猫头鹰王国：守卫者传奇

不得不说《守卫者传奇》给了我们一个极其愉快的观影经历，华丽的CG、精致的人物设计、巧妙的动作编排以及极高品质的镜头设计奠定了此片的优秀与精良，此片毫无疑问的给今年的CG动画片画册上添上了浓墨重彩的一笔。

此片的精致程度丝毫不逊色于今年的另外两部优秀动画作品《玩具总动员3》以及《驯龙高手》，好莱坞的动画CG技术已经达到了一定的高度，一次又一次的视觉奇观早已让多数人不再觉得动画片是专属儿童的类型片了，好莱坞的动画CG技术一次又一次的在世界证明了其不可争辩的王者地位，此片的观影过程可谓极其愉悦，且不论其剧本平凡如常，此片的镜头本身就完全盖住了此片在剧本上的缺陷，把猫头鹰这种奇妙的生物塑造的几近梦幻般完美，可爱无比，而史诗题材的引入也使得整片更加的大气，更加的澎湃。

好莱坞经常出其不意的以某种特殊的动物群体或是某种特殊的“器具”的眼光来打造整个世界，《海底总动员》中是创造海底生物的世界，《汽车总动员》是刻画汽车们的世界，而《史莱克》是营造了一个童话人物的世界，这种模式在目前动画界较为流行，而这次《守望者传奇》给我们带来的是猫头鹰的王国，出色的CG技术细致无比的把这群奇妙生灵的每一根羽毛都还原的精细无比，而且在视觉美感上给人赏心悦目的感受。

动物的拟人化是好莱坞的惯用手段，而这种手段在极其大的程度上扩展了故事发展路数，剧情细节以及形象刻画上的空间，也给人亲近感与认同感，众多此类影片的成功也反证了一点。

扎克斯奈德目前最有名的作品应该是《300勇士》了，而他在《300》里的风格在《守卫者传奇》中也有传承，比如漫画风格的慢镜头特写，色调的运用以及流畅果断叙事风格，绝对不会拖泥带水，《守卫者传奇》的故事本身较为的传统和平庸，而扎克用其果断不拖泥带水的叙事风格以及风格化的镜头设计、颜色光线运用弥补了剧情的平庸，而CG技术更是给这部电影锦上添花，能把一个简单甚至老套的故事讲好本来就是一件不容易的事，对比去年类似的影片《爱丽丝梦游仙境》，此片在叙事上完胜这部电影，《爱丽丝梦游仙境》就存在较为严重的叙事拖沓问题，扎克的这种果断非常值得肯定，他适应了商业片叙事的潮流和技巧。

动画片的配音一直是影片构成的很重要部分，而《守卫者传奇》的配音也传承了好莱坞动画片配音的高水准，标准的好莱坞美腔，正义邪恶人物的声音之分相当明确易分，虽然流于程式化，但是却仍旧优秀，而此片的配乐也完全秉承好莱坞风格，不出彩，但是也无可挑剔，正是多方面的高标准水平，才构成了此片成功的要素，当然这也是好莱坞电影工业的制胜之道，好莱坞的文化出口早已经成为美国对外贸易的大头项目，这也毫无疑问的反应了其工业在全球几十年不容置疑的霸主地位电影本身和技术的结合是件非常有技巧的事，而是否能让这两者完美结合带来艺术美感以及商业利图，考验的不仅仅是导演，更是整个电影制作团队的磨合程度，只有两者可以很好的磨合共同运行，才能创造出优良的作品，《守卫者传奇》就是近期的杰出代表，暂时摒弃所谓对美式观念传输的批判，此片所书写的关于勇气、正义、信念、坚持等也是有给人树立向上精神的教育作用的，而这一点不论是说教意味还是美式观念灌输，其给人带来的正面影响本身是极其值得鼓励的。

今年的杰出电影作品名单上，此片必占一席之地，而3D技术在此片上的运用，随仍存在很明显的缺陷，但是也算是给片子带来了一定的可观赏度，另外此片的结尾段落也很明显的预示了此片必有续集，那就让我们期待和猫头鹰们的下一次愉快的邂逅吧。

