牛奶配送员的奇幻人生

开头三十分钟不知所云，或许是该导演的魔幻现实主义太过强烈，虽听到影片名中有“奇幻”二字却没想到会是如此的一部电影。

过分的内容设计，带有一些血腥，是我未曾料想过的。

手被坏掉的时钟割破，缝上耳朵，啄掉眼球，烧焦的人，炸羊等等。

这些大胆的画面引起观众惊呼。

让我想到所谓第一部超现实主义作品“一条安达鲁狗”中最为经典的割眼球。

交代完人物关系便开始了男女主的私奔逃亡，节奏非常快夹杂着各种超现实的拯救（各种动物的帮助，反重力等等）在地雷达到最高潮。

漫山遍野的羊被炸飞，士兵终于追上了两人，蛇试图拯救女主。

本以为干掉士兵以后会有情人终成眷属，未曾想女主竟然也被炸死了。

但我最喜欢的还是最后的部分。

男主默默用自己的方式日复一日的去哀悼她，替她活下去。

这份深刻的感情让我为之动容。

同时我也认为本片也有一定的爱护动物的思想存在。

以上，仅为自己记录而已。

埃米尔·库斯图里卡是一位具备丰富想象力和强烈黑色幽默感的导演，本片也不例外地表现出他的特色风格。

笔者以为，想象力和黑色幽默是相辅相成的关系，两者本质上都是创造力的体现，陀思妥耶夫斯基说“痛苦是创作的土壤”，命途多舛的巴尔干半岛正是一片痛苦的土地，南斯拉夫人民需要发挥想象力，用黑色幽默去解构生活的不幸，才能勉强熬过艰难苦厄的时期，生活在阴沟反而更应仰望星空，这种苦中作乐的本领在本片中体现得淋漓尽致。

人民歌颂鸟、天空还有婚礼，是在赞颂爱情，赞颂动荡时期的美好事物，库导在他的小说中声称“我拍的所有电影都是爱情故事”，很多人对此持反对意见，认为他的“三板斧”电影更应被称作是战争片；在笔者看来这种观点实为谬误，如果说创作者一生中必将有一个主题，现在隶属塞尔维亚的库导的主题就是“历史上有一个国家叫南斯拉夫”，他在用自己的方式让世界记住他的出身，记住他的民族，“我身在历史何处”的困惑盘旋在他的土地上太久太久，人民的身份认同在历史中消弭，下面笔者将从“意象”的运用角度切入，来窥见这种困惑，分析库导这封时隔多年寄给南斯拉夫的情书：

这帧有《流浪者之歌》结尾的感觉一、运转混乱的旧钟——时间停摆 影片伊始就展示了这个奇妙的老物件，它的运转十分混乱，指针动不动还会脱落，“时钟”作为关乎“时间”的意象是老生常谈的了，而“旧钟”的意义在于这是一段已经过去多年的历史，奥匈帝国时期的旧钟仿佛讲述着过去在塞尔维亚“咬人”的故事，库导也在“基于三个真实事件和一堆奇思妙想”把“南斯拉夫存在过”娓娓道来。

就像婚礼前舞会上演奏的歌曲唱到“我们成了没有身份的人”，南斯拉夫人民经历过时间的伤害，自己的手掌被留下血痕，到头来却迷失了一切认同感，哪里都是异乡。

斯拉夫民族是一个“被网住的民族”，在影片临近尾声时，两人被网在水中静止，意即斯拉夫民族被网在历史的长河之中，不是一个逗号，而是一个顿号，短促而惶然，他们被吊悬在半空中，属于他们的时间仿佛就此停摆。

会咬人的钟

Original Soundtrack of on the Milky暂无评分Stribor Kusturica / 2017 （ 本片的原声带很好听，适合作为闹铃。

