江湖告急

梁家辉、吴君如《江湖告急》一部黑帮黑色幽默的爱情电影，老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人，老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜，还有他的两三个对手等等，结果抖落出了许多有关自己的新的认识，老婆苏花曾有被羞辱的过去，但任因久用自己的想象将之回避。

苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育，师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志，但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌，他还收藏了毕加索的真迹，人不可貌相。

保镖阿瑜曾是足球健将，因为佩服任因久结果生生掰弯，暗恋他多年，再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手，每个人都有不被了解的一面，任因久越是试图去发现，结果就越发扑朔迷离，最后他放走了前来刺杀的年轻情侣，并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷，展望人生之际，怎料又一个杀手尾随而来。

电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致，对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人，可能梁朝伟都未必能吼得住。

吴君如的苏花也非常好，她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演，加上他在大街上骂街时候的露点，还有穿着便衣下水游泳发泄等等，都是值得赞誉。

更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角，都有个各自的亮点，还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。

里面有好几个亮点，比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久，结果没有交代清楚命令，摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服，还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。

当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵，这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境，表面上信奉忠义然而背后却是另一套。

非常有特点的一部电影，也是一部经典吧，感觉有点可惜的是可能拍早了点。

看一部黑帮电影，被其中的爱情部分打动落泪，是我完全没想到的。

整部片子是一种我没想过的样子，给我的感觉是大胆又扎实。

大胆到拍关二哥显灵却被说是没当过老大，后面还说自己毕竟是男人只好夜读春秋。

扎实到老大和大嫂之间多年夫妻生活中也一定有闪光的爱。

当然还有很多场面，爱上大哥的男保镖，大佬之间的谈判聊怎么治肺癌，江湖jian（真的不是zhui）杀令，勒索人却只拍了衣服的对手，和警察一起躲在车底，大哥和大嫂吃一桌子绿油油到菜来“谈判”，等等看似荒诞却又让我感觉并不离谱，黑色的幽默让人印象深刻。

最喜欢的一段，还是九哥和大嫂看到两个年轻人的时候，想起曾经在英国无忧无虑的时光，至于最后九哥和大嫂有没有成功淡出江湖，我站狙击手闭眼放弃狙杀，就好像九哥放了刺杀他的两个年轻人一样，积了德的嘛！

梁家辉不愧是影帝，台词和演技确实扎实的没话说。

这是一部江湖片，讲述的是江湖人物的故事。

饰演过《黑金》《黑社会》中经典大佬形象的梁家辉出演片中老大，最嚣张的古惑仔张耀扬饰演他的小弟，还有出演过洪兴十三妹的吴君如饰演老大的女人，这样的配置在江湖片中算是顶配了。

