利己主义

平淡到让人有点惊讶了，从中间开始就一直在想这要怎么结尾。

与其说像剧情电影感觉更像纪录片，结果一看介绍说原作小说有自传性质，访谈时又提到监督是纪录片出身，一下变得合理了。

观众提问时有人形容影片是“quiet”，觉得好像从根本上是对的。

角色结构有点像蓝宇，但情感流截然不同，完全是好人meets好人的故事，纯爱到不能再纯了。

纯爱片是不是不死一边就很难收场啊。

但死了一边居然还能演这么久，忍不住在心里问爱到这个程度？

我好像已经无法共情了，这是我的degrade。

同性爱和家庭两个主题，影片给予两边的比重是基本一致的，甚至可能更强调的是后者。

可以看到三对家庭关系：浩辅与其家庭、龙太与其家庭、浩辅与龙太的母亲（一种母爱的填补）。

取了一个题目叫egoist，但是一点egoist都看不出来，反而观感是彻头彻尾的利他。

但看简介文又有点理解，本质上是在追问“爱的真实性”。

爱的动机是填补自己，那么如果爱本质上是利己的，怎样才算真诚。

于是有对话：“我不明白什么是爱。

”“作为被爱者的我们得到了，这就是爱了。

”访谈环节监督说正是读到这两句才变得想拍的。

监督真的好喜欢脸部特写和背部镜头，镜头晃得像手持，移动范围特别大，像在模拟一种第一人称视角。

场景之间声音和沉默的对比也很明显：一个吵闹的镜头，毫无征兆地接上一个完全沉默的镜头。

影片放映结束我这样写了后，Q&A环节居然真的有观众问为什么有这么多脸部特写和单镜头内大幅度移动的拍摄手法。

监督说前者是想要展现一种更近的视角，让观众并不是客观的、远离的，而是手が届ける一般的距离感；后者是有点one cut one shot的纪录片拍法。

且共同点是这样的拍摄都会导致无法拍摄到全景，影片末尾浩辅在自动贩卖机买饮用水，镜头集中于他的脸部，根本没有拍摄到自动贩卖机。

监督说本来就没有拍进去的必要，依靠演技与声音，观众可以靠想象力自行填补。

只是觉得他说的“没必要”很一针见血。

我很喜欢那个镜头，一部分是因为以上，另一部分是零钱掉在地上时浩辅立刻情绪崩溃，实际上是呼应了影片最开头初识时的场景，此处并不特意点出是由于回忆，仅依靠观众的记忆意识到这处呼应，且觉得这一崩溃很有力量，隐忍的悲伤的狂潮。

另外还注意到后期有两处画眉的细节，不太确定是什么寓意，可以考究一下。

还很喜欢的一个点是监督回答选角问题时说：演员身上不存在的东西是无法引き出す的，必须是本身存在角色相应element in him（整体意思是铃木亮平与他本来就是朋友，因此他知道对方身上有角色的元素，是能够演的）。

让我想起我自己原有的一个观点是，作者是无法塑造一个超出自己的角色的，简单来说，作者不可能创作出比自己智商更高、情商更高的角色。

角色必须内含于作者自身，仅仅是一部分切片，因此作者必须比一切都要丰富，否则没有创作余地。

一大部分应该是之前读陀时想的。

电影节这种看完电影立刻有主制访谈的形式确实很有意思，能更多感受到一些。

监督还提到说影片的1/4是脚本里根本没有的scene，是拍摄时临场做的；且有时候会只给演员台词的关键词，让他们自己发挥填满。

最后海报的构图真的很好看。

利己开始很难理解，其实是个非常温情的互相救赎的家常伦理故事，浩辅和龙太之间，浩辅和龙太妈之间。

尤其龙太妈，真是一个固执又坚强、有趣、睿智、有爱的老太太；一个带病的老太太，打趣地对浩辅说曾经龙太爸不仅不做家务，带女人回家，又和女人私奔，回来向她要钱，背后是多少心酸过往。

