傲慢与偏见

女主角伊丽莎白的表演把一个那个时代的英国乡村少女的机智与傲气表现得淋漓尽致，男主角达西在她的那种纯真的笑容的映衬下，越发显得自己的态度过于傲慢了些。

而事实上，随着影片的剧情不断地推进，我们会发现达西真实的为人却并不是这样的，他慷慨大方且有一颗诚实正直的心。

这一切，都只因为伊丽莎白最初对达西的偏见而被掩盖住了。

借鉴，不妥私信删

傲慢与偏见是我最喜欢的外国小说，原著中英文看的遍数已经记不清看，电影电视也看过很多个版本，这一版真的是最难看的。

先说整体的造型，为什么每个人都是披头散发灰头土脸的？

虽然故事主要发生在英国的乡村，但是好歹人家的出身都是GENTELMEN啊？

猪在家里跑？

EXCUSE ME?再说女主，凯拉奈特莉什么鬼！

这地包天大腮帮子也能称为英伦玫瑰？

Lizzy是聪颖的狡黠的，不是动不动拿眼神勾人的啊！

还有达西，气场太弱，这哪是一年一万英镑的有钱人啊！

看不下去！

看在故事是我的最爱的份上，2星不能再多拉

虽然有评论说这个电影完全没把书的精髓拍出来，我倒是看得瞒HI的，有点捡到宝的感觉。

当时挑这个片子只是因为女主角脸蛋很熟（但是想不起是谁）的关系而已。

反正书，，，我早就全忘记光了男主角从出场开始，就闷骚着一张脸，我在心里暗骂一句，靠，闷骚美男嘛。

在缓慢的登场之后，他非常忧郁的站在欢快的舞池边，用阴郁的目光扫射众人，仿佛这是急速冷冻光线之类的东西。

（居然有“急速冷冻光线”这个词，，，）我想如果他不是那么有钱的话，应该会被群殴吧之后的内容都还瞒琼瑶的。

大家互相闹了闹误会，互相表了表白，女主角有个和蔼可亲的父亲，男主角有个盛气凌人的阿姨，我不知道琼瑶当年是否参考了这些，恩，应该吧，，，那么这个就是原创了，毫无悬念的搞了半天，最后男主角表示，尽管你个小女人长得一般，家里没钱，琴弹不好性格也差，不懂礼节又是乡下人，全家整体智力有些低下，基因估计靠不住，但我还是爱你，愿意和你生个小宝宝。

女主角听了以后则深情的表示，尽管你有钱又长得帅，家里田产一块又一块，有湖又有车，有势又有权，但我其实爱的是你本人。

于是happy ending，，，我怀着无比阴暗的心理觉得他们婚后估计不会很和睦，，，在我心里比较完美的婚姻倒是女主角父母这一对。

老太整天闹，老头优哉游哉，老太平时气势凌人，但关键时刻总是老头不声不响出来拿主意。

老太抱怨无数，其实却很满足。

老头老是嘲笑老太，甚至还有点看不起，但其实也很满足。

钱不多，但平时得生活农场都有了，生活悠闲，各忙各的，却又互相不可缺少。

他们或许都不觉得对方就是自己命中注定的另一个，但是他们对互相陪伴是心满意足的。

恩，这样的幸福我是能想象的。

但主角们的幸福的未来我却怎么也想不出，，，甚至，作为世俗典型来处理的那个傻牧师和配角女的婚姻，我都觉得要比两对主角要容易幸福得多，，，是不是我有些走极端呢，，，我觉得如果要共同生活，与其说对方的优点有多么吸引我，对方的缺点我能不能忍受才是真正重要的，否则的话，我们可以做情人，可以做好朋友，可以互相凝视，甚至可以我偷偷在一边望着你，然后走开，，，但是结婚，还是算了吧

又看了一遍凯拉•奈特莉主演的《傲慢与偏见》，心情无法平静。

记得第一次接触这本书，还是高二最好的朋友推荐的，她跟我说着达西先生如何如何好，让我一定要看。

其实像我这种逻辑不好脑子也转不快的女孩子，看英文小说是很费劲的，因为总是要把那些机智的对话读好几遍才能理解其中含义，但这并不妨碍我把那本小说读得如饥似渴。

课间休息的十分钟总是被我充分利用，午休的一小时更是难得的恩赐，甚至再第二天要上早自习的情况下，打着手电读到凌晨四点。

我爱这个故事。

爱这对用灵魂对话的恋人。

爱达西先生。

但我差点忘了他们，直到一个月前姐姐再次提起。

她说她最爱达西先生，不仅她，英国某机构做过一个调查，发现全世界有百分之多少多少的女人都把达西先生奉为最经典的梦中情人，是她们最爱的男人。

达西先生到底有什么魅力呢？

一个傲慢孤僻的不善交际的古怪男人居然虏获了全世界女人的心。

也许他最珍贵的地方正在于他给人的傲慢孤僻的第一印象。

这个社会有太多太多华而不实滔滔不绝的嘴围着美女转了，殊不知“我爱你”这三个字说起来根本毫无成本。

“我爱你我爱你我怎么这么爱你”，这句话说一万次也比不上达西先生扶伊丽莎白上马车后握紧的手，比不上达西先生冲进伊丽莎白的房间忸怩半天后说出的一句“It’s a charming house……”，更比不上他为她姐姐与妹妹所做的一切。