）二、不合逻辑的动物——理性出走 在《牛奶配送员的奇幻人生》中，观众可以看到包括且不限于的动物奇观有：猪血泡澡的鸭子、喝牛奶的蛇、吃橘子的熊、照镜子生蛋的鸡、扇翅成风的隼…… 精神错乱的动物背后是精神错乱的人民，这个民族的理性已经在战争中走失，更值得反思的是人与动物尚能称兄道弟（隼），一人一口酥（熊），为何巴尔干半岛上的外来者与原住民同为人类，却没有一句交流，代以夺去生命的枪火？

被战争异化的人所见的世界是一个非理性的世界，在这个世界，动物们个个身怀绝技，心底与他者和谐共处的欲念甚至能投射到“蛇”这一往往以凶狠暴戾的形象之上，投之以奶报之以命，前来屠杀的士兵毁钟焚屋，偏偏放过了洗血浴的鸭子，动物得到比人更像人的对待，这是可悲。

圣经告诉我们，上帝是牧人，人类是羊群，因人招致的灾祸注定也要由人承受，所以一反常态成了救人之蛇的最终没有救下送奶工的爱人，人的理性出走，自然对人展开反击。

喝牛奶的蛇

同吃一个橘子的熊

照镜子跳着下蛋的鸡三、失而复得的耳朵——记忆缝补 忘记历史等于背叛。

送奶工的耳朵被一枪射下，在《悲情城市》之中，梁朝伟所饰的聋哑人是在历史洪流中失语的象征，库斯图里卡所饰的原为音乐家的送奶工，并没有失语，耳朵的脱落与修复实则代表着库导本人对“讲述往事”的坚持，同时这里可以和影片尾声出家搭石的情节形成配合。

通过搬石来缝补记忆创伤 历史的车轮碾过去，人的一生显得多么短暂，有一种考古的方式是测取化石上的C14含量来推测年代，石头比人活得更接近永恒，因此出家后的送奶工想以这种形式填满雷区，记住那段过去。

在他决意自杀前，失去羊群的牧人拉住了他，“如果你死了，那有谁会记得她呢？

谁又记得你们的爱情呢？

”这当然还是一部爱情片，不止关于一个送奶工和两个女人，更关于库斯图里卡和生他养他的土地，我觉得这也是他本人出演的原因。

缝补耳朵就是缝补记忆，填满雷区就是填满心结，战后重建工作需要聆听幸存者的声音，若连亲历者都不站出来讲述，试问，有谁还会记得？

缝耳朵的画面看着巨痛就不放了 电影先驱谢尔盖·爱森斯坦认为最有魅力的是有机体中的“生命灌注”，用基督教的说法叫“灵魂”，黑格尔叫其“理念”，爱森斯坦则称之为“主题”。

纵观库斯图里卡的影像，他也用独树一帜的方式贯彻了他的“主题”，提出“我身在历史何处”的轰然之问，他爱塞尔维亚，爱南斯拉夫，爱巴尔干半岛爱得深沉，他不愿让他所热爱的事物变成没有身份的事物，这是从历史的深处走来，徐徐分享给全世界的爱情故事。

我身在历史何处8.6[塞尔维亚] 埃米尔·库斯图里卡 / 2017 / 湖南人民出版社 笔者有幸在《流浪者之歌》映后交流现场提问过库导一个和“意象”有关的问题，在此分享出来，希望对各位理解他的电影有所帮助。

