三星能看,而且非常能打,画面看上去又差劲又精彩,也是神奇。
下面全透,懒得看正片的可以看一看:汤姆自从失去了毒液之后,去混了个警探营生,却发现没了毒液生活更难了。
正正经经领薪水远远不够住在水泥房的前妻交贷款,于是和四名同事一合计,搞起了毒贩们的家当。
这由五名人民好公仆组成的团队里分成了两个团体,汤姆和他的好友只想搞毒贩的钱补贴家用,不闹事也不杀人;另外三人想靠抢劫毒贩成为比尔盖茨,既搞钱也搞毒品,杀起人来连警察卧底都不放过。
搞钱的日子搞着搞着就搞出了人命,三名首富候选人伙同华人黑帮叛徒C一起反骨黑帮老大,先是伙同汤姆小伙伴追车导致好伙伴被车上丢下来的冰箱砸成睡美人,然后又戴面具跑去突突黑帮的老巢,正掠夺毒品和美刀的时候,我们好男主汤姆他后台的儿子A的女友B一枪打掉了其中一名首富候选的面具。
真龙露真容,三名首富候选无奈开始追杀A和B,黑帮老大他母亲从亚洲赶到了漂亮国,抓了A的爹也开始追杀A和B,汤姆在好警察妹子Z的偶尔帮助下也开始追踪A和B。
这就是前54分钟的内容,后面枪战部分十分精彩,只透大概,留个悬念自己去看:由于漂亮国的警察一心只搞钱不做事,华人黑帮、三名首富候选、汤姆和 A、B 在美杜莎酒吧相互“偶遇”,枪声比过年的鞭炮声还热闹,最终首富候选三人中的一人运气不好在黑帮小弟的菜刀下饮恨西北。
剩余首富候选二人因酒吧鞭炮事件导致城市警情严峻卖不出抢来的毒品,于是打电话狂法克鱿黑帮叛徒C导致双方撕破了脸, 叛徒C把躺在医院的汤姆好伙伴枪杀,顺便杀掉了他的老婆,后被警察妹子Z抓获,将其用作诱饵顺道抓获首富候选二人。
四帮撕破脸的人最终在破木屋开战:华人黑帮,全灭。
反骨仔C,被首富候选老大枪毙。
首富二人老二在跟警察妹子Z一通秀枪法之后死在A手下,老大死于汤姆枪下。
A和舍身挡枪就义的老爹告别后,带上B驾车逃逸,祈祷华人黑帮能缓缓再追。
推荐快进党54分钟开始看,一直打到尾,打得你尿都逆流那种。
正如短评里所说的那样,“我没有看懂”。
虽然我看豆瓣上有对电影的导演——加雷斯.埃文斯的介绍(以前我没有听过这个人),这位导演是印度尼西亚府裔(虽然他出生于英国),于是就恍然大悟——为啥这本电影中有这么多的亚洲面孔(可能是我的臆想)电影剧情的导火索就是贩毒的黑帮老大儿子死在他的会所,一堆毒品里面了,而且陪他死的有不少保镖。
这个儿子就是一张华人面孔。
恩,现在国外电影中混黑帮的华人面孔越来越多了,以前是俄罗斯黑帮,现在是中国黑帮,反正没有差了。
再然后,那个黑帮女老大带着一群手下去给儿子报仇,操得一口粤语,原来是华人黑帮里还有派系斗争。
这个世界上许多事情就是这样,干得你的大多数不是一定是你的敌人,而是你的同伙。
再然后,就是一群人打打杀杀,我也没有记住一派是好人,哪一派是坏人,只知道华人黑帮女老大下面有一个女保镖挺厉害的,结果也不出意外地死掉了。
至于贪污的市长以及黑警,这样的角色怎么可能在警匪片里或缺呢?
最后,自然是无辜的人们胜利了,坏人得到了惩罚或者直接死掉,这些都是应有的套路。
也许,每年都有太多的动作片,刺激人们的神经和眼睛,街头暴力和飞车追逐见得多了,就司空见惯了。
暴力与性,是永恒的电影主题,但编故事的能力也得要有,关键得让观众爽啊!
