机动部队

只有杜琪峰，銀河映像才會這樣的作品，只有游乃海等人才有這樣的劇本。

很多警匪片或者動作片都是雙方非常鮮明的兩面對決，從一條主線上再開枝散葉刻畫人物，所以無論是善中有惡，還是惡中有善，終歸是有一個根本性的屬性的標誌。

但是銀河映像總是在打破常規的人物定義，所謂人，都是一樣的善惡參半，勇敢一些的會為義氣赴湯蹈火，膽怯一些的會為自己惴惴不安。

在《PTU》中，沒有主角，甚至沒有一條主線，主角是一個意外一個故事，是杜氏風格特有的宿命論和不可知論，在多個對立多重矛盾里，顯露出人物的多面性格。

尤其是CID趾高氣揚后down到膽小如鼠，想必寫了假報告受了嘉獎后，又會好了傷疤忘了疼。

《暗戰》，《槍火》，《復仇》，《放逐》，《暗花》……主角是哪一個？

英雄是刻畫出來也可說是虛構出來的，這些影片里不存在任何一個英雄，是一幫人的起起落落，是計劃打破于變化后的走一步算一步，最後收網的很可能半路出來的程咬金。

周潤髮永遠是最帥的小馬哥，那是一種英雄主義生成的印象，吳宇森的動作片中少不了的一根弦，而在杜琪峰的作品里，你回味著的永遠是”情誼“、”無可奈何“和”歎息“……你所想到的角色是至少兩個人，《暗花》里的偉仔和劉青雲，《槍火》等片中幾個兄弟。

只有邪不壓正的定理，沒有百發百中的情節，電影只是在講述一段故事，後面的結局當交給命運。

本片悬念丛生，多条线索交织，所有的矛盾在结尾以令人意料不到的方式得到解决，令人欣慰而又意犹未尽。

中国冰室、大厦、茶餐厅、广东道，熟悉的街景，地道的香港本土味道。

警察与匪徒，性格鲜明，处事凌厉，令人印象深刻。

影片发生在一个晚上，登场人物包括警察方面：展哥和琦姐带领的机动部队、反黑组沙展肥沙、重案组张帮办，匪方面：马尾及其手下、大眼、秃头及其手下、抢劫犯四人组。

银行抢劫案导致一名警察牺牲，晚上机动部队加强巡逻。

肥沙与马尾发生冲突，被马尾的手下寻仇，摔倒时不慎遗失配枪。

而当肥沙与小的们周旋时，马尾被对家大眼的人暗杀。

肥沙被机动部队救起，恳求展哥帮其暂时隐瞒配枪遗失事件，为找线索，肥沙打开了作为证物的马尾的手机，并不慎对调了手机。

重案组MADAM张负责调查马尾被杀事件，并对拿走手机的肥沙产生了怀疑。

马尾的爸爸秃头威胁肥沙，要其协助找大眼复仇。

展哥率其手下帮肥沙查找失枪线索，琦姐调查汽车失窃事件，最终所有人在凌晨4点的广东道相遇，发生火拼，最终大眼、秃头、劫匪全部被击毙，肥沙找到失枪，所有警察立功。

影片的构图很有个性。

画面经常是五个人错落有致地走向观众，给人强烈的视觉效果，随便一个镜头便是一张有情节的电影海报，这是杜琪峰式的美学。

记得杜导在《无涯》中笑着解释过原因——身形略显瘦小的亚洲人在宽大的电影屏幕上显得单薄，于是通过增加画面中的人数来增强气势，而人物所在的位置，都是颇有讲究的，这种美需要靠导演有一双敏锐的眼睛。

机动部队去大厦找马尾跟班的窝点那个桥段很有嚼头。

前面的铺垫是五个警察在是否应该违规帮助肥沙隐瞒失枪并暗中帮助其找枪这件事上有了分歧。

警察们缓缓走在小巷，沉默不语，或明或暗的灯光打在他们的脸上，每个人各有各的心思，简单而独特的电音响起，缓慢的节奏，配合着警察缓慢而警惕的步伐，营造出肃杀诡异的氛围。

