走出尘埃

第一次写影评，而且是在工作非常忙的时候挤时间写的……是因为 的确是被触动了人都希望，成功 然而真正扪心自问的成功，就是以自己的方式去渡过一生，秦勇也好，方和平也罢，都希望如此 坚持着自我，最终被生活所击败，被现实所击败，人们开始越来越多的用诸如“收视率”这种可衡量的方式去衡量所有的一切，也越来越多的在意别人的眼光，其实这很可悲，很多人，都如此，熬了一辈子，熬成了好丈夫，好男人，好哥们，好儿子……到老最遗憾的却是，自己喜欢的 想做的事 全都为了这些名头，大帽子 放弃了。。。

片名，走出尘埃，所指的尘埃，是什么？

是生活的低谷吗 是人生的不如意 是困境吗 其实都不是 而是障目的一叶，如果真的是为了困境，他大可忍了，继续完成这次的任务，拿劳务费走人，甚至会火起来，然而 最终 他选择做自己 坚守内心最后的那块净土。

如果以一个歌手的角度，我喜欢秦勇 远胜于汪峰，可两者相比 怎么比呢？

比钱 比名气？

都没法比，可作为听众 走心的去欣赏 我喜欢秦勇 艺术如果没了内心的那点自我释放 还叫什么艺术呢如果以一个女人的角度，我选择汪峰这类人做老公，毕竟现实摆在那里如果以一个男人的角度，我羡慕秦勇，留下了内心的净土，留下了坚守它的勇气

崔汀/文当我们年少时有各种远大的抱负，或者年轻时曾经在某个领域意气风发，是否会想过有非常落寞的一天？

《走出尘埃》是一部比较扎心的电影，影片的导演谢晓东过去作为制片人的电影作品是《我是植物人》、《大明劫》等等，都是偏重中社会现实和人文历史的电影，不走寻常路。

这次谢晓东转型成为导演，作品风格还是关注于社会现实，这部《走出尘埃》也关乎于理想，但是一个中年过气摇滚歌手的理想，一个已经被生活打击得千疮百孔的摇滚歌手，他的理想，有人在乎吗？

《走出尘埃》由摇滚歌手秦勇主演，他曾经是黑豹乐队的主唱。

对于黑豹乐队，相信中国现在的中青年人应该都有所耳闻，是中国摇滚乐历史上具有代表性的乐队。

当然，不管是黑豹乐队，还是摇滚乐，在今天的中国已经不被大众所瞩目了，这个时代的大众有其他的流行文化去追捧。

找秦勇来演这部电影，给我的感觉，就特别像是当年米基•洛克演《摔跤手》一样，还有《鸟人》找迈克尔•基顿出演一样，都是过气的明星演过气的角色，但真的很出彩，因为他们和角色心境相同。

所以，秦勇演这个角色，已经说明了他具备极大的勇气。

演戏，在很多人看来是比较舒服的事情，也是很多年轻人梦寐以求的事情，何况还是主演一部电影。

但是，《走出尘埃》真的不是能够轻松演绎的电影，即便是这部电影拍完，现在走入了市场，也要面对市场竞争苦苦挣扎。

电影本身和电影中的人物都要面对很残酷的现实，《走出尘埃》作为一部有音乐元素的电影，其实和最近的动画电影《欢乐好声音》有几分相似，都是说人物面对很严重的逆境，在逆境中实现绝对反击。

秦勇在《走出尘埃》饰演的主人公方和平是一个代驾司机，年轻时候可是一个非常拉风的摇滚歌手，但现实生活就是这么折磨人，为了生计，方和平成了代驾，一次偶然的机会，方和平要帮助儿子成就音乐理想，但方和平发现自己被别人利用，面对这样的情况，被生活无数次打击的方和平该怎么办？

就好像《欢乐好声音》中为支撑剧院而去洗车的月伯乐一样，艺术和理想可以让你放下尊严和自我。

方和平已经把自己从一个愤世嫉俗的摇滚歌手变成一个世俗的尘埃中人。

他可以忍受一切的琐碎，忍受生活的委屈，忍受音乐梦想的远离，甚至于在把自己当作英雄一样崇拜的儿子面前窝囊的认怂，他哭他恨他喝酒宿醉逃避……但是最终，他依然选择站起身来去面对生活，真正的生活和真正的自己，那个已经从音乐舞台上退出的自己，需要照顾母亲的自己，需要对爱人负责的自己，需要给儿子交待的自己，需要重新去想办法赚钱的自己，需要好好的继续生活下去的自己。

