机器侠

我只是想通过这个影评来说明一些问题吧......我不懂为什么好多电影，这类搞笑的电影在豆瓣上的评分都是这么低，是我太俗套了，还是豆瓣人的素质太高，抑或是伪装得太高，把自己抬得高高在上，不与世俗同在。

“上帝创造了人，人创造了机器人。

人可以怀疑上帝，那机器人为什么不能怀疑人”。

我想问这样的道理有几个人可以说出来。

“做人，做机器，能怎么样呢？

能做自己开心的事，做人，还是做机器，一样。

”这样的道理又有几个人能真的去悟透。

我不想抨击太多，正如豆瓣上，网上书店上，N多人在赞扬<计算机程序设计艺术>，搞什么学编程必读的书，然后把这本书评为五星，我自傲地说一句，我不信中国有多少人能真的把那四卷书读懂，甚至是第一卷，我也不信有谁真的读懂了。

中国人就是这样，总喜欢把自己摆在一个很高的位置，去审视这凡间的，就在他身边的人人事事，笑叹着这一切的无趣，冷眼对着世俗，孰不知，你就在这世俗当中，而你，看了这个电影，你也笑了....你也懂了....言罢，各位浮躁的，高尚的文人雅士，想想吧

孙俪：敬业，在一部喜剧片中一如既往的纯情、痴情、苦情。

最后那一吼，惊天地泣鬼神，我没看过多少她的电视剧，但是我知道放哪部电视剧里这声吼都会令人深思，为剧情，为人物，为任何的一切。

这最后的一吼反映了这部电影所有剧组人员的心情：这是科幻片，丫看变形金刚的时候怎么不笑成这样，崇洋媚外！

胡军：帅没黄晓明帅，丑没孙红雷丑。

诶。。。

其实也狠符合本片特色，胡军的转型不折不扣是该喜剧片中的喜剧方力申：是不是主角机器人，高度的体现了中国国力强盛，科技发达，做出来的机器人真的真的真的很像人，告诉你丫他是一机器人你肯定也不相信。

郑中基：该片中唯一出色的演员，表演形式符合电影内容，表演功力明显更深厚，不愧是实力派的喜剧演员。

吴京：丫肯定是欠人钱，家里人被绑架，无奈加入的。

曾志伟，罗家英：就俩灯泡，电影总得有点星光吧，他俩总还能算的上是星吧。

至导演：我有很多话对你说，可是真的无话可说。

感想： 还是女人厉害，机器人打半天机器人还活着，女人笑一笑，机器人死了。

不难预料，《机器侠》上映后会遭遇如潮的恶评，对于习惯了《变形金刚》式视觉冲击的中国观众来说，《机器侠》的特技太过山寨，华语影人不擅科幻的短板在刘镇伟处亦暴露无遗，对于期待看一部科幻大片的观众来说，《机器侠》会让他们失望透顶。

看得出来，刘大师有意的用拼贴手法来营造无厘头气质。

明明是2046年的科幻背景，可选了走马塘这么个现在看起来都落后的地方（对世外桃源的反讽？

）；明明是变形金刚式的大决战，却搞出了一大堆舞刀弄棒的三十年代女阿飞来火并；明明郑中基、曾志伟的表演最搭调，还是选了胡军来做主角——此种怪诞风格，可能还是不适应时下中国观众的口味。

但《机器侠》并不是一部失控的电影，片中的特技要达到什么效果，应该都在大师的把握中。

事实上，从《大话西游》开始，历经《情癫大圣》，再到这部《机器侠》，刘镇伟本尊协同他的“技安”分身已经形成了一套完整的路数，我甚至认为把这三部影片看作是刘氏三部曲也未尝不可。

