“人生,像走在一条小巷中,每一弄都可能是另一个出口,也可能是一条死胡同。
生在一个与一般人不同的家庭中,是我人生的第一弄;爱上了你,是我人生的第二弄;注定般的三百六十公里,是我人生的第三弄;失去了你,是我人生的第四弄;母亲的逝去,是我人生的第五弄;在这五弄里,我看不见所谓的出口,出现在我面前的,尽是死胡同。
该是结束的时候了,该是说再见的时候了,再见,世界,是我人生的第六弄。
” 第一弄,他生在一个单亲家庭里,没有父亲的关爱,只有母亲的陪伴,单亲家庭便是一个死胡同。
第二弄,他爱上了一个可爱,如穿透雾气的阳光般灿烂的女孩,爱得无法自拔,走进了死胡同。
第三弄,他与相爱的人隔着三百六十公里,距离是浇灭爱情的第一桶冷水,使他的“我与你同在”无法得以实现,在需要陪伴的时候,你不在,在需要依靠的时候,你不在,在需要倾诉的时候,你不在。
最终变成了“你不在”。
第四弄,他与她可能本就不是同一个世界的人,三年的异地恋使双方产生差距。
他选择了停留在原地,而她选择了继续前进,双方的差距也越来越大。
她想学习英语去西雅图进修与咖啡馆相关的知识,而他只想她大学毕业后回到高雄,去与他过平淡的日子。
他在她被抢钱包后立刻乘夜班车去到她所在的城市见她,却极力地问仅仅需要他陪伴在身边的她想要什么,这便是观念上的差距。
这也注定了他会失去她。
第五弄,他在毫无防备之下得知母亲逝世的消息,这无异于雪上加霜,他变得更加的痛苦,在同学会的前一天便产生了死的念头,眼前没有一点光芒,躲进了死胡同。
第六弄,他与她兑现了承诺——一起放烟花。
在高中同学聚会当晚,他载着她去到了海边,放着烟花,天空的烟火尽情地燃放着,她的侧脸在火光之下是那么地美丽,他牵着熟悉的手,望着熟悉的脸,一切都那么熟悉......最终他在她离开后,选择了拥抱大海,选择了离开世界,再见,世界。
“再见,世界”或许是他唯一的出口,是他唯一的解脱。
六弄人生,对他而言,只有唯一的出口,便是选择与世界分离。
在六弄咖啡馆里,萧柏智读着他写给自己的一封信,信中的他无法实现与最好的朋友相见的约定,并委托为其开一间咖啡馆......一只名叫小绿的猫依偎在阿智身旁,静静地陪着阿智,入神地看着信......
六年咖啡馆ps:推荐电影与原著一起看。
《六弄咖啡馆》,从名字就透露着一股浓浓的文艺气息,青春片。
这部电影改编自藤井树的同名小说,片中充斥的兄弟、初恋、高考、异地等元素都透着一股子的台湾味,你从电影中或多或少都能看到《那些年我们一起追过的女孩》与《我的少女时代》的影子。
一句话:剧情其实不差,但是太类似了,所以显得不是那么出彩。
不过不得不说93年的董子健真的很有影帝潜质,演技比起AB之流好到不知道哪去了,或许这也是社长在某些桥段被这部电影touch到的原因。
年轻时的感情使人容易相信,容易执着,容易死命的钻牛角尖,我们太不理智,所以也更容易受伤。
社长在看这部电影的时候,遇到了两位很极端的粉丝,或许也代表了当下某些直男直女癌患者对于感情的“单纯”理解:一位男影迷在我左手边脱口大骂:“这男的怎么这么垃圾,什么都要听女主的,没有自己的想法吗?
傻啊!
”一位女影迷在我右手边脱口大骂:“这女的怎么这么绿茶,有男朋友的人了还跟学长暧昧,贱不贱啊?
”社长坐在中间,仿佛对世界翻了一个白眼:“你们两个注孤生能安静点吗?!
