猛龙

前凸后翘 五官精致国际妓女 愉悦大众横批：爽！

原本以为，拍下来的东西才是事实，所以从摄影机镜头里，看到白色纸片飘飘荡荡、四处飞扬，以为这就是事实，是它们的宿命，无法改变。

其实，摄影机没有拍到纸片落地，其实，只要你相信它们会落地，它们便会落地，只要。

——舒马赫　 ·故事节奏：　　开场第6分钟，一场国际刑警、国际特工与国际黑帮三方间的角逐便激烈展开。

由5个国际刑警组成的猛龙特工队与香港警察合力押送黑帮老大的弟弟去法庭受审，原本预料会受到国际黑帮的极力阻挠，却未曾想，螳螂捕蝉、黄雀在后，这年头特工才是老大，不按常理出牌，猛龙特工队对其的致命出击措手不及。

整整八分多钟的激烈火拼，把汽车当模型，把子弹当玩具，把生命当儿戏，子弹满天飞，献血满地流，枪声呼救声此起彼伏。

屁股还没坐热，手心已经流汗，好个好莱坞式的火爆开头，好一个红灯区的hot妓女，身材前凸后翘，摇着手里的红色手绢招呼路边过往来客：“这里活色生香，里边还要精彩。

”　　高潮过后，叙事趋向平静。

五个国际刑警随后陆续“耍宝”，个个身手敏捷，枪法一流，却都情感泛滥，经历丰富，冷静的阿豪，沉稳的阿乐，激情的阿军，聪慧的阿雪还有冲动的阿杰，五个super人渐渐融成一体，一个TEAM，却还未成龙，只有龙身龙尾却未见龙头，直到洪龙出现——一个经验丰富的前任长官，三年前的失误害死了同伴，深深的内疚无法被时间填埋。

一条猛龙在平静中渐渐成型。

　　与此同时，五个国际特工也与观众混了个脸熟，他们与黑帮老大的恩怨情仇在这表面的平静下一一被拨开了外衣。

　　风平浪静里，新一轮的海啸正在酝酿；hot妓女把你带入房里，脱了外衣却又欲擒故纵，和你主动攀谈、拉起家常，你心里着急却只能装作镇定，你知道，该发生的总会发生。

　　第50分钟，新一轮的小高潮到来。

香港刑警抓获黑帮老大，特工高东源和伯秋带着老大弟弟的头来挑衅，又一场腥风血雨的枪火交战，国际刑警与国际特工的真正对峙在此展开，前一次的碰面只是指尖碰擦，这一次的交火可谓深入肌理，整整9分钟，五与五的对决难分伯仲，本以为这又是一次毫发无伤的全身而退，却在双方各死一人的公平损失下戛然而止。

阿雪那长长的直发在她直愣愣倒下的瞬间有了生命，划过阴霾的天空，留下N道漆黑的轨迹，一抹纯白一束黑，阿军的叫喊声里，你小声骂着，这女人死的真背。

　　妓女已与你开始了正事，她解开了内衣，在你的怀里轻轻的娇喘，肌肤相触间你无限满足，却在结尾处留下了遗憾。

没事，长夜，还慢慢。

　　阿雪死后迎来最宁静一夜，掩盖在躯壳内的人心终于在夜幕下与躯体分崩离析。

阿杰与母亲关系不合，阿乐是为了受伤的哥哥来做刑警，阿雪在做卧底时与目标对象一起情难自禁，龙哥与韩信之间兄弟情义多年不变，特工伯秋与黑帮老大的情妇纠缠不清、似真似假，高东源和伯秋同样兄弟情深，正反双方各自认真整理心绪，抛开“正反”这一称谓的束缚，他们俨然一般模样，只为亲情友情爱情而各自奔忙。

两方的打斗虽然短暂的偃旗息鼓，最后一战却也在蓄势待发，谁又真能抛开“正反”的枷锁，那么就一起安静的等待天亮。

　　你慢慢抚摸着妓女的身体，在她匀速的喘息声里，你回想着刚才激烈的情事。

在柔嫩平滑的身体旁，你不禁将心里话娓娓道来。

妓女安静地听着，你幻想着永远不要天亮，却明白在下一轮的高潮过后，你与她必将海角天涯。

　　第90分钟的大高潮准时到来，20分钟长的终极PK在邪不压正的老套结果下收场。

　　《猛龙》的故事就像一个拥有S型曲线身材的国际妓女，高潮——平静——小高潮——平静——大高潮的S布局符合了大多数男人的口味。

你与HOT妓女交欢一夜，在黎明分手一刻再深情得望了她的FACE一眼，惊艳，她竟然还长着张精致的脸。

那么，让我们再细看下“猛龙”的身子，细瞧下它精致玲珑的脸。

·　　镜头与剪辑　　镜头和剪辑是看了《猛龙》后不得不提到的元素，多角度、多景别、迅速推拉的运动方式、不曾停过（哪怕是微动）的镜头晃动、不断变化的运镜速度，还有时不时穿插其中的慢镜头，这些变化多样的零碎镜头在剪辑的绳索下串联在一起，形成动静分明，凹凸有致的玲珑曲线。

　　先说单个场景：　　在打斗场景中，快节奏自然大多时候掌控全局，可是细瞧之下你会发现，它的快里还蕴含玄机。

首先，“快”来自镜头景别、角度、运动方向的不断变换间出人意料外的衔接，伴随着运镜速度的不断变化。

其次，打斗场景里也多次采用慢镜头，但剪辑的速度（即镜头的切换速度）要比通常的切镜加快两至三倍。

第三，也是我认为电影里摄影的最大特点，即虚焦与实焦间的不断转换，这保证了同一个动作可以在不同景别重复出现，但观众不会感到不耐烦，反而倍加现场感。

　　在这三种“快”的保证下，打斗镜头在“猛龙”里显得丰富多彩。

　　再说整体剪辑：　　从故事的前大部分来讲（到阿雪死为止），故事的剪辑节奏把握较好，能适时出现调动观众情绪的高潮以及观众用来舒缓情感的平静桥段，但不能不说，结尾那段长达20多分钟的终极PK把大高潮变得些许索然无味。

　　终极PK里，正反双方各分四路人马分别PK，可是在这四组PK过程中，导演采用顺序交待方式，即四组人马按照次序一组组PK，虽然在Pk过程中，每组人打架的方式不同，有的赤手空拳，有的用刀，有的用枪，但动作变化差异不大，因此，10分钟过去后，视觉疲劳已经产生，所以当大BOSS死去那刻并未产生畅快淋漓感而是长舒一口气，大有重见天日之意。

