第一次看《无间道Ⅰ》还是上还是上初中时,当时的我看了两遍,才懵懂地理解了一些,多年后的今天,当我一同温习三部《无间道》时,认真看了几遍,很多东西才恍然大悟。
经过了时间的考验,我长大了,而《无间道》依然还是当年的它,但是却成了经典。
在经历了《无间道Ⅰ》的成功后,作为《无间道Ⅰ》的衍生,《无Ⅱ》《无Ⅲ》是十分精妙的续集,延续了主体的的精彩,而这一点相对于某些电影的续集来说也十分让人惊喜。
三部电影犹如紧紧相扣的齿轮,慢慢推开了无间世界的时间轨迹。
一、细节之中的紧密联系《无Ⅰ》中因为一场毒品交易,在海边拿货的傻强和另一人被抓,韩琛被请进警局,这里的一次吃饭,韩琛与黄sir开始表面和气却暗藏利剑的对话,表现出二人已经敌对,最后韩琛气愤地将餐盒推向黄sir;《无Ⅱ》的开场仍旧是二人之间的谈话,几乎相同的场景气氛却截然不同。
“师傅说因果报应总有时,我也害怕最后几年不能和你吃饭。
”“条例没规定不能和警察做朋友。
”韩琛这两句正是对应Ⅰ中的场景,不能一起吃饭也不再是朋友。
《无Ⅱ》年轻的刘建明走在刺杀倪坤的路上,边走边用手中纸袋敲着腿,而这一看似无心的动作,是对应《无Ⅰ》中,刘建明走出电影院,被陈永仁跟踪,陈所记住的一个动作,这也是导致刘最后暴露身份的原因之一。
《无Ⅰ》陈永仁在街头遇到带着孩子的May,孩子已经6岁,May却撒谎孩子5岁,这点我觉得是对应《无Ⅱ》陈得知May打掉孩子,与May的一场争吵,May那句“我不想孩子将来也是这样”,正是May撒谎的原因,May当时并没有打掉孩子,她当时还是爱陈的,只是最后不知真相的她还是失望了。
(Ⅱ中May与陈相识时陈还在警校,争吵时说跟了陈4年,Ⅰ中陈说了做了快10年卧底,孩子6岁,May也说了6、7年没见面,所以孩子是陈的)《无Ⅲ》开场傻强的话:“你知不知道什么叫倒霉?
刚才那按摩小姐一进来,样子就像琛哥的狗,我当然不要她,好,第二个进来更糟,跟琛哥一模一样,你想想我再随便也受不了,她还敢问我她靓不靓,她敢问我当然敢说不,她就抓下来,我才传呼你,这就倒霉了……所以说遇上丑的按摩小姐就一定倒大霉。
”这可笑的原因导致的打斗,对应《无Ⅰ》,傻强临终时的那句话:“仁哥,我好想问你,今天的那个按摩女郎漂不漂亮?
你知道,按摩女郎不漂亮就是大事件了。
”想起来总是很有凄凉的感觉。
《无Ⅱ》陈永仁与哥哥阿孝去交易时(实际上是拿来了黄sir与Mary对话的录像),手指在车窗边缘敲击,与《无Ⅰ》一场毒品交易中陈用打着石膏的手敲击窗边相同,都是在发送摩斯码。
《无Ⅱ》中体现了刘建明对Mary复杂的感情,作为Mary手下,他对Mary的感情首先是敬畏,但最明显的却是爱。
《无Ⅱ》韩琛与Mary听戏并且夸奖刘升官快,在韩琛离开后,Mary说阿孝会找人算账,四年来,她一直都睡不好。
刘对Mary说:“放心吧,玛丽姐,我不会让你出事的。
”Mary:“你说话要算话。
”刘:“一定。
”后来Mary被倪永孝派来的杀手攻击,命悬一线时,是刘立即赶来救他,安顿好藏身之处,在得知韩琛的死后,却没有告知Mary,并表示自己想要照顾她,Mary打了刘不希望再见到他,独自离开。
刘却打了一个让Mary致命的电话。
这里所表现的是年少的刘自私的爱,年轻的冲动使得刘在遭到严厉拒绝后,觉得自己的感情被否定了,付出的无意义了,爱就变成了得不到的愤怒。
刘跟着Mary来到机场,给Mary打了电话,Mary抬头发现了刘,却没有接通电话,电话铃响着,此时刘的眼里含着泪,我想他也许感到这是他们最后的通话,Mary望着他,最终还是没有接通,一瞬间被车撞倒。
这时回响那句:倪坤是我杀的,只要男人好,我做什么都行。
突然觉得很心酸。
(要是Mary当时接了那个电话,那刘建明会再救她一次么?
