电影《大电影2.0》,四十不惑,男人在这个年龄压力非比寻常。
如同文耀这样的中年男人不计其数,承载的家庭压力和理想未竟的无奈更是不尽相同。
尽管生活残酷,文耀们却为幸福生活时刻努力着。
导演借喜剧不遗余力地讽刺娱乐圈哪些事儿,道尽婚姻要害,我更愿意相信,只为了传递理想生活的信念作铺垫。
看这部电影的介绍是翻拍《幸福的黄色电影》的,忙把原著翻出来看了,非常温馨搞笑的电影,只能说老外拍电影真的很厉害,故事情节让人感觉很真诚流畅,但这种剧情根本不符合中国国情,翻拍只会更加不伦不类。
于是看到国产的版本里情节牵强,硬拿些搞笑段子来拼凑,真枪实干的画面不敢出,人物都不可爱,刘心悠本来在原著是很有魅力的女人,在这里成了只会发脾气的苍白无力的女人,丝毫没有一点魅力,所有人都在干巴巴的一个大架子下面表演,当然让整部电影都很无趣。
如果要翻拍,还是找些比较接近国情的剧本更合适。
从句名上来看就知道这是一部喜剧,清新的色调,上海滩的背景这些元素是对于我这个画面饭最大的卖点,这使我很自然的喜欢上了这部片子。
简单的剧情,后好莱坞式的的喜剧模式就犹如一款容易上手的游戏一样吸引眼球。
大电影系列(虽然前后只拍了两部,但是姑且称之为系列吧)从来都是以恶搞为主,这也是由于其剧作出身网络有关。
该剧与众不同的在于能够把恶搞进行的不动声色让其顺着剧情非常自然穿插其中,而不惹人反感和讨厌,这样的设计无疑也增加了喜剧效果。
不足的是衔接过程还是有点生硬恶搞的题材也遍及近年来的娱乐大事,观众不会感到陌生,到了特定的包袱点能够发出会心的微笑。
加上内地香港几位知名度颇高的喜剧演员的表演,还是让我感到了一点点愉悦。
07年以来在喜剧中占主流的方言在本片中也起到了绝对的喜剧效果,我们回味了很经典的黄勃语音,首次体会了南派方言的喜剧魅力,这些应该更让以后的剧创者明白:民族的更是世界的。
女主角刘心悠的真人原音话音真是让人感觉非常清爽,而剧终所体现出来的家的温馨也让人非常向往。
看《兩個傻瓜的荒唐事》(星浩出品),高興見到不少新鮮之處,知道中國電影在默默之中確實發生變化。
該片給我最大感覺是,影片有很多地方是在上海街頭拍攝,令觀眾感覺到上海生活氣息。
另外,影片顏色鮮豔,而且畫面視覺性強,充滿美學元素,動畫(畫風)和景物都相當摩登和風格化。
整體表現很有城市感,完全是個現代城市的小故事。
這部電影改編自2003年西班牙一部喜劇片《幸福的黃色電影》,故事有點荒唐,講述一位憨厚老實的推銷員,正在推銷剛出版的《新婚指南》。
他聽信朋友的提議,為生計,竟然動手把新婚指南(男女床事)拍攝成錄像。
推銷員當起導演來,自然雞手鴨腳,在家裡拍攝,還攪到老婆誤會,錄像未能依時完成,慘被各方追債、最後甚至要老婆出馬幫忙,而且還要上床兼任床上女演員的角色。
故事情節如此荒謬,觀眾可否接受得了,見仁見智。
如果要找故事不通的地方,這部電影一開始便會看不下去。
因為影片所講的是今天上海,而上海古怪事情多,一般觀眾亦都對上海寬容,所以相信大家接觸到這部電影之後都會忍耐看下去。
必需要說,此片導演阿甘技巧不錯,(我上網查此君資料,知道他拍過幾部城市青春電影),表現手法新鮮,拍出來的事物既合現實,但同時具美感,叫人看得舒服。