以前的套路已经烂大街,让人爽不起来了。
所以,我不知道到底上个世纪九十年代香港警匪片如果今天重看,是否还会有当年眼前一亮,腺上素狂飙的感觉?
恐怕也难了,吃叼了嘴,大家都想吃点新鲜的东西,不会再为纯粹的暴力买单了。
当然,本片是纯动作片,不过有个女警还是长得挺养眼的。
虎头蛇尾前40分钟很享受影片赛博朋克氛围给10分dirty city dirty cops 给10分不过分吧动作戏给10分不过分吧然后打不完子弹的pistol扣5分枪战扣5分后续剧情太扯淡了扣5分血浆满天飞硬凑B级太过分扣5分最终得分:0分,太可惜了怎么还要凑字数这么多字短评也放不下啊!
有点儿DC的味儿,影片中出现的纵横交错的城市轨道交通网络,还有那一撇雪中的汽车长龙,以及整体的光影设计,稍稍带了20% DC片子的感觉,让人回想起罪恶之城和守望者。
情节的合理性不足,不尽如人意,整体评价介于不咋地和稍微还凑合之间,这个稍微还凑合,多少与汤老师以及女主有关吧,汤老师的电影肯定要看的嘛,而女主张警官在有一幕从警车里出来以非常光鲜形象示人的时候,形象还挺飒的。
看女主的五官,一度以为她是墨西哥裔,后来随着剧情的推进,知道是华裔了。
然后就是片子设计的各种奇葩人员角色,是情节失败之外的另一大败笔。
黑人少爷和老墨女友,这一对儿简直卧龙凤雏绝配了。
黑人少爷自始至终好像都不是很聪明的样子,从来没有在他眼神中见到过智慧的光芒,像梦游一样在剧情里穿行。
特别是每次拿起枪都是同一个动作,将扳机牢牢扣住,稳定的启动连发模式,并且能保证极佳的后坐力控制,这两种截然相反的表现,太出戏了。
而他的老墨女友,每次都是想疯了一样,似乎对拿起刀砍人并且飚出鲜血有某种莫名的喜欢,而拿菜刀或者拿砍刀频频能够杀人成功,让人惊讶于她的武力值竟然如此之高,也是十分出戏。
老墨女友的家庭成员,有一个莫名其妙的老墨少年,面皮白净,得到杀人机会也控制不住的疯狂绞杀,然后就挂了,这个角色的意义何在?
片中有大量的NPC,三合会的小弟们,层出不穷的射击与砍杀,那种飞蛾扑火的尽头,有点儿像僵尸电影,对这种亡命之徒的表现,可能有点儿过于刻意了,好像在为了提升片子的弹壳含量、片子的血浆含量不停的输出。
而黑警集团,最后死亡的两名黑警,这哥俩的信念值异常的高,乃至靠意志力平摊了整个三合会,牛逼的一笔那啥,结果好像就为了一袋钱或者是一袋毒品,真就是莫名其妙了。
而阿晴,也就是那名背叛帮会的二把手,他对那都钱或者毒品的执着,也莫名其妙。
天子似乎想把黑老大和政界老大这两个为人父母的大佬,他们的形象塑造的丰富一点,可最后的死法也十分的尴尬,略显狗血了。
片子里有很多粤语的对话,有些粤语是能听出来,但有些让我这个中国人都一度以为是越南人或者是韩国人在那里,根本没听出来是粤语,之前看过的所有美国那边儿的片子普通话或者粤语都听着不太正宗。
说实话,这个片子的演员阵容还是不错的,演员的形象也都很好,片子的打斗戏动作设计也都比较有风格,如果剧情上更有逻辑性 ,冲突设置更有张力,那应该会非常精彩。
只能说沦为一部普通的好莱坞片儿汤片子, 快餐片子了。
不过毕竟有汤老师在,即便剧情不咋地,看看也无妨。
汤姆·哈迪,谢谢你让我用筷子支着眼睛看完了《毒劫》。
这片子的名字跟你贴合度满分——混乱、狂野、迷人,全是你!
但也仅此而已。
哈迪的每拳每吼都像在喊“我值得更好的剧本”,可惜这片子除了他,啥也不是。
剧本烂到家!