但导演并没有按正常套路的江湖电影来拍。

这部电影的导演是林超贤，可能他的知名度还不够高，但他的作品你一定看过。

《红海行动》《湄公河行动》《证人》《线人》《激战》都是出自他手。

而这部2000年上映的《江湖告急》，豆瓣评分7.6分，有着荒诞情节的黑色幽默。

片中梁家辉饰演的大佬浮夸放荡，最信任的保镖竟是暗恋着自己的同性恋，危难时刻关公显灵乱入剧情，甚至还有关公看黄片的片段。

但片子在荒诞中却展现着现实，看似凌乱的江湖中流露着爱与信任。

最后的男主明白了生活的真谛，却还是难逃“人在江湖身不由己”的悲剧。

任因久（梁家辉），江湖人，白羊座，社团洪宝的老大。

性格喜怒不定，嚣张跋扈。

影片开头便是任因久带着一众小弟与大口连谈判，弹烟一挥间，火花对撞。

酒瓶飞溅后，大口连跪在了任因久脚下。

这一段戏的精彩之处在于，谈判本是一件严肃的事情。

但两位大佬一红一白有些浮夸的衣着，就营造了有些滑稽的气氛。

大口连前期嚣张之余，却在一招间被任因久干倒，充满了满满的戏谑。

现实生活中不也是这样么，那些常常自吹自擂的人，不过是虚荣心驱使下的空壳。

真正的有实力，是做出来的，而不是说出来的。

之后任因久来了一段怪异的舞蹈，同时阐述了一个道理。

“我知道，我打大口连的事。

不出一个晚上，就会传遍整个江湖。

其实做大哥的，有时候就是要出来摆摆场面，目的就是让跟你的小弟知道你很罩得住。

”其实当老大，说到底也是一场作秀。

秀的好了，名声就出去了。

当然，像大口连这种失败的，自然导致的结果就是小弟流失。

任因久很明白这个道理，所以他在江湖混的很好。

事件起源于一次暗杀。

警察叶伟信（陈奕迅）意外得知有人要暗杀任因久，于是半路拦下任因久告知。

之后任因久决定展开名为“江湖告急”的会议，整顿江湖。

一方面找出杀暗杀自己的人，另一方面铲除江湖异己。

苏花（吴君如）是任因久的妻子，两人的相识也是一场意外。

任因久因为逃难到了英国，正好遇到了打劫的苏花。

苏花风流，任因久落魄，两个人很快搭档在一起。

之后任因久中了彩票，于是带着苏花回到香港重整旗鼓。

不得不说，靠中彩票发家的黑老大这样的剧情设定也是蛮诙谐的。

片中有一段神来之笔，是苏花被任因久的对手牛屎强绑架，然后脱光衣服拍了照片。

但拍的照片竟是一堆衣服，满满的无厘头感觉。

苏花在任因久面前很骚，但在外人面前却是一副大姐大形象，处理事务很有一套。

身边你认为很熟悉的人，你真正的了解他们吗？

任因久有几个得力手下。

在任因久看来，师爷阿伟，精明能干，自己是古惑仔却喜爱看古惑仔的漫画。

但其实，阿伟是一个喜欢抽雪茄，喜欢小丑，还买过毕加索画的人。

在他的内心世界中，给任因久办事不过是个职业。

若是利益相关，他会毫不犹豫背叛任因久。

阿愉（张耀扬）是任因久的保镖，曾是足球运动员。

对任因久忠心耿耿，甚至可以献出自己的生命。

在一次危机关头，阿愉终于向任因久表白。

没想到最信任的手下竟是暗恋自己的同性恋，后来任因久说出了那句“以后打死我也不会一起跟你去桑拿” 真是让人捧腹不禁。

阿卓（曾志伟）为了任因久办事而住了牢，但他一直坚信老大不会放弃自己。

之后任因久在阿愉的劝说下去牢房见了阿卓，这简直让阿卓激动坏了。

任因久才明白，自己之前一直忽视了这个对自己最忠心的人。

了解一个人真的很难，平时跟你称兄道弟的人很可能在暗中插你一刀，而那些真正关心你的人则可能被你疏远忽视了。

不经历事情，你永远察觉不了人性。

任因久还有个情妇JOJO，片中两人有几段少儿不宜的戏份。

JOJO的弟弟跟着任因久的小弟做事，最后却被砍死了。

那是个出场不到一分钟的人物，自信被砍死这种事绝不会轮到自己头上。

但马上就暴尸街头。

在概率下，人总是存在侥幸。

就像在资本炒作的各种金融投资下，大家都认为自己不是韭菜，但偏偏你就成为了最后被割的韭菜。

JOJO因为弟弟的死看到了任因久的冷漠，他不过只是用买几个包来哄自己。

于是JOJO选择了离开。

任因久是混江湖的，拜关公是他常做的事。

在被杀手用枪对着头时，关公显灵救下了他。

这一段关公乱入很无厘头，却把影片的立意拔高了。

就如叶公好龙一般，当真身出现时，得到的是各种不信任。

任因久想要趁机铲除异己大开杀戒时，关公劝说要化干戈为玉帛。

之后任因久怒斥关公为关老二，说他又笨又老实，只能一辈子当老二。

关公对于这次显灵很失望，于是离开了。

其实信仰这个东西，常常是上层阶级管理下层的工具。

就说黑社会吧，关公不过是被推出来的教化工具。

老大不过是希望小弟听自己的话好好办事，但老大是否忠义呢？

若他要是忠义的话，可能就不会成为老大了。

片中关公的戏也很有趣，看小黄片，与苏花聊天说出了“千里送嫂，你可知我为何月下读《春秋》？

我也是个男子”