唉……)《无Ⅱ》结尾刘听到醉了的女孩说自己叫Mary时,淡淡的笑,以及《无Ⅰ》中,成为刘女友的Mary,证明刘的心里还是有曾经的那个Mary。
二、有关信仰陈永仁陈因为隐瞒家庭背景而被迫要离开警校时,黄sir给了他继续做警察的机会——卧底,在陈心中,对黄sir应该是充满感激,《无Ⅰ》陈面对坠落车顶的黄sir,表情惊骇,完全无法接受,这里可以体现。
《无Ⅱ》刘建明骑摩托车射击倪永孝时,陈挺身救了哥哥,并为此受伤,在黄sir开枪杀了倪永孝时,陈抱着哥哥,最后望向黄sir的眼神中也包含恨意,这些都证明陈对倪永孝的兄弟之情。
我看到有人说不能够理解黄sir在杀了陈的爸爸和哥哥后,依旧为黄sir做卧底,两年没有联系黄sir,仍不间断收集证据,对于陈的做法,我开始也无法理解。
然而,再纵观整部影片后,我想起了陈在得知要被退学时的一行泪,黄sir问他想当警察的理由时,他说:“我想做好人。
”再联想到反复出现的“我是警察”,我发现“做警察”是陈的重要信仰,为了这个信仰他为黄sir继续收集证据,而不是为了黄sir才这么做,他为信仰所表现出的是近于盲目的的忠诚(换做是我,我无法如此淡定),直至最后,为信仰献出生命。
倪永孝这是我最喜欢的角色。
吴镇宇以出色的演技精彩诠释了倪永孝,表面温和,内心狠毒、狡诈,虚伪面对外界,又真心面对家人。
这里我想说的是倪永孝与陈永仁的兄弟之情。
倪带着陈去取黄sir与Mary录像,我想此时倪已经对陈产生怀疑,甚至已经知道他的身份,而此次目的是为让警方知道,更是为了让陈知道黄sir杀了自己父亲。
倪杀罗鸡时,对着陈与罗说话时,明显的,陈脸上写满惊恐,罗鸡开始疑惑后来被枪抵住时才惊讶,所以给机会的话是对陈说的,倪还是很在意兄弟情义。
并且倪在第一次与陈谈时就说道:“我知道,你不想让人知道你和倪家的关系,但我们是亲兄弟,这是事实,没得改变。
”陈此后两年没再与黄sir联系。
倪与陈在谈及劳工体育会回归宴时,也暗示陈以后会接替做老大,倪说这次成功以后倪家就能抬起头做人,之后拍着陈的肩膀,完全视陈为倪家一员。
但是,在倪临终被陈抱住时,他还是发现了最不想看到的东西,那眼神充满不解并落下了泪(最后仔细看后发现有滴泪水),为什么一直都要靠近的兄弟,最后还是要被离自己呢?
为什么呢?
这对倪来讲,我想是比死亡更残忍的一幕。
另外就是,倪两次扶着眼镜的微笑。
第一次是邀请陈来女儿生日聚会时,第二次是在聚会上回头看到陈时,我觉得扶眼镜是一种放松的表现,源自兄弟间无防备的信任,微笑则是发自内心的。
对陈的信任,为倪家抬头做人,找出杀害父亲的凶手,还有那句:“以前爸爸做每件事都是为了这个家,我也是,我希望你也是。
”我想倪永孝的信仰是——家。
Mary在我眼中,Mary有情有义,有胆色真诚而单纯的女人,印象最深的是那句:“只要男人好,我做什么都行。
”她杀了倪坤,后打算杀了倪永孝,在得知韩琛出事时,可以不顾生命危险去寻找远在泰国生死不明的丈夫,并且严厉拒绝刘建明,最后却在机场倒在血泊中,这一切都是为了男人好,为了丈夫,可以放弃的哪怕是生命,她的信仰就是自己的丈夫。
这些都是我看了影片后的感想,谢谢看到这里的各位。
没忍看完整,因看到中间已经无可救药得爱上那个倪家二少,但又知他会死,更加不敢看,深怕看得入迷了会更伤心。
直接跳到了他和曾志伟、黄秋生,一声枪响,他倒下了。
他弟弟扑过去扶住他,他看见弟弟的监听器,看了弟弟一眼,默默放回原位。
眼泪已是止不住流下来,掩面而泣。
曾经的教父里帕西诺的新一代教父让我深深着迷,而吴镇宇的这个倪永孝,颇有教父的风采,心狠手辣而又心思缜密,完美。
就此开始对陈永仁和黄sir心生恨意。
第一次看是在什麼時候?
