食梦者

小畑健（1969年2月11日－），日本当红漫画家。

出生于日本新潟县新潟市。

曾做过漫画家次原隆二和庭野诚的助手，在《周刊少年Jump》上连载了一系列作品。

1986年高校二年级时以《超能机动爷爷G》入围《周刊少年JUMP》的佳作赏，就此出道。

之后在《少年JUMP》上连载《魔神冒险谭》、《力人传说》。

1995年5月开始连载《傀儡师左近》，但成绩一直未如理想。

此外，小畑有多名出色的弟子，当中有《金田一少年之事件簿》的佐藤文也、《ONE PIECE》的尾田荣一郎、《神剑闯江湖（又名浪客剑心）》的和月伸宏等。

在1998年凭著《棋魂》于《周刊少年Jump》内的连载后，其声名大噪。

2003年《棋魂》连载终结后，开始连载超人气作品《死亡笔记本》，2008年与大场鸫再度合作，开始连载爆漫王。。

小畑健相当敬业，每期的周刊平均能交稿20页，且最长24页，爆漫王。

第一话更多达58页（连彩页）。

小畑健亦有以化名的方式发表作品 包括和好友浅田弘幸以及田岛昭宇，在2000年出版的“季刊コミッカーズ春号”初次以新人团体“水瓶3”名义绘制彩图 同时三人在此团体中又各有化名，小畑为“モーニング・コング。

(小学馆漫画赏)”，浅田为“ウータン・チョップ(ペンネーム)”，田岛为“ゴリラ・キック(仮名)”而由飞鸟新社所出版的“季刊エス”的封面画家“水屋美沙×水屋洋花”，虽对外宣称是女高中生姐妹组合，且未经证实，但一般皆认为这亦为小畑健的另一化名。

大场鸫（日语：大場つぐみ）是日本漫画原作者。

东京都出身。

血型B型。

代表作是《死亡笔记》。

现于《周刊少年Jump》（集英社）上连载《爆漫王。

》。

2003年，没有一切活动实绩的《死亡笔记》（作画：小畑健）读切版在《周刊少年Jump》刊载，之后连载版也于同年开始连载。

此作也被改编成真人电影、小说、动画等。

2006年，《死亡笔记》完结后暂无其他活动。

2008年再次与小畑健合作，在《周刊少年Jump》连载《爆漫王。

》。

有洁癖，最少3天要打扫1次，“工作的地方太脏的话便不能完成工作”的性格，把工作场所改装成童话风，用Jean Jansem和小畑的平版画装饰。

在2004年9月的问答中，说出喜欢电视剧《牡丹与蔷薇》，及受其影响的《天国与地狱》、《Roy Bean》、《怪诞城之夜》，电影喜欢日本片，尤其是黑泽明的电影及喜剧作品。

喜欢的小说家是星新一。

成为漫画原作者的契机是“因为带着初设去集英社受到赞扬”，而那份初设被当时小畑的编辑吉田幸司看中，被认为与2003年8月刊登的《死亡笔记》读切版有关。

大场发表的作品只有上述2个，集英社的正式发表、杂志的特集报道都把他当作新人作家。

但是，不少人认为他其实是有实绩的作家的化名，对于其真实身分有各式各样的揣测。

担任《死亡笔记》作画的小畑，在采访时说到与大场第一次见面时的印象是“认为是个很帅的大人”。

2006年5月ABC Radio‘誠のサイキック青年団’（集英社作为资助者也参加）内，关于《死亡笔记》拍成电影一事提到了原作，出演者作家竹内义和对于大场的真实身分谈到“真实身分是个相当老手的大作家”、“即使是在Jump编辑部内部也极少人知道真相”。

虽然没有正式的发表，但是大场的真实身分是漫画家蒲生洋这样的见解到处可见，《死亡笔记》第1话里主角去的补习班名字“蒲生ゼミナール”就是其中一个。

不过这个臆测更加使人相信的契机是2005年1月召开的第4回日本御宅族大奖里冈田斗司夫的发言，在这个活动中冈田说出“大场鸫就是蒲生洋唷”，之后杂志的访问时说明“当时从我连载杂志的编辑那里听到的，透过复杂的关系得知的”，出席同活动的鹤冈法斋在同杂志的采访中提出蒲生洋的代表作《幸运超人》作风的共通点，肯定蒲生洋说。