阿虎是大口连的小弟，在大口连被任因久揍国后投奔任因久，但被拒绝了。

任因久这一招很聪明，多一个小弟无所谓。

但他收下阿虎就说明他支持了阿虎的背叛老大的行为，这不利于他教化小弟。

阿虎性格直，对手下也很包容，给小弟开销很大方，自己却常常身为分文。

只是这样的人自尊心太强，所以在奶茶店付不起账时，任因久帮忙付了账对他来说反而是一种羞辱。

之后在基老大老婆的挑拨下，他决定去杀任因久。

经历了这么多事，任因久也厌倦了江湖的打打杀杀，开始思考，变得宽恕起来。

苏花一直对JOJO的事耿耿于怀，他开始认错希望得到原谅。

在与对手谈判时，对方心脏病突发，他想尽办法医治。

阿虎对他追杀差点要了他的命，但他最后却放过了阿虎。

在一场厮杀过后，任因久和苏花携手离开了。

任因久想要脱离江湖，与苏花来到了英国曾经住过的地方。

只是在不远处，还有一支枪在瞄准的他。

人在江湖，身不由己，不是你想退出就能退出的。

杀手到底是谁其实已经不重要了，影片要传达的就是，身在江湖，你永远不知道有多人暗中想要害你。

最好的方式，就是永远不要入江湖。

香港电影里，无论是黑道白道，都拜关二哥，原因无他，唯“忠义”二字。

但正如吴君如所说，拜是一回事，信是另外一回事。

人人都想关二哥保佑，希望别人讲义气，但自己又背信弃义，黑色幽默。

打打杀杀就是黑社会的主题，所谓“江湖”，不过是一种美化。

上一秒还说自己不怕死，下一秒就横尸街头，替老大坐牢的人是“憨居”罢了。

退出江湖也是办不到的，就算是金盘洗手，还是会有一把枪对着你。

这位沉迷于大场面的香港导演，曾经是那么的才情洋溢（文章首发于公众号“侠影映画”，刊登标题：《新片口碑扑街，林超贤老矣，尚能饭否？

》微信号：Knight-of-Film，署名：脑洞人）

近期电影界口碑总在上演“物极必反”，这话指的不一定是小四的《晴雅集》，但一定指的是林超贤的《紧急救援》——这部命途多舛的电影近期正式上映，就遭遇口碑滑铁卢，让刚刚被誉为北上的香港导演中的主旋律生力军的林超贤被打回原形。

有些影迷说这是林超贤口碑翻车，而在我看来这只是林超贤在主流商业片创作中的又一次迷失。

只不过在上一次的迷失中，林超贤至少还有作者表达，而这份作者表达充分体现在他千禧年的作品《江湖告急》中。

当然，说《江湖告急》是林超贤拍得最好的电影实在有失公允，因为创作这部电影的时候，林超贤才刚刚脱离陈嘉上副手的身份（对，就是拍了《精武风云》又拍了《画皮》的陈嘉上）单飞——尽管此前凭借联合陈嘉上执导的《野兽刑警》斩获了香港电影金像奖最佳导演，但或许在林超贤看来，长期跟在人家的背后付出，参与的项目再成功，自己在当中也没什么存在感。

于是在完成《公元2000》的拍摄后，他告别了陈嘉上，以自己的独立导演处女作《江湖告急》迎来了自己的公元2000。

离开了创作上的引路人后，就意味着需要打造属于自己的风格，才能至少保证在影视界稳稳立足。

《江湖告急》就这样成了林超贤脱离陈嘉上监制后首个创作迷茫期的一个标志，再加上新晋导演常见的表达欲过于强烈的老毛病，使该片注定无法成为绝对的经典。

但《江湖告急》在林超贤的导演履历中独一无二是真的，它作为香港电影界难得的异色佳作也是真的，原因无他，三个字：反类型。

反类型，顾名思义，就是不按类型片的套路出牌。

《江湖告急》片如其名，讲的确实是警匪江湖的恩怨，主角还是如假包换的黑帮老大。

但开场就学王家卫延时摄影加旁白，对看惯了银河映像的观众来说，这就尼玛离谱；梁家辉演的主角黑老大刚出场就谈判，对方却净说一些看似教做人的话，逼得黑老大随手拿身边的酒杯酒瓶砸脑袋，还自带升格效果；老大遇刺、清理门户这些吴宇森、杜琪峰都玩得逼格十足的戏码，在这部电影里取而代之的是贱格，杀气没有，江湖气更没有，神经质的插科打诨倒不少，连关公显灵都有了……纵观全片，黑帮纷争直到结局前都没怎么看到，倒是各种脱线幽默充斥其间；而影片的电影语言似乎并不在乎这是黑帮故事，运用上放飞自我，得罪完了陈嘉上、杜琪峰、吴宇森等警匪片的大拿，再顺便学点香港新浪潮的技法（甚至许鞍华还过来客串了），不禁感慨：林超贤，你志在革香港警匪片的命啊！