”小绿执着的喜欢着心蕊,不顾一切,已经成了执念。
所以对于心蕊的改变,他不置可否,仿佛唯一的选择就是跟随心蕊的脚步。
而心蕊,随着见识的增多,她越发的觉得小绿融入不了自己的生活,起初是因为异地,再之后是“卡布奇诺甜不甜”的问题,最后是魔术和英文。
其实如他自己所说:“重要的是他们两个人之间的问题”,学长只是一个导火索而已。
所以,社长看来,心蕊和小绿都没有错,错的,只是那句俗套的:“错的时间遇上了对的人。
”不过,社长今天重点想聊聊的还是男主——小绿。
性格:乐观,至少在高中时期表现出来的样子,是一个阳光的大男孩。
为了喜欢的人能坚持学习,坚持打工,说明他能吃苦,韧性不错;见义勇为,能为同学拔刀相助,不惜得罪街头流氓,其实真的是个不可多得的好男人。
某种层面上来说,他其实是幸福的。
虽然生在单亲家庭,但至少有爱自己、理解自己的妈妈;有从小一起长大的铁哥们;有宽容和蔼的老师;有喜欢的人,恰巧喜欢的人也喜欢自己......因为生活过得太有滋味,太有故事,所以一旦落空之后,痛苦感会伴随那些挥之不去的记忆袭来,躲都躲不掉。
所以母亲的去世就成了小绿自杀的引线,他曾拥有的美好的东西,现在都成龙干枯小溪里奄奄一息的鱼。
“我妈走了,我过不去这个坎。
”这是小绿的原话,他在一门心思的挽回心蕊的时候,忽略了自己的母亲,到头来两手空,一样也没抓住。
他付出了很多,可是命运给他开的玩笑有点太大:一个二十多岁男孩,只是在几天内就失去了亲情与爱情。
他是曾可以不顾生命,在台风天骑摩托去台北的人啊,恍然间,这股子动力的源泉却消失了;再恍然间,又因为自甘堕落失去了最爱自己的母亲。
因此,小绿自杀前做了两件事。
一是带着心蕊去放了焰火,这是她承诺他的,高考能上同一所大学的奖励。
心蕊已经忘了,小绿却泪眼朦胧的笑着说:“可是我都记得啊。
”若是从高考那一刻起,他与心蕊去了同一所大学,也许生活就不会那么折磨人了吧。
这是他心里的第一想法,可心蕊不再是当初的心蕊了,一切都变了,回不去了。
他唯一能做的,不过是牵着心蕊的手度过这一晚上,牢牢的牵着。
第二件事,他拜托兄弟阿智在高雄老家开一间咖啡馆,这也是心蕊曾经的心愿,也是他主动为他们两谋划过的未来。
他希望阿智完成自己的心愿,希望他带着自己的一点影子生活下去。
“但是人生,真的太难了。
”当这句台词从小绿的信中蹦出来的时候,社长心里好像有一道深藏的伤口被淬不及防的撕开了。
谁不想乐观啊?
谁不想坚强啊?
谁不想受到打击仍然像一个机器人一般,抗住压力继续干活啊?
谁不想啊?
可是,人生太难,不想坚持,不想继续了。
“我们每个人都有类似的青春,但是却有不一样的人生。
”谁的脑海里没有一张忘不了的脸呢?