关于这样的揣测，当时的《周刊少年Jump》副编辑长佐佐木尚表示“关于这个什么都不能说”，不肯定也不否定大场鸫就是蒲生洋这个说法。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B0%8F%E7%95%91%E5%81%A5http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A4%A7%E5%A0%B4%E9%B6%87作品中出现许多在《周刊少年Jump》连载的作品，包括作者的前作《死亡笔记》，及现在连载中的《ONE PIECE》、《火影忍者》、《BLEACH境·界》、《银魂》、《乌龙派出所》，及已完结的《龙珠》、《男人的条件》、《父之魂》，以及《周刊少年Magazine》的《明日之丈》。

也有出现在Jump活跃的漫画家的名字。

也提到《周刊少年Jump》特有的系统（问卷调查至上主义、专属契约制度等），都和现实的《周刊少年Jump》相同。

登场的编辑如服部哲（服部ジャン＝バティスト哲）、雄二郎（服部雄二郎）、キム（金成圭）、相田（相田总一）、以及副编辑长的矢作（矢作康介）和瓶子（瓶子吉久）都是以现实的《周刊少年Jump》的编辑为原型。

刚刚看完《食梦者》第一季，心中有很多的想法想表达出来，这是我的第一篇影评，水平有限，见谅。

食梦者，以梦想为食的人，我觉得这个翻译比另外一个翻译《爆漫王》更好，更具内涵，更值得品味。

它的名字也是让我好奇，吸引我的原因。

在我看之前，先百度了一下。

这部动漫的题材是在此之前没有的“画漫画”，主角，真诚最高，负责作画，高木秋人，负责故事情节和分镜（漫画中叫NAME），第一季说的是两个人在初三那年组成了搭档，一起为取得在《少年jump》上连载的机会而奋斗的故事。

当然时间线不像“万年小学生”柯南，还是写实的，跨到了高二。

《食梦者》没有为了剧情的冲突性而设置矛盾剧烈的情节，我想这也许会失去一部分喜欢看那种热血战斗漫观众的喜爱，觉得剧情平淡，但喜欢的人就会非常喜欢，像一杯茶，淡淡的，沁人心脾，回味无穷。

以下是我觉得《食梦者》好或者吸引人的地方。

1.主题曲日本优秀动漫的主题曲质量向来有保障，在看《食梦者》时我也就没跳过片头，然后我就注意到了一根淡蓝色的羽毛贯穿了主题曲这一节，非常抢镜。

这是我百度到的结果:象征含义青鸟象征着幸福，在西方也代表快乐。

青鸟还象征着对梦想与希望的追求。

青鸟被誉为幸福使者。

没想到中日的青鸟象征意义是一样的。

青鸟的羽毛（说到这里想吐槽一下，荣耀9有知更鸟蓝的配色，结果是绿色的，魅蓝note6有孔雀青的配色，结果是蓝色的，我差点以为自己是蓝绿色盲了，古人的青蓝一体真是让我这种色弱着急）除了增加构图的美感外，也暗含了动漫主题，尤其是最后一张图，除了点明主题外，揭示了“画漫画”和“爱情”这两条主线。

2.题材 成为“漫画家”，不像“我要成为海贼王的男人”、“我要当火影”这样的志向一样玄幻，引人入胜，但正是因为它的平常、写实，让我们更有代入感，更能引起我们的情感共鸣，让我们在看过后有一种在自己的职业领域大干一场的冲动。

而且“画漫画”这种题材在此之前没有过，十分新颖。

3.故事情节（1）写实、平淡、小度燃画漫画线前面说过了，《食梦者》的情节并没有激烈的矛盾，我是一个10年的资深网文读者，网文为了套路读者会故意设置那些激烈的矛盾，像强行吸引仇恨，强行让女主一见倾心，强行开启弱智光环，如前不久的青春电影，大家都吐槽的打胎一样，为了增强矛盾冲突有些情节实在设置得让人恶心。

《食梦者》没有，写实到平淡。

如其中的一个情节：真诚最高与高木秋人约好在暑假时，秋人尽快地想出情节，画出分镜，然后最高作画，好尽快地取得连载的机会，可是，直到开学秋人也没想出满意的故事，而最高则误会秋人没能完成约定是因为秋人整个暑假与见吉腻在一起，懈怠了彼此的约定，最后最高提出自己单干，组合解散。

我本以为这里作者会大书特书，狠狠地虐一下观众的心，穿插一些煽情的桥段，没想到最后两个人轻易地解除了误会，又组合在了一起，友情更进一步，让他们的编辑服部都始料未及，白操心了。