笔者：库导您好，根据您的电影和小说来看，好像你十分钟情于“婚礼”这一意象，请问这有什么特殊的含义吗？

另外，为何您声称自己拍的所有电影都是爱情故事？

库：我认为爱情是人生的重要组成部分，而婚礼又是爱情的重要组成部分，我用这种婚礼这个意象是想提醒大家，在令人沮丧痛苦的日子里，还是有美好事物存在。

库导没有直接回答我的第二个问题，但我想其实透过他的眼睛我们所有人都看见了答案，他所有电影的确都是爱情故事。

谢谢你看到这里

哇 好一个魔幻现实主义 我怎么现在才知道图里卡这个神仙，和魂断蓝桥一样的反战爱情故事的外衣，一样华丽又心碎。

会咬人的匈牙利老钟，浴血的鹅，撞镜子下蛋的鸡，喝牛奶的蝰蛇，超聪明的隼，像狗一样黏人忠诚的小毛驴，独木桥比赛常胜将军的盘羊，刚出生的小绵羊和绵羊地雷，喝羊奶的小黑猫，吃橘子的熊，戏特种兵的蓝蝴蝶，飞过山洞天堂的金刚鹦鹉，长达两个小时的电影 里面出现的每一个动物都仍旧清晰明了；暴风雨中老树上的亲吻和起飞，芦苇荡边的小屋和水里漂起来的南瓜，井里的小空心枝和河里的竹管，是拉着稻草编的担架床和背着用骨头固定住的断腿，是伊甸园里救出喷火枪下的男人和地雷堆里的女人，是给两个女人举起接漏雨的盆，是举着蹦迪的打火机是晚会上的9mm口径鸣枪助兴，是缝起的耳朵是堆满的石块。

“我本该过苟且偷安的生活，却因为遇见了你，我又想做自己了。

”“害了我的是我的美丽，正如你的善良。

”——“我知道你爱我，至少有那么一点点”——“是的”“别哭”——“但是我好像爱你比你爱我多得多”——“是的”“别急 等你到来之时 我们终会相聚”

只看了一遍，有些背景没经过考察就开始猜测，这里更新纠正一下！

Sorry！

故事背景是在波黑战争，女主就是一个落难新娘，作为污点证人正被一个英国将军追杀中，没有什么传奇的背景，不过据说三段剧情都是基于真实故事和一些传奇改编。

割-割-看之前还以为是六七八十年代的老电影，去的时候已经迟到十分钟了，不过似乎没错过多少。

从机械大笨钟开始就发现这是个诙谐幽默的电影，还加入了各种有意思的动物互动，实打实的民风淳朴，全篇也没什么累赘。

主角则是为前线配送牛奶，牛奶提供方是一个挤奶工 Milena (女二)的农场，女二很开朗，再加上她照顾的老奶奶。

女一则是在某一天从一个难民营被救回来的，女二哥哥(是个光荣的军人，我估计等级不低)的未来媳妇。

但这个为平凡的生活埋下一颗地雷！

精彩的故事往往就这么开始了。

首先就是男主和女一的一见钟情。

Oh, NO！

男主是谁？

学音乐毕业的好学生，一搞艺术的，却很不幸碰上了战争年代，干的是冒着生命危险送牛奶的活。

也是动物的好朋友，喜欢拿着望远镜观察周围，蛇喝牛奶奇观就是这么被发现的，好奇心驱使他开始用牛奶喂蛇（这种细腻的性格怎么归类？

哪位专业的解惑一下）。

女一作为一个落难新娘一直在逃亡中，被救回来后过上了做挤奶工的桃园生活。

不仅能帮助男主缝上掉落的耳朵。。。

还能在屠村清剿下独自躲过一劫，也算非常幸运了。

当然剧情发展不会那么迅速，主要还是靠女二这个催化剂。

这里要提一下开头的那个能伤人的机械大笨钟，维护修理这个大笨钟是必备工作之一，女二因为这个手背受了伤，这是背景。

女二哥哥是个军人，所以在当地地位也不低，和当地人很是其乐融融，晚上就着音乐和酒玩的非常开心，其中，有两个手下来要求赶走女一，女二则站在哥哥这边坚决反对，两个手下还准备和女二谈判，呵呵了，居然想和女人谈判。

