盗墓笔记

跟朋友（书粉）一起去看的，看完电影从大厅出来就迫不及待的要跟我交流，很显然她对电影不是很满意，可我觉得还好，比预期要好很多，至少绝对不是只值一星。

《盗笔》的前奏不是很长，大部分的剧情都是在盗墓，虽然剧情有断裂，但整体的故事框架还算完整。

说实话，这部剧的给我个人的感觉，有种像模拟考试然后 发挥不稳定一样，时好时坏，时而有惊喜，时而让人尴尬；有点雷人，但它的优点却又强势的让你不能忽略。

我觉得整部电影应该分为三部分：前20分钟、最后打boss20分钟、中间则是下墓挖土。

先说好的吧，中间盗墓的部分，也是我觉得最好看的地方（截止到大boss出场，或者更前）。

三叔一行人进入墓地之前，跟阿宁经过一番激烈的打斗才算是真正进入墓穴，敌方的追逐，墓下的各种危险 机关重重，更加重了电影的紧张气氛，电影这里的节奏也基本在线。

接着，是吴邪跟进墓地，盗墓小分队来到了迎宾殿，然后最有看头的来了，精致的木偶布排，巧妙的机关设置，一层层递进，节奏控制的也恰到好处，光线的运用，使墓穴更加诡异神秘。

李仁港的电影，美术设计真的特别有意思。

就在所有人都忙着躲避石斧的时候，吴邪却在一旁跳起了舞，全场爆笑，这个小三爷真的是有点可爱。

刚松一口气，就被满地的尸蹩给拽回了盗墓现场，气氛再次回到最初的紧张感。

真心觉得电影这几个点设计的很好，佩服南派三叔的想象力，我看的是很来劲儿啊。

个人觉得电影迎宾殿这段很精彩，甚至比《寻龙诀》更胜一筹。

（一直觉得《寻龙诀》故事性并没有那么强，只是比较完整）就是冲着这段，去电影院看看也值了，真的。

当然，电影存在的问题也是相当明显。

之所以一定要分开来写，也是觉得电视失分也就在这前后半段那20分钟了。

电影一开始用的特写，一个人手上拿着铜牌在拼成什么图案（开始没仔细看），然后引出了之后的张起灵。

算是交代了下背景？

然后就进入了本片的第一段打戏，导演可能是想用打戏来吸引观众，但可能是有点用力过猛，导致这部分的打戏显得有些拖沓，看到后面反而有点反感了。

然后镜头切到了吴山居，吴邪才开始真正的讲故事，这个时候电影已经开始十多分钟了，再回头想想刚刚的打戏我觉得很没有必要，跟之后的镜头像是硬拼凑在一起的。

包括之后吴邪成长过程中遇到的很多怪事电影都没有解释清楚。

或者是，导演埋了很多的隐喻我还没有看到吧。。

最后的20分钟给我的感觉就是：考试结束，题还没做完，乱七八糟胡乱一填，交卷！

接下来，我想说说演员。

作者塑造三叔的这个角色真有点失败，剧中觉得他除了是吴邪的三叔以外基本没什么其他大作用，人物性格太平淡了，反而吴邪的主角光环有些过重，吹箫赶走尸蹩，还有几个抢镜的戏份，个人觉得更适合三叔这个老江湖。

阿宁跟张起灵打戏为主，电影又特别突出武戏，所以我就不评价了。

鹿晗的吴邪，是这部电影带给我最大的惊喜。

本想给电影三星的，一星私心给鹿晗。

鹿晗的表演有点出乎我的意料，怎么说呢？

很真实，真实到你根本没有办法判断这是吴邪还是鹿晗。

稚嫩的声音带点孩子气，有点执拗，但是鹿晗的声音稚嫩中又带着些许的稳重，所以在跟着吴邪进入回忆的时候，吴邪的独白完全没有让人觉得出戏。

跟三叔的对话，字字句句都体现出这个有点“贱”的小少爷。

这里得说一下鹿晗的表情，跟三叔在拆钥匙的时候，小少爷表现出来的好奇心，还有非要搞个明白的坚持，两个人一直在对话，鹿晗这里处理的很好，台词感觉很棒，完全没有那种在背诗的感觉。

虽然台词有些地方确实尴尬，但就个人表现而言，鹿晗的吴邪很有灵气，勇敢聪明机灵、有点小嘚瑟耍小聪明（吹箫赶走尸蹩的时候），看似角色没什么挑战，但是中间的那个“度”真的很难把握好。

鹿晗的表现，真的挺让我意外的。

最让我惊艳的还是中年的吴邪，是我没有想到，鹿晗居然可以这么有男人味！

当然这时候换个配音可能会更好。

中年时期的成熟稳重，脸上写满了沧桑，眼里满是遗憾，吴邪微微一皱眉，我甚至觉得都这个人城府很深，跟少年那个本是无邪有点真的小三爷反差实在太大，有点好奇，究竟是什么样的经历让一个善良天真的人变得如此？

