金色梦乡

当你对一个人的好习以为常时，你不会怀疑他是否会伤害你；当你对一个人无条件信赖时，他很可能将你带入地狱。

不要百分百相信他人，也不要完全拒绝他人，你信任的人可能会毁灭你，你不信任的人也可能会拯救你。

一个人多年认识的好友，但他突然约你出去钓鱼时你绝不会相信这是一个陷阱，当他给你递水时你会毫不犹豫接过来就喝，当他一本正经的跟你说实话时，你只会认为这是一个玩笑。

因为熟悉因为习惯，因为信任，男主角就这样被朋友送上了逃亡的不归路。

被朋友陷害不是最可怕的事，而是从一开始他就已经被选定为目标，当个人被国家机器盯上时基本就已经被宣判结局。

只因自己当初的英雄救美行为就让自己被盯上，突然出现的漂亮可爱的小姐姐，无事献殷勤的老朋友，这一切其实已经被精心布置，老实又笨笨的男主怎么可能防的了呢？

好在这个世界总是有好人的。

虽然男主多次多次被身边的人出卖，但那些人也是可怜人，不到迫不得已谁会向身边的人下手呢？

即便如此也是不甘愿的，森田、小野最后关头还是告诉他让他赶紧逃命，即便已经于事无补。

而那些局外人，宅急送的男同事，曾经的前女友，罪恶昭彰的切男，医院里的瘸腿大叔，曾经被他救过的女明星。

这些人虽然不知道实情，但选择无条件相信男主，并且尽全力帮助他逃跑，这也是平时男主的为人值得这些人的信任。

男主因为信任他人而深陷泥潭，可也因为信任一次又一次逃脱追捕，不是所有人都值得信任，也不是所有人都不值得信任。

整部影片的风格其实很奇怪，说它怪诞吧它又是严肃扯上政治，说它是喜剧吧可也没有几个搞笑的镜头，又说不上是公路片，整个风格很乱。

演员们的表演也是，演的太夸张了。

《金色梦乡》披头士歌曲其实已经暗示了影片主题：剧情高超的技巧设计这里不再悉数，只提几个暗藏了信息，如：一开始的爆炸案是有关部门经过几个月的筹划，而主角也早就被设计成小棋子炮灰了，所以他的朋友被胁迫骗他来到即将的事发地，并且车下埋藏炸药，这是要将他俩都炸死灭口的计划，造成犯人畏罪自杀，爆炸案即可顺利结案。

但意外是他的朋友没有完全妥协，他并不甘心被这样窝囊的灭口，在最后关头鼓励他快跑，只要活着就是回击，而自己被迫选择死亡。

真正的凶手影片没有明示，其实心照不宣才是影片更加有力的讽刺，那就是直到最后也不能说出口的事实，影片中所有普通人，和他所有朋友，美女明星，杀人通缉犯不惜为他杀人也要帮他逃脱，医院里一个假装骨折的流里流气的老头即使和自己毫无关系，包括自己的爸爸，妈妈，面对媒体镜头，公然鼓励孩子努力快逃。

显示了几乎每个人本能的对强权的不服和反抗。

不要被抓，加油，逃跑。

而他拼尽全力，永不妥协的努力逃跑，这份坚持的信念同样来自所有人对他的鼓励与信任，你是被冤枉的，但没办法，你能做的只有不被他们抓住，不要他们顺利得逞，努力逃跑，加油，故事的结尾虽然正义始终没有战胜邪恶，但永远不妥协，不屈服，终有一天，就像那无数冲开下水道井盖的礼花，绽放在黑暗的夜空中。