十年前?
用豆瓣都足足有七年了。
真的是很老的電影了 老到連預告片都沒有。
恨不得自己動手剪一段 然後搖旗向所有人招攬。
我坐在昏黑的屋子裡 喝著酒 看著屏幕冷靜的閃爍著。
小時候是為了附和電影品味才忍不住喝彩。
但實際上 真正的認同和欣賞 是不會發出任何聲音的。
突然回頭看這部電影 不為別的什麼 只是因為今天上班偶遇的一位陌生人。
今天帮一位顧客買單时 照常問:「先生貴姓?
」他说:「趙英臣」我以為自己聽錯了 猛的一抬頭:「寅成?
」他腼腆的笑着搖搖頭 然后一字一句的耐心拼給我:「y-i-n-g,c-h-e-n」那一刻 我想起了這部電影的结尾。
陳冠希給女生做筆錄時問她叫什麼名字。
「我叫mary. m-a-r-y mary。
」我終於明白 他當時為什麼會笑。
香港國際電影節 《無間道》三部曲 20週年 4K修復將就、快產,作為香港電影工業的特徵,多數時候只可謂粗糙,被人詬病。
20年後,第一次在戲院看[無間道三部曲],馬拉松歷時七個鐘。
當年乘勢追擊,一年內完成三部曲,也是創舉。
如今4K修復,第一印象,諸位影帝或油光、暗沉、坑坑窪窪的臉。
面色上疏於打理,映照當年大家靠演戲搵食的辛勤勞累。
好似起床洗個臉就來開工,根本也不怎麼化妝。
這種打工人的倦態,無心插柳般契合了片子沉鬱的氛圍,所有人的舉手投足本質也有隨性的瀟灑與酷。
加上劉偉強鋒利精準的色調變換和運鏡調度。
如今看來歷久彌新,現代而又質樸。
[無間道]的空降,基本定調了港產警匪片此後的時裝氣質,又不丟在地的本性。
慨嘆港版[教父];解析三部曲各有註解的佛教意味;大家演技怎樣好呀;和馬丁翻拍版孰優孰劣。
談論解讀早多如牛毛。
我的重溫感受。
尤指首集和續集,班底一流和成片一流,商業定位,票房飄紅。
種種高質和光環,倒推回去,設想肯定有很多計算,有很多製片意識的滲入。
結果,就是讓你一次再一次,收穫創作動機的至純粹。
寫個香港故事,探討忠奸難辨的警匪世界,身份認同焦慮。
之後野心再大,舊勢力追尋新時代的自身定位;江湖道義在新秩序下的斷然失色;港人的流離和復歸;對新體制不避諱的警惕意識,個體徬徨的狀態。
商業得來,似乎只為香港而拍,就是拍給香港人看。
那麼宏觀,這樣好的香港史詩。
20年過去,沒有再看到,之後也不會再出現。
无间道看了三部,唯一一次流眼泪,是为了阿孝。
也许女人与男人思考问题的方式不同,男人看故事看情节看节奏看音乐看演技,女人喜欢看感情,爱情亲情友情,总是无法讨论完的话题,其实男人之间的浪漫,女人也能敏锐得感受到。
我们往往能感受到一部电影的质量,却很难感受到它的灵魂,因为电影是一项复杂的艺术,感官的世界也是千姿百态的。
今天写这篇,只是为了阿孝,不谈细节不谈其他。
第一眼看见阿孝,他穿着白衬衫,黑西装,带眼镜,系领带,明明举手投足优雅得像翩翩公子,眼神却平静幽冷,直觉告诉我这个人不简单。