真的谢谢鹿晗让我认识、并喜欢上了书中的那个吴邪。

最后，如果电影拍第二部，表示很期待，但，，请换个导演吧。

诚如标题，我们影厅的空调坏了，IMAX的大影厅，几百号人跟蒸饺子似的，于是我汗流浃背的看完了这部暑假最强势并且预期票房也会很强势的盗墓笔记。

1.以下内容尽量不涉及剧透。

2.没看过原著。

盗墓笔记这部电影，整体上剧情基本是完整的，影片结构撑的很开而且做得相当漂亮。

细节上，特写镜头推成全景几乎贯穿全片，IMAX看的很爽，特效平平倒也不犯错。

缺点是，影片前段镜头衔接痕迹感较重，后段故事节奏的掌握有些用力过猛，说不通的地方有些可以原谅有些就失分了。

但你若要说这部片子和寻龙决差了几万个九层妖塔，就当真是有失偏颇了。

说到盗墓笔记，总绕不开寻龙诀（咱就不把九层妖塔拿出来鞭尸了陆川儿也不容易），同题材的故事，相似的大IP，部分重合的原著读者。

尤其是当盗墓笔记的网剧差评差评差评而寻龙诀票房口碑双丰收后，盗墓笔记的电影未发行时就处在一个较为尴尬的境地。

可当看完盗墓笔记，我真想说：这他妈的才是盗墓。

起码也能说：这他妈的比你拍的像盗墓。

寻龙诀是一部很成功的商业电影，大情节大主流大特效，加上会讲故事的乌尔善，片子看起来很难不爽。

但说到盗墓，李仁港拍的才是那么个意思。

无论是墓穴的真实感，还是墓穴细节的处理，比如不同的墓室有不同的光感处理等，并且直接给出了墓穴整体空间图，几个故事中重要的场景都用了镜头借代的方式交代了位置。

这些，盗墓笔记显然做的更好。

角色方面。

首先，王景春扮演的三叔，一个家里祖祖辈辈以盗墓为生的中年男子，男主角的亲三叔。

三叔常年下地，装家伙的棺材盖上刻着一本万利，出入平安。

这八个字基本可以代表三叔的思想特点。

景春老师演技无需多言，但是很可惜，这个角色太扁平化了，这不是演员的问题，而是剧本没有给角色饱满的条件，举个例子：三叔从小不许吴邪下墓，即使吴邪跟过来了也把他锁在车里，但是等吴邪自己跑下去了解释一句三叔却马上就接受———这不符合人物性格。

无论是写书还是写剧本，都应该是角色推着故事走，而不是故事推着角色走。

整部电影里，三叔仅仅维持着角色基本的人物特点，最大的贡献也就是和男主共同制造的几个笑点。

马思纯扮演的阿宁。

阿宁是整部电影里我第二喜欢的角色。

从造型到人设真的是很难让人不印象深刻，阿宁是个酷姑娘，身手不凡，拿人钱财替人卖命，在剧情的发展下站到了主角光环区。

马思纯的演技也给了我惊喜，狠辣和性感表现得很到位。

比预期要好很多，导演的塑造功力还是了得。

尤其记得一段用衣服盖粽子的打戏，整个人的气质都出来了，整场电影除了和张起灵从对立到一边转变的有些突兀外，角色表现得都很不错。

井柏然扮演的张起灵。

电影主角里功夫最厉害最神秘的角色，身上肩负着重任，在盗墓过程中一直保护队友，只对吴邪不面瘫的神奇脸。

过一段时间就会自动失忆（说的啥人来着我真忘了）。

这个角色，同样有些扁平，不鲜活。

和三叔不同，影片中用了不小的篇幅来描绘张起灵的身世经历，也用了大量的打斗戏和穿插回忆的方式来塑造这个角色让他立体化，但演员的演技还是有待提高，电影全程有些面瘫，或者用吴邪的话讲就是仰望天空四十五度角的悲伤，其实剧本给他塑造了不错的氛围，但是他的眼神没有什么戏，所以很多部分都稍显无力，值得一提的是，这几场打戏都打的不错，看得出演员下功夫了。

接下来我要说说我认为这部电影里最成功的一个角色，吴邪。

因为这个角色这个片子我愿意多给一星，不亏，很值。

吴邪，人如其名，天真吴邪。

片子的笑点基本靠他和其他人接触来抖包袱，其实这个角色的设置在这种题材的片子里很容易让人生厌，人设设置的是天真无邪，但观众是不演戏的，不会配合你，你一旦演不出来这个无邪，就变成了装傻。

像王宝强的泰囧观众欢乐无比到了港囧观众就想打包贝尔一样。

但是鹿晗做到了，而且是很自如的做到了，你一看他的眼神，一脸的稚气，你就相信他不是故意的，观众相信了。

我这场的观众，在镜头转到他自己一个人进入墓穴里还没动作的时候自动发笑了。

我不知道鹿晗是不是本色出演，但是真的很到位，拆钥匙那场戏，王景春的表演痕迹比他重，我觉得都很神奇，他的演技明明是青涩的，比如有的台词咬字轻重音，比如他和王胖子那里举出火腿肠的节奏有问题，但是他那眼神，绝了。

