一年一度的中秋节马上就要到来。
在这个象征团圆的节日里,最适合看温暖动人的电影。
今天就为大家推荐一部十分质朴,但口碑极佳的温情好片。
相信每个人都能从中看到自己的影子,唤醒一些儿时的回忆。
爱·回家 (2002)9.02002 / 韩国 / 剧情 家庭 / 李廷香 / 金艺芬 俞承豪
这是一部小成本电影,整部影片拍摄得十分朴素,没有华丽的技巧与表演,但是却收获了票房与口碑双丰收。
影片上映后,连续四周蝉联票房冠军,最终成为韩国2002年度票房亚军。
在韩国最大的门户网站Naver上,获得了9.39的高分(满分10分)。
豆瓣上,近9万人打分,超过六成观众打出五星,评分9.1。
*温馨提示:下文有剧透影片中的故事,围绕着海报上的祖孙俩展开。
电影一开始,妈妈带着7岁的儿子相宇坐在开往乡下的汽车上。
由于工作不顺,妈妈需要两个月的时间来处理繁杂的债务,只能把相宇暂时安置在外婆家。
7岁正是一个小男孩最好动、最调皮的年纪,相宇在嘈杂的汽车上坐立难安。
看着身边坐的全是农村的乘客,相宇露出了嫌弃的眼神。
山路崎岖坎坷,几经辗转终于来到了外婆家中。
妈妈给外婆带了衣物和保健品,向外婆解释此行的目的,随后坐车离开了这里。
就这样,相宇和外婆开始了同在一个屋檐下的生活。
乡下的房子破败不堪,墙角布满蜘蛛网,家里没有一件像样的家具。
没有床铺,只能睡在草席上。
没有厕所,只能用痰盂来应急。
这些变化让相宇难以适应。
或许是为了表达对妈妈的埋怨,也或许是为了表示对现状的不满,相宇做了许多捣蛋的事情。
他把尿撒在外婆的鞋子上,不愿意吃外婆做的饭,还在墙上写下责备外婆的坏话。
外婆年事已高,不能说话也不会写字,永远佝偻着半个身子,行动缓慢。
她非常疼爱自己的外孙,为他洗衣做饭,给他拿出箱子里珍藏的点心,但依旧不能满足外孙的要求。
每当面对生气的相宇,她只能用手在胸口画上一个圈,表示自己的抱歉。
不同于城市里的热闹繁华,乡下的生活总是安静而枯燥。
相宇每天最大的乐趣,就是玩从城里带来的游戏机。
从早到晚,不亦乐乎。
几天后,游戏机的电池耗尽,相宇焦急万分。
他想找外婆要钱买电池,但外婆只是心酸地掏了掏空空如也的口袋,表示无能为力。
相宇一气之下推了正在洗衣服的外婆,然后愤然离去。
回到家中,相宇翻遍了外婆的储物盒,把里面的物品乱扔一地,依旧没找到钱。
相宇怒气冲冲的走出房间,正好看到从河边盥洗衣物回来的外婆。
他一脚把外婆刚洗干净的痰盂踢到在地,瞬间摔得四分五裂。
失去了游戏机的日子,对于相宇来说相当难熬。
他趁外婆午休的时候,偷走了外婆头上的簪子,想拿去卖钱换电池。
在乡间走了一段又一段山路,相宇终于来到了开店的地方。
他四处打听卖电池的商店,但遗憾的是这里并没有游戏机需要的纽扣电池。
悻悻然回家的路上,相宇在田野间绕来绕去,最后却迷了路。
一位老人看到正在哭泣的相宇,骑着自行车把他送回了家。
午觉醒来的外婆已经发现相宇不见,早早就在家附近等候,最后带着相宇回到了家中。
在没有电子产品和娱乐设备的乡下,日子变得尤其漫长。
相宇只能看自己带来的漫画,玩自己带来的玩具打发时间。
有时候,他也会帮外婆收衣服,帮做针线活的外婆穿针,但态度依旧很不耐烦。
即便如此,相宇的一举一动都被外婆看在眼里,并对他加倍疼爱。
外婆看出了相宇在乡下生活的不开心,只好问他想吃什么。
相宇说想吃披萨、汉堡、肯德基,可外婆似乎听不懂这些从未见过的东西。
相宇费劲地向外婆解释,外婆终于理解到相宇想要吃鸡。
外婆带着晒干的野菜,拄着一根木头做的拐杖,走在去往集市的路上。
她想把野菜卖了换钱,然后给相宇买他最想吃的鸡。
山路颠簸,外婆的步履走得艰难而缓慢。
山间天气变幻莫测,瞬间就下起了大雨。
一来一回,外婆终于赶在天黑之前,淋着雨、提着鸡,回到了家中。
外婆精心为相宇做了一份炖鸡汤,但换来的却是相宇的抱怨和哭闹,因为这不是他想要的炸鸡。
他一把将饭碗推在地上,外婆只能默默地将碗捡起来,把掉在地上的饭粒吃干净。
到了半夜,相宇从睡梦中饿醒。
看着眼前纹丝未动的鸡汤,他似乎也没有别的选择。
当相宇终于吃下第一口之后,才发现外婆做的鸡汤是如此美味。
第二天,外婆并未像往常一样早起。
相宇走到外婆身边,发现外婆昨天淋了雨,所以才卧病在床。
他细心地为外婆盖上更大的被子,还把昨天吃剩的鸡汤端在外婆面前。
他还趁外婆不注意时,将之前偷走的簪子还了回去。
或许正是从此刻开始,相宇心中最柔软的部分开始受到触动。
外婆病好之后,带着相宇来到了集市。
她把自己种的蔬菜卖掉,然后用换来的钱给相宇买了一双新鞋子,还带相宇去吃了集市上的美食。
回家的时候,外婆把相宇送上汽车,自己却走了下来。
她告诉相宇自己还有事情要做,让相宇先坐车回家。
在出发之前,外婆给相宇买了巧克力派。
但相宇却因为在车上遇到了乡间的小伙伴,嫌弃外婆在小伙伴面前给自己丢脸,而没有帮外婆拿沉重的包裹。
等相宇坐到站之后,蹲在站牌下等待回来的外婆。
可一辆又一辆的汽车到站,依旧没有看到外婆的身影。
漫长的一段时间过去,相宇终于看见外婆从远处走来。
原来外婆并不是有事要办,而是不愿为自己花坐车的钱,才一步一步从市集走了回来。
相宇感到自责,他接过了外婆手里的包裹。
在回家的路上,他还偷偷放了一块巧克力派到外婆的包裹中,脸上露出笑容。
这天,相宇想要去拜访乡间的小伙伴。
他打包好了自己的玩具,做了一个精致的造型,愉快地走在山路上。
当他出发前,发现外婆放了一个用纸包好的盒子在行李上。
相宇嫌弃这个盒子不好看,默默地从行李中拿了出来,放在裤兜里。
走到半路,相宇已经累得不行。
他看见一个斜坡,想要坐在行李上滑下去。
但地面十分崎岖,相宇一下子从坡上摔了下去。
祸不单行,相宇还在路上遇到了一只追他的疯牛。
