忍之国

电影《忍者之国》改编自和田龙创作的同名小说，和田龙为电影剧本打磨多年，最终电影于《忍者之国》2017年7月公映，电影上映后广受好评。

电影背景是日本战国中后期，织田信长已尽数占尽了伊贺周边的国家，其次子北畠信雄占领伊贺的邻国伊势国之后，率军与伊贺忍者进行战斗。

非人“忍者之国”伊贺内一切事务由“十二评定”合议后决定。

近些年，战争逐渐结束，如此下去，依靠卖忍者而活的伊贺必然灭亡。

所以十二评定设计了一个阴谋。

伊贺内，每日都进行着毫无意义的角斗，无数人轻而易举的丧命。

这个故事关于忍者的设定是“虎狼之族”，虎狼有野性和凶性，就是没有人性。

忍村角斗结束后的镜头中，大小忍者笑呵呵的打扫战场，清理尸体，丝毫没有悲伤。

可怜的弟弟不知道为什么要战斗，也不知道自己为什么会死。

下山平兵卫却因弟弟之死，深深的怨恨这个国家，不惜出卖国家也要将这群虎狼之族屠戮殆尽。

电影截图——十二评定对平兵卫的心理忍术十二评定早就发现了平兵卫不像伊贺人的性格，便设计了弟弟之死，他们料定派平兵卫出使伊势国其必会反水，于是对其下了心理忍术，并从而干扰战局。