想玩多线叙事,结果像几根毛线团打架,乱成一团。
哈迪的硬汉线、Jessie Mei Li 漂亮的神秘女线、Justin Cornwell 的正义警探线,哪条都没头没尾,角色弧线像被狗啃了。
加雷斯·埃文斯,你是拍《突袭》的天才啊,咋写出这90年代直-to-DVD的破剧本?
动作片爽是爽,但盖不住故事的稀碎。
想加“社会热点”提升深度?
拜托,那点“社会评论”....还是算了吧。
哈迪,粉丝求你了,选片长点心吧!
看看马修·麦康纳,人家从不接烂剧本,硬是把自己送上奥斯卡。
你这几年净接《毒液》《Havoc》这种“打就完事”的活,累得满头汗,粉丝心疼啊!
不过放心,你在我这儿永远满分。
专业度拉满,卖“傻”力气的哈迪还是那个硬汉天花板。
《禁忌》第二季盼了好多年,那种暗黑深沉的你才是王道!
下次请先看剧本,别再被烂片绑架了。
兄弟,冲!
典型的无脑动作片爽片,夜店和木屋的枪战戏是这部电影的精华。
剧情很简单,黑帮大姐头为儿子复仇,男主等人被迫卷入自保的故事。
汤姆·哈迪饰演的沃克是黑警,从他和老婆的通话来看,之所以做黑警是经济问题。
黑道大姐头虽然很酷,却不够聪明(或许是儿子的死,让她失去理智),她第一个怀疑的就是二头目,很明显的栽赃嫁祸,却没想她被二头目牵着鼻子走。
有一些剧情实在让人看不懂,明明追兵还没赶到,黑人小伙女友的叔叔,为什么用身体去堵门?除此之外,这部影片有一个很明显的Bug,政客被黑帮当街绑架,这样的案件,不用说也是优先处理,作为警察的沃克,不可能不知道这件事情。
夜店和木屋的枪战戏堪比战场,不知道黑道大姐头对手下许下怎么样的承诺,才让小弟们不要命的往前冲 只能说是,黑警、政客等人低估了一个母亲为儿子复仇的决心。
HAVOC最大的问题在于将片中两股最强的黑恶势力大佬设置的太过疲软:电影开篇用过侧面描写铺垫了不少黑人市长只收通天操控公检法的部分,但除此之外,他剩下所有的戏份就只剩下逃窜、被劫持、被威胁直至最终被枪杀,身边甚至连靠谱的保镖都没看见几个。
香港黑帮那边则是武力值超强,人人无限弹制,女boss通过冷脸黑西装强撑气场,然而大马演员杨雁雁并非一个粤语母语使用者,她一旦开始说粤语整个台词就变得缓慢而生疏,严重削弱了这个角色本该有的威慑力。
整个故事中的两枚暴风眼都在一定程度上被塑造失败了,那么这种混杂了毒品、黑警、枪战和血浆的暴力电影赖以为继的“危险性”自然也就大打折扣。
虽然枪战的戏份水平的确不差,尤其是那场俱乐部动作戏,导演拍摄动作群像的把控力很强,多方势力+手持镜头,画面依旧不会显得混乱,且保持了一定的节奏,是全片最优秀的一段。
看电影之前看了一些主演和导演的访谈,主演说他希望将主角沃克塑造成具有长篇电视剧角色那样的,能给观众的熟悉感的角色,即观众已经提前了解他的前情,明白他的处境,能够大概预想他的行为。
当时没有能太理解这个表述的含义,现在看完,感觉或许是一种“高情商”表述——导演好像有些太偷懒了,寄希望于观众们自己的脑补,试图通过几个场景一两句台词就勾勒出这个角色的所有背景和人物性格,的确就像长篇美剧中的一集,前情和后续都在别的地方。
可这终究不是美剧,这部电影的文戏部分是如此的少且含糊,在观众们尚未对主演产生移情的前提下飞快地开始又飞快地结束,以至于看到最后也无法产生任何更多的情绪。
其实从导演的采访来看文戏呈现出这个水平也实属正常:他说这个故事是由一张犯罪现场的照片开始构思的,照片上有可卡因、尸体、满地的鲜血,于是开始像上编剧课一样的发散构思:可卡因是哪儿来的,死人是谁,警方怎么看这件事,然后展开了这个故事。
更专业的编剧或许能将整个事件填塞得更丰满完整,从这部作品的成片来看导演本人显然是缺乏这个能力的。
动作片并不是不需要文戏打得够爽就能消除一切问题,以john wick举例,john wick虽然没有大段的“文”戏,但是人物塑造已经完全蕴含在在动作戏中了:一上来上来就用妻子死亡千里追杀只为狗这一句话非常精准的勾勒出了男主的形象,一个深情、悲伤且身怀绝技的复仇的丈夫,目标也非常明确:救狗。
丰满的人物形象,直白明确的目标,观众从最开始就已经对主角充满了同情而期待着他最终迎来的结局。
而这部电影,看到最后那场枪战,我甚至已经不太明白,或者说并不关心主角最终下场。
要是观众对一部电影的主角没有丝毫移情,那这部电影和车窗外划过的风景又有什么区别?