队长自顾自地一个人走向大厦，在黑暗中打着手电筒摸索上楼，大有一副跟不跟悉听尊便的架势。

剩下的四个在楼底，气氛冷峻，眼看着队长的灯光一层层升高，楼下的手足逐渐流露出担心的神色，毕竟影片一开头就有新闻关于一个警察独自对抗四个歹徒牺牲的报道。

不一会，其中的一个队友悄然跟上，两人在楼梯上机警地汇合，又有一个、两个选择了和队长共患难。

突然黑暗的楼道中听到石子坠落的声音，队长和第一个跟上的队友高度戒备地拔枪指向楼下，电筒光下对面是三个同样戒备的队友拔枪指向楼上，就这样，四个跟随者作出了自己的选择。

整个片段没有一句对白，完全是一个“无中生有”的发挥，大家在紧张安静的氛围中暗潮汹涌，大量的心理戏通过面部表情、狭窄黑暗的旧楼道、忽明忽暗的灯光渲染出来，很有意思。

游乃海编剧曾笑道这种场合是否应该编点对白，被杜导断然拒绝，说这些角色有的是默契，大家心照不宣，完全不用说什么。

果然，影片的效果无声胜有声，这是本片中我最喜欢的一个部分。

杜导凭该片获得了23届香港金像奖的最佳导演。

影片还获得台湾40届金马奖最佳原创剧本，香港金紫荆奖的6个大奖等，相当厉害。

什么是小人物，什么是大佬；什么是明星，什么是龙套——《机动部队》凉山柏马尾进了店，看中店中央的桌子，位子已经被一个普通的男人占了。

店伙计抢上前，口里连声说对不起，手下生风端起盘子就把那个男人挪到了边桌。

警察肥佬进了店，把马尾从店中央赶到边桌，马尾又把小男人赶到墙犄角。

显示了社会关系上的环环相扣的“食物链”：警察欺小太保，小太保欺平民。

突然手机铃声响了，店里的人全部低头看手机。

我注意到，那个被赶来赶去的男人也在低头看手机。

看手机就意味着等讯号。

果然他接听了手机后，悄没声息地站到了马尾背后，一把匕首，后背入，前胸出，一点动静也没有，刀就进了马尾的胸口。

（心里说一声：cool——）马尾低头一看，面无表情地说：“糟糕，中了。

” （再说一声：cool——）重案组的Madam Zhang蹲在马路牙子上看她的两个手下暴打一个小流氓喽罗。

她的背后站着黑社会的肥佬和警察局的肥佬。

重案组的两个打手下手很重，连肥佬都是一副不忍睹的表情。

他们强按着小喽啰的脖子往他的嘴巴里灌水，不知道灌的是碱水还是下水。

第一口吐了出来，第二口被强行灌下了肚。

肥佬走了，该演的戏演完了。

张丽君开口说话：“猫仔。

”猫仔蜷缩在墙角，呛着喉咙应答：“Yes，Madam.”声音、神态都不同了，暗示他的身份。

张丽君说：“猫仔，你再这样吊儿郎当，没有人会同情你，没有人会护着你。

”这个女人说话始终一个调门，声音不高、不尖，慢慢地讲，四平八稳。

Cool——猫仔抹了抹脸，抖落一脸的水珠，说：“当卧底的就是这样左右为难的啦。

”宿命感十足，Cool过陈永仁。

ＰＴＵ人物众多，谁都算不上主角。

最精彩的，我敢说，不是那些腕儿。

银河映像二十年之际花了一整天时间重温了PTU系列，虽然该系列在银河映像作品的风头远不及《枪火》《暗战》《黑社会》等，而且最成功的也只是杜琪峰2003年的第一部PTU，杜琪峰也凭借该片拿下了第二十三届香港电影金像奖最佳导演，而后续五部都是由其监制他人代劳的在08,09年扎堆制作上映的跟风系列。