十二评定想借助战胜织田军队，大振忍者名声，这样还处于战争的国家就会大量的购买忍者，最终也是为了钱。

这里也能看出虎狼之族的特性，一切只为了钱，为了钱父亲也能这般陷害两个亲生儿子。

电影截图——虎狼之族的细节镜头成人伊贺每年会买入孤儿，对其进行残酷的训练，其中的弱者会死于训练。

顺利成为下忍后，大都会被当做工具一样卖给其他的国家。

电影的另一位主角，伊贺的最强忍者无门也是这个命运下的产物。

无门是精神上一直成长的角色，开始时他只为赚钱而杀人，之后在女主阿国鞭策下保卫家园。

电影的后半段，无门从与平兵卫的“川”决斗中找到了战斗的快乐。

这段对决长达七分钟，动作设计与场景渲染都做得十分精彩。

电影截图——无门与平兵卫的“川”对决平兵卫死前笑着对无门说：我生而为人，为人而死。

而无门一直在用宿命来逃避现实，直到最终阿国之死，让他彻底醒悟。

人与人的连接是情感，人产生情感便有了羁绊，而失去挚爱的时候，才会深深领悟人性。

无门与平兵卫在失去所爱之人后，对着伊贺众人说出了同样的话：“我竟是如此愚蠢，尔等，非人。

” 无门最终找回了与阿国共同救下的弃忍小老鼠，伊势将军大膳笑道：这是非人想要做个人嘛。

小论电影对伊势与伊贺这场战争的刻画十分有趣，其中有战术、有反转。

这里笔者不多赘述，感兴趣的朋友可以直接观看电影。

鼠目寸光的十二评定只看到了眼前的利益，却没有看到天下大势。

忍者之国最终覆灭是必然，但是虎狼之性却不会消失。

电影后段中有一个古现代的对比镜头：只为自身欲望而活，不问他人事，这种非人之血，终将遍布这世间的各处。

电影在这里讲透了人性，也借此控诉了战争。

电影截图——电影对“结印忍术”的暗嘲电影《忍者之国》从人性底层的欲望出发，讲述了一个极端族群“忍者”的故事。

电影情结环环相扣，其中多有戏谑的呈现，使观看者深入故事其中。

电影同时兼备了趣味性和深刻性，是一部非常值得一品的作品。

2019年1月24日

日本《忍之国》改编自日本畅销历史小说作家和田龙的同名小说。

故事的主线很简单，时值战国，织田信长一路攻下数国，势头正劲。

而大野智饰演的主人公无门所在的伊贺国，是著名的忍者之国。

伊贺的忍者们不仅武艺高超，还是见钱眼开，视人命为草芥的“虎狼一族”，连织田信长都忌惮三分。

但他的儿子织田信雄（知念侑李 饰）年轻气盛，在建城劝投反被摆一道后，发兵攻打伊贺……

说实话，看完简介又没看过原著的我，对大野智能否胜任“伊贺第一忍者”这一角色，是打问号的。

毕竟，严重童颜、十分小只，平日里一脸“你们忙，我啥都不想干”的表情的小大，是很难让人把他和“天下第一”划上等号的。

然而，导演十分精准地找到了本片最合适的定位——以日本忍者文化为背景的商业喜剧电影。

编剧（也是小说作者）和田龙创作的主角无门，是个姓名都没有（他是被卖到伊贺当忍者的孤儿，‘无门’只是个称呼）的另类。

无门武艺超群，玩世不恭，不在乎生死，更不把人命当回事。

他和其他忍者一样受命于掌权的十二豪族，以打仗、杀人赚取报酬为生。

无门唯一在意的，只有他从别国抢来的公主阿国（石原里美 饰）。

阿国同意等他赚到四十贯钱就嫁给他后，这成了他做一切事情的动力。

而其他忍者呢，更是“杀人不眨眼”的“工具”，无视亲情，泯灭人性。

影片一开头，无门为了一百文钱，杀了同为下忍的满岛真之介。

真之介的父亲是十二豪族之一，却对儿子的死熟视无睹。

他认为真之介只是个没用的忍者，死不足惜。

见钱眼开、心狠手辣的十二豪族但父亲非人的态度，引起了真之介哥哥（铃木亮介 饰）的不满。

在织田信雄提出要攻打伊贺时，以议和使者身份见到信雄的铃木策反，唆使他攻打伊贺，想要借此毁灭这“非人”一族。

按常理，这应该是个小伙伴团结一致，对外抗敌的史诗大戏吧？

然而，有了如此独特的人设和主演后，画风就变得非常搞笑了！

主创连用两个意想不到的大反折架起的主线，将对人性最犀利的讽刺，巧妙地融合到接连不断的笑点之中。

#本片剪辑很棒#一是织田信雄派人跑到伊贺，雇佣忍者造城 。

十二豪族二话没说就投降了，忍者们乐呵呵地造完了城。

十二豪族拿到钱后，竟然一把火把城烧了。

二是被激怒的信雄举兵攻打伊贺，意识到“打仗没人给钱”的忍者竟然集体弃城逃跑了。

什么礼义廉耻，什么家国使命，都是个屁！

而另一条主线，是面对大战，无门自身的改变。

#每个转折点，大野智的表情、情绪、肢体表现都很到位#无门带着阿国逃跑，阿国因为得知之前见过的小男孩（和无门一样被卖到伊贺当忍者的孤儿）可能会死于战争而拒绝。

于是，无门以价值万贯的茶罐悬赏，促使所有逃走的忍者自发参战（织田信雄的人头值五千！！

）。

这场“世纪大战”，是全片的重头戏。

原本最沉重的戏份，却因为独特的动作设计和配乐设置，意外地成为全片最“欢乐”的部分。

只见大银幕上的忍者们，像愤怒的小鸟在天空中划出一道道美丽的弧线。

在肆虐的欢呼与说笑声中，像舞蹈般华丽的打斗动作、快到看不清踪影的各式暗器，三下五除二就把敌军打得溃不成军。

原本因有的血腥和残忍，瞬间消解得一干二净，成了一幕幕不折不扣的“动作喜剧”，让人心里打颤，却又忍不住要笑出声来。

你相信这个很萌的稻草人，是无门杀人时用的道具吗？

另一场实打实的“重头戏”，是无门和铃木的单人对决。

J家出身的大野智在舞蹈、身形、舞台剧表演上的优势，都显示出来了。

#我保证放眼整个霓虹艺能界，没第二个人能演出这种奇妙却又合理的反差来#跟前面让人眼花缭乱的群战不同，这是一场实打实的近身对打，让人双方伤痕累累。

最终，铃木作为“人”死在无门手下。

而无门也因铃木的死有所感触，开始学会“作为一个人”去思考。

于是，他放过了信雄，回到伊贺向十二豪族“宣战”……

那么，以一敌国的无门成功了吗？

他最终娶到阿国了吗？

#自己去看电影吧#

我只能说，结局和前面的转折同样让人大吃一惊，却又合情合理。

只是看到最后，心里会觉得有点堵堵的：为什么一切会变成这样？

人们究竟为何而活？

无门和阿国的选择究竟是对是错？

……

另外，本片对于部分剧情的交代，是不完整的。

比如，入赘的织田信雄为什么影片一开头就要杀掉自己的岳父，被他岳父视如己出的家臣伊势谷友介，为什么要叛主辅佐织田信雄等等。

伊势谷友介饰演让十二豪族闻风丧胆的重要角色，但角色太过单薄，是本片的硬伤最后，表白下导演中村义洋，他很擅长用夸张的喜剧形式，解读事关生死的大历史背景下小人物的悲欢离合，以轻叙重。