其实，导演完全可以采用平行蒙太奇的方式，将四组人马的PK情况分开剪辑，这一是可以减少总体四组PK的长度，而是观众能变化着看刀、枪和拳头。

过长时间的同质PK使得快速的打斗场景，变得反而拖沓无味。

　　·空间调配　　影片里充分利用空间调动，使得整体的空间有充实感和立体感。

　　大空间：　　开头6分钟开始的交战里，导演调动三条线索（国际刑警、国际特工与国际黑帮）在香港两块地方同时行动，在画面上，通过在整个香港地区上空及高架上的快进转换，使得交战地点与整个香港空间产生紧密联系感，因此交战规模在无形中无限胀大，观众错觉整个香港都已被卷入这起纷争之中。

　　小空间：　　在阿雪最终死去的小高潮交火中，MaggieQ饰演的女特工占据交战制高点，阿军埋伏于其对面矮一点的一幢楼房顶端，同样在交战中死去的男特工则身处吊架上，其余人在地面活动。

不同的空间高度必然带来完全不同的镜头角度与景别，在你来我往的对打镜头里，空间的立体感被全部开发，精彩度自然成倍上长。

　· 人物设定　　在《猛龙》里，虽然正反人物众多，却个个个性鲜明。

阿豪为人冷静沉着，为死去的刑警父亲骄傲；阿乐当警察是为了满足哥哥想当警察的夙愿；阿雪外冷内热，爱上了做卧底时的目标对象；阿军幽默直率，对阿雪一网情深；阿杰与母亲关系恶劣，这也使得他冲动而莽撞；龙哥因为工作忽略了家庭，女儿与他水火不容；龙哥与韩信兄弟情深；高东源和伯秋同样是出生入死的兄弟。。。。。。

几乎正反的所有角色都在观众心中找到了位置，而非露个脸的花瓶式人物，我想这与编剧关系密切。

　　1.对话　　在开头第6分钟的火拼前，五个刑警坐在车上有这样一段对话：　　阿豪：我把我首次的任务拍下来，人脑太复杂，时间久了自己都不知道什么是真实的，只有拍下来的才是真实的。

　　阿信：有时骗自己也不错，起码暂时可以忘掉些不开心的事。

　　阿杰：其实做人不用这么复杂，我本来没什么记性，连我妈妈的生日都不记得。

　　阿雪：骗自己是我的工作，如果连自己都骗不了，还怎么去骗别人。。。。

做卧底一次就够了。

　　阿军：我们当狙击手也一样，也希望一次就够。

　　（以上对话皆为大意）　　阿豪算是五人中的小领袖，每次行动担当指挥，因此他所思所思想自然胜于其他人；阿信一直为自己做了个警察而不愉快，因为一方面他想为哥哥完成夙愿，另一方面又怕在行动中死去，留下哥哥一人，因此他会选择忘掉忧扰；阿雪作卧底时爱上了目标对象，却死死压抑这份感情，她能做的就是骗自己；阿杰为人冲动鲁莽，忘记母亲生日，其实是他与母亲关系不合。

短短的一段对话便将几人的内心淋漓刻画，类似的对话电影里有很多，细细回味其实回味无穷，看的出编剧花了心思。

　　2.细节　　提到细节，无法不说到黑帮老大的女人李冰冰同学，她身上的那双鞋子及那个没嘴的娃娃实有创意，也把她与老外的爱情渲染的有滋有味。

　　“枪火纷飞“间，灰姑娘的舞鞋使他们的爱情有了童话色彩；陪她哭陪她笑的娃娃里藏着正反人物都在苦苦寻找的菲林，近在咫尺的东西，却必须付出几十条甚至几百条生命的代价才能得到，这代表承诺和爱情的娃娃在利益的驱逐下早已失去了它该有的身价。

最后，娃娃破碎，爱情和承诺，又在何方？

·音乐　　打斗场面里，音乐的使用也算出彩，幽默与肃穆并进。

　　电影里反复出现的主题音乐肃穆却轻盈，塑造出世外高人在林中决斗的氛围，使人错觉，也许交战双方不出一枪一箭便可打倒对方，只用轻工和内力，没有伤亡、没有流血，只有输与赢的结果。

几处零散的打斗更是有创意的配上了京剧，二胡的铿锵有力配合打斗者玩笑式的动作，为暴力场面增添情趣。

　　不知怎得，虽然全片画面血腥、暴力场面不断，我却不停在音乐中感受到一种莫名的轻快与释放，打打杀杀背后藏着一份难以言说的希望。

　　也许正如阿豪在结尾所说，“其实，只要你坚信的东西才是事实。

”　　　　只要你有希望。

　　05年的《猛龙》，长着前凸后翘的身材，有着精致玲珑的五官，可以愉悦大众，只可惜，她先天是个国际妓女，在第二天早上，当你细看她的身子，细瞧它精致玲珑的脸后，并啧啧发出称赞实，你所做的仍然是告别。

　　虽然，她曾让你很爽。

　　06.09.18

剧中人物：正方：洪金宝——降职警官，不错的身手，演技没有太大的突破，可他的大腹便便确实让人一惊。

还有就是他嘴上始终叼着个像是雪茄的烟类物体，不知道，香港警察的工资有多少，对于一个开着警车的快要退休的老警察来说，是不是抽雪茄不算什么奢侈行为？

任达华——每次出镜好像都是这样的形象，角色毫无个性可言，完全是个符号化的人物，希望他以后接戏慎重考虑考虑。

余文乐——车神，可戏里没怎么见他开过车神那类身手车的情况，而令人尤为失望的是在超市与柏秋的那段戏，还以为会有什么精彩的打斗场面，结果只是被对方轻轻一戳就倒地了，和前面很拽的出场完全不是一个境界。

而更奇怪是后来明明已经倒地晕厥的他居然又在关键时刻救了吴健豪所饰演的队友，大概是其他队友死的死，伤得伤，实在不能再分配角色来解救他，所以只得派已经倒地的于文乐再次爬起来。

吴建豪——枪神，没觉得他打人很准，倒是打鸭子很准，噢。

不，一开始打压子也不准，还是在人家啤酒妹妹的协助下才打倒鸭子的，还不知羞得解释说“我是练习移动射枪的”，让人纳闷的是，难道移动射枪的比固定射枪容易吗？

还是觉得他的《少年阿虎》不错，虽然这部有些失望，但比起其它F4的成员来说他的演技应该是最好的。

只是希望他以后不要再给自己随便扣上枪神的大帽子，瞧最后一场与伯秋的戏，太恐怖了，两个人就跟疯子一样的互相对开枪，而且夸张的是柏秋最后还站起身来走了两步，而我们的吴警官早已没劲开枪只能任由其走几步，对嘛，本山大树不是说过嘛，“没病了走两步！