還要一提,男演員郭濤演愚戇角色恰到好處,否則故事的荒唐情節便叫人不忍卒睹。
此片有多位台灣和香港演員助陣,各人都做到影片所要求的角色。
演老婆的是劉心悠,符合角色要求,而又演得適當。
最近看她演香港電台的電視劇《幸福的味道》,演少女角色,亦很勝任,真有點奇妙。
李燦森、張達明、林家棟三位男演員亦參與此片演出,各人都做到影片所需要的要求。
他們的參與,多少也令到這部國內電影有更多的新鮮地方。
影片講男主角要拍社教電影《新婚指南》的男女床上戲,男女裸體鏡頭簡略含蓄交待,看出今天國內電影工作者仍在衝擊這個關卡,可以估計,今天的底線快將會衝破,女演員正面裸露不會是遙遠的事。
此片另有兩位女演員謝娜和姚晨,都是要演拍攝社教電影《新婚指南》床戲的角色,集攪笑、白痴、戇直於一身,該種角色少見於國內電影,她們亦算表演了出來,看來她們的星路會有前途。
這部荒誕電影初看有點無聊、無稽、無謂,但看下去,會發覺傻兮兮的情節並非毫無意義,因為它也觸及今天上海社會現實,在這個中國大城市裡,人人都財迷心竅,見錢開眼,所以就算淪落到要拍男女床上戲,也接受了。
荒唐和笑聲的背後,是上海社會的壓力,笑貧不笑娼和已扭曲的道德觀,已普遍默許。
影片中有一段戲,劇中人在天台上高叫:「人至賤則無敵」,原來這句驚心動魄的話在今天中國是常引用的。
看這部電影得到今天中國這樣的人生智慧,可說是額外收穫。
(完)
大电影2$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$$没有看过大电影1,昨天看了2,笑是笑了,但总觉得哪里不对劲。
一开始是感觉上的,然后上升到逻辑上。
这分明是一个北京爷们儿的故事,不知道为什么不伦不类地被搬到了上海,上海外滩的欧式建筑和美丽的夜景,拍张爱玲的小说还可以,放在这里和整部片的调子不协调,而且奇怪的是除了几个连配角都算不上的群众演员说上海话,这里所有的稍主要演员,比如那个音像公司老板,男主角那个满嘴跑英文的小学同学;还有那个花大价钱买男主角片子的爆发,都是北京腔,都有洋溢着北京的胡同串子所特有的那种骨子里的调侃,玩世不恭,还有北京特有的一种一定要大气的小人物情结。
甚至连那个卖摄影器材的老大爷,小偷和小保姆都是北方腔调,一个陕西小保姆到了上海那地界也不知道改上海口音,还掉着个北京大舌头说话,摆谱给谁看呀?
我就纳闷了,怎么这些北京混混都集体移民到上海去了?
不是咱北京大款都叫嚣着非美国不移民吗?
那个穷得掉渣的北京男人的漂亮老婆从剧情看本应该是个上海女人,可偏偏操一口谁都听得出来是港台味道国语。
就算她们娘家是台湾搬来上海的,又有几个台胞跑到上海打工只干宠物店一个普通的宠物美容师的工作的呢?
和《大腕》里用关之琳,和《没完没了》里启用吴倩莲不同。
那些角色本身就有港台或者海外背景,说一口生涩的普通话是她们应该做的,倒是马晓晴在《没完没了》给吴作的京味配音有点奇怪,一个从台湾来的女孩子怎么能这么快就说一口京片子?
而刘心悠在《大电影》美则美矣,但和整部戏的喜剧风格不搭调,有些影迷评论她是花瓶。
我以为没有不合格的演员只有不入流的导演,花瓶摆在恰当的位置就是艺术品,艺术品摆在不恰当的位置也像地摊货!