《猫头鹰王国——守卫者传奇》是我迄今为止看过的画面最唯美的电影。

猫头鹰们形态各异，连羽毛都根根清晰可见。

赛林的妹妹，毛茸茸的红眼睛小女孩伊兰，可爱到让人恨不得捧在手心亲上一口。

不用在乎情节，单靠这画面就让我深深为之震撼。

赛林穿越大风暴时，纷纷雨水向他袭来，稍不留神就会坠落海中，凶险万分。

而在慢镜头中，一颗颗的雨水却犹如繁星般灿烂，危险顿时转化成美好……优秀的动画片总会留下经典的对白。

在小赛林经历种种艰险，从一只还不会飞的雏鹰成长为打败纯种者的守卫者后，他惊喜的对爸爸说：“爸爸，你讲的传说是真的！

真的有珈瑚巨树，还有盖世将军！

”爸爸则用翅膀抚过他的头，微笑地说：“是你让梦想变成真的。

”起初，小赛林从爸爸那儿听到守卫者的传说。

他着迷于珈瑚巨树，并且崇拜盖世将军。

他相信隐居于伟大神树的守护者们是猫头鹰王国的守护神，他们曾经将猫头鹰种族从“纯种者”的迫害中解救出来。

即使危难再次降临，只要找到他们，就能够消灭邪恶，恢复和平。

当小赛林和哥哥被“纯种者”绑架后，他发现了“纯种者”的阴谋。

尽管弱不经风，尽管羽翼未丰，但为了拯救自己的家园，他和同伴冒险脱逃，寻找传说中的守卫者。

后面是凶神恶煞的追兵，前面是难以找寻的梦想。

小家伙追随着心中的方向，渡过海域，越过冰川，穿过迷雾，在山穷水尽之时，终于见到了传说中身披盔甲，雄姿英发的守卫者。

在守卫者大军遭遇埋伏，面临全军覆灭的危机之时，赛林和他的朋友们及时赶到，用勇气和智慧解除了陷阱；在盖世将军寡不敌众，命悬一线之时，赛林又挺身而出，并最终消灭了Boss。

他相信传说是真的，所以想法设法的去寻找，让梦想成为了现实。

这种相信其实是一种自我暗示。

人每天大约要进行五万次自我暗示。

这些无声的信息会影响我们的日常行为，产生所谓的“沃兰多效应”。

高空绳索表演者卡尔•沃兰多在失事前的三个月里，每天都在高空行走时担心自己会摔下来，而不是想着如何走完绳索，结果终于摔死了，让自我暗示成为了现实。

从另一个角度来讲，“沃兰多效应”也同样可以转化为”赛林效应“，如果我们坚信自己一定能实现梦想，那就早晚会成功！

“猫头鹰传奇”可怜得口碑和票房都不怎么好，可我看得很春田花花幼稚园地哈皮。

虽然本年度最爱动画片还是一颗老心献给了“驯龙高手”，但“猫头鹰”的技术和画面真是令人赞不绝口——小猫头鹰男一穿越海上风暴的那一幕，比“没牙”带着小嗝嗝双宿双飞，比“阿凡达”的任何一个飞行场面都要好看至少1.5倍——我很负责任地说。

Helen Mirren女王配的女王猫头鹰当之无愧地上得董事会下得黑涩会。

虽然Jim Sturgess的配音有点过，但想到他的眼睛就跟小猫头鹰男一的眼睛一样晶莹，我就森森地迷醉了，最好再让他献唱插曲神马的——有一把好声音不要浪费哇。

很喜欢里面的诗人+武士猫头鹰“灰灰”——冬天冷了可以当羊绒衫，股票跌了心情不好可以让他吟首诗，想出国了他可以定制个头等舱，最帅的就是他能既有勇气又不乏幽默地哼着歪歌上战场——懂浪漫但不小清新得忧郁，懂忧郁但又热爱生活，身材又威猛又帅又体贴又全能，英文名字还是2008-2010年全球人口普查继“哈里波波”后最花讯的"twilight"，有了他，还要男朋友做什么！