最后我暗暗会心一笑。

又如：在秋人还没想出自己满意的故事时，最高无法画漫画，被天才高中漫画家新妻英二的编辑问道要不要去当新妻的助手，最高犹豫了一下，最后为了提高自己的画技，从新妻那里学到一些东西，还是去了。

我本以为以新妻英二为追赶目标的主角会拒绝，甚至像是受到了侮辱一般来一段“莫欺少年穷”的宣言，结果他就去了，去了。

在去了之后，我本以为主角会受到一些鄙视的待遇，然后突出主角的忍辱负重，来一个情节的大反转，没想到新妻的工作室一派和谐融洽的景象，新妻也鼓励着他。

当然这部动漫不会真的很平淡，不然也不会那么多人喜欢了，它的节奏是小度的热血燃烧，让人热血鼓舞却又不会觉得太过澎湃。

爱情线最主要的是最高与亚豆的爱情，秋人与见吉的爱情也有细腻的表现，但相对来说还是最高与亚豆的笔墨最多。

除了最开始的两个人相互喜欢因为缺少铺垫让我觉得有点突兀外，其他的地方都处理得还好。

亚豆与最高都是属于内向羞涩的那种人，如果没有秋人的搅局，可能最后两个人在初中毕业后就会失去联系，从此天各一方，不知道对方也喜欢着自己。

但最后两个人做了一个约定，当亚豆成为声优，最高和秋人成为漫画家后，亚豆就为最高和秋人的漫画改编而成的动漫配音，而实现梦想的两个人就结婚。

在这里，梦想与爱情交织在一起，让人甜蜜和充满动力。

但亚豆的在实现梦想之前不约会不见面的要求又让这段刚刚建立起的爱情的前景飘忽起来。

虽然彼此之间会发邮件相互鼓励与告知最近的情况，但这种不见面的爱情分分钟增加虐心元素。

在最高与亚豆之间，作者刻画的很细腻，发邮件之前，最高对内容的删删改改的纠结，收到亚豆的邮件之后的欣喜，受到亚豆鼓舞后的“满血复活”，亚豆的那句“我等你”，“我相信他”表露了她的执着，但执着中又透露了一点对自己做法怀疑的小忐忑。

这张图片是让我印象很深的一个场景，我仿佛看见了作者的险恶用心，亚豆不敢看最高，最高隔着一道美丽的铁门看着亚豆，然后两个人各占画面一角，彼此深情，却又不能在一起。

除了亚高线，作者也没忘了点一下秋人与见吉，作者很擅长（哦，忘了说了，作者也像动漫中一样是两个人，一个画画，一个创作剧情）通过一些身体的小动作和神情的特写和来表现人物的内心。

这里表现了见吉吟因为秋人忙着与最高画漫画冷落她之后的失落

这里既刻画了秋人与见吉的爱情，同时最高的巧遇为后面最高误会秋人埋下了伏笔

这里表现了见吉被忽视后的失落秋人与见吉的交往是因为一个误会，但他们之后感情变深的刻画却让人觉得真实感动。

4.人物这部动漫中没有反派人物，这一点很特别，一般为了推进剧情发展和设置矛盾冲突，不管是小说还是动漫电影电视剧，都会设置反派，甚至是boss，而这部动漫中没有。

我本以为新妻英二就是反派，是boss一般的存在，没想到作者给了我一个惊喜，新妻是一个很能戳中萌点的人设，个人感觉，对女生来说更能萌到这个人设。

第一季的主要人物没有几个，只到最后出场了几个漫画家，出场的漫画家只有五六个（有的是像主角一样的合作），没有一个反派，所有人都为了同一个目标获得连载而奋斗努力竞争。

