说英雄谁是英雄

武侠剧的精彩在打，而不在特效和无穷的运镜，不然只会让观众头晕；演员的演技在把自己变成那个角色，而不是copy paste你自己；导演拍实景可以说很诚恳了，但这是武侠，不是BBC。

资本的选角如果只是注重流量和话题热度，这本身就意味着剧作经不起推敲。

推荐：一寸相思，侠探简不知。

虽小成本，但把江湖和武侠的故事说好了。

演员也很好。

前两集没倍速看完的，场景画面非常大气有质感，有江湖内味了！

音乐有点网游但整体武侠感有了。

说实话男演员普遍有点老态，但是女生都还不错。

杨超越很灵，活泼但不跳脱，造型简简单单的也足够好看。

孟子义也比别的剧里要美。

这种结伴闯江湖的设定我还是很喜欢的。

看开篇弹唱的老者和三人初遇他时的对比，不免有些悲戚。

但才两集就能让我带入到他们的江湖，仅这一点就比预期的好了，至少是值得追下去的剧，五星。

剧照看起来有内味了！

说英雄谁是英雄 (2022)6.22022 / 中国大陆 / 武侠 古装 / 李木戈 / 曾舜晞 杨超越

别人美美嗑CP的时候，我还在坚持不懈看《说英雄谁是英雄》，21、22两集，确实难呛。

雷纯两集之内两度被强奸，第一次既遂，第二次未遂。

1.是真没拍好看剪辑，能理解李木戈的意图。

这块是双线剪辑。

一边，雷纯在雪夜小巷被强奸。

一边，她的父亲雷损、她的未婚夫苏梦枕、她的好哥哥狄飞惊在打架互斗。

这本来是非常大的悲剧，也有宿命感、荒诞感。

他们仨如果知道自己打架的时候，雷纯正孤立无援被人强暴，先得抽自己十个大嘴巴，怎么也得后悔一辈子、恨自己一辈子，雷纯几乎是他们唯一的心头至爱。

可惜铺垫得不好，两条线前期未形成交融或对比。

拍得不好、剪得也不好，受辱、厮杀缺乏递进和关联，两边节奏和情感没呼应上，紧张度也完全不一样，厮杀那边就是套招，没拍出你死我活的感觉。

于是，相似剪辑、慢镜、悲怆配乐这些招儿都不好使，荒诞感、悲剧感、宿命感没迸发出来，一点力量都没有。

观众反应自然很激烈，痛骂李木戈，连导演有啥变态性癖这种话都往外说。

导演有拍的自由，观众有批评的自由。

但批评应该有界线。

2.是否符合人设我观察到了一点矛盾。

有人一方面痛恨、恶心、辱骂、抵制强暴戏，一方面又希望女性角色被强暴后泰然处之。

无论看哪部剧，如果观众心里这两点并存，那么其中似乎包含着人格分裂或自我欺骗，也有干涉创作自由、淡化性暴力、绑架受害者的嫌疑。

尤其是淡化性暴力、绑架受害者，性暴力怎么可能真的等同于“被狗咬了一口”？

其中包含着限制人身自由、侮辱人格尊严、违背个人意愿、身体伤害，施暴者往往几倍强壮于受害者。

受害者如果能不在意或者迅速自我调节，当然是好的。

但一味希望、要求受害者不在乎，是淡化性暴力的伤害，是一种绑架，是一种“新型女性主义枷锁”。

具体到雷纯这个角色、这场戏，分原著和剧版讲。

原著中，蒙面人本来想强奸温柔，雷纯挺身而出才被强奸。

一方面，她不怎么在乎这事，所以会毫不犹豫出手。

另一方面，她知道温柔在乎。

原著雷纯，知世俗而超脱世俗，天下没几个人能做到。

被强暴后，她是真觉得“被狗咬了一口”，没那么痛苦，但也积极查找真凶。

原著中，她的行为与人设是统一的。

剧版，雷纯人设大改，前几集还有点黑帮大小姐的感觉，掳人妻儿、买凶杀人、偷袭下属，干这些都是为了苏梦枕。

后边就一直跟苏梦枕苦恋，善良，没能力、没野心、没手段。

强暴这场戏，她的挺身而出，相对原著弱化了很多，保留了一句“你欺负一个小姑娘算什么本事”。

施暴者因此多看了她几眼，改变了心意。

很多人批判她雪埋处子血、痛苦、洗澡时不停搓身体，但对于“剧版雷纯”来说，这些行为符合她的人设。

如果要求剧版雷纯被强暴后泰然处之，那这套“新女性枷锁”可太重了。

任何一个正常人，都绝不敢这样要求现实中任何一个被伤害的女性。

处子血，也有人说违背常识。

但这是突然发生的性暴力事件，不是水乳交融的鱼水之欢。

不管雷纯是不是处女，都有极大可能受伤。

3. 女人黑化了才能有野心？

编剧有改编自由，观众有批评自由。

我真是特烦把一个牛逼的女性角色改成小白花，然后让她被骗、被辜负、被伤害，一通操作后黑化了，开始要强了，加入争权游戏了。

以甄嬛为代表的女性角色都是这样，我只想岁月静好，你们非逼我。

我觉得闭着眼往好的方面看，这种创作体现了女性是更完美的人类，女性的底色是热爱和平、自由、平等，不到万不得已，不加入这种令人作呕的世俗游戏。

往坏的方面看，极致的刻板印象。

这群人就不喜欢、不提倡胸怀大志的女性，不愿意塑造看清现实、玩弄权术、如鱼得水的女性。

男的在那威震天下、为国为民，女的说老公爹地你们别打了。

《说英雄》遍地都是男的，好不容易有个能直接抗衡苏梦枕的女角色，改成这样，确实让人失望。

李木戈做双线剪辑，苛刻点说，也包含了旧思维。

女性被排出英雄之列，女性是被保护者，男性是提供保护者，女性没有自保的能力。