<图片1>第一部《PTU》，编剧欧健儿（神探）游乃海（枪火），摄影郑兆强（暗战），剪辑罗永昌（黑社会2），美术冯乐斌（枪火），配乐钟志荣（枪火），再加上导演杜琪峰这块金字招牌，强大的制作班底可以称得上是银河映像的黄金一代。

整个故事设定在尖沙咀街头一个普通的夜晚，借片头巡逻车里任达华饰演的PTU沙展何文展告诫下属的一句台词：穿着这身制服就是自己人，已经埋下了该片非关正义，没有对错，只分你我的心态，接着由几个简单的换位引发的火锅店冲突一戏，正式拉开这个不同寻常的夜晚大幕，黑帮太子马尾哥遇袭横死街头，神秘杀手的消失引发黑帮冲突，重案组介入调查，大战可谓一触即发，夹杂其中的林雪饰演的反黑组警长肥沙也因此丢枪，不得不求助于PTU展哥，由此引发了一场寻枪的街头追逐。

片中万年配角的林雪咸鱼翻身大放异彩，任达华率领的PTU小队为达目的不折手段的游戏厅和后巷等戏也把香港警方黑了个底朝天，废楼搜索一场借着简单的手电筒明亮气氛好到爆，结尾街头枪战多方火拼颇有枪火之味，整体剧本上不完美的就是肥沙的那把假枪没能玩出火来，四个突然出现准备跑路的大圈帮也有点突兀要是前面可以串一下就好了，邵美琪饰演的PTU沙展Kat带领的一队也比较弱，一直游离在这一线的那个砸车侏儒倒是给圆了回来，结尾最后一个长镜头，重案组反黑组PTU巡逻车胜利而归回去交差，看似黎明即将到来的街头骑行车的侏儒反方向驶来，也有种逃过惩罚的意味，什么正义什么原则都不过如此。

在杜琪峰强烈的个人风格掌控之下，是一场精彩的不可宿命的黑色幽默，片中角色的塑造，场面的调度，人物的站位，配乐的运用，氛围的营造都算的上是银河映像的巅峰之一。

四星推荐。

<图片2>而后的《警例》《同袍》由第一部的剪辑罗永昌（每当变幻时）执掌，《绝路》《伙伴》的导演则是刘国昌（五亿探长雷洛传），《人性》是吴耀权的作品，依然是任达华邵美琪和林雪的主演，不过何文展变成了李永森，Kat姐也成了张佩仪或阿May阿美，两人还是PTU的沙展，故事也随着PTU发生，不过角色位置结构重心都已经不同，完整保留下来的只有任达华的警号7366和邵美琪的26316，林雪的肥沙也只是出现在刘国昌的两部作品里，其他则变成了肥棠。

都是圈钱水平远不及杜琪峰。

<图片3>罗永昌的《警例》编剧是叶天成（黑社会）+司徒锦源（暗花），《同袍》则又请出了第一部的编剧游乃海和欧健儿，还有第一部的摄影郑兆强，不过不是摄影是摄影指导，两部的剪辑由导演本人和梁展伦（毒战）完成，其他基本为二线制作班底。

这两部基本也算是一天内发生的故事，《警例》放大了任达华带领的PTU小队不黑不白的暴力执法之上，《同袍》的重点在PTU内部任达华和邵美琪之间的矛盾之中。

两部戏的剧本都还不错，而且还有丝丝关联，任达华在《警例》中暴力执法造成不良影响，可以看作是《同袍》里得不到升迁与上级排挤，而邵美琪得到重用造成两个小队矛盾的由来，而林雪扮演的重案组肥棠在前片被夺枪，接着在后者里则扮演下放到PTU里开车的司机。

罗永昌的两部片为了铺陈故事和收尾，搞了一天之前之后的一些头尾情节，略显多余，《同袍》的气氛稍比《警例》的好，也许是场面大的缘故，《同袍》里那个斗鸡眼老头蛮亮眼的，可那个对钱包有着执念的朋友就搞不懂了。