安利他的另一部作品《殿下，给点利息》，笑到哭！

#友情提醒：片中有a太、小7、78、龙平和柚子#

2017年上海国际电影节现场被“包围”了的导演

到揭露伊贺的12个大佬的阴谋之前，看的挺分裂的，以为是一个纯搞笑片，结果揭示那一下还是比较意外的，搞笑桥段不少，比如无门在被兵卒包围的那一段动作戏跟体操演员是的旋转跳跃，然后忍者的各种稀奇古怪的攻击方式也是挺有趣，硬核一点的动作戏大概就是最后无门和叛出的忍者的川决，但是毛病也有，转折的还是稍微生硬了点，女主十元是我很喜欢的一个演员（70%的原因是冲着她来的），剧中的女主人设感觉刻画得不好，再不就是背景给的太少了，导致她的行为不自然，继而影响到男主无门的一些行为也变得有点奇怪；结局还是有点扎心了，没耐心看完的小伙伴估计会给低分吧，虽然有些剧情，转折点不自然，可能是由于想囊括，讲述的东西太多了没有整合好，但是完整看下来的话还是能有一些不一样的感触的。

3.9更新后来细细回想片中最后无门的行为，感觉最后一场川决其实输掉的是无门，表面上看是无门赢了，但是其实他被改变了，对手的生命以另一种方式在无门身上得以延续，本来他只是为钱生为财死的忍者国中的一员，完全可以打完仗就可以带着女主远走高飞去过幸福日子的，但是反而没有，所以最后才会出现开始让我有点匪夷所思的剧情，其实无门在这场战斗中被女主还有他的对手在潜移默化中改变了虽然我还是希望他没心没肺的带着女主和宝物找一个好地方生一大堆孩子享荣华富贵的好，在那么个战乱年代，一个人的能力有多强呢，即使你是最强忍者，也没法改变虎狼之民，以上。

刺客，在艺术作品中有不同的面目。

中国的刺客，《史记》收录这个“条目”，每次出场就带有“虽万人吾往矣”的BGM；意大利的刺客，和十字军东征杂糅一起混淆在历史的迷雾中，《刺客信条》发扬了这个“职业”，“信仰之跃”成了标志性动作；而近现代一战时萨拉热窝的枪声、美国二战后迪利广场的子弹……则给现代阴谋论提供无数素材和灵感。

而这部电影，将主角设定为伊贺忍者，真正还原日本刺客的本质——为钱杀人。

这个真相揭穿了《火影忍者》涂抹的热血画皮，也摒弃了“主公至上”的“愚忠”复仇。

这才是日本刺客的内核，不得不点赞。

本片主人公——无门，是个无名无姓的孤儿，在伊贺族惨无人道的“下忍”培养制度下成为族内NO.1，凭借所向无敌的“开门”绝技赚取战斗“佣金”。

就算他族内最强的身份，也是一个听从命令为钱而战的“战争之狗”，换句话说，就是个雇佣兵。

影片开头就画了大篇幅展现无门的厉害，飞天遁地，心如止水。

那张扑克脸面对献血无动于衷，只有钱到手才有一丝笑容。

这才是刺客的本质，他们就是金钱的工具，谁给钱为谁卖命。

很简单，也很冷酷。

在开头电影给出一个特别的设定，当忍者之间对决时，可以约定“川”的形式——在地上划两条线，宽度相当于成人年两步，对决死掉的一方与两边的线构成汉字“川”，刺激且残酷。