《毒劫》于2021年就开始拍摄,一经开拍就备受关注。
因为导演靠谱,再加上男主也靠谱。
导演是加雷斯·埃文斯。
你可能不熟悉这个名字,但你一定熟悉一鸣惊人的《突袭》。
100分钟从头打到尾,刀刀见血,拳拳到肉,酣畅淋漓。
被网友称为“动作A片”。
《突袭1》
《突袭1》男主是汤姆·哈迪。
英伦猛男,天生雄性荷尔蒙圣体,塑造了很多经典角色。
《突袭1》
一个能导,一个能演。
强强合作,但最终效果并不理想。
如果你只是冲着纯粹的暴力美学去的话,动作场面还是保持了《突袭》水准的。
但前提是别带脑子。
而且,《毒劫》不是《突袭3》,整体的水平远不及《突袭》。
《毒劫》《突袭》中的动作戏,之所以让人印象深刻。
一个重要原因是动作镜头基本都是完整的长镜头。
而不是像一些动作片,是靠短镜头和剪辑拼接“伪造动作”(靠剪辑出来的动作片也有好看的,比如《飓风营救》《谍影重重》),以弥演员身体的不足。
这种镜头的优点是动作连贯完整,行云流水,缺点则是拍摄难度大,对场面调度、摄影运镜和演员身体素质要求都很高。
《突袭2》
《飓风营救》《突袭》能横空出世,也是因为用了实力派打星。
男主伊科·乌艾斯,江湖人称“印度尼西亚托尼贾”。
他10岁便开始学习印尼传统格斗术班卡西拉(Pencak Silat,源于马来),而班卡西拉格斗术偏实战,招式更以凶狠凌厉著称。
所以《突袭》中的肉搏,一招一式都是他18年武术功底的沉淀,赏心悦目。
如果主角换成没习过武的普通演员,经过几个月集训能做出这一系列的连贯动作就已经不错了。
《突袭2》运镜和动作都是一绝《毒劫》男主是汤姆·哈迪。
虽然他咖位更大,颜值更高,荷尔蒙更浓。
但他毕竟不是武行,想靠颜值迷死对手,或者靠荷尔蒙熏死对手都是天方夜谭。
这种天然的短板,让《毒劫》中肉搏戏全面降级。
量少且简陋。
《毒劫》汤姆·哈迪的肉搏戏没几场,而且动作很简单,都是俗套的美式打法,没什么看点。
肉搏戏唯一的看点,是汤姆·哈迪表演挨打。
>>>>港片偷师既然肉搏戏不行,那就换个赛道。
《毒劫》完全摒弃了《突袭》系列闻名于世的肉搏打法,转身投入枪战。
平心而论,《毒劫》中的枪战还是很有风格和看点的。
场面上。
血浆管饱,子弹不要钱。
网友戏称“人均中弹50发”。
但是,你发现没,这种风格是不是有点熟悉?