听说盗墓笔记要拍二，那还是提点建议，导演美术指导做的不错，讲故事的能力还要加强。

电影后期节奏有些失控，还好框架稳住了，结尾的故事论反而模糊了主题，但总体可以及格。

结论：不完美，可以看。

2016年8月16日，终于算圆了一个梦。

那几年一直在策划着去白洋淀旅游一次，却总是因为各种原因推迟。

二老身体不好，都不能长时间走路，横劝竖劝公公也是坚决不去，婆婆倒愿意坚持下。

那个夏天本来定了要去的，天太热，临了婆婆有些发怵，毕竟太多病，怕中暑，孩子也太顽皮，就又作罢了。

但我总想着有朝一日一定要带他们去见识下新鲜事物，那天下午正好影城通知我去拿准基哥哥的电影立牌，就突发奇想，何不带大家去看场3D电影呢？

刚一提议，就遭到了公婆通力反对：“不去不去！

我们不爱看！

你们去吧！

”“唉，没办法带你们去远的地方玩儿，就带你们去看场电影，就当旅游了还不行？

就当实现我一个愿望啦！

必须都去！

”费了会子口舌，终于同意了。

又雷厉风行地把姥姥姥爷爸爸弟妹他们叫着一起去，老妈厂子太忙，脱不开身，晚饭时才汇合，大年初三带她和顿姐看过《三打白骨精》也算齐了。

权衡了一下，选的《盗墓笔记》。

人不少，但花白头发的老年人没有。

其实故事梗概我也知道些，就是盗墓探险最后打败大boss。

没有太关注银幕，总时不时偷偷观察亲人们的反应。

姥姥姥爷以前在四川看过电影，这些都不算稀奇，偶尔二人低声私语两句，基本没什么大动作；公公应该是被震撼到了，腰杆挺得笔直，双手拄着大腿根儿，戴着3D眼镜盯紧银幕，目不转睛；婆婆是一有个搞笑或恐怖的镜头，就“哎啊哈”感叹一下，全程痴汉笑；老爸则缩在座位里示范着葛优瘫，我以为他不感兴趣呢，谁知道一出来就他话多。

“说的这事儿不是真的吧？

”“当然不是啦！

这是根据小说改编的。

”“场面那么宏大，都是真的么？

”“当然也不是啦！

你没看过影视剧的拍摄花絮和后期制作么？

只搭建周边离着近的道具和景象，其他，上面的远处的都是电脑特效！

神奇吧？

”“嗯，不错不错，很精彩！

”

公公则微笑着搭话：“是，要不怎么这么多人来电影院看，跟电视上的还真是不一样！

”……“独乐乐不如众乐乐”，那天真是我观影史上最开心的一天o(∩_∩)o。

P.s.本文根据当年的日记改编，如今姥姥姥爷早就飞回了四川，婆婆前些天猝然离去，以后和老人们相聚的日子也越来越少了，每分每秒都觉得时间如湍急的河水在侧畔哗哗地流过，我们只能尽力多留些回忆做纪念。

本文为“但行前路无问西东”即“公子世无双456”（姜丹）原创，已在“维权骑士”确权，如若喜欢，转载请留言联系，感谢(^_^)，欢迎点赞、收藏、评论指教、转发和分享。