就像家卫在《重庆森林》里用了“真的不会演戏”的王菲,却生涩的别有风味。
阿甘导演起用两岸三地演员,其目的就象《哈里波特》为了争取亚洲观众,而大搞选秀好不容易在众目睽睽下选出了个英国籍的华裔梁小姐,在我们期待的目光中,她却在《哈》剧中却出演个没有性格,没有戏份,虎头蛇尾,可有可无的角色。
这种取悦对不起这部片子,更对不起亚洲观众!
同样,这部片子杂糅得也不真实!
这明摆着是导演为了和上海或者港台观众套近乎才将故事强搬到上海这个地点,在影片里安插了几个香港角色,台湾演员。
就是为了在上海和港台上映的时候,有几张熟脸,有个噱头,功利心也太明显了吧?!
“阿甘”导演太爱动脑子,恐怕没有了我们熟悉的智商只有70的Forrest Gump 那么不动心思,行为却合于大道吧?!
其实电影不是全不好,好几个小的细节很感动我,比如郭涛扮演的那个小男人被小偷偷了,追小偷追到天黑,最终还是在黄浦江边逮着他了,贼说:“也太敬业了吧。
你那钱包我看了,才100块钱!
”之后郭涛逼那小偷买了他一本《新婚指南》,拿了60还找了小偷2块钱。
小偷无奈:“咱俩谁抢谁呀?
” 简单的情节把一个小人物倔强,诚实的性格刻画得很可爱,人物出场不错。
再说,整部片子的情节线索,先最近中国好几部大片的剧情都是抄袭,比如《夜宴》的情节抄袭《哈姆雷特》,《满城尽戴黄金甲》抄袭的是《雷雨》,《英雄》里出彩的颜色变换,抄袭的是还是日本人“黑泽明”的。
也不知道平时比驴都多的文学青年都干什么去了,怎么最近连个写剧本的都找不见了,害的我们沦落到要抄日本人的东西?!
我们导演们不停的翻拍,红楼梦不说,金庸的那几部小说,都是香港一版,大陆一版,台湾一版不说,还83一版,87一版,94一版的,差不多都有4-5个版本。
光黄日华就如办家家酒一样在《天龙八部》里演过虚竹也当过乔峰,过足了瘾。
相比之下,这部《大电影》还不错,据业内人事披露,翻拍的是西班牙喜剧电影《幸福的黄色电影》,这个我没看过所以相信大部分非业内人士也并不知道,其他几部借鉴的都是“中国人都知道”的故事。
但归根结底都是直接的借鉴,我们的创造力哪儿去了呢?!
《大电影》前半部笑料很多,哗众取宠但无幽默感地拿出最红的“超女”,“芙蓉姐姐”和“家有好男儿”来调侃,尽显谁出名调侃谁,谁出名攻击谁的痞子精神。
后半部越看心情越来越沉重,笑的不痛快。
也不明白为什么安排郭涛演的那个小男人的的老婆为了她老公的事跟别人借几万块钱,就一反常态地把自己和一个她明知道要开车的人灌得大醉,而且像这种平民出身的小人物,明知道自己要揣着好几万回家,还自己也喝得烂醉。
虽然没有出车祸,却导致意外了“事故”的发生,就好像为了这么几万块钱和别人做了个交易似的,但女主角分明是传统爱家型,那个成功男士似乎也不是故意。
总之这个细节安排的不太合情理,好像是故意为了铺排这个不可能有孩子的男人的家庭让女主人心满意足地得到孩子和希望。
但是情节设置不流畅,和人物性格冲突。
我们所处的世界越来越小,南腔北调是有的,但是导演有没有用心观察,他们是怎么在各个大都市里混合成一个整体的?
您的影片是拼盘还是熔炉?
文化的融合不是几个演员说几句方言就可以表现出来的。
在大的方面,比如剧情,立意,演员的选择,场景的安置,都是凌乱杂糅,诸多地方不合逻辑,乏善可陈!