前段时间看到安倍遇刺时，第一反应是刺杀发生在仙台吗？

《金色梦乡》一直是我很喜欢的书和电影，所以因为安倍遇刺一事，我又重温了这部电影。

喜欢的东西如果没有改变，那么我就会在同一个情节重复感动落泪。

当烟花从下水道冲出在天空绽放，《golden slumbers》这首歌响起时，当青柳的父母收到那张“痴汉去死”的纸条落泪时，我的眼泪总是抑制不住落下。

世人爱造神也喜欢把神拉下神坛。

青柳是一个普通人，如果他一直保持普通，这个刺杀计划也就不会落在他身上。

他机缘巧合救下一名偶像，成了仙台的英雄。

正义的伙伴最合适变成暗杀首相的凶手，充满了故事和反转。

于是他成为了替罪羊。

暗杀计划多了他的位置，他成为了最浓墨重彩的一笔。

只要做好计划，提前铺垫一些细节，这个替罪羊计划会完美无瑕。

人心难测，所以这个计划出了波澜，一波三折，“凶手”没有上绞刑架。

青柳说，人类最大的武器是信任。

在这个电影里，我可以相信这句话是对的。

回归现实我无法完全相信这句话。

我喜欢这个故事，其实就是围绕这句话发生的帮助行为。

政治的构陷是宏观的和庞大的，因为这个组织过于强大。

青柳作为一个普通人他如果不逃跑，也许一开始就直接被当作凶手击毙。

认识他的人或者不相信政治的人，有意无意的形成一股力量帮助他逃亡。

森田是无奈的，他给青柳制造了在场证明，但是他没有选择。

他把分析的结论告知青柳，让青柳逃跑，最后死在爆炸里。

宅急便的同事载着青柳逃亡，最后让青柳挟持自己逃跑。

口头禅是“吓一跳了吧”的三浦救下青柳，最后被杀死。

通口未和青柳联系，但是她找到废弃的车安装上电池，奋力奔跑点燃了烟花。

轰烟花厂的老板提供了烟花，医院的老头提供了城市下水道地图，明星偶像最后接到青柳把他送去整容医生住处。

他们的帮助就像最后点燃的烟花，一个接一个从下水道冲出，在城市里一个接一个的绽放。

一个人是无法冲破体制，冲破这个宏大的阴谋。

青柳最后也没与洗刷冤屈，但是他活下来了。

这种政治阴谋只要另一个政党上台，他的冤屈是会洗刷。

他并不想死，所以为什么不能活下去。

青柳对这个世界是善意的，他的善意也传达给身边的人。

认识他的人基本愿意相信他。

他们说这是报答小小的恩情，这种义无反顾的帮助，非常真挚动人。

我一直对迪迦奥特曼的最后一集印象很深。

失去光源的迪迦没有力量，全世界小朋友信任的心最终聚成一束光，汇合在迪迦身上。

他最终打败了怪兽。

大家的信任也变成了光圈，护着他，让他从黑暗中逃脱。

活下来的青柳最终也用自己的方式向朋友报平安。

我喜欢这个故事里的信任、帮助与希望，我会一直为这个故事感动。

请问懂日语人士，1，那个樋口在车上给青柳留的字条写的是什么？

2，青柳给父母写的信的内容是什么？

3，最后小女孩儿给青柳手上盖的章，上面写的是什么？

........ ........ ........ ........ ........ ........ ........发出这帖子9年后 俺已经来到日本一年多 颇有些感慨

总统街头巡游遇刺身亡，青柳被迫卷入一场巨大的政治阴谋，他无奈走上逃亡之旅···这一段简短的介绍已经在你脑海中勾勒出一部美国大片了了是不是？

阴谋一定要复杂线索得环环相扣，以便勾勒出政治斗争的残酷无情与背后势力的阴狠毒辣，这样的对比下男主的伟光正形象便已成功一半，接下来便是各种炫酷特效下轰轰烈烈的逃亡···很可惜，你以为会看到的这些，片子里都没有。