喝到深夜，下起大雨，女二雨中醉酒起舞，然后就倒下了，手背肿成了一座山，并得到了男主的关心。

女二本来就喜欢男主，这下正好，主动提出和男主结婚，趁着和哥哥一起，两对儿啊！

女一这个时候突然也受伤了。。。

有时候人生就是这么奇幻不久战争签订了和平协议，大家都非常高兴，哥哥 Zaga 也回家了，正是办喜事的时候。

但是女一已经不对劲了，主动拉男主进入小房间，可惜还是被女二发现。

此时将军还在大喜的气氛之中处于蒙蔽状态，看着二女撕逼估计还想着以后怎么协调家庭关系。

男主碍于身份则配合着女二，虽然对女二完全没兴趣。

和平协议是签了，但是英国将军是不会放过污点证人的，该来的迟早会来。

然后特种部队趁着男主送牛奶回家结婚之前屠村了。

最重要的是将军和女二居然都挂了！

女一则躲在井底，真正的奇幻正式开始！

剧情花了很大的篇幅来描述二人逃亡过程，逃亡历程没有表现的那么艰辛，尾随的三个特种兵表现则有点二，毕竟喜剧片嘛，而且也不是办什么正事儿。

爱情也是在这个时候升华到了最高峰，堪称魔幻。

飘过长河，跳过瀑布，翻过高山，途中也见识了当地的风土人情。

不过女主的命运似乎是注定的，最后也开启了男主的第三阶段。

电影描述的很奇幻，借用了很多动物的互动，也有不少隐喻。

我也查到有介绍说，影片就是来源于真实故事。

但也有不少疑问，里面男主演员就是导演，所以是不是对角色的把握可以非常到位？

女一曾经是西西里的美丽传说女主，是不是也算角色也非常适合？

最大问题是他们年龄太大了，难道是年轻演员不能达到要求，演不出效果么？

看过其他影评，想说明一下：我看全片后关注点根本就没在什么战争与和平上，因为剧情也没有特别的去描述战争，反而特意去淡化战争的伤害了，连耳朵掉了都玩一样。

那影片是歌颂爱情吗？

我倒是感觉仅仅就是男主馋女主，女主则期待平凡和爱情，看到可爱的男主最开始就想调戏一下吧。

后来逃亡时，女主反正就是逃亡，男主完全就是处在痴迷状态。

没有躲到其他人家里捣乱，倒是有点赞赏两位主角的良心了。

今天算头一回写影评吧，我这个外行居然能闲下来写影评了！

写的不对的，做了一些修正。

如果都能看到这里了，那辛苦点个赞呗！

名字翻译无比的乏味，不是因为海报做的有吸引力就错过了这部电影。

看到影片五十分钟以后开始拍手叫好当你遇见你的爱人的时候你是否一眼就能认出他/她？

可是上帝在给你一颗桃的时候总不忘记还给你带上毛而且事情往往总会这样。

难道是一种考验你如果处理不了毛的话，桃的滋味也就没有资格想用了吗。

开篇燕隼的视角代表上帝之眼，俯视着发生的一切。

上帝安排相爱的人相见，但是不负责你们的爱情，即冒险又美妙。

男主在遭遇摔伤以后为了不想拖累女主让女主扔下他。

女主说“比啥” lovring someone however you can。

这是爱情最好的宣言吧。