听了年轻人的推荐第一时间去看的，看完印象只有一个：超级大烂片。

整个电影从创意到表演，给人感觉都很Low，比较像80年代的警匪片：两拨人举着枪乓乓乓打但就是打不着人，演员表演非常僵硬，很多POSE观众都快睡着了还那摆呢。

重点是情节，真看出是原作者改编了，那是真不懂电影啊，不但顺序乱七八糟，还莫名其妙拯救世界，好像实现了长生，世界就会毁灭，非常无厘头的逻辑。

你说这都无所谓，我看看场面、场景也行啊，结果场景明显抄袭“鬼吹灯”两部电影，包括炸山找墓、水池高架、虫子等等。

其实原著中表达的永生的故事性很强，可惜又糟蹋一部。

介么粗俗的短评竟然被顶了3K多。

昨晚看完《盗墓笔记》，随手怒给差评，我觉得挺愧疚的。

很少给某部片子一星，因为始终对已经存在的事物抱着最大可能地去理解和接受。

如果你自己花钱进了影院，都不能好好调整自己的神经状态，和导演、编剧、这群演员产生共情，你就不是好观众。

所以，我挺愧疚的。

所以，我跟朋友圈的人说：蒸的！

不要！

去看！！

一切都是从井柏然打太极开始的！

满脸尴尬的开场，和最后蛇母“跳艳舞”一样尴尬！

要不是手里的爆米花还没吃完，可能真会离场。

以下纯属吐槽：这是一部黑LH的电影吧？

我原本以为他是男一或者男二，却被拍成了女一。

国内喜欢消费“基情”的电影是不少，可你们真“使劲”！

说LH“演的已经很不错了”，“眼神有戏了”的，不怪你们，连反派都被他呆萌的眼神给感化了，改变了人类命运，好不好？

我真没看过原著，这怪我，于是很多地方看不懂，能说一句你们不讲逻辑吗？

PS.原来看过原著的朋友也表示各种违和。

可能天下盗墓皆如此吧？

所以我不能说有“抄袭”。

但如果你都让我感觉很多地方抄袭了，只能说拍得很low那曲艺是苏州评弹还是上海评弹？

我不懂，但生硬无比，感觉是硬硬地cao了观众两次，不会用就别瞎用。

之前看一些预告介绍还讲什么“世界观”，现在电影哪来那么多世界观？

你故事哪儿哪儿都交代不清楚，世界观你妹啊。

特效方面其实一直不是很看重，但就是前面说的涉嫌“抄袭”的很多地方，脑补了下国外电影原型，十几年前的也比你强啊！

《盗墓笔记》，名字没错吧？

但回头细想下，毫无盗墓片的感觉。

一两个吓人一跳就叫盗墓了？

还有导演成功将以前电影的感觉带入本片，这算差劲呢？

还是差劲呢？

国内目前商业环境文化氛围下，所谓IP，最终都是被玩坏的，但是钱都是会赚足的。

楼主不是什么水军，但也明显很不中立，倒不是针对本片，这个时代本该是中国电影的黄金时代，但却遭遇了一群最会捞钱只想捞钱的人。

所以，蒸的！

不要！

去看！！

因为这片子肯定会赚很多，但它真的比你那位傻X的朋友还傻X！

ps 从来只会骂烂片。

不会说谁是烂演员。

但某粉们自重。

呃。

万一出事呢。

留个线索。

<图片1>

了解我的人都知道我一向对国产片无好感，也不想看。

今天实在票子花不出去想着那就去看吧，期望值很低的结果是这片竟然意外的好看。

导演，你卖的这个安利一颗赛艇啊，这CP我吃下了。

没看过原著，对这片唯一的听闻是围绕盗墓种种撕逼，八卦，主演不合等等，我原本都做好打一星的打算了。

先定下前提：这片，作为爆米花片&粉丝向电影，是非常合格的。

所以我们就不要拿欧洲三大的标准来评判它。

这片让我打四星的原因是戳中我欢心的点了，张起灵和无邪说不是CP都没人信。

这片的双男主指马思纯和井柏然，鹿晗拿的是女主剧本，很好，这很盗墓。

看得出来导演知道这年头观众（粉丝）喜欢什么，不是卖腐，是压根Love Story。

选角非常成功，鹿晗和井柏然我都不了解，看完片尽管感觉鹿晗演技生硬，井柏然那角色是压根不需要啥演技只要板着脸就好，但他俩演的贴合角色就好，主角之间吸引力十足。

张起灵这个角色真是谁演谁圈粉，男友力爆棚，杰克苏到极点。

护吴邪，救队友，无所不能，安全感十足。

吴邪确实是天真无邪（圣母？

），鹿晗把傻白甜的感觉演绎的淋漓尽致（我真不是黑），完全是一个“论如何追到高冷冰山男”的教科书。

1.我们的张起灵一出场就炫酷狂霸屌炸天，手撕鬼子般一人单挑资本主义坏蛋，然后又修炼火麒麟啥的，看在人设和井柏然的颜值上我也忍了。

2.影片一开始吴邪拿出张起灵的照片回忆我看这俩人就不对劲啊，上次我看到拿着照片回忆的那个人叫Steve Rogers。

3.俩人第一次见面，偶像剧般的擦肩而过，张起灵请你告诉我为啥要故意割断人家的项链，然后又还给人家？

刷存在感吗？

4.俩人在车上，吴邪开始天真活泼的攻势，面对张起灵的高冷依旧不停搭话，终于在把枪瞄准自己的时候成功打动张先生的心。

5.一下车就对着小哥拍拍拍，在知道男主高冷强大的情况依旧拍胸膛说“我罩你”。

6.张起灵一半时间都用在耍帅上了，在墓中面对阿宁他们飞檐走壁，打斗戏倒是很精彩，不愧是李仁港的拿手戏。

7.张起灵捂住吴邪嘴的那一幕为何也觉得有点玛丽苏，而且拿刀用蛮力档门的那一刻也微man啊。

8.大家都掉落隧道，其他人摔得七荤八素，而吴邪掉到张起灵身上，果断被接住。。。。

小哥你是跟《天空之城》那样等着接吗？

9.地面塌陷的那一幕哦，导演你要不要配上辣么抒情浪漫的音乐？

大家都要狗带了，吴邪担心的不是自身安危，而是想把张起灵的照片给他。

俩人深情对视，鹿晗表情梦幻到不行，配合背景乐，天地在崩塌，我们在扯闲篇子告别。

10.地面塌陷后俩人终于能甩开众人单刷了，张起灵必须在吴邪危难时刻英雄救美。

吴邪全片看闷油瓶的眼神都好少女，而闷油瓶看吴邪发挥作用比如吹箫或帮众人避开石像时则一脸开心与欣慰。。。

11.最后的战斗依旧是张起灵耍帅打boss，周围人呐喊助威，然而我们要懂得，童话的结局，总是一个王子驾着七彩齿轮来救另一个王子。

12.结局回归偶像剧回忆杀，张起灵说“我每隔一段时间就会忘记一切”，吴邪说“那还有我记得你啊”。

同志们，这不是偶像剧你们信吗？

片子特效不错，尽管不能和漫威DC之类比，最后一战的建筑特效也很假很游戏，但也算国内很高水平了。

剧情全程无尿点蛮紧凑，尽管最后大战节奏有点问题，而且有些粉丝向，很多线索和背景没交代明白，尽管我理解肯定为续集做准备，但还是有种一堆东西硬塞进俩小时的感觉。

京东真是NB啊，不但植入广告，还植入剧本台词专门为它加段戏，三叔说“京东白条就是好”。。。。

服气。

总之，在目前的国产保护月要是已看《爱宠大机密》的话，这片算是目前进电影院的不二选择。

PS：请别告诉我结局张起灵消失后是吴邪踏遍世界找张起灵70年。。。。

这种失忆寻人的桥段我已经被漫威虐够了！

——观《盗墓笔记》By.旸夜首先，很多年前，我看过盗墓笔记第一本实体书，所以我是小哥的路人粉。

其次，我又是鹿晗的路人粉。

近年来小说改编影视越来越火，很多改编后的影视作品，成也原著粉，败也原著粉。

原著粉炒热了IP，使得后续的改编有群众基础；但同时，原著粉对原著的执念，又往往使得他们对电影的要求与普通观众不同，说人话就是原著粉不好伺候：迎合原著粉可以，那么路人就会被排除在外，最终电影变成原著党的自嗨，失去了电影作品独具的魅力，也让这个IP始终被限制在一个群体之中，小众就意味着被排挤在市场之外；如果不迎合原著粉，抱着对原著热情去观影的这些人，由爱生恨，差评刷起来也是毫不手软。