这是一部出乎我意外的电影。

阴谋被简单带过，重点描述的逃亡之旅，用他的话来讲，“唯一的武器便是信任了”。

一句话，似乎就把自己置于了一种四面楚歌的境地里。

不过他的逃亡之旅遇到的是什么？

因为过去一起谈了场恋爱看了个烟花组了个社团就以友谊和我搞不懂的情感（这里不断闪过各种小清新回忆杀什么一起在烟花厂打工啊一起看烟火啦什么在树林的车上避雨一边擦着湿漉漉的头发一边说笑啦而他前女友跟他分手的导火索竟然是因为他掰的巧克力两边大小不一样完了以后跟他说我们可能处得太好了太习惯彼此了还是分手吧WTF原谅我耿直的脑回路真的搞不懂这是什么情感）之名对他报以无条件信任一路施加助攻的朋友和前女友，助攻到可以在下水道炸出夜空最美的烟火。

总之，看到这里，我以为我在看日式小清新。

半路撞见的（疑似）杀人放火不知道犯过多少事但仍然逍遥法外的兜帽少年守护神附体，为了他拿把刀飞来飞去勇斗武警，最后为了帮他找到真正疑犯更是不惜牺牲性命。

“啊，对不起，我没什么时间了。

”“一时兴起想做点好事来着，结果看来我运数已尽。

”“是青柳桑的错。

”又总之，看到这里，我以为我在看中二轻小说or少年漫。

看到青柳桑的父亲对儿子无条件支持就毅然倒戈的巡夜警察（是的，他丫还是警察）。

连医院的npc大叔都站在他这一边。

对付他的各路警察士兵又都是辣鸡，只会黑着脸拿着一把我也不知道叫什么的大枪轰轰轰，打不中青柳就算了毕竟他有主角光环，可他们居然连一个毫无战斗力的女人都搞不定，说好的国家的本质是暴力机构呢喂，连几个非武装分子都斗不过是不是过了一点整个观影过程中，我脑海中的弹幕不断。

我觉得影片中的无论影片中的仙台市，还是里面的种种人物，都像是浮在半空中，让我察觉不到落地感。

简单来说，就是它不接地气。

它用了这样大的事件来开头，可全片着力描绘的，却尽是青柳和他前女友的种种小事。

我总觉得他们对青柳的信任来得荒谬，这些人似乎不带怀疑不讲原则，在总统遇刺这么大的事件下，一个回忆杀或者几句交谈之后就几乎全倒向青柳一边，可以说是毫无大局下的是非观和正义感。

而讲述无辜主角挣脱阴谋(or冤屈)的故事里，营造正义感有多重要，详见影片《肖申克的救赎》。

我几乎以为这是一部失败的电影。

直到我发现，片子里无论是主角还是路人们都记得青柳两年前救过一个女偶像，却并不太不关注当下他们的总统遇刺身亡了。

无论大局乱成什么样，依旧不影响我生活的平静。

比起什么大局势，我更在意我的前男友，我的旧日好友，我自己的小清新小确幸。

这是这部电影的基调，也是日本的现状，就如它的片名，一个昏昏欲睡的金色梦乡。

“这是什么奇怪的展开节奏。。。

”一直到影片结束前30分钟，一直是带着这样的心态看这部影片，我一度以为它是典型的“诬陷逃亡+正义反扑“，看了近1个小时一直被”奇怪“的回忆所打断，主角青柳从一开始就不断回忆着大学时代社团”青少年饮食文化研究会“四人组的种种（其实就是四个人在快餐店边吃快餐边边海聊吧，为什么社团名也这么”奇怪“的）。

喜欢披头士，却被指使陷害青柳最后赔上自己性命的森田。

一直前辈前辈叫着，慌张之下不自知出卖青柳的阿一。

曾经的恋人，现在生活幸福，却始终坚持相信青柳的晴子。

是的，一开始我就错了，着根本不是什么有着追逐、悬念、正义必胜情节的故事。

“正义”一开始就站在了必败的独木上，面对压倒性力量的国家、圈套、政治、武力、甚至舆论，曾经代表着”平民正义“的青柳，做了一个正常人最应该做的选择：逃亡。

逃亡吧，如果只有逃亡才能活下来；逃亡吧，如果只有活下去才有意义。

Once there was a way to get back homeward.曾经的我们，面对是如烟花般美好易逝的年华；曾经的我们，可以嬉笑一整个午后共享一首歌，而不担心生活的变化；曾经的我们，因为彼此而憧憬未来，因为彼此而怀念过去；而一切至如今亦未变。