plus帅哥导演Zac Snyder在明知道这是部拍给小盆友看的片子的情况下，没有放弃他“300个猛男600条大腿”的暗黑与血腥，那些个猫头鹰的头盔和打斗场面，分明就是“300”再现，就可惜猫头鹰没有精肉毕现的大腿，可猫头鹰一个个都已经长得那么萌了，帅哥导演Zac Snyder的片子也V5地横跨了男人（300）、动物（猫头鹰传奇）、女人（Sucker Punch）各大领域，做人不能太贪心，解决温饱我们都要感谢上苍，更别说解决了精神饥渴问题——白酒可乐鸡尾酒的好处都有了，只管求意趣，不要老是绷着根神经求意义。

　　1、看狄仁杰，结果已经下线，无奈中选了一个动画片，结果很棒。

　　2、3D影片，画面效果不错，惊艳。

　　3、喜剧，适合情侣或一家人看。

　　4、猫头鹰好萌啊，跟传统意义上那个吃老鼠，睁一只眼，闭一只眼的完全不同。

　　5、故事情节？

简单得不得了，没任何悬念，完全大众化。

动画片嘛，别搞那么复杂，放松点。

　　6、中文版不错，配音效果超出想象。

　　7、But，老大死了，父母一点都不伤心啊啊啊...　　8、And，砂囊被牛掰了。

　　博：http://xiaogs.org/2010/12/19/4693.html

今天看了《守卫者传奇》，我得到的最大的感触就是——有个懂星座的女朋友，是多么重要啊！！

有个懂星座的女朋友，可以引导你走向胜利！！

Ga'Hoole，象声词，猫头鹰的鸣叫，片名的直译就是猫头鹰王国的守卫者，片名本身就已经够绘声绘色了。

就像在国内被译为《驯龙高手》的电影，影片的英文原名似乎更简明易懂。

猫头鹰的守卫者，顾名思义，讲述的同样是简明易懂的童话故事。

现在这年头，通过这么个童话故事，想要表达深刻的哲理思想是不大必要的，当然重点在于你非要怎么看它。

就好比看《指环王》，这么一部魔幻史诗中托尔金塑造了近乎完整的中土世界，在虚构的世界中有其自身的时间、历史、地理结构、种族和人文。

它可以让你游弋于一个超脱现实的虚构世界中，也能影射出一段时期的现实世界。

《守卫者传奇》在画面风格上音乐背景方面就很有《指环王》的味道。

说起本片导演扎克·施奈德，之前的《斯巴达300》《守望者》多是以美式漫画式的风格表现成人世界暴力血腥，较之《守卫者传奇》内容风格上很产生似同的联系。

从成人世界游走至孩童的空间，内容风格的反差倒创造了非同凡响的视觉体验。

《守卫者传奇》的视觉特效极其细腻，猫头鹰的羽毛，略微融入的人性化造型，让人能感受到猫头鹰们的人性所在，却以动物的本态存在。

扎克对于3D摄像的镜头把握细致入微，慢镜头特写是本片的一大特色，其中令人印象深刻的，有两个飞翔桥段，年轻的主角赛林寻找到守卫者之树在后盖世将军循循善诱的教导下，利用本能的砂囊感受气流学习御风飞行，暴风雨中雨点对羽毛的泼淋效果，缓慢细致的展现好像能让人触摸感受到。

与此类似的另一组镜头则是在最终大战中，赛林和成为敌人的兄长昆郞的空中决斗，飞舞于火海之中，御风飞行惊险刺激却又不失优雅飘逸。

把动物人性化在电影、动画里已不是什么稀罕事，但在新电影制作潮流中，新的3D动画模式和3D放映模式下，表现人性化动物题材的影片，在技术上有了质的飞跃。

和同样出自华纳兄弟之手的2006年的《快乐的大脚》相比，本片在动物形象的塑造上有着异曲同工之妙，同样是鸟类主角，企鹅和猫头鹰的差别在于能不能飞，制作人们却都把它们都以憨态可掬，可爱甚至萌的形象表现了出来。