在逼仄的宽度里，两人辗转腾挪，高速动作，给潜藏于阴暗的刺客一个光明正大的“露脸”机会。

只不过，这个机会如同樱花般一瞬即逝。

无门在第一次“川”对决中轻松杀了次郎兵卫，引起了死者的哥哥下山平兵卫仇视。

但是，下山平兵卫恨的不是无门，而是伊贺上层不把人命当回事，伊贺底层下忍也不把自己命当回事的态度。

于是，下山平兵卫为了“复仇”要灭掉伊贺这个“国”，有点类似于“三体”中叶文洁。

其后，就是一出“用间”大戏。

而无门只能属于随波逐流的“小角色”，被伊贺上层“十二评定”类似“长老院”玩弄于鼓掌间。

同样被玩弄的，还有织田信长的次子——北畠信雄。

（注：信长攻打伊势国的北畠时，使用的并不是武力，他把信雄送到北畠家当养子，以合法的方式取得北畠家的领地。

信雄在继承北畠家后，改名北畠信雄，但是仍然跟随父兄转战各地。

）在日本历史上，擅自出兵伊贺还吃了败仗的信雄，正是因为这段黑历史，使自己远离父亲织田信长的“继承圈”，是其后一系列失败的起点。

影片在对历史的“戏说”还原后，插入了一段温情的“背景”——无门和阿国的浪漫故事。

这段不是闲笔，推动无门转变的钥匙，无欲无求的无门，就是为了阿国才主动工作的。

也正是因为阿国的冷静，无门才能逐渐发现“自我”。

接下来的剧情就紧凑多了，不同角色粉墨登场，人物性格愈加丰满。

尤其是，忍者的各种技能被淋漓尽致的展现出来。

仿佛是土遁、水遁、树遁、替身、光遁、吹箭等等大揭秘，每个人都是身怀特技，游走于光明和黑暗之间。

不过，这些人一开始却拼命逃跑，只是因为这场战斗没人“埋单”，杀人也好，破坏也罢，都没有钱拿。

所以，伊贺族有一半人没有接受“十二评定”的征召。

只有阿国看到无数家庭流离失所的惨状，给无门一个建议：利用手中的宝贝征召大家去大仗。

就好像是中国秦朝的“战争红利”，伊贺忍者也开始了一往无前。

本来应该还是happy ending，大家跟随族内第一高手力挽狂澜，成了救世主。

而“十二评定”的胜利后的拙劣表现刺激了无门，也造成了阿国死亡。

于是乎，电影在悲剧中走向结尾。

最后，织田平定了伊贺，无门也带着阿国的心愿活下去，如同《浪客剑心》里面的情节，将孤儿抚养成人，为这个故事画上句号。

无门这个角色设定非常讨巧，和所有“复仇”题材的主人公近似，都是平时一幅吊儿郎当，面对大是大非时从迷茫到奋起，期间，美人的唤醒必不可少。

此类题材给了无门极大地的发展空间，是不是要报仇，怎么报仇，都让观众充满了期待。

而无门来无影去无踪的所向披靡，也让本片多了热血的色彩。

但是，看完本片，却有种恨不得世界上没有伊贺这种组织的感觉。

不管他们培养多少人才，追根寻底他们就是自私的利益集团。

破坏远大于建设，是世界和平的威胁者，也是地区动荡的策源地，他们眼中最不需要的就是统一、和平，只有无休止的战乱才能让他们从中得利，发展壮大。

他们不是“以杀止杀”而是为钱杀人，而无门这种天下第一，就算武功再高，也最逃不脱工具的命运，不是被杀就是背叛。

忘记谁告诉我是喜剧了......除了开头，铃木一出来整个画风就变了。

一直到川字决斗，剧情与人物都撑起的非常好，就像布了一个大局，那会儿我看时间还有二十分钟。

我想着是不是还有下部，没想到收尾如此仓促，令之前的铺垫感觉好浪费。

主题跳跃性也很大，点题点歪的感觉。

如果把无门设定成铲除十二评定制的人，成为服部半藏这样的俗套结尾也会更好一些。

女主作为唤醒人性的引子，应该在影片三分之二，也就是逃离京都至川字决斗之后死去更为合理。

（等等，女主的确在川字决斗后死去，但是感觉太仓促，究竟哪里仓促呢？

）不然的话，公主之死仅仅完成了小茄子一条线索，信雄的首级这个任务仍旧没有完成。

本来以为信雄收复大膳之后，他会作为最终BOSS的。

怕是预算不够，把每个人交代清了，故事完成度反而只剩下百分之七十了。

补充：1、日本喜剧武打确实没有香港牛逼啊；2、人物立得住，作为扁平人物塑造堪称典范，就十二家一开始以为是为钱的傻子，后来他们搞个大阴谋以为是保家卫国，实际上还是为钱，真是有意思。

新版影评好许多了7分吧，还是有几点可以说的。

第一，演阿国的挺好看的，这是看点之一。

第二，女性在历史留下的影子真心少，不管是哪国的历史。

就日本战国这段，除了那些大名的老婆外，民间有名女性，就只剩一个叫阿国的，可能也还是虚构的人物，为战国小说用到无数个不同男主角的身上。

阿国这个女人太伟大了。

第三，本以为不会那么好看的，而且男主有点痞，结果出我意料，收获惊喜。

明明知道历史的进程，还是会被情节所吸引，说明这个剧本就是成功了。

所以说，历史剧真是很难拍的，这部还是挺成功的。

第四，这部其实算是一个搞笑武作片吧，最后又有些伤感，也讲了主角的觉悟。

很久之前就阴差阳错的看过原作，所以得知中村义洋导演、大野智出演的时候很激动。

这是一篇关于原作和电影改编之间差别和效果的讨论，以及关于电影中一些摄影、剪辑等的相关评论。

本人并非是学习导演剪辑等专业，但有过一些拍摄和写剧本、分镜的实践，并系统学习过视听语言和剪辑技巧，也许看来并不是那么专业，但好歹也能清一清某些路人说“粉丝滤镜太厚”的评论。