数量虽然少，每个漫画家却都很独特，很有代表性。

所有的漫画家人设组成、表现了这部动漫的风格，没有反派，没有黑暗，只有温馨与励志（倒是与作者另一部漫画《死亡笔记》风格完全相反）。

每一个人物我就不具体展开一一说明了，各位自己去动漫中体会吧。

5.画风这一点个人觉得还是很棒的，没有太过华丽但又让人看着很舒服，其中还有画中画，故事中故事，也非常考验作者的画工和编剧能力。

6.音乐前面说过，个人觉得都非常好，至于好在哪里，如何好，这就非我擅长了。

历时半个多学期，追完了食梦者第一部，不是这部动漫有多长，而是断断续续地搁浅又继续，搁浅又继续，重复几次终于在昨晚实现了大逆袭。

本来对这种体裁的动漫是没什么兴趣的，但是既然爸比强烈推荐，外加食梦者的作者和死亡笔记的作者是同一人，我就抱着跃跃欲试的态度看了下。

不得不重申，死亡笔记带给我的震撼是任何动漫所无法比拟的，正邪对决，瞒天过海的作案手法，高超绝伦的推理能力。

一个是靠甜食填补智商的心智尚未成熟的男孩，一个是思维敏捷视大局为重甘愿牺牲小我的正义者，当这两种形象完美地契合在了一起，L这个让人疯狂惹人怜惜的角色诞生了。

咳咳，跑偏了，回归正题。

不过食梦者第一集的某个桥段笑尿我了，高木秋人拿走了他的笔记本，真城最高说这本又不是死亡笔记，不用露出这么严肃的表情吧，好冷的冷笑话。

总之，友情建议腐女就不要毁这部剧了，因为……里面处处是腐点，最高和秋人两个大男人整天窝在一起，最高不和亚豆见面倒算了，还不准见吉来打扰秋人。

不猛戳腐点了，还是说点励志的吧。

每一集看完之后浑身都热血沸腾，斗志昂扬有木有，不禁会反思自己的所作所为，最初的梦想实现了吗？

说出来会被嘲笑的梦想，才有实现的价值，九把刀如是说。

所以，怀揣着自己的梦想勇往直前地奋斗吧，亚城木梦叶坚定的眼神，从不懈怠的态度，冥冥之中给予了我努力的正能量。

还有，我觉得最高和亚豆的爱情还是很纯洁很梦幻的，彼此是对方心目中认定的那个人，但是保持着一定的距离，不逾越，是出于羞涩，更是为了对方能趁早实现自己的梦想。

亚豆的那句——我会等，一直等着你，真情流露的对白，很煽情，看得我眼眶也红了。

是的，他们终于能做同一个梦了，在动漫的道路上互相鼓励，互相扶持，互相分享着喜悦，互相分担着忧愁，迎接神圣时刻的来临。

第一部结尾时他们两个终于通上电话了，那种溢于言表的兴奋，是年少青涩的代名词，初恋般的滋味，需要用等待去品尝。

另外新妻这个人物很出彩啊，天才型的漫画家，创作时喜欢将音量开到最大，沉浸在自己的小世界中，天才果然与众不同。

不过我最欣赏的是他天然呆的一面，没有心机，没有城府，把亚城木梦叶尊称为老师，能做到彼此借鉴。

对于动漫独到的见解，评论最高和福田的漫画比那女的漫画更胜一筹，结果果真如他所料。

对他好感度一下子有了质的飞跃，期待他之后的出场。

可惜，食梦者没有剧场版或真人版，否则这么热血的励志剧我一定会去追的……

一个初冬的深夜，空旷的垃圾场。

明天是丢弃大型梦想的日子。

每个人都会到这里来，丢弃自己伤痕累累的梦想。

今夜，一个男子来到这里，与他成为棒球选手的梦想诀别。

过了不一会儿，一个老人出现了，“这个看上去还能使”，老人一边将那个梦想装入大口袋，一边朝着驯鹿的耳边喃喃道，“你们说，把这个梦想放在哪个孩子的枕边呢？

日本推特大赛作品

还是漫画更好看，因为本身就是一个讲漫画的故事，小畑健老师的作画和分镜看起来更加享受。

动画的画风属实有点emm……其实这部作品中小畑老师的画风对五官尤其是眼睛的描绘并不是这么细致，放在动画里就显得不这么好看了。

而且也欣赏不到漫画中如同炫技般精彩的分镜了。

第一季的剧情是故事的开端，也是主角入行的过程。

亚城木梦叶能被服部哲领进门实乃大幸。

讲道理服部哲人设简直完美，工作认真，态度真诚，而且非常有鉴赏作品的眼光，后面还能看出他为人也非常好；但是偏偏长得像个鲶鱼，看久了也有点可爱，不过实在跟帅不沾边。

也许正是这个外形避免了这个角色过于光环吧。