只不过相比于小绿,我们伤心的故事没有来的那么集中,那么痛苦。
有些从前太尖锐,我们的脚步才会越来越遥远。
也许导演只是想通过这个故事告诉我们四个字:洒脱点吧。
————画外音————如果戴立忍的戏不被删减的话应该会更出彩<图片1>
果然就像评论说的那样,看完电影再听《半句再见》会更难受。
这部电影的人设我都不喜欢,能看得津津有味真的多亏了这些演员的演技。
关闵绿和心蕊甜蜜期我也是真的觉得甜,那时候心蕊还很关心关闵绿,担心他打工打太多,关闵绿还会觉得自己的付出很值得。
但是当他意识到心蕊的改变,譬如变开朗了,我感觉他并没有很开心,自己一直没变,为什么心蕊变了。
其实在日常我特别看不起关闵绿这种人,他的世界里只有爱情,却无视了自己的发展、忽视了家人。
感情在双方思想差异变大时出现了难以弥补的裂痕,努力挽回不过显得卑微罢了。
但我也好心疼他。
我和心蕊想法挺像的,长点见识之后容易把自己放在高人一级的状态,觉得男主比自己差。
我意识到的时候觉得很可笑,男主努力赚钱、积极善良、愿意为女朋友赴汤蹈火,这种单纯踏实的状态也是多少人所向往呀,只是很可惜,这世道对讨好者一点也不好,沟通裂痕一旦出现就注定没办法解决。
最后关闵绿选择与世界说再见,确实有点突兀。
深思后能理解一个内心可能是自卑执拗的孩子在丧失两个挚爱后的绝望。
但是我在电影里除了董子健的哭戏以外也没怎么体会到这种绝望了。
也没感受到错过陪伴妈妈最后一路的遗憾和难受。
最后阿智跟关闵绿说在这等他,总觉得阿智应该意识到他的状态不对,但是在电影里也没有其他补充描写。
重听《半句再见》,满脑子都是烟花下关闵绿含泪望着心蕊的侧脸说起如果我们之间有什么问题,我也有机会补救啊。
最后一个救命稻草的问题也随着烟花消逝而终结。
“有些从前太执念,那痕迹太明显”“被思念制约,快乐显得卑微”“往哪里找安慰,会简单一些”
是青春,和人生。
我們每個人可能都有類似的青春,卻有不一樣的人生。
只是因為想法和立場的不同,不同的選擇,不同的開展。
有的故事留下了憾恨,有的故事是個快樂結局。
歡笑和淚水織就了起伏的生命,悲欣交集。
當花火綻放時候,真的很漂亮,不是嗎?
那讓人留戀不已的燦爛,而它轉眼就要這樣逝去。
命运弄人,有時候一切都是註定。
註定了我渴望你在的時候,你不在。
註定了,就算你的形体與我的形体同在,我渴望你的了解,而你不一定能夠了解。
如同我,也不一定能了解你。
我們的心靈,有交融的渴望,也有共鳴,卻不一定能真正彼此交付和相通。
孤獨的心,曾經如此盡力的,願能"與你同在"。
(與你永遠的同在。
那,不是神才能做到的事嗎?
)你沒有改變的心,沒有長大,仍在原地等待。
渴望讓心的距離縮短,再一次接近,回憶裡的温暖。
人生難,難在你想留的,未必留得住。
有些人,有些事情不是努力就可以留住。
《那些年我們一起追的女孩》沈佳宜說:「人生本來就有很多事是徒勞無功的。
」「成長,最殘酷的部分就是,女孩永遠比同年齡的男孩成熟; 女孩的成熟,沒一個男孩招架得住。
」對心蕊而言,未來是去完成自己的夢想,追尋和出發;對小綠而言,未來是和心蕊同在一起,留住,不再失去。
他們看著不同的方向,一個看向遠方天空,一個凝視著對方側臉;他們也認取不同的現實,一個已備妥行李確定未來的計畫,一個除了當下的自己一無所有。
在命運的交叉點,走上了不一樣的路。
电影《山河故人》裡,女主角對兒子說:「每个人只能陪你走一段路,迟早是要分开的。
」阿智体現的是可以持守一生一世的友誼,同甘共苦。
小綠也許想珍惜阿智的情誼,卻已有心無力。
我記得我父親,在他好友自殺過逝時的傷慟。
難過對方因著不想麻煩他,沒有把心事說出口的心情;懊悔自己沒能及時察覚,對朋友伸出援手。
父親反覆聽著童安格的那首歌「其實你不懂我的心」。
怎樣才能不枉走這一遭?