在晴子按下按钮的那一瞬间，随着满仙台的烟花和Beatles的《Golden Slumbers》响起，一切都被烙上了金色的印记。

青柳乘着混乱潜入下水道并逃离了仙台，晴子和阿一望着天空的烟花喜极而泣，死去的森田也在在歌声里，医院的大叔和烟花厂老板的儿子也露出了金色的微笑，这是一场逃亡的胜利，一场面对绝对失败的胜利。

在这个时候，活下去，代表着一切的意义，逝去与未来的意义。

影片结尾，承接开头的部分，活下去与追求梦想的意义都没有离去，偶尔还会擦肩而过。

看完它之后，有一阵子，几乎说不出话来。

一个莫名其妙被陷害被全城追捕的人，对于现在身处国内这个环境的我看来，故事如此真实易懂。

你要活下去，活下去，比什么都好。

他于是开始逃亡。

但这不仅仅是一场单纯的逃亡。

朋友相信他、前女友相信他、在逃逃犯相信他、不相识的路人相信他，甚至，连当班的小警察也相信他。

但没有用，即使全世界都相信他，只要那个有权利追捕的部门还在追捕。

即使电视台都同意让他说话，只要那个有权利让电视噤声的部分禁了声音，你能够选择的，就只剩下逃亡。

过去的单纯和美好，身边的温情和信任，支持着活下去的力量。

我跟着他已改的面容向前走，朝着前方那片温暖的阳光。

每个人内心都在渴望着一个更和平更温暖的社会，这大概就是我心里的那个金色梦乡

如果你有这样一个朋友，他好像永远都顶着一张人畜无害的笑脸一头柔软蓬松的黑发，他站在阳光底下向你一笑你差点就以为你们正在拍摄一只牙膏广告。

突然有一天，他失踪了，而你被警察告知这个看上去傻傻的牙膏男孩是近日红火的首相暗杀事件的主犯，你会有什么反应？

是像大部分人那样摇摇头说想不到想不到这么好的一个人，还是坚持牙膏男孩的清白相信其中必有隐情？

《金色梦乡》，讲的就是这么有关信赖和怀疑的故事。

青柳雅春，一个平凡的送货员，偶然中用一招大外绊子打倒了闯入明星凛香住宅的色狼因而成了仙台的知名人物，然而，昔日的英雄，却突然成为了被全面通缉的杀人犯。

面对种种来自权利的压迫，怀揣正直的青柳拒绝认罪，于是，一场有关正义和邪恶的大逃亡在小小的仙台展开了。

伊坂幸太郎，日本推理界的传奇人物，作为原著作者，因拒绝了直木奖的垂青在日本文坛引起了一片哗然。

他擅长用镜头感极强的文字构造出一个黑暗和温馨共存，古怪又充满想象力的世界，通过充满巧合的架空事件，真切的反应出当前日本社会的种种温暖和冷酷。

中村义洋作为伊坂幸太郎的老搭档，已经是第三次将伊坂诡谲多变的文字搬上银幕了，这次的改编虽说无功无过，但对于书迷们来说，能在屏幕上重温书中那一段段令人心潮澎湃的感人桥段已经算是幸运。

影片并无揭露阴谋谴责政\治黑暗的打算，而是重点突出了青柳的逃亡路程，在轰轰烈烈的逃亡之中，穿插了青柳大学时代的回忆，牵扯出了三位好友令人怀念的过往和一段未尽的感情。

Once there was a wayTo get back homewardOnce there was a wayTo get back homeDeep pretty darling do not cryAnd I will sing a lullabyGolden slumbers fill your eyesSmiles awake you when you riseDeep pretty darling do not cryAnd I will sing a lullaby《Golden Slumber》，原为披头士的一首歌，保罗写下这首歌是为了挽回当时已经分崩离析的披头士成员们，而作为整个电影的灵魂，这首歌在青柳、森田、晴子、阿和这四个大学时代的好友口中反复传唱。