三部影片都是用天马行空的想象力外壳包裹住笑中带泪的爱情本质追问，美学上就是奇幻故事＋无厘头悲喜剧的风格。

不过单从“幻”上也可以看出刘大师的变化轨迹：《大话西游》中彻头彻尾的东方神怪奇幻，《情癫大圣》中则在前者的基础上加入了外星人等科幻元素，到了《机器侠》，刘大师已经完全抛却了神怪奇幻的东方色彩，打造了一部彻底的（至少是在形式上彻底的）科幻电影。

严格的从硬科幻的角度来看，《机器侠》乏善可陈，本片并没有在科幻母题上有什么挖掘——这恐怕也不是刘的本意。

虽然片头就用字幕标明了机器人的自主意识及其对人类的反诘，但这类主题在电影史上并不新鲜：尼奥拯救了锡安基地，机器人也梦见了电子羊，沿着这个路径走下去，《机器侠》只能显出处处回避阿西莫夫定律的尴尬。

所以科幻只是《机器侠》的一层外衣，就跟《变形金刚》一样，你要这二者看成神话片也同样成立，反正它们的戏剧逻辑都不建立在严谨的科学推演基础上，弄点科幻的花活，显得与时俱进也就罢了。

《机器侠》还是讲爱情的，这应该才是刘大师的落脚点。

回溯刘氏三部曲，大师最擅长的就是在一个荒诞的情景中极尽反讽之能来拷问爱情的本质。

爱一个人需不需要理由？

这个问题已成刘氏三部曲共通的司芬克斯之谜。

细分一下：爱情如何产生？

为何产生？

应该怎么产生？

产生之后没有结果怎么办？

爱情与爱情之间的冲突该如何处理？

……一大堆无解难题。

在启蒙理性把“人”字大写之后，爱情自由似已成普世公理，但空前的自由也昭示着空前的迷乱——爱情这东西，其实不是个东西。

刘大师影片里的爱情，发生的都毫无来由。

K1爱上素梅，素梅也爱K1，但人机殊徒，这跟人鬼殊徒是一个道理；大春暗恋素梅，不过素梅历来当大春是叔叔，这又有了乱伦的意涵（毕竟不是人人都能当杨过和小龙女）；小江自以为单恋素梅，后来在素清的开导下，才明白自己的真爱……剪不断，理还乱。

不过此间我们还是可以找到似曾相识的影子：K1不能跟素梅厮守，跟至尊宝最后眼睁睁看着紫霞逝去一样，都是因为外界的不可抗力造就了这段爱情的不可能，这是宿命（结构）性的悲剧，无法更改（我一直以为宿命性的悲剧才是悲剧的最高形式，古有《俄底浦斯》今有《十二猴》可兹明证）；而素清的美好归宿，其实完全归功于她对小江的舍身教导，这跟《情癫大圣》里小妖“岳美艳”一心一意为唐僧付出毫无二致（好在此片给了素清一个团圆结局，不过女性在面对真爱时表现出来的勇敢与清醒总是胜过男性）；而素清这个总是幽灵般闪现的人物，某种程度上倒是跟《天下无双》里的“情比金坚”很类似，有点清醒的旁观者的意思，她也是全片中对爱情理解的最深、把控的最到位的一个（所以结局也最好）。

爱情就是这样，我们不能保证我们奋不顾身的爱上一个人，就一定会有一个好结果。

事实上，在绝大多数情况下，我们只不过是假装有了一个好结果——或者用婚姻来作爱情的坟墓。

《机器侠》把这个事实残忍而写意的揭露了出来，当素梅瘫倒在地嚎啕大哭时，我鸡皮疙瘩顿时掉了一地。

对于那些奋不顾身的爱过，然后又撕心裂肺的失去这份爱的人来说，《机器侠》应该能勾起他们内心深处的某些东西。

如果你觉得《机器侠》根本不知所云，那么恭喜你，你还没有受过伤害——但愿你永远认为《机器侠》是不知所云下去。

不过一旦年纪大了，有些看法不变也难。

等到我们真到了蹲下起来就头晕就头晕的年龄，再去回想《机器侠》，片中那段关于第三者和真爱的精彩对白、那幅眼见爱人零落成泥的凄美画卷，还有那段脑袋变成豆豉鲮鱼罐头的爆笑桥段，都会在我们的记忆中历久弥新吧。