當命运弄你的時候,你要怎麼選擇?
他們說,讓過去(的鳥事)就此過去,要勇敢。
看一看生命中曾愛著你守著你的那些人,道一声感謝。
也許他們帶給你的不是煙花的璨美,而是護守的燭火。
讓心中的星星之火不滅,相信生命裡仍有盼望。
原諒自己,寬恕他人,學著去愛己愛人的能力,每個人一定都有。
因為心與心,是相同的。
願此心如彼心,永遠同在。
ps 請把电影字幕看完再走,最後还有喔
“类似的青春,不一样的人生”余生残酷品味最近撸小董的兴趣,直逼当年不舍昼夜地追科恩和昆汀。
这个颜值姣好,年轻会演的鲜肉实在爱不释手。
真的不是因为像初恋啦昨天白天要上班,前一天晚上还坚守小董的《青春派》到2:30am,绝对是对皮肤和老板的双重不负责任。
而今晚,天地良心本抱着把玩小董青春美貌的预谋,却被《六弄咖啡馆》的故事催泪出人生体悟。
《六弄》当然无法抗衡寄托了一代人drama梦幻的《那些年》《少女时代》相比,也许对和我一样的部分观众而言,沈佳宜和林真心在一步步顺理成章的人生打击后,顺利涅槃,成为顺应时代掌控人生的赢家ending,本身就是一个雾里看花的局——主角光环从来都不是人生标配,有些人生出厂低配,而且注定残生暗淡小绿肯定没有。
在标准的儒家道德观中,小绿无法从接连的人生遭遇中如期康复,剽悍值不够,只好接受大自然的物竞天择——离开人生舞台,祝你潇洒byebye小绿只是无法对你们说的“长大”妥协,我懂。
小绿&小智,小绿&心蕊,小绿&绿妈,小智&小绿,每一组都是满满的戏。
根本不会有人考证在小绿的人生中,遭遇源何:成长缺失(单亲从寡母),成熟缺失(不学无术的高中和不负责任的大学),感情缺失(异地深恋暴露起点差距)。
小绿的善良,小绿的努力,小绿的勇敢,一切都确是抵挡不了残酷的人生浑浪之于他。
小绿不习惯责备他人。
当离开象牙塔,走向社会后,人逐渐长成的坚硬面具,和利己为上的私心,让他的真心受到一次次的冷遇,观点的交锋变成一次次的自省。
可为什么都是小绿在孤独地自我反省?!
难道反省太多你们的坚硬面具会松弛,私心会垮塌吗?!
小绿不习惯推辞和拒绝。
一个穷逼对台北的女友随叫随到,一个弱逼为了朋友砖头也敢上手拍。
绿妈和小智对小绿的无私的爱,难道不需要偿还吗?
当小绿还有深爱的心蕊时,他接受的爱可以被转移偿还;而当心蕊离开,绿妈离开后,小智真心的关爱要如何偿还,偿还给谁,又何尝不是生命无法承受之重?
生亦何欢,死亦何苦。
小绿不是在通过死表达什么,只是人生路远,偿还沉重,漫长无期,能短则短了。
人生啊,怎么这么难
OMG,本来只是记录一下我看过的安生,看到演苏家明的演员作品,随意点进来,发现就是我一直想记录但是没找到片名(不怎么确定记忆是不是正确的就没搜。
我记得当时看是叫《下一站咖啡》16年寒假看的,可能是17年一二月的样子。
看的时候有点生气,男主真的付出了自己的全部时间精力,攒下来的钱就是为了给女主开咖啡店,就是为了爱她啊!