但她呈现出来的全部是理解包容善意以及她个人的坚持坚强。

龙太去世后，浩辅想继续像之前支助龙太一样，援助龙太妈。

龙太妈也知道后面的日子会有多艰难，二人多次你来我往，龙太妈还坚持说请浩辅接受自己任性一下；最后浩辅搬出龙太之前那么辛苦就是为了龙太妈，她才含泪接下。

浩辅还是经常过来拜访，带着高级的礼物，但她总觉得过不去，于是发病了，自己一个人去医院，浩辅问了邻居才得知，她又任性了一下。

最后她充分意识到浩辅地诚意和爱意，才会在同病房老太太文浩辅是不是儿子时，她一改之前的口径，说浩辅是让她骄傲的儿子，在自己遗留之际，最后任性一下，让浩辅今晚别回去，留在病房她的身边。

龙太为了这个家，高中辍学讨生活，她肯定知道其中有多苦，明面上是努力学习做了私教，但接客以及不接客后不分日夜接活，她可能真的不知。

我也私心希望她不要知道，斯人已逝，最重要的是当下。

到中间两人过于顺利，但时长还有二分之一还多就在想肯定会有个意外或者大插曲来打破这个平衡，但完全没想到是直接龙太去世，并且全篇高光的时刻才刚刚开启，衔接转场不能更妙。

类型标签和海报 虽博眼球，但后半段龙太去世后的故事，细腻、平常、琐碎，但台词和浩辅、龙太妈的四两拨千斤的呈现，太能调动的情绪，引人入胜。

快到结尾，龙太妈对浩辅说，浩辅是爱着龙太和龙太妈的，浩辅答，不知道爱为何物，龙太妈说，我们就认为那是爱了。

浩辅对龙太的好感，除了确实美貌外，更重要的是知道龙太非常孝顺妈妈，这是怀着自己思念妈妈的起点，最后他对龙太，对龙太妈完全抽了对自己妈的怀念，变成了对他们的爱。

届时无疑目前23年最佳。

浩辅全篇的小动作，比如画眉，比如拈手指等细节满分。

片尾曲氛围渲染到位

⚠️大量剧透预警⚠️建议看完影片后阅读—————————一开始会非常好奇为什么要叫这个名字，因为从小红书的一些预告片段来看，是两个非常温柔的人相爱，而且相处得非常温馨和甜蜜，在我看来跟利己主义四个字完全挂不上钩。

但当我看完这部电影以及看过的一些短评之后，让我有了一些答案，而且这个答案可以撕掉同志电影前面的两个字“同志”，因为这部电影探讨的更多是爱情本身，同志的要素其实在里面处理的非常自然，而且关于自我接纳与父母接受的内容没有过多的笔墨去描述。

那回到这个电影名字本身，利己主义，带着短评给我的第一印象，我一开始也会觉得男主浩辅，在提出包养龙太的时候，给到的钱其实是少的，不足以覆盖龙太和他妈妈的生活与生病治疗费用的支出。