更重要的是，也许只有等到那一刻，我们才会幡然省悟——什么机器侠，无非是一个爱情杀手罢了。

妈的，写的我都心痛了。

买烟去。

（南方网专稿，转载请注明。

）

第一，机器人死的问题，历来机器人就像是有生而没有死的。

人类开发机器人的目标已经非常明确，道路也很明确，就差时间去完善了。

机器人的问题一直都带有哲学色彩，因为谈论它就不免要谈论我们人类自己。

我们有生有死，是阴阳太极哲学的命根，如果打破这个框框就让人类自己不可接受。

整个理论体系就要崩溃。

所以机器人的死成了一个难解，它听人的话，那我们就觉得机器人无能，而机器人终极目标就是像人一样有智能，有智能的表现就是有自己的意愿，而不是仅仅执行别人的命令。

那怎么让它的智能有个约束呢，没有约束，那机器人就可能为所欲为，生态就将失去平衡，人类就会受到威挟。

机器死的问题最终就落在爱上。

年轻人在拍拖时，都会忘记所有，想有为对方付出一切的愿望。

而机器人死就死在爱情上，这就和人一脉相承了。

好，这个问题就得到一个让人接受的解决办法了。

第二，香港电影往后方向在哪里。

曾经辉煌不得于永远辉煌。

前面有好莱坞的高科技压住，后面有大陆的人力成本等等断后，香港电影而临绝境，但是香港的根本是在东西方之间的平衡点上，它一方面可以前后受敌，而另一方面却可以用融合之力，用好莱坞之器，用内地之力，打造香港电影产业永久之道。

不知道为什么，这部并不算多出色的国产科幻片让我看了好几遍。

开始的片头也许有些讽刺，但是并不影响整部电影创造出的浪漫搞笑氛围。

主角方力申很陌生，看了这部片子才知道有这么个人，主角孙俪态度中立，对于这位前景无限的飒爽丽人形象不是很感冒。

不是冲着任何演员欣赏这部片子的。

里面有很多挺有意思的台词，和虽然略显稚嫩但却看得出来是悉心创作出来的科幻镜头。

对于给电影镜头细节和人物分析，以及拍摄手法，艺术风格等等，均不是我能说出一二的事情。

我是一个爱看电影的人，但实在写不出什么针对电影技术的分析文章，谈一些感受，说出一些心里的话罢了。

这部机器侠，我想除了略微渗入了一些可以被认真讨论的哲学观点以外，最具表现力的便是男女主角的爱情了吧。

那是爱情吗。

除了怀疑自己，这部电影也打开了每个人心里的一个问号，身边的那个他爱我吗，如果爱，有多爱。

除了爱情，生活是不是有很多事情，是值得我们关心并且很重要的。

当k1骑着自行车带着素梅像一阵风一样穿梭在水乡狭窄潮湿的小巷时，当k1寻求智能电脑的帮助想知道为什么自己心会痒痒的时候，当开会议的时候k1刻意挪了座位与素梅保持距离，当k1“撕心裂肺”的喊出他不会去悬崖摘那朵花儿的答案时，可是又在隔天的电脑聊天给了更浪漫的答案，当k1一个人在座椅上充电直至天明那不知所措的眼神。。。

还有很多个“当” 还有很多个答案。

还有并不是重点的小江老师和素清的爱情，爱情的世界里没有对错，迟来的人，也许才是对的人。

兄弟义气，在那与正负二级的大战中，被用电脑病毒搞笑的呈现出来。

其实不正是这么回事么，只要不到最后一刻，你真正的朋友永远会陪着你。

直到最后，电影掀起了高潮。

除去那些什么放弃做无畏的抵抗和落英缤纷的场景下素梅歇斯底里的哭喊抓狂已成机器碎粒的k1.大春的那句：我想起来了，原来不是一个女人暗恋我，而是我一直深爱着一个女人。