不难理解林超贤为何要通过《江湖告急》反类型，作为新导演，要想在电影界独树一帜，比尝试新类型、新风格更便捷有效的，是对自己过往的创作线路进行致敬或颠覆。

林超贤在《江湖告急》表现的导演风格让人一时捉摸不透，很明显就是想让人忘记《野兽刑警》，与自己协助陈嘉上的从业生涯道别。

这么拍电影算不上得不偿失，通过这么一部不仅反类型、却又各种类型元素痕迹的电影，各大制片方可以看出林超贤驾驭各种类型片的潜力；而对电影史爱好者而言，如此丰富而外放的表达，是导演思想溢于言表的表现，不仅很好理解，甚至还提供了足够大的解读空间。

不过话说回来，林超贤又是如何运用反类型的手法诠释“江湖告急”呢？

其实这些反类型的电影语言都只是林超贤作者表达的第一步，即对之前人们通过电影或江湖传说了解的“江湖”进行解构。

将那些看似杀气十足、心怀鬼胎的江湖中人解析，你我都会惊讶地发现，名号之下的他们也是普通人，也愁衣食住行，男的怕病怕死，女的怕没人疼没人爱——所谓的江湖纷争拆分来看，构成因素也不过如此——本质上和咱们没什么分别。

而这些个人柴米油盐的烦恼和小家小情小爱的恩怨凝聚起来，也会变成一波三折的江湖纠葛，就像黑老大怎么也想不到有个古惑仔仅仅因为不能加入他的帮派，后来会一步步成为暗杀他的人？

而这就是林超贤作者表达的第二步，即将这些小人物的小情感收集归纳，建构成他理解的“江湖告急”。

很多97前后出品的港产片或多或少都有关于回归的焦虑，那么《江湖告急》里也有这种焦虑吗？

毋庸置疑，还是有的。

正如笔者方才阐述，回归前的香港经济文化黄金期的背后，也是一个个从业者纯粹的理想追求的驱动。

这些追求有的是自由表达和创造，看似很崇高；有的很现实，就像《五亿探长雷洛传》最后那句台词，“人打拼这一生就是为了吃饭”；有的听上去哭笑不得，居然只是为了过把名人瘾、追到心爱的那个TA……正是这些纯粹的追求，促使着很多从业者拼命奋斗，才为香港曾经的繁荣积累了活性资本，只是少不了恩怨情仇之类的纠纷。

但在市场经济的正常发展下，这些问题不可避免，反而是回归后，官方对经济文化的干预更多了，这些纯粹的欲望驱动都不能堂而皇之地存在了，勃勃生机逐渐消减，但危机难道也会跟着消减吗？

并不会。

在《江湖告急》结尾，黑老大感慨时代变迁，香港的黑帮江湖一时半会儿很难再有栖身之地了，倒不如想当年出逃英国避避风头一样，和老婆一起到国外跑路。

但最后的狙击枪目镜视角显然在说明，江湖恩怨真的逃得掉吗？

宿命真的摆脱得掉吗？

就像包括林超贤在内的香港创作者，在回归后陆续北上，进军大陆影视圈，有了新的市场、看似友好的政策和更强大的资本，他们看似吃得更开，但他们真的摆脱了作为香港创作者的局限了吗？

他们真的会一直被内地的同行敬仰、被留守香港的同行羡慕吗？

从目前《紧急救援》的风评来看，没了前作的真实事件蓝本和爱国情怀加成，林超贤在动作大片编导上的问题开始显而易见。

只能说和大陆大多数从业者比，林超贤行活比较熟练，态度还算认真，但以类型片的标准来看，他依然不是老手，更谈不上超越陈嘉上。

不过，如果，如果他肯放下对主旋律动作大片的痴迷，能以平常心多创作像《江湖告急》那样未必叫座、但个人表达足够掷地有声的风格化作品，那么作为作者型导演，他应该还会带来更多的惊喜。

林超贤，是香港导演中一个特殊的存在。

从影以来，他有一半作品是“警匪片”。

至于为什么喜欢拍“警匪片”，他的答案充满了雄性荷尔蒙气息：“我喜欢枪、殴斗和男人间的故事。

”