生为劳役，在这劳役之中体验喜怒哀恐悲的人生，这又何尝不是人生之乐呢？

上节目就别喝咖啡了，整个人别的地方都不动，就一双手僵硬的往嘴里送咖啡喝。

带一副圆框眼镜是多少年的老学究呢？

稍微谦虚一点，翘着个二郎腿果然是有导演的范儿，家里也是真有钱，随便留学。

好了，字数满了没有啦。

我去，还没满，人么七里弯斜的，你在搞截拳道吗？

你别给我上课了，谢谢你了，亲爷娘了。

小北加油吧，总算是有计划去实现你的梦想了。

只是，千万不要被资本裹挟而放弃自己的坚守。

前几天去看太平轮2，觉得还是很不错的电影。

如果按照吴导本来的想法，2D的2个多小时的电影，不要加3D效果，不要分成上下两集，那么这部电影现在的评价绝对不是那么低。

不过，观众看到的只有电影，访谈如何作数呢？

昨天看步步惊心电影版，感觉还不错的。

所以，虽然现在电影还没出来，但是我也给你一个及格的评价。

菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃。

生活可以让你骄傲如烈日，也可以让你卑微如一粒尘土，然而，当尘埃落定，已漫天席地的耀眼。

光，是我们终日的向往，生活在激励着我们不断前行。

秦勇，从摇滚歌手能从容的放弃事业回归家庭，勇气只是前提，亲情才是根本。

电影《走出尘埃》由秦勇来主演再合适不过，讲述的是一个迷茫的男人重新找回自己的故事。

一位曾经的摇滚歌手，二十年后是一位普通的代驾司机，这个曾经的摇滚青年身上已看不出丝毫当年的激情，他如同现实中大多数同龄人一样，被生活蹂躏，被生活打磨，最后被梦想所唤醒。

从摇滚歌手到演员，秦勇的转身有些突然，但这一转身从方和平这个角色看，是那么的华丽，那么的从容。

1994年加入黑豹乐队担任主唱，1996年凭借《无是无非》和《不能让我的烦恼没机会表白》，黑豹乐队成为内地音乐极具人气的组合之一，并且也捍卫了摇滚在内地歌坛的地位。

然而，正当他的事业处于最繁荣的时期，秦勇突然退出黑豹乐队，选择回归家里从此淡出人们的视线。

是什么让他选择急流勇退？

又是什么让他从歌坛走向平淡生活？

亲情，是的就是亲情，直到2014年秦勇携子参加中央电视台《出彩中国人》节目，才让所有人了解了他当初的选择，父子情深的故事也让亿万观众感动落泪。

当接受媒体采访时，秦勇直言婚姻和家庭对自己而言，是一辈子的承诺，无论生老病死，都要与爱人和孩子厮守。

说出去的事情就要负责，要不就别说，这是秦勇的一个生活准则。

他说到了，也做到了。

从音乐，到电影，秦勇在用另一种方式在向所有人诉说着他的生活，也通过“方和平”这个角色在给观众传递梦想的力量。

秦勇没有在电影里设定一个儿子来影射自己的经历，这一处细节，是令人感动的。

同样聚焦亲情，同样的感同身受，这就是电影的力量，能通过对亲情的表达给观众带去震撼与感动。

《走出尘埃》以细腻而又富有时代质感的情节，演绎了方和平从当年的热血青年，到后来困顿潦倒，又重新回到摇滚舞台上的故事，可以说方和平这个角色就是秦勇本人，因为他和人物的那种感同身受无缝连接，这也升华了他的表演，无论是身为代驾司机品尝着生活的苦涩，在浑浑噩噩中东拼西凑，还是拿起吉他，用双手重新触碰曾经的梦想，那份目光中的涟漪，也或是在情感风暴中的撕心之痛，都深入的刻画出了人物的精神世界。