才让我目光呆滞，眼神放空，就那么一瞬，我觉得脑海空白了。

是不是爱至深处，都会有些神经质。

还有多少人为了忘记一个永远不会属于自己的人，想把原本的记忆删除，而为自己编造一个假象。

我不爱他了，而是他死心塌地的爱着我。

很多事情，到最后都是一场空。

就像k88那样质疑塑造自己的本源，有时候我会质疑中国当代的社会体制；就像大春被用机器整合重造那样有时候身份迷离，被爱人抛弃的人一样想拼命的放逐自己制造记忆的假象；就像k1爱不了一个真正的女人一样，很多事情是那么无法说清，无可奈何。

有时候是否真的希望不属于这个世界呢。

或者当用勇气全力说出了“爱”，心便不属于自己了，支离破碎。

时代背景是2046，葡萄，我在五年前就在写影评赞许你和墨镜的友情，可是我不觉得这种友情需要用每一部电影来体现。

不过那个乡土气息十足的2046年还是很合我的胃口的，四十年后中国能怎样呢？

昨天吃饭时很多人在一起，我听他们说起阅读模式的改革即将到来，电子书的新时代即将到来，可我却怎么也激动不起来，就好像如果墨镜和葡萄将2046的背景设计成处处电子化处处机械化高科技满天飞我也会很不适应一样。

我喜欢那种哪怕在现在也难以看到的小城镇，还是那个样子的中国街道，还是那个样子的中国人，他们没有变，我就觉得很安全。

整个故事的背景让我很舒服的话，具体情节的发展我就不会那么吹毛求疵了，方力申比我想象中发挥得好太多了，我总觉得之前我好似对他有点偏见了……找个时间去下他和邓丽欣一起演的那部看看。

哦对我想起来了！

我是先讨厌邓丽欣所以讨厌他的。。。

他演得还行，问题在于，那种表面上的强烈喜感和内里的沉重悲伤两相结合的感觉，他还是不够范。

为什么葡萄的所谓时空三部曲，我喜欢大话西游和超时空要爱，而对无限复活的感情却不是那么深，就是因为梁朝伟和周星驰必然可以满足刘镇伟想要表达的那种感觉，而郑伊健还是不够。

郑伊健真是学不会演戏……谢霆锋也是。。。

这两个我很赞赏的演员，因为总是被导演误会，以为他们其实是懂戏的，而搞砸了我很喜欢的导演连续两部电影……不过能够拿来给机器侠作为同导演作品对比的，不是那三部可以算是升到港影殿堂高度的时空三部曲，而是情癫大圣。

对，就是被谢霆锋搞砸了的片子……谢霆锋也有点无辜。。。

不过确实是被他演砸的。。。

我深刻地觉得，情癫大圣就是葡萄用来给机器侠这个构思热身的，那时候多年没有接戏的葡萄重回影坛，面对的是港影集体谄媚大陆投资的年代，他必须找到一个分寸，既适合他的悲剧情怀，又能让大陆的观众笑。

结果是，误判啊，误判毁了电影。。。

好在有一次失败就会有一次成功，当然机器侠还不足以成功论，但是毫无疑问，喜剧效果方面，做得不错了，开始没多久对人民群众的一个俯拍镜头就让我笑了，那个镜头很有感觉，下面的群众演员做的也很到位。

不过方力申和孙俪的爱情，拍得一团扯淡，很奇怪，葡萄在情癫大圣时败在了喜感的营造上，但是爱情戏的水准并不算低，反倒是机器侠，难道是觉得科幻片爱情不重要所以没在心？

方力申带着孙俪单车游小镇的时候感觉很好，但是那时小镇感觉好又不是爱情感觉好……这个时候我只好开启我的强迫接受系统，自动认定此二人互相喜欢不容辩驳，否则之后的很多内容我觉得我会理解不能……电影在吴京出现以后开始有了些气质，当然这也不是吴京的功劳，吴京是无辜的！