”夏雨——狙击手，打中的枪数屈指可数，好不容易救了回自己心爱的女警官，可后来还不是死了，而且还是因为他俩在执行任务时互抛媚眼的结果。

活该呀！

现在的打狙可以不一枪上一次弹了，完全可以当冲锋枪用。

这部片子把他影帝的封号都快毁了，真是的，那个曾经的马小军（《阳光灿烂的日子》）到哪里去了？

但是很喜欢他的《独自等待》、《电影往事》。

黄圣依——前卧底，夸张地是，她是因为和我们的夏警官在执行任务时互抛媚眼而不小心中了李美琪饰演的的越南阻击手的子弹，那能怪谁，打CS时都没人想他们那样注意力不集中。

而且死就死吧，做卧底就做卧底吧，最后还让那个曾经和自己有染的黑帮人物来认尸，奇怪的是，两人还都有真感情，你搞什么东西啊，这又不是《一场风花雪月的事》，女警爱上黑帮老大，把两个人搞得神圣的。

又不漂亮，又没演技，在《功夫》里面就只记得她总是手握一根棒棒糖，很痴呆的望着我们的星爷，莫名其妙！

周俊伟——一个台湾歌手，怎么会来演戏？

剧中人物太易冲动，人物形象塑造不清。

还有就是他的形象太奇怪了，二十多岁的小伙子，留一脸胡子，又不是摇滚愤青！

把我们好好的人民警察形象彻底污染了。

反方：李美琪（M Q）——一直喜欢她的美丽，和吴彦祖太配了，又都是ABC（American Bron Chinese），唉，分手了，可惜呀！

不过在剧中她枪法好像是比夏警官好一点点。

但是比起她的那部《赤裸特工》，这部是有些逊色，不是主角嘛 ，可以原谅。

总之支持她。

美国GG柏秋——整部影片看完，我有一个感觉，他成主角了，让人怀疑他是否是导演的外国亲戚。

他和游静的爱情来得就很蹊跷，和许俊浩的友情就更是从何谈起了，俩人都是杀人不眨眼的家伙，哪来的那么丰富的感情，还又是友情又是爱情的。

而且在影片最后和吴警官对开枪那场戏中，也表现的很蹊跷，画面先后出现游静（柏秋的女友，渡边虎的前情人李冰冰饰）和许俊浩所饰演的杀手的画面，令人很是奇怪，这个反面人物怎么突然这么的高大威武！

许俊浩——还是喜欢他在《看了又看》里面的一道君的形象（金珠的老公），那个多可爱呀！

许俊浩虽然长相是凶狠了点，可也别把三年前被洪金宝警官在自己脸上划伤的伤口记到现在嘛，那句很搞笑的台词“我脸现在还在疼呢”。

还有，明明就是心胸狭窄，杀人不眨眼，还要极力表现出一副有情有义的样子，在他和李美琪去见渡边虎的时候，就因为人家扇了他一巴掌，他最后居然用匕首刺进了人家的手里，太狠了点儿。

不过要不是他惹得祸，也就不会有这部《猛龙》了，还是很值得表扬的一个角色。

李冰冰——饰演渡边虎的情妇和柏秋的女友，奇怪啊，这个女人，真把自己当灰姑娘了，人家不过就是路过相救，送了只鞋子，她这么着就爱上人家柏秋啦？

或者因为人家是外国人，重要的还是人家是一在美国出生的外国人，难道我们的游静小朋友想要出国不成？

还有就是，总拿着没有嘴巴的天使，说是什么男朋友给她的，男朋友对她又不信守诺言，不爱她啦什么的，她是想博取人家美籍外国人柏秋的同情吗？

不过在小摊上等待柏秋那段还是挺感动的，女人嘛，永远都是这么傻，这也是她的可爱之处，就算是谎言可也会相信，单纯是很单纯啦，奇怪的就是她不是个夜总会的公关吗，按理说应该是个很有心机的女人嘛，这里怎么弄得像个涉世不深的小女孩，更何况她曾经还是个黑帮老大的情妇，她这个情妇是怎么当的啊？

搞不懂导演为什么要在已开始给他们一个那么势大的出场，还以为后面会有很精彩的戏份呢。

结果后来每个人的出演都和先前的出场不符合，完全的不符合。

导演和编剧好像是一个人，我也懒得记他的名字，唉……拍成这个样子，你就找个编剧好了，干吗要省那些钱呢？

瞧，和我那天在玻璃门上看到的酷酷的海报完全不一样，失望啊！

因為它的宣傳吸引，在上映的最後幾天看了。

看之前心想難得有警匪港產片，又是李仁港導演，又說甚麼「中國國家博物館確定永久收藏的第1部電影」的電影，令我以為很好看。

故事說犯罪兄弟的老二在押送到法庭受審的途中，被一班特工劫走，更無視香港警察，把他們打得落花流水。

劫囚的原來不是老大，卻是老大的仇家以此要脅和報仇，然後是不斷的翻天覆地的大戰。

動作片沒甚麼劇情可言，故事簡單是預料之內，不太誇張便行。

令人失望的，是導演的說故事手法。

到了2005年的今天，還以那種每人1、2分鐘，以各人的「威水史」來描述他們如何「厲害」。

還要好壞雙方，加起來10 多人也以此描述，真是老土得要命。

更甚的是那些背景憶述不能令人感到他們如何了得，但字幕卻描述他們是精英。

槍戰的場面也沒甚麼特別，和80、90年代的差不多。

無論鬧市騷動，還是黑幫講數的場面，也甚有舊日港產片的影子。

工廠大戰那幕也沒甚麼看頭，誇張得過份；過百名警方精英，瞬間便被消滅了，就算要形容特工們多厲害，也不用誇張到這個程度吧！

香港警察在國際上也頗有地位，當中的精英不會差到讓一個陌生人輕輕鬆鬆便深入指揮部吧。

最後的決戰也不知所謂，夾硬把雙方分開成單對單對決，但又沒有精彩的比試，求其每人出場數分鐘便算了。

動作場面也不好，都是以花巧的動作和快速錯亂來剪接，做成好像很精彩的樣子，但其實都只是雜耍式動作，間直浪費了洪金寶。

最差的還是手法，導演還在用這邊死一個，那邊死一個的手法來平衡雙方；還用把一方推到將死的時候，來一個「對死物耿耿於懷」，再轉身反擊打敗對手，導演是否在向舊日的港產片致敬？