越不动声色,越手辣心狠,但是他通身的气质和男性的魅力,真是让人无法抗拒的诱惑。
他的父亲突然被害死去,一个偌大的家庭和危险的事业,需要他来继承,我能感受到他不喜欢这样的生活,但是他选择了扛起这份责任,没有骄傲也没有退缩,而是在父亲常去的大排档,洒下了一杯酒,宣告着他报仇的坚定和决心。
阿孝是一个聪明的人,知进退,懂隐忍,下手狠,就像一只强悍的猎豹,他可以用三通电话,搞定四个反水的大哥,收回倪家的权利,他也可以前一刻和想要除掉的人谈笑风生,后一刻用尽手段杀害他们,他甚至可以凭借自己的智商玩弄警察,找出跟了自己7年的卧底。
那是他唯一一次亲自杀人,他不喜欢背叛,作为黑社会老大,他与警察永远不是一条路,他开枪的一刻,真是又狠辣又优雅,我只能想到一个特别肤浅的形容词:帅呆了。。。
阿孝哪里都完美,但是他有一个唯一的也是致命的弱点,对家人的爱,这是一种信仰,是他内心深处不可触碰的最柔软的地方,这也是我为什么时常会觉得他的眼神很干净,很明亮,似乎和影片灰暗的基调不符。
他试图挽回他的弟弟,他试图洗白自己的家庭,当然他也确实有这个能力,他在步入黑暗的时候,最大限度的保持着家庭的安宁,给女儿办生日宴会的时候,我甚至觉得他不在这场庞大的纷争里,而是一个普通的生意人,携家带口,安稳得幸福着。
但是阿孝似乎有注定的命运,他也似乎早就知道自己的命运,他一直说着父亲说过的话:出来混,迟早要还的。
他报过仇,杀过人,佛家常说因果报应,这样亦正亦邪的反派,如果不死,编剧恐怕圆不下去。
所以,他的死亡,还是源于他的家人,他把所有家人都安排到夏威夷,唯独没有他自己,也许这就是死亡的伏笔。
他把家人看的太重要,冷酷的外表后面,藏着一颗温柔的心。
也许阿孝早就怀疑他的弟弟是卧底,他杀手下卧底的时候,说的那番话,也许是对阿仁说的?
但是他不敢去确信去证实,也可以说是不忍心?
直到他死亡的那一刻,他翻出了窃听器,又塞了回去,他的眼神似乎想说什么,我也猜不透,但是他从来没有想过伤害自己的弟弟。
编剧对阿孝太残忍,他知道家人被威胁时的痛苦,分明写在脸上,他举枪时的愤怒,分明写在脸上,可是他能怎么办,他该怎么办?
他死在弟弟的怀里的那一刻,我哭了,有叹息,有心疼,有难过。
阿孝竭力守护的家人,最终还是死了,连那样单纯的小女孩都没放过,这样的结局太绝情,不忍看。
不管怎么样,阿孝,我会一直记得你,人如其名的你,残忍又孝顺的你,倪永孝。
曾经有过一段时间特别无聊,结果是恶补了一大堆的dvd,现在想想,大部分都已经忘记了,只有很少的影片还能在记忆里找到一些碎片,比如肖申克的救赎,又比如无间道2。
在看无间道2之前,我最先看的是无间道1,然后是终极无间,也就是无间道的最后一部。
在初识第一部的时候,给我最大的震惊就是这还是香港电影吗?