保罗没能挽回披头士，但青柳却用自己的厄运将四个因时间被迫分离的“快餐文化研究会”成员重新连结在了一起，虽然早已不复当年的青春年少，但大家都用各自薄弱的力量，延续了一份贯穿时间轨道的友情。

人类最大的武器是信赖，这是青柳的座右铭，也是他做人行事的唯一标准。

逃亡中，青柳几度陷入困境，又总能够得到贵人相助突出重围。

除了坚信青柳的无辜的朋友和家人们，还有无差别连环杀人凶手，送货公司的同事，自称活在社会阴暗面的老人，街头的太妹和小混混、夜游的巡逻警察、烟火工厂的老板，正是这些小人物的信赖，支起了一张网，阻断了青柳坠入深渊的路途。

面对着何患无辞的欲加之罪，青柳不愤怒不沮丧，面对着警方严密的搜查和追捕，青柳也不绝望不放弃，但当他重新发动起那辆老旧的破车时，却无法抑制的泪流满面，此时那种人与人之间的善意，是看得见摸得着的。

对于生活在这样一个信任严重缺乏的社会里的我们，青柳的逃脱，无异于是一场建立在理想主义之上的奇迹，电影源于生活又高于生活，于是这样一个单纯建立在信赖之上的故事才能够得以成立。

如何相信一个许久不见的故人又如何相信一个素不相识的陌生人？

电影里给出了答案： Just believe it，当一个人有勇气托付他的信任于你，同时，他也就是值得你去帮助去信任的那一个。

喜欢伊坂幸太郎的人，都是恋旧的人，而伊坂的大多数故事，它们并不是正统的推理，甚至不能算是故事，它们属于回忆，不忘不失。

电影对于细节的处理堪称完美，几乎没有多余的细节和台词，被分散在情节里的各种伏笔，也都在片尾的高潮部分被一一带过，比如那张“痴汉去死”的字条，那个奇怪和牵强的分手理由，那段烟花工厂的回忆，付出才有收获，在看电影的法则里也是如此，一切的琐碎和平淡，一切对于人物事无巨细的刻画，都是为了在最后的那一场烟火盛会之中收获和剧中人物无二的感动，当烟花绽放歌声响起，你想起的人和想起你的人，一定都在观望头顶上共同的一片天空，这漫长的140分钟，值得。

虽然影片的最后，青柳还是得靠整容和销声匿迹才能过上安稳的日子，但是，就像许多人鼓励青柳时说过的那句话：“跑啊，青柳，要活着！

”活着就是全部，活着就是对为此付出信赖甚至生命的人的最大的回报，无论是以何种面貌，活着永远都属与那个“非常好”的选项。

在我看来，日本作家的推理无论如何总是要更多地倾注人情。

而伊坂幸太郎的作品，则更是淡薄了推理的部分，真正是讲述了一个朋友和勇气的故事。

对部分观众来说「Golden Slumbers」甚至「Abbey Road」都不会是太熟悉的名字，尽管它们出自鼎鼎大名的披头士。

有幸的是电影可以直接将这动听的音乐送到我们耳中，堺雅人也演出了懒洋洋地躺在车中的悠闲场景，哼唱着「Once there was way, to get back homeward... 」青柳雅春在一个平静的晴天，被牵扯进了一场炸弹袭击：一股神秘势力谋杀了首相，并布置了条条线索，将其嫁祸于几乎是毫不相关的青柳雅春。