整体节奏都还不错，比较中规中矩，无功无过。

《警例》三星，《同袍》三星半。

<图片4>刘国昌导演的《绝路》，编剧是司徒锦源+邓力奇（导火线），摄影林志坚（伊莎贝拉），剪辑曾国祥（主演兼剪辑，曾志伟之子）+邱志伟，《伙伴》的编剧是谭广源（打擂台）+吕冠南（暴疯语），剪辑邱志伟（龙门飞甲）+梁展伦，配乐都是韦启良，美术叶淑华也是刘国昌两部的美术设计。

刘国昌的两部丢掉了一天内发生的故事模型，任达华邵美琪林雪都变成了故事的配角，而主角换成了PTU之外的帮派小人物身上，《绝路》中庙街底层盲辉，《伙伴》里的新移民维路。

两个故事都从社会边缘小人物的视角出发，还原挣扎在PTU与帮派之间讨生活的悲哀，夹杂少许对人性的探讨。

《绝路》保持了对警察暴力的继续放大，可惜最后被任达华良心发现的正能量给挡回去了，曾国祥的演技不错，小人物盲辉的塑造的很好不过刻画太多，最后吃力不讨好，而且各种悲惨之后结尾对于盲辉反抗这一主题的表达却含糊不清，基本就是太惨了，然后就over了。

摄影有加分。

《伙伴》的话题延伸到了移民犯罪种族歧视的问题上来和一个PTU菜鸟警察成长的主旋律故事，兄弟手足情加同僚伙伴情，还扯了一段邵美琪的爱情线，或许是在上一部里把情用的太狠了，到这里简直淡出鸟来，《绝路》里起码铺陈了半天虽然高潮不怎么样起码还算有点，这部完全就没有高潮，这让高潮迭起的杜琪峰情何以堪啊！

《绝路》两星，《伙伴》一星。

<图片5>《人性》导演吴耀权，电视剧起家，电影作品里这部就是顶点了，编剧叶天成，剪辑邱志伟+梁展伦，故事的线索又一次集中到了林雪饰演的重案组警长肥棠身上，结局却没有黑色幽默，变成了主旋律，硬生生的把每一部里都脑满肠肥的废材警察林雪扭转成伟光正，大圈帮悍匪也变成了劫富济贫的爱国好汉，倒是公安身份带来一点讽刺意味，PTU没多大用武之地，内地水准的警匪片，不过林家栋倒是有点银河映像的味道，想知道贾樟柯的《山河故人》里的几何问题还是代数问题这个梗是不是从这来的或者还有前作，一星半。

<图片6>杜琪峰开创了PTU，也给这个系列画上了最精彩的一笔。

罗永昌照猫画虎，学的不怎么样倒也还算一种坚持。

刘国昌换了个角度思考，却不伦不类。

吴耀权则整个游离之外。

这个系列可以看作港片衰落的一个写照，原来的辉煌在内地市场的冲击之下，香港电影跟风而起，但伴随着审查制度而形成的怪胎。

虽然很多人都在吹捧港片已死，的确，看这个系列连十年都不到就搞成这个样子，十年都不到呐！

希望有一种坚持依然存在！

（树大招风不能多说闷声发大财五十年不动摇）

PTU是“Ｐｏｌｉｃｅ　Ｔａｃｔｉｃａｌ　Ｕｎｉｔ”的缩写，意思为警察机动部队，俗称“蓝帽子”，是香港特别行政区警备力量的一个分支。

他们的职责是处理突发事件、保护公众安全。

杜琪峰在《PTU》这部影片中要表现的正是这样一群具有特别身份的警察，核心情节是“寻枪”。

林雪终于熬出头了，坐上了主角的位置。

仔细一想，一个丢失了佩枪的反黑组沙展，从嚣张到紧张到彷徨到绝望，肥沙这个角色跟林雪本人的形象倒是蛮相符的。

影片开始，在小角色面前拽得可以，趾高气昂；被打了以后还死鸭子嘴硬，在同事面前死撑；发现丢枪了，冷汗直冒又可怜巴巴地企求同事的庇护；为找回佩枪，想尽一切办法，不择手段。