中間穿插的父女兄弟感情線，對電影根本起不了作用；反而有點特別的，是特工和大賊情婦的糾纏。

最不堪入目的，是用字幕來劃分片中的每一部份和最後以5位精英很有型地show off一輪來結幕，不知道還以為是成龍大哥《紅番區》時代的回歸呢。

李導演的《阿虎》拍得不錯，《少年阿虎》也能在金像獎入圍，怎會愈拍愈差的？

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2005年的动作大片《猛龙》，我已是第二次观看，记得四年前看《猛龙》时就被其中的火爆枪战和华丽动作场面深深吸引，很是喜欢这样的港片，可能是自小看香港枪战片和动作片的缘故，心中总有一种英雄情结，而我特别喜欢警察，警察除暴安良、勇于牺牲的精神深深的震撼这我，这样的警察我推之为“大众英雄”，我也欣赏像《英雄本色》小马哥这类黑帮人物，他们的兄弟情往往震撼人心，为兄弟情可以牺牲自我，这类人我推之“个人英雄”。

而我心中的这两类“英雄”在电影《猛龙》中表现得淋漓尽致，特警队为社会安定铲除黑社会集团奋不顾身的精神，让观者热血沸腾，而佣兵团之间的“战友情”和为生存拼搏的勇猛也让人心头一震，可以说《猛龙》是”大众英雄”与“个人英雄”结合，不论电影的情节怎样，它的精神已深深的在我心中......沙场恩怨在一次银行被劫中，江龙作为警司率部下与劫匪展开枪战，由于他擅自行动导致6名警员丧生，他对此事耿耿于怀。

而这次的劫匪就是高东源，江龙与高东源展开搏斗，高东源的脸被划了一刀，比江龙稍逊一筹，高东源并不甘心，从此两人恩怨仇恨由此而生，为影片的发展奠定了基础，而这一段并没有影片开始讲清楚，而是通过剧情的发展人物回忆叙述的，这样的手法使用使影片更有悬念，抽丝剥茧般随电影解开，可见导演对电影节奏的把握非同一般。

马革裹尸整部电影有节奏的发展，高东源和柏秋设计段边虎被警察擒获，然后逼他拿出胶片，然而警察并不知道，警司韩信想用其引出佣兵集团，江龙劝韩信给年轻人一个机会，结果韩信一意孤行，布下天罗地网等佣兵上钩。

这一切已在高东源和柏秋的掌控中，他们袭击了韩信的布局，警察死伤无数，韩信深受重伤，而后在医院与江龙的对话他发现自己真的错了。

而在这场战斗中最精彩的还是特警队在巷子中围击柏秋，这里凸显出了特警的英勇和佣兵的“战友情”，在柏秋危机关头高东源奋不顾身的营救柏秋，在火并中两人的情况愈来愈危急，柏秋叫高东源走，高东源拒绝，高东源反而叫柏秋走，这时镜头近景柏秋摇着头淡然一笑，整个画面把一种“战友情”、危机关头共生死之情表现得淋漓尽致。

佣兵大块头开车想救走高东源和柏秋，其乐开着车冲撞了过去，镜头特写其乐的脸，画面突显出一种不怕危险、直面匪徒的勇敢，特警的英勇也被说明。

最后佣兵拼死搏杀冲出危局，白若雪击毙李振北，特警本以为结束了这一次战斗，结果越儿看到李振北死了，不甘心为他报仇，一枪杀死了白若雪，这才在两个人的死亡中结束了巷子围击柏秋。

越儿杀死白若雪后镜头特写她的脸，看到的是越儿眼中含泪，默哭李振北，而特警这一边首先慢镜头特写白若雪中枪倒下，而后特写李少军的脸，看到的是欲哭无泪的悲伤，接着镜头缓缓落向若雪，少军在嘶吼“阿雪”，加之轻缓的背景音乐，使得整个画面被一种悲伤、凄凉的基调所笼罩，在那一刻让人为之动容、心酸。

在这一大段中导演恰到好处的为观众展现的火爆的枪战场面及其让人心头震撼的小细节，可以说这一段是战场上的马革裹尸，无数警察丧生，特警白若雪和佣兵李振北都死了，为影片接下来更大的高潮奠定了基础。

一决雌雄佣兵团的计划仍旧继续，段边虎已经被逼上绝路，特警和佣兵也要展开最后的决战。

游静一个一直被蒙骗的女人，柏秋骗她因为真的爱上了她，他不想让游静知道自己是干什么的，段边虎骗她是因为她好骗，这在影院柏秋和段边虎的对话中可知道，柏求杀了段边虎，和黄信豪决战于一条没有退路的楼道。

黄信豪追踪柏秋，柏秋退无可退，两人在狭窄的楼道展开枪战，整个画面是子弹擦出的火花、打在双方身上飞溅的鲜血，在鼓声的渲染下一种不你死就是我亡的仇怨被突显，也是警匪势不两立的表现。

有人说这里最假，打这么多枪都不死，为什么不死，导演拍得的是写意，做的是渲染，可见导演想法不一般。

双方倒在地上，柏秋艰难起身向外面走去，只因为游静在外面等他，这一刻才真正的凸显了柏秋爱游静，爱情是本片的配村，导演通过这些小细节来表现，也许小才感人，细处见真情。

高东源和江龙一对宿敌，他们的恩怨可以有个了结，两人用刀对砍，这里是影片中最精彩动作展现，刀刀置人于死地，不给观众喘息的机会，导演在对动作的处理上也是精准到位，画面中光影分明，用冷色调，这更好的表现了动作的质感及其整体效果的冷酷感。

高东源输了，军人真的只有一个结果吗，死，“留一条活路给自己”江龙说，放不下的是尊严，高东源一直放不下尊严，事有因果，他们的恩怨不来源于此么，江龙说出这样的话他释然了，可敬，而高东源看尊严高于生命亦也可赞，这是真正的对手，只可活一人。

不用说电影都是这样好人战胜坏人，佣兵团人员全部身亡，一决雌雄，仁者胜，也许这是最好的结局，佣兵团失败亦是“英雄”，他们也有情、有尊严，只是他们更冷酷而已。

特警的英勇战斗是任何时候都需要的，不然我们的社会还会安定吗，向所有警察致敬。

《猛龙》一部不被大众看好的电影，有人说它情节单薄、有人说它洋土结合、......，我只会说仁者见仁，智者见智，存在即合理，我喜欢影片的“大众英雄”与“个人英雄”，这不就是一种精神吗，我永远记得我一位亦师亦友的好友说过：“《猛龙》不是一部片，而是一种精神、一种信仰。