今天我们要说的这部电影，就是这样一部透着满满雄性荷尔蒙的电影。

它是一部警匪片，也是一部黑帮片，同时又是一部确立林超贤港片江湖地位的电影。

当年上映时媒体曾这样评价它——这是港片最大胆的一次尝试，阳刚又黑色幽默的画风，十分有趣！

《江湖告急》

这部电影上映于2000年，拥有经典港片中标准的“大牌串门式”演员阵容：梁家辉、吴君如、陈奕迅、黄秋生……甚至许鞍华、曾志伟和吴耀华也短暂地客串过。

这种独特的现象，随着近年来港片的没落，似乎已经一去不复返了。

毕竟今天那些年轻的“明星大牌”们片酬如此之高，制片方哪有这么多钱拿出钱来请这么老些人，网络热搜也没有这么多位置摆。

1997年香港回归到2001年，这段时间是林超贤警匪片创作的一个探索期。

他在这个时期有《G4特工》、《野兽刑警》、《江湖告急》、《走投有路》、《重装警察》五部警匪电影。

《江湖告急》以一种独特的、游戏化的黑色幽默形式，独树一帜。

这片从名字上看就已经足够有意思了。

江湖？

什么是江湖？

江湖是《庄子》一书中的“三江五湖”：“泉涸，鱼相处于陆，相吁以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖”；是范仲淹《岳阳楼记》中与“庙堂”相对之处：“居庙堂之高，则忧其民；处江湖之远，则忧其君。

”；也是侠客小说武侠电影中的文人墨客驰骋其侠客美梦的虚幻空间。

李安的《卧虎藏龙》里说：“江湖里卧虎藏龙，人心何尝不是？

刀剑里藏凶，人情何尝不是？

”“走江湖，靠的是人熟，讲信、讲义，应下来的，就要做到，不讲信义，可就玩不长了。

”有江湖的地方就有义，这是一种富于人性又不失浪漫的法则，这是江湖世界里的最高法律。

与武侠片中由青山绿水，茶楼酒肆、快意恩仇所组成的“山水江湖”不同，林超贤电影中的“都市江湖”是由这些空间组成的：地下停车场、夜总会、码头、漆黑的小巷……在以“法律”为至高原则的现代都市之旁，以“义”为行为准则的江湖暗中蔓延生长。

关于那些又酷又帅、枪林弹雨、一呼百应的警匪片、黑帮片里的套路，大多数观众已经非常熟悉了。

《江湖告急》的独特在于，它反套路反类型。

在《江湖告急》中，“江湖”和“忠义”，似乎都成了一种古老的传说。

这种忠义的没落，是与文明的进程携手相伴的。

片头，梁家辉的人还没有出现，他混不吝的声音就伴随着城市的车水马龙倾泻而出：“你们听说过江湖这个地方吗？

不要想在地图里面找，你是找不到的。

江湖是一个不讲法律的地方，这里只有规律、道义以及恩怨。

其实不同的人有不同的江湖，如果你曾来过我的江湖的话，你就一定听说过任英久。

”

接着，梁家辉就正襟危坐，翘着二郎腿，手里夹着根烟开始自我介绍：“我叫任英久，江湖人，白羊座……”不得不说，这种逼格满满的开场白，很有墨镜王王家卫的feel。

接着，就是一场异常怪异，充满着黑色幽默的谈判。

这种游戏化的黑色幽默风格，蔓延了整部电影。

一个留着时髦地毛色小平头的“干饭人”恶狠狠地对任英久说：“任老九，这个社会已经变了，你那套已经耍不动了，老土的不能再老土了。

”

