三小强

智、仁、勇（Q版刘备、关羽、张飞）三人从仙间下凡，目睹无情无义无爱的吕布作恶犯乱，又体会到人间百味，结成兄弟。

通过在人间感受到了艰难疾苦，三人才明白爱的分量之重，也知道了只有世间长存有爱，才能和平和谐和睦。

剧中，三人发现爱、呼唤爱，最终收获了最纯洁的真爱，将无情无义无爱的邪恶彻底消灭。

恶人吕布最终被大家的真爱感动，也正是为了表现爱的力量之大，影响之深

4月4日上映的动画电影《三小强》是一部能给人带来惊喜的动画电影。

以颠覆的方式讲述了三国时期的故事，想象力的丰富、以及太多的意想不到让这部动画电影显得与众不同。

可以说，在国内的动画电影市场中《三小强》是极为罕见的，是一种全新的突破与尝试。

影片除了故事上大胆的颠覆外，动画人物的塑造极为出彩，用“贱的有品”、“贱的动人”来形容再合适不过了。

影片讲述了小智、小仁、小勇三位是天庭中最英俊、最有型的特工，因人世间的不太平而被玉皇大帝派遣凡间拯救苍生，三仙舍弃神仙身份的同时还被玉帝夺取了英俊的外貌，以丑男的面容来到了人间，如果想再次变得英俊，就必须完成伟大的特工使命。

下凡后，三人化身为Q版刘备、关羽和张飞，一起平定天下大乱。

如果问起什么叫“贱”和“无底线”，那必须是这三位的“小强”组合。

比如Q版刘备，也称为“屁股皇叔”，擅长武器为双剑；Q版关羽多愁善感，必杀技是“以眼杀人”；而Q版张飞却永远认为自己是天下间最英俊的男子。

影片的人物绝对的颠覆了传统，“贱”行天下。

对于这部动画电影的故事，可以用“不矫情”和“全龄化”来概括。

对于国产的动画化电影来说，一向的主流群体都是少年儿童，成年人看国产动画片一直以来都是以一种被动的方式间接的存在着。

比如目前最火的《喜羊羊》系列及《熊出没》系列，受到了儿童们的疯狂的喜爱和迷恋，而相反成年人却面临着无法领悟其中笑点的尴尬。

对于孩子们的家长来说，到影院和陪孩子看国产动画电影不是一种享受，却变成了一种特殊的考验。

《三小强》完全颠覆了笔者对于国产动画电影的印象，它是一部风格突出的作品。

在国外，动画片不仅是属于儿童的，成年人对他的迷恋更是疯狂。

比如动漫大国日本，畅销的动漫作品都会经常推出剧场版，《七龙珠》系列、《哆啦A梦》系列、《名侦探柯南》系列、《海贼王》系列以及《蜡笔小新》系列等等受到所有年龄段群体的热捧，口碑及票房一直以来居高不下。

动画电影《三小强》的风格及模式和日本动漫很相似：首先，他已经诞生十载、是系列的动画作品；其次，他以中国的三国时期为背景，故事及人物形象都是原创；第三，《三小强》的想象力极其丰富，已经完全颠覆了耳熟能详的三国故事；第四，面向的群体更为广泛，对于小朋友来说是“有趣”，对于成年人来说则是“内涵”；第五，更加市场化，保持长线的故事和稳定的庞大群体。

这次的《三小强》大电影是Q版三国系列十周年的巨献，将于4月4日上映，笔者认为“口碑”和“笑果”是这部动画电影成功的必杀技。

天马行空的想象和“有内涵”、“有智慧”的台词必定会令人称奇，这样的动画作品也是内地电影市场成熟和发展新的尝试和进步。

别具一格的想象力和颠覆性的创作正是现今中国动画市场中不可或缺的。

前一阵太忙了，真是好久不进电影院了。

要不是有《三小强》的首映式加观影活动，我还一直窝在家里搬砖。

之前并不了解《三小强》这部作品，只是看了一些宣传资料，对这片是持怀疑态度的：可以看出该片成本并不高，在档期选择上似乎也不够受重视，打算贺岁档上的片突然就挪到了清明……一开始看到三小强的画风，以为是个低成本圈钱之作；但是自从片方宣布挪到清明档上映，又让我觉得莫名其妙，动画电影指望靠着这个档期来圈钱？