温柔武功极低，一招被人拿下。

雷纯不会武功，搬出家世，对方也不畏惧。

武力对比悬殊，智力交锋根本没展开。

所以这场戏更让人郁闷。

之后雷纯会成长、蜕变，但还是那个问题，为什么她一出场的时候不能是凤凰？

为什么非要涅槃才能重生？

4.金蛇郎君为什么不强暴温家五老？

强暴戏该不该拍，该怎么拍，我觉得局限于男女是很难跳出固定思维的，应该开拓思维。

假如被按墙上强奸的是雷损、苏梦枕、任劳or任怨，施暴者在武力上数倍强于他们，那这几位的反应会是怎样呢？

任劳or任怨，可能发现反抗不了就伏低做小接受了，“爷爷您轻着点”，留条狗命就可以了。

苏梦枕可能会隐忍不发，等待时机，然后趁其不备一招杀敌？

雷损总堂主会怎样，我实在想不出来。

国产影视作品中，女性遭受性暴力的故事被无数次拍摄，男性遭受性暴力却被拍摄寥寥，小说家、编剧、导演，以及他们塑造的角色，都在固定思维里。

就比如金庸写的《碧血剑》，温方禄强奸夏雪宜（金蛇郎君）的姐姐未遂，便将其一家五口杀死。

夏雪宜历经艰险学得一身本领，去温家复仇，先杀了温方禄，又立誓“我必杀你家五十人，污你家妇女十人”，意思是十倍奉还。

这个“污”字已经体现了时代局限性，然后要强奸10个温家女人也很离谱，报复一个强奸犯的办法是强奸他老婆女儿外甥女？

他为什么不去强奸温方禄？

按照复仇思路，应该先奸后杀。

如果要十倍奉还，金蛇郎君应该强奸温方禄10次。

如果温方禄刚烈守节而自杀，那顺位排序也该强奸剩下的温家四老，他们是兄弟，夏雪宜和姐姐是姐弟。

这样的话，金蛇郎君就不会掳走温仪，不会陷入爱河，不会被挑断手筋脚筋，不会被何红药困住。

建文帝的宝藏可能也不会被用于资助闯王，明末格局都有望改写。

这些没发生，只因金蛇郎君陷入了陈旧的世俗传统，不肯强奸温方禄。

我希望之后的创作者能够打开思路，不受束缚。

不过，以我国的习惯，拍男性强奸女性尚可以公开播出，拍男性强奸男性应该不太可以。

估计是为了维护男性尊严吧。

我这样稍显轻佻的措辞，有一种敌视男性、发泄不满的倾向。

很多男士、男孩，也是性暴力的受害者。

男孩还好，成年男性被猥亵、强奸，往往会变成供人取笑的段子，这亦是男权社会的一种表现。

温家五老，也不该被夏雪宜强奸。

武侠是快意恩仇是横刀立马，但是江湖拼的是人情世故。

导演和编剧抓住了温派小说的内核，民不与官斗和黑色幽默。

出场的老头虽然下线速度极快但每一个都是圆形人物。

伏笔和包袱也很多。

从开头就隐喻了最后的归宿，导致看戏时有很浓的宿命感，冥冥之中知道结果但是无法改变，主角也只是有限的主角，和万千江湖里的老头子一样，只是靠着命定的结局走罢了。

人情世故像锤子一样敲击着少年人的脊梁骨，这种无力的感觉真的很容易感同身受。

武侠是成年人的童话，但是温派是暗黑童话。

温柔是剧里很亮的色彩，但是这抹色彩就跟她的烟花一样，是稍纵即逝的。

有人说这个剧缺点很明显，其实我没太大感觉，人的审美是有侧重的，我侧重点刚好被这个剧满足了，所以我是真的非常喜欢这部剧。

节奏问题我倒没觉得很垮，挺紧凑的，没感觉水。

至于其他的，等以后看了再说吧。

看至第十集⋯其实我是想下修评分的，不至于差到给三星，但四星又有些多了⋯一些台词逻辑的硬伤还是存在，这我还能自己替他解释，可演技我确实不满意，底下先前的评论都提过了一些，只能说，我可以理解翻拍剧情需要的改动，但改动必须是存在逻辑不违背的情况之下⋯更何况剧本就算有点bug，演员演技也是能让人忘记这点的，然而这部主角团我必须说真的最高就是在及格线而已，甚至有时让我出戏的不及格，导致演技也无法弥补其他的缺失然后打戏真的别吹了⋯我是真觉得打戏就那样，近年国产所谓武侠类似的打戏还少吗⋯比上不足比下有余罢了⋯真的高光在花无错和苏幕遮身上吧，狄飞惊倒也觉得不错，可以说是除了几位老人之外第一个让我稍微有点惊喜的人。

就是说⋯剧情都显得稍微有点无聊了，甚至我回去翻了翻原著，更显剧情的不足😭在我看来这部也称不上武侠，毕竟没有武何来侠呢？

江湖气也只能说有沾上一些吧！

还是会再继续看看的⋯🥲————————————————武打的部分可以说是近年来所谓武侠剧的通病了，慢动作与PPT剪辑，但在这部算是比上不足比下有余吧，偏中下的武打戏主演的部分，杨超越确实少了温柔那种洒脱活泼带泼辣的江湖气，她感觉就是杨超越⋯ 有种站在那里我就是杨超越的感觉(?)还有表情也有些不自然，但开播前贷款嘲的人说的那些瞪眼、木头之类的倒是还好，演技再提升提升吧🙃。

曾舜晞倒是挺不错，王小石的真诚、仁义以及初出茅庐的那种清新他都演绎的挺不错，不会让人觉得装，就是打戏实在可惜，基本没看他动多少。

刘宇宁用原声不错，音色也好，就是发音可能还有进步空间，演技的部分也许是眼睛比较小，老有一种眯着眼的感觉😅还有也许是身高高，所以有点驼着背(?)但大致上我认为是过关的，抓住雷纯面纱时以及一见钟情雷纯时的表情，我觉得挺惊艳的，能让我感受到春心萌动的那种悸动。