但是小的段子,笑料和一些经典台词还是令人捧腹的,比如谢娜的那段“床戏”,比如郭涛的台词:“咱搞艺术的,怎么让艺术给搞了。
”那我也跟导演说一句:“搞票房的导演,怎么让票房给搞了。
”总的来说,这片子就是一堆知名演员演的小品段子,但是看起来就像剪辑和编排不是出自一个导演,起码不是出自于一个好导演。
感觉还不错的一部电影,演员表演也不错,感觉傻傻的,但还行吧,爱森斯坦说:镜头画面将我们引向感情,我们引向感情,感情又将我们引向思想,趣事乐多多,生活总是这样,喜怒哀乐成了生活的日常,有着爱人,情感成了生活的重要一部分,虽然荒唐吧!
但也有温馨和快乐,还有幸福,有些人也许可能觉得烂,但也有精华的所在,每一份演员的努力都在绽放光芒
把16毫米换成了DV,给我的感觉似乎离艺术又远了一步。
我开始相信电影的确能够成为一些人的梦想。
而事实上,拍电影真的会让人觉得是不务正业,至少在我的生活里。
文耀拍电影究竟是为了圆梦,还是为了赚钱养孩子?
嘻嘻哈哈中,夫妻俩拍出了这些素材,但是许可证、投资方、发行商、资金、下岗工人。
只有导演(即使加上导演老婆)被感动是远远不够的。
由于网络炒作,由于畸形宣传,电影曝光面是大了,但电影最终还是一门高深的艺术,不是随便让人看懂的,也不应该是随便让人拍的。
也就是说我觉得这个片子触及到了一个这样深刻的问题但是却太过浅显地带过,即使里面出现了很多安森斯坦和费里尼。
刘心悠也只是好看而已。
挺喜欢李琦的角色。
有可能卖DV的很多都不懂电影。
新导演要出人头地,方法很多,但要想在票房上有表现,就没那么多选择了。
无非两条路走,喜剧或者恐怖。
这两种细分起来,也有不同。
喜剧容易一鸣惊人,一夜暴富,冯小刚、宁浩甚至胡戈都是活教材,缺点是风险稍大。
一部无大导、无大腕、无笑料的喜剧不受人待见程度可想而知。
相比之下恐怖比较旱涝保收,很少听说有那部低成本恐怖电影血本无归的。
性质相当于A片,观众追求的都是感官刺激,只要你不是烂得太离谱,总有人买帐。
相当适合于一般胆小的年轻导演在行业中立足。
阿甘就属于比较小心谨慎的类型,所以入行是选择了恐怖,没太大追求,活下去再说。
义无反顾的拍一堆烂得惨不忍睹的负智商恐怖片,时间长了也混出了点名气。
近年意外转型喜剧,士别三日当刮目相看,这部《大电影2.0——两个傻瓜的荒唐事》有趣的紧。
电影从一部公车开始,讲故事的方法也借用了公路片的原则——铁打的主力,流水的龙套。
这样的设计对一部喜剧片确实有帮助,既可以把很多根本不沾边的段子塞进来,又不显得突兀。
最重要的是热闹,看着就喜兴。
这电影把最近比较活的几个喜剧演员拉来做龙套,既有效果又不抢戏,很妙。
公车上的开场戏就独具匠心,后面在搞笑的同时故事逻辑性很强。
不禁感叹,没想到阿甘还有这样的掌控能力。
难能可贵的是,阿甘还对时下的热点话题进行了恶搞,时效性很强。
几个串场演员里面谢娜最出彩,她说出“I understand”的时候我差点喷了,绝对的喜剧精髓,意外性和合理性协调得很出色,也就是说意料之外情理之中。
故事的脉络很清楚,一个半生一事无成的推销员为了赚钱决定拍性教育片,讲述中间发生的稀奇古怪的荒唐事。
虽然故事略显复杂,枝节罗嗦了一点,但显然是个好故事。
小人物的奋斗历程,千锤不死,百折不回,最后没有大成,但也算得尝所愿。
中间隐忍了不足为外人道,甚至不足为亲人道的艰辛和委屈,为的是把日子平平稳稳得过下去。
这不就是我们每个人的生活吗?