在抛弃了快节奏的对白与无聊搞笑的枪战之后,导演刘伟强在进行一场冒险,不过很幸运,他成功了。
一部彻头彻尾靠情节和演员的精彩演技来争夺观众眼球的电影在香港电影市场上真的是一个异类(要知道娱乐性对于香港电影是多么的重要),在看到黄秋生在没有任何预兆的前提下轰然落地的时候,我知道,一个传奇诞生了。
终极无间的结尾是躺在轮椅上的刘德华,整部影片都围绕着作好人这一主题,然而最后他还是失败了。
其中有一个细节,就是刘德华在监视黎明的时候,隐形眼镜突然出了问题,他痛苦的掰开自己的眼皮换新的隐形眼镜,每次看到这里,我都在想男人的辛苦。
就在我连看两部无间道,心中还充满疑问的时候,无间道2解决了我的所有问题。
影片一开头,在摇晃的镜头里,一个少年身穿风衣去杀人,在粤剧声中,一个中年模样的黑帮老大在几个鸟笼的背景中出场,然后被枪打死,一切似乎都是那么的自然;陈冠希对刘嘉玲的迷恋,让我们了解了他与曾志伟之间复杂的感情,这中间又夹杂着那首在第一部里经常出现在刘德华梦魇里的那首歌:是谁,在敲打我窗;是谁,在拨动琴弦……;黄秋生的出场也是很有戏剧性,他的一句台词:杀人放火金腰带,修路架桥没人埋,揭示了他嫉恶如仇的性格,也给他的被杀做了一个铺垫。
整部影片应该说更像一部黑帮片,我再看的时候脑子里不自觉地就想起了《教父》,但是无间道显然是香港版的教父,地域色彩明显,而这也是我喜欢它的原因之一。
吴振宇的悲剧似乎有一些叫人向善的意味,但是他在自杀前说的那句话:出来混,总有一天要还的,又给人一种宿命的感觉。
整部影片的色彩偏向于暖色,给人一种很舒服的感觉,虽然我们已都知道故事里主人公们的结局,但是对于他们的前世今生依然着迷。
影片的结尾,97年香港警察更换警徽,整个拍摄使用了一种纪录片的手法,给人一种历史的沧桑感,这种感觉在《玻璃之城》里似曾相识,而这正是香港的一段历史纪录。
无间道1是一部很好的电影,无间道2让其变得更加丰满,而终极无间则是一个新故事的发展。
相比较来说,我更加喜欢无间道2。
http://emlary.blogspot.com/
剧中陈冠希的表现真不错,眼神,纠结什么的都表达的很好,看过之后就再想,要是没有XX门事件,现在陈冠希也应该是香港影坛一霸了吧,毕竟和谢霆锋也没啥区别(在我来看)。
就是点太背了,相信不少明星都和他差不多,电脑里不知道有多少呢,只不过,陈冠希点太背,被当成典型了。
可惜了。
吴镇宇啊,太帅了吧,模仿《教父》那段,那眼神简直看不下去了,喜欢死了。
最后吴镇宇家人们抱在一起,说对不起帮不了家里忙,他的家人说,没关系,最重要的是你没事,真挺感动的,我要是余文乐那个角色一定不会不帮家里人的吧。。
最后吴镇宇死的时候,发现余文乐是卧底,是多么的痛心疾首啊,余文乐想冲上去打人,到底是要打曾志伟还是要打黄秋生呢?
没明白.....刘嘉玲真的好美。
分享几个个人观点:1,黄sir真的该死。
看第一部的时候还为他难过,也不明白为什么志伟哥一定要杀了他,那可是警察高层啊,想自杀吗?
原来这个仇恨源于黄sir间接害死了他老婆。
本来一对夫妻日子还行的,最后被迫家破人亡,整个人也变了。
一开始曾以为是嘉玲姐自作主张,后面应该发现原来是黄sir教唆,冤有头债有主啊!!!
2,志伟哥其实也想做个好人。
他其实都不想爬上去做大哥的,直到最后也不想杀了啊孝全家。
所以又反衬出黄sir对他影响多大。
3,杀了倪坤,从而引发黑社会内斗的想法非常幼稚。
换了个大哥,犯罪行为仍然存在。
警方内部思想不统一,硬件不支撑(例如监控设备),黑社会是打不死的,还不如找个听话的。
4,那几个鬼佬也好意思说:不能让香港成为倪家天下。
这句话你们都好意思说,如果不是你们,黑社会能养得那么肥。
同时凸显了一个地区没有主权的悲哀,他们一直都只是求平稳,黑社会的存在无所谓,人民怎么惨遭毒害也没事。
5,97之后香港没有黑社会,他们都是亲中团体,不听话的都死掉了,参考《黑社会:以和为贵》。
只要听话,稳定地方,集中发展经济,不搞大事,都可以洗白上岸。
不听话,那就换个老大,换到听话为止。
所以其实后面很多描述97之后的警匪片,都觉得缺点意思,后来明白了,因为都是架空历史和现实。
那还有这么多人的黑社会呢,那还需要卧底啊,直接平推了。
6,阿仁,你想做好人方法有很多,不一定要做警察做卧底的,思路多打开点。
做个好医生,做个好律师,做公益慈善也是好人啊。
美好的一生就这样被害了。
7,警方那个内务部高层很想抽他,从第一集那句“我们高层的事不关你事”,到包庇黄sir教唆杀人。