总体感觉，这部电影是一部有力量的电影，首映当天一干摇滚界的老炮们都来了，这是一种对朋友的支持，也是对曾经过往的一种追忆。

一个中年男人面对家庭、事业、爱情的各种矛盾与纠结，而又用极暖的画面诉说，从而给观众带来一种亲切感。

在这方面，谢晓东导演做的很出色。

走出尘埃，就能见到光，走出尘埃，就能实现梦想。

《走出尘埃》可以让我们这些行走在尘埃之中的人感受到光的力量，给每一个正在得意或失意中的人都会感到温暖，秦勇的身上有光，方和平的身上同样有光的力量。

由谢晓东执导，秦勇、冯波主演的电影《走出尘埃》即将于3月17日登陆大银幕，日前在北京举办了首映发布会，现场不仅唐朝乐队的丁武老师等摇滚老炮前来助阵，老狼、汪峰等知名歌手还特别为了这场发布会录制了视频，对于这场发布会的份量，有媒体这样描述的：“摇滚界的半壁江山都来了”。

为什么这部影片会获得如此多的同仁力挺呢？

基于两方面原因，一方面是秦勇的人格魅力，另一方面是《走出尘埃》涉及到的影片主题。

影片《走出尘埃》讲述了“一代摇滚歌手人到中年，在面包和理想中纠缠，走出迷失，寻找自我的故事。

”这部电影未映先火，映前就受到了电影节评委的肯定和青睐，不仅前黑豹乐队主唱秦勇凭借此片获得了第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳男主角，电影还同时入选了东京国际电影节亚洲未来单元最佳影片提名。