所以特别能引起观众的共鸣,也是周星驰电影纵横天下的杀手锏。
当然美中也有不足,首先郭涛和刘心悠的夫妻档说服力不强,不仅在年龄和外形,口音也不兼容,当然这种成本的片子是请到谁就算谁,挑选余地不大。
剧本阶段就可以解决的问题是两个串场演员——开场的小偷和谢娜。
两个人非常出彩,各有特色,而且对后面的剧情有直接推动。
一般来说,如果一个龙套的有趣程度明显超过了其他大多数龙套,就是导演暗示,这个角色会在后面再露面至少一次,以形成呼应,并满足观众想再次看到他的心理。
但很遗憾,这种预期并没有实现,有一点期望落空的感觉。
虽然电影人物众多,故事紧凑,缺少篇幅。
但其实只要两人每人一个镜头,就可以有很好的效果,既可以在结尾处让人回味开场的精彩,又让认真看的观众感觉得到了额外的奖励。
细节虽小,有时候很重要。
吹毛求疵,对于一部阿甘制作的电影来说,这已经是一个很好的成绩了。
也许,阿甘再也不必拍那些恐怖片了,期待看到更多类似的喜剧。
《大电影2》与《疯狂的石头》之比较如果说改编自《幸福的黄色生活》是它烂的理由 ,那改编自《两杆大烟枪》的《疯狂的石头》也成了烂片了——事实上,当时很多人是这样诟病《疯狂的石头》的——可是,改编怎么也不能成为电影好坏的理由吧?
另外,这部电影里情节的不严谨也成为很多人不喜欢的原因。
其实我也知道,《大电影2》里确实有很多情节属于无中生有,莫名其妙。
比如郭涛追小偷那段,我觉得除了为黄渤的“客串”而故意设计了这一情节的原因外,就只能是向《疯狂的石头》致敬了。
再有那个找文耀做双响炮代言人的情节,除了搞笑一下,双响炮这个东西并没有对影片的发展有什么直接的影响(倒是很多人误以为这个“假药”直接导致了文耀的无法生育后遗症,那就属于胡思乱想了)。
再有就是刚开始一段一段不厌其烦的说文耀他爷爷当年的故事,实在是浪费了不少时间,导致影片虎头蛇尾,结尾太过匆忙,很多内涵由于在表达上铺垫不足,结果很多人没看明白怎么回事。
这个影片的内涵可以说有两个,一个是揭示了现实生活中小人物的悲惨,非“人至贱则无敌”不可;另一个则是一针见血的揭示了“文化是杂种”这个无情的事实。
然而,影片对前者的表达过程过于拖沓,而对后者则过于匆忙慌乱,结果欲速则不达,很多人对小于的被强奸情节尚不可理喻,对其后的深刻寓意就更遥不可及了。
所以片尾曲一叠声的“怎么办”响起来的时候,很多人早已经离场而去了。
比起《疯狂的石头》机枪式横扫当前几乎所有领域的“怪诞”现象来,《大电影2》则属于狙击枪式,精确瞄准了娱乐文化这个领域“人至贱则无敌”的“怪诞”现象,并最终将主题升华到“文化是杂种”的高度。
所以说,《大电影2》脱离了《大电影1》那种为了恶搞而恶搞的模式,恶搞情节并不多,基本都满足了情节的需要(据说拍了不少恶搞剧情,后来都删掉了),而且搞出了一个杂种文化来,不能不说是一种进步。
然而如上所述,影片的立意虽然高远,但在表达上却很苍白无力。
比如为了表达“人至贱则无敌”,影片安排三个人在阳台重复大喊,“费劲”的让观众领悟到导演的“苦心”。
所以到了后来文耀抱着刚生的儿子喜滋滋的说:我们终于有文化了的时候,观众则感觉漠然,还沉浸在这个儿子到底是怎么来的疑惑中。
而导演想表达的“文化是杂种”的思想,早已成了漂浮在空气中的浮尘,随风而散。