以为自己顾全大局,结果底线都没有。
那么多黑社会犯罪,他这样的人也要负一定责任。
最后,其实这部片并没有比1差,甚至比1更有深度。
不喜欢陈冠希,更不喜欢刘嘉玲,但是对无间道中的那一段情,陈冠希的那一个眼神,那一次回头,都深爱到骨子里。
他是好人,还是坏人。
佛说,善恶本来就是一瞬间的事情,回头便是岸,只要你愿意放下一切,从新开始。
何宝荣就很明白这一点,天天说,黎耀祥,不如我们从新开始。
但是刘建明不一样,刘建明最后还是回不了头,也没发现岸。
可是,黑白仍然不重要。
因为对很多人来说,这只是一个爱情故事。
这又是一个暗恋的故事,不比《情书》单纯,但是也可以说惊鸿一瞥。
故事开始的时候,是刘建明在小卖部里面设计杀mary的时候,脸上的表情只是多了一缕绝情和残忍的坚定以及无奈的惋惜,突然脑海中闪出一句歌词,“就算不怎么忘记你,但我始终也要自保",不知道是电影比较现实,还是现实比较现实,年轻的刘建明,做完最后的表白,得到的不是观众要的答案。
也许是刘嘉玲不该让他爱上她。
故事回到最初,刘建明爱上这个比他成熟的女人,但是却只能偷看和暗恋。
其实他最后的表白是要给mary一个机会,更是给自己一个机会,mary不答应就死。
自己成功了,这场暗恋就功德圆满,失败了,至少也躲过一个危机。
有人说过暗恋是一场纯真的闷骚,但是这一段感情在后来一点也不纯真,太现实了,如果夺走了爱情,就要留下性命,刘嘉玲夺走了他的爱情,就把命还给他,老天爷夺走了他爱的人,就留他一条命。
这帐算的太精准了。
打破了所有的浪漫,但是却也留下来刻骨铭心的悲爱。
暗恋亦是爱,而且爱的很清楚,爱是压不住的,不是你一枪杀了那个人,然后你就从此不再爱她了。
否则苏丽珍就不会去新加坡,周慕云也不会再回到香港,有时候事情藏得越隐秘,发酵的时候越厉害,醉得越深。
这不得不让人又想起那一壶醉生梦死,得与失,忘与记,爱与不爱,都是掩藏 不了的,结果总是越藏越深越刻骨。
题外话,然后我从技安和金麦基的约定中发现了,他们真的是一对好基友,不过不知道还有多少人会记得,当年的“约定”。
暗恋无间道。
刘建明在做笔录的时候,听到那个喝醉了酒的mary的时候,他的笑容来的那么突然,却还是那么真实,迷人,纯真,好像又看到了爱情的纯粹。
很多时候我们最在乎的东西,往往容易被自己最不在意的东西,轻而易举的打败了。
他曾经愿意为了刘嘉玲去杀人,为了她去当卧底,为了mary,生命在刘建明的眼里似乎一文不值。
当刘嘉玲不愿意跟他走,这时候最重要的就不是爱情了,而是刘建明自己的性命。
觉得已经留不住爱的时候,便开始和命运讨价还价,杀了刘嘉玲才能保全自己。
可是命运跟他开了一个玩笑,又一个mary进入他的生命,然后相爱,结婚,离婚。
到这里,我才发现,mary这个名字也是刘建明的又一个无间道。
暗恋,在现实中也是一个无间道,你喜欢上一个人,但是不敢表白,多年以后,你发现自己爱过的每一个人都是她的影子,然后你又把目光集中到她的身上,发现她已经苍老了,物是人非,但是情还在,你却依然不知道如何开口。
爱一个人,只是很简单的一句话,但是有些人一辈子都不知道怎么开口。
有时候无意中提起的一句话,往往也很容易触景生情。
有人说害怕在温暖的下午,坐在院子里晒着太阳,突然留下来了眼泪。
因为会突然想起曾经那么深爱过一个人。
很想知道,那一天以后,刘建明有没有在回忆起那一段感情,那一个叫mary的女人。
如果有,是怎么样的表情。
会哭,还是笑。
后来我自己添加了一段故事进去,假如mary答应了,刘建明会带他去泰国躲起来,过上安静的生活。
在那里,没有黑社会,没有警察,没有卧底和暗杀,只有一个男人和一个女人。
现在看电影总喜欢把自己的感情观和结局加入到电影,总觉得这样才够味。
说起我最喜爱的演员,大约是Johnny Depp。
但其实还有另外一位演员,跟JD在我心中有着同样的地位,甚至两人在感觉上可以共用相近的形容词:忧郁、神经质、才华横溢。
他们演过的人物总能令人印象深刻,每个角色都能给我新鲜感,无论是忠或奸,兵或贼,现实或科幻,正经或荒诞,这些角色总能够很轻松地区分开。
是的,我说的正是吴镇宇。
或许大家对于吴镇宇会更加熟悉,《枪火》《无间道2》《爆裂刑警》《豪情盖天》《一个字头的诞生》等一系列的香港经典黑道片,都少不了他的身影。
新片《放·逐》还没有看,既然有老杜和吴的坐镇,那应该也值得期待。
在他所有的角色中,我最钟爱的,是无间道系列的倪永孝。
戴着金边眼镜,斯斯文文的一个会计,摇身一变就是狠辣的揸fit人。
还记得那双眼睛么?