所以上次丢下了一撇“毛” 那几个黑衣人，无论你怎么逃生活总是会有麻烦就像那三个黑衣人。

相爱的人只能一边相爱一边处理这种危机。

生活不也是需要这么经营的吗？

克服种种让你们更加珍惜和相爱对方。

这是一种生活的哲学。

嗯，生活需要哲学，影片中男女猪脚在河边那个情景，两个大🎃一个打火机就能营造浪漫的氛围。

女主抱着大红瓜在水里戏游那种自在和闲适让柔软的水包围着，感受湿滑的水与身体娇柔相拥。

男主用着一串调味瓶奏出悦耳动听的声响，看着女主满足的欢畅。

这就是生活的哲学，很多事情普通的日常可以营造的非常浪漫，但哲学终归是哲学生活中的哲学犹如身体里的微量元素，缺少了它身体就不完善或许会出问题。

所以你或许没有觉察到，或许你也有认真在补充着。

总是它是机能良好运转必要。

但你不能拿它当主食。

你不能每天让心爱的人泡在大水池里，你也每天给她敲破瓶子听。

作为影片结尾处理的特别好，数以千计万计的石块铺设出了爱情最有力的图腾，仿佛每一个上面都写着对爱人的誓言。

也透漏出与这片夺走爱人的雷区死磕的决绝，有点伤感。

因为这种不完美铸就了爱情的样子，这大概也是电影留给观众的赠与吧。

如果现实生活中上帝许你们相爱的人相见，你们是否是否是否

严重剧透。

不过无妨，我的表述肯定比不上导演的表述。

它们好喜欢唱歌跳舞啊。

时不时起舞额的音乐让我很愉悦，人物们也和着旋律就摆动起身体了。

富有活力的音乐与时兴而起的舞蹈具象了影片中的爱情。

这是一部爱情片，讲了一种富有想象力的浪漫爱情。

科斯塔是动物的好朋友，他的毛驴会叫他起床，天空的游隼常给他侦探敌情，用牛奶喂养的蛇在关键时刻救了他的命，莫名出现的蝴蝶引开了敌军，树洞里的蜜蜂让追赶的大兵哇哇惨叫，成群的羊在最后掩护着他们，后来每天都见的熊在他嘴唇上抢橘子。

而对应的，人总是与残忍相伴。

开始是战争，然后古怪的钟把人弄伤，接着是突然的射击打下了科斯塔的耳朵，新娘用缝衣服的针边唱歌边给他缝耳朵，后来战争暂停，人们唱歌企望和平，疯狂而显得暴力，就小酒馆里对话的一两分钟，不知道多少杯子碎了（他们在正常的交谈）。

后边出现枪，内斗，流血，二号女主发烧，被钟割伤的手肿成馒头，新娘也被钟割伤，手肿成馒头。

再往后，突来的屠杀烧死了小村上所有人，死人燃烧的皮肤在那时经常有特写，科斯塔的毛驴中枪死了，他和新娘逃亡。

最后在地雷区，炸死了好多羊……凡有额外之人出现的场景，一切都带着人类肆意的恶。

导演是不是在控诉人们对待自然与领地时的恶劣态度呢？

影片本身是很舒适的，画面饱和度高，明暗对比强烈，场景暗喻也多（并非隐喻，我觉得导演并不想在这部爱情片中沾染太政治性的东西；不了解塞尔维亚的文化，好几个特写镜头没懂啥意思），好多镜头都给我温暖的感觉，色调上的温暖逃亡途中在一片芦苇荡里的木屋里做爱，刚要开始窗户板就堵住了镜头，导演挺幽默的，我会心一笑，为此幽默。