陈楚河的话，我对他还带着童年滤镜呢，太子爷还是有点江湖气在的，只是也有一种总是绷着让自己看起来深沉的感觉，但也是整体过关的，他居然是目前主角打戏中怼着脸打最多的😅。

孟子义的话，也算是中规中矩，基本上没有什么地方会让人觉得出戏的，但也没有太精彩的，雷纯的人设和书里挺不一样的，但我还可以接受，看海的那幕确实也好看，希望后续保持吧。

另外剧情的部分，目前来看虽然与原著中多有改动，但没什么毁逻辑的地方，作为原著粉还是可接受的。

导演的拍摄很喜欢用拉近、拉远镜头或旋转表达紧张感，一次两次还好，但真的是次次如此让我有点⋯受不了。

剪辑节奏上，有想创造江湖味却铺陈不足，看到满多人说节奏快挺好的，但我反而觉得少了点什么，说不上来但就是比较缺乏人物间的连结吧。

倒是目前苏遮幕和花无错的对手戏最为精彩，颇有相爱相杀相恨却又无可奈何的那种纠葛不清。

可以说是我最期待的对手戏了有些闪回的画面有点突兀且长，导致看剧的情绪会有点被打断，不过这个是个人喜好不同，也算是各有优劣，不能说是短处。

给予四颗星是看得出剧组有在用心制作，三位男主演技过关，以及目前没有毁原著吧。

另外我想说，古琴和古筝的分别希望未来剧组能注意。

第一次发剧评，是因为很喜欢这套书，真的带着对原著的爱来看的，后续若还有其他想法会再来评论的。

感谢编剧在35集给了苏梦枕一战之力。

你紧张是对的

因为直到此刻，你也未必能杀得了我 在《伤心小箭》里，缠绵病榻已久的苏梦枕，在面对白愁飞的逼宫，本来还有“运聚功力、全力一击”的机会，但因为白愁飞事先买通了他的药童，给他下了两味剧毒，以致他不战而退，自此苏梦枕再也没能拿起他的红袖刀。

《伤心小箭》里是这样写的“自己的手，一直在颤。

别说拿刀了，甚至还捏不稳筷子。

” 所以能在剧里有这一战，还真得感谢编剧。

书里苏梦枕和白愁飞在这里聊了蛮久，编剧选的几段也实属精华，书里对苏梦枕变脸的描述也变现为陈楚河演技的高光时刻。

“苏梦枕缓缓地合起了双目。

这一刹间，维持他生命体力的寒火，竟似熄去了。

但这只不过是一刹间的事。

一刹之后，他双眼又徐徐地睁了开来，那在幽冥沼泽深埋不灭的两盏寒火，犹在那儿，沁寒带青，周边暗红。

”——《伤心小箭》 这一战，苏梦枕是拼了全力的，不过也只是拼了全力不被杀死，但我想即便是仍有余力，他也不会杀死白愁飞，从头到尾，他都没有想过要杀了白愁飞，因为如果杀了白愁飞，那他又和对兄弟举刀相向的白愁飞有什么区别，他是不疑兄弟的苏梦枕，所以他是不会杀兄弟的。

其实这个猜想剧里开头也是有伏笔的，苏遮幕和花无错是兄弟，即便是花无错反了，苏遮幕也只是要他道个歉认个错，苏遮幕并没有真的想杀了他的兄弟，自然他的儿子也和他是一样的。

并且不管之前废了多少话，直到真正动手，直到白愁飞的刀刺进他的胸膛，直到他吐血时那两把刀刺更深，苏梦枕都没有想过白愁飞是真的要杀了他。

就像白愁飞以为天底下的人都跟他一样没有道义，苏梦枕也以为一个人不可能真的对自己的结义兄弟痛下杀手。

所以直到刀刺入骨，他眼里的惊疑才真正变成了绝望，才会在力竭弃刀时，对着自己满手的血流露出那样不可置信的表情。

苏梦枕说的没错，“谁规定下来，结拜要先查对过家世、族谱、六亲、门户的？

”，刘关张相遇即结义，乔峰、段誉、虚竹也是一见如故做了兄弟，那何至于苏梦枕、白愁飞、王小石就闹成了这样。

看过一些关于温公早年经历的资料，再联想他的作品，才发现原来温瑞安的武侠世界本就是一场接一场的无间道，可也正因为真情难得，才尤显珍贵吧。

结义 我想最开始苏梦枕也是属意白愁飞的，他欣赏王小石的纯粹，但他是个杀伐决断从不浪费时间的强势领袖，强者自然与强者惺惺相惜，他看得出白愁飞是个聪明人，并且只有足够聪明才有能力接掌金风细雨楼。

他的病不耐久，他一直在寻找合适的接班人。

王小石是有赤诚之心的少年，但他并不适合接任书里那个“天子脚下，黑白两道奉为第一把交椅的金风细雨楼楼主”之位。

王小石的风车好可爱 而白愁飞则不同，他浸淫于权力争斗多年，一步步从污浊的泥沼中爬上来，看过了许多尔虞我诈人心险恶，却仍不失想飞之心，但他的想飞之心只是为了一己私欲，不惜践踏一切道义。

白愁飞你感谢我吧，我可是千挑万选给你找了张最好看的 可苏梦枕的梦却是“收复中原，还我河山”，他凭一己之力将金风细雨楼做大做强的最终目的，应该是想要如当年方歌吟一样，挑起一支义军去收复失地，但最终只剩下“好个苏梦枕的梦”(江湖闲话·第十五篇 苏梦枕的梦)。

在《温柔一刀》中甫一登场，苏梦枕就劝茶花对“同在世间求生求活”的蝼蚁手下留情，他懂得“怜弱”，这也许是因为他本身“自小身体羸弱，原本就活不久”的缘故，因为没有人比他更能懂得艰难求生的痛苦。