可是她还是跟别人在一起了。
就像男主朋友说的“你付出这么多,就波~一下”还不是亲,哇,真的是只是爱他。
所以看完他俩没在一起,我真的郁闷心里堵的慌。
很感动。
很神奇,真的那些画面,时隔多年,此刻写着我居然像放电影一样在我脑海里播放。
而且期间我都没有回看过,但是觉得没意思的,现在回忆起来却感觉好像很精彩。
尤其是他朋友陪着他冒台风瓢泼大雨骑摩托去找女主,即使不赞同还是陪着,很感动的友情哭了看了现在在爱奇艺和B站播放的,他们评论说这是删减的。
就去看了他们上传的删减部分,发现我当时看的就是完整版,不过没看懂男主小绿是自杀了,因为读信之后有很多画面,我以为那个画面就是女主自己开了咖啡馆,他去看了一眼留下再见就消失在她的世界,自己生活了,然后就是在海边跳舞的画面,我觉得有点莫名其妙,随后就自己理解为他兄弟是在感慨他们的时光和遗憾。
现在再看他们的解读才明白原来小绿是自杀了😭我现在都还记得当时看完心里很悲伤,说不清楚悲伤在哪里,以为是遗憾他们没在一起,如今看来原来就是悲剧啊,男主还自杀了!
电影道出了一个关于刻骨铭心爱情的universal truth. 那就是无论当初有多矫情,无论在得不到和失去了的时候掉了多少泪,到最后只是归根结底一句话,“敌不过现实”。
男生没有认清的现实是:女生当下需要什么样的爱情,怎么样才算对她好,她要苹果就不要给她梨,她需要的你的时候你不仅不在,还因为自己的幼稚而小气猜疑才是女生认为你和他不同步的原因。
以为只要送了那只猫女主就会快乐,以为只要第一时间出现甚至连个拥抱陪伴都没有就是女主所需要的;以为女主的学长,哪怕所有和女主稍有接触的男生都是情敌;以为只要记住了女主说的每句话就是爱她;以为一个无关紧要的鼓励就是承诺,以为这一切就是爱了。
你以为你一直在,但你不在。
而女生没有认清的现实是:你以为他配不上你,他的价值观跟不上你,处处不如你,和你不是一类人;但你未曾想到这辈子再没人会给你如此刻骨铭心的感情,也不会有人爱的这般纯粹,却以沉重的方式离开你。
以为男主打趣了西雅图咖啡馆就是没有把你的话放在心上,就是不认真,就是不如你上进,却看不到他在考微积分前一天还在背单词,为了和你的梦想更近一点;以为在他连夜赶来出现在你宿舍面前是想要得到什么,却没发现他是连手都不舍得牵你的人;当你以为在你身边的人给了你你要的关怀,却看不到男主为你放弃了什么,走了多远的路,付出了多少辛苦。
的确,这世上本来就有很多事是徒劳无功的呀。
爱情从没有公平,后悔总是来不及,结局只剩遗憾。
你们再没有联络。
因为从前的执念,欠彼此的一声对不起,从未说出口,也再没有机会了。
“残缺的诗篇,遗忘的誓言”。
而电影里的两个人,一个在天,一个在地,彩蛋里的那只猫终究起名叫小绿。
而对着无际的大海跳舞的男二号,才是真正懂得爱的人吧。
男二对男一的那份兄弟情,对女二的欲擒故纵,一定是懂得爱的艺术的人。
青春落幕。
孙燕姿的歌再合适不过。
“怎么不放,早是过往云烟。
越想遗忘,越是仿佛挂牵。
而你在心里面,要怎么道别。
说这半句再见,已过了多少年。
”
奔跑的太久我们总要休息,在用力跑过一段路之后,我开始了几天工作之余无所事事的生活,渐渐的我觉得即便是用心的去玩去或去做自己喜欢的事情才是业余生活的主旋律。
看书看电影的爱好在这时便被捡了起来。
(题外话)在17年1月7日的晚上,我在家观看了《六弄咖啡馆》,看着电影的名字可能还是一头雾水,以为是青春题材的台湾偶像剧,抱着轻松愉快的心情便看了起来。