哪一套？

就是忠义和哥们情谊那一套。

随后，电影在任英久一场漂亮的舞蹈中正式开场了。

影片出现了一段慢镜头特写：互弹烟花、混乱的酒渍、坠落杂碎的酒杯。

任英久站在饭桌上细数那个老干饭人借他钱的时间地点，顺便吐槽对方蹭了自己一瓶82年的拉菲、开了两个三头鲍的恶行。

这像极了一个算旧账的怨妇，而不是黑帮大佬。

片中类似的情节还有很多。

比如某黑帮绑架任英久他老婆时，原本要拍裸照威胁他，结果拍了一堆他老婆衣服的照片……

比如任英久口误，把”江湖追杀令“说成”江湖奸杀令“，导致一位无辜大佬死状极其凄惨……

比如几个大佬开会时，一位平时口若悬河的大佬在烟雾缭绕中双嘴紧闭，任英久问他怎么了，结果是因为得了肺癌。

接着，正事就谈不下去了，一伙人开始讨论怎么治病。

大佬不再狂霸酷炫，反而有点可爱，英雄也不再是正义的化身。

在港片的发展过程中，曾出现过大量“英雄”的形象，如张彻电影中充满阳刚之气的英雄，如成龙的电影《A 计划》、《警察故事》等电影中的平民英雄。

但这种英雄形象在林超贤的电影中缺失了，只有“边缘化”与“反英雄”的警匪形象。

其实在后九七时代，警匪片就不再是黑白对立，而是布满了“灰色地带”，警匪之间的界限开始日渐模糊。

就像林超贤的成名作《野兽刑警》中一句台词所说的那样：“黑与白之间有一个灰色地带，只不过有的人面积大些，有的人面积小些。

”

在这种背景下，出现一个“不务正业”的警察也就不足为奇了。

在去找情妇JOJO的路上，陈奕迅饰演的警察就“善意”地告诉任英久，说二十四小时之内就会有人来杀他。

话音刚落，一场枪战就发生了。

差点死掉的任英久显得极其冷静，或许不是冷静，是麻木，在这个仁义不再的江湖中，只要迈进来，就要做好随时翘辫子的准备。

不过，既然人家都打上门来了，那就整个复仇计划吧，名头就叫——江湖告急。

他要找到枪战背后的指使者。

但在他寻找的过程中，影片意外地由打打杀杀转入情感戏份。

这种情感戏也很反套路，甚至有点超前。

除了任英久和老婆的夫妻情，还有他和情人的婚外情，甚至还有一段同性之情。

任英久的妻子苏花由吴君如饰演。

苏花并不是一个哭哭啼啼的小女子，她会在失意之后，沉默着走过一条街，脸上带着不屑，或许还会点一支烟，好像悲伤会在烟抽完的那一刻消散掉。

任英久想起过去那些和苏花初相识的日子，那时两个人在英国伦敦靠着抢劫过日子，用大把大把的时间来做爱。

饿着肚子的任英久大口吞咽着食物，饥渴异常的苏花吞咽着他。

如果不出意外的话，两个人就会这么过一辈子，从小混混和小太妹，到老混混和老太妹。

但到底还是出意外了，任英久中六合彩了。

他买了一个花里胡哨的箱子，带着苏花回到了香港，一路混成了大哥。

在夸张的讲述下，我们看见的是夫妻俩那些共患难、艰难地等待着东山再起的日子。

当后来任英久东窗事发，婚外情被苏花发现后，影片突然从一开始的无厘头和黑色幽默变得正经起来。

这一刻，悲伤再也无法被荒诞掩饰。

在这场名为“江湖告急”的诡异复仇中，黄秋生饰演的关公曾短暂地出现在了任英久的身边，试图为他出谋划策。

这里有一个很有意思的设置。

关公听说任英久婚姻出轨后，展露了真情实感：“当年千里送嫂，你当我为何看《春秋》，我也是一个男子。

”

关公的显灵，充满了一股超现实主义的意味，作为千百年忠义的代表，他却拷问了那些所谓的忠义，劝任英久以和为贵。

任英久不听，还吐槽关公正因为他这样优柔寡断才当不了老大，一辈子当“关老二”的。

看透了任英久的苏花说得很真实：“忠义，说出来就难听了。

”“拜归拜，天天拜，但信不信就是两回事了。

”在物欲横流的时代里，忠义已经成了一种失传已久的精神。

任英久的一个贴身保镖，在一场厮杀里，为了保护他进了医院。

原本任英久是去探望他，没想到这个小弟对他表起了白：“我喜欢你很久了。

”听到这话，任英久叼着根烟，愣了很久，想说什么又说不出来，最后只留下一句斩钉截铁的话：“我以后再也不跟你去做三温暖了！

”