所以大多数改编的电影，会试图在这两者之间寻求一个平衡点，既满足部分观众的原著情结，又能使得电影被更多普通观影群众接受。

世上本无十全十美，得了原著的人气，就要接受这样的挑战。

我不算是原著粉，只能说是对原著有好感的路人，从我的角度来看，《盗墓笔记》电影可以算是成功的。

揣摩原著粉的心思，书中的大热角色都能在电影里保持和原著较为贴近的人设，应该也不会太失败——这句纯属我不负责的猜测。

原本在豆瓣上看过评分，是做好了“给三叔送钱，电影就别期待了”的心理准备，到了影院才知道演员是谁，恰好也算不上是哪个演员的粉丝，所以竟然能在观影中得到超乎预期的享受和满足，这就是我打出四星的理由。

印象比较深刻的几点，一一说来。

首先就是鹿晗，搞笑担当，观众几次被逗乐都是他的戏份，而且能够很惊喜地看到，鹿晗的确是适合这个角色的。

以我对娱乐圈的陌生程度，也在微博刷屏的圈粉贴里，了解到鹿晗是个耿直、单纯、可爱的人，这和吴邪那种干净纯粹不谙世事的气质不谋而合，非常自然的表现，就能生动地立起角色，而且不怎么能看出生硬的表演痕迹，除了一些卖腐很GAY的地方，总体上可以说，是个可圈可点的角色。

与之相比，演小哥的井柏然就逊色许多了。

这两个角色的演出难度不相上下，因为天然的纯真和沉默低调的霸气都是那种对演员和角色契合度要求很高的东西。

导演用了很多特写、慢镜头，来表现和衬托张起灵，沉默寡言、关键时刻非常靠谱，这两点更应该是演员由内而外地去表现，就像鹿晗的吴邪。

以外物手段，靠导演给镜头、剪辑来表现，最终就是让井柏然这个张起灵霸气不足，装逼过度，大笑的时候非常违和且尴尬。

他的内心表现不足，所以在和伙伴们互动的时候，但凡流露出感情，就不协调，说到底，还是没演好，没把“感情升温”这个过程表现出来，一旦没法用特写、慢镜头等外物来掩饰，就会形成一个断层，角色之间的关系变化搞得很生硬。

除此之外别的角色就没什么可说了，能搞笑就能算是一种成功。

在观众最关心的故事方面，大概因为之前《某鱼xx》给我带来太过沉重的心理阴影，如今看到能把整个故事讲完整，竟然就很感动呢，但是依然，故事方面给出了整部电影最大的败笔——反派行事无逻辑。

最好的故事当然是一切顺其自然，各种转折流畅，有其形式逻辑上的支持，在角色处事动机上，能从利益或者感情上出发，给出一个合理的解释，让观众信服。

而大多数一般般的故事，或者说失败的故事，比如这部，讲不好的时候，就难免要做出点牺牲。

很多时候为了顺利讲完整个故事，得到happy ending既主角打败大boss，需要反派来助攻，这时候反派的立场转变，就是最考验编剧的地方了。

明显《盗墓笔记》做得很失败，使出了比较常见的狗血手段——主角嘴炮神奇地感化反派，这种老套的手段，倒还有几分“我是在扯淡，但就算扯淡也要保证主线不偏”的坦率，反正观众也看多了这样的戏码，扯扯嘴角，说一句“撒鸡汤狗血大法好”，然后宽宏大量地挥手放过。

好片是无需多言的，不可能有这样的生硬、不合理的逻辑问题；次一点的电影，只用一次，也可以原谅；当然如果像某些片子那样，滥用过度，那就是在侮辱观众的智商，至少我是不能忍的。

所以可以这样说，如果故事里只有一个比较难修复的节点，最后只能撒狗血灌鸡汤，说明这个故事还有救；如果故事里到处都是这样的生硬节点，反正按照正常的逻辑，剧情是不可能进展到编剧设想的那个结局，那只能说明这个故事本身就很辣鸡，不值得放下脸面去扭前面的逻辑，牺牲太多的“合理性”坚持主线结局，还不如趁早重写剧本。

在见惯了国产电影侮辱观众智商的当下，我也很没节操的接受了“一个bug可以忍”这样的设定，所以《盗墓笔记》故事方面，仍可以说是给出了诚意，虽然失败，但自知理亏、不挑战观众的忍耐底线。

另一个方面的惊喜就是画面和特效了。

作为纯粹的普通观众，不懂得2D、3D究竟是什么，也搞不懂什么叫好特效不好的特效，只要看得爽就行。

《盗墓笔记》在特效上已经能够满足我，同时还给出了让我惊喜的视觉感受。

尸鳖等独具盗墓IP的代表性的形象设定，明显是在给原著粉发糖，用文字想象了这么久，终于看到了具象，有了官方认可的统一形象。

这些原著特色，无疑加强了原著和电影之间的联系，也戳到了原著粉的嗨点。

同时，激烈的枪战、打戏，以及悬疑惊悚风的画面刺激，甚至一些较为血腥和恶心的画面，也对得起“盗墓”这面旗帜，同时用节奏弥补了剧情上的不足之处，带动观众心潮起伏，目不转睛地看到最后——在我这里属于非常加分的一个项目，可以算得上成功。

开头说，我是原著小哥的路人粉，然后也能看出我对本片中张起灵角色的失望和不买账——看，“撩了我就要对我负责，满足不了我的主观YY我就会反弹出强烈的抗拒“这种极难取悦的原著粉心态——但在这样的情况下，总体上还是得到了非常惊喜的观影体验，所以趁热写下这篇影评，来一次小小的安利。