起初还真是轻松愉快,男女主人公帅气甜美完全符合预期,阿智和小绿的兄弟情,小绿和心蕊,阿智和心怡简简单单的爱情。
台式小清新包裹下的是男孩女孩自然而然的情感发生,一如你所知道的每一个暗恋故事。
类似的青春,不一样的人生,故事中途直转而下,令人猝不及防冷冷扑面而来的是前所未料的现实。
我们终究期冀着一个美好的结局,等待王子公主的幸福故事。
不过,成长向来不如我们所料之圆满,人生六弄,和你开了个天大的玩笑,却仍然对这段回忆甘之如饴,充满感激。
心蕊说人长大了就会改变,如果时间可以停留在这里多好,小绿说,那我在这里等你回来。
但他们终究没有没有走到一起。
贯穿于电影之中的,是小绿和心蕊的少年爱情。
成绩不好但是心地很好的腼腆小子一路追逐在成绩优秀长相甜美的乖巧女孩身后,为她做自己一切能做的事。
他愿意为了心爱的女孩子改变和学习,只为了与她更近一分;他坐着火车打着零工疲于奔命来往于两个城市,只希望能够更多的陪在身边。
爱情来得那么理所当然,少年的身影一遍遍在女孩的心里留下印记,终于心安理得的安营扎寨。
然而,心蕊到底不是那么笃定的女孩,她有自己的“未知数”理论,更有自己的敏感和不安,问题随着成长一一暴露,你说不清谁对谁错,但毕竟无法一起走到尽头。
“我与你同在”,这句话对小绿和心蕊来说有着各自不同的理解。
小绿尽全部的努力只希望两个人能够窝在一起,而心蕊想的则是怎样一起进步共同成长。
他们的矛盾那么真实。
或许吧,从来就是不一样的人,所以注定分道扬镳。
小绿的心里有那么一个心蕊,每个默默在电话亭打电话的时刻,分手的时候怒摔咖啡杯,悲伤得不能自已,仍然选择回来抱住女友连说好几句对不起,让人看得心里酸涩不已。
同样也反映了在这段恋情的一开始,他们就不平等,他太爱心蕊了,而心蕊更爱她自己。
心蕊心里也有小绿,最后的那个夜晚小绿一直牵着心蕊的手,心蕊说这是一种熟悉的感觉。
可心蕊的心里还有一座咖啡馆,一个属于自己的海阔天空。
比爱情更深刻的,是小绿和阿智的友情。
他们是真正一起成长的兄弟,少年意气能为彼此两肋插刀。
阿智帮小绿追心蕊,小绿为了阿智用砖头打人。
阿智因为和小绿考上同一所大学而开心,陪小绿风里雨里千里摩的寻心蕊。
真是,人生得友如阿智乃幸事也。
在遥远的未来里,阿智为小绿完成了他所不能及的梦想,心蕊会固执的探讨小绿的“变与不变”,从而确定彼此的关系是否能够长久的继续。
而对阿智来说,小绿只要还是那个小绿,就是那个和他一起跳着舞蹈,永远认定的兄弟。
阿智的坚持和怀念似乎让人觉得小绿从未离开,有些愚蠢,有些笨拙,但却是影片给我最深刻的感动。
此处故事情节描述部分借鉴了白衣小楼(来自豆瓣)最后小绿因为愧对母亲的离去和失去心蕊的伤心,而走不出这第六弄选择离去,让人心酸。
小绿在给阿智的信中说:可人生真的太难了,直戳心窝和泪点。
人生确实很艰难这点我们都感同身受,但人生还有无限的可能,阿智的包容陪伴和温暖,才应该是你人生的第六弄。
如果你愿意多想想他,想想你们的兄弟情,或许你就能找到出口,而不是走进了死胡同。
你的离开,最伤心的一定是阿智。
阿智独自默默的在海边跳他们共同的舞蹈,那身影如此孤单却又诉说着什么......原版小说中关于六弄的解释:“六弄”是小绿人生的六个阶段,也是六次选择,每一弄都可能是另一个出口,也可能是一条死胡同。
“生在一个与一般人不同的家庭中,是我人生的第一弄;爱上了你,是我人生的第二弄;注定般的三百六十公里,是我人生的第三弄;失去了你,是我人生的第四弄;母亲的逝去,是我人生的第五弄;在这五弄里,我看不见所谓的出口,出现在我面前的,尽是死胡同。