”，我开始不是很理解，现在也许更懂了些，这需要一生去感悟，一种精神、一种信仰......《猛龙》一部实实在在的电影，不玩深沉、不玩帅，只是表达它想表达的东西，李仁港这场“英雄戏”的缔造者，一个擅长枪战、动作大场面和细腻刻画人物的导演，今年贺岁档李仁港新作《锦衣卫》即将上映，看这位有着英雄情怀的导演会给我们带来怎样的惊喜。

本以为跟《杀破狼》至少是一个级别的，结果没看完。

几大恶：1、无休止的话外音和插图前面简单介绍警方出场人物也就罢了，毕竟人家都是有档案可查，这样处理也不为过。

然后“坏人”登场，也一个一个介绍开来，就感觉不对味了，这是在介绍球赛的出场队员哪？

介绍人物就勉强接受了，居然连剧情也一一用小卡片说明。

这是在做教学幻灯吗？

“卧虎藏龙”“请教高人”“兵法”……插个文字就让观众觉得卧虎藏龙了？

给点专业精神好不好，这是电影。

卧着的虎藏着的龙要通过剧情的展开和演员的表演来让观众挖掘的。

2、莫名其妙的枪战在警察队和匪徒队争夺段兄的时候，特工神枪手们轻重火力打了10几分钟，楞是连对方皮都没有擦到，况且还有2个狙击手……最后撤退的时候却非常突兀地死了2个，想必导演也觉得有些惭愧了吧。

3、更莫名其妙的剧情难怪匪徒队的特工都不是现役，肯定是因为智商太低被开除。

而警察死那么一堆就更在清理中了。

4、拙劣的演技和一堆花瓶除了那个匪徒队的2号角色，其他的一点印象都没有。

我特别喜欢豆瓣这个平台，多年前（几乎是豆瓣电影频道刚上线的那些年），一次偶然的机会我知道了它。

从那以后，看电影之前去查评分成为我的习惯，为了节省自己宝贵的时间，6分以下的电影我是不会看的。

而那些高分电影基本上也没让我失望...直到有一天，我好奇地在豆瓣搜索一下我最喜欢的香港警匪片《猛龙》（观看的时间几乎是豆瓣电影频道刚上线的那些年），看到那个分数，我几乎对豆瓣绝望了——如果我在观看之前就查询的话，可能我会永远错过这部佳片。

对于《猛龙》，捧它的言语我见过许多，什么“跨国大片”、“演员阵容豪华”、“国博唯一收藏影片”。

但都没有说到点子上，对于此片，仅此一点，我就可以给他满分——【它是第一部突出团队分工合作的警匪片】以往动作片、警匪片无外乎反派Boss超级强大或者其手下喽喽无数，而主角往往一个人就是整支部队，拿起狙就是狙击手，拿起手枪就是神枪手，抽出匕首就是刺客，空拳就是格斗家，主角，无一例外，样样是第一。

而在这部影片中，首先让我坠入爱河的是反派一方，他们劫人犯、杀干警，动作利索，手段残忍。

是因为他们，狙击手、冲锋手、车手、打手、指挥官各个都是部队退役的精英人才，目标明确，团队分工合作。

要对付这样的竞争对手，单打独斗肯定是不行的，所以主方也是由少数几个精英组成的特警队，然而也不是一开始就旗开得胜，历经挫折之后，他们明白他们这个团队还需要一个高明的领导...对于国产影视业，这种设定无疑是巨大的创新和进步，从那以后，我就不再迷信个人能力。

我的事业需要我的团队支持，小团队人数少精，执行力强、迭代快，分工明确，相互信任，加上战略规划合理，才有可能做出成绩。

回到电影，有人可能要说了，就算如此，也不至于是满分吧。

或许大家吐槽的点都对，都有道理。

但是对我来说，一部片子，它是真真震撼到我的话，我是可以不在乎细节给它满分的，况且这部影片也没有什么不可理喻的Bug，只是摆脱不了故事片的一些俗套情节。

若是细究挑刺的话，我最喜欢的电影，肖申克的救赎，也是有提高改进的空间，但我依然给它满分。

好了说这么多，几乎不写影评的我，想借此机会对中国广大的网民说句话，我不期望能有多少人看到，能给网络带来多大改变，但至少很多进来看这个影评的大多是《猛龙》的拥护者，看到这样的评分可能想破口大骂...【我希望网友之间不要相互谩骂】因为这真的很搞笑！

我经常会听到说，“你说某某电影不行，你去拍一个试试，你能拍的比他好多少”。

这看起来义正言辞的说法，着实是可笑之极。

这就好比说，美工图做的不好，我让他/她修改，他/她反吼我一句：有本事你去做啊？

亲爱的，那我要你做什么？

如果人人都要有拍影片的本事才能出来评论电影，那豆瓣恐怕早就倒闭了？

如果你一定要骂几句什么的话，你可以骂一部电影，一个制片厂，一个公司，一个组织，一个团体，甚至是政府、国家。

因为这些东西才是跟你的生活息息相关，组织越大对你的生活影响也就越大，你骂这些组织，或许还可能引起共鸣，最终影响到这些组织，使你的生活有所改善。

所以最应该骂的是我们的政府不是吗？

那些个人的想法，跟你的生活有半毛钱的关系吗？

这个社会不正是因为大家想法各异才如此丰富多彩吗。

而咱们国家的网民真是反其道而行之，网上对不同的意见群起而攻之，对于组织，却鲜有骂声，越大越不敢骂。

我就可以告诉大家，我从未在网上骂过任何人，再奇葩的思想、再激烈的言论，都不。

只要这是他真实的想法，他就有发言权。

而如果这不是他真实的想法，只是为博得眼球或某个机构的故意炒作，亲爱的各位，这时你再费口水就更没有必要了！

所以，如果有人想要在这个帖子下面骂我的话，为避免你尴尬，我友情提醒：我是不会搭理你，我甚至都没时间看你的回复！

不知道今天为什么有闲情一下子写了这么多，可能是因为看到那些不怕被众人唾弃，大胆写满分的影评，莫名有了些许感动，因为你们敢于坚持自己观点，不被主流左右！

標題主義導言喜歡用一些小資情結的標題。

有人覺得很有意思，有人覺得很無聊。

而我喜歡用標題的原因，則是想適當的表達。

男性主義猛龍的主演名單：洪金宝、任达华、吴建豪、余文乐、周俊伟、夏雨、黄圣依、maggie Q、李冰冰、安志杰、许峻豪、迈克.宾你會明白這是一部充滿陽剛味道的電影。