当然，这部影片的价值并不是单纯体现在获得多少个奖项，它的最大价值在于标志着作为中国摇滚乐坛领军人物的写实风格电影，在类型影片中添上了新的内容。

对于竞争激烈的商业电影市场来说，《走出尘埃》的出现是独树一帜，同时它表达和传递的风格亦是鲜明的。

很多影评界的人士看完电影对这个角色感颇有感触，他们甚至在追问：“男主角的原型是不是秦勇？

”。

从角色设置上分析，《走出尘埃》几乎是围绕真实的人生经历，基本保留了知名摇滚歌手秦勇的人物原型，根据剧情的需要加了情节。

片中，方和平是因为父亲去世而没有在身边照顾的原因，陷入自责，退隐江湖。

同时，为了照顾有老年病的母亲，他每天不停的在变与不变中为生存挣扎着。

而真实生活中，秦勇为了照顾儿子大珍珠，在一个歌手风华正茂的年纪，毅然从黑豹乐队退出，陪伴爱子渡过最重要的人生阶段。

舞台上摇滚歌手秦勇是锋利的，台下生活中他是温情的父亲。

不管是电影里，还是电影外，都向大众提出了一个问题：“身在尘埃中，麻木妥协，还是坚持梦想？

”回顾影片的开头，方和平的镜头语言一直是充满质朴的，电影中所表现的对人物情绪真实、有温度。

这与摇滚界一直以来遵循的真诚精神是相通的。

它正如唐朝乐队丁武老师在首映式上所说：“我们每一个人都是在不断修正真诚的过程，如何真诚的面对自己。

”《走出尘埃》通过饭馆、代驾司机、歌手这三个身份，立体的展现了男主角秦勇的生活环境。

对于这个中年男人的塑造，秦勇在人物张力方面是克制的，他在片中用平实的人生态度书写了作为人在“尘埃”中的生存挣扎，勾勒出了一幅普通人在社会中的真实画面。

然而，这个人其实并不普通，每个观众都知道！

《走出尘埃》并不是简单的叙述一个人的经历，而是借此展露、探索了一代摇滚歌手所要面对炽热梦想与残缺现实的冲突，它的思想深度要远远超过几行字故事梗概。

其实，从崔健的《一无所有》开创中国摇滚时代开始，到后来网友们在搜索中扒出原来《最炫民族风》也是摇滚歌曲。

摇滚乐从最开始锋利的态度到拒绝中庸的观念，仅仅10年变发生了巨大的变化。

最典型的例子是曾经风靡大街小巷的《小苹果》也是摇滚风歌曲，难道这就能说明摇滚乐被广场舞大妈“招安”了吗？

然而，并不是！

并不是有着摇滚乐属性的歌曲就能代表摇滚乐。

摇滚乐精神是一个文化的共识。

但同时我们又不可以避免的认识到：融合了口水歌的摇滚乐更容易热销。

这一切，因为我们活在“尘埃”。

有人呕心沥血挣来的工作成绩，可能在有个“好爹好妈搞定一切”的现实冲击下，傲娇感荡然无存。

说到过往，每个人的生活都是一部悲怆又不为人知的长篇。

被生活淹没的理想，被年龄阉割掉的锋利，当现在的我们脱离了曾经想象的我们，是否意味着大多数就是生活傀儡？

影片《走出尘埃》贯穿的“看着我，感觉我，触摸我”的温情又深情的人生，轻易地唤起了观众关于渴望改变生活的梦想，震憾内心。

也许某天为生活改变轨道的你，也可以像方和平那样有机会返回梦想舞台，也许这一天永远没有。

《走出尘埃》告诉你：虽然我们抗拒不了活在“尘埃”中，但我们仍然可以在路上心怀梦想。

生而为人，更高的能力意味着更多的责任。

现代人生活里似乎离不开焦虑。

说到焦虑，人们到底在焦虑什么？

焦虑政策，因为朝令夕改；焦虑房价，因为日新月异；焦虑工作，因为朝不保夕。

所有的这些都是不敢让人有计划，生活不敢有规划，不敢谈未来，只能说眼前，这一切一切的不可预见性就是焦虑的根源。

于是，焦虑也就成为了这个社会中人们各种行为的基础心理活动。

明星也是普通人，走下舞台的明星更过着普通人的生活。

生活难免会有焦虑，有焦虑就难免有灰头土脸的时候。

生活让焦虑的人，让我们，也让电影《走出尘埃》的主人公方和平灰头土脸。

电影《走出尘埃》中方和平的扮演者是曾经红极一时的摇滚乐队主唱，在经受父亲突然离世的打击后毅然选择退出乐坛。

无独有偶，原黑豹乐队主唱秦勇受到方和平故事的吸引大抵是因为自己的亲身经历与方和平有相似之处。

从电影故事来看，主人公方和平正陷入中年危机。

中年危机也叫“男人四十综合症”。

都说男人就是长不大的孩子，陷入中年危机的男人们更像是迷茫的孩子。

如何走出迷茫，成长为一个男人，这也成为中年危机要面对的主要问题。

有着焦虑与迷茫的方和平，或者说是秦勇本人，抱起吉他走向舞台的时候让所有人乃至身边亲近的人都为之震惊：“哟，我怎么不知道你还会弹琴啊？

”时间太久了，岁月是宽容的，但时间是残忍的，大家早已经忘了他们抱起吉他的样子。

黑豹乐队作为中国摇滚史上最命运多舛又最著名的乐队，普罗大众对曾经的主唱窦唯的印象是才华横溢，可再后来的音乐就有了不食人间烟火的味道，也就越来越远离大众口味了。

比起孤芳自赏早已成仙的窦唯，大众对秦勇的印象更多的是他那坦率的表现，以及强有力的歌唱力。

这是秦勇本人的经历，但也像是电影《走出尘埃》中没有被提及的隐在背景。

方和平在影片中为摇滚乐迷所倾倒，即便是二十年后当代驾司机也有人曾记得他的歌。

在舞台上的摇滚歌者风光无限，在走下舞台的方和平，和普通人无异，自己也甘愿褪下舞台曾经給予他的光环，这时候的方和平是灰头土脸的，甘愿受命运摆布的。