没错。
“人均中弹50发”是师承香港大师吴宇森。
开枪的首要目标并不是打死目标,而是清空弹夹。
枪战中,这种如山洪般的火力宣泄,形成了吴宇森独特的暴力美学。
火力全开,气势如虹,江湖上的恩怨情仇无需多言,尽在火光冲天的枪林弹雨中。
《毒劫》
《喋血双雄》一边是暴戾的枪林弹雨,另一边则是优雅的轻歌曼舞。
角色中弹后身体像麻花一样在空中转体,血包开花,血浆四溅,血腥且飘逸。
《毒劫》
《英雄本色》标志性的升格镜头(慢动作)也是一定要有的。
这一舞一慢,动静结合,将原本残酷的暴力消解、柔化,将血雨腥风,转化为诗情画意。
《毒劫》
《辣手神探》如果你喜欢经典港片和吴宇森,你会觉得《毒劫》的动作戏还挺有美感和爽感。
毕竟《毒劫》导演加雷斯·埃文斯是港片狂热粉。
片种诗意的慢镜头,打不完的子弹,横飞四射的血浆,都是吴宇森标志性的美学风格。
导演也毫不避讳,大方分享对影片影响巨大的影片,吴宇森的《辣手神探》《喋血双雄》,以及经典的《侠盗高飞》《杀手蝴蝶梦》《暗花》等在名单中。
导演自曝对影片影响巨大的影片不得不说,导演加雷斯·埃文斯对动作的造诣还挺高。
对于吴宇森和经典港片的学习和致敬,都有模有样。
但这一套毕竟都是30多年前的港片玩剩下的东西。
说好听了是“学习”和“致敬”,说不好听了就是“抄袭”。
《毒劫》
《喋血双雄》开枪怼脸拍摄而且,在偷师的基础上,导演还加入了一些好莱坞惯有的“脏东西”。
比如反派的枪法,差到离谱。
拿着冲锋枪一顿突突突,火力猛如虎,伤害不到0.5。
更别说主角们还是躲进小木屋。
木头挡子弹?
编剧说能挡就能挡吧。
反派子弹上演长眼技能,命中率0.0000%,误差率100%。
更别说主角的神级闪躲技能,一个驴打滚,再加一个鲤鱼打挺,高超音速导弹都伤不到他毫厘。
就算打到主角能怎样?
别忘了,主角就算中枪,也能捂着伤口跑完半场马拉松。
《毒劫》
《毒劫》探长就是不信邪,0.2倍速仔细研究反派枪法。
距离这么近,开了整整5枪,他还真就是一枪都没瞄准,亏他还是个警察。
《毒劫》
0.2倍速播放主角那边秀闪躲,小罗罗们秀八字。
开枪直接互扫,不拼技术,不拼火力,纯拼八字。
这些“脏东西”都是传统枪战动作片里的传统槽点。
几十年前的大银幕上净是这些,那时观众也单纯,很少计较。
但几十年后,你还整这一出的话,观众早已审美疲劳。
《喋血双雄》1989相比于经典的港片,《毒劫》在审美上没有进步,只是作为后来者最大限度的模仿,然后靠更大的尺度带来更强烈的视觉刺激。
吴宇森对暴力是消解和诗意化,《毒劫》则是直接、简单和粗暴。
《毒劫》>>>>有魂无魄导演加雷斯·埃文斯曾坦白,自己深受吴宇森的影响。
《毒劫》中的枪战是学得有模有样,但并没有学到精髓。
《毒劫》中的港味唐人区疯狂的火力、诗意的慢镜头和四射的血浆都是吴宇森标志性的暴力美学。
但让吴宇森作品成为经典的,还有暴力美学之外的浪漫主义和角色魅力。
《喋血双雄》《辣手神探》中枪战固然精彩,而更让人印象深刻的。
是发哥扮演的警察,抱着婴儿冲锋陷阵,用生命保护美好的东西。
《辣手神探》更让人动容的,是他本来脾气火爆,死要面子。
最后却为了救人质,甘愿在反派的要挟下,在百十号人面前抽自己嘴巴,现场的同事医生无不为之动容。
影片并没有把他推上神探,反而把他变成普通人——即便他是一个战斗力爆表的警察,也要面对现实,也会无能为力。
《辣手神探》《喋血双雄》中,发哥饰演的杀手神出鬼没,枪法无敌。
但他的弱点是不会伤害任何无辜的人。
警察也在追查中发现他并非冷血,反而比多说人更加善良。