《伤心小箭》里说重回细雨楼的他“一生未尝过健康的滋昧，他的躯体仿佛是用来受苦的，意志也是。

越是受苦，他好像越坚强、越坚定。

他在位的时候，谁也不能击败他；他失意的时候，依然谁都不能取代他。

”

有这样一颗懂得“怜弱”的心，所以他才能以一身病骨担起整座金风细雨楼的众望所归，而白愁飞最令他失望的一点就是挑战了这条底线。

从白愁飞说出“我不能当所有人都是兄弟”的时候，苏梦枕终于省悟到自己犯了一个大错。

白愁飞我尽力给你挽尊了…… 在第二部《一怒拔剑》里，苏梦枕大战之后病毒伤一齐发作，已无力视事，霹雳堂五大高手行刺苏梦枕，被白愁飞以“惊神指”格杀当场，“欲杀苏，先杀白”的讲法自源于此。

但当时的局面已是王小石看出白愁飞的野心，为了不伤兄弟和气自愿退出权力之争，而白愁飞却投靠蔡京，设局陷害武林同道，并企图嫁祸于王小石。

没有刑部大牢，没有蚀心丹，更没有威逼利诱，他是为了获得更大的权力自甘堕落，坏的很是彻底。

剧里把白愁飞弱化了，一个出问题总要从别人身上找原因，得不到的就怨恨别人没给，连自己背信弃义也要怪到别人的死头上，这样一个人可不是奸雄，而是巨婴。

王小石我对不起你……

听到这句话花蛤都要裂开问候你白愁飞一句 而在剧中，白愁飞要走苏梦枕不留，同时苏梦枕还暗示王小石可以坐到他这个位置上来，但是王小石志不在此。

白愁飞内心OS:我的意思是你把楼主之位让给我苏梦枕内心OS:我知道，你可以滚了

这里白愁飞的小表情真的是一言难尽哈哈哈

故此在王小石刺杀傅宗书远走边关以后，苏梦枕还是不得不亲手把权力交到了白愁飞手里，并且还在教他“心中要有仁义”，但终究还是养虎为患铸成大错。

书中白愁飞身体力行的反面践行了剧苏的教导，把“所有的朋友都杀成了敌人”，最终众叛亲离，被叛徒刺杀，自戕而死。

楼主要是去坐牢可能还不会死的这么快

苏梦枕啊苏梦枕，你跟他废这么多话不累吗？

苏梦枕也不是圣人，他也会犯错，但是他亲手犯的错，也一定要亲手救回来，哪怕是用到“一支毒锈”，哪怕是从容赴死。

“我病，断腿，中毒，功力退灭……人生到此，不如一死。

世人对末路的英雄，总是何其苛刻到绝情。

我决不求苟延残喘。

我宁死，不受她和蔡京纵控……只要收拾了白愁飞，我也算死得不冤了！

”(《伤心小箭》)

书里这段写的好好，快去看！

至此，名动天下的金风细雨楼楼主苏梦枕的一生落下了帷幕，而我在书苏和剧苏中反复横跳的心情也趋于平静。

不管怎么说，一直到雷损在飞天跨海堂与苏梦枕一决生死，前面的剧情编排还是不错的。

剧里服道化配乐打光摄影运镜剪辑都有可观之处，可以说在武侠式微的当下，剧组仍有“沐血问道”的勇气，就好比剧中沃夫子，总不能因为棋差一招，就说他不是英雄。

沃夫子侠义担当 至于后三分之一嘛，我可不可以只看楚楚动人又病又娇的苏楼主。

说到又病又娇，不由想到《朝天一棍》里一小段苏梦枕开会的描写:“只要旁人琐语闲话连篇，苏梦枕立即做一件事：呻吟。

(中略)他只要一呻吟，大家就会感到一种‘浪费这病重的人残存的岁月时光的罪过’，赶忙结束无聊的话题，立即产生结论，马上结束会议。

”这与剧里他和雷损去劝傅宗书做饵那段异曲同工，傅宗书下逐客令，苏梦枕往椅子上一歪，低咳两声“病犯了，走不动”，看到这里联想书苏，不禁令人会心一笑。

又病又娇却不病娇的苏楼主 其实看过书以后，发现编剧大概还是通读过原著的，很多书里的细节描述在剧中还是得以体现。

比如我印象最深的一点，第三集苏梦枕上破板门会狄飞惊，有人说苏梦枕摆弄那块手绢是在显摆雷纯送的，好让狄飞惊吃醋，其实这段书里有写，“他一咳完，就把白巾小心的摺叠，塞回襟里，像收藏一叠一千万两的银票一样。

”(《温柔一刀》)，不过看他如此珍而重之的对待这方白巾，弄不好还真是雷纯送的也不一定。

书中对苏梦枕和雷纯的感情着墨不多，大抵是因为温公也觉得英雄如若情长必定气短吧，从《温柔一刀》白愁飞对苏梦枕刨根问底为何非要履行婚约，得到一句“因为我爱她”为始，到《伤心小箭》苏梦枕身死，“她偏过头去，信手抹去眼角边上的一滴泪，忍住激动”为终，这一对有缘无分的怨侣之间想必还是有着无数未及言表的缱绻情深吧。

他们聚少离多，也许在书里，他们就总是这样遥相守望吧 还有许多诸如此类，所以抱持宽容之心来看剧，还是可以发现编剧是有心想把温公的《说英雄》讲出来的，只不过一千个人眼里有一千个哈姆雷特，霜城的眼里有一个苏梦枕，陈楚河的眼里也有一个苏梦枕，而千千万万的读者，他们每个人都为自己的苏梦枕加一笔骨血添一块血肉，这样从书中刻出来的苏梦枕必然是千人千面的。