是的，不择手段。

就是这个词，让我触摸到了光明背后的黑暗。

曾经有部美剧，叫作《黑暗的公正》，讲的是两面法官的故事。

男主角白天端坐于法庭之上，按照律条作出判决；晚上则将发辨披散开来，让夜风吹起他的不羁，惩处那些连律法也无可奈何的漏网之鱼。

“从此我不再相信这个制度，我开始相信正义”，成为大快人心的一句话。

这部连续剧当时给了我极大的震动，在我中规中距的世界里，决没料想过，一个执法者居然会以触犯现行法规的形式去维护正义。

后来，出了一部港片《夜叉》，意思与两面法官差不多，只不过给法官换了一个警员的身份。

古天乐扮演的撤职警员化身为冥界的护法，用私刑惩治那些逃脱法律制裁的罪犯。

无论是法官还是夜叉，在他们的世界中，黑暗与光明，相隔一线。

正义戴上了邪恶的面具，他们是如此接近。

想起这两部片子，主要是因为《PTU》中类似的感觉触动了我。

不同的是，《PTU》中，光明已然隐去，每个人身上都笼罩着沉沉的夜色。

影片中，当夜幕降临的时候，故事也拉开了帷幕。

为了找回佩枪，肥沙请求同事们不要把失枪一事上报，给他时间弥补这个过失。

因为，他还想升职。

而要升职就决不允许在这么关键的时候出错。

任达华出演的警官展哥阻止了正要报告指挥中心的琦姐，由邵美琪扮演的琦姐最终也作了妥协。

规章面前有人情可以商量，本来无可厚非。

但对一支纪律部队来说，这也意味着迈向黑暗的第一步。

找枪的这个夜晚，展哥、肥沙分别展开了对马尾手下的追捕行动。

一条线索，展哥率领的小分队利用巡逻之便打探马尾的住处。

被踢掉插头的监视录像，不说二话的耳光，脖子上搓破皮的纹身，构成了游戏室的冷然、肃杀，令人屏息。

暗巷里那场暴打，那场虚惊，让人喘不过气来。

如果，我是说如果。

如果那个小混混的一场无妄之灾演变成死亡，那这部影片是不是会一黑到底？

还是有人胆怯，他们没胆子赶这趟浑水。

只是，展哥依旧那么坚持。

影片并没有着墨表现展哥的坚持是出于何种目的，但看的人不假思索也能理解男人之间的这种情义。

这个细节的处理也别有深味。

三个年轻人站在路灯下面，身上还有些许的光亮。

展哥说着“跟不跟来随便你们”，义无反顾走向黑暗。

最终，他们还是跟了上去，一同隐没于夜色之中。

总觉得这里含着一种隐喻。

因为义气，他们行走在黑暗中。

另一边，肥沙在煎熬中愈发酸楚。

堂堂反黑组的沙展，沦落到窃取现场证物，还被重案组通缉。

为了拿回佩枪，不顾自己警察的身份，帮助黑社会老大制造为子复仇的机会。

正义？

原则？

一边去吧！

自身都保不了的话，原则哪里还有值得坚持的立场？

其实，肥沙和展哥一样，他们有一套自己的生存哲学。

也许，这套哲学是灰色的，不那么光亮。

我想，影片并不是为了表露对他们的批判之意，毕竟，这种灰色的处世之道正是我们所处这个世界的真实表征。

因为真实，我们理解。

因为真实，我们甚至原谅他们对对象的种种粗暴。

同样因为真实，我们会反感张帮办的咄咄逼人。

那个不可一世的女人对卧底警察居然也下黑手，实在叫人心惊。

黑夜啊，何时才能等到黎明？

影片开始和结尾应该是最热闹的两个部分，也是氛围相对轻松的两个部分。

在快餐店，线索不经意间已经展开。

谁能想到肥沙的枪会着落在马尾这群手下身上？

谁又能想到孤身一人的小子会是在背后向马尾出刀的人？

而在电话亭对着的那个路口，所有展开的线索又汇拢到一处，片首被谈论的那几个悍匪最终成全了被一把失枪折磨得心力俱疲的这群警察。

就算这些巧合看起来是那么刻意，我们也会为这个牵强的结局如释重负。

“长官，开两枪吧，回去报告好写一些。

”肥沙的话让人听到一阵快意，布满嘲讽的味道。

这一丝嘲讽，仅仅是针对张帮办么？

车上，几个警官相继编好了说辞，好让他们的报告听起来滴水不漏，并有希望获得上级的表彰。

他们套完辞的时候，天还没亮。

而直到影片结束，天还是没亮。

夜色笼罩着PTU。

黑暗是他们黎明前的脸孔。

明天还会继续。

那一双双又黑又酷的大头靴还要继续走下去。

人生就是这样吧。

你，我，他，都有可能行走在黑暗边缘。

找的是枪，演的是人情 舒服，来回几张脸孔却把故事讲好了。

离不开导演编剧演员的有机结合。

而且我看杜sir的电影总能感受到一种黑色幽默式的宿命感，还有江湖味，即使挑大梁的几个演的都是cop。

有几幕很有趣，首先是开场肥沙在火锅店装逼的前置事件，是马尾带着四个小弟装逼赶走了红色花衬衫长发男。

长发被赶了两次，换了两次桌。

本质是一种丛林法则式的权L压迫。

（白>黑>普通人）

3.1.2由于肥沙太串（粤语：嚣张）了导致马尾的小弟忍不住用钥匙去刮他车，引发了一系列事件→门口泊车小弟见势泼了肥沙的车全是油漆（因为前面肥沙串门口泊车小弟让他做俯卧撑）。