好人和坏人的界限和定义在此模糊。
杀手和警察亦敌亦友的复杂情感,而这份厘不清、还不明的人情,才是《喋血双雄》成为经典的核心。
《喋血双雄》同样最经典的《英雄本色》。
小马哥从一代枭雄,残疾后沦落为被人看不起的擦车小弟。
但他的气节从未屈服。
另一边,狄龙饰演的宋子豪和张国荣饰演的弟弟宋子杰,一个是匪,一个是警。
纵使哥哥洗心革面,弟弟也对其身份和黑帮过往耿耿于怀。
直到最后在生死面前,羁绊的兄弟情和成见才最终释怀。
小马哥的原则、三人的兄弟情和江湖义气,才是《英雄本色》历久弥新、百看不厌的真正原因。
《英雄本色》哪怕小马哥不带墨镜,不抽烟,不耍帅,满脸淤青,走路还一瘸一拐。
也不妨碍他成为影史最帅的瘸子之一。
而这,就是角色的人格魅力。
这才是吴宇森作品和经典港片的灵魂。
《英雄本色》《毒劫》复刻了吴宇森的动作风格,但在故事情节、角色塑造和情感铺垫上几乎是一塌糊涂。
没有过硬文戏的支撑,《毒劫》的动作戏只能给观众带来浅层的视觉刺激,无法让观众产生深层次的心理共鸣。
《毒劫》对港片的模仿,有魂无魄,只能是一部无脑动作爽片。
文/女神的秋裤2025.4.28凌晨/青岛
本片由突袭的导演埃文斯拍摄,他的动作片很有辨识度,片中动作镜头基本都是完整的长镜头,但在本片中涉及到肉搏场面的设计都全面降级了,这可能跟主演汤姆哈迪不是很能打有关 本片的1小时40分钟,直到50分才开始进入动作场面,前面的内容说实话很像水时长,剧情特别易懂,但导演就是要把那点口语内容翻来覆去嚼碎了喂给你,再说回动作场面,本片动作水平下降了怎么办呢?
导演就把枪战放到主要内容了,就这样导演拍出了他想要的欧美版《辣手神探》 导演本身就是吴宇森的粉丝,在这部片中你能看到大量的吴宇森枪战片设计和内容,但是他拍出来的这玩意是只有表没有魂的,吴宇森的枪战片并不单单只是射和死亡,吴宇森能讲一个好故事,埃文斯的所有片子都是那种故事简单全靠目不暇接的动作场景补完,这部虽然动作拉了,但依然保持了一定水平,毕竟瘦死的骆驼比马大,还算好看 勉强推荐 希望埃文斯在下一部片子中能找个更能打的男主角拍出我们想要的内容看过《毒劫》后 我的评价是:6/10 本片由突袭的导演埃文斯拍摄,他的动作片很有辨识度,片中动作镜头基本都是完整的长镜头,但在本片中涉及到肉搏场面的设计都全面降级了,这可能跟主演汤姆哈迪不是很能打有关 本片的1小时40分钟,直到50分才开始进入动作场面,前面的内容说实话很像水时长,剧情特别易懂,但导演就是要把那点口语内容翻来覆去嚼碎了喂给你,再说回动作场面,本片动作水平下降了怎么办呢?
导演就把枪战放到主要内容了,就这样导演拍出了他想要的欧美版《辣手神探》 导演本身就是吴宇森的粉丝,在这部片中你能看到大量的吴宇森枪战片设计和内容,但是他拍出来的这玩意是只有表没有魂的,吴宇森的枪战片并不单单只是射和死亡,吴宇森能讲一个好故事,埃文斯的所有片子都是那种故事简单全靠目不暇接的动作场景补完,这部虽然动作拉了,但依然保持了一定水平,毕竟瘦死的骆驼比马大,还算好看 勉强推荐看过《毒劫》后 我的评价是:6/10看过《毒劫》后 我的评价是:6/10 本片由突袭的导演埃文斯拍摄,他的动作片很有辨识度,片中动作镜头基本都是完整的长镜头,但在本片中涉及到肉搏场面的设计都全面降级了,这可能跟主演汤姆哈迪不是很能打有关 本片的1小时40分钟,直到50分才开始进入动作场面,前面的内容说实话很像水时长,剧情特别易懂,但导演就是要把那点口语内容翻来覆去嚼碎了喂给你,再说回动作场面,本片动作水平下降了怎么办呢?