这是要收真钱还是收纸钱？

带着各种各样的疑惑，我来到了电影院。

不过，电影一开场就把我给震住了：以战争的宏大场面开头，却有着堪比《戚继光英雄传》的极品画质，你妹啊。

这这这这这片成本多少？

环球数码在搞神马东东？

那个瀑布汗啊。

开场字幕过后，环境转到天庭，画风又陡然一变：超级美型的、日漫画风的三大帅哥，和玉帝商量着如何下凡拯救世界。

我和小伙伴再次惊呆了，哎呀，要是全片都是这画质，似乎也满不错的样子……等等好像有什么不对……刚刚美型了一会，三位大帅哥就被玉帝踢下凡间，化作又贱又丑的三小强。

OMG！

随着故事的展开，本人逐渐意识到该片无节操的本质。

各种元素的大杂糅恶搞，画风也灰常随意，故事也灰常随意，虽然叙事结构还是清晰的，但要想从中梳理出什么大道理来，真是比登天还难啊。

太不靠谱了。

但是，自从习惯了这个设定之后，这种各种元素乱入、各种画风混搭的作品风格，反而没让我觉得有什么违和感。

各种画风的切换丝毫没有让我出戏，各种笑点也确实频频让我开怀大笑，影片的节奏也刚刚好，没有国产动画电影中常见的拖沓，更找不到“说教”这一国产动画的通病。

如果用一个短语来形容我看这片的感受，就是“轻松无压力”。

这话说起来容易，做起来还真难。

看了太多背负着各种沉重使命的国产动画电影：有背负着振兴中华民族传统文化使命的，各种中国元素刻意植入，“中国梦”是他们的宣传口号与核心价值；有背负着国产动画复兴大任的，叙事中总有种与看不见的敌人作斗争的顽强拼搏精神，故事沉重如搬山；有背负着整个动画品牌赚钱大计的，片中各种广告植入频出，与其说是动画电影，倒不如说是大广告片；也有充斥着“爱护孩子的父母心”的，片中尽是对观众的谆谆教诲，生怕说错了哪句话教坏小朋友，又怕片中传达的哪个教育理念小朋友看不明白，必须要强调出来才行……就是难得一见这种让人看着很轻松的国产动画电影。

或许动画产业的主体，还是上述那些有着各种文化传承、商业利益、政治追求、行业理想等等目的的作品。

毕竟，如果没有这些预先的设计，动画电影的成本这么高，随便做一个出来却没有其他配套的措施，票房失败的风险太大了，万一成功也难得到应有的利益；但作为观众，看多了国产动画电影，真的觉得好累！

整天设计这个设计那个，而所有的设计都反映在作品之中；本来搬了一天砖就够累了，看场电影还要接受各种各样的“被设计”，要不被人当孩子哄，要不被人卖衍生产品，要不被人传授宏大理念，不开心！