我最喜欢十里亭的这场戏 写不尽的苏梦枕，那还是就此停笔吧。

最后再来夸一夸剧苏，因为是从35集入的坑，所以补剧的时候看了前面意气风发惊才绝艳的苏梦枕，就更为后面病骨难支痛心绝望的苏梦枕而难过。

“我就是金风细雨楼，金风细雨楼就是我”，可是此后再无金风细雨楼，苏梦枕的金风细雨楼。

陈楚河演活了苏梦枕，感谢少爷！

还有一句题外话，其实剧里除了苏梦枕，我最喜欢的角色是雷损，这个演员面部小表情之多，肢体语言之丰富，语调断句之诡谲，真是妙哉！

不愧为一代枭雄，六分半糖总糖主，苏梦枕头号劲敌是也！

雷总糖太可爱啦！

今年早些时候，与友人讨论武侠趣味。

友人说，大概就是小时候看惯的一组图景入脑，一种心无旁骛安稳升级的体系，里面最好连结着一些现代的心理，至于古代的世界观，反倒叫人讨厌。

笔者十分赞同，但不认为可以简单用古代或现代来划分，譬如社会层级的残酷不公，经济生活的落后与压迫，盲目愚昧，并非遥远旧闻。

笔者期待的是力量或者说技术带来自由的故事，而非各种束缚牵着人去做这做那。

友人则表示，有束缚可以，但不应囿于封建伦理，他也不喜欢现代世界中发生这般画风的事。

其实框架不同，理念一致：江湖事江湖了，千愁万病，发自身为人的本心便是真实可爱。

所以当看到本剧一上来就单骑追杀辽兵，笔者难免眼前一黑。

念及原著大约有更多类似情节，到底是不能强求作家抽离时代、放弃幻想，姑且吞下苍蝇。

好在后续对于相关背景的淡化简化处理还算恰当：大盗不在关外，正邪不在立场；善恶偶尔混沌，刀剑常是无力，阴云笼罩在每个人头顶，永远永远。

讲述的重心是与绝对权力的持续对抗。

——光是这番立意，就突破了许多桎梏。

《千古文人侠客梦》里给古今武侠小说总结了“平不平”“立功名”“报恩仇”三个阶段性的行侠主题，认为三者彼此交融，依序推移，逐步“增强了侠客行动的主动性（不必受制于清官）、直接性（不必诉之于法律）、个人性（不必追问社会效果），给予武侠小说家更广的想象空间以及更大的虚构自由。

”格局渐小，灵活性偏渐大。

定睛一瞧，本剧三个男主，起始点基本能对上这三大主题，引出丰富层次。

山里孩子单纯善良却不糊涂，世间总有天真之人，万幸不死，即成主角。

谁都知道这是理想化，是一笔温柔的、美梦般的扣题，不可实现的奢望，类型文学的初心。

大部分结结实实的“现代人”估计是不吃这套的，人们更愿相信的是直言不讳要名要权的男二，看到的是一个底层的挣扎上进。

按说笔者也算底层，然而总有什么在阻碍共情——许是每见他以己度人，厌烦便增加一分。

同类对照从前亦曾有过，当时站队坚定，仍对命运决定性格一事仍充满惋惜。

现在捅破那层纸吧。

连编剧也偏爱的男二身上寄托的，正是一种现代人的白日梦。

理解是为保留话语权，为给普遍的失意与怯懦找到借口，确证所谓黑深残有其合理性。

人间是染于苍则苍，染于黄则黄。

这样塑造角色，是聪明的，进而显得自作聪明。

“公众借建立英雄（侠客）的形象来推卸每一个个体为命运抗争的责任，自觉将自己置于弱者、被奴役者与被拯救者的地位，这才是真正意义上的‘逃避责任’。

”到此多少有些反讽。

二十世纪武侠小说，越来越接近对命运的揭示。

人人得以代入其中。

人人都由嫉羡而露出底牌：杀人与问道，务实和作伪，一念便各有答案。

纵然歧路之中又有歧焉，真诚却是一条寂寥的单行道。

去承认不同，承认无力，因此生出无畏，更不屈服；现实主义阴影下，变与不变之间，它指向的才是少年真正的精神成长。

如果不是为了回收伏线硬是匆忙整出来一个爹，本是完美男主。

没有这爹，没有合法性、正统感，一个做出了选择的形象会更有力。

主动、直接、充满个人意志，大义撞上私欲，行为烘托性情，这是另一层面的框架不同，理念一致：人绝不能淹没在无路可逃的存在之中。

声名是不招而至，恩怨是依次了结，不平是非剑不能消也，三大主题，最终在男主身上凝聚。

简直用光了其他角色全部运气。

相反，女主因为有那样的爹，拆解了符号之虚幻，正是完美女主。

粗中有细，毫不做作，明辨是非真伪，兼具智慧与勇气。

谁不想要这样的小师妹呀。

国产剧女性形象不值得抱任何期待，但凡好好当作活人来写，自然魅力十足，表演也自带灵气。

然后你瞧，比起家国、霸业，恋爱、友谊、亲情、师恩这种曲折难辨的人间小情实际上最符合现代心理，或者说古今相通，无需背景，出自人性。

人们无不盼望在大风中相拥，为裹在簪头的薄薄糖浆心动，北方逃亡因此成了雪中留炭，苍茫中最后一点暖。

越是一意孤行的事，越不得不经由群像衬托，以相近的情节处境或镜头手法对比呼应，彼此唱和或撕扯。

本剧的群像立得起来，几乎每个配角都有高光时刻，缺憾可能是太依赖回忆支撑，现在时支线不够丰满；可贵的是，许多路过的小人物也都并非NPC，而是过着自己普通的生活，有各自的想法和思念。