由于摔伤了膝盖,限制了相宇的步伐,眼见疯牛就要追上来。
千钧一发之际,一个男孩替相宇解围,帮他引走了疯牛。
这个男孩此前被相宇戏弄,现在却反过来帮助相宇,这让相宇深感愧疚。
他给小男孩道歉,但小男孩却只是对他笑了笑,对之前发生的事并不在意。
经历了这一天的各种倒霉事,相宇负伤狼狈地走在回家路上。
他突然感觉到裤兜里有东西,掏出来一看,正是外婆临走前放的物品。
他拆开包装纸,发现里面装的是他的游戏机,以及外婆给他准备的买电池的钱。
一瞬间,相宇泪流不止。
他感受到了外婆在有限的条件下对自己无限的爱,也为之前犯的错感到愧疚和自责。
等他走到家门口时,发现外婆亦是早早就在门口等候。
伴着夕阳西下,懂事的相宇和外婆回到了家。
两个月的时间很快过去,相宇即将和外婆分别。
他担心外婆在家生病没人照顾,于是帮外婆提前写好了“我生病了”和“我想你”的卡片,这样外婆有需要时就可以直接寄出。
他还给外婆穿好了足够多的针线,这样外婆就能够留着慢慢使用。
离别的这一天,外婆把相宇送到车站。
妈妈让相宇和外婆道别,相宇却不发一言。
等到汽车启动,一直沉默的相宇再也坐不住了。
他走到汽车的末尾,隔着车窗,泪眼婆娑地看着路边的外婆。
他把手放在胸口,不断画着圆圈,就像外婆一直对他做的那样。
这是一份沉甸甸的抱歉,也是一份对亲人难以言表,亦无需言表的爱……
《外婆的家》上映于2002年,当时饰演相宇的俞承豪和饰演外婆的金艺芬都是没有演艺经历的素人。
后来的俞承豪陆续出演了《善德女王》《朝鲜魔术师》《想你》等作品,并多次提名百想艺术大赏最佳人气男演员。
俞承豪而金艺芬从此再未涉猎演艺圈,《爱·回家》成为她唯一出演的作品。
她在影片中没有一句台词,却通过最朴实无华的表演,成就了这部感人至深的电影。
值得一提的是,现实中的金艺芬也是一名和外婆这个角色一样坚强的女性,她在老伴去世后,靠着院子里的100多棵胡桃抚育了1男2女。
她在只有8户人家的山里(电影拍摄地)生活了一辈子。
2021年4月,95岁的金艺芬因病去世。
长大后的俞承豪去看望金艺芬无论从剧情、表演、服化道、摄影等任何层面来看,《外婆的家》都算不上一部精彩绝伦的电影。
它之所以获得如此高的评价,恰恰是因为它呈现出的那种朴实无华、未经修饰的亲情。
在相宇的身上,我们或多或少都能看到自己的影子,看到那个曾经对长辈调皮胡闹,让长辈伤心失望的自己。
而当我们终于长大懂事,学会拥抱之后,他们却只能佝偻地站在时间的路口,目送着我们的背影渐渐远去。
亲情是一道无解的题,但也正因为其中的无能为力,我们才更加懂得珍惜的意义。
九十分鐘的戲內對白不夠百句,場景亦只得數個地方,但沒有冷場。
鄉間的婆婆已老得不能說話,但仍然費盡心思來討好她的城市小霸王孫兒。
這位城市小霸王真是頑皮,對著七十多歲的婆婆也要作弄,但婆婆還是百般遷就,深愛著他。
《愛.回家》的節奏比較慢,但又不會另人覺得沉悶,看完後還令人有「唔夠喉」的感覺。
全片只得八十多分鐘,如果導演能在片末加多點筆墨、詳細點來說離別那幕會更好。
這片導演李廷香是韓國少有的女性導演,她的第一部片是《愛情倒後鏡》,愛看韓片的朋友相信已看過了,而《愛.回家》是她的第二部電影。
《愛.回家》在韓國非常受歡迎,更在韓國大鐘獎連奪數個大獎和被譽為韓國一百大經典的第二位,票房到現時仍是2002年之冠。
而這片最令多人談論的地方,亦是導演最厲害的地方,便是婆婆這個角色在戲內一句對白也沒有,但仍然能令觀眾印象深刻,尤其是她用手在胸前打圈那個動作。
筆者在網上看見不少戲迷在談論這個動作的意思,有人說是「對不起」的意思,但筆者反而覺得應該是「我愛你」或「我想念你」的意思,你又有何看法呢?
http://www.yiklung.net/blog/archives/2002/10/15/66/
下午看了《外婆的家》,电影最后字幕上有一行字是“献给天下所有的外婆”。
电影的故事很简单,妈妈因为生活艰难,将儿子送回外婆家过暑假。
而这个年轻的妈妈已经十几年没有回过自己山里的家。
外婆不能说话,弯腰驼背,拄着拐棍走在山路上。
两个月的时间,外孙对外婆的感情由拒绝到接近,到依依不舍,所有情愫在细节中蕴藏。
汽车慢慢开走了,外孙跑到车的后窗跟自己的外婆招手,而外婆踽踽而行返回家中,外孙留下的卡片,背后幼稚的图画和文字,让人不禁潸然泪下。
我没有足够的能力评论这部电影,只是想到了自己的外婆和许多往事。
和许多朋友不一样,我祖父辈的亲人大部分都在我出生之前就去世了,那一辈的亲人,我只见过外婆,而她如今也还活着,即使身体大不如前,但每次返家,第一个想见的还是她。
这种习惯大概出来上高中的时候就养成了,每次回家后第一件事就是去外婆家。
那是十年前了吧,她的身体比现在好很多,每次都是跟我讲许多家长里短。
外婆姊妹九个,排行老四,我有三个姨姥姥,五个舅姥姥。
然后表舅表姨加起来大约有二十几个,人多事杂,说起来就停不下来。
我小时候大部分时间都在外婆家度过。
父亲这边没有老人照顾我,母亲是长女,我是外婆那边儿最大的小孩,所以表弟表妹们出生之前我是独享一家人的关照的。
我还记得小舅结婚的时候,小舅长我十四岁,他结婚的时候我已经上一年级了。
他结婚前夜,母亲、表姨都在张罗着帮忙,晚饭时候,外婆坚持要把养了很多年的那只鹅宰掉,说是要感谢这些帮忙的亲戚朋友。
那只鹅不是纯白色的,翅膀上都大片的黑灰色羽毛,除了下蛋,还会看家,一直是外婆钟爱的。
平时的鹅蛋也大部分给我吃了,她自己却舍不得。
那个时侯电视机还没有电视机。
五舅老爷家买了彩电,外婆每天晚饭后去他家看电视剧,印象最深的是《渴望》。
外婆家到五舅老爷家也就一百多米的路,一个窄窄的小巷子,路过四户人家的大门就到了。