他只是一个会打的没明星气质的明星，各位导演放过他吧……气质来源于葡萄开始准备讲道理了，葡萄讲道理我最爱听，因为他绝对不会像吴宇森那样派个靓仔主角出来对着镜头唧唧歪歪，也不会像墨镜那样镜头照走但是旁白别听，更不会像成龙那样快到结尾了音乐起来了大家都别动了大哥要开始给你们讲个大道理了。

葡萄的道理很简单，不论是人是妖，是仙是佛，是刘备还是古惑仔，是诸葛亮还是小警察，是赌神还是衰神，是姑娘还是母马，是南帝还是罗汉，是洪七还是表哥，生活都还是要继续的，爱都还是不应该被否定的。

2046年的小城镇，一个机器人，一个姑娘，一个先误会后信任的朋友，一群有爱而又搞笑的路人甲乙丙丁，这就是葡萄的道理。

看完电影，阿豚去厕所时，我跟素素说，刘镇伟这么多年还是在说同一件事情其实。

一个盖世英雄，当然你绝对一开始不知道，一开始他就是无厘头无厘头无厘头，生活充满快乐和期待，直到有一天，你需要他变成一个盖世英雄时，马帮老大变成了孙猴子，小警察变成了诸葛亮，杀人犯变成了赌神，娘娘腔和尚踹起了金箍棒，粉面小生变成了机器侠，盖世英雄到啊，那个真叫帅啊，之后盖世英雄谁也没有救到，他们有的在死之前说了我爱你，有的眼睁睁看着喜欢的姑娘救了自己而说不出我爱你。

结局不外乎两种。

可是道理永远都是道理，K1的结局我在他放弃战斗时就已经猜到了，可是看到时，我还是眼眶湿润了。

葡萄，你讲清楚爱情的本事可能降低了，但是你说爱的本事还真是提高了。

方世玉每次大打之前都会讲道理，夕阳武士废话了很久，小警察独白了很久，郑伊健要回了戒指顺路将错就错表白了一会，这些轮技巧，其实都比不上谢霆锋那脏兮兮的三个指头和方力申的三个口型啊。

然而，星爷和梁朝伟，其实才是被记住的。

这个时候是不是该说，既然如此，为什么不让星爷来演K1，吴孟达来演春哥，吴镇宇来演K88呢？

借用曾志伟在戏中的一句话。

你不觉得这样做，对香港电影人这些年的努力，有些不公平吗？

1.在去看之前对先涛的动画已有心理准备，但到了K1与K88对决时，还是被动画水准之劣所伤——与电视台放映的那儿童3G动画片水准基本是一致的，觉得不如直接看吴京与方力申真人对打会更好些。

2.其实看前吸引我进影院的不是特技而是笑料，毕竟《东成西就》也看了不少遍，对老刘的搞笑也是崇拜之极，但是这部电影搞笑的水准就要低很多了，我想如果贴上王晶的标签大家也不会怀疑的。

3.从《情癫大圣》到《机器侠》，眼看着老刘要随着老杜沉沦了。

4.不推荐到影院观看，还是等网上的资源看实在些。

《机器侠》：一核桃壳内的无疆域之君主　　　　《英雄》里陈道明扮演的秦王说：六国算什么，寡人要用大秦的铁骑，打下一个大大的疆土；《机器侠》里吴京扮演的K88说：我可自闭于一核桃壳内，却仍当自己是个无疆域之君主。