该是结束的时候了,该是说再见的时候了。
再见,世界,是我人生的第六弄。
”
这个故事它让我明白人的脆弱与无奈,希望我们都能认真爱别人,也记得认真爱自己,更要懂得珍惜那些爱自己的人,人生的六弄,总能找到出口,别轻易放弃。
人生真的还有好多东西等着我们去探索等着我们去发现,就像现在我会在看过这个电影后久久的思考,并且很想写点什么,就是那种所谓的笔尖上的躁动,我觉得不写些什么,思绪就理不清就会一直纠结在这些情节里,一种不写不快的感觉,这是我以前从来没有想过的,从来没有过的体验。
当然第一次写稍微长一点篇幅的影评,很多东西还是想不明白,也借鉴了豆瓣网友的一些观点,当然都是我内心的感受,被他们很好的表现了出来,我很想不通的通过看大家的评价也都通顺了。
这也让我看到了自身的不足,思考的不周全用词的不到位。
《六弄咖啡馆》是很少让我在观影过后会思绪良久,久久不能平静电影,深深被其中的亲情、友情、爱情所动容。
自然生动的笑点和泪点,有温度有氛围的画面和情绪,有那么一次,你想要去思考点什么,写点什么。
我觉得自己是个不安分的人,内心总是躁动的,会被各种因素影响,会被种种感觉困住,总会思考做人的道理,总在寻找普适的准则,想不通就出不来。
暂且把他理解为一种求知的渴望,一种对生活热爱的方式,一种永葆热忱的良药吧。
那时我和她偷偷约会,并排走到路的尽头,连手都不敢牵一下。
那条路很长,再往前就没有路灯了,我和她坐在路边的长椅上说着一些很无聊的话,我问她有没有喜欢的城市,她的回答被身后驶过的那辆卡车淹没,我没再问了,只觉得她的眼睛好亮。
那时候夏天的蚊子好像特别多,我的脚踝被蚊子咬了几个包,她从口袋里拿出小瓶驱蚊水帮我喷,我嘴硬说没有蚊子咬我。
文/梦里诗书惯以的台式清新,这一次却并没能成令人动容于成长的青春,《六弄咖啡馆》中尴尬的剧情走向,突兀的情感转折,都是如此的做作弄人,电影虽力图着点于一场刻骨铭心的爱恋,可那关乎生死的悲情渲染,只是将生命当作了儿戏,又凭何来探讨情感的真挚?!
《六弄咖啡馆》从整体来说,电影寄希望展现一场不一样的青春往事,但除了那刻意的结局,其实仍旧只是陷入了一场青春电影的套路中,主人公的玩世不恭,暗恋打架等等,不过都是台湾青春电影千篇一律的人物塑造,根本无从所见对小绿这个人物真实立体的形象,这就导致了电影前段清新明快的风格与最后的悲情渲染二者间是断层的,突兀的情感转变,不仅让爱的悲离无从共鸣,更使女主心蕊这个人物她的愁眉泪眼是如此的做作。
导演吴子云在一部青春电影的时长中,希望做到情感的面面俱到,爱情、友情、亲情可谓是无一不在此罗列,但《六弄咖啡馆》却忽视了质朴的情感才是一部电影最为动人的情愫,吴子云对情感的附加只是通过戏剧性的张力,将爱情的铭心、亲情的羁绊用最为拙劣的生离死别去渲染,而极度匮乏一种如《少年时代》《海街日记》《壁花少年》等等这样真正的青春佳作中那种源于人物自身所迸发的青春魅力,这使电影且不谈妄用戴立忍自作孽不可话的删减所破环的剧情架构,其所聚焦的青春早已与真实脱轨。
悲剧的魅力从不单只是源于人物的生死,而是在这心碎背后,所酝酿的感动或是深思,这就犹如同为青春悲剧的《梦之安魂曲》,它在绝对悲情下所包涵的人性思考是如此的深刻,而在这场《六弄咖啡馆》中,小绿的死,则为人所见在爱与亲情的沦陷后,一种对生命的亵渎,固然我们身处的世界每年都会有着为爱殉情的真实个案,但这样的事迹绝不应该如电影这般去加以渲染,难道面对苦难的困扰,我们所能做的就仅是用死亡永远活在逝去的青春年华?