1、分阶段详细评论 （1）开场忍者内战、無門出场开场的忍者内战，让我看了感觉“忍者还可以这样？

这也是忍者？

”但转念一想，确实他们平时应该也就是农民，当然，导演在中途令阿国说出了“忍者忍者的，白天不就是农民嘛”的台词。

联系之前的这个开场，也是非常能理解的。

介绍人物的暂停大字幕以及影片题头出现的方式，让我突然联想起了猜火车……就是那种人物本来在做自己的事情，然后突然暂停给个名字和介绍，紧接着暂停结束继续正常活动。

虽然是很常用的出场介绍方法，但在一部时代剧里，这种方法还是比较少见的，也令人眼前一亮。

無門出场的方式以及从门落下的一瞬间，节奏突然紧凑，而随之到来皱着眉头的無門反而令紧凑的节奏松了下来。

这种反差的方法在影片里多次出现，也表明了無門就是一个反差满满的角色。

（2）無門与次郎兵卫的川、無門与平兵卫的川原作中，只是讲了無門在次郎兵卫和文吾对打的时候对上，得知他就是值100贯的任务之后杀掉了而已。

而电影则将次郎兵卫的战斗突出，作为第一场川出现。

这部分的战斗强化的恰到好处，原因在于影片里的两场川的关联性。

第一场川是平兵卫心境转变的一个转折点，他虽然有过厌恶忍者本性的想法，却因为并没有伤害到他珍视的人而选择忽略。

通过这场战斗，平兵卫开始恨起了伊贺，也是这场战斗，是一切阴谋的开始。

而这场战斗中，影片中的無門更多的不是杀戮和认真，而是戏耍，是有着强大实力的人对弱小之人的逗弄。

值得注意的是，在得知光弟就是次郎兵卫的前后，無門的战斗方式的不同，由戏耍到一瞬间的夺命。

这部分用的镜头大多是全景和俯拍，包括周围围观的人在内。

大野智对角色的处理依旧采用漫不经心、杀完拿钱的日常感，周围的忍者也是司空见惯的日常感，正是这种草菅人命、只认金钱作为日常，才令平兵卫觉醒了作为人的部分。

第二场的川是無門心境转变的转折点。

和平兵卫不同，他暂时没有失去珍视的人，但平兵卫的致死护主，要和一直以来把承诺当做敷衍的忍者無門做出约定，这一点使得無門的价值观受到了震动。

到之后無門认识到伊贺人都不是人，前后呼应。

这场川的剪辑和动作设定非常的专业和厉害，在前后空间被限制的条件下做出动作设计是非常难的一件事，而突出紧张感的快速剪辑也很棒，选取全、中、近、特写镜头也很专业，特写和近景相对上一场较多。

打光和焦点的变化也代表了無門在打斗中的情绪设定，由轻松到认真，由杀了领钱了事到观念之间的碰撞。

这场动作戏让我有了看《师父》中结尾巷中拼刀的窒息感，可见这是日本动作电影里很少见的精彩打斗。

（3）無門与阿国“真名”是关系到無門和阿国关系的一个很重要的点。

阿国因为透过说着“我是世界第一的忍者”而看到了那个小时候害怕、经过非人训练活下来的小时候的無門，才选择和他离开。

电影中删掉了原作阿国和大膳发生争斗后来無門救美的段落，可在关于阿国和無門情感转变方面有一些不足，阿国并没有亲自看到無門作为第一的忍者战斗的样子而相信他的力量，这里有些欠缺，我觉得对于完善阿国情感和角色这里有些问题。