　　　　这两句话同样适用于刘镇伟身上。

刘镇伟作为一代名导，显然有资格说出：“寡人要用大秦的铁骑，打下一个大大的疆土”气势豪迈的话。

但是光有这份“无疆域之君主”的磅礴大气之心，显然不会心想就能事成。

如果这份心态把握不好，事与愿违，南辕北辙，不仅不能提高自身，反而会严重伤害自身，迷失方向。

只有实事求是的完成对自身实力的深刻认识与剖析，加之宏大坚韧的抱负，方可成就一番事业，而不会身陷“一核桃壳内”，黔驴技穷，夜郎自大。

　　　　上溯刘大导演的电影史，《大话西游之情癫大圣》可成为刘大导演的标签式作品。

《大话西游之情癫大圣》作为《大话西游》终结篇成为了2005年一圣诞档期的电影热点之一。

高扬《大话西游》奠定的经典周氏喜剧的大旗，导演刘镇伟可谓是无孔不入，竭泽而渔。

但结果却是一败涂地。

这是悬挂在刘大导演颈前的一大垃圾标签。

时隔不久，不需要沧海桑田，不需要痛定思痛，刘大导演的又一大烂片诞生了。

海报上打出“首部华语科幻特效巨片——东方功夫机器人挑战好莱坞”“倾心打造未来喜剧世界，机器人的爱情宝典”的宣传口号，看上去很美，却很憔悴甚至反讽。

　　　　说起华语科幻片，着实让我百思而寻不得结果，好像记忆中少有国产科幻片，于是不得不百度一下，原来华语还真有科幻题材的片子。

比如很久很久以前《霹雳贝贝》，打个擦边球算上影响了一代人的《小龙人》，加之近期的《长江七号》，虽然从意义上从属于科幻类别，但与国际主流普世的科幻片相比较，总觉得国产科幻片少了很多元素，无论是外在的还是内在的，甚至连最基本的核心要素都缺失掉了。

　　　　从《星球大战》到《黑客帝国》,好莱坞为我们营造了一个又一个幻想世界。

包括今年上映的《守望者》《第九区》也同属于科幻片，而且质量上乘，影片留给观众的不仅仅是视觉，还有更深层次的思考。

说起来，拍现实主义题材的电影容易被封杀禁播，于是拍科幻题材电影，透过虚幻的浮世绘来影射当下人类生存状况可以拓宽并挖掘出电影的广度深度。

在不被当局政府抓住把柄小辫子的情况下，完成对世间百态的记录控诉。

这点尤为在祖国很受用，可惜可悲祖国鲜有类型深刻的科幻片问世，即使有所谓的叫嚣着科幻大片的影片也可算成是导演把观众当白痴，认为自己有小聪明的自我意-淫，类如《机器侠》中有一段“春心荡漾369”病毒发作的戏，单说这种病毒的称谓都已经超出了庸俗的范畴，直抵恶俗的阴沟。

　　　　看了很多美国科幻大片,但热闹是属于别人的……国产科幻烂片的轮番粉墨登场，并不意味着中国没有优秀的科幻题材故事。

说到底，科幻故事与中国古时神话故事有异曲同工之妙。

比如老外拍出了惊世骇俗的《魔戒》三部曲，陈凯歌也拍出了同样惊世骇俗的《无极》。

个人一直认为如果有一小撮人认认真真，本本分分静下心来研读中国传统古典名著并将其精炼改编成剧本拍成电影，无论从思想性还是从内容方面都应当是登堂入室之作。

比如《封神榜》，若将其拍成电影，一定不亚于《魔戒》。

当然前提是导演不能儿戏，如果像《赤壁》《画皮》那样的改编，我则更希望这帮导演不知道中国还有部《封神榜》的书。

说了古代，再看当下。

中国科幻作家中也有一批本身都有专业背景的优秀作家,比如大名鼎鼎的刘慈欣是电子工程师,王晋康是工程技术专业。

有本杂志《科幻世界》，其中不乏精品，无论是长篇还是短篇，只要取之有道用之有方，国产科幻电影的春天就不会久远，甚至打造出中国特色的科幻电影品牌也不会是妄言。

俞飞鸿仅凭几千字的短篇小说《银杏银杏》就拍出了具有中国传统价值观的唯美爱情故事，科幻电影剧本随着时间的渐进，永不会海枯石烂，将会更加多元琳琅满目，因为你可以阻挡限制一个人的一切，但是无法阻止他的想象。