略带慈悲略带怜悯,一个流转间乍现杀机,然后又极快地垂下眼皮,扶扶眼镜,下达命令,杀戮开始。
倪永孝的眼睛,有节制地狂,妖美异常。
可是吴镇宇又演绎出一个极度重视家人的黑道老大。
我们看到的是典型的老派男人,他所做的一切,不外乎是从家庭出发,为了父亲为了母亲为了兄弟姐妹。
所以动用一切手段,残酷的怀柔的硬的软的,与警方周旋,一步一步地赢,但是却死在最后,死在自己亲生弟弟的怀中。
他大概没有想到,跟自己流着同样血脉的弟弟,从一开始就欺骗自己吧?
临死前从永仁怀中拽出发信器的震惊,伴随着他离开这个世界。
悲剧人物。
为了家人去杀人,而却被家人所出卖。
他用尽心力去做,可一家老少,最后还是惨死。
就像当年他杀害别人的亲人一样。
出来混,迟早要还。
这是游戏的规则,所以重视家人的倪永孝,其实并不是一个合格的玩家,因为他不是为了权力,为了金钱,只是为了父亲,为了家人。
不得不说,为了家人而去做残忍的事,我只觉得他极天真。
无间2中,印象最深刻的一幕,是永孝在父亲生前常去的大排挡,低沉地、徐缓地、平静地说:“我永远会记得这一天。
”那插在饭里的香烟,泼在地上的啤酒,高举空杯的手,在我看来,是悲壮的仪式,宣告复仇的开始。
我觉得他是用声音,用眼睛,用肢体演戏的演员,全身上下每一个细胞都沉浸在角色里。
以至于站在他身旁的人,他们的存在非常模糊。
吴镇宇主宰着荧幕。
相似地,Johnny Depp也给我这样的感觉。
人们说,吴镇宇拍很多烂片,JD也拍过很多烂片。
可JD同样有那么几个出类拔萃的角色,让世人永远地记住了他。
如果是现在,大家会说是Captain Jack Sparrow。
毫无疑问,这个烟熏眼兰花指满头辫子的船长,绝对是个独一无二的荧幕异端。
但我印象最深刻的,是〈墨西哥往事〉里他演绎的亦正亦邪的CIA探员。
神经质、举止异常、琢磨不透的人,一向是我最爱的角色。
可这样的角色不是谁都能够驾驭到。
你能想象是Tom Cruise?
不不不,他缺乏那种仅仅是静止不动光是用眼神就能让观众移不开视线的魅力,所以他也就只是一直演Mission Impossible了。
上选修课的时候,外教曾说过,JD有一种空白的特质,blank,角色在他身上都能够真实地反映自身。
〈剪刀手爱德华〉里他是怪物,即便脆弱受伤害脸上也没有太大的波动,因为他可能还不懂得悲伤该如何反应.异类就应该是这样子,人类的喜怒哀乐对他是完全崭新的未知领域. 所以他脸上仅有茫然和彷徨,还有不解。
然后伤害越来越多,越来越深了,他开始发觉自己与常人的不同,开始控制不住自己,以至于事态愈加恶化,最终诉诸于暴力,终止于死亡和分离。
这是悲伤的童话,足以让观众记住了那个一脸空白的演员。
这样两个人,一中一西,但是却有着挺多相像的地方。
3.6 忘了當初怎麼會有這碟...剛看十幾分鐘就感覺回到國中...劉嘉玲那會怎麼這麼漂亮...我以前從來不覺得她靚啊...最後看97回歸時的煙花,曾志偉在房裡流淚還挺讓人動容..香港電影一直以來圍繞97前後有過不少電影,如果不是一直有這樣的從旁帶出,大家早忘了這個時代前後變動是有多巨大吧
不太喜欢给余文乐加的强大背景。陈冠希的几个邪魅一笑看得我快晕过去了。曾志伟真的应该永远怀念刘嘉玲,她可是为了他拒绝了陈冠希的女人!