然后突然就房子塌了，四面墙和屋顶都倒在一旁，留下两人在一片雾气里，挺迷幻的。

想说的太多。

开始的鹅，关于蝴蝶，还有最后的场景都想写好多的，不过就此为止吧，已经剧透了很多。

导演是库斯图里卡，从没有听过他（我看的电影太少了），是不是塞尔维亚导演？

莫妮卡·贝鲁奇也年纪大了，眼角纹入侵了她，但依然风韵萦绕，女神啊。

对于影迷来讲，库斯图里卡是一个电影天才。

两次戛纳金棕榈和一次戛纳最佳导演等重要大奖，早已证明了他世俗方面的“成功”。

库斯图里卡的电影总是充满讽刺隐喻，癫狂夸张，而又饱含深情。

我最中意库斯图里卡的作品是《地下》和《流浪者之歌》，导演对南斯拉夫这个曾经的祖国的理解与复杂情感，虽借助于魔幻癫狂的表现形式，也十分让人感动。

库斯图里卡擅长运用超现实手法来处理史诗电影，影像风格可谓独树一帜。

永远忘不了《地下》那让人难忘的结尾，一群活着和死去的人在一起狂欢饮酒，大地慢慢裂开，字幕打出“曾经有一个国家叫南斯拉夫，它的首都是贝尔格莱德”。

魔幻现实主义在有的国家就是现实主义。

看电影的观感和期待值有很大关系，老库这部《牛奶配送员的奇幻人生》一路被看衰。

从戛纳主竞赛单元被拒，到老库愤然转投威尼斯，然后颗粒无收，再到国内外影评人好评寥寥。

导致了观看此片之前期待值很低。

但是正是这种低期待值，导致看完电影之后收获了意外的惊喜。

所谓“瘦死的骆驼比马大”，这次真的证明了。

这部电影当然达不到《地下》《流浪者之歌》的高度，但是这也不丢人，看过那两部电影的人就知道以那个标准要求包括老库在内的任何人都是比较苛刻的。

这部《牛奶配送员的奇幻人生》，不难看，而且我本人依旧很喜欢。

关于女神。

意大利女神莫妮卡·贝鲁奇和另一位查无信息的塞尔维亚演员Sloboda Micalovic在这部电影中有着风情万种的演出。

两位女主为了亲自上阵出演男主的库斯图里卡争风吃醋。

关于爱情。

这部电影讲述了一个男人生命的三个阶段：第一阶段战时幸运的送奶工；第二阶段婚姻出轨爱上情人，第三阶段出家为僧。

电影着重笔墨讲了前两个阶段。

库斯图里卡总爱述说南斯拉夫分裂的战争，这仿佛是一个文化记忆，根植在老库的血液中了。

虽然这部新片中，库斯图里卡也有讲民族之间的战争，但只是故事发生的一个背景。

库斯图里卡主要想讲的是爱情。

老库还是一如既往的喜欢开趴体，演员在库斯图里卡特有的电影配乐中癫狂起舞。

这是个悲伤的故事，看完电影有一种怅然若失的感觉，尤其那死去的兄妹 令人惋惜。

电影结尾镜头拉起，老库饰演的男主日复一日背上山的石头，铺满了曾经埋葬爱人和羊群的草原，让我想到朴树的《白桦林》，“谁来证明那些没有墓碑的爱情和生命”，库斯图里卡说，我来。

影片最开始出现了这样一句话：“based on three true stories and some fantasies.”电影的真实让人幻想，共感和神秘引领我们去幻想究竟这样的故事发生在什么人身上。

而幻想让人迷醉。

能将童话改编得亦假亦真，又能将真实幻化成梦境，埃米尔.库里图斯卡就是这样一个导演。

影片大量运用欧洲电影典型的荒诞场景和魔幻现实主义手法，但是库里图斯卡作为一个机智幽默的玩笑大师，一如既往地运用动物，音乐以及他自己的表现力将一个本来残酷哀伤的故事讲得毫不压抑。

白鹅浴血并借此捕食，鲜明的颜色有一种诡异的效果，就像战争本来的荒唐狡猾；母鸡像一个疯掉的老太婆对着镜子不停地啄，生下的蛋跌破在地上，就像被战火或者自己的过去困住的所有人，因为人们照镜子也认不出自己的模样了；游隼象征着自由和力量，它在战火中飞过，随着寇斯塔的音乐声摇晃，也是主人公的向往，所以寇斯塔喃喃地说；“昨天我梦到你了。

”；喝牛奶的蛇和咬人的钟用惊心的缠绕和齿轮的嚣张推动着情节。

情节主线很简单，一对苦命的恋人，冲破重重阻挠渴望逃到伊甸园。

但是“过去”一直作为一段隐藏的故事。

寇斯塔的流亡是什么样的？

连名字都嫌少提及的新娘，我们尽管知道了她不同寻常的往事，那她的忧伤又是什么呢？

和村民们一样，我们都只知道“他的过去非常悲惨，非常的悲惨”。

战火中的艺术家和忧郁沉默的流亡难民，两个人都被过去追捕通缉，极力想要忘掉过去，逃离过去。

库里图斯卡属于东欧，东欧的艺术家和作家的作品中，都弥漫着流离失所的忧伤。

战争，迷失，失落，他们被自己的土地所困，又失去了它，失去的家园迫使他们踏上征程，去寻找失乐园。

“去路非此即彼，所以我们应当伫立家园，只是家在何方。

”所以主人公也是库里图斯卡自身的写照。

“过去”被穿插到简单的情节里，三个简单的故事，因为两个在过去的罪孽里挣扎的天涯逃亡的恋人变得诗意地浪漫与丰盈。

作为导演，库里图斯卡用喧嚣和热闹快乐将美好的场面和毫不严肃的玩笑呈现给观众，呆头呆脑吵吵闹闹的平民，悠扬动人的塞尔维亚舞曲，庆祝的狂欢，活泼跳操的米莱娜，夸张热情过头的扎加，两个女人的争风吃醋，在此处欢快的真实和玩笑便模糊不清。