当时我会觉得纯粹就是浩辅想要占据龙太而提出来的。

因为钱不够，龙太想要补贴更多的家用，但是由于学历比较低，就只能白天做一些搬运的苦力活，晚上做洗碗的工作，最终导致了过劳死亡。

我非常的难以想象一个 20 多岁的年轻人过劳死是一种怎样的概念，就是他的身体所承担的劳苦到达了一种怎样的程度。

我也因此会产生一个疑惑，像龙太之前所说的，要是没有遇到浩辅，他纯粹靠卖身还有日常的打工，会不会就不至于这么辛苦而导致了最后的悲剧。

还有当浩辅自作主张提出买车时，大头浩辅出，龙太每个月出一点的时候，龙太是否会觉得有压力？

但仔细想一想，首先两个成年人，当浩辅提出了这么一个条件之后，答应每一个月支持龙太人民币一万多的费用，当然这其中还包含了情感的砝码，龙太是答应了的。

一开始我在猜想，龙太是不是硬着头皮答应的？

但后面龙太妈妈说龙太非常感谢遇到浩辅，原来生活不是地狱。

是啊，有谁会想要做着卖身的工作？

当时想把龙太拉出来的就只有浩辅了，即便龙太清楚自己需要非常辛苦工作挣钱，但他的内心是真心地开心的。

但可怜龙太一直这么委屈自己，没有跟浩辅主动说起工作及身体的状况，以至于过劳而死。

其实，我能够理解龙泰没有主动提出的原因，因为作为自己是接受的那一方，还要再提出更多的要求的话，会显得非常的无礼。

加上龙太可能觉得在自己这样的一个条件下，还有人爱他已经是一件非常难得的事情，他不敢再奢望能够得到更多。

而且从他前几次非常推脱的，将旧的情况下，接受了浩辅的支持，能够感受到他自尊心非常强。

他能够感受到与浩辅之间存在的阶级差距，这个差距就是他想通过非常辛勤的工作弥补，却也弥补不来的，甚至因此丢掉了性命。

影片后面看到浩辅的存款，发现他是尽了自己的能力去帮龙泰了。

加上这是两个成年人之间的约定，不能单方面评价浩辅是利己的，责怪他引发了最终的悲剧。

要追究利己的体现，就是他并没有真正地站在龙太的角度去思考问题，也并没有全面地、主动地了解龙泰目前的一个家庭的情况。

他作为一个时尚编辑来说，他看着龙太去做这些苦力活，并没有给龙泰介绍工作。

可能就是因为：一、没有设身处地地替他人着想。

二、浩辅自己想要维持自己表面的光鲜亮丽，不想去麻烦别人。

三、他可能会考虑到龙泰是一个自尊心比较强的人，而没敢主动提出。

不过，最后浩辅主动承担了照顾龙太妈妈的一个责任，说白了这个责任他并不用去承担，但他竟然这么做了，这反而是利他主义的一个体现，他甚至还提出了要跟龙太妈妈住在一起，这对于一个单身同志来说，是非常能够体现诚意，而且让步非常大的一个举动，因为表示他放下了再去认识新的朋友的可能。

这让我对他改观了。

所以我会更加困惑，究竟这个利己主义讲的是谁？

讲的是什么样的一个定义？

但其实我会发现利己和利他其实很难辨析清楚。

谁能够说爱情一开始不就是出于一种利己想要占有对方而出发的行为，而当两个人相爱了之后，双方为了这个承诺，为了彼此共同的生活做出了非常多的努力，甚至承担了原本不属于他的一些责任，这算是从利己转变成利他了，这就像浩辅的爸爸所说的： “毕竟相遇相爱了，那是没有办法的事情。

没办法，所以只能一起过下去了。

”