导演就把枪战放到主要内容了,就这样导演拍出了他想要的欧美版《辣手神探》 导演本身就是吴宇森的粉丝,在这部片中你能看到大量的吴宇森枪战片设计和内容,但是他拍出来的这玩意是只有表没有魂的,吴宇森的枪战片并不单单只是射和死亡,吴宇森能讲一个好故事,埃文斯的所有片子都是那种故事简单全靠目不暇接的动作场景补完,这部虽然动作拉了,但依然保持了一定水平,毕竟瘦死的骆驼比马大,还算好看 勉强推荐看过《毒劫》后 我的评价是:6/10 本片由突袭的导演埃文斯拍摄,他的动作片很有辨识度,片中动作镜头基本都是完整的长镜头,但在本片中涉及到肉搏场面的设计都全面降级了,这可能跟主演汤姆哈迪不是很能打有关 本片的1小时40分钟,直到50分才开始进入动作场面,前面的内容说实话很像水时长,剧情特别易懂,但导演就是要把那点口语内容翻来覆去嚼碎了喂给你,再说回动作场面,本片动作水平下降了怎么办呢?
导演就把枪战放到主要内容了,就这样导演拍出了他想要的欧美版《辣手神探》 导演本身就是吴宇森的粉丝,在这部片中你能看到大量的吴宇森枪战片设计和内容,但是他拍出来的这玩意是只有表没有魂的,吴宇森的枪战片并不单单只是射和死亡,吴宇森能讲一个好故事,埃文斯的所有片子都是那种故事简单全靠目不暇接的动作场景补完,这部虽然动作拉了,但依然保持了一定水平,毕竟瘦死的骆驼比马大,还算好看 勉强推荐
芝加哥圣诞夜的一层薄雪混合着泥水,城市塑造的很有质感。
加雷斯埃文斯的招牌调度流畅又有力量,开场的追车戏就展示出与众不同的地方。
以往加导的片子以肉搏动作戏见长,但其枪战也独树一帜,源自吴宇森的火力倾泻,加上进化的视觉效果与更具痛感和冲击力的受击反馈,初见便让人欲罢不能。
在之前枪战总是点缀,这次则成了主菜,一次看个爽。
加上硬派的音效与利落的动作,本片的枪战戏令人十分满意,尤其是夜店混战,几方人马轮番登场,乱中有序,节奏把控的炉火纯青,再加上不要命的敌人与快准狠的火力,构成一组酣畅淋漓的长镜头。
后面的木屋决战有多年前伦敦黑帮1的影子,敌人数量更多,血浆更多,击杀更多,还有吴宇森式的慢镜头。
但调度上却不及前作,同时也显现出了本片的致命问题——剧情的薄弱。
其实只要对几方势力的人物与目的进行更详细更认真的设定,而不是本片呈现的儿戏且令人无语的私奔坑爹和洗心革面,那对于这样一个动作爽片就足够了。
只可惜没有展开讲的警探和蠢货小孩废物市长没水平黑帮让影片最高潮的转折和混战显得莫名其妙,最后的落幕也叫人无语,平庸至极,远不及当年伦敦黑帮1木屋战那场两方在不经意间汇集最后冲突爆发的救子戏码。
不过话又说回来,加导的枪战动作戏还是可圈可点的,最后的飞扑射击和对单个敌人清空弹夹都很爽,似乎将老港片带了回来。
近年来突袭班底参与的嗜人之夜叛影浪客都属于这种打的很爽但剧情节奏出问题的片子,嗜人之夜尤为严重,叛影浪客还可以,但也有些多余且平庸的剧情设计,希望加导这么棒的动作戏不要再被剧情拖累,要么找个靠谱的编剧,要么像疾速追杀系列一样对剧情做减法,观影体验会更进一步的。
单排大乱斗
汤老师可以给本片加一颗星。
挺优质的警匪动作片,风格挺凌厉的,片头追车戏挺不错尤其是第一个开场镜头,故事讲得紧凑连贯、但有的剧情比较难说服观众(比如黑人市长候选人),后面的动作戏其实也还可以、但有时候有点出戏(比如那个女孩战力值居然也爆表了)
Gareth Evans伟大!