五舅老爷跟邻居在正屋打麻将,五舅姥姥跟姥姥还有三舅姥姥在里屋看电视。
经常是他们看着,我就睡着了。
然后看完电视剧,外婆就背我回家,月亮好的时候,外婆手电筒都不用,我现在还能想起月光投下来,路边的树枝在路上投下斑驳的影子。
冬天的时候天黑的早,学校离外婆家比我自己家近,我就一直住在外婆家。
特别是考初中前期,学校了添加了晚自习,每天外婆给我留门。
因为外婆邻居有个同学跟我同路,都是他看我进门再回自己的家。
他只大我三岁,却大我一辈,我管他叫舅舅。
表弟小我三岁,后来也到外婆家住。
我们三个睡一个炕,我在最里面,表弟在中间。
还是升学前夕,母亲说要给我加营养,买了很多鸡蛋给外婆,说一起吃。
每天早上表弟还没有醒的时候,外婆就会先把我叫醒,让我吃完鸡蛋再跟表弟一起吃正常的早饭。
那个时侯还不明白,后来才大约知道,外婆对于子女看的都很公平,不想谁沾了谁的光,尽管现在看来这是好小的一件事。
上大学走的时候,外婆从自己的箱子里拿出一双袜子给我,说:“这是你小舅结婚的时候我买的。
”想想那个时候,小舅结婚已经十年过去,姥姥还放着一双袜子给我。
那种袜子如今很难买到了,质量很好也很舒服,大学的时候晾在外面,不知道是不是被风吹走了,现在想想还有点遗憾。
大二暑假回家,发现表弟被传销组织骗走了。
全家集合在一起想办法,外婆在一边本来只是难过,可突然之间就哭起来。
我跑过去安慰,她总是往坏的方面想,猜是不是表弟被人杀了之类。
我赶紧电话广州的同学,大舅和舅妈日夜兼程过去,万般巧合把表弟弄了回来。
外婆这才放心。
那是我第一次见外婆掉眼泪。
算是家族病史吧,外婆有高血压,胃里也不太好。
每年冬天血脂稠的时候都需要打吊瓶冲血管。
去年买了一台血压仪给她,可以随时在家自己测量血压的那种。
后来听妈妈说,她会叫邻居过去都一起用,还很骄傲地说是外甥买的之类的话。
我一直都觉得外婆做的馒头和粥是最好吃的,到现在都是。
去年十一,二姨姥姥身体不适,我蹬三轮车带姥姥去看她的姐姐。
路上我买了牛奶和水果,外婆却坚持在一个食品店停下,买了一些点心和麻花,说,你的是你的,我的是我的。
我知道姥姥的脾气,这也不是跟我见外。
两个老人家见面也没有什么喜悦或者惊奇,只是那么平淡地说话,各自的子女、儿媳、孙辈,还有共同认识的人里面谁又没了之类。
临分别的时候,外婆对二姨姥姥说过段时间我再来看你。
可是我知道,要是母亲或者舅舅们不送姥姥过来,她自己已经不能走这么远的路了,即使那只是骑车不过十几分钟的路程。
我们长大了,外婆也老了。
所以,电影中的外婆跟那个开杂货铺的朋友说话的时候,另一位老人“死之前再见一面”的说法,让我很动容,这才是生命的大智慧吧。
电影中的外婆拿了母亲带过来的补品去看另一位独居的老人,那位老人也感叹,我没事,就是老了。
他们对于物质生活的淡泊和对生命的尊重,是我这一辈子都要去学习的。
我很庆幸我有自己的外婆,每半个月都会跟她打电话——即使每次她都怕我花太多的电话费而匆匆挂机——有她在,我的心里就很踏实。
我从来不敢想,要是哪一天外婆没了,我们这些人会变成什么样子。
她还在等着我带一个姑娘回去,给她生一个重外孙,可是,这真的可能要让她失望了。
记忆中的外婆形象曾经也帮外婆穿过线头曾经也这样的讨厌外婆只是现在懂得了珍惜只是现在的外婆还是那么的唠叨哈哈
一片澄澈的天空辉映着麦浪起伏的旷野,一辆机车带着车后一群嬉闹的孩子划破麦田上的宁静,慢慢把视线带向阴沟里那腐烂的尸体......导演奉俊昊用一抹柔和的暖色把观众引向一个惊悚而恐怖的连环杀人案件,用阴沉昏暗的影像追踪着那隐藏在黑暗中的凶手,然后含着惋惜与追忆的情感再次回到那一望无际的金色麦田,为那一去不复返的时代奏罢悲歌后,阖上封面。
《杀人回忆》是韩国导演奉俊昊2003年的作品,它取材于19861991年真实发生在韩国的系列奸杀案,在导演调动了丰富的摄影元素后,仿佛幻化为那一个时代的万华镜,极具象征和讽刺意味地折射了当时社会的混乱、困顿与迷茫,并蕴藉着韩国电影独特的情感特质。
奉俊昊在片中一如既往地表达了对底层人物的关切与同情,也呈现了其他许多在他日后电影中常见的元素,如《母亲》中悬疑故事的构架和出乎意料的结局,或是《汉江怪物》里那惹人怜爱却惨死怪物腹中的小女孩,又或是《雪国列车》里包裹在反乌托邦外壳下的政治讽刺,都被鲜明地打上奉俊昊个人的印记。
他独特的影像魅力,在《杀人回忆》扣人心弦的故事中拥有了完美的诠释:(一)纵览全局的深焦镜头 深焦镜头在呈现影片中重要的母题“混乱”时起到绝佳效果。
在影片里有一个经典的长镜头,它以一个跟镜头紧随宋康昊饰演的朴警官身后,来到了一片混乱的案发现场,路边有无所事事的观望的人群,田野里有四处忙碌的警官,同时又有驶过的拖拉机破坏着案发现场的脚印,丰富的场面调度和机位变动完整地呈现了小镇的办案环境。
深焦镜头在其中的运用极其关键,它让观众大景深中很难确定具体的观察点,从而自然而生一种迷茫和混乱的感觉,而这正是导演所要蕴藉的。
为了表现相同的主题,在警局中的影像也多用深焦镜头,如影片6:00左右朴警官在询问一个嫌疑人时,深焦镜头里的警局是一片忙碌与混乱的景象,有人争吵、有人走动、有人查阅资料,喧嚣与吵闹溢满影像,之后导演巧妙地运用叠化,滤去所有人忙碌的身影,只剩下朴警官一人仰着头茫然地睡去,于表意则更深一层。
(二)深邃辽阔的远景 影片里那一望无际的金色麦田烘托出了一种与整部片子阴沉气息不同的宁谧和温暖,仿佛一抹轻柔的阳光缓缓渗入历史深处的阴影里,把我们带向那遥远的黑色时代。
远景是表达孤独与疏远时最恰当的景别,影片中其他几处远景的运用也很具电影美学,如金相庆饰演的苏探员从汉城来到这个杀人事件频发的小镇时,从浓雾笼罩的纵深画面里缓缓出现,画面右边歪斜着十字架模样的稻草人。
