迪士尼展廊:曼达洛人第一季
Disney Gallery: Star Wars: The Mandalorian Season 1,迪士尼艺术馆:曼达洛人
导演:
主演:乔恩·费儒,塔伊加·维迪提,黛博拉·周,布莱丝·达拉斯·霍华德,瑞克·法穆易瓦,戴夫·菲洛尼,佩德罗·帕斯卡,吉娜·卡拉诺
类型:电视地区:美国语言:英语年份:2020
简介:《曼达洛人》幕后纪录剧集《迪士尼展廊:曼达洛人》(Disney Gallery: The Mandalorian,暂译)将于5月4日登陆Disney+。《曼达洛人》执行制片人乔恩·费儒邀请剧组成员分享在制作阶段的花絮内幕,每集都包括采访、未曝光画面及乔恩领导的圆桌对谈。该纪录剧集共8集。详细 >
美剧的制作也开始跨入一个新纪元了,未来会怎样进化?值得期待!老美对于星战,就好像我们对86版西游记的情感差不多。因为曼达洛人,我又开始尝试去观看星战系列,可惜,还是以失败告终!星战要做到全民普及,还有很长一段路要走!或许飞机大佬的加入,真的能够从故事层面上把星战带向一个全新的起点。
九分
没看完 疲劳
So amazing!第一次听说The volume这种置景,拍摄时演员就如同身临其境,还有各种仿生、化妆、实物拍摄,七位导演也各有特色又融合得很棒,剧组每一位成员都很用心又敬业又creative!
有意思
The magic of filmmaking. 501军团出现的一段还是感动了一下
每一个部分的工作人员都好厉害!
对曼达洛人突破性画面感兴趣,所以在刷完这一批次的这人剧集后来看了这个圆桌会。因为曼达洛制作过程中对“传承、对味”的追求,我终于去从头开始看星战电影,一晚上刷完了三部曲,意外的好看。不加年代、情怀滤镜,故事也挺吸引人的。因为曼达洛这一批真人剧入坑星战的,可以先来看看新老技术的对比。
圆桌聊天讲述幕后故事,特效制作方面非常值得一看。
还蛮喜欢谈卷轴跟埋彩蛋的部分
场景和小尤达竟然是“实物”
迪士尼展廊:曼达洛人 第一季:https://www.bilibili.com/video/BV1CL41147ke —— 看着穿插其中的《星球大战》电影的画面,勾起了些许曾经的观影回忆。
《曼达洛人》及星战系列的幕后
爱辽 哪怕刚看完曼达洛人也是比较瞧不上星战的 但是从EditDroid到Avid 从rear projection到LED volume 从手绘特效到游戏引擎实时渲染 卢卡斯和ILM一直在探索推动工业电影的尖端技术 虽然这比不上火箭科学来的惊心动魄 但每一个年轻的电影人都走在朝圣者为我们走出的路上///每一个人都和你一样死宅的工作环境太快乐了想为达斯米奇打工//费儒不要老抢话甚至可以5星
圆桌会议的形式下明显都放不开讲,倒不如直接放幕后。丁贾林配音的时候还抱个枕头是真真真可爱啊!
工业光魔,永远滴神
好吧,我只关注主演,没想到导演团队竟然有塔总和布莱丝。
了不起,卢卡斯的车库,这才是核心技术啊。费儒团队的工作方式,以及牵扯出的星战八卦都格外有趣。
the volume卷轴和pre-vis视效预览看得叹为观止,能很直观地感受到美国电影工业技术已经发展到了什么样的阶段,而木偶操控和配乐也很有意思。没有baby yoda可看的第N个月,想他~
干货满满的the making of。EP4:乔恩·费儒通过《丛林之书》和《狮子王》积累起的真人结合CG的经验,才最终让他主导在这里利用VR和游戏引擎建造了The Volume这个堪称革命性的拍摄手法。EP6:很多镜头尤其是动作戏,都会先用CG做出一个pre-vis,然后不断调整,到现场开拍时候就节约了大量调整、磨合的时间。也就是说前制的比重和重要性大大提高了。乔恩还在说在第二季所有镜头都要用pre-vis。EP7:开头作曲家用一种“笛子”吹出主题曲intro的时候,真的很有感觉。我看剧的时候没有注意到,但是这一集在听交响乐的时候惊觉,配乐真的很黑泽明。而其实黑泽明(以及西部片)也是整部剧从剧作到拍摄都很重要的参考,Kurosawa反复在导演和制作人的交谈中出现。EP8:看到最后,人终究比技术更重要,一群充满激情的nerd的‘课后活动’(+极度有钱的父母…哈)