2016.8.5

整部电影是吴邪讲述，经由落魄作家三胖呈现在我们眼前的一场梦。

如果按照书的时间线来看，这时的吴邪可能已经经历了张起灵代替自己进入青铜门守门，在了解了部分内幕之后成长为吴小佛爷，与汪家人走上了漫漫斗争之路。

从这个角度来看这部电影就很有意思了，在经历了忠诚与背叛，得到与失去的吴邪，是用一种什么口吻来讲述一个“吴邪冲破家族阻碍初次下地”的故事呢？

这个故事里的吴邪，很吴邪。

演员的演绎是超出我想象的到位。

鹿晗的眼神很清澈，那是一种被家族种种阻隔在外的清澈，这就是吴邪没有被卷入迷局之前的状态——他插科打诨，是个说话有时候贱兮兮的话唠。

这种角色对于演员来说看上去很简单，实际上颇具挑战。

毕竟你得把握好一个度，让人想揍一顿的傻叉和让人想亲一口的可爱有时只有一线之隔，还好，鹿晗塑造的吴邪是后者。

其中还需要注意的是吴邪在整部片子各个时段的眼神变化，对张起灵说我罩你时的少年意气，对于同伴在自己面前死亡的怜惜和恐惧，面对墓室里木偶的好奇，梦境中的迷茫，以及最后将铜币掷下的笑意，都在鹿晗黑白分明的眼中，十分带人入戏。

另外有一点，是胖子让吴邪捅了那个和阿宁缠斗的树人时，吴邪将匕首扔给胖子然后推着胖子“杀”死了树人——我就把这里当做手上已经沾满鲜血的关根老师对于年轻时自己的一点点温柔吧。

再说张起灵，这个梦里的张起灵，好像不是那么张起灵。

我把这归咎于这是吴邪的一场梦，毕竟张起灵张开嘴杠铃笑可比他喊一句“天啊是陈文锦”让人害怕多了。

不过可以理解，毕竟“你怎么知道他不会笑，也许他内心在笑呢？

你只是看不到而已”。

可能是角色大部分时间都板着脸，演员的发挥并不惊艳，而且我可看出来吴老板深埋内心深处的崇拜了——张起灵的打戏特、别、多。

关于这点我在后面会具体说，这里就不再赘述。

接下来说说吴邪梦境中的其他人：阿宁，酷姐，演员从出场的一个眼神就把气势做得很足，说实话如果说这部电影中那两点是我的意外之喜，那就是吴邪和阿宁。

阿宁的打戏很帅，一句“you stay”，台词和眼神的完美结合，脱衣服用衣服裹人打斗更是巧劲狠劲具在。

如果说有不足那就是阿宁态度的转变以及邪宁戏份缺少，这也放在后面再讲。

吴三省，片子中主要的笑点大部分集中在叔邪的对手戏中，王景春老师演绎得很不错，但是可能是剧本的原因使得原本应该出彩的老狐狸特性和用尽全力阻止吴邪下墓的决心都没有表现出来，所以使得三叔整个出来就很扁平。

包括大奎潘子阿忠驴蛋蛋都是如此，角色扁平，觉得有或者没有对于故事并没有影响。

王胖子，终于说到最让我心痛的王胖子了。

心痛的就是戏份的大量减少。

想问一问做着梦的吴老板，你对得起王月半同志陪着你上刀山下火海为心爱的妹子守灵听见你有难立马跑到你身边的那份情谊吗？？

对于我来说，盗墓笔记是铁三角的故事，三个人在迷局中互相拯救的故事，所以王胖子戏份的大量删减让我真的真的很心痛。

但是，但是，吴邪和胖子的火花还在，两个人少有的对戏依然是片中的亮点——两个人的斗嘴，吴邪耍的小聪明，呛声死胖子和小孩子，都让我在影院里笑得很开心。

有人说演员感觉不大对，我觉得还好，胖子的贫劲儿还在，就是因为戏份过少所以还是显得单薄。

不过胖邪两人的初见戏码好想……算保留了吧？

吴邪的这个梦境很有意思，如果一个看过盗墓笔记的人去看，那就会发现很多小彩蛋：铁面生和吴邪萨满和张起灵某种意义上的重叠、梳着妹妹头不停叫“吴邪哥哥”的小花or秀秀、化身为人的驴蛋蛋和阿忠、依旧是为救同伴而死去的大奎还有顶着瓦罐和吴邪相遇的胖子……不能少了关根老师给自己点上的吹箫控虫和坟头蹦迪的技能点、以及自己点燃蜡球带领大家坟头蹦迪之后张起灵向自己投出的赞许目光。

很好，这很吴邪。

从吴邪的梦境角度说完了这个故事，那就从电影的角度再来谈一谈。

演员的表演在上面说梦境的时候也说过了，虽然年轻演员居多，但是大家都有出彩的地方。

吴邪的表演很有灵性，脸和人设很搭，台词虽然有些地方还有瑕疵但是对于一个非科班且拍戏数量有限的年轻人来说已经是值得表扬的了。

阿宁的表演也有亮眼之处，张起灵在看向镜子是确实有询问命运的感觉，王景春老师扮演的三叔也很不错，但是之前说过，因为剧本所以显得有些扁平。

还有这部片子的李仁港风格十分浓重，如果要我下一个定义——这是一部李仁港的盗墓笔记而非南派三叔的盗墓笔记。

整个故事的流畅度和细节处理得并不完美，甚至有些地方让人都有点匪夷所思，其中包括三叔对于吴邪下墓的态度转变、裘德考在听了吴邪一番话之后的洗白（这是我最想吐槽的地方，一个为了长生不老可以屠杀藏民的人明显是亡命之徒那究竟是为了什么在听了吴邪几句话之后就态度一百八十度转变成这样？