这个远景镜头营造了阴森的氛围,与整个案情扑朔迷离的进程相照应。
稻草人也是一个具有象征意味的物象,它歪倒在发现尸体的路边,见证过真正的凶手却静默不动,而所有着急忙碌寻找凶手的警员们最后只能接受一无所获的结局。
另一处是在苏探员因为广播稿的线索而奔走于广播站与垃圾场时,出现的一个极具视觉冲击力的远景镜头:在构图上,画面的2/3被堆积成山的用塑料袋包裹的垃圾占据,左上角的烟囱里涌出浓浓的黑烟,苏探员在画面的右上方孤独地伫立着,昏沉的光线刻画出他的迷茫和困惑,卑微感油然而生。
奉俊昊能把握住景别和构图蕴含的情感,给人以心灵的震撼。
(三)错落有致的特写 与远景镜头极端相对的是特写。
特写镜头多出现在审问时以营造紧张窒息的氛围,在快节奏的剪辑里更显动作性,也因低调灯光衬托出的昏暗画面而更加扑朔迷离。
经常出现的朴警官的特写也常是困惑和不解,特写的运用在影片结尾处的定格画面中达到极致。
在这个镜头里,朴警官先是疑惑地低头,然后直接突破“第四堵墙”与观众对视,画面定格于他凝聚所有情感的眼神里,整部影片戛然而止,把所有痛苦、迷茫、无助、卑微的情愫全部升华为对那个黑暗时代的惋惜与追忆。
在电影艺术的三大特色“蒙太奇、特写和变化的方位”中,特写是消除观众与演员的芥蒂而直接感受其情感的最好方式,一个好的导演能运用特写捕捉到很多细微的情感流动,也能为气氛的烘托或节奏的酝酿增色很多,越急促紧张的影片里近景和特写就越多。
《杀人回忆》的特写镜头契合影片节奏,增强了戏剧性效果。
(四)阴沉黑暗的色彩 影片的叙事极具黑色电影的惊悚、悬疑的氛围,它容易让人联想到大卫芬奇的《七宗罪》和《十二宫》,也证明奉俊昊成熟的导演技巧。
在影片中有一段凶手作案的完整影像,那是一个大雨滂沱的黑夜,女子撑着伞走在工厂外的小径上,交错的光影不断掠过随风摇曳的麦田,快节奏的音乐和女子惊恐的表情让气氛紧张到极点,导演利用光线、运动和剪辑再现了隐藏在漆黑中的杀人者的恐怖,在倾洒的雨和呼啸的风里一个年轻女子的生命再次消陨。
整部影片就仿佛柔焦镜头里的一个闪电偶尔撕裂天空的雨夜,在某一瞬间的光亮之后再次归于黑暗。
审问厅里的黑暗氛围同样给人留下深刻印象,审问时只能看到演员脸上的面光,这种低调的摄影风格却无时无刻不在牵动着观众渴望得到真相的观影心理。
朴警官的助手,好用武力的勇古在无法承受嫌疑人的傲慢大打出手时,伴随着灯砸碎的声音,审讯厅里变成一片漆黑,这不仅讽刺了警厅的作风,也暗示了勇古接下来被截肢的悲剧命运。
冷色调的影像在片中占主导地位。
《杀人回忆》的影像魅力也体现在一些细节的处理上。
如片中反复出现的“火车”物象。
当朴警官在苇草里寻找线索的时候,火车第一次从他身后飞驰而过,为之后的情节埋下伏笔:曾被怀疑是嫌疑人的傻子光昊之后葬身于火车呼啸的车轮下,案件中唯一的人证因此消弭在四溅的血花里;苏探员在对他认定是凶手的第三个嫌疑人拳脚相加时,也是在火车的隧道边,在火车依然飞驰而逝之后,被证明无罪的嫌疑人安然离去,仅剩苏探员黯然神伤。
“火车”元素在情感上有一种消逝与远离的意味,于全片的基调而言更是如此。
另一个反复出现的细节是广播和报纸之类的传播媒体。
在广播里经常响起防空警报,在表面上是对民众的关心,可在广播的声音穿透不到的地方,不为人知的杀戮与罪恶仍在继续,一次次因为镇压暴动而调走的军队也让躲在阴影里的凶杀者肆意残忍地继续迫害生命。
导演敏锐的目光渗入社会的每一个角落:学校、警局、化工厂、广播站等,让影像全面的触碰时代。
从故事的角度看,开放式的结局、人物的转变以及蕴含其中的小人物的悲哀也都各具特色:开放式结局。
如文中所提到的,影片结束于朴警官困惑的特写里,留给观众永恒的谜,按导演奉俊昊所说,这部影片本身就没有想确切指明凶手,影片中不同时段出现的凶手掠影也都是由不同人扮演。
连环凶杀案最终的答案,也许是那第三个嫌疑人,也许是不同人接连作案,或者如我更相信的,那整个黑色的时代引发了悲剧。
人物的转变。
汉城来的苏警官,在目睹女中学的惨死后痛苦地完成了人格的转变,用曾经被他排斥的暴力对嫌疑人大打出手。
这让人想起韩国电影《追击者》的结尾,男主角与一度逍遥法外的杀人凶手激烈地搏斗,用血腥与暴力对罪恶进行最原始的制裁,也对那些惨死的生命完成最后的救赎。
暴力作为一种强烈的视觉元素,能让观众积蓄已久的情感随着演员的打斗淋漓地宣泄。
苏警官愤怒地挥拳,可那嫌疑人却被证明无罪,影片最后的希望也随着苏警官的转变慢慢消湮了。
小人物的悲哀。
片中三个嫌疑人:第一个是被人欺负、疏远和鄙夷的智障儿光昊,悲惨地死在火车车轮下;第二个是家庭压力巨大,在生活的夹缝中为了寻求解脱的痛苦中年男人。
第三个年轻的嫌疑人符合作案的条件,导演调动观众情绪使人主观相信他就是凶手,却又因线索缺失和决定性的DNA鉴定书而陷入无可奈何的境地,看着他慢慢离去,两个绝望的警官也成了被边缘化的小人物,彷徨在那迷惘的雨滴里。
再次想起那飘满白云的天空下金色的旷野,影片从这里开始,也从这里结束。
“犯人喜欢重新回到犯案的地点,因为他们想在那里回忆作案的经历”,随着奉俊昊的镜头,我们回到了那个黑色的时代,虽然杀手的身影依然隐藏在黑暗里,但奉俊昊能让他从影像里缓缓升起,俘获我们心灵所有的惋惜与追忆。
岩代太郎谱写的主题曲《Recollection of Homicide》响起,把惋惜与追忆的情愫烘托到极致,拂动着悲伤的风,游弋在那无垠的麦田里。
按语:很久没有被感动了,有一部电影,我看过后真的被感动了,一部很朴实的电影,但又很容易让人动容的电影,也是一部我们这一代年轻人和儿童该看的电影。
这就是《爱*回家》。
我想念你(……)你好!
