阿赫德的膝盖
הברך,荒漠奥德赛(台),膝盖,Ha'berech,Ahed's Knee,Le genou d'Ahed
导演:那达夫·拉皮德
主演:阿夫沙洛姆·波拉克,努尔·菲巴克,内塔·罗斯,Oded Menaster,Oded Azulay,Michal Benkovitz Sasu,Roni Boksbaum,Pnina Bradt Tzedaka,Itay Dalumi,Lidor Edri,Itay Elal,Amit Elimetelech,Mili Esh
类型:电影地区:法国,以色列,德国语言:希伯来语年份:2021
简介:Y.是一位40多岁的以色列导演,他来到沙漠尽头的一个偏远村庄,想要展示他的一部电影。在那里,他遇到了文化部官员Yahalom,并发现自己正在打两场失败的战斗:一场是反对他的国家对于自由的消亡,另一场则是反抗他母亲的死亡。详细 >
【以色列】Nadav的开场引言或许比电影本身还多趣味- -到底要有多少个“迄今为止...最”来概括如下。对新闻事件的汲取,最终变成情绪满溢的宣泄- -痛苦的,脆弱的,矛盾的。在更多的标题与报道之下的2021年,依然无解。Y伏在Yahalom的叫喊,有着不言自喻却无法承受的力量。
不只是私人叙事,已经是不按章法的私人情绪宣泄,无论是来自创作者对于propoganda and censorship的“我控诉”,还是与手持运镜和视角变化中点缀的流行乐,Lapid让观众目睹了自己从崩溃到和解的过程,而这种过程是没有逻辑,甚至可以说是有点刻意的荒谬的。我不能说我会享受作为spectator和影像建立连接的过程,但越是回想,越能感受到Lapid对于民族主义、政府集权的反思,而个人的迷失与感动是那么的微不足道,却又是难能可贵的。另一方面,很明显有些摄影是想放大Avshalom Pollak的性魅力,而这underlying homoeroticism也确实恰如其分地嵌入其中了。
和倒霉性爱当然不同。倒霉是精心策划的冷嘲热讽,底色是狂热,是这个时代富余的一切;阿赫德的膝盖则是绝境求死的沙漠热舞,底色是悲凉,这个世界永远都不会嫌多。向故乡的坚实壁垒发起攻讦已然太难,拉皮德疯起来却踩着自己前进。军官、受害者或看破真相又冷眼旁观,导演一职作为文化的记录者发声者与反叛者,又究竟对应着哪个身份,牺牲着哪些人?剥削,又反剥削。剥削自己,也就因此并不令人生厌。文化和地貌一同荒芜,艺术和母亲一同远去。镜头左摇右晃,士兵抱作一团。不如跳舞。
4.5/腐烂着救赎、牺牲
A terrorist lives in me. 戏剧和电影的交媾,每一场都叫人性致勃勃。冲突与失落的方式联想到了《未完成的机械钢琴曲》。
镜头语言上反叛和控诉,和电影主题本身几乎是完美融合
3.5
剧烈摇晃的镜头背后是强烈的不安、焦虑和无措。拍摄手法极具实验性。但对于以色列审查制度和封闭现状的批判显得很生硬。
#TIFF 补 才发现当时居然没标记
并没有像定理那样坦诚的奔向荒原,而是在那里隐藏更多东西。
设定好的癫狂倾泻,结尾让我生理性厌恶。
拉皮德终于找到《定理》中的荒原,却穿上皮衣,忘了赤裸。
3.5 在这片荒漠中,强烈摇晃的主观视角镜头里充沛着焦虑,就像是拉皮德对以色列国家文化审查制度、政治、一切社会现象的怒吼、一种激进的挑衅。
对这种癫狂镜头表达加观点宣泄十分苦手
2023年5月23日观看。这片子过于自我了。
自恋的中年男子伤痛影像,一个拿着国家电影基金控诉国家审查制度的导演,对着镜头一本正经地痛骂又痛哭,仿佛一个陷入tantrum的婴儿,给我看笑了,应该加一个「喜剧」标签。
这是啥啊……
pov运用的奇思妙想使摄影机完全成为了一个独立的个体 混合着大特写之后 让观众和人物建立起一种带有情绪起伏的间离关系 视听的跳脱最终还是受文本单薄的束缚 但也无法想出比直白露骨的控诉更有力的方法了
非常难看
Blue hour#27|3.5,不够坚决。在游戏中突然声嘶力竭的是反抗者还是说谎家?控诉和讽刺永远不会过时,但套路化的自怜可有可无。现在的感觉是很厉害,但不太想再看一部这样的电影。