现代人的爱情有多少能够做到这种所谓的“没办法”，看似是一种无奈，实则它是对人性的考验，更是一种责任担当的体现。

现在的爱情追求的更多的是一种快感，是一种感觉。

可能今天还爱你，明天就因为这种感觉没有了，就能够轻易的说不爱了，离开了。

相比这样的人，我觉得浩辅，更显得是利他主义。

那利己主义说的又究竟是什么呢？

从之前小红书看到的一些评论来说，这原先是一部真人真事改编而成的小说，那作者，也就是浩辅这一个主人翁，他把这一部小说取名为利己主义，更多地是表达对龙太的一种愧疚。

他认识到自己起初并没有设身处地地为龙太着想，单单从个人角度出发做出了“利己”行为。

而也揭示了当他后面做出了更多是利他行为的一个转折点，就是他真正懂得了爱是什么。

正是因为爱，让他主动承担责任，设身处地地为人着想。

正如电影最后他响应龙太妈妈的那句话，你就不要回去，留下来。

他说，好的。

爱不就是回应对方真实的需求吗？

很接地气的一部同性电影，和以往那种耽美电影不同，这部的电影镜头就是直面现实，没有什么阳光滤镜的加持，一开始就冲击到我。

铃木亮平这部应该可以冲一冲奖，动作和语调完全就是gay（演变态假面的身材就是应该拍床戏嘛）。

有一些评论说，他既然是时尚编辑，难道不能介绍点零工给宫泽冰鱼吗，后来想想似乎在日本，卖体力的工作其实比摄影助手之类的时薪要高的（还有说介绍他去当模特的，好吧如果当模特很容易的话）铃木亮平无疑是爱宫泽冰鱼的，冰鱼的死也让他有沉重的心理负担，从而要担负起冰鱼妈妈的生活，他以为他所做的是赎罪，是自我满足，但冰雨妈妈说，这种感情，我们称之为爱。

——————————————————又想到一件事，不是都说日本医保制度好吗？

支付到一定上限后封顶，之后全部由厚生省出，冰鱼一个月白拿20万，加上打工起码15万，合计35万，怎么算都应该够吧？

希望有懂日本医疗制度的人来指点一下

看完电影后再看电影名《利己主义》，我的第一反应是困惑不解，明明所有人物并不与利己、自私挂钩。

随后又联想到经济学里关于利己主义与利他主义的辩证关系，这时不只是电影名，整部电影对我而言都豁然开朗起来。

壹. 利己主义之于经济学——利己&利他 亚当.斯密在《国富论》里说过:"每个人只关心他自己的安全、他自己的得益。

他由一只看不见的手引导着，去提升他原本没有想过的另一目标。

他通过追求自己的利益，结果也提升了社会的利益，比他一心要提升社会利益还要有效" 这表明，个人在“看不见的手”的引导下，追求自身利益最大化的同时，也促进了社会公共利益。

也就是说，利己在一定程度上会产生利他的效果。

所以在"利己主义"的背后，更深一层的含义内涵是"利他主义"。

贰. 爱与救赎1.浩辅&龙太 浩辅对龙太的利己主义体现在两方面。

一方面是浩对龙的爱情，浩对龙的爱意有一定的利己的成分，浩虽然表面光鲜实际内心孤独寂寞，和城市里其他人一样渴望爱情的发生，而龙的出现恰好填补了浩生命里爱情的空缺。

而后浩苦心将龙追回，一定程度上就是出于对爱情的利己的心理。

而在浩达到利己的结果的同时也促成了利他的效果，浩的爱使龙在灵与肉的痛苦与矛盾中得到了自我救赎，正如母亲所转述的:"是你救了他"。

另一方面的利己主义体现在浩通过龙对母亲间接的爱，比如作为礼物的高端寿司、生活费等。

2. 龙太&母亲 龙太和母亲之间更多体现的是救赎与原谅。

作为儿子的龙因其性向对母怀有愧疚，而母因生活的不幸对龙怀有愧疚。

而浩的出现，在一顿简单而温馨的晚饭后，帮助母子化解了彼此的心结，彼此之间得到救赎与原谅。

3.浩辅&母亲 鉴于浩辅早年失母，不难看出他的恋母情结，一开始他通过龙间接把爱传递给母亲，后来浩与母亲二人间也直接建立了类似于母子的微妙的关系。

二人之间的陪伴也直接导致二人相互的救赎——浩对母爱的渴求，母亲对儿子的思念。

叁. 一些感想电影里的利己，物质的或精神的，爱情的或亲情的，灵魂的或肉体的，皆转化为了利他，达成了互利的结果。

而这一切的所有无一不与爱有关，人是缺爱的，出于对爱的利己，我们在他人身上寻找爱，同时也把自己的爱交给了对方，彼此间分享了爱、生命、回忆...一切美好的事物。

此时利己利他已无本质区别。

看到男主的社交觉得略尬又不失真，比如第一次见面就讲自己的经济情况和成长经历还有家庭状况，不合适吧hh看来我是有些社交恐惧症的。

评分有一小半是给演员的吧。

之所以觉得尬，是因为觉得关系不真实，有性吸引力，但经济与学识都不同，想到新鲜感过后就觉得尴尬，觉得真实是因为确实描写了交往过程中的钱与性。

现实一点看，男主这是请了私教外加特殊服务吗？

每次都是健身完回家做，尬hh看到男主突然表白自己是男妓要结束关系，因为无法专心于工作，让片子内涵上升到另一个维度，这让主题从有点尴尬的纯爱或者霸道总裁走向了更现实的一面，让主角变得更立体了。