不过考虑到时长的问题，做出这样的改动也是情有可原的。

阿国的存在和死亡，是为了使無門作为一个“人”而非“虎狼”存在的因子，在無門抱着她的尸体并做出“你们都不是人”的觉醒之后，阿国的作用便完成了。

（4）弑主和信雄大膳、左京亮和具教这场臣子弑主的戏在原作中是放在了第一章的，说明天下大势和伏笔。

电影中安排在了忍者内战后面一些，目的应该是为了突出忍者这一主要形象，一开始如果要吸引眼球的话采用这场武士的戏有些乏味。

这场戏如果没有读过原作或者对于武士精神有些了解可能会看得有些懵。

具教已经年老，他本来就打算在赴死之前令自己的臣子明白，不管是效忠新主还是旧主，只要能够统一天下的强者就都可以效忠。

为了使如子的大膳明白这一点，具教和左京亮打了一场。

当然左京亮本来也不是很敢或者很想和他打，也是为了不让大膳背上弑主的名声才起身的。

大膳同样为了不让左京亮背负弑主名声才这么做，电影中也有对于这一部分的台词。

这就显出武士和忍者的不同。

如果武士认定此人是值得效忠的人，哪怕他仅有一座城还是阶下囚，又或者是仇人，武士会不计回报地为他而战。

忍者只需要金钱，谁有钱就可以给谁卖命。

电影删掉了原作大量大膳和左京亮以及無門的对话和心理活动，改为信雄直接哭着说出心声令大膳效忠，这一点可能会导致大膳给人一种性格反复的印象。

因为没有说明大膳会服从于强者这一条件。

大膳看到了经过种种之后信雄的成长，看到了他可能会成为强者，看到了他才是个孩子，所以才效忠于他。

在信雄这里，还值得一提的是無門的夜袭。

经过夜袭之后，無門得到了“织田军会杀死阿国”的消息以及后期起了重大作用的小茄子，信雄也明白了伊贺不能留。

这里原作凛的死亡更戏剧性，她心愿已了，活着也没什么意思了，所以才自杀。

但并没有对無門造成什么心緖动荡，所以电影直接改成牢内自杀更简单一些。

电影还加入了平兵卫和無門的对话，更体现了两种思维的碰撞。

（5）忍者与武士的战斗战斗之前筑城的段落里，加入的恶作剧和哼唱又证明了忍者一族与生俱来的不安于平常，他们不会安分守己地完成工作，即使有钱拿。

他们生性是不安分并且渴望战斗的，只不过这个战斗需要加入金钱的筹码。

大膳和平兵卫牢里对于十二家阴谋的讨论部分，剪辑非常好。

一般在一个阴谋揭露时候用的最多的是闪现回忆这种方法，而这部影片中用了双线剪辑，闪现的成分非常多非常快，配合大膳快速的台词，给观众带来的紧迫感和真相大白感很足。

整部影片中，除去“川”的打斗，我最喜欢的就是無門带领一帮忍者返回战场之后的混战场面。

在这种混战的集体打斗中，很少有日本导演，或者很少有动作导演会采用大胆又艰难的一镜到底来展现战况。

这一小段混战体现了导演和摄影以及现场调度的能力，是值得写入历史的一段混战。

并且在混战中体现出来各式各样的忍者战斗方式，令人觉得“啊，这就是忍者”。

在無門和大膳战斗的时候，很明显地就看出了武士战斗和忍者战斗的不同。

一个是光明正大地骑射、挥刀，一个是采用替身、快速身体能力来战斗。

补充一点，替身战斗的设置很有趣，并且缩骨脱臼的方法也很出人意料。

这场战斗最值得一提的是，如何使用视觉效果来体现無門的“快”——慢镜头。

令其他人变慢，無門穿梭其间，紧接着恢复原速，众人倒地。

这是很常见的处理方式，也是很有效的处理方式。

（6）结局原作中，并没有老鼠这一小忍者的角色，是無門在织田信长和众人对输掉伊贺一战进行总结时候破门而入，说了和平兵卫差不多的话，并展现了可怕的忍者技之后，潇洒离开，才引起了织田下重兵攻打伊贺的结局。

电影删掉了信长，改为直接攻打，可能会有点过分草率。

不过添加的小忍者，使得阿国对無門的过去认知更为清晰，也使得结局略微光明。

無門不再是孤身一人，他也重新有了希望和作为人活下去的驱动力。

2、整体评论 导演通过结尾忍者和现代人的一个镜头渐变替换把这部电影的立意提了出来，表明了“虎狼之族的血脉会留在现代人中，会以拜金、自私、冷漠的形式展现”的主旨。

这一点是在整部电影快节奏、诸多小高潮过后为了集中才特地直截了当的提出来，在过后回味时，与之前的情节联系在一起，虽然太过直接，但有用。

相比起一些没有升华主旨的爆米花电影又多了一分立意，将原作中没有点明的部分也做了升华。

删掉了原作文吾、铁、信长等角色和联系以及一部分情节，引入了小忍者，对于电影时长、重点的突出和电影语言的表达是有益的。

但是关于删掉大膳和無門的互动、無門和织田信长针锋相对的互动这里，我个人觉得非常可惜。

整体的摄影、剪辑和OST实在是不同于其他的时代剧，非常的新奇和充满娱乐性，其中的一些移动镜头和长镜头的角度非常新颖，部分剪辑可以事后做拉片分析，典型的优秀动作片剪辑。

看得很爽，而看得爽其实也是动作电影一个很重要的指标。

打斗设计在日本动作片中已经是上乘之作，即使拿到国际上，那两段川的战斗也已经数一数二了。

3、演技 大野智在其中的演技主要是在于眼神和气场的变化。

在和光弟的第一次川里，知道名字之前和知道名字之后一瞬间的气场变化是惊人的，而之后的第二次川更是明显，由轻松到被触动，和之后回去质问十二家时候的气场和眼神完全不一样。