　　　　前两天看过一个动画短片，短片名字叫《打，打个大西瓜》，作者是华西医科大学药学院毕业的一名普通大学生，艺名叫饺克力。

此短片是他在04年—08年辞职在家花3年半时间全身心投入创作的一部个人短片。

本片被网络评选为“华人最牛原创动画短片”，看完之后深深被作者的想象力与创意所折服，花费3年半完成的一部仅16分钟的短片，强过了看似强大的13万分钟。

有美好梦想然后为之努力奋斗最后能够实现梦想，总是值得令人称赞和钦佩。

饺克力工作室的口号是“有力气，有骨气，有灵气，有志气”，只要用心，人人都是食神。

　　　　因为本片着实太烂，无法从影片本身挖掘内涵码出文字，不妨就再八卦一番。

上文提到了我用百度搜索中国科幻片，虽然没有得到太有价值的线索，但是无意中又邂逅了一短片，应当是央视的《广而告之》，标题是“扬正气，促和谐 全国优秀廉政公益广告展播之《尊重自己尊重他人》”。

台词如下：　　　　老师：你的孩子又考了全班第一　　家长：谢谢谢谢（递红包）　　老师：你在伤害我。

　　医生：好了，病人终于脱离危险了　　家属：谢谢谢谢（递红包）　　医生：你在侮辱我。

　　官员：你的审批手续全办好了　　商人：谢谢谢谢（递红包）　　官员：你在藐视我。

　　警官：恭喜你啊，考试通过了　　司机：谢谢谢谢（递红包）　　警官：请你尊重我。

　　尊重自己，尊重他人！

扬正气，促和谐！

　　　　这部短片被网友戏言：“原来这才是中国有史以来拍得最好的科幻片！

”原来，世间并不缺乏想象力，无论是高层，还是民众。

　　　　2009-9-30　　

很多人觉得这部戏有着和变形金刚类似的意味，其实变形金刚宣扬的是美国人那种高高在上，对世界有着不一样承担的精神，整部影片除了绚丽的画面和奇形怪状的变形金刚，主人公山姆承担着救世主的责任。

机器侠严格来说不能算科幻大片，毕竟它的卖点是喜剧，而非一味追求华丽的场面，更多是一些发生在身边的琐碎小事。

菩提老祖所制造的笑点，几乎都似曾相似，但也不是说它就无法引人发笑，关键是演员自身的表演。

胡军这次摆脱一向的硬汉形象，破天荒地演一个郁郁不得志的小镇警察队长，中间很多笑料都是由他引发，可能是因为粤语配音的关系，个人觉得还是挺搞笑的，如果我看的是国语，估计很难想象胡军那把声音能给我带来多大的惊喜。

两段小高潮“一段牢不可破的爱情 是根本不能容忍第三者的 但你成功以第三者的身份出现 而对方又看得见你 那么说明这段爱情已经出现了危机 我问你 你看到了什么？

”“你喽。

”k1把手上爱心状的一捧玫瑰放到素梅手中 在耳边轻吟“我爱你”后灰飞烟灭---问题：如果明知爱说出口之后下一步就是毁灭 你是否依然义无反顾？

如果知道他说出来就是消亡 你是否还介意那三个字是以怎样的姿态呈现在你眼前？

爱一定要说来么 表白是变相的索取？

OR 爱就是要让对方知道 不讲出来就没有意义？

你依然如初见时美好高贵我仍在虚无颓唐与繁华渊明的百花深处一转身是悬崖 踏空了进新乾坤我爱你或不爱你 哪抵得过时间的无极我盼也盼不到 红颜知己花事了