由于马尾太串，长发被迫换了一次桌已经心有不满。

肥沙到来，他又被迫换一次桌，不满升级→临走捅了马尾一刀。

（而且从他接电话的语气来看，大概率也是捞偏行的）可谓是，雪崩时没有一片雪花是无辜的。

肥沙跟马尾属于有特权，且在面对冲突时，不知收敛的类型。

跟他什么身份无关，他们就是这样的人，对调过来还是会做差不多的事情。

这样的人容易“倒霉”，但说白了都是你心的投射。

吸引来的自然是这种故事情节。

其实任一人，收敛一点点，这个故事都进行不下去。

而这几个角色都如实地做自己，好戏开场。

至此，这一锅浆糊（江湖）开煮。

肥沙绝对是个有小聪明的人，不然也混不到这个位置。

看他买模型枪那段就知道了。

这个急智是可以的但是他绝对又是个粗心大意的蠢猪。

摔掉了枪，手机掉包了没发现。

这个人物很立体。

命运的齿轮开始转动而展哥，是有厚度的一个角色。

我个人非常喜欢他。

看得清本质，做事也有手段，看得出众人平时是真心服他的。

首先是开篇众人在开死去同僚的玩笑，他严肃制止了。

这个人是有原则有敬畏的。

颇有日本黑道以前还信奉任侠精神的感觉。

他把琦姐准备上报肥沙丢枪的事情按了下来，因为肥沙准备升职了。

就算一半是人情，一半是投资。

他也做了一个非常大胆的决定。

其次，他在游戏机厅对付马尾的老表，也是先礼后兵。

假意嫁祸让对方被迫听他的请求，发现对方不紧不慢不上道，就一直 刮小弟巴掌（让他把文身擦掉），既给老表这个大哥留了一丝面子（没有直接打他）也起到了压迫作用。

妙啊，穿着制服却做着最江湖的操作。

展哥属于有特权而自知的类型，也会有限度地使用特权。

本身并不带情感去做这些事情。

这一幕很妙他告诉被盘的黄毛说你是自己哮喘发作的，没明说有把柄，但对方很快心领神会说是是是。

“不想去的，自己决定吧。

天亮前帮不了他，算他倒霉。

”展哥有自己的原则。

人情是很重要的，不然不必要冒这个险。

但是有个限度。

尽人事听天命。

肥沙在冰室跟展哥碰头也有一幕很有趣，就是张帮办派过来监视的小伙子就是个刚入江湖的小孩。

三个人看着他，等他自己坐开。

最后展哥跟肥沙自己走到隔壁桌去聊事。

也不知道他是真不懂还是假不懂。

内心os：醒目点啦喂

内心os：……你老味而后张帮办来冰室找肥沙时，肥沙听到大眼找他时，他赶紧落跑。

展哥的同僚，同是队长的琦姐有一个侧到旁让路给肥沙逃跑的小细节。

真的很妙。

到这里，都是展哥的信用在为肥沙担保着。

也看出琦姐也是“大人”，处处江湖味。

有人的地方就有江湖。

一切都是谈判，交易，利益，却又不止。

琦姐虽然戏份不算多，但也是一个很关键的配角。

而且她真美啊！

虽然我之前认错把她说成了何超仪。

太妙了，这几秒钟

美美美！！！

邵美琪

“我说没拿你的枪你信不信？