就算是平时笑嘻嘻还有点蠢蠢的無門，他的处理也是细致的，表情、体态和台词咬字中就可以体现出不同。

他是一个上身型演员，在表演过程中会把角色的行为和心理贯穿始终，并试着不去抽离自己。

这在之前有关他的作品中我做了一些分析，就不多嘴了。

铃木亮平的演技也是很厉害，本片有许多他的特写镜头，特写是很考验演技的，他的演技在和大野智的对手戏中也得到了非常足的体现。

知念的演技也很不错，在他哭着和下属讲话的时候，年轻人的不甘、急躁和愧疚、害羞混杂在一起的哭脸一定是很复杂的，而他也做出来了。

十元的眼神很厉害啊hhh，感受到了大野智访谈时候说的眼神很可怕。

光弟总是饰演小疯子一样的角色，这次的次郎兵卫那种不服气的感觉非常好。

影片中次郎兵卫给我的感觉和原作中的文吾有点像，可能是编剧和田龙老师不愿意放弃文吾的体现吧w伊势谷的大膳真是电影里难得的正气正经的角色，开战前带领武士怒吼的戏很棒，气势非常足。

值得一提的是饰演凛的年轻女演员，小小年纪气场和架势就已经这么够了，将来一定非常出色。

总的来说，这部电影在配角的角色塑造方面有一定的缺憾，这部分缺憾是改编原作的电影里常见的问题，所以也可以不算是问题。

而作为动作电影，他的打斗和混战场面的新意和设计、镜头调度和剪辑是非常出色的，可以看到主创团队下了很大的辛苦。

这可以说是一部崭新的、与众不同的时代动作电影，也可以说是一部对“人”为什么称作“人”做出思考的另类电影。

确实想不到这是中村义洋的作品，坦白讲故事线本身很低级趣味，但是被中村把整个故事包裹得很饱满，诠释忍者用的特效也毫不执着于特效本身，大智若愚的特意将效果原始化加上日本文化特有的幽默戏谑，弥补了很多故事本身的单薄，最后彩蛋上升的高度虽然有些牵强也不和逻辑冲突，整体来说玩的有点大但确实精彩。

（伊势谷友介留了胡子很帅，平原里美确实很美，即使这个角色很讨人厌。

）

之前没看过日本忍者电影，看了一部直接圈粉，跟动画真人版完全不一个概念。

以下含大量剧透，慎点。

刚刚开始看的时候我很出戏，一考场就扑面而来一股浓浓的中二风，不管是人设，场景，配乐还是字幕。

男主就是戏谑版鹿丸，连经典台词都出现了。

此处鹿丸死忠粉花痴三秒😍男主设定很……男主，光环加玩世不恭脸，当时我就有点出戏，感觉这个人设太虚，立不住。

环境就更虚了，一堆人打打杀杀，打完一起搬死人再一起去开会。

对啊，就是一群要钱不要命的人呗，之前电影对于麻木啊欲望啊什么的刻画还少吗？

早习惯了。

这种心态让我渐渐有点倦意。

直到影片中一个很点睛的镜头出现，一群人熙熙攘攘抬尸体收拾武器，平兵卫站在人群中，愤怒失望陌生的看着他们。

这个镜头给我印象很深，到完全看完电影仔细回忆才有了一些猜想。

其实麻木和欲望这种主题太常见了，太多影片把人性最麻木的一面呈现出来，然后观众就理所应当的站在道德制高点抨击这种麻木的现象。

麻木说出来就不可怕了，就好像坏人脸上写了坏人两个字，其实就不足为惧了。

常见的是，习惯了麻木。

对啊，他们就是在唯利是图啊，拿钱杀人啊，就是他们的谋生之道啊，对啊，他们没有人性啊，是啊，就是一群这样的人啊。

习惯了，就是这样的人而已。

麻木和欲望，被习惯包裹之后才可怕，因为你看不出它们了，就算看出来，也习惯了。

麻木是一种氛围，一种熙熙攘攘，甚至是一种容易让人无聊得想睡觉的氛围。

嘛～导演赢了，不知不觉，被催眠的似的，中了幻术吗？

哈哈哈影片中第一个让我叹为观止的是影片的节奏。

丝毫不拖沓，没有半点拖泥带水，不管是情节还是每一句台词，让人完全跟得上节奏也完全睡不着，有的地方甚至有点快闪的节奏～简直大爱～～～电影中很多细节都中规中矩的给出来了，用到了很多处重复，一样的事情，不一样的人，不一样的意义。