男人們盡情地放血。

選擇死亡。

女性們，在這樣的電影中，經常是出彩或者笨拙的配角。

或者。

隱約中串聯故事的棋子。

在學會直立行走之後，學會用槍，學會在生和死之間微笑而過。

努力地生存。

無論是在這部電影，還是在真實的生活。

三個女主角，兩個握槍，一個持花。

也許夠了。

冷艷槍花maggie Qmaggie Q就是maggie Q。

有自己的性格。

有自己的眼神。

不施脂粉，眼神冷淡，做好這個反派配角：狙擊手越兒。

很吝嗇自己的語言，甚至表情。

只是一次又一次乾淨利落地擧槍，射擊。

以前對maggie Q是不了解的。

現在有點明白爲什麽大家說她冷艷。

沒有微笑。

只有嘴角微微地上揚。

可以憤怒。

這一次，maggie Q讓我賞心悅目。

有些滄桑黃聖依黃聖依的角色是一個可以臥底，可以激戰，可以僞裝的女警白若雪。

夏雨飾演的狙擊手在戯中很親切地叫着：阿雪。

她笑。

看得出來，導演想要賦予這個角色一種堅強的感覺。

年輕的，只有面容。

心，卻是如此滄桑。

那一刻，她眼神晦澀，笑着對夏雨說，要是我告訴你，我愛上了一個罪犯，那怎麽樣。

在那一刻，我有點明白導演想賦予白若雪的另一些東西。

女警在臥底的時候，愛上罪犯。

會是什麽樣的心情。

擧着槍，眼眶濕潤，只好不説話。

黃聖依在演藝圈的掙扎和叛逆，從某种意義上來說，是可以用來豐富自己塑造的形象。

你不懂，她年輕甜美的面容下，藏着怎樣的一顆心。

並非完美李冰冰李冰冰的最大賣點，是一種活潑的俏麗。

而這部片子要求的是一個美麗神秘的女性。

無論如何，李冰冰不適合叫做 “靜”。

李冰冰很努力地塑造，很努力地和殺手談異國戀愛。

她的努力只能激起我的憐憫。

角色什麽的，也是要靠緣分的。

原本就不是什麽演技寬廣的女性，做這樣的角色，有點吃力。

我曾經在腦海里描繪出 靜 的樣子：美麗容易被欺騙的黑幫情婦，透露着楚楚可憐的微笑，但是眼神堅強而純淨。

靜。

靜又會是什麽樣。

連吳建豪飾演的正義主角都在攝像機裏紀錄她的身影。

連黑社會老大都會把自己的寶藏放心給她。

連身經百戰的外國殺手都會情不自禁地吻她。

愛上她。

這是 靜 。

可。

要我只看着李冰冰。

好勉強。

不是結尾的結尾猛龍。

是男人的電影吧。

男人們，想象了自己心目中的女性。

可以一起出生入死的。

可以一起白頭偕老的。

可以一起做個美麗白日夢的。

就這樣。

題外話無論有多少努力編故事的人在努力編故事。

觀衆永遠會說出自己的不滿意。

看了好多 猛朧 的評論。

眼睛有點澀。

雖然這個故事不完美，甚至有點牽強，可是，我似乎能看到導演的努力。

努力地把自己不知道能否駕馭的綫索連在一起。

努力地刻畫人性。

我不知道自己是否理解 以暴制暴。

但是。

如果導演需要觀衆去思考，那，我會去努力想想。

猛龍，縂該有續集的。

翻译自国外网络影评，不代表本人观点。

由查尔斯卓别林和巴斯特基顿汲取灵感的香港电影，长久以来都有一种激动人心的娱乐性，而这种传统也成功的得到不断的传承和进取。

近日，《猛龙》一片籍着这种传统，再次汹汹来袭，而且故事严肃，绝无玩笑。

任何欣赏动作电影的人，都不能错过此片。

我很小时候看了《致命武器》，觉得那是警匪片精品中的精品。

但今天我看了这部港片以后，所有有关《致命武器》的感觉都被盖过了。

《猛龙》是如此的硬朗和潇洒，虽然运镜有时显得急躁跳动，但是一旦你习惯了，就会得到一种时髦动作片的享受。

我买这部电影的DVD时，我对此片一无所知，我只是注意到了《猛龙》这个有点怪异的名字，从盒子上甚至找不到电影的发行年份。

随后我在演员表中看到了洪金宝的名字，这几乎等于“最后一根救命稻草”了。

我很不敢相信自己的眼睛，这部片子在IMDB上的得分是如此的荒唐。

我在看《教父》时候还有点昏昏欲睡，但看《猛龙》时可始终能保持精神。

即使是重看的时候，或者在我疲劳不堪的时候，《猛龙》中那些不可思议的动作仍能让我兴奋不已。

片子里的原声和英语字幕都是绝好的附加品，我对DVD的质量也无比满意，音效，画面，动画菜单，选段功能，都棒极了。

而在全体剧组合影中，每个演员都表现出了十足的角色特色，令人印象深刻。

关于DVD的一切都结合的天衣无缝。

一直以来，我都盼望能欣赏一部真正的香港时装动作猛片（不是喜剧片，那种片太泛滥了），现在我终于如愿以偿。

港片和好莱坞大不一样，它们具有强烈的东方味（面具，匕首，功夫，反派男女颇具威胁性的态度，令人耳目一新的装扮，复杂的正反派人物关系设置，以及不得不提的烟雾追击和跑步场景，洪金宝真是太酷了），它们也有极为风格化的暴力场面。

我讨厌《老男孩》这样的暴力片，里面的折磨戏被无限拉长，细节毕现，令人反胃。

两者的区别在于，《猛龙》的暴力戏是迅速的，离奇的，而且绝对出人意料（比如某人被突如其来的钉在了墙上）。

当那个警察在站岗值勤时，许俊豪拿着那把招牌性的砍刀悄悄接近了他，镜头随后就转向了别处，使得这部影片和那种疯狂嗜血的暴力片大为不同，太聪明了。

这绝对不是一部适合少年人观看的电影，最佳观众群应该是20岁以上。

我也认为有不超过百分之一的女性观众能受得了这种紧张的动作大戏，当然了，只是个人观点而已。

我找不出另一部动作片能有比《猛龙》更爽的动作密集度，每个特警队员的出场都是在几秒钟就完成的，同时还介绍了他/她的背景和能力。

如果你在看片时眨了眨眼，绝对会错过很多关键。

镜头被不停的切换切换再切换，色调也随即转变，字幕不断打出，就像一个新闻纪录片一样。

最后，同样重要的一点是，这个故事让观众有很好的对主角的代入感，我自己就是，尤其是看到主角们都如此的年轻。

每个特警队新成员看上去都年轻，缺乏经验的弱势，而洪金宝则显得老态，充满了暮年的沮丧，但他们奇迹般的组成了一个完美的团队，在香港的大街小巷和那些最残忍的歹徒进行了殊死战斗。