而《三小强》这部动画电影，没有任何宏大叙事、没有任何理想主义式的说教，而是充满了自嘲式的欢乐。

成本低？

没关系！

坦白告诉观众“为什么终极大战要发生在异次元中？

——预算不够了！

”这种省钱到不靠谱的视觉效果，反倒成了一个让大家开怀大笑的笑点。

观影前，当我接到《三小强》观影邀请的时候，虽然心中对这个片充满了疑惑，但还是客气地和片方某老师说，“预祝票房大卖。

”对方却很坦诚地说，“大卖不大卖真不知道，看运气吧。

”现在我已经看过这部动画电影，心中对于影片质量的疑惑已经打消了，但是能不能大卖呢？

我还是不知道。

我能确定的只是，作为一名普通观众，这个各种不靠谱的《三小强》，确实让我看得挺开心的。

如果你问我看《三小强》的时候笑了没有，我会告诉你笑了；但如果你问我这是不是一部好的动画电影，我会告诉你不是。

因为我觉得评价一部影片的好坏，不是看它是否让你笑，而是看它是否能让你有所收获。

我自认为还没有保守到接受不了新鲜事物，接受不了迎合大众口味的恶搞，我一直是希望看到动画的多样性的，也希望国产动画的受众层能够拓宽。

但我觉得恶搞必须要有背后的动机，不是为了恶搞而恶搞，而是让大家看到你颠覆传统、经典背后到底想要表达什么。

这个动机将带给人收获甚至警醒感。

可惜《三小强》没有做到这些。

其实漫画这种东西最开始的出发点都是“恶搞”，只不过这里的“恶”是带引号的，它不是出于“恶意”去搞，反倒是出于为了社会更加本真、让负面的东西暴露无遗这样的“善意”而去搞的。

英国的人物讽刺画、日本的鸟兽细画图等等，都是从作者的出发点去变相夸大某些事物，颠覆其传统的样态，以带给人思考。

恶搞的本质是言论自由，恶搞的动机是“换之眼睛看世界”。

高水平的恶搞是一种艺术，它跟任何伟大的艺术一样能震撼到你的心灵，而低水平的恶搞就像是流氓在调戏你，只不过不是调戏你的身体，而是调戏你的心灵。

我不反对恶搞，就像我不反对言论自由和“换之眼睛看世界”一样，但是我反对那种调戏观众的恶搞和没有营养的恶搞，这跟言论自由的精神差之千里，《三小强》就是后者。

去年的《熊出没》是用整人文化在实验市场，后来它也明白即使观众喜欢看，影片也有适不适宜之分；今年的《三小强》是用恶搞在实验市场，它也必将明白，这种无营养的所谓的颠覆，放在网络上满足一些成人观众的需求也就罢了，堂而皇之地进入电影院貌似也不一定代表着某种进步。

不过，我宁可把这两次实验，都当成是中国动画在发展和进化过程中所必须经历的一个思辨历程。

这里我还是推荐《银魂》这部动画片。

它恶搞了日本的江户时代，恶搞了武士阶级，颠覆了所能颠覆的一切，但最终你会发现，即使在这样有着翻天覆地之变的世界里，武士道依然是存在的，“家”的概念和家所能带给每个家庭成员的那种温存感和支撑感依然是存在的，这就是作者“换之眼睛看世界”所看到的东西。

我们不是不能做恶搞，但你在做之前请先有恶搞的觉悟。

上映前根本不知道有这部电影，4月4号晚上刷gewara的时候看到了熟悉的三张面孔才知道原来Q版三国也不甘寂寞和十万个冷笑话一样出了“大电影”，虽然不看动画片好多年但是没多想就预订了第二天的票子。

三（nian）观（ji）定（da）型（le）后我就不太看日漫和国产影视作品了。

我是出于怀旧去看这片子的，我怀念那份没心没肺、单纯的快乐。

全片看下来，个人觉得不太适合小孩子看，里面有太多向其它作品—主要是动漫作品—致敬的设定：小智就是一后宫日漫男主的大众脸，小仁怎么看都像是耽美片间之楔 的Iason，小勇就是北斗神拳的お前はもう死んでいる。