剧情有两条线索，一条是作为漫画作者绘制作品，另一条是真城最高与亚豆美保的恋爱。

看的时候很多弹幕都在说，真城到底是为了梦想还是为了女人？

其实这样的剧情恰恰体现了作者对梦想的深刻体会。

有梦想的人不在少数，可是其中很多还是在间接性踌躇满志持续性混吃等死。

对很多人来说，一个光明的未来或者闪耀的梦想太过于抽象，很多时候为了实现梦想而奋斗需要的是一个契机和一个明确的目标。

对真城来说，这个契机就是高木秋人，而这个目标就是和亚豆结婚。

为了别人努力比为自己努力要容易得多。

真城和亚豆的恋爱，一开始看起来真的很矫情，其中的原因，可以说是凡人对极致浪漫的不可理解。

两个人能为一个共同的梦想做出约定，为了这个约定而努力，真是一件幸福的事。

川口太郎说实现梦想需要三样东西：自大、努力和运气。

这其实是众所皆知的道理，如果成功就像中头奖，为之努力不过是相当于买了彩票，只是一个入场券而已。

真正能支撑人衣带渐宽终不悔的，除了目标，就是最真挚的热爱了。

幸福都是奋斗出来的，奋斗本身就是一种幸福。

所以像新妻英二这样，兴趣、志向与才华、能力指向同一件事业，真是最难能可贵的运气了。

任何一个还有梦想，任何一个还没有忘记梦想的人，都会为这部作品共鸣。

主人公很普通，他在遇到秋人之前，和很多人一样，觉得梦想什么的太不切实际，但是没有梦想的人生，他和很多人一样活得行尸走肉。

而在重新燃烧起梦想的火焰的时候，他的人生立刻变的忙碌却精彩。

为了梦想而奋斗的人是幸福的。

最高和秋人，他们在工作室日以继夜的工作的时候，他们的眼神是闪着光芒的，他们的笑容是真实的。

他们都还年轻，第一次拿着黑咖啡干杯的时候，两个人都被黑咖啡的味道弄得满脸黑线。

同样是讲述的梦想，食梦者却和海贼王完全不同，用作品中的话来说，就是一个是邪道一个是王道。

看海贼王的时候会为路飞他们追逐梦想的身影而感动，可是看食梦者的时候，同为普通人的我却会不断地共鸣不断地热血沸腾！

因为，主人公没有吃过恶魔的果实，他们没有特殊能力，他们的梦想也没有“成为海贼王”那么伟大，他们只是和千千万万做过漫画家的梦的少年一样，拼命地画着想着，朝着漫画家的梦想，不断前行。

梦想，很多时候是不能被人理解的，就像作品中的最高的母亲。

梦想，很多时候又是会意外的被支持的，就像作品中最高的父亲和爷爷，就像编辑部的年轻编辑。

曾经高喊过梦想的我们，这样的感觉都有过。

我们在晚自习的时候偷偷摸摸写小说，被老师没收的时候；我们在篮球场上练习篮球，被爸妈骂不务正业的时候。

我们都曾偷偷地哭泣，想着，为什么他们不能理解我们的梦想。

我们都曾被人生的长辈们这样教育过，梦想什么的都是做梦，你们长大了就知道还是脚踏实地的生活才是重要的。

很多人，因为听过这样的话，所以就真的放弃了自己的梦想，然后脚踏实地的生活了。

等这些人长大了，他们也会这么对着自己的人生的后辈说，梦想什么的都是做梦。

可是我觉得，一个没有为了自己的梦想而尽一切努力的人，是没有资格嘲笑梦想的。

就像作品中最高的叔叔说的，成为漫画家就是一场赌博。

这句话推广开讲，实现自己的梦想就是一场赌博。

失败的可能性永远远远高出成功的可能性。

但是，如果不追逐，如果不坚持，梦想就永远不会实现！

每次看到食梦者的ED中最高和秋人奔跑的背影的时候，我都不自觉地想大喊一句，狂奔吧，向着梦想！

为梦想奋斗，趁我们都还年轻。

我想这是这部作品最想传达给我们的吧。

每个人小时候都有那些大人们看起来很可笑的梦想小时候我们会指着那些光芒万丈的职业说我要当演员，我要当科学家，我要当画家。。。。

我要当漫画家一个开头就让我想到冈崎朋也的少年，只不过他没遇到坂道上的古河渚，而是遇见了每天等在他家楼下的高木秋人（误）秋人作为他生命里最重要的人（无误），用一番热血的话语激发了最高童年的梦想听起来有些乏味，有些老套的故事可是，哪个对动漫有爱的人看到最高以漫画动画化为誓言向亚豆求婚看到他们画漫画到深夜看到他们紧张又忐忑的见JUMP编辑看到成功时他们的双手紧紧地握在一起。。。