我对完美的动作片有一个长久以来的标准，而《猛龙》挑战了我这个标准。

墓地那场就是一种享受，而全片有无数戏份丝毫不逊于这场戏，不能不说是一个大惊喜。

IMDB上对本片的评分让我啼笑皆非。

我给10分满分。

香港电影始终让我好奇，他们究竟还藏了多少动作好玩意儿没拿出来。

差点忘了一点，这片子完全没有那些愚蠢的裸露戏和无聊的惺惺作态（时装动作犯罪片最喜欢拿这些元素吸引眼球，但《猛龙》没了这些照样无比出色）。

感谢大家看我的评论。

躺在床上回想起今晚的遭遇，俺很难过，因为刚刚在“难过影城”看了《猛虫》。

当初去HK，在中环偶遇本片动作指导钱嘉樂带领一大批演员拍摄片头的戏份，当时它还叫《猛虫特警》，一转眼也已过去了7个月（真是光阴似x日月如x），特警二字咔嚓一声没了；当初她还会应付一下我的搭讪，现在她就像空气一样无所不在却又难以捉摸，我的话都变成空谷余音。

物是人非就是这样解吧。

“难过影城”开张大吉，《猛虫》大酬宾，门票只卖10￥，结果涌进去不少人，上座率有5成。

观众中包括几个八婆，其中一个坐在俺身后，一晚上不停地解说配音自言自语发出由衷的感叹哀嚎：还不杀死那个坏人？！

哎，这个人还没死！

……这个穿白衣服的八婆惹得我不禁把头左转90度作肉酸托腮状在漆黑中注视了她良久，一心二用有眼看戏左眼看她，发现她长得很不美，或许她会像个心里美萝卜那样心灵美？

除了八婆还有两三个旁若无人打电话的9公；还有带着1岁至10岁不等小孩同场进行暴力教育的父母；还有把影厅当作厕所喷了大半瓶空气清新剂唯恐大伙闷不死的影城职员，这些个杀人犯在事后接受俺独家采访时还振振有辞：我们是怕大伙闻到臭味，所以就搞了些香气扑鼻的清新剂。

物极必反，鲍鱼吃多了都会反胃，香水喷多了也成了毒气，今夜俺们就这样被你熏熟，俺闻着女伴淡淡的体香漫漫沉醉变成了泡影，这还有王法么？

言归正传，说回电影。

《猛虫》的确很猛，看了之后俺精神、视觉、听觉多从疲劳。

场面火爆打斗惊心血腥暴戾枪声不绝于耳如同轰炸，长的短的手枪步枪冲锋枪……普通警察如脓包，一死一大片，特警和特工驳火PK简直有胡天胡帝没完没了无法无天。

为什么吴建豪埋身被射中n弹会死不了？

原因很简单：他穿了铁布衫。

为什么冰冰李的情人迈克尔宾会死掉？

因为这样冰冰李和他的这段情才凄美。

为什么星爷会看上黄圣依？

因为她死都死得这么美，中弹倒下仰面倒下的镜头的确唯美至极令人窒息，忘却了她之前所有的表演。

为什么导演会这么弱智？

在电影里边打出一些人为的文字提示：卧虎藏龙、虎落阳平、高人相助、最后一战……因为俺想起了过去小学语文的分段与概括段落大意。

为什么导演会在特警特工准备开火时安排镜头切回他们摆pose耍酷的黑白镜头（还反复多次）？

因为据说导演李仁港先生是拍MV出身，数码摄像机回放功能操作起来easy job。

为什么《猛虫》里边，俺更喜欢那些特工？

惨死的Maggic Q冷艳（难怪中田英寿都和她有过一腿），小眼睛但很MAN的韩国男人许峻豪和有情有义身手不凡智勇双全，迈克尔宾起码也不会样衰…这几个来自五湖四海只会穿风衣的特工愣头青吴夏余安黄真tm多余，这种对手是对许峻豪们的侮辱。

为什么他们还要拍续集？

因为据说票房好。

为什么洪金宝那根雪茄这么粗？

因为他嘴巴太大所以雪茄口径大？

因为他是肚子大？

为什么删掉冰冰李和迈克尔宾的激情戏？！

强烈抗议！

生活中不是缺少美，而是太多诲淫诲盗的剪刀手，他们见不得别人美，把床上戏变成了一个吻。

为什么难过影城会卖10￥一张票？

因为这部《猛虫》只值10块钱，一部包装得好一点、萝卜荟萃个个装酷的老式港产录像片。

俗话说，有能耐的作故事，没能耐的做评论，有没有能耐就成了“编剧”和“影评人”最鲜明的区别之一。

在中国的电影界，编剧扮演了“生产”的角色，担负起艺术创作和娱乐传播的社会责任，反倒是那些被称为“影评人”的诸人，非但没有所谓的“文化创造力”，更直接的堕落成为电影产业的寄生虫，靠着撰写不痛不痒的文章换取微薄的稿酬，换取自己填肚子的那一块面包。