看似惊险刺激的好莱坞式英雄主义对抗国家机器的电影，多亏了配乐的「Abbey Road」，使其成为颇具温情的逃亡故事。

电影中借由对话，也透漏了一贯的「日式羁绊」：「你知道吗，在制作 Abbey Road 时，乐队已经濒临解散。

但Paul 还是四处奔走，努力地录制了这张专辑。

」因此这次的逃亡，是奇妙，不可思议，甚至滑稽，但有时伟大的。

青柳雅春一次次地相信了好友和陌生人，依赖于他们的帮助，而他人也是丝毫没有在乎国家机器的阴影，全心地帮助着青柳雅春不断地奔跑。

没有卫星监视，没有退役特工的秘密基地，没有绝密U盘；靠着废弃的汽车、快递箱、烟花、下水道、双腿和勇气。

青柳雅春离开了自己原有的人生。

在原著中的最后一句话，非常温馨。

青柳雅春当初被女友要求分手，问其原因来女友说：「你对我很好，掰完巧克力后也总是给我大的那一半，可总是觉得我们之间只是一个【良】，怎么也得不到【优】。

」逃亡后的青柳雅春进行了整容手术，改头换面。

他偷偷回来，在商场里看着当初帮助他逃亡的前女友带着她的女儿。

准备离开时，小女孩儿走来对他说：「妈妈让我给叔叔盖印章。

」「低头一看，是个优字。

」最后，「Abbey Road」是很具连贯性的一张专辑，一口气地听下来，都不会有停顿。

尤其在「Golden Slumbers」下一首的「Carry That Weight」。

期待中的烟火场面并没有带来多大冲击，我已经准备接受平淡收场了，可当镜头重新对准被七美盖过印章的春柳的脸时，眼泪突然涌了上来，这出真叫做忠于原著的戏还是打动了我。

才读完小说就看了电影，趁热打铁的程度如同在对台词儿。

读原著时就觉得这简直是现成儿的剧本儿，导演果然毫不客气地拿来就用，每一步进展都太可预见，所以难免挑剔。

这是我第二次看伊坂的作品改编的电影，很遗憾，和死神的精度一样，金色梦乡也没拍出小说营造的气氛。

我一共只读过四本儿伊坂，印象未必全面，不过的确一本儿比一本儿加强，使自己确信如此。

印象最深也最喜欢的还是第一次接触的死神，因为没有先例所以倍觉清新；第二本儿是沙漠，算是第一次读他的长篇，十二分相信作者是个宅男，好似温情版成田良悟；接下来问题来了，终末的愚者开始看出死神的短篇套路，金色时不时穿越沙漠的小团体。

也就是说，短篇的话，故事有共同的线索，人物有微妙的联系，但终末就不如死神来得自然；长篇有冒险小说的气质，大概都可以叫xx历险记，友情是永恒的主题，以几个好友的不同视角，打乱时间顺序讲述同一件事儿，所以把金色的几位好友当成是毕业后的沙漠主人公也未尝不可。

也就是说，似曾相识容易产生审美疲劳。

另一个让我总觉得差一口气的是我搞不清自己的预期。

可能一开始他是作为推理小说家出现在我的视野里的，但显然这是个误会，虽然从死神我就意识到了，却改不了阅读中对悬念的执著，所以每次到最后发现他根本没隐藏悬念因为压根儿就没有悬念时，总有一种希望落空的无力感，产生后程平淡的错觉。

这不是作者的问题，是我的问题……但是当我在心里反刍时，一些细节便会慢慢沁入——天马行空的思路和青春浪漫的气氛，哪怕是雷同，也很美好。

我猜作者应该是个超级影迷，小说不仅画面感强（有时候我觉得他根本就是在写剧本儿……），而且总有关于电影的话题，可电影版怎么就还原不出那种灵气儿呢？

要我说，伊坂其实是个童话家，写的是成人世界的童话。

在他的作品里，有着各种怪癖的好人们总能在需要时做出帮助他人的决定，正因为现实往往不是如此，他创造的世界才有吸引力。

所以，即使你看到天上有一只猪飞过，也没什么好惊讶的，更不用去追究猪为什么会飞，只要相信猪如果想飞，偶尔也是能飞的就好了。

人总得有点儿向往不是吗？

较真儿你就输了。

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