今天我参加了本学期的第一门课的考试——影视艺术欣赏。
考试内容就是看完电影《爱*回家》,后写影评。
我哭着看完了电影。
下课了,同学打开了灯,刺痛了眼睛,其实是哭痛了眼睛,我掩住眼睛,走出教室,到角落里大哭一场。
返回教室,开始给你写信。
之所以不写收信人,因为我也不知道把信写给谁,究竟是写给你,还是写给外婆。
外婆不识字,突然把这样的一封信寄给她老人家,由小姨念出来,肯定会变味的。
老师太不该放映这样煽情的作品来做为考试内容,我不去“百度”和“GOOGLE”别人的影评。
而这学期讲述的色彩,节奏,亮度,声响,音乐,对白等专业内容都统统让开,全不在我的影评范围,因为。
在整个放映过程中,我完全忘记了课程和考试。
我只知道我在哭,在不停的哭。
第一感觉就是,今年我要回外婆家过年,不和父母一起过年了。
树欲静而风不止,子欲养而亲不待。
她在乎的不是等到我功成名就后去孝敬她,普天下的父辈,祖辈,需要的是我们的爱*回家。
影片中的哑,聋,驼背的的外婆和外孙相差70岁,我和外婆相差近60岁,。
当然我没有小男孩儿那样调皮和霸王,因为,当我送过去的时候还不到两岁,现在设想,一个年过六旬的老人照顾一个不足两岁的孩子和一个一直生病的外公是什么概念。
小男孩儿成佑其实和我很相像,我家在县城,当然有电视和电灯用,外婆家在乡下,用的还是自制的煤油灯。
当然,由于家教甚严,我不可能放肆的跟成佑一样做个霸王,感受生活境况的落差,都化为抠枕边墙纸的动力,或是用指头一次次“不小心”戳得到处是洞洞。
里面有几段是让人心颤的,另我咬住手背才没有哭出声音的几段。
(一)穿针成佑由不耐烦至最后深夜将线团上所有的针穿满线,长长的线穿不尽期间的爱。
外婆的眼不知从什么时候开始看不清的,虽然换了N个眼镜,但还是无济于事,我也曾和成佑一样,不耐烦的去帮外婆穿针,因着自己的眼睛好,体味不到穿针的困难,也因着嫌麻烦,同样把针线穿的长长的,,以至于超过了我的身高,虽然我也知道这样使用级易打结。
(二)新鞋和旧鞋乡下商店里的鞋子自然没有汉城里的漂亮。
但汉城准备的鞋子赶不上孩子日渐增大的脚掌。
不合脚的鞋和路是永远都有的。
于我,从每年的夏天到冬天都住在外婆家,我就年复一年的穿着外婆亲手做的鞋子,至今在我大学寝室里的床下还有外婆亲手做的棉拖鞋,能够有一双81岁的外婆亲手做的鞋子是一种莫大的幸福。
(三)思念成佑终于体味到婆婆的爱了。
当意识到自己要返回汉城时,他教会了不会说话的的婆婆识字和写字。
“我病了”,“我想念你”《爱*回家》在此处升华,成佑用涂鸦的图片表述他的爱和思念。
尽管婆婆最后还是孤独的生活在乡下,她收到了孙孙的信:我想念你。
大脑一片空白,我很想现在回家,但我知道这是不可能的,也许世界就是这样,我们长大了,我们得到了青春,但我们同时也在失去着他们,令人痛心的规律。
还是头痛,我只清晰的感觉到,我想念你。
寻找适合扮演乡村老祖母的演员曾是剧组面对的一个重大难题。
剧本中的那位老祖母平生没有踏出过山野一步,闭塞却淳朴。
剧组曾经在全国进行海选,却始终不能找到合适的人选。
一天,导演李廷香突然预感到,也许他们去到真正的乡野在当地就可以找到那位老祖母。
在这种预感感召下,剧组来到了拍摄现场。
然而,大家又开始争议——到底什么样的老人才是剧本中描绘的形象?
又是神奇的一天,导演李廷香在乡间小路上偶遇一个步履蹒跚的老太太,她瞬间确定这就是他们一直在寻找的“老祖母”。
这个平生都没有踏出山野的老人名叫金艺芬。
开始老人表示无论如何都无法胜任,终在导演的一再劝说下同意出演女主角。
令人惊喜的是,金艺芬老人不仅在多番磨合后表演渐入佳境,还在片场展现出惊人的记忆力,多番帮剧组人员指出穿帮镜头。
由于拍片时刚好赶上农收时节,为了保证金艺芬老人的拍片进度,剧组人员主动下地帮老人收割。
经过几个月的相处,大家的感情亲如家人。
当影片杀青,剧组准备离开乡野时,金艺芬老人显得依依不舍。
李廷香导演表示,“其实我们的到来‘破坏’了老人原本平静如水的生活,现在老人已经适应了和大家相濡以沫的热闹生活,我们却要离开了,这是蛮残忍的一件事。
” 热情的群众演员 除了饰演祖母的金艺芬老人,剧组还召集了一大批当地热情的村民充当临时演员。
大家虽然没有表演经验,却都跃跃欲试,尽力达到导演的要求。
此外,饰演男主角的俞成浩第一次在乡下呆这么长的时间,除了演戏外最喜欢的就是体验乡村的孩童生活。
当地有一种形如蜥蜴的虫子,孩子们经常捉来玩耍。
顽皮的俞成浩也时不时捉一些这样的小虫子吓唬剧组里的阿姨,因此可以时常听到工作现场传来的尖叫声。
晚上和老公看了《爱·回家》,当时就很感动,但并没有泪如雨下。
快天亮时突然惊醒,再也无法入眠,一个劲儿地想起奶奶,终于忍不住啜泣出声,眼泪横流。
老公发觉,没有说什么,只是默默握住了我的手。
每一个曾经受过老人悉心照顾的孩子,都不应该忘记那份朴实无华却沉甸甸的爱。
我的奶奶1934年生,属狗,从小就是个铁骨铮铮的女汉子。
现在依然模糊记得,奶奶曾说过,当年日本占领家乡时,她怀揣几个饼子英勇地穿过持枪把守的日军防线,去拿给躲在地里的乡亲;兄弟姐妹太多,三年大饥荒时啃过棒子芯儿;特殊时期,因为是富 农,太爷儿被批 ,扫大街,蹲 监 狱,奶奶送衣送饭,家里大大小小的事也都一手张罗;她好像还去过宁夏等偏远地区工作......老人这辈子受过多少苦,是我们这代人难以想象的。
奶奶性格开朗豪爽,正直果敢,人缘儿极佳,大家有事儿都爱先找她来商量商量。
村里每逢办白事,奶奶都负责灵前接待,晚上拎回来一小兜桃酥饼,却从来不在那里吃顿香喷喷的猪头肉。
由于家境贫寒,还要供弟弟妹妹上学,爸爸14岁就开始闯江湖,去天安门卖过西瓜,也在冰路上骑几天的自行车贩过鞭炮,最后做皮件生意。
妈妈也跟他学会了服装打版和制作,原先在别的乡,后来又一起去天津和北京的厂子上班。
我姐弟俩一直是爷奶抚养,奶奶虽然大字不识几个,但教会了我们做人最基本的诚信、勤劳和踏实。
现在还记忆犹新并被乡里称道的一件事就是,有天早上,匆匆回来两天的爸妈要去上班了,我和弟弟突发奇想,偷偷潜伏在后面跟踪,且觉得异常刺激。
谁料,不久爸爸的自行车就没了影儿。
已经出了村,当时才七八岁的我竟然决定不回去,要打听着去找爸妈,给他们个巨大的惊喜。
纯真憨厚的弟弟欣然从命,我只知道那个村子和父母的名字,就这样紧紧攥着弟弟的小手阔步向前啦。
忘了问过多少人,走了多少路,渴了就喝田里浇地的凉水,累了就坐下歇会儿。
傍晚,终于找到了那个隐蔽的服装厂,见到爸妈时,我嘻嘻嘻得意地笑了,妈妈却哭了。
这可算是我“光辉历史”上浓墨重彩的一笔啦,可兴高采烈的我彻底忘了在村里心急如焚、挨家挨户找了一天的爷奶,翌日回到家,爷爷气得拿棍子要打死我,奶奶一直护着,替我说好话,才免过一劫。
我亲爱的奶奶,你怎么这么好?