于是悲夫影评人沦落到如此境地，自然也不免心寒。

试问在那个鸳鸯蝴蝶派盛行的时代，那个武侠魔怪片滥觞的年头，那个媚日卖国剧横行的岁月，是哪批人奋笔疾书，揭露这些没有营养、糊弄世人、颠倒是非的怪形电影？

那个时代的影评人大多有着清醒的头脑，痛斥影坛之陈谢弊病，大呼电影革新之法，才最终成就了中国电影那一段黄金岁月。

反观现代之执笔者，畏首畏尾，思想尽失，或沉醉于玩味文字，或流俗于人云亦云，偶尔有英勇无畏者，也大多出于自我标榜，达到显示自己“存在”的目的。

不得不说中国的影评界存在无数的败类，他们的装逼和吹牛，远远比猪圈里的粪便更加让人难以忍受；他们的扭曲和造作，远远比垃圾场里的污秽更加让人感到作呕。

影评界就是这么一个群魔乱舞之地，苍蝇蚊子乱飞，蚂蚁青蛙乱爬，贪婪的攫取着电影产业剩下的那点蝇头小利。

看看目前中国电影的苟延残喘，你指望这群坐井观天的人们有什么深刻的思想吗，你能指望在他们的字里行间榨出一滴有用的营养液滴吗？

互联网的推广，电影市场的洗牌，带给中国影评界的不是一次革命般的破立，反倒是一次垃圾场般的填埋。

这个时代的通讯是便捷了，任何人都可以写影评、写博客，他们为了追求点击量不但去做标题党，而且不惜拿阴毛去填补文字间的无聊与空虚。

这是一个虚无主义泛滥的年代，“我思故我在”变成了“我写故我在”，没有了独立思考，只剩下抄袭拼凑，内容大多七荤八素，貌似高深无敌，实际经不起任何的推敲，顶多只能哄骗没看过多少电影的单纯网友而已。

影评界的丑恶验证了“知识分子是最无耻的一群人”的真理，知识储备、高级教育没有给他们带来健康的人生观，反倒成了他们自我标榜和装腔作势的用具。

那批口口声声说自己看着欧洲艺术电影长大的人无疑是装逼透顶的，那群动不动张口塔可夫斯基闭口英格玛•伯格曼的人是无限可耻的，那类动不动就推拉摇移大谈电影符号学的人是不可救药的，醒醒吧，你们这些装深沉装艺术的人们，看电影就已经够累人了，你们还非要拿自己都搞不懂的玩意去灌输别人，像婊子立牌坊一样彰显自己多懂“艺术”。

就是这些无聊的人们，反而有力气去鄙视那些有个人想法的人，他们没力气去恶狠狠的批判电影的弊端，搞人身攻击却莫名的有一套。

“猛龙事件”是网易论坛那场天翻地覆的动乱之后的第二次风波，无数人为之论战，最后还不是弄得封贴，封IP，最后两败俱伤？

那场动乱的当事人释凡，自言狂爱猛龙，不惜为之奋战，竟然遭到众人围堵谩骂，说起来笔者亦不喜欢《猛龙》，但释凡之为人，个人则觉得远远胜过影评界的装逼诸人。

要数当今影评界文笔最好的五十人，释凡一定不在其列；要数当今影评界最有想法的十个人，我想释凡一定位居其中。

释凡行文，虽文采不甚华丽，真挚之情则不减；虽观点有时怪异，却大多有理有据；虽动辄爆裂粗口，亦是对准了诸多欺世烂片有的放矢。

当然，释凡看片讲求一个“猛”字，喜欢感官刺激强烈的动作戏，对诸多沉闷的文艺片则大多无视，我必须说释凡是一个真正知道思考的影评人，从不人云亦云，说话襟怀坦荡，不喜欢就是不喜欢，从不遮遮掩掩。

譬如许鞍华的《天水围的日与夜》，释凡斥其烂片，死不回头，到底还是从了自己内心的真实想法；倒是一些随大流的影评人跟风为电影叫好，但问到片子哪好，却半天答不出来。

目前的电影界金迷纸醉，影评界万马齐喑，收了红包的写贴狂赞，领了好处的撰文鼓吹，他们不曾考虑过良心的价值，进一步堕落成金钱的奴仆，吹捧《无极》、《黄金甲》的造作行为，俨然比安徒生的《皇帝的新装》更加荒谬与可笑。

释凡狂批《画皮》的那一刻，他们又在哪呢？

他们是否会为了自己没有说出实话而自惭形秽？

哦，也许恰恰相反，他们会板起那比铜墙铁壁更厚的脸皮，拿之前的破事儿向后者发起人身攻击，可是被攻击的那个人却一声哈哈大笑，毫不理会这些铺天盖地的歧视和鄙夷。

记得有个仁兄曾言：我们写影评的都是流氓。

我想这么说的人们早已经丧失了心智，成为影评界的怪物，他们不善装逼而又极爱装逼，每天装腔作势，看似博学多识，实际浅薄之极；每帖必至冗长，看似文字华美，实际废物一堆。

影评不是抒情散文，这么乌七八糟扯一番，好比懒婆娘的裹脚布，又臭又长。

文藻华丽不是错，错的是内容浅薄，浅薄是影评最大的弊病，华丽的文字却是任何人都能模仿的，那些看影评的朋友们啊，不要在这些无聊的文字上浪费时间好吗，你们真的能从中得到什么有用东西吗？

就是这形形色色的人，造就了中国影评界的可耻和可悲，你们能做些有意义的事情吗？

哪怕像释凡一样，不遮遮掩掩，不装逼造作，拿出自己的本真掏心窝子说话，你们既然鄙视《猛龙》，鄙视释凡，自己又不检点，还妄图塑造自己到高风亮节的地步，真是有些滑稽到无厘头了。

陈凯歌那句话给你们送回去，做人，不能无耻到这个地步，亏你们看了那么多电影，反倒不如人家释凡看了一遍《猛龙》，说白了“猛龙精神”还真是你们最缺的那类维生素，怪不得你们会一个个思想发育到畸形。

要说高风亮节，我想说释凡比网络上那些龌龊的无知者够格的多，爱了猛龙这好几年，那点精气神也不再仅仅局限在那部电影，而是真正化成一种精神。

释凡是真正爱电影的人，每日必看两片，必写一贴，欣喜便赞，不爽则骂，观影逍遥无羁，抒发皆由本心，这么多年坚持下来，又承受了多少被拍砖的遭遇。

反而是沉默的多数人，平日张牙舞爪，口快如麻，一到紧要关口就不肯说实话，网络上的暴民很多，您连挨块板砖的勇气都没有，还写什么影评呢？

还是回家卖红薯算了。

影评界原本是块净土，现在却堆满了垃圾，那些无聊透顶的文章等在各大平媒网站，麻痹着人们的意志，勾引单纯的读者去反复研读，最后就弄得他们眼底手低了。

而那些所谓的影评人，则数着自己写专栏那到的那批款子，邪恶的笑了，他们的脸部已经严重的变形，犹如王尔德笔下的《道连•格雷的画像》，让人看到不免抽风。

说起来这个集体意淫的时代还真的不适合“猛龙精神”的生根发芽，因此只能希望各位撕下伪善的面具，集体共勉了。

如果您真的那么做，估计我们的影评界还有得救；如果您仍当成耳旁风，我们集体走向灭亡的日子也不太远了。

文/灰狼