种种其他角色，笔者偶尔是嫌他们病得太轻。

病态是现代性的表征，泥沙俱下，万马齐喑，未扭曲的真情才显得弥足珍贵。

可见紧扣着人和人性来展开虽是优点，讥讽的判词也下了，到底还是困在人心的普遍里，抛不掉传统的恻隐。

也并非坏事。

侠客甘作蜉蝣，爱的原是这样古典的浮世。

绝美的视觉效果自不必提，值得品味的台词场景体量旁大而几无冗余，能看出用心琢磨。

说书人/叙事者的贯穿更是妙笔，自由穿梭于戏剧内外，给以史传文学式的抚慰。

部分情节，本可纯用影像表达，含蓄悠长，偏让角色解释，想来是电视剧，受众参差，须得靠台词推动，不得不如此。

已至如此，却还被责备叙事不够清晰，有没有可能，是观者舍不得细看呢？

的确，剧本是有些洗炼地藏着掖着，比如删除了种种酷炫的招式名称，但自行建筑了完整规律，若硬说找不见高潮，悬念不够抓人，可能缺乏的是对镜头语言的接收能力。

不太懂影视评论，姑且按文学文本的方法说，形式上的硬伤是有目共睹的：似乎想模拟一种说书的节奏，但开篇调子起得高，前五集之后陷入疲软，虽然可以辩解成欲扬先抑，独辟蹊径，或是对作家的致敬，虽然音乐的确不错，但连续数集一集至少一节抒情MV实在难以下咽。

要知道官方再怎么拼命推兄弟情和兄弟阋墙，试图戳中痛点，冷酷的没读过小说的笔者还是凭借二十年腐女的慧眼盯准了好嗑的配角。

此事本也是不应强求的。

后期也有类似做法，但不知是不是笔者已被温水煮青蛙，感觉抒情切入得还算适宜。

总体而言，剧情中段最佳，有步步为营的平衡感，插曲也比较正常，一头一尾剪辑则尤为糊弄，交待混乱，偶尔前言不搭后语，因此差一口气，差一颗星。

哔哔的大多数对武侠影视剧的期待，好像与别的动作片无异，就要个强弱高低，热闹打架的皮相。

一些被奉为经典的老片，重新审视，无非好在帅，精彩，痛快，情节经不起琢磨，也谈不上“尊重原著”——此言在今日多乃狗仗人势的口号。

更严重的问题其实是，敢于追溯文学传统，追问概念，直指思想核心的影视作品，日渐罕见。

与各种已被改编多次的书相比，本剧的原著算不上家喻户晓脍炙人口，因此反倒可以放心通过二次创作传达。

惟愿所谓时间证明优劣并非幸存者偏差。

全剧终后，忍不住再看开头一段，像念出人人都早知的答案。

心里忽然涌上的形容词是“纯净”。

因为感受到了某种表达的毫不犹豫。

该有的元素一样不少，却并未喧宾夺主，也不搞团灭美学，而是重重堆叠，坚决守护。

抛下对利益回报的期待，有所信的路上生生死死，星火不熄。

那也许正是“活过”的深意。

从救人到杀人，唯一的正义不过是灵魂的微光。

挥别了二十世纪，一个理想化的主角和故事，牵马远行的背影透出“江湖侠骨恐无多”的悲凉。

本剧可能不完全是笔者和友人最期待的那种武侠，打怪升级也明显沾了杂念，但无论内容还是形式，都绝对可称是“力量或者说技术带来自由的故事”，对得起这个类型往日的欣欣向荣，并做出了饱含新时代情思的小结。

——旧梦和春天是短促的，但确实存在过；故人敌人，也幸而都相逢过。

即使在肃杀的秋日听人说“重相聚、轻别离”，说“来者犹可追”，多少有些像是可笑可泣的幻觉。

剑底求活，刀背藏身，自由需要代价、牺牲甚至献祭；对自由的追求本身是另一种束缚，是人出生便带着的无解执着，反季节的逼迫。

毕竟那歧路的树上繁花常开不败，而谁人挽留得了岁月呢。

有剧透，慎入！！

看了十集，终于知道李木戈导演说的江湖剧是什么了！

就是古代嘿涩会抢地盘儿的故事啊！！

首先，世界观设定上，除了朝廷实力以外，江湖势力主要有两个：金风细雨楼和六分半堂。

男主王小石初入江湖，带着师傅交代的任务护送白玉匣子，要求亲手交给金风细雨楼楼主的儿子苏梦枕。

其实这匣子里就装了一个拓片，关乎苏梦枕和另一个楼主继承人花无错的楼主位之争。

说到花无错，他本是二十六年前六分半堂的新人，被派去金风细雨楼当卧底。

（但其实这么多年下来，他自己也说不清自己是哪里的人了，哎）

结果当年六分半堂整理卧底名单的时候，墨水印不小心印到了桌子上，被做成一份拓片。

就是上面那个白玉匣子里装的东西。

楼主苏幕遮知道他的卧底身份，但是念在花无错多年来对楼里的贡献，还是放过了他，要求是他不能肖想楼主之位。

但是人家是有理想的！

不想当楼主的花无错不是好反派！

于是好家伙，为了这一份拓片，开局就死了无数老头。

王小石这家伙虽然看着憨憨的单纯，但他其实很聪明，知道有无数人打这白玉匣子的注意。

大伙打了一集才知道这情报早就被王小石拿了出来，这盒子里面什么也没有！

怪不得之前王小石敢心大的把匣子交给别人啊！

（是我愚蠢了，我还在屏幕前疯狂骂他）。

这剧计中计真的蛮多的，这是第一个。

然后我要说说第三集剧情，真的贼带劲儿！！

江湖的杀机四伏，步步为营，大家提着脑袋过日子给拍出来了。

开局就是金风细雨楼继承人苏梦枕被围杀，王小石、白愁飞二人英雄救英雄。

还有，“三人单刀赴会破板门”的剧情一整个就是《博弈论》！！

金风细雨楼，六分半堂和朝廷，三方势力的争斗打得就是一个平衡！

傅宗书作为朝廷刑部尚书，骨子里就是看不起江湖中人的（这也给之后埋下了一个伏笔）

苏梦枕刚用当场杀了狄飞惊（六分半堂）来威胁他，狄飞京突然轻描淡写来了一句“苏公子，你可知道你的命在谁手上？

”