这是何其幼稚狗血的思维!
即便面对无数的困境,也不应当放弃生命的美好,用戏剧性的悲情所形成的情感,在这部《六弄咖啡馆》中是如此的空洞虚假,令人所见仅是一场弄人的青春。
萧条冷冽的公路片 父女 母亲的骨灰 松散的叙事与冷静克制的长镜头
#76th Cannes 导演双周# 8.5/10 极其强大的情感洪流,萧瑟荒芜的广袤土地孕生若即若离的依连关系,在每一次凝视下冲发,刻印在孤独的内外隔阂间。@14th BJIFF
没看太懂,但是摄影很不错💦💦
BJIFF 14|“It seems that the summer is going to be cancelled.” 有人带着女儿和投影仪四处流浪放电影,有人裹着大衣在荒原的路边卖冯内古特和卡夫卡。人与人之间都没什么话可说,一瓶烈酒、暴力的拳头、砸向玻璃的石块和裸体照片就是情绪的全部表达。内心和自然一样神秘而令人畏惧,非常俄罗斯。看的时候发现一些画面明显有胶片受损的痕迹,大概是刻意为之? P.S. 电影画面真的很像“从世纪金源(对不起 但那个商场真的好像)到瑞瓦肖”啊… 以及中文字幕又在胡乱翻译了,have enough fling都不能好好翻嘛…
#BJIFF7好看,摄影很美,但不懂
#14thBJIFF No.6 @英嘉 无数的跟踪镜头和广角镜头轻轻地推进和拉远,提醒观众这对无名而孤独的父女所居住的土地是多么广阔,但同时两人又不得不被对方所牵绊拘泥于窄小的车厢内部,这或许映照着某种政治现实。
胶片的质感太美了
摄影好美,演员表现力太强了!没什么情节,但油画一样的画面,纪录的却是凛冽的破败的没有希望的东欧
很美的摄影。旁边的姐姐打呼噜了
广袤的大地上,一对父女开着一辆破旧的电影放映车似乎没有方向的前进着。单身父亲和女儿的对话不多,可是女儿在成长的过程中开始叛逆,她看到自己的生长 也发现了身体的成熟,也发觉父亲对野女人的性事。似乎没有什么特别的声音(电影、电影院),大家静静的看着电影里的故事,好像有一世我们也是这样生活着。
每一次摇移和zoom都有一个精心设计的落点,未免太功利。
影片像是一个摄影集
看到大家都睡了,我就放心了
#BJIFF14 英嘉(🐳💗)
北影节打卡。可能是我格局太小以至于欣赏无能,第一次在北影节的影院里睡得很香。
无依之地,寻笼之鸟……演员很美、惊悚配乐、摄影很塔
里面的俄罗斯真的很典啊,简直一个人口老龄化,乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家,能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语,并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人(而且确实基本都是干餐饮的😂),小van里面的萨满教经幡元素,一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字,只有各种身份,讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看,不恰当的配乐很影响质量,能感到导演想通过持续对焦某个景观,把人们代入女儿视角或父亲视角,恍惚也好,愤怒也好,甚至于无奈的沉思,只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬,少了逻辑和细节镜头的铺垫。
BJIFF 女儿很美,对俄罗斯又多了点了解
文艺少女和她爹的流浪之旅俄罗斯滤镜八米,我已经开始看个老毛子就觉得帅了
#2024北京 亚洲首映3.5