当然，这样的动画电影的观众对象本就是孩童，而如此的形象塑造更能给予我们以保护关爱的心态去对待这些与人类共存的动物，这也正是在电影中人性化表现动物的一个重要目的，保护自然保护地球的自有生态。

电影中的猫头鹰形象被突出展现应该说始于《哈利波特》系列电影，真实美丽的雪枭海德薇给人以灵巧可爱的感觉。

扎克的新片《专扁衰仔》Sucker Punch，又一风格化力作值得期待。

其实不算剧透啦看完后一回想，才发现，将军 铁钩 好国王 恶皇后其实只是个头大罢了，真正的第一战士是曙光！

第一点，体力好！

曙光寻找带着蛇妈和琴，一方面负重，另一方面风阻增大，但却和小年轻们一起，长途跋涉、抗击冰雪，穿越了鸮之海！

第二点，战力高！

数量多、身形灵巧的蝙蝠们其实是处于绝对优势的，但他连一千只蝙蝠军团都不放在眼里，并且毫发未损。

看将军和铁钩战斗的场景，可以料想，当年将军的身形和灵巧其实也是一大优势。

所以和索伦那个意外的下克上不同，曙光是绝对的高手。

对了，还会乐器！！

曙光回头一笑说，其实，你可以叫我，无名

曾经的我也是很鄙视看中文版的人偏激的认为只要是二次加工的东西就会失去原创的各种神韵就像回锅菜，就算是再好的厨子翻炒，必定原始的风味就不复存在了可真正当自己加入到译制片的大家庭中才深深的被里面的气氛所感染先不说在配音之前的各种准备工作的庞杂和繁琐某次有幸得去上海译制片场看了各位老师们工作的场景不需看出来的成果光看到他们严谨认真的态度，就让我深受震撼闲话不多说，说说这部片子我认真的看过了英文原版和中文配音两个版本我知道自己作为一个翻译，来点评翻译的好坏，没什么建设性不过单从各个角色的音色和性格的匹配度来看其实我认为中文版在这方面就更胜一筹在中文版中Gylfie吉菲的声音更嫩更单纯，很多时候正好适合她这个小心翼翼有点爱疑神疑鬼的性格Nyra妮拉的声线相比于原版更年轻，而且在好几个场景中除了表现出原版中的冷酷更多了一份美艳的感觉Jatt & Jutt 杰特和加特这两家伙配音也是贱贱的让人捧腹Digger掘哥的冷幽默，在配音中也在很多时候通过不同的断句，很增加效果而且Twilight灰灰的唱段更是比原版笑点多了很多最萌的是Eglantine小伊兰的配音，奶声奶气而且更加一份小孩的吐字不清，比原版的小男孩声拔高八度要好玩的去了还有Siren赛林的坚毅，Ezylryb一指大师的大智慧，Grimble林伯的沉稳，Metal Beak的魄力，通过配音老师们的加工和演绎，更是让这部电影锦上添花问过我的很多朋友，他们都毫不迟疑的选择原版去看理由就是原版的肯定更好翻译版配音版和本土化要推向大众，确实是一个任重而道远的进程不得不承认，在这个快节奏的商业化的时代配音版等于是花时间重新制作了一遍影片，有时也会良莠不齐很多时候由于翻译的限制毕竟还是会有一些东西会被舍弃但反面观之，通过再次加工，更多时候，我们自己的一些本土的文化传统甚至现代的网络用语也会被加入其中让人在欣赏电影的同时，也多了一份会心的笑我应该坚信上译厂的配音老师导演和工作人员们总能给我们带来惊喜我们应该多花些时间和耐心来支持我们自己的东西如果我们的和原版相比丝毫不逊色，甚至更出彩时我相信，选择那一个版本去看，只是我们的观念问题