过程还穿插了龙珠，海贼王，高达，宇宙歌姬，创圣のアクエリオン，龙猫，EVA，美漫经典英雄，等等等等，懂的人自然懂，不懂的人只有头晕的份。

剧情方面由于广奠总菊限制了三国题材，三人的身份都改成了神仙，为最终机器人大乱斗有了合（wu）情（fa）合（zhi）理（shi）的铺垫。

总的来说是受日漫影响较大，80后会比较有共鸣。

该搞笑的地方一点也不含糊，这一系列最大的优点，同样是为了搞笑而搞笑的十万个冷笑话，就没它搞笑。

笑话这东西剧透就没意思了，大家去看吧。

对已经确定上映日期的《三小强》持有的最大疑问依旧是，它能过审么？

虽然中国电影审查标准神秘程度仅次于政府账目，但还是有着一定正常人类取向。

被宅基腐贯穿始终的电影作品《三小强》，怎么看都不太“正常”。

屁股鼻涕下三路无厘头，迅雷不及掩耳盗铃儿叮当响之势的思维方式，大量80后经典宅向动漫的引用，使得《三小强》无论是作为动画、作为电影，还是作为动画电影，都太过独特。

同类属性作品，我能想到的有空知大猩猩的《银魂》、增田幸助的《搞笑漫画日和》、国产有妖气的《十万个冷笑话》。

但《银他妈》和《搞笑漫画日和》两者主力战场还是在日本电视台，《银他妈》搬上大银幕的部分还是主打正统热血少年风。

国产《十万个冷笑话》更是完全的网络作品，使用二次元通用语言，别说大屏幕，能否移至电视台都是极大的挑战。

《三小强》的亲娘《Q版三国》轻松搞笑的风格观众倒是通过电视播出早已熟悉，但《三小强》真是亲娘产下的一朵奇葩，它的深宅向就连亲娘也不能同日而语。

如果不是搬上大银幕，标准动漫网络化产物《三小强》在中国最适合的沃土应该是哔哩哔哩弹幕网。

观众可以边观看边欣赏深度宅、吐槽达人、冷笑话达人对其各种消遣。

让严肃的变得不严肃，让不严肃的更加不严肃，让整个市场都变得浅显直白无厘头，仿佛是网友的终极目的。

从二次元文化在网络的迅速扩散，弹幕视频愈发普遍，《银魂》 《日和》 《冷笑话》这些看似小众实则在小众环境中非常大众的流传、影视作品的明显腐化等种种迹象可以看出，中国“正统”娱乐文化逐步趋向“宅基腐的正常化”与“网络文化的主流化”。

主流都是从非主流开始，《三小强》大银幕的上映恰表明这一点，网络文化、二次元文化等曾经小众的文化已经渗透到主流文化中。

换句话讲，网络文化、二次元文化已然成为主流文化。

想要紧随市场发展，紧跟观众思路，主流平台传播内容的调整与审查制度的调整都是必然。

中国电影主流消费群体恰是80后、90后一代，他们同样是中国网民最大的组成部分。

能够在网络上流传开的，也是观众在大银幕上喜闻乐见的。

作为首部入住中国银幕深宅的动画电影，我认为《三小强》最值得令人称赞的地方在于，它保有了深度宅、无厘头的原汁原味，并没有因为要上大银幕而“正经”起来，放肆乱搞的作派完全没有一丝收敛，反而连刷下限到极点。

用一句话形容这部电影就是：透过《三小强》你可以看到一部完全与众不同世间少有贱行当道二至极致绝对不要对其心存美好幻想在一个用屁股拯救未来的世界你还奢望有什么参照物来辅正三观历史就是用来毁的宅基腐日式动画标签观众速来看这难得一见的哈哈哈哈极品恶搞片。

文|苏筱兀

如何在新时代把古典故事玩出崭新的花样，弄出老少咸宜的动画片，一直是中国动画界渴望解决的课题。

可这方面成功的范例寥寥无几，失败的作品却数量多多。

原因出在哪里？

人们莫衷一是。

无厘头动画电影《三小强》给我们提供一个不错的启示，那就是对古典故事的重新演绎上，不但要突破传统思维的条条框框，剧情还应与当下时代有亲密契合，同时戏说古人的方式必须新颖别致方能搞笑。