在朋友的劝解下，重新走上舞台的方和平依旧魅力难挡。

这时候的他似乎找回了生活的自信，也找回了自己。

从现在看来，“身穿黑色皮衣，脚蹬黑色皮靴的摇滚战士”兴许有些过时，但那并不重要，方和平内心的力量不过时，重新燃起对生活的信心才最重要。

经历过中年危机方和平抱起吉他，充分认识自我，接受现实的自我，把灰头土脸的自己抛在脑后。

重新站上舞台的他既不自卑，又不自傲，充满自信地走出尘埃，也一如电影的片名——《走出尘埃》。

这是方和平的故事，也是秦勇的故事。

文 | 青桔电影当青春，热血，理想在一个人身上，随着年岁渐渐消退。

生活开始变得索然无味。

正如片名《走出尘埃》一样，这时的我们需要重新找到生命的方向，走出迷惘，走出尘埃。

影片中的主角正是这样，曾经辉煌的摇滚歌手，如今的代驾司机。

现实总是格外的残酷。

在父亲去世的的打击下，方和平放下曾经摇滚，酗酒茫然，后来母亲又身患老年痴呆。

方和平不得不选择做一名代驾司机，白天照顾母亲，夜晚上班。

但命运的女神并没有眷顾他：被人所骗，背负巨额债务，无家可归。

而后母亲又意外离世。

生活的所有悲伤，仿佛都在他一人身上呈现。

但常言道，置之死地而后生，方和平在女友的帮助，好友不怀好意的引诱下（实则只是为了自己的利益），重新走出乐坛。

期间还遇见了失散多年的儿子，并在儿子身上看到曾经的自己，在女友和儿子的促使下。

方和平终于找回了曾经遗失的自己。

影片主角方和平由秦勇饰演，这位曾经黑豹乐队的主唱，也有类似的经历，他也在如日中天之时，为了照顾自己的儿子和家庭，退出乐坛11年。

所以说这里的秦勇已不是在饰演这个角色，而更像是一种本色出演。

尽管如此，影片是谢晓东作为导演的首部作品，的确还有很多问题，诸如影片前期节奏过于拖沓导致后期剧情仓促等等。

而且不得不说，这部片子，多多少少像一场中年的意淫梦。

把一个理应写实批判的片在，拍得有点不伦不类。

不过总体来说，我还是愿意给他一个及格分的，不为别的，就算是为了主演秦勇，以及这一场意淫梦吧！

● END ●作者：青桔电影，写你想看，说你想听。

愿你的心情总有人懂

我们常说，戏如人生，人生如戏，大慨很多科班出身的明星，也未必就能演绎出49岁秦勇大起大落的人生。

昔日辉煌的摇滚歌手，今天的代驾司机，秦勇用自己的鲜活人生诠释出电影《落入尘埃》的精彩斑斓。

真正的爱，不是辉煌时的掌声雷动，而是低谷时的安心陪伴，有你，落寞英雄不孤独。

摇滚老炮儿秦勇主演的电影《走出尘埃》今日首映，现场秦勇不仅讲述了自己的大荧幕首秀，同样也用颇为真实的性格让人看到他对音乐的执着和对家的眷顾。

众所周知，秦勇1994年加入黑豹乐队担任主唱，1996年先后参与录制黑豹乐队专辑《无是无非》和《不能让我的烦恼没机会表白》，成为内地流行音乐颇有人气的一个组合，并且也捍卫了摇滚在内地歌坛的地位。

但是，令人意想不到的是，2005年为了照顾儿子而退出黑豹乐队，随后再也没有了他的消息。

一直到11年后，也就是2006年推出个人单曲《远航》，再次让人感受到时光和岁月在这位摇滚歌手刻画出来的沧桑味道，音乐一直在，他也在悄悄改变。

2014年2月携子参加中央电视台《出彩中国人》节目，大珍珠让亿万观众泪奔，而秦勇对于儿子的爱，也成为了观众最为美好的记忆。

《走出尘埃》是一部颇有热血的电影，通过音乐，通过做音乐的人，把现实与理想进行有力的碰撞，让人看到了音乐人的不同追求，有年轻人的执着，有过气音乐人的妥协与苟且，当然也有傲娇一般的乐队主唱不敢触碰却又不得不提及的梦想和未来。

影片里，没有用孩子，而是采用了一个身患阿尔茨海默病的母亲，这一点，颇为令人感动，因为从秦勇携子上了央视的节目之后，很少能够看到他带儿子出现，原因很简单，他想让儿子过自己最单纯而又朴实的生活。

而这一部能够出来演戏，也是因为儿子特别想演戏，为了儿子，他勇敢的先迈出来这一步，只想为儿找个机会。

这种最真诚的细腻心思，和他的人生一样，真实而又发自内心，所以他在演戏的时候，人生虽有跌宕起伏，但一个转身，一个回头，一个眼神，都能淋漓尽致的表现出戏中方和平的人物魅力。

现实需要解决问题，音乐也一样，不能脱离现实存在。

当秦勇拿起吉他，在楼顶上唱起那首经典的《虎口脱险》之时，让人觉得浑身都是冷的，这是只有丰富人生阅历才能唱出来的声音，每一句都刻骨铭心。

而戏外，则同样在讲述着一个故事，这个故事，老狼在《我是歌手》第四季里就讲过，也在第十二期突围赛中演唱过该歌曲，并获得当期的第三名，突围成功。

《走出尘埃》的插曲之所以也选择这首歌，也是如此，为了这首歌的填词、谱曲人郁冬。

选择了一首歌曲都如此用心，这么充满故事，你看了就会明白，这部电影所要表达的情感，就是能够不经意间让人感动，而这种感动，也都是发自肺腑的。

影片的叙事结构非常的简单，一个中年男人面对家庭、事业、爱情的各种矛盾与纠结。

画面很暖，故事仿佛就在我们的身边，亲和力十足。

这也是独立制片人谢晓东首次执导的影片，谢导曾经编写与制作《一年到头》《我是植物人》《大明劫》等多部影片，并获得业内外的一致认可，这一次，面对一个摇滚歌手的人生抉择，同样也让人看到了手法的独道与用心。