对于男妓的描写，<老水仙>里也看到了性与爱的分离的描写，日本的性文化还是很开放的，特别是对于性工作者的情感处理。

不过男主得知性伴侣是男妓后第一时间不是检测吗hh影片开始讲述男主卖的时候的角色多面性，从进门的冷面到进门后的假装害羞，很专业呢hh看到有人对于10角色的意外，觉得对于同性的认知还是很刻板印象的。

一个月200000日元，10000元？

有点少吧hh sorry我有点何不食肉糜。

当男主提出一个月10000包养时，一边会觉得有点少吧，一边又觉得虽然赚得少点但更稳定更安全了...我...hhh还一边觉得这样的关系不能长久吧，如果关系不对等，激情退去都是鸡毛，虽然如此，但即使关系对等经济独立，也未必能长久。

影片还缺少对男主工作的描写，能做时尚编辑，在职场中混的人，工作中的干练老成与精明算计应该是了熟于心的。

男主和妈妈个头相差这么大？

选角不合适吧？

生物学上是亲生的吗？

很日系，道歉文化很多。

虽然到了这个年纪经常会听闻身边有人离世，但电影里这么写，我更愿意看日常琐碎。

“我根本不知道爱为何物”“不知道也没关系，毕竟我们觉得那是爱，这就足够了”片名为利己主义，利己主义经常是否定爱的，只有情感的需求与互利共赢，时常的自我感动。

就像我妈常把爱挂嘴边，我时常心里排斥，觉得儿女情长过于小爱。

但利己主义对于爱的否定，也有些妄自菲薄。

男主初次拜访带回家的菜，都快到人家家里人都死完了才吃，没坏吗？

电影唤起了我体内被我自己想象为盛大自如的“虚无”的被压抑成分，被我有意忽视的虚无的被压抑。

我起初以为电影重述了救赎与道德的烂俗故事，然而导演完全无意于此。

当我看到妈妈妙子站着的和浩辅坐着的背影被导演硬生生怼到一个画面里的时候，我突然意识到浩辅体内被其压抑的巨大的虚无，其所面对不是爱情或亲情而仅仅是虚无。

浩辅在结尾真诚地说他不懂爱，这里的真诚极有意味地消解了此前龙太询问他喜不喜欢自己时，他回答的“最爱你”。

而妙子在此处在表现了其作为精神符号在“世界”这个场里的重要意义:她既作为磁铁的另一级在精神领域对抗前者，又作为天平的另一端在人生范畴内平衡前者，世界由此显得不那么可怕。

在导演对浩辅侧脸或后背的几次展现中，他在聚会、恋爱、重构“母子”情的过程中总是会不由自主地表现出空虚的“气场”，其指向的是关于存在价值的虚无感受的不知所措。

他始终处于不可控的压抑中。

而龙太所体味的世界之恶与其行动体现的控制力则构成了稳定的二元结构，浩辅亟欲以此填充其不可把握的虚无。

这样来看，就能理解为何浩辅会意识不到恋人夜班的特殊，也能理解为何龙太和妙子一定要构成两个阶段意义的死。

我完全拒绝认为浩辅主要出于想象母亲以填充自己才对自己不那么爱的龙太紧抓不放这种解释。

因为这种关于母亲的想象完全不能落实到情绪体验上，填充是不可能的；而只有与龙太的肉体接触中，爱作为情绪才能附丽于作为本质的虚无上去，浩辅才能将被压抑的虚无作为对象去处理，否则他是抓不到压抑与虚无这两个要素而只能不知所措地面对弥散于体内的虚无。