或许正是从这一刻起，“忠义”便以一种诡异的方式回到了任英久的身上。

他和情人断了关系，和苏花回到了英国，想退出江湖，却不想有一把枪早已对准了他。

电影就在这里结束了，我们甚至没能听到那声枪响。

不过响不响的已经不重要了。

就像一开始片中的老四说的那样，任英久根本没有必要去弄清楚到底是谁想杀他。

因为今天可能是他，明天可能是另外一个人，每天的答案都不一样。

今天不死，不代表后天还能活着。

江湖，不是你想走，就能走得掉的地方。

当林超贤在片中用熟练的“暴力美学”去描绘一个黑暗残酷的世界时，他的主角又是如此地富有人性光芒。

那些刀光剑影，枪林弹雨和鲜肉横飞，不过是人性的一种衬托。

林超贤如此迷恋让他的主角陷入一种复杂的纠葛当中，抹去了黑与白，善与恶，正与反，一切都听从心。

片中那些发生在街道小巷、封闭空间的激烈打斗，并不是无由来的炫技，而是人物心理状态的外化，拥有扎实的叙事目的。

或许，正是因为林超贤的这种对于人性人心的不舍探索，才让他一步一步走向更大的成功。

而他的都市江湖梦，也在鲜血中凝固成一个传说。

文/皮皮电影编辑部：童云溪©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）未经授权请勿进行任何形式的转载

不知道有没有人跟我一样觉得这其实是一部政治隐喻很浓的影片。

时间上的设定，任因久得知有人要杀他的时间是97年6月29日，他将会被杀的时间是接下来的24小时内，这24小时，恰恰就是HK回归前的最后24小时。

开篇的这个时间设定，就已经很点睛地提示了。

任因久，其实就是代表着HK人，而他身边的各种势力，各色人等，也很可以对号入座的看成是影响HK的各种势力。

任因久的迷惑，其实就是HK人的迷惑，对前途的迷惑。

有不知何许人要取任因久性命，因此任因久很迷惑，也想方设法想要找出对自己未来会造成重大影响的势力；而回归后HK何去何从，未来会是怎样，HK人也很迷惑，回归前各种势力包括英中两政府，HK内部的各左派右派政党（在影片中可以代入为其他黑势力，师爷，苏花等人），纷纷施展解数，明争暗斗其实很厉害，因此也让HK人不由得对前途问题产生些许担忧，在看不清前方道路的情况下，甚至如任因久般期望于神灵庇护的消极（影片反映出来就是关公的突然降临），因此，正如影片最后也没有交代是谁的策划，HK人也无法清楚谁能带领HK继续前进，就算是逃离HK（任因久携苏花回到英国，可以对应回归前的移民潮）也不能消除（任因久在英国仍然会有一支枪对着他的头）。