所以说,与其说《大电影2》是《大电影1》的续集,倒不如说是《疯狂的石头》的姊妹篇。
但比起《疯狂的石头》来,这个《大电影2》却明显出感觉到表达上的不堪一击。
从这点上看,前者的导演宁浩还是比后者的导演阿甘要强不少。
《大电影2》与《色戒》等同期大片与同时期放映的《色戒》等大片比起来,《大电影2》明显感觉制作粗糙,情节前松后紧,主题思想飘乎不定。
然而场面虽然依旧宏大,然而内容却依然空洞,却还是《色戒》们的通病。
虽然,比起《黄金甲》中的爆乳,无极中的鞭尸来说,《色戒》脱离了这种低级趣味,想必可以避免成为《妙龄女生献身革命,无奈被汉奸击中花心》之类的恶搞片素材。
但其内容的空洞仍然让人不知所云,难懂就里。
所以比起这些“大片”,小成本的《大电影2》却是内涵深厚,干脆利落的击中了中国娱乐文化的杂种本质,让艺人们无语的同时,也让观众们一时难以接受。
同时,《大电影2》不但内涵深刻,最难能可贵的是它没有落入当前娱乐的情色窠臼。
《色戒》中大量的,甚至“毛都能看得见”的床上戏描写,成了《色戒》迷们津津乐道的谈资的同时,则让电影成了一部不折不扣的“性教育片”。
如果说没有这些露骨的床上戏,就无法让李安继续安排讲解下面的故事情节的话,那我们除了质疑李安是否不是“暴露癖”的同时,也在侮辱我们观众的智商已经到了非色情不懂得境地。
而《大电影2》则实实在在“侮辱”了一把我们的智商。
影片中难得的女主角被强奸的情节,居然被导演用不到1秒钟的快速闪回白白“浪费”掉了,不能不说是这个影片让人“高智商”的观众不可理解的地方。
由此导致的结果是,许多被《色戒》性启蒙后的观众,死也不相信女主角被强奸的事实,因为并非“亲眼所见”;或者另一部分“智商稍高”的观众,则认为自己所看到的,是被电影局“删节”过的不完整片。
呜呼!
我们的娱乐文化已经沦落至此,而我们的观众也早已乐不思蜀。
很难相信,我们几千年的文化,还有继续传承下去的可能。
如此下去,总会有一天,继续传承的必要性也会成为一个需要讨论的问题。
1。
无趣的剧情,看名字就知道2。
与剧情不符的美术(为接近现代偶像剧色调/以及法国电影的风格,完全把主角的经济抛脑后),以及为了沿用“疯狂石头”里倍受赞赏的现代拍摄手法,有许多莫名其妙的地方3。
无趣的旁白。
4。
无趣的搞笑以及几个好像应该是在搞笑的几个经典句。
5。
女主角的“死呆儿”与本片的不融洽感。
6。
突然又,动不动又响起法国风格的手风琴背景音乐,好像有意思,好像又没那个必要。
7。。。。
(我干嘛要花时间去说一部烂片的不是???
)。。。。
废话不多说。
三字:超无聊。
--(个人看法,只供娱乐)
暗讽...
我是去看演员的
还成,你就是个傻瓜蛋!呵呵,别不承认……
搞
我能申请把这导演揍一顿么
初识刘心悠
扯淡。
相当的好笑着流泪哭着笑
怎么一改编味道就变了呢~寓意是好的,但是太做作了
原声还不错呢演员表演也不错很难得再次看见李灿森啊 惊喜比大电影1 强~
不想说
比一内涵多了~
这电影刚才站着给看完了。。。。。。这是什么精神?
你就使劲地抄。
59
吼吼
还是不错的~足够幽默足够扯~
励志片
小欢乐.
死难看死难看的 不知道导演为什么很有信心的说要拍三拍四