全剧第二bking这个转场！

天，我鸡皮疙瘩都起来了！！

掉帧厉害，大家凑合看还有这里，真是打架的艺术啊！

太美了吧！

王小石和蒙面人这一场，真的牛！

高手过招，内力打架，打得就是一个氛围，就是一个点到即止！

有古早那个味儿了！

六分半堂老大雷损告诉我们江湖不是打打杀杀，而是___。

【下面介绍一下主角团】王小石，侠肝义胆的主人公，理想是“平天下不平事”。

武力值满分，出场满级号。

不欺负没有武力值的普通人。

温柔，家世巨牛逼的女主。

一技能轻功：满级。

二技能星星刀法：对敌造成1%的伤害。

三技能：报出后台。

虽是大家闺秀，但不甘于被家长安排自己的人生，梦想是拒绝世间给女性戴上的枷锁，勇敢的说出“我不要”。

白愁飞，全剧最大的事业批，认真搞事业咱不是说着玩儿的。

苏梦枕，全剧最大Bking，金风细雨楼少楼主，梦枕红袖第一刀。

拥有万千粉丝。

一边咳血一边杀人，经典名言：“在死亡和咳嗽之间，我选择咳嗽”。

雷纯，雷家大小姐，大美女人设。

与苏梦枕年少时候有婚约，后来作废，但两人互相喜欢。

后来被白愁飞喜欢，开始强取豪夺剧情。

碰瓷的说，有仙剑三主角团的味道了。

男女主一对一纯爱。

女二男二男三修罗场+虐恋情深+强取豪夺，kswl。

总的来说，瑕不掩瑜的一部剧。

爱群像，爱嘿涩会，爱主角团进。

我整理了一下目前的十集剧情

国产好剧不多了，不想优秀的剧集被埋没。

在此为爱发电，大家看着一乐！

最近在看《说英雄谁是英雄》，真是令人耳目一新的一部江湖剧，不愧是拍出《司藤》的李木戈！

我知道，可能很多老牌武侠迷看这部剧，会觉得跟以往的武侠剧画风大不一样，这正是《说英雄谁是英雄》的魅力所在，这也是李木戈的优点，想想去年他导的黑马剧《司藤》，不能说它有多好，但绝对够特别。

这也是我偏爱《说英雄谁是英雄》的原因，作为80初的人，我们的童年是看着TVB武侠剧长大的一代人，大学读的是全套金庸、古龙、梁羽生武侠小说，等到工作后，我本人也曾以“新星光3815“的ID，在风光无限的天涯论坛盖过关于武侠剧的高楼《80后再也回不去的跃马江湖梦，亲，你还记得童年那些大侠吗？

》（感兴趣的可以搜来看），但每一代人都有自己的跃马江湖梦，也许我们今日之偏见，也正是因为，像《说英雄谁是英雄》这样的江湖故事，已然超出我们对武侠剧的预期，它构建一个全新的武侠世界，虽然我们可能不理解、甚至不喜欢，但谁说，它不会成为几十年后，同样人到中年的00后的眼中，不可超越的怀旧经典呢？

还是那句话：一代人有一代人的跃马江湖梦！

经典也许足够完美，但也绝非不可颠覆，哪怕《说英雄谁是英雄》并不一定会成为新的经典，但总会有新的作品出现，进而成为新一代的经典。

人生在世，最奇妙的所在，正是不可预期的明天，以及未来……就如同剧名《说英雄谁是英雄》，这个剧是不可预测的，而且主创也足够自信，开局五分钟就告诉大家结局，最后只剩下王小石一人，其余人都领盒饭了，他随手携带的匣子里，放着他此生最重要的人的尸骨。

但问题来了，到底谁是那个最重要的人？

是现在的心上人温柔？

还是好兄弟白愁飞，或者苏梦枕，甚至于雷纯？

毕竟初恋十有八九都是炮灰。

当然，以上疑问仅限于剧粉。

也充分尊重原著粉的想象滤镜，还是那句话，爱看书的请随意重温书中经典，就让我们剧粉痛快追剧，不求互相理解，但求彼此清净。

如同疑问句的剧名，《说英雄谁是英雄》，以我一口气追过的前十集来看，苏梦枕算的是一个英雄。

首先，他派头十足，有江湖大哥的气场，哪怕一些略显浮夸的装逼设定，比如继任金风细雨楼楼主之位那个竖大拇指的定格镜头，非常动漫二次元审美，但他做起来毫无违和，以及美猴王附身一般的甩披风落座，古典风古惑仔走姿，但配上陈楚河的气质，以及剧中金风细雨楼大佬的身份，只能说，这个B确实被他装到100分，不服不行。

但即使大哥牛B成这样，二弟三弟也各有千秋，与之对比，毫不逊色。

我个人更吃白愁飞的颜，作为一枚葱省姑娘，没办法的,就爱人高马大这一款。

而青春期看太多琼瑶言情小说和《流星花园》这类脑残剧，可能感情观也多少有点扭曲，反正，总而言之，就特别爱疯批帅哥+虐恋情深这一种糟心感情线，白愁飞对雷大小姐毫不掩饰的暗恋，情敌又是苏梦枕这种强悍大佬，何况雷苏二人即有婚约在先又是私下双箭头的恋人关系，那句话怎么说来着，“爱上大哥的女人“的小兄弟都没有什么好下场的……

但这样的又帅、又邪、又虐、又偏偏一身白衣、一脸傲娇的帅哥，这谁扛得住？

大哥牛B，二哥虐恋，曾舜晞饰演的三弟王小石也自有他的”动人之处“，这个人物身上有着这个时代最稀缺的一种品质——真！

选角也特别成功，不得不感叹一句，曾舜晞好耐看啊，剑眉星目，气质干净又阳光，撑得住各种怼脸大特写镜头，他伪装成苏梦枕的一身红衣的扮相好衬他啊，很久没见过气质这么干净、男孩气十足、又一点不娘的男演员了。