印象最深的是两次川斗，一个人成了“川”中一竖，一个人成了“人”，“川”也随之不复存在。

意义也与前者截然不同。

细节很符合观众预期，就是说，你觉得镜头该给到A了，镜头就给了A，这里不该出现什么，镜头里就真的没出现了。

虽然都很符合心理预期，但是不俗套，不过分，恰到好处，中规中矩。

电影特效都是旧手法了，但是很喜欢的一点是，导演把幽默用得恰到好处。

日本忍者电影总逃不开浓浓的中二分，大战在即，以一当十的经典大男主桥段即将出现，影片用幽默的特效成功中和了中二的腻感，观感很是清爽。

前半部分大量的使用了特效，在我即将给它贴上搞笑剧标签的时候，宿命之战用了0特效的实打实。

这种手法也很常见，大多数正邪之战都逃不掉正义暴打邪恶或者正义生的光荣死得伟大这种强行煽情结局。

好像打着正义之名的旗号就可以肆无忌惮的屠杀平阳落虎，然后在邪不压正的光环之下名正言顺的进行着暴力和屠杀，众望所归的赢得胜利，然后隐隐的露出一丝丝骄傲。

只是那一丝骄傲和得意，在正义得光环下也显得无比合理。

这种处理是我心中最不要脸的处理。

世间从没有非黑即白的论断，只是一群人为了宣泄心中压抑依旧的仇恨感用所谓正义把暴力合理化，在正义的光芒下，我们可以以大欺小，可以以多欺少，可以以神助欺众叛亲离。

毕竟，无产者只需要记住仇恨就好了。

万幸，这部影片的宿命之战没有这么狗血。

这得益于成功的人设，平兵卫这个角色很丰满立体，他痛恨这个被欲望充斥的伊贺，一瞬间我希望他赢。

所以他死的时候，我痛心。

但是他死了，活了一个无门。

主角的转折很温柔，很合理，没有突然灵光一闪就说我要有人性爱国爱党爱人民了。

无门的第一次转变是不忍于对大国的爱，那一次的转变是不彻底的，只是为了钱，为了不让大国失望。

第二次就是平兵卫的死，这才让他知道了，真的有东西比钱重要。

可以说这场川斗是平兵卫和无门的最后一次交谈，是平兵卫的临终托付。

我要死得像个人。

于是，无门的动作在一开始显得行云流水，毕竟杀人拿钱的他再熟悉不过的了。

平兵卫的每一刀与无门不分伯仲，却多了一份实感。

因为他有足以支撑其战斗到死的理由，就算技艺不精又如何。

最后，无门赢了。

他用肩膀接住了平兵卫，那一刻，他输了过去的那个自己，接住了一个人。

最后的一次转变是大国的死。

这让我很意外，我以为之后就会happy ending了，但是为人远没有想象中那么容易。

无门的愤怒吞噬了所有曾经支撑他的东西。

他去找主事讨个公道。

但是这种以卵击石的下场必然是悲剧的，大国因他而死。

临终，大国没有说替我报仇这样的话，只是深深的悲伤，没有名字，好可怜啊。

如果说参战教给了他为国之战的荣誉感，平兵卫的死告诉他不轻于金钱的生命，那大国死则告诉了他远重于仇恨的爱与慈悲。

自此，男主转型，圆满结束。

不尴尬，不突然，合情合理，像一个人。

其中让我有点遗憾的一个人物，大膳。

由于有的人物关系我没有理顺，导致看完后对关于他的细节有点难回忆。

只记得，他的人设也相对丰满，理性，忠心，但正因为忠心，在朝代更替家臣易主的时候才显得摇摆不定。

他的不忍都在挥刀砍向旧主之后的低头颤抖中表达了出来。

也是他的不忍，构成了伊贺十二元老离间计得以实施的重要棋子。

影片的结尾，大膳的台词真的是有够直白😂😂😂更直白的是导演还专门把影射给拍出来了。。。

也是real耿直的boy😂😂最后借用大膳的台词做结好了：“虎狼一族的血液终将遍布天下。

”但是好在，平兵卫死了还有无门活着，也许，也会有你我。

愿大家都可以守护好属于自己的大国。

台词摘选：1.敌人也有父母子女，滥杀无辜何以为人。

2.弱者必死，这是自然规律。

3.畏战之人必死于战争。

4.我还是比较想就这样，偶尔做些忍者的事，然后和你一起度过幸福快乐的每一天。

5.我，生而为人，为人而死。

6.只为自身欲望而活，不问他人之事，这种非人之血，终将遍布这世间各处。