当你的电影太幼稚太愚蠢太单薄要怎么办?埃文斯的回答简单粗暴但具有启发性:确保它足够直接、足够狂暴且足够快。除了演员及武师身手不够矫健以及一以贯之的套招问题(包括枪战也存在)外,几乎是全方位超越埃文斯的成名作突袭,子弹和血液某种意义上成为了空气中的杂质,在每一次场面走向失控时充满整个空间,角色也随着空气的浑浊化身为暴走的野兽,无关乎使用的是什么武器。在军事动作片和“爱狗人士”的拙劣模仿者们大行其道的今天,埃文斯却选择回头致敬吴宇森的粗糙现代武侠和林岭东的愤怒,每一发子弹都变成了角色压抑许久的愤怒,肆无忌惮地倾泻到另一个角色身上,CG构成的虚假城市也不再是一块背景,而是构建了被现代都市表象所包围的斗兽场,人与人的每一次相遇都是狩猎的开始时刻。
普普通通的警匪双重间谍设定,和以前的荧幕形象比起来,汤老湿这部片子的表现近乎“娘炮”。
太烂了,从头晃到尾一直做剪辑点制造假长镜头,动作戏连方向都搞不清楚,观众看摄影师跳舞?一颗星给吴宇森。
子弹不要钱
是如何做到看起来又劣质又精彩的
汤老师岔个腿走路跟张嘉译似的。血浆四溅好带劲
打斗戏非常好看,文戏屎的一笔。这个片的优点有两个,一是开枪像不要钱一样,另外就是临场感。两个人中门对狙,谁他妈还有时间瞄准,电光火石嘛,瞎开枪子弹无限干死拉倒,这一点却反向建立了一种真实感,来不及多想,爽就完了。反正人物逻辑等于没有。
挺好看,从头打到尾。
前面二三十分钟铺垫以后正片开始,动作运镜还是突袭那味,血浆更足,击中效果更足枪声更大,已经不是拳拳到肉了是枪枪爆血,枪战和动作好评极爽。
已经拍完了,加雷斯在后期剪辑中。
丑陋CG飙车高速路飞砸洗衣机,三合会机车党乱枪劫市长,大刀队闯夜店三国杀冷兵器老少配合双打,重军火围剿轰烂小破屋前仆后继渔叉穿喉……感觉导演加雷斯·埃文斯把自己之前参与的几集《伦敦黑帮》情节改改就扔网飞了,而且还没那几集拍得好。但瘦死骆驼比马大,打戏虽不多但依旧执行精准完美,小配角李梅表现也挺抢眼
老湿也救不了的普通。
煽情太過,人物也都是一根筋,好幾次以為Thimothy會掏出槍,召喚槍之惡魔把所有人秒殺,然後帥帥的說「justified」;導演可能認為子彈是給自己人物漲經驗值的,所以就有各種超級射速武器胡亂招呼;我覺得如果Thimothy最后的機會是左輪的話,可能他還真能贏過來,😄。
《突袭》导演与汤姆·哈迪的组合本应碰撞出火花,但却沦为一场视觉轰炸下的叙事塌方。影片延续导演风格的暴力美学,枪战与肉搏戏码依旧生猛,那场夜店屠杀的360度环绕镜头、霰弹枪轰碎躯体的慢镜特写,无不彰显导演对动作调度的掌控力。然而当血浆退潮,只剩单薄如纸的角色与陈腐的黑警救赎套路,剧本也未能深挖“收黑钱警探”的道德困境,最终沦为又一位模板化反英雄。影片的致命伤在于世界观构建的潦草,这座虚构的罪恶之城,既无《罪恶之城》的漫画质感,亦缺《疾速追杀》的江湖规则,仅靠色调与后期涂抹出廉价的霓虹底色。腐败政客与复仇黑帮头目,本可编织成权力暗网,但最终因对白的虚无与俗套的设定而流于脸谱化。第三幕收尾的农场决战虽酣畅,但一众角色动机的断裂与无差别无脑扫射,让暴力失去情感支点,徒剩技术炫技,典型流水线产物。★★
蒂莫西演技太好太自然了(always) 汤哈迪就很夸张(ALWAYS)
剧情简单 打戏和枪战都干净利落 不搞套路反转 拿起刀抬起枪就是杀 过瘾得很