笔者有幸提前看到了这部动画片，观影之时，那笑声可谓是连绵不断的响起。

作为Q版三国的首部大电影，《三小强》不但延续着TV版狂玩夸张的无厘头风格，把三国那老掉牙的刘关张三英战吕布的故事，来了一次改头换面的精装修，呈现出一个令人捧腹的新样貌。

影片并非是简单无聊的新瓶装旧酒，而是打破常规不拘泥于形式，在搞笑台词的添油加醋之下，将神话人物、科幻装备、武侠招式等当成调味佐料一股脑地放入其中，炖熬出爆笑无比的另类英雄耍宝记。

该片人物形象上突破传统进行大胆颠覆，片中出现的那些三国名人，一个个都变成了滑稽可笑的家伙，大玩自愚自乐。

巧使连环计的司徒王允，成了搞不清自己为何方卧底的糊涂蛋；曹操毫无魏武挥鞭的豪迈气概，变成胆小如数的窝囊废；华雄也非虎背熊腰之徒，而是有些娘炮的风采。

当然，变化最大的当属大耳刘备红脸关公暴脾气张飞，他们不再是小说演义中的伟岸英雄，反而成了被迫从天庭下凡的贱男仙人，不但名字被取代为小智、小仁、小勇，他们在人间的尽情搞笑之旅，承载着救天下的下凡使命。

鲜有国产动画电影有《三小强》这般强大的搞笑能力，影片从始至终影片一直极尽搞笑之能事。

先不说角色人物的言行动作，很多名称的起名叫尽显编剧的用心机巧。

古城洛阳居然成了洛羊，曹操的军队叫做炮灰兵，小仁玩着眼杀人和小勇持靓行凶的武技，以及那“贱男春”的法宝，这些听着看着都叫喜感扑面而至。

而皇帝密诏被烙印于小智屁股之上，曹操那只能倒档开的犀牛座驾以等等看似歪点子的创意，显露出编导者丰富的想象力。

另外，影片利还对经典影视剧和精英人物进行调侃与解嘲，带动观赏快感。

当卧底的王允说着卧底都是在屋顶见面，调侃着《无间道》；智仁勇三人刺杀董卓时穿的行头，是钢铁侠、蜘蛛侠与蝙蝠侠三款战衣；动漫《美少女战士》变为无敌丑女，让武艺高强的吕布败下阵来；那卖着灵珠宝贝的大师模仿着易中天先生的说话腔调，还有吕布与三兄弟的终极决战，分明就是《变形金刚》一般的机甲大战。

凡此种种简直是妙趣横生。

综合来看，影片尽皆过火、尽是癫狂的喜剧表达，把无厘头喜剧的神髓展现的淋漓尽致。

而一部动画电影做到这一点实属不易。

不得不提的是，《三小强》在台词上有着很深的网络化语言特质，很多台词挺接地气的，不少内容反映了当下的热会热点现象，例如对虚假电视广告的讽刺、对骗人学校招生的厌恶等等。

而影片看似是以插诨打科来混闹取乐，但真正的所倡导很传递的却是真爱无敌的正能量。

片中智仁勇三兄弟便是借助人们爱的奉献之下，最终打败无情无义无爱的三无男人吕布，拯救苍生免遭吐痰。

这就是常说的人人为我、我为人人。

而经过多年的银屏轰炸，Q版三国其实累计了一定的群众基础，对小盆友的吸引力也不可小视。

作为Q版三国的豪华升级版的《三小强》选择在愚人节周末上映，非常适合大手牵小手，一家人在影院开开心心来观赏。

桃园三结义的经典永远会延续并被不断颠覆和创新，而关于三国的故事，是多年来通吃动漫游戏行业的绝对利器，而环球数码推出的Q版三国，在经典的三国人物故事背景下，赋予了全新的口味和审美，从借古论今的故事脚本，到诙谐别致的人物形象，再到时髦爆笑的台词设计。