（果然你想强调的是这个吧）你的热血不会咕嘟咕嘟的膨胀呢！！！！！！

未来只有执着于梦想的【傻瓜】和不溺死在梦想中的【聪明人】才能拥有你又是属于那种人呢？？？

此片无不在告诫少年，当漫画家是一场赌博。

而少年却踩着坚定的步伐一往无前地奔跑着！

在这个日渐冷漠平淡的世界里，梦想似乎已经成为了一种奢侈品。

在冰冷现实的冲击下，又有多少人真正能坚持初心，执着到底。

也许，正是因为梦想的稀缺和特殊，它才显得如此珍贵与美好。

而少年的他们，还有着不甘的热血在沸腾，年轻的面容保留着天真的稚嫩。

普通纯情的少年们，为了梦想所绽放出的光芒照亮了四周的阴暗。

还记得夕阳下，少年说：“等我成为漫画家，请嫁给我吧！

”少女绯红的脸庞，羞涩的笑容是无声的回应。

那就是梦想最美的样子，在无谓的青春里肆意张扬。

梦想不会因为时间而褪色，哪怕他将耗尽你一生的狂热。

忍不住一口气从十几集一下在看完了，看的时候越发的觉得这里面的同我是如此的相像。

我同大头的二人组合，也曾为着动画的梦想而奋斗过。

我主管创意，而他主管技术，如此的同步动画里面有个很好的编辑一直指导着他们，而从刘老师到从老师我们也是一直被这么鼓励着。

最后，我喜欢的那个女孩也是和亚豆一样的性格。

太像了， 以至于我觉得这就是让我而看的动画一样！

我却离他那么遥远。

我不像他有女孩等着，只是我一厢情愿罢了。

只是同里面很像，甚少说话，都很腼腆不知道该做什么。

虽知道很喜欢却不知道怎么开口，甚至连表白的勇气都没有，这点我远远不如。

然后，我们虽曾努力过，但却无这样的成功。

之前之所以感到认同感，也是因为秋人一段时间拿不出好的想法简直同我之前想剧本的苦恼一样，而我也对我的搭档感到非常抱歉，因为我的懒散，最后我们到大学最后一年也没做出什么成果。

很遗憾，我们没他们那样的成就。。。

一开始的确是抱着被励志的心态来看这部动画的，然后现在心情更复杂了，这部动画给我带来了这么同步的感觉。

只是，我远没有那么努力。

是呢，如果我真有那份努力的话，说不定真的可以！

那么就请让他成为我的真实写照吧，朝着梦想的方向！

最高的叔叔说 成为漫画家有三要素：天赋 努力 运！

秋季新番 大場つぐみ原作、小畑健作画的食梦者！

成功的漫画家分为两类，第一类是画自己喜欢的而不去迎合读者的天才画师，第二类就是经过苦心计算创作最适合读者的“邪道”画师。

动画里的最高和秋人就是第二类组合而第二类的作者往往在真正的漫画界里是很少的。

这部作品恰恰戳中了我的爆点。。。

青春+热血+漫画知识+洗练画风以前真的不知道画漫画要那么多工序先有故事大纲然后做分镜填充对白 画原稿配色修订审核，这时候要画的才是拿得出手的正经原案总共加起来要二十个步骤以上吧。

再看秋人君想故事的脚本，集英社的编辑说只要有趣就能登上杂志！

话说怎么才算有趣呢？

现在读者的口味越来越多元而且挑剔，让我觉得秋人的脑袋超级值钱前12话，秋人就想出了三个很有趣的故事两个地球头脑评级金钱与脑的交换，后面两个最终合成一个。

世界观和设定都很有趣，确实有“邪道”的感觉，猪脚二人组的故事没有超能男猪脚、没有穿越美少女、也没有千年不能一见的神器。

有的只是人类共有的东西，在这个基础上……但相当有趣！

这部动画出到12话才一起看。

主要是第一集开篇我被雷倒了……有的时候看似粗鄙其实往往有大智慧在里面。

情节很抓人，一般在最高和秋人的漫画送审时，心都被揪的超高，有点同喜同悲的意思，而在猪脚二人组一起想漫画主题琢磨情节与画风时，就是我最热血沸腾的时候。

食梦者 就是大場つぐみ和小畑健真实写照！

一想到这一点又会令我很感动，他们的故事创意剑走偏锋、画风细腻圆润不失犀利、勤奋刻苦、外加运气十足，造就了今天的成功和辉煌！