）。

当然，片子中有两个情节是我很喜欢的，而且在我看来，这两个情节不是吴邪向落魄作家三胖讲述的梦境，而是确实发生过的事实——小吴邪听到的苏州评弹和在古楼里遇到的萨满法师。

还有一些细节也是我个人比较喜欢的，《创造亚当》和WU’S GALLERY。

《创造亚当》的第二次出现是和吴邪与张起灵两人伸手拯救的画面同时的，开一开脑洞，神和亚当，不管是把吴邪或者张起灵任何一人看做是耶和华或者亚当都没有问题，耶和华在这幅画中唤醒了昏睡慵懒的亚当，唤醒了理性，用充满了善意与怜惜哀伤的眼神看向亚当，两人手指接触灌注神明的旨意和灵魂。

仔细想想，吴邪对于张起灵，似乎就是唤醒世间联系的钥匙，而反过来，张起灵是守局的人而吴邪被引入局中。

但是要说一句，有些情节太琼瑶了，希望导演以后不要再看那么多同人了谢谢。

特效时好时坏，不功不过。

武打戏真的太拖沓太长，以至于除张起灵和那个一直扭胯跳肚皮舞的蛇母那场最终战成功得成了一场煎熬。

那种感觉就像在电影院被人按着看完全集的天天有喜一样，呃，你们懂我的意思吗？

想说的还有，可能需要二刷看完再来补充。

开始看盗墓笔记的时间也不算长，高一开始现在已经快大四了，比起十年的书粉也还年轻。

去看之前很忐忑，看完之后虽然有遗憾但还是比较满意。

顺便，希望三胖磨练一下演技。

最后贴出来很喜欢的那段妖艳小女子唱的苏州评弹，或许就是三叔对于吴邪和张起灵两个人的判词吧。

浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真。

人生如镜镜映人，但愿是影避凡尘。

花开花落为常道，镜花水月不需寻。

回首空门圣灵起，本是无邪带点真。

＊又想了想，驴蛋蛋是被尸鳖咬死的，算不算吴老板对驴蛋蛋主人的一个小小报复呢？

吴老板忒坏忒可爱啦！

回忆吴邪关于平凡和不平凡、进去和出去的两段话，心中颇有感慨。

我借曾经的我，说出我心里的话，不后悔走入迷局。

鹿晗的声音有种特别的少年气，说出这两句话时的无奈和辛酸……唉，这就是小三爷。

又看到有人说之所以在这个梦里胖子出现的那么少，是因为吴老板不想让胖子走进局中。

想想也是，胖子与任何事都无关，只是为了吴邪和张起灵愿意跳身谜海。

而吴邪能做的，就是在故事里让他远离灾难。

谁说你不再天真，永远都是那个吴邪。

看到了这个，如果用鹿晗的声音和眼神去说出吴邪的这几句话，我可能直接哭晕在影院了。

三叔说，在电影里还一段没放出来的彩蛋：作家对吴邪说：“你乱说，你上次和主编说的不是这样的.”吴邪说：“我还有另一个故事，那个故事里，我们第一次的冒险是在七星鲁王宫，后来，阿宁死了，潘子死了，大奎死了，三叔和小哥失踪了，我现在就要去找他们。

”【如果编剧自己把一个好故事打散带来的是什么？

靠书粉努力理解剧情向路人解释有什么用？

该展开的没有展开，对于整个故事的流畅度和演员表演的完整性都是灾难性的限制。

如果南派三叔就这样对待自己的作品，所有人的努力都是白费的。

】

我以为我是来看盗墓笔记，结果是一场大小姐和自家招来的保镖一见钟情开始天雷地火搞基的纯爱电影？

整部电影从开头就充满了中式魔幻现实主义。

英语成了真正的通用语，无论你是七八十的老爷子还是二三十的小伙子，没事都能拽两句。

保护成景点的墓地随便打洞随便进，闪光灯咔嚓咔嚓对着文物随便拍，里面那么大的机关都没别人发现，搞出来的东西大摇大摆拿着出门愣是没保安上去报警（这时候没觉悟上交国家啦）。

战国时代的青铜器质量特别好，不氧化不锈蚀，摔地上滚几圈发条还能照样运转，标上千年永流传往那儿一摆，钻石店都得破产。

明明二十一世纪盗墓工具都京东打白条送货上门，大家穿着依然艰苦朴素分分钟就能重踏万里长征路。

去哪儿都信号特别好，让人怀疑是移动联通电信的联合软广。

无论你是搁鸟不拉屎荒无人烟的高原，还是地底深处不见五指的陵墓宫殿，不仅电话随便打，还支持4k超清视频通话。

然而这些中式的魔幻外壳也裹不住好莱坞超级英雄片的内核。

开篇明义，首先要告诉我们男主是相当能打并且自带酷炫技能的。

张起灵一出场就带着装逼范儿，人家机关枪几梭子扫下来了还搁那儿打坐装仙，仗着主角光环知道对方必然会一时智障放弃高科技产物改用冷兵器前来送人头。

打个太极拳几招下来把帐篷都拆了，如果不是看过原著真想上去一抱拳问少侠姓张是不是武当山张三丰张真人的传人。

然后又是一段意义不明的烈火中受刑挣扎，目的就是告诉大家，别看男主已经这么能打了，我们还得再给他开个挂。

然后“女主”吴邪出场先把人设铺好，大家族的掌上明珠，热爱手工和摄影，天真勇敢不服输还有着过人的好奇心。

最重要的，和不知从何时点亮了轻功技能的张起灵从小就有着深深的羁♂绊♂还留了枚铜钱随身携带当作定情信物。

接下来是两位宿命般的重逢，虽然这段类似拔石中剑的过程是要告诉大家张起灵是如何get神器的顺便再炫一下身手告诉观众神器加持后是有多能打。

但是真的太像灰小子能扛起来刀就能迎娶一旁高高在上的公主了（误，镜头还特意给了公主喉结特写告诉大家张起灵确定公主是个男的还是毅然决然地上去开撩，不管是男还是女此生我就认定你。