要说这辈子做过最羞愧的事,那肯定是四年级的一天,写了长时间的作业,累得头晕眼花,结果,爷爷又让我跟着去地里施化肥。
那天实在不想动了,犹豫片刻,竟想到了撒谎,红着脸跟爷爷说我腿疼,去不了了。
爷爷不信,奶奶过来摸了摸我的腿,说:“是有点儿硬,就在家里歇着吧。
” 嘿,好骗的奶奶,不硬邦邦的才怪,俺绷着劲呢!
爷奶走了,我一个人躺在炕上,心里越发不是滋味。
一坐起来就看到了自己得的那满墙的奖状,考试第一名、三好学生、乡十佳好少年等等,针扎似的刺得我眼好疼。
我撒谎了,还怎么配得这些?!!
一冲动,把所有的奖状都撕下来,塞进灶膛烧了。
之后,又乖乖地拿着个小盆子,锁好门去地里了。
爷爷看到我,揶揄道:“腿怎么不疼啦?
”臊得我都不敢动了。
奶奶却笑呵呵地拉我过去。
对于奖状,奶奶很是心疼,她知道每一张都来之不易,好几天都在念叨可惜啊可惜。
爸爸是哥儿仨,老叔在锦州,老姑在保定。
我的俩妹妹相继出生后,奶奶也都去照料过很长时间。
本来以为操劳一生的她晚年终于能享点清福了,谁知爷爷因为心脑血管疾病恶化中风瘫痪在床,逐渐无法说话,奶奶在老家一服侍就是好多年。
奶奶一向好动闲不住,身体硬朗,从来没得过什么病,感冒都很少。
2009年初,却主动给爸爸打电话,说胃疼,让去接她和爷爷。
后来老姑带着她又去保定检查了,说是普通的胃炎没大问题,就住了十几天才回到高碑店。
那段日子可能是奶奶人生中最惬意的时光,最后还是因为不放心爷爷提前回来了。
不料没过两天,晚上奶奶就痛得受不住,轻声唤爸爸的小名,爸爸马上背起奶奶下楼打的去了医院。
奶奶怕花钱,不住院,坚决不让往身上插管子,插了就拔,好几个人按着才插上。
第二天,儿孙都到齐了,医生说胃穿孔太严重,没法做手术,人也快不行了。
大家都要崩溃了,各个眼含热泪,旁边一男一女俩医生却在不停地大声嬉笑打闹,我实在气不过就冲他们嚷:“你们还有没有点医德?!!
如果躺在里面的是你们的亲人,你们还笑得出来不?!!
”老姑忙把我拦下,赔笑道歉。
不久,奶奶就安静地停止了呼吸,而家里的爷爷,常年卧床早就瘦成一把骨头,气息微弱,两天后也随奶奶去了。
之后很长时间里,我都恍恍惚惚如置身梦中一般。
爷奶怎么可能就这样悄无声息地走了?
回老家办事,邻居告诉我们,其实奶奶胃疼已半年多了,一直都是自己去到村里的诊所抓点药吃,这回是真的坚持不了了,才叫的爸爸……奶奶,你为何总这么不把自己放心上?!!
……转瞬间,奶奶已经离开我们五年多了,现在脑海里还经常能浮现:夏天,奶奶轻柔地给熟睡的我扇风;冬天,我肚子疼,她对着我的肚脐吹热气;我儿时牙痛难忍;奶奶起大早去邻村宰猪的那里要了新鲜苦胆,煮了让我用蛀牙咬着,之后真就好几年都不疼;没电的夜晚,睡不着的我突然想写点东西,奶奶马上起身摸索着点上蜡,一双笑眼永远温和慈爱地看着我……奶奶,谢谢你陪我长大,可我却未能报答你,只能永远铭记着这份深爱,好好地回馈给爸妈。
奶奶,多想再听你唤我一声“老臭儿”,你和爷爷在天上一定要幸福哦。
本文为“但行前路无问西东”即“公子世无双456”(姜丹)原创,已在“维权骑士”确权,如若喜欢,转载请留言联系,感谢(^_^),欢迎点赞、收藏、评论指教、转发和分享。
奶奶和我
妈妈和我们姐弟俩
奶奶和妈妈
奶奶和老姑家的心儿妹妹
杰克登上泰坦尼克号的护栏,对身旁的露丝轻描淡写地一笑:You junp,I jump !
整个大西洋上的冰山就此融化,至死不渝的爱于是春暖花开。
梁朝伟在汽笛拉响的一刻问张曼玉:“如果我多一张船票,你会不会跟我一起走?
”我们真的看见花样年华所有的欺骗和背叛在一瞬间远远退去,只剩下感人肺腑的爱在一群恍惚的身影间荡漾。
即使是不能视物的塞玛尔,也能在临刑前对自己的儿子说出她在世界上最后的想说的话:“记得包好吃剩的面包,还有整理床铺。
”那句话让爱像一道光一样刺破黑暗,让我们明白,爱,是可以用生命来表达的。
《守望灯塔》里银儿问普尤:——那我该说什么呢?
在我爱上一个人的时候。
——你应该说你爱。
我们当然也可以对别人说我爱你,这已经是一个色彩斑斓的年代。
你可以在坐在KFC里大口大口地吞咽鸡肉地时候朝对面同样啃着薯片地小女友扔下这么一句话;也可以在母亲节抱着妈妈的脖子说我爱你,然后任凭你送给她的那束系着漂亮丝带的康乃馨慢慢凋谢。
爱和谎言可以轻易从每个人嘴巴里冒出来,就像吹一长串肥皂泡泡。
于是五光十色的肥皂泡飘满整个天空,我们看着跳着笑着,以为自己身在爱的天堂。
所以我们看《爱回家》的时候才会如此地感动。
77岁的外婆又老又脏,背驮的厉害,最重要的是她不会说话,那么她又怎么能表达出她的爱呢?