有人说，现实赋予你的每一次劫难都是财富，看你如何去面对这样的现实而进行理性的思考。

49岁秦勇笑看这世界，让我们看到了一个有着辉煌经历的摇滚歌手被磨砺之后的现实生活，颇为催泪，也让人很受启迪。

说他是落入尘埃的英雄，不如说，他是在凡间修炼的男神。

文/满囤儿电影作为一项艺术，力量何来？

是奇幻的想象力吗？

貌似可以算。

是震撼的视听轰炸吗？

貌似不太算。

是对现实的批判吗？

绝对应该算。

批判现实主义，向来是电影艺术最核心的力量所在。

而且在批判现实的道路上，电影人还走出了多样化的形式。

魔幻片发展出了魔幻现实主义，如《潘神的迷宫》；战争片也有很多在批判战争，比如《细细的红线》；连超级英雄电影都能被诺兰抹上一层批判色彩。

不要以为批判现实主义就等于沉闷的剧情片。

批判现实主义照样可以燃起来。

如果你还不信，那就看看这部《走出尘埃》来纠正一下错误思想吧。

和上述几个其它类型带批判不同，《走出尘埃》的本体依然是剧情片，但是他用巧妙的设计，把超燃的摇滚演出放在了一个具有现实批判价值的故事之中主人公方和平（秦勇 饰）年轻时曾是一位摇滚歌手，而二十年后的他却只是一位普通的代驾司机，过着忙碌且疲惫的生活。

理想和自我早已离他远去。

当生活的轨道来到了不可预知的拐点，势态的变化超出了他的可控范围。

他心中从未熄灭的梦想与音乐的火焰，使他鼓起勇气重新踏上生命的新征程。

摇滚虽然不是影片的类型元素，却是故事核里便带有的基因。

这种燃，必然是从骨子里燃出来的呀。

秦勇本身便是摇滚歌手，本色出演让这个故事的可信度大增。

虽然他是第一次演电影，但是导演给了他足够的自信。

可能因为导演也是第一次导电影吧。

^_^ 不过本片导演&编剧谢晓东可是华语批判现实主义的一名老炮儿。

他的第一部编剧作品《一年到头》就用轻喜剧的方式，批判了内地特有的春运现象，是国内首部春运题材贺岁片。

当年国家广电局特别批准组建国产电影专映厅联盟，开幕片选的便是本片。

这片子充分诠释了汉语中的一个老成语悲喜交加。

后来谢晓东和该片导演王竞成为了批判现实主义的黄金组合。

他们编导合作的第二部作品《无形杀》改编自真实网络事件“铜须门”，是第一部聚焦人肉搜索和网络暴力的华语电影。

比陈凯歌的《搜索》早了三年，且批判力度远远胜之。

二人编导合作的第三部作品《我是植物人》达到了内地批判现实主义电影的一个顶峰。

影片以知假、造假为主题，用一个悬念叠生的故事深刻地揭露了药业企业利用审批文件的漏洞忽视药品安全的内幕。

这部电影给当年每一个看过它的观众留下了深深的心理阴影。

很多人都因为看过本片，而改变了用药习惯。

该片先后拿下近十个奖项，堪称一代经典。

《走出尘埃》是谢晓东转型导演的处女作，依然走的批判现实主义路线，在批判的深度和力度上只略弱于《我是植物人》，在当今的同类型国产片中依然可排前列。

谢晓东也在尝试新的方式，比如他以往的编剧作品更注重故事的讲述，而本片则更注重人物的塑造。

这次，人物命运成为了钩观众的钩子。

以前他用故事来批判现实，这次他用人物的魅力来打现实社会的脸。

当方和平最后走出社会给他内心蒙上的重重阴霾，再次炙热发光的时刻，影片燃到了极点，也批判到了极点。