但是作为演员和对导演耳语的那个人，冦斯卡选择躲藏起来，藏在他的黑色雨伞下，藏在柔软金黄的芦苇草间，藏在他自己的窥视和沉默里。

那个神秘忧郁的意大利女人，和他，流亡和苦难使他们变得沉默，但是在藏身之处，两个企图忘掉过去的人相拥相爱。

影片在讲述这个故事的同时，讽刺着战争，讽刺着投机者，讽刺着无知的快乐者，这一切就像英国将军为了自己与繆斯女神间的背叛恩怨而杀掉所有刚刚在战火中幸存的人一样，村民们熬过了敌军的战火，却没能躲过与自己毫不相干的人的杀戮，其荒唐可见一斑。

真相和美貌这两样奢侈品让人们着迷，却带来了无尽的厄运。

命运总是以不同的方式诠释生活，很多时候却解释不清。

沉重与痛苦，伴随着过去改变人，就像影片《我在伊朗长大》：“我尝试着像其他同龄人一样正常的生活，可是我经历的事情一直压在我心上让我喘不过气。

”可是寇斯塔是那样的人，“苦难伤害不了我”。

他在自己的藏身之处，不冷漠，也不惊慌，他有他的音乐，他的爱人，他的狡黠快乐和他永恒的伤痛。

智慧的蠢人说：“看啊，他恋爱了，从他的脸上就可以看出来。

”当莫妮卡说：“你让我想起了年轻时的自己。

”看到被苦难改变前的模样就找到了向往。

白色的蝴蝶绕着水井中的新娘，橡树和暴雨象征着至死不渝的爱情，火车轨道上的花束，茫茫旷野上散架的木屋，宗教圣歌般东欧气息浓郁的女音，魔幻风格让人想起插画里亮着一盏昏黄油灯的渔船，使影片弥漫着童话气息和梦的色彩。

这是一部像诗一样的影片，却没有壮阔的歌颂和辛辣的批判讽刺，时而忧郁，时而喜悦温和，又时而残酷。

每一个镜头都像一个诗中的意象，讲述着那些有着过往却没有碑文的爱情，生命，以及仍在流亡的灵魂。

刚看完这部《牛奶配送员的奇幻人生》，不知道电影名翻译的好不好，反正让我老是想到《少年派的奇幻漂流记》，虽然《少年派》我到现在还没看过，但当年挺火的，略知一二。

但看了这部电影，我还是挺震撼的。

是通过电影公众号知道的这部电影，怎么介绍都快忘记了，但知道有莫妮卡·贝鲁奇，我就想着有朝一日一定看一下，没想到电影很精彩啊。

看完就想着来豆瓣发表一下看法，结果，还被那么多人评论这是导演的江郎才尽之作，那我只好再去看看导演的其他作品了。

这个导演和演员我很面熟的，看过他和朱丽叶·比诺什演的一部电影，他演的杀人犯，结果他们岛上从没有发生过命案，要裁决他的话，得从巴黎还是哪个大城市运绞刑架之类的，故事很长，但我看的也很入迷。

果然，此人不同凡响，还是个大导演呢。

接下来，我去看导演的其他电影去啦

You have never made me down, dear Emir Kusturica! Every single scene is an unpredictable and meaningful sign, which is beyond imagination and beyond mediocrity! The highest technique mingles in the harmony of the nature, the animal, the environment and the emotion, with such an unusual aesthetic aspect. This is what should be called genius!