”好家伙，秃头不愧是当大哥的，知道肥沙丢枪心急，先糊弄着肥沙帮他去刮仇家出来。

江湖江湖。

认为展哥把他们都拉下水了。

小伙子跟展哥在马路上的争执也体现出两种价值观的冲突

OS：“别搞我啦求求你们”说实话我看到这里真的笑出声音了，太黑色了，太好笑了未免。

不过人生就是这样有时候你努力拉着，那根线该断还是会断。

结尾一团浆糊过后，肥沙走过去跟被枪战吓坏的张帮办说的话。

可能是一夜之间经历了这种大起大落，但此时他不是坏人。

没有借势踩两脚。

短短两句话，道尽了人情世故。

跟开头的嚣张反衬，这个人物很立体。

“开两枪吧madam，报告好些一点，还会有奖赏”最后肥沙的枪根本没丢，还是那条巷子，那块香蕉皮，又摔了一跤。

开头播报同僚死讯是因为那个劫案，劫案的四个匪徒也在乱战中被击毙了。

衔尾蛇自动闭环了。

其实人觉得自己就是一滴水，在大海里面难以觉察，以至于忘了自己可是江河，小溪，瀑布，冰川，云朵，海洋，浪，海啸。

我们跟宇宙（本源）的关系大抵也是如此的。

它是最黑色幽默的编剧，最有才华的导演，也可以是千变万化的演员。

最重要的是，它是故事本身。

以后遇到糟心事的朋友不妨想想肥沙，想想就释怀了。

同样是寻枪，与《神探》的悲剧结局不同，《PTU》甚至有一种大圆满结局的意味，坏人都被绳之以法，警务人员人人有功，看起来似乎和谐美满，但实际上真是如此么？

嚣张跋扈，惹怒混混，被打丢枪的肥沙——结局：2枪击毙走私贩，有功。

徇私枉法，暴力执法，在新人劝告下，或者说迫于压力最后一刻前往阻止，误打误撞参与枪战的阿展——结局：带队击毙走私贩，有功。

PS：穿PTU警服的华哥真是帅到爆！

对阿展徇私的行为坐视不理，被偷钱小孩意外引至广东道的琪姐——结局：带队击毙走私贩，有功。

在枪战间因胆小害怕而躲在车里，事后空放两枪的重案组CID张警官——结局：协助击毙走私贩有功。

欲为子讨个说法而不带任何手下，却以为被肥沙出卖而拔枪射击大眼的秃头——结局：被大眼枪杀。

手下自作主张杀害马尾而毫不知情，却以为被肥沙出卖而拔枪射击秃头的大眼——结局：被秃头枪杀。

砸车窗偷零钱的小孩——结局：因枪战而被忽视，最终无人追究。

相信大家通过以上论述，不难看出，就如同这部影片，如果你只是因为看到最后的结果而大舒一口气，那么就大错特错了。

看似最完美而无懈可击的结果，实际上就是最大的悲哀。

我相信这也是在告诫人们，不要只看重结果，结果并不意味着真相，实际上过程才更真实可靠。

叶念琛的《十分爱》中有一句经典台词，放在这里我觉得很合适：这个世界什么都是掩眼法，看见的未必是真，而真的，你没那么幸运看得到。

电影中有一条线是讲小孩砸破车窗玻璃，偷取零钱。

这条线一直被我认为是为了最终，将邵美琪一队PTU引致广东道，与任达华、林雪会和，所有人物齐集，大结局。

今日重温发现，这只是很表面的解释，实际上小孩这条线非常重要，特意安排这条线是有用意的！