都在三国故事这个穿越时代的文化瑰宝的基础上，呈现给市场和喜欢动画的观众一份热辣给力的特别调味。

影片从赤兔马和吕布亮相攻城开始，就以足够的气场和欢乐的氛围带动除了吸引力，与其他可以一眼看到底的动画剧情进展不同，天庭帅气三人组和三无门派的故事展开，让人眼前一亮，并且不论是音乐素材还是人物对白都叫人会心一笑。

看的出来，电影《三小强》的故事创意和编剧都是下了功夫并且扎扎实实的做到了位，否则就不会有屁股接诏这样结合最新鲜幽默要素的爆笑桥段出现，观众都记住了那句：皇叔，脱掉裤子！

的经典台词。

在必须用游戏和长片打底，赔本赚吆喝的电视台联动播出才能出大电影的默认准则下，在充斥着低龄化、流水线级别的粗糙大堆作品里，《三小强》带着环球数码多年累积的技术基础和对动画市场新的定位角度，诠释出了不一样的欢乐突围，不再一味的强调老少咸宜，寓教于乐的虚妄诉求，精准的把握不同观众群体的口味和喜好方面，《三小强》给出了一个可喜的探索和目标，也许，该到了我们有自己的辛普森、甚至自己的南方公园这样具备优秀社会价值和文化价值作品的承认动画片的时候了。

作为一个赶上了国产动画爆发的时代，并且看着各国优秀动画长大的80后，自幼落下的动画片情结总是会让人不由自主的去关注每一部国产动画作品，可是每一次都伴随的失望的爱恨交错，除了满眼的弱智狼腹黑羊就是连三观都不正的丑陋熊，对比欧美日本层出不穷的长篇巨制，我们只能在回忆里找平衡，好几年前，偶然看到了《魔比斯环》，除了星光熠熠的卡司团队，更让我震惊的是这家制作公司的勇气：面对巨大的投资风险、惨淡的国内产业环境下，居然用五年拿出了一部作品，尽管当年的国内票房波澜不惊，可是该片却让人看到国产动画的希望。

自那以后，我记住了这家叫环球数码的公司，后来在某个夏天，风格别致、形象可爱的《潜艇总动员》让很多人眼前一亮，我当时还是某广播的教育栏目制作人，在随机采访中，发现很多孩子都特别喜欢可爱的小潜艇，并且理由都还很充分。

所以，优秀的作品才是立足市场赢得未来的不二法宝。

近几年，国内电影市场动画片的数量和票房产出都在不断的增长，虽《大闹天宫》 《喜洋洋灰太狼》 《熊出没》等动画片票房成绩喜人，但国产动画片难出经典的现状仍在延续。

为什么我们创作不出《汽车总动员》 《疯狂原始人》等经典的动画作品？

技术难题绝不是借口，中国电影技术经过几年长足的发展已经多个方面比肩好莱坞，笔者以为最主要的原因就是剧本的低幼化，虽然孩子们看的笑呵呵，但影院里的大人们煎熬的昏昏欲睡。

幼龄化低智商化是国产动画片的通病，如果不在这方便下大功夫出大招，经典到让人铭记的动画作品还是遥遥无期。

由环球数码倾力打造的《三小强》大电影将于4月4日上映，正值Q版三国系列十周年，该动画片延续Q版三国的喜剧风格，讲述了三位仙人——小智、小仁、小勇（Q版刘关张）在经历种种训练和磨砺之后，从只有美貌但仙力最弱的“花瓶仙人”，成长为绝技在手的好汉子，三人齐心协力，捉拿无恶不作的董太师和吕布后，让世间回归和平。

动画片《Q版三小强》故事讲述了智、仁、勇三位英俊天庭特工，奉玉帝之命下凡，化身Q版刘关张，平定大乱的曲折历程。

无情、无义、无爱且具有反社会、反人类的”三无“吕布在人间作恶多端，人间大乱，民不聊生。

智仁勇三位美男下凡后由于缺少爱，秒变屌丝，没钱没兵没能量，颠沛流离。

为了寻求打败吕布的方法，三兄弟屡战屡败，但从不放弃，打不死的三小强，越挫越勇，在玉帝及花花神的助力下，聚集人间真爱，积蓄能量，最终变身机甲战士，打败“三无”吕布，重还世界和平，斩除邪恶。