接下来的剧情就是一部搞基纯爱片了，都是套路！

套路！！！

旅程中对谁都不搭理偏偏莫名在意你，拍张照片就打蛇上棍要地址不知道是真想寄照片还是想把自己寄过去，遇到危险直接捂嘴背后杀搂在一起，地板裂了之后张起灵呲目欲裂伸出手要吴邪安全过来结果对方凄然一笑说我不后悔就坠入深渊，未能交握的手，错失的彼此，简直是地底版泰坦尼克号。

当然此时剧情才走到一半大boss还没开出来管你多少米坠空女主必然开挂毫发无损，必然掉进了正确的道路比别人更先一步抵达，必然在危机时刻被男主冲出来英雄救美，必然一番打斗和对手握手言和决定携手作战。

此时像是导演终于意识到有什么不对头了我是不是在拍一部搞基片，一拍脑袋强行给女对手加上对男主的爱慕值想要无力地证明一下自己的清白，然而这并没有什么卵用，张起灵看向她的眼神就是你谁啊是不是脑袋有点毛病，吴邪恰到好处的吃醋倒是完美地解释了前面阿宁强行晒胸他的反应不像是害羞或是看到福利反倒像是贫乳女主嫉妒大胸女二。

最终蛇母boss战真是善可陈乏，张起灵套路般地被打倒套路般地回想起和吴邪的羁♂绊♂得到爱的力♂量♂套路般地开出来大挂反击蛇母然后发现蛇母有更大的挂，然后吴邪突然就会了英语向之前的反派老板求助让他帮忙救救一个真正的好人，我仿佛看到他背后冉冉升起的圣母光环，该老板真的就不记张起灵单枪匹马干掉他一个团队的前嫌指明了方向，不仅是背后升起了更大的光环连旁边的医护人员看起来都像天使了！

最后吴邪终于不再担纲女主戏份踩着风火轮把张起灵救了起来，俩人悬在半空如同身处游乐场而不是蛇母陵中哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈地笑了起来？！

bgm适时地煽情响起，一个美好的爱情故事！

穿越前世今生，you are my destiny！

盗墓笔记本是一个很好的题材。

有悬疑、有动作、有探险、有寻宝。

在一个封闭的场景里，一群人可以抛开现实的枷锁，通过奇遇的形式，找寻尘封的历史。

对于作者而言，有很大的想象空间和创作的自由度，从科学或者巫术，到工程或是机关，层层排布都会很有意思。

再编织入帅气、坚毅、聪颖、义气的男女主角，友情（基情）、爱情熔于一炉，于是片子成为瞩目焦点本就正常。

然而成片上档，在收获巨大票房的同时，吐槽也是滚滚而至。

无邪张起灵的基情更是槽点四射。

那么就也稍微写写本人的观影感受吧。

探索解密不足，仅存五毛特效观影时很难获得读书时的愉悦感，其中很大的原因就在于在改编的过程中，并没有关照到关注探索解密的心理需求。

小说最吸引人的地方，就是对于悬疑的层层深入，对于难题的逐步揭开答案。

而电影呢？

电影的确因为时长的限制需要删减。

然而编剧和导演唯恐精彩的家底抖落不到台上，西王母、青铜铃铛、复活将军、白发女鬼、尸鳖、鸡冠蛇，呼啦啦全部招呼上来。

洞穴一打开，就是与外面环境一眼就能看出截然不同的古墓，也不是这样简单粗暴的法子吧。

没有了探索的过程，剩下的就只有一大堆堆砌的动作和所谓炫目的特效了，尽管多处特效仍然显得空泛苍白，精致不足，基本停留在十年前网游cg的水平。

无邪大发好人卡，影院全场爆笑裘德考被吴邪两句话摆平，实在假的不能再假，当时电影院所有人都笑了，确实是在放肆地嘲笑……为什么呀？

这是反方几十年的夙愿啊，耗费巨资要放出蛇母，马上要成功的时候一个小屁孩不痛不痒的几句话，就这样给说服放弃任务了？

really? Are you kidding me?且不提全剧过程中的各种决定的展开缺乏必要性的论证，不提一个镜头结束后突如其来没有过度和交代的下一个场景，但就是这个对于结局产生直接影响的，没有人物内心的变化而产生的决定性逆转，便彻底奠定了整个片子的草率、粗糙和儿戏。

当热钱瞄准节节高涨的中国电影圈，当精明的商人买下炙手可热的IP，挑选人气热度高涨的小鲜肉，合力炮制商业大片的时候，多么希望能是经得起时间考验的，代表着一时一国一产业发展水准的诚意精品，而不是在影院轰轰烈烈的排片、各大媒体铺天盖地的宣传下一轮杀气腾腾的圈钱之作。

大浪淘沙，泥石俱下，杀鸡取卵的圈钱方式只能白白浪费小说积累下来的人缘和关注度，观众始终用脚投票，不会一轮轮再被欺骗了。