更为复杂的问题是，性是如何与虚无建立关联的，这一点是导演把符号化的想象与现实完美结合后体现出来的，完全超出了我的能力范围。

于我而言，浩辅表现出的对虚无的压抑及虚无的溢出实际上消解了卡夫卡式的对虚无与孤独的浸入。

后者表明自我对虚无的纳入（主体的极度膨胀）与虚无对我的完全掌控（主体的彻底消解）共谋出一个虚假的“美好”景象。

事实上，被压抑的虚无自如的虚无始终处于激烈的对抗状态中，这完全消解了卡夫卡式的自我拯救与世界想象。

卡夫卡欺骗并安慰了我告诉我虚无仅有一种形式，然而虚无是多层次的，它是复杂的对抗场或曰关系网。

卡夫卡在白茫茫一片里捏出的一条路重新白茫茫一片，恐怖本身消解了走在这条路上看到的恐怖。

在这部电影之前，我并未抱有太多期待。

男同性恋的世界常被描绘为充满物质和浮夸，一直带着精致和自利的标签。

电影开始就展现了这些元素：一个时尚总监的身份、名牌手袋、夸张的服装、勾人的眼神，以及公然的调情。

龙太一出场，我开始怀疑这是否真的是一部爱情电影，因为健身教练和MB在同志社群中常有特别的含义。

浩辅通过一顿昂贵的寿司赢得了龙太的亲近，这场互动明显带着金钱的交易色彩。

之后，由于MB工作的关系，龙太切断了与浩辅的联系，这成为了浩辅第一次内心的挣扎与觉醒。

面对这段情感，浩辅本可以选择断然放弃或寻求其他慰藉，但他最终选择用金钱“包养”龙太。

这当中既有自利的算计，也反映了他对这段关系的看法——每月十万日元（约合五、六千人民币）在东京的消费水平上并不算多，却足以支持龙太的基本生活。

这一决定既是他的自我保护，也流露了对爱的执着。

相信许多人对于原本以为的“包养”金额只有每月十万日元感到困惑，因为这与众人的预期大相径庭。

这引发了疑问：这是否原本就是龙太精心设计的陷阱，意图寻找一个富有的伴侣，以解决自己的经济问题。

尽管十万日元并非巨款，但它确实提供了稳定的收入。

在成人世界，尤其是同志社群中，很难完全约束一个人。

如果这笔钱不够，龙太完全可能重操旧业，甚至找到一个更富有的伴侣。

然而，当我们看到龙太每晚认真洗碗，以及他将浩辅带回家见母亲时，我们开始相信龙太对浩辅的感情是真诚的。

他并非那些只为金钱而交往的人。

像蓝宇一样，龙太通过他真实而深刻的情感，展示了他的不同之处。

此时，主动权再次回到浩辅手中。

尽管他是个利己主义者，长期以来一直戴着盔甲和面具，有时甚至难以看清自己的真实面目，但这并不意味着他对龙太的感情不真诚。

他不愿回到那充满痛苦记忆的故乡，尤其是母亲年轻时的去世。

母亲成为他与故乡之间唯一的联系。

对浩辅而言，母亲极为重要，却也是他最不愿面对的伤痛。

当得知龙太的母亲需要进行腰部手术时，浩辅经历了第二次思考和觉醒。

通过龙太，他重新审视了自己对母亲的记忆和感情，这成为了他与龙太关系更进一步的契机。

尽管这一步依旧以物质的方式呈现——他决定为龙太购买一辆车，但他的内心已经发生了真正的变化。

浩辅开始逐步放下心防，展示了他情感的转变和深化。

龙太的突然离世对浩辅造成了巨大的打击，正当他开始放下心防时，这一事件使他重新站在了十字路口。

他之前从未遇到过像龙太这样的人，未来可能也必须独自面对自我挑战。

龙太的逝世引发了浩辅的第三次深刻反思。