他与锦鲤妹妹的感情线也太拉好感：挽留剑，为第一个拔剑的人，纠缠一生，我的天，这种纯情男主的人设，放在海王遍地的当下，不仅烟花之地的小腰姑娘想撩，屏幕前的我们也同样沦陷！！！

很多人拿《说英雄谁是英雄》里的结义三兄弟，跟《天龙八部》里的那三位大侠相比，其实，除了数量一致，几乎毫无关联。

因为没看过原著，所以不确定是温瑞安的功劳，还是导演李木戈的功底，这个故事足够新颖，哪怕重合度这么高的三男主戏份，但毫无东施效颦之感，是非常独特的一个全新故事。

王小石、白愁飞、苏梦枕身上也许跟以往很多经典武侠人物都有某点相似之处，但毫无模仿痕迹，是很成功的新人物，个人记忆点也足够。

三人放在一起，化学反应更是加倍。

王小石与白愁飞，从个人事业发展到感情线都互为对照组。

同样一见钟情的感情线，王小石对温柔动心，只是因为她是第一个为之拔剑的姑娘，跟她的颜值、性格、身份毫无关系。

而白愁飞爱上雷纯，是非常合理的一种仰慕，一个温柔、美貌、背景神秘的美女，这不标准白富美，谁不爱呢？

看似都始于毫无道理的一见钟情，细思还是有着一生纯爱和追逐美好异性的天壤之别。

事业上，王小石，是很不接地气的理想派，他梦想锄强扶弱、改写规则，而白愁飞则接地气的多，一出场就是为了功名，为了出人头地。

而双线并向，就是不评断对错，让观众自己做选择。

而苏梦枕的人设更妙，一出场，他就是英雄榜中人，而且还是权力中心金风细雨楼的扛把子，他某种意义上，既是王小石的未来，也是白愁飞的梦想。

他身居高位，却不忘初心，为保护忠良愿意千里走单骑护送其到塞外，为了正*义得罪朝廷官员，又身居代表正派清流的金风细雨楼的掌舵人，正是王小石渴望成为的人。

而另一方面，他又是英雄榜响当当的头号英雄，又年轻有为，甚至是白愁飞的女神——雷纯的心上人，也就是说，苏梦枕拥有的事业和女人，就是白愁飞的终极梦想。

但这个代表王小石和白愁飞的双重梦想的完美化身，苏梦枕却百病缠身，命不久矣。

这正是此剧的深层次所在，年轻是什么呢？

就是拒绝被计划，被设限。

哪怕有个360°完美偶像一样的大哥苏梦枕在前面带路，不管是王小石，还是白愁飞，他们的路都选择自己走，不管苦的，痛的，错的，都要自己选！

老铁们，这是什么？

这就是青春啊！

这就是年轻人该有的精气神儿啊！

这就是剧名深意所在，说英雄谁是英雄？

苏梦枕又怎样？

金风细雨楼又怎样？

六分半堂又怎样？

无数经典武侠剧又怎样？

年轻人的江湖路要自己走，莫问出身，不管是15段失恋经历的纯情菜鸟王小石，还是“经历坎坷“的江湖老油条白愁飞，还是高处不胜寒的苏梦枕，都有自己的跃马江湖梦。

而《说英雄谁是英雄》不管后续如何，起码创新方面给足诚意，这是一个属于年轻一代、全新的江湖故事，就让我们拭目以待。

PS：本文建议配合阅读bgm——《孤勇者》。

温瑞安说自己一度苦恼于自己的小说被影视剧改得面目全非，但是也无可奈何。

——摘自百度百科词条“温瑞安”古龙早逝，黄易病故，金庸西去，四大宗师里，只留下温瑞安慢慢“享受”视觉折磨。

这一回，折磨对象终于轮到了《说英雄》。

电视剧一开篇，是说书。

普通人说书在酒楼茶肆，韦爵爷说书在丽春院，《说英雄》里的说书人就厉害了，人家说书，在荒郊野岭、夜半三更。

正如开篇就表现出的另辟蹊径的武侠感，导演在诸多方面也力求创新。

可能是出于讨好女性观众的目的，导演有意无意地把剧中的几个主要男性角色拍得gay里gay气。

第2集小石头和大白菜在船上抵足而眠，第三集小石头见红袖刀要四目相对。

武侠剧里本该出现的雄性荷尔蒙消失不见，取而代之的是晋江文学中的“社会主义兄弟情”。

至于女性角色的塑造则过于绵软。

小寒山燕的出场毫无惊艳之感，好像是把本请武术指导的钱一分为二，一部分用来请了一个舞蹈老师，剩下来的钱去雇了一个业余配音。

至于另一位主要女角色雷纯，洒家只能说，时代在发展，科技在进步，如果不是随处乱飞的眼神，覆盖在演员孟子义脸上的人皮面具足以以假乱真。

剧中其他方面更是一言难尽。

啰哩啰嗦的普通喽啰，随时咆哮的江湖宗主，照本宣科的台词对白，大晴天带斗笠的服装设计，以及取师毕志飞的零碎剪辑，无不体现出制作方的敷衍态度。

唯一可以称道的是，作为拥有代表作《司藤》导演，即景甜摄影师兼云南旅游宣传片导演，号称善于拍美人美景。

只是拜服化道所赐，只有把分辨率调成480P，再把光亮调暗，才可以完美配合主演服饰的廉价质感与影片落后的PS技术，最大程度抵消导演的唯一长处，让人产生80年代武侠港片又回来的错觉从而保证影片美学感的统一。

正是有赖于剧组各方的通力合作，《说英雄》电视连续剧才能以MV加花絮的方式和观众见面。

对不起，洒家谨代表观众向全体参与本剧的工作人员道歉。

我们对您的期待过高了我们本该想到：一流原著，二流导演，五流演技，加在一起，只能是不三不四非三非四，那应该打两星，之所以又扣掉一星，是因为第一集导演就让表哥领了盒饭这是万万不可以的，因为等会儿语嫣回家，我得哄好久。