通片轻松诙谐，笑料百出，各种无厘头的台词和画面，让观众捧腹不已的同时宣扬正义、友谊、智慧、勇气等正能量。

三小强非逻辑性和略带神经质思维的无厘头形象，给观众惊喜，这个动画与以往的动画片不同，人物形象可爱，全剧色彩绚丽，故事情节爆笑不断不单孩子们看到引人入胜，连大人们也津津乐道。

《三小强》是国产动画片从幼龄化走向的全龄化的开端。

之所以动画片《三小强》一定档就引发观众的热烈期盼，一方面Q版三国系列保持了人物形象和性格的一致性，各种呆萌的2货表现和屌丝形象在网络大众之间引起了强烈共鸣；另一方面，当今的青年群体极其热衷于自嘲和对社会现象集体吐槽，而Q版三国也恰如其分地对这些方面有着淋漓尽致的表达；此外，80后、90后成长起来的青年人相对父辈更具有娱乐精神，对于无厘头、恶搞、糗事这些元素驾轻就熟，并且具有集体怀旧的精神特质，因此对动画片的热衷也就不难理解。

《三小强》引领国产动画从低龄化走向全龄化，这是一个好的开端，网络语言融入高大上的电影中，不知道观众一时半会是不是能转换过来？

《三国》的故事精彩纷呈，正史、外史、野史各有演绎，从电影到动画、电视剧不一而足。

《三小强》是动画电影的方式来讲述这段传奇般的故事，回到三国时代，在动画电影中，刘备、张飞、关羽是天神下凡，在天界他们都是大帅哥，下凡却变成了相貌极具特点的英雄人物，不知道是幸运或不幸。

国产动画电影《三小强》走Q版喜剧路线，笑料层出不穷，而且搞怪夸张的想象力也令人叫绝，同时影片还加入了现代元素，飞机大炮一样不缺。

这不仅是一个神话版的三国时代，也是一个科幻世界笼罩的三国时代。

在历史的大框架不变的前提下，曹操篡夺汉室，刘关张为兴复汉室而奋斗，同时与曹操为敌，他们一见面就亲切的对曹操说：“操，你来了。

”曹操也很无奈。

动画电影的观众是不是只局限于儿童？

这个问题在欧美已经不是问题，好莱坞的动画电影大人观众比孩子还要多。

但是这个问题在中国就很成问题，因为近几年的国产动画电影仍然是主要吸引少年儿童观众，对于成人观众的吸引力不高。

现在国内动画电影基本还是处于起步阶段，但至少现在的市场是好的，动画电影有人愿意花钱去影院看了。

《三小强》应该说是一部全龄段动画电影，青年与成年人观看都不会有违和感。

因为影片中加入了很多时尚流行的元素，台词也极为幽默搞笑，每个人物都极尽卖萌搞怪之能事。

当然，革新始终都会引来非议，看待《三小强》这样的颠覆性作品，首先就要明白需要从这样的作品中得到什么？

如果想要了解历史，那么还是从史书下手更为准确。

但影视作品对于引起观众对历史的兴趣还是有一定影响力的。

既然是一部娱乐化的大众产品，《三小强》就注定会在改编上大刀阔斧，唯一不变的就是刘关张的好基友情义千古不改。

从人物设计到画面风格，《三小强》都很明显区别于目前国内的其它动画电影作品。

作为动漫而言，风格是最为紧要的，这种风格不仅仅是指画风，还有故事情节的张力，这些因素《三小强》都具备了。

影片4月4日就要推向市场，届时会接受更为广大的观众检验，观众也会看到，国产动画电影正在一步步走向成熟和多元 。