她做到了,她让所有的肥皂泡全部破灭,爱闪出最真实的色彩。
外婆从来没有走出过那座山村,也没有见过她的外孙相宇,相宇的妈妈17岁时和相宇的父亲走出深山,生下相宇后两人分手,单身的妈妈为了找工作的方便,把相宇送回了自己很久以前离开的地方。
小相宇不懂得去体会山里安静流淌的时光,他迷恋着山外飘满肥皂泡的世界,他只喜欢电子游戏和旱冰鞋,机器人和巧克力饼。
他讨厌这个贫穷的山村,讨厌又老又哑的外婆,生活在单亲家庭的相宇比其他孩子更加自私与任性。
所以他才会在第一次见到外婆的时候就叫她臭哑巴,往外婆唯一的破鞋子里尿尿,会在外婆熟睡的时候偷她的发簪去换游戏机的电池。
看到这些所有人的心都会狠狠地抽动,在相宇地的任性中仿佛看见了自己也曾有过的残忍。
但是外婆不会在意相宇的轻视,她总在想方设法地讨好这个任性地小外孙。
相宇晚上上厕所地时候,她就光着脚穿着单薄的衣衫蹲在茅屋边守着,她的白发在冰冷的夜风中颤动。
自以为领会了小孙子想吃的肯得基的意思,她冒着雨走了很远买来了一只鸡,她顾不得换衣服,马不停蹄地炖好给相宇吃,相宇醒过来发现是“泡在水里的鸡”,生气地把饭推到地上,那一刻外婆脸上期待的表情瞬间冻结,我们看到一个老人的不知所措,她手忙脚乱地捡起地上的饭,手忙脚乱地向生气的外孙解释,却丝毫看不到她有任何的气愤。
外婆在整个影片中不断向外孙做着对不起的手势,她也许会责怪自己,为什么自己会让外孙这么厌恶,为什么自己不会做肯得基给外孙吃,为什么为外孙理的发会让他大发雷霆。
她也想融入外孙的世界,所以她趁着相宇睡觉的时候摆弄他的积木玩具,可是不通窍门的她最后也只能无奈的把玩具码放整齐。
好在最后外婆无私伟大的爱终于小心翼翼地打开了让爱回家的那扇门,相宇逐渐被外婆的亲情所打动,学会帮助外婆拖运东西,也会在外婆生病的时候照顾外婆。
在一次失败了的“约会”之后,往回走的相宇看到口袋里装着外婆省下来给他买游戏机电池的钱,抬起头看见外婆正焦急地寻找着自己,一直在与妈妈顶撞中长大的相宇终于明白什么是爱,眼泪砄碮,漫过尘封已久的心灵。
而这时候相宇回汉城的日子也即将到来。
“外婆,这个字是’生病了’,这是’我想你’”.”因为你不能用电话讲话,所以你要给我写信””外婆,你生病的话就发个空信过来,我会知道是你,我会马上赶过来……”相宇说完已经泣不成声,外婆也在偷偷地抹着眼睛。
我们看到前言万语都比不上的爱浓浓地充满整个破旧地小屋,我们终于可以幸福地流泪。
影片地最后,外婆一个人步履蹒跚地走向她小屋,但她从此不会再孤单,外孙相宇爱的卡片将会像天使一样挥着翅膀不断向这里飞过来。
这是美好故事应该有的结局。
哪里有爱,哪里就是家。
快丢掉手里的牛奶和汉堡,离开那些虚伪的城市,去找回家的路。
正如电影结束时屏幕上打出的字,献给所有的外婆!
还可以再加上一句话,献给我们天真烂漫的童年。
有关冷暖温情的韩国生活片总能在我心底留下有形有状的印迹,看过要回味,回味时又会沉浸其中。
我一直是电影画面里生活细节的忠实粉丝,不仅在人物的一举手一投足,就连瓶瓶罐罐儿的小道具都能激起我心底无限遐想。
尤其在无法张扬青春,设法要隐藏鱼尾纹的当下回首。
像《爱.回家》这样的生活艺术片,在日韩电影界已作为颂扬民族文化的一股通俗叙事风存在于主流或非主流的映画环境中,其性格忽略票房的压力,无视电影语言的实验目的,也不在乎得奖与否,单纯为叙述清楚电影人的思想,映照观看者的记忆而作。
也有着孜孜不倦探索并继承其风格的影视人,充满热情地不断呈现着一部部只为记录努力生活的人们的影视作品。
韩国女导演李廷香应属这类影视人,从银幕长篇处女作《爱情倒后镜》到《爱.回家》,再到今年将要上映的《今天》,作品并不太多,但从她选材与拍摄角度都可明显感受到她迷恋生活寄情于普通人的执导风格。
又稍区别于凛冽残酷的电影新浪潮,无论温暖,还是冰冷,力求客观贴近现实的原则决定了她的电影画面多了更多自然随和的韵味。
可以说,电影《爱.回家》传达的是一种温暖人心的亲情,其实也不够确切,就像总结一段生活,很难说它是成长中一堂教育课,还是记忆库里刻录下的甜蜜,总归包含着各色各异的酸甜苦辣。
就像坐上火车,再换成公共汽车,最后盘绕一圈圈的山路,与妈妈一同走向外婆家的记忆。
那回外婆家的路,被踩进去的是妈妈感受到安全的甜蜜,又一定是妈妈被生活折腰需疗伤的复杂心情。
而在妈妈露头现尾的短少镜头中,不考虑外婆与外孙之间的故事,完全展现了韩国同样存在的社会问题,十七岁离家,成家又离婚,饱尝单身妈妈的艰难,又失业无力带孩子,甚至连给老母亲买双鞋子的能力都没有。
看到这些,无法不长吁短叹。
幸好这些不是电影想要表达的主要内容。
可是在罗列外婆无私亲情的点滴故事中,时刻刺激眼球的依然是“贫穷”与“老无所依的悲戚”。
当然,我是放大了故事的灰色色彩。
若放松心情体会祖孙两代人的温情,这部电影又调转车头,驶向了充满幽默与平凡的快乐生活。
有些细节简直像住在我童年回忆中的秘密,长了翅膀,飞进了编导李廷香敏感的耳朵里,又从她的笔下生花,成形。
我倒没有相宇那么调皮任性,相反还很会察言观色对大人拍马屁。
但一样视奶奶、外婆为敌人,若爱唠叨,就多加一分讨厌;视爷爷、外公为银行,不给钱买冰棒,就往酒瓶子里灌水。
总总矛盾与斗争,却从未做过输家,欺负他们的招数也在不断成熟。
而在入学,或不得不离开他们的时候,心存无限依恋。
像相宇留给外婆的那两张贺卡所诉说的稚嫩亲情,外婆要捎信来,记住“我生病了!