作为一部动画片阴森的环境、凶恶的反派都栩栩如生，貌似不是该给孩子看的。

但粗糙的情节又能满足哪位观影的成人？！

从怀揣梦想、坚信伟大历史的平凡小孑，历经磨难成为保家卫国人人尊敬的成功人士，这种剧情是观众用脚趾头都能想到的。

所以我以为还是给小朋友看的。

没想到结局时站错队的亲哥哥葬身火海，主角和爹妈一扭头就开始欢庆了-_-||怪不得那孩子投敌了，根本沒有家庭温暖嘛！！

连身边四岁的小米同学都哭着说“他哥哥死了怎么办，好可怜啊～”导演连四岁孩子的情感都不如啊！

这群苍枭除了睁大眼睛卖萌外都是冷血的吗！

　　直观判别一部禽兽系动画的好坏，其实很简单，好的把动物当人看，不好的就还是禽兽。

在这方面，西片就一直做的很出色，无论是先前的《狮子王》、《兔子罗杰》，还是近年的《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《驯龙高手》等等，每一个物种都有自己的家族体系和价值观，看起来和人没什么区别，所以它们之间的斗争和感情才可以有打动人心的基础。

　　无可置疑，由《300勇士》导演打造的这部《守卫者传奇》，也是一部画面极为漂亮的电影，角色设计很萌、置景处理宏大、光影特效细腻，每一个方面都做的相当精致。

而且敢拿猫头鹰这样银幕上少见的物种做主角，也可以看出导演对自我能力的绝B自信。

当然，原创小说的流行也为该片积累了较强的群众基础。

　　影片由一对落难兄弟分道扬镳的故事说起，铺开了两个物种和政治派系的斗争，初看起来，竟让我想到《太极张三丰》里的故事架构，不过，这毕竟是一部动画片，没有那么多人性挣扎。

此后的桥段便是草根猫头鹰寻找救赎之路，逐步升级为精英的过程。

故事是流俗了一点，但就一部动画片来说，这些已足够招揽观众，尤其是小孩子们的心。

　　我去影院看这片，完全是冲着画面去的，事实证明它确实很给力，夕阳映衬下的每一帧画面都有油画般的质感，而正邪两大阵营，光明与黑暗的环境也营造的磅礴大气。

在角色的设计方面，虽说多少有点脸谱化，但也不至于只换发型不换脸那么潦草，而是力求通过每个角色的神态来区别他们的身份和性格，就这一点而言，小日本动画也望尘莫及。

　　个人很喜欢Soren在雨中优雅翱翔的那段，画面通透、自然，极具梦幻色彩，而雨水从四面八方打在羽毛上的3D效果也呈现的异常逼真。

　　那有如此牛逼的画面，故事上是不是可以偷懒一点呢？

导演用两个无间道式的角色告诉我们，他一点也没偷懒的念头。

相反，正是这两个角色的加入，也为丰富剧情起到了推泼助澜的作用，不过这两个角色都没什么好下场，没办法，卧底本来就是高风险的活儿。

只是有一点，我想问导演，在两只小猫头鹰走失的情况下，他们的爹妈竟然无动于衷，同时消失，这可能符合禽兽界的生存法则，却让影片情感产生了断层，结尾的团聚场面也就显得十分突兀了。

　　基于上面提到的原因，影片在战前准备和火爆开打的各个段落虽营造的异彩纷呈，但同僚情感上的脆弱终究导致了其高潮戏份的情绪爆发不够，总让我感觉提不上那口气，打的魂不附体，情感却得不到释放，这不能不说是一种遗憾。

如果你让那个邪恶的女王逃走，是表示会拍续集的话，我希望得到情感上的弥补。

　　还有一点我想说的是，这片子配音和配乐都相当的出彩，特别是守卫者阵营战前动员的那段电音，让我有从椅子上一跃而起，手舞足蹈的冲动。

而为主角Soren穿越火海特设的那段悠长女声，其恢弘、悲壮的音色也完全不输《指环王》等史诗大片的气场。

　　如果你爱这样的禽兽动画片，戴3D眼镜不会头晕的话，这绝对是继《驯龙高手》后，非常值得去影院体验的作品。