他开始自责——认为是自己促使龙太投身于辛苦的工作，并因此不幸丧命。

也出于这种自责，他开始承担起照顾龙太母亲的责任。

在照顾龙太母亲的过程中，他的行为从最初的提供生活费（仍旧物质层面）转变为在休息日帮忙打扫。

在这个过程中，他也逐渐获得了心灵的疗愈。

这让我们相信，浩辅当初选择照顾龙太的母亲，潜意识中其实也在试图处理他内心中对于母亲的情感。

浩辅可能还未意识到这一点，他仍视自己为一个不擅长爱的利己主义者。

然而，龙太的母亲告诉他，只要被爱的人能感受到爱，这就足够了，这成为了他心灵疗愈的重要一课。

尽管龙太母亲的重病再次给浩辅带来痛苦，让他重温失去之痛，但这种经历也让他在痛苷中感受到了爱的真正意义。

他幼年时母亲的去世已经变得模糊，龙太的离世太过突然无法得到缓解，而现在龙太母亲的重病，却在痛苦中给予了他重新感受爱的机会。

至此，我深切感受到了这部电影的伟大之处。

爱能促人成长。

但我们的成长不仅仅源于爱情或伴侣，而是源于爱本身——爱让我们变得更加坚强。

所谓的“利己主义”不过是一层自我保护的盔甲，而爱则有力量让我们摆脱这层束缚。

观看电影的每一个人都会从中看到自己的反射。

我们最初自认为看透了电影中的利己主义，实际上是因为我们自身也带有这种利己主义。

电影中的角色因爱而成长，而电影之外的我们，也可能通过感受到的爱而得到成长。

这种共鸣，这种通过电影体验到的爱与成长，或许正是这部作品最大的魅力所在。

虽然一早被b站透露了这是个be的结局所以一直没有鼓起勇气去看。

打开了看后，就算两个人前面甜甜的恋爱也仿佛蒙了一层灰色的纱。

淡淡的伤感缭绕不去。

龙太死的时候，我也跟着眼睛湿润。

但是慢慢的也有点走出。

看到评论里说找铃木亮平来演大姐，笑死。

就是一个这样外表粗犷的人诠释起这样细腻的感情才更有反差，更显动容吧，反而宫泽冰鱼太漂亮了他很适合这样的剧本，还有什么比年轻的美人逝去更让人怀念呢？

第二段哭点就是亮平来找妈妈，给妈妈钱，并解释为什么要给钱的时候真的很感动到最后，亮平感受到了妈妈的需要应该也能达成与自己的和解吧？

毕竟这也是双向选择的，成年人是无法勉强另一个人的。

想离开的人不需要挽留。

人其实是会变得，像我现在更注重取悦自己，不想勉强自己去做一些事情。

在自己开心的前提下才会去满足另一个人的需要。

所以双向奔赴才那么可贵。

浩辅:“我喜欢你，我理解你为妈妈而工作，我包养你！

如果还不够，我们在做其他工作，如果这样还不行，那我放弃。

”这是多爱一个人才能说出的话，做出的事！

龙太答应了浩辅，小两口的幸福且辛苦的日子，日复一日的过着，龙太突如其来的离世，让我太意外了。

浩辅代替龙太，继续照顾妈妈，生活也依旧继续着。

男朋友妈妈住院后，浩辅推妈妈出来溜达，妈妈说:我很喜欢你，我想你也爱着龙太和我吧。

浩辅说:我不知道什么是爱。

妈妈说:你不需要明白，因为我们认为那就是爱。

❤️❤️❤️我习惯了用名牌华服包裹自己，遇见他才学会脱掉盔甲。

他习惯了赤裸流连在别人床榻，遇见我才懂得穿上自尊。

送他的牛仔服明明不合身，睡他的床榻明明最难眠，他却是拯救我的天使，我也是他拾起来的硬币。

你没有会错意，对你们都付出了爱，因为爱有利己主义，所以爱你们我才能获利，才能从地狱获得阳光。

ps:部分来自豆瓣