为什么前传都不怎么精彩
故事比1好。陈冠希戏太差,余文乐还好;吴镇宇、黄秋生演技都那么牛。
其实2在剧本摄影和表演各方面都比1要强,吴镇宇果然强悍,能让人为他这个坏人感动。没看到刘梁二老也让我很欣慰,余初露头角,注定日后比陈出息。刘嘉玲作为2里唯一的女性角色,比1里的两位更令人信服。
狗尾续貂
再过两年我就要做尖沙嘴老大了
如果这是无间道的前传,介绍了第一部里所有人的历史过往,我会认为它把黄秋生同梁朝伟两个人的情谊抹杀得一干二净。整部戏都没办法不吐槽。
单独挑出来没一场戏是能看的。糟糕的肢体动作、夸张的神情、烂俗的台词、不搭调的配乐、无意义的倾斜镜头、错乱的剪辑点。各种雷点满满。而且不觉得迈克柯里昂式人物放在港式黑帮的格局里太大材小用了吗?白瞎吴镇宇的演技了
第一部是点打对了,实际上还是两个人之间的故事。第二部就是黑帮的故事了,演员是极对的,并且贡献了香港商业片里十分优秀的表演,黄秋生、曾志伟、吴镇宇、刘嘉玲、甚至廖启智,这几乎是他们职业生涯里演得"最不用力”的一部戏。生命的消逝如同谜一样什么都没有留下的模糊就蕴含在这部里了。
因为这部戏 我第一次 清楚看到吴镇宇这个人 只是这点 已经是满分
好吧,豆瓣这么多和教父比的到目前为止,我不喜欢教父,同样,我也不喜欢这纠结的银森~演的很入味,但是,这味,我不爱~顺便吐槽下,胡大哥,在这堆港产人里呆着,真的是显得,好土。。。
一众男人戏中,刘嘉玲真真让人过目难忘。我想我能理解那种得不到、便毁掉的心情...
如果看了无间道第一部,这部续作是必须要看的,这是一部前传,错综复杂的关系结合着之前作品来理解,非常有味道,编剧确实很有水平,设计得相当缜密。演员阵容依旧十分强悍,这部里吴镇宇的出演是最大亮点,可以毫不夸张的说,他甚至抢走了几位主演的风头,虽然黄、曾二人是公认的演技派,但给我留下最深刻印象的还是吴镇宇,他演老大简直绝了。看过之后,慨叹着命运的无常。
前传,剧情上扩充了人物形象,整体上略差于第一集。吴镇宇带了个眼镜,展现一种深沉下的杀戮,骨子里头的“教父”范,倪永孝这形象多年以后依旧无法让人忘却。为吴镇宇这么优秀的演技派凭此片无法夺魁金像奖感到相当惋惜。8.3
看到短评里都是对吴镇宇的溢美之词,我也要说吴镇宇好适合演那种温柔大反派,无间道二里他用枪指着韩琛的头时,身体的抖动、眼神的绝望、脸部肌肉的挣扎、呼吸的急促,到他倒下时看到余文乐的监听器时那无法置信的神情,天啊吴镇宇你帅到我想投怀送抱!
黄秋生说过他名字的含义,虽然黄了,秋风一吹还是会有新生
记录:20221227于K11 Art House观看4K重映版 / 吴镇宇的演技过于秒杀,温文尔雅、胸有成竹、气定神闲地搞定一切,到发现自己家人危在旦夕时的急切,到临死前看到阿仁的窃听器又用衣服把它包好,断气前眉头皱了一下,似乎在问“点解会变成咁?”他也曾有理想,但“出来混,迟早要还的。”,像红姑说的,“多活了这么多年,是偷来的了”。
我不喜欢,看一的时候打了10分也确实是我心中港片的辉煌,但是在前段时间刚看完新世界之后,我反而觉得2里的逻辑都不成立,为什么陈永仁只为了一句我是警察就可以大义灭亲,而刘建明莫名其妙就这么帮自己的情敌,这个世界观太令人作呕。难道还真因为97回归吗呵呵
吴镇宇绝了