”“我想你!”这几个字。
因为要离别,把生命中最脆弱的两份情“爱”与“死亡”,放进了刚刚滋生的牵挂中,生动地演绎了出来。
其他的细节,如小相宇帮外婆认针穿线;相宇上厕所,外婆在旁等他免害怕;外婆帮他剪发,到底惹他不痛快(小时剪发,很少能让孩子满意高兴的);偷外婆的发簪,想换钱买电池;外婆炖整鸡,蘸盐吃法等等,太多让人一眼便能认出回忆之路的画面。
虽然平淡,不说出来,却有一种未完全分享快乐的遗憾。
而在电影开头至结尾的平凡生活中,相宇令人讨厌的行为举止,非但没有削弱角色的魅力,反而突破了一些做作粉饰的“和谐”刻画方式。
无论生活多么困苦,不能让孩子输在起跑线上,这种论调同样影响着韩国的家庭。
相宇的妈妈为生活奔波,没有精力教育孩子,但她却要竭尽所能满足孩子的要求。
电子游戏机、旱冰鞋、匹萨汉堡等等对照着孩子粗鲁自私的行为,最为深刻的表现在相宇常挂嘴上的脏脏的口头禅,从不对外婆与妈妈用敬语的无教养状,整个拍摄风格传递的是实事求是的态度。
毫无疑问,外婆的形象是全剧最大的亮点。
在本片拍摄地生活了一辈子的老婆婆金艺芬,在自家院子里被导演发现时,她不过是位正安享晚年的普通老人,据说老人一辈子只看过一部电影,便是自己演绎的《爱.回家》。
对于她真实生动的演绎只能归功于岁月留在老婆婆人生路上的痕迹。
而剧中,外婆聋哑却肩负大爱无言的文化精魂,恰也是岁月流逝的背影中,留在韩国人心中越来越珍视的瑰宝。
2002年,“韩国国民弟弟”俞承浩在拍摄《爱.回家》时八九岁,岁月如梭,一晃已成美少年,且在2010年被韩国影迷推举为最有潜力的明星。
话说凭借《爱.回家》闯荡出平坦星路,亦无异议。
当年电影无意一鸣惊人,结果票房口碑皆大欢喜。
除了剧本感动观众,导演拍摄风格得到认同,老婆婆与小俞承浩的精彩表演绝对是大功臣。
或许记不清太多的故事剧情,却很难忘记聋哑的外婆与调皮捣蛋的小相宇。
这个小屁孩竟然直到电影快结束都是一个死德行?!?!跟《海蒂与爷爷》中的疯老头相比,还是默默承受的外婆更能戳中亚洲人的心啊。#也是一个苦戏
成长是社会教会的,是无情的剥削我们的剩余价值,一味地提倡消费,把女人和婚姻绑定在房、车、钻石等奢侈品上,让我们一辈子卷进责任和付出的怪圈中,无法完成资本的原始积累,一辈子重复贫穷和困苦。 成长不是去了一个原始的环境,和亲人相依为命,最终在一段时间的变形记中学会感恩和体谅亲人。 成长是理性的命题,而不是感性的爱,不是一个人感受到爱和被爱就能长大,只有通过后天的学习和岁月的沉淀,理性主导情感,才能收获成长。 我反感这种刻意的诉说亲情,孩子的转变是导演和编剧想让我们看到的,而不是出于自己的意愿,这样的爱只能感动傻子,并不切合实际。理解和体谅注定是大人的命题,强加在孩子身上,只会让我厌恶,这是孩童时期不具有的品质,请不要人为的引导和教唆。
脸谱化的人物,矫情做作的情节,刻意塑造个弱势的外婆来博同情,早期的棒子电影也就这水准
感动的点在于饰演奶奶的老演员看起来就沧桑得让人充满同情与回忆。故事的转变还是有点过于戏剧化。不过不失为一部充满正能量的影片。
拍的让人看的蛮愤怒的 手机都要气得捏碎了 煞笔死小孩什么鬼b女儿把自己养的废物没素质东西推给老人照顾 说话跟狗叫一样难听 也只有老一辈这么好脾气 是我看我们两个谁打得过谁 不吃就给姐饿死 gdx
想到了我的外婆 哎 小学那会我咋那么傻
外婆最令人感动的一点就是从头到尾没开口骂人。要是我碰见这种煞笔熊孩子,甭管孙子还是儿子,一律踢爆他的头。
把一位高龄老人独自留在乡下,想来就来,想走就走,这样的设定是合理的吗…
简单的小品,小盆友刚出场确实很讨厌啊
那个晚上,月光透过纱窗,千丝万缕。千丝万缕,穿过针孔,种在爱的线上。片名《The Way Home》,Home 其实就是心膛。The Way 就是一针一线,穿过你的心,靠近我,温暖你。那个晚上,月光透过纱窗,千丝万缕。时光那么短,思念那么长。穿过你的心,我的爱在瞬间闪亮。
她手忙脚乱地满足你所有不懂事的要求,心甘情愿把她所拥有最宝贵的东西给你,而等你开始学会拥抱他人的时候,她却只能佝偻地站在时间的路口,目送长大的你远去。有些人给你的,你知道你用一辈子都偿还不起了。
人物性格反差非常大的一对组合,小屁孩真的是欠打,各种场景都是非常让人烦心,如此没有教养的人看得我非常冒火。外婆却又是各种的逆来顺受,一切都以照顾外孙的情感为第一。所有的冲突都建立在两种完全不同的性格上,非常难受的观影。不好看!整个片就是一直不停的想去揍那个小孩。
外婆对女儿孙子的溺爱,以及孙子迷之调子高和“我tm就是个傻子”的行为,无知平庸的恶,欺软怕硬,攀比心理等等描写,强行配入欢快调皮的配乐,和暧黄色调电影配色,营造一种“空虚”的温暖,角选的不多不少,但本质只是很普通很尴尬很无语的东西,价值观变成了无底限的用所谓的“爱”来“感化”对方,在双方情况不平等的情况下让对方走进了必然展现恶的情况,跟《狗镇》很像,但这部直接创造了一个乌托邦世界,显得很假又好笑了就。
此刻十分想念红砖小房子时期的姥姥,想起她给我买的豆宝、想起她从自己床底下拿出一块手绢又从里面抽出一张红色的一块钱偷偷塞给我…麻麻说自己不敢看这部电影,因为里面的外婆长得太像自己的外婆。说这话的时候她的眼里已经满是泪光。
希望中国尽早拍出此类片子,并在末尾打上:献给天下所有婆婆
7/10。类似横卷式山水画的构图手法,通过飘游、环顾的视点形成圆形空间,譬如夜里外孙要上厕所找手电筒,外婆从右侧入画拿来手电筒;从屋外摇向走廊上玩外孙积木的外婆;河边洗衣的外婆听不懂买电池的要求,胸前画圈示意抱歉,外孙将外婆推倒,转身离开画面;镜中牵牛的乡民入画再出现迷路的外孙,前景构图的圆形倒后镜也实现了这种圆形空间。叙事形态是普普通通的田园诗电影,巴士上乡民谈笑风生、外婆抓住蟑螂放生的夜晚窗外蛙声一片、大爷骑车载外孙回家、外婆拿女儿送的补品探望卧病在床的大爷,此情此景呼应了构图中圆形代表的和谐美满。外孙的娇纵任性和外婆的沉默大度构成了苦情剧俗腻的强烈对比,苦情剧最喜欢设置典型的交流困境:外婆听不懂外孙想吃什么想剪什么发型,只靠手势交流,最终外孙用教写字、帮忙穿针线的外在行动消除了语言的困境。
孩子的性情转变跟很不合理,不具备充分的感情冲突促进改变。从开始的对话中可以了解到,孩子本身在首尔的生活条件也很平常,设置成对乡村生活、对外婆家的厌嫌,其人设亦不合理。
影片中的很多场景和我所经历的很相像,所以,看着电影就觉得是往事在重放。有很多小孩不懂事的情节,看得实在是揪心,心中竟有说不出的愧疚之心,可能每个小孩子小时候都曾做过会令自己懊悔终生的事情吧...
看到气死,这就是城市里被惯大的孩子。
好有感触,我记得小时候外婆对我很好,可是我总是那么坏,那么任性