影片最后的画面，是警察的三辆车远离镜头，而小孩骑着车驶向镜头，这说明什么？

1.小孩偷钱这个行为虽然被邵美琪发现了，但是和劫匪、黑社会老大所犯下的“大恶”相比，砸玻璃偷零钱这种“小恶”又算得了什么呢？

警察最后离开了枪战现场，根本没有追究小孩偷钱的行为。

2.相似的，和PTU行动换来的“大众安宁”或者说“大功”相比，过程中的那些“小出轨”或者说“小错”又算得了什么呢？

这两点结合起来看，寓意就很明显了——在肥沙丢枪又找回枪的过程里，一切见不得人的东西都像最后放走的小孩一样，没有人追究了。

结局是光明的，其过程往往被人们忽略。

任达华这么帮林雪，我想“同穿一套制服”是台面上的话，背后的意思和“同坐一条船”差不多况且林雪还说“下个月我升职”本片展现给观众的，是无限接近现实的状况——根本不是PTU报告的那样简单，但也不像很多人胡乱猜想的。

对于PTU的看法，永远是见仁见智的，因为这个高压下的特殊群体，实在包含了数不清的人性之种种

尽管《机动部队》这个片名听上去有点《拆弹专家》的感觉，但它其实是一部杜琪峰版的《两杆大烟枪》。

在电影中可以看到林雪极为出彩的表演、结构性强的叙事、以及充满美学色彩的构图和光影。

但比起这些，漫长的夜晚，颓废的香港街头，寻枪的阿sir们。

我更喜欢的是这种慵懒、迷幻的气息。

寻枪的过程伴随着大量的黑色幽默，印象最深的一幕，是阿sir们打着手电筒在废弃大楼里找人，训练有素的动作配上听起来有点像《加州旅馆》的摇滚乐，荒诞感十足。

当后半夜来临，主角们决定碰头商量最后的行动时，电影的配乐又开始温和起来。

“去中国冰室，我去那吃宵夜。

”明明是高潮前的铺垫，却让人看得舒适而惬意，甚至想吃宵夜了。

凌晨三点是一个奇妙的时间，该睡的人早就入睡，醒着的人，也注定会留下他的故事。

电影最后，凌晨四点的广东道，所有冲突在此汇集、爆发。

结尾是点睛之笔，不同于《两杆大烟枪》的开放式，多了几分魔幻现实感。

PS: 看了一些影评才知道之前的国语版原本的结尾是被删掉的，我在爱奇艺看的国语版倒是没有，不知道是不是审查变松了。

影片在警匪片中风格可谓独树一帜。

导演杜琪峰电影里面的正派人物总有虚伪阴暗的一面，反派反而因拍摄或细节等原因显得温暖有血性。

人物虽“静”但特点鲜明。

本片故事充满巧合，尤其是结尾处两帮派、PTU展分队、肥沙、大圈帮、Kat分队因巧合碰在一起发生枪战。

肥沙找到枪的方式讽刺意味十足，就如一切被命运戏弄一般，留下一个大大的玩笑。

天快要亮，才发现一切从未在掌握之中。

多线交汇，意外走势，夜色之下，香港街道无比宁静，法律与道德边界开始模糊，警察都成一股黑势力，铺垫了八十分钟，才迎来依然不动声色的高潮，皆大欢喜的背后才是真的阴暗。

四点钟，莫行广东道，最后绿衣执枪，够酷，好看。