本片拍摄于2000年，此时回归已经3年，已经有足够的时间让HK人可以回顾回归前的那段迷茫时光。

香港人可以拍《古惑仔》这种本格黑帮片，可以拍《无间道》这样的严肃黑帮片，也都可以拍《江湖告急》这种黑色幽默黑帮片。

总之黑帮江湖就是一种精神，自己屋里以干净简洁为主调的律师，都可以拿着黑帮漫画尽职尽责帮老大打工，境界太高了。

本来以为是笑点数不完的搞笑，谁知中途有情有义有泪了。

以为接下来要好好地深刻主题，又突然蹦出基情、蹦出非现实的关公。

以为最后是从此幸福平和结局，谁知又来悬念。

人生还很长，江湖更险恶。

既然出来混了，早就有所觉悟了，主角都明白的，你一个观众看到这里还看不明白？

发现导演对观众的想法摸得很清楚，很多地方都有和观众互动，仿佛导演自己也看得很开心。

随便记点笑点，看过的人都明白的哦：1、“他把我老婆的衣服拔光，拍了一套照片来威胁我！

”2、“别问我是怎么逃回来的！

我这辈子都不会告诉你！

”3、“你是谁？

”“关云长！

”“说啥？？？

”4、“其实我一直爱着你！

”（镜头说明一切...）5、“你这表上那么多钻石（砸不烂），什么牌子的啊！！

”“...劳施丹顿”还有很多很多。

时代变了，黑帮是不是也在变？

要用网络、要有律师、还要想“江湖”的英文表达。

然而不管外在怎么变，黑帮还是要有黑帮的规矩。

就像片头两帮人马谈判。

年轻人大言不惭说新黑帮要搞网络创业，最后还不是被老前辈砸玻璃樽。

那段红衣独舞，是在是妙。

一举手一投足都在表达：混江湖混黑帮，就要有黑帮范儿，那是什么都无法取代的。

1.很难想象这是12年前的2000年拍的电影，我以为是2010年以后的片子，因为很精致。

2.黄秋生演的关公出场亮相：“关云长。

”实在太逗了。

3.认识了两个品牌：Versace（范思哲）、Prada（普拉达）。

4.英国路边的公厕（toilet）竟然如此好看。

5.“跟哪个大哥都一样，只要演技够好。

”6.其实整部戏还是有铺垫的，剧情是有内在逻辑的。

7.曾志伟的配角演的实在好，虽然时间不长。

8.吴君如说“江诗丹顿”的时候，像极了麦兜妈妈的声音。

-一个具有悲天悯人情怀的人这个世界里，还有那么多美的音乐、电影、书籍没有来得及去听、去看、去读，可时间在跑，我拖不住它，想到这里，我竟然会泪眼朦胧……

这部电影又名《舞尽人生》，梁家辉那一身大红西装黑皮衬衣翩翩舞蹈的开幕就奠定了这部电影黑色幽默的本质，也定格了作为一个又厉害又Cheap的江湖大佬---任因久的形象，他后来的性格发展（乃至着装发展）就一直围绕着这个基调发展，真是好玩又好看，再配上一个吴君如做黑道大哥的女人，真是绝了～～梁家辉演戏，几乎每演一个就能塑造一个令人久久难以忘怀的形象，比如《92黑玫瑰对黑玫瑰》里那个穿蓝西装，爱摆Pose的家伙，《东成西就》里贱的掉渣的段王爷，以及《黑金》里凶狠狡猾又情深意重的黑金政治人物，一个演员，能把品味Cheap的大佬演活，又能把豪情万丈的大佬演真，实在是牛B，一个风云一时的老大，如果格调Cheap，就非常搞笑，各位还记得北野武演的《大佬》里那个独闯洛杉矶并杀出一片天地的大佬吗？

他相中的女人，奇丑无比，有一天，一辆加长林肯停在门口，马仔们规规矩矩的坐成两排，大佬和他又丑又滑稽的情人挽手登上车，在这个庄重的场合，马仔们还是憋不住笑起来，气得大佬哗啦一声抽枪出鞘，才止住大家的笑声，《大佬》这个电影，有点沉闷，这一出戏和后来他玩花样骗这个丑情人是两处难得的笑点。

关于这个老大的品味，从他落魄时跑到英国遇到吴君如就已经确定了，他决意带吴君如回HK，重新发展时，买了一个花里胡哨的皮箱给她，吴君如大叫一声：太老土了吧，我不要，你赶紧去退了气得该大佬大叫一声，我说好就是好，赶紧拿去收拾东西，不然老子崩了你。

从那时起，他的性格就定了---一个又老土又不让别人说自己老土的悍匪，但因为丫有原则有底线，所以能够与时俱进，除了衣服的品味一直不高之外，还是非常IN的一个时尚老大呢。

这个大佬任因久，他有一个死心塌地跟着他的张耀扬，还有个情愿心甘为他顶包坐牢的曾志伟，搞笑的是，一次刺杀行动中，张耀扬奋力挡住子弹救了他一命，又要跑出去冲锋，冲锋之前，丫挣扎着，含情脉脉，严肃认真的对任因久说：大佬，今天看来我是没命了，冲出去之前有句话我一定要告诉你：其实，一直以来，我发现，我已经深深的爱上了你！！

一片枪声中，任因久快崩溃了......更好玩的是，张耀扬居然没死，被抢救回来了，任因久到医院去看他，四目相对，饶是戴着墨镜还是十分尴尬，最后张耀扬憋不住说：我实在不该对你表白的，其实，一开始我是喜欢女人的，但跟你时间长了，被你的风采吸引，觉得是可以为你去死的，九哥，我还能再跟着你吗？

梁家辉沉思良久，无可奈何的说了一句令我笑倒的话：养好伤再说吧，总之，以后打死我都不会和你一起蒸桑拿了！

妈的，这就是幽默呀！

这部戏里另一出天马行空的情节是：关二哥下凡。

黄秋生演的关二哥显灵，救了任因久一命，跟着他到了家，甚至参加了江湖大哥的闭门会议，后来见任因久如此不讲义气，黯然离去，留下来一句：唉，其实，我这次显灵，真的好失望啊。

最后两个老大关门谈判那一幕也荒诞滑稽，好玩的很。

总之这部电影实在是一部集悬疑幽默Gay神话故事纯情故事于一身的优秀港片，其配乐也非常紧凑贴切。

有一点比较弱的情节安排是：为啥这样一个大佬，会有这两名小弟愿意为他死呢？

（甚至一个因此都转了性），这个情节的交待少了点，开幕的烟头对碰，酒瓶对碰，杀伐决断的确很厉害，但不足以令大家一体的认为丫是一个重情重义，大哥中的大哥，男人中的男人啊。