这么说的意思并不是不提倡表达爱，而是我觉得，“爱”，其实是个很重很重的字眼，它不仅代表那些轻松愉悦的甜蜜感，更承担着全力付出不离不弃的责任。

在你说“爱”之前，你要想清楚你是否不仅对她的美丽脸红心跳，也为她烦恼牵肠挂肚，更为她的眼泪忧心忡忡。

以“爱”之名，不仅有权利享受她快乐，更有义务抚平她的忧伤。

可惜在这个浮躁的社会，有太多太多人已经忘了“爱”的重量。

可达西先生没忘，所以聪明的女人都爱他。

她们看到了他傲慢背后的道德，孤僻背后的思辨，不善交际背后的可爱。

伊丽莎白拖着满群泥巴走来看望姐姐，进屋的那一刻条件反射般站起身的达西先生多可爱；在发现伊丽莎白偷看他的目光，冒雨追在她身后出来表白的达西先生多可爱；一见到伊丽莎白便正襟危坐、什么正常话题都想不出来的达西先生多可爱；当伊丽莎白进屋与父亲谈话，从门这头走到那头、又从那头走到这头的达西先生多么多么可爱！！！

这么好的达西先生，也只有伊丽莎白能与他匹配。

她实在聪明、睿智、有骨气。

那种不卑不亢的劲头真不是每个人想有就有的。

尤其在那个年代，女人们根本豪无社会地位可言，一辈子唯一的盼望就是嫁出去（看看她那可怜的老妈和两个疯疯癫癫的妹妹）。

不像现在的女人，男人靠不住还可以发奋挣钱，用面包来给自己安全感（我想要很多很多爱，如果没有，就要很多很多的钱）。

这种情况，更突显出伊丽莎白的可贵，在她那里，爱就是爱，婚姻的唯一基础就是爱，什么金钱、地位、流言、卖女求房她统统不甩。

一个坚持自己灵魂毫不动摇的女人，还好这个上帝还造了个达西先生放到她身边。

正如那个可爱的父亲所说：“我一直以为没有男人配得上你，还好我错了。

”他们都一夜未睡，他从晨雾中走来，她吻着他的手说“你的手好凉”，他们在朝阳下额头抵着额头的画面，那么美，那么美那么美。

有了1995年BBC电视剧版作品的忠实于原著在先，2005年的英国电影版力图跳出思维定势，在改编上偏向年轻观众口味，收到了良好的效果。

且不说电影上映后在全球拿下超过1亿美元票房，它对我个人就产生了重要影响：家里有一本原著的中译本，曾拿起来翻了几页，当时不能理解其中的趣味，便即放下；直到看了这部电影版，深深喜欢上电影，也喜欢上了这个故事，由此将译本重新拿起读完；后来，又看了英文版，甚至将其留在了iBooks里，知道以后一定会重新欣赏；果然，最近两周抵挡不住它的魅力，不仅重看，而且精读，还找来影视作品观赏。

做了很多工作，也收获很多乐趣。

所以，对于没有读过原著的人，推荐观看本片，肯定是一种享受，也许还会感兴趣到去读原著。

有时候，发现一件美好事物，确实需要一个契机。

那么对于读过原著的人，甚至非常喜欢原著的人，是否本片因为其改编就不值一看呢？

也不是，一来本片的改编大多基于合理想象，二来本片确实具有很高的观赏乐趣。

先说改编，影片借用了很多原著中的原话，也作了一些糅合和原创；有些书中的人物在片中完全没有出现，或在一些场景中删去了一些次要角色；这些都是为了使得剧情更加紧凑，从而能在两个小时时间内容纳下整个故事，特别是四段婚姻。

另外添加了一些场景，使得那个时代的生活呈现更加立体，更加活泼；这种活泼，既符合女主角伊丽莎白的性格，也更贴近当代人的理解。

最重要的是，这些改编都没有突破故事原有的框架，不像40版好莱坞电影，连人物设定都变了。

这些改编，也不应该拿来与95版电视剧比较，电影毕竟没有那么多时间来展开剧情，修剪细枝末节反而会让大树更挺拔。

再说观赏乐趣。

本片呈现了英国丰富多样的地貌风景，且拍摄角度和效果堪比旅游风光片；对舞会这种大场面表现更加欢快；对人物服饰和室内装饰的设计非常用心，服装上并没有采用19世纪初的高腰裙，它确实不符合当代审美观，因而采用了更能凸显人物身材的腰线，装饰上符合各阶层的经济实力和生活品味；本片对光影和色彩的把握非常到位，能够反映当时人物的心理，又把自然风光表现地美丽动人；本片的配乐既有古典的沉静，又有民俗的欢快，想必会有值得收藏的原声带；片中角色的表情和动作的刻画细致入微，避免了可能的一本正经所带来的呆板之感，具有更高的可信度；片中调用大量群众演员，但每个人的服装、表情、台词、动作都非常到位，哪怕他们并不在摄影机的焦点和中心，细心程度可见一斑；片中的几个经典镜头，令人过目不忘，回味无穷。

最后说说争议最大的选角。

伊丽莎白由美丽的凯拉·奈特莉扮演，性格上与原著相比更加活泼，笑声往往是爆发出来，虽然被一些观众诟病为傻笑，但要知道，原著中伊丽莎白比较姐姐和自己，就说，she smiles, I laugh. 服装上，色调偏深褐色，而且不拘小节，唯有参加Netherfield舞会那一次，一袭白色长裙，惊艳全场。

凯拉的美丽与扮演姐姐的女演员的美丽不同，前者是跃动的美，后者是古典的美，也符合原著设定。

总体而言，凯拉演出了一个活泼版的伊丽莎白，未尝不是一个好的尝试。

达西在本片中也走了与95版不同的风格，95版的达西已经成为很多观众心目中的标准，在傲慢上做到了极致，几乎从来没有笑过；本版的达西少了一些高傲和冷峻，多了一些忧愁和柔和，对于看过95版的观众来说，有些从天上回到人间的感觉。

我不能说这是一个非常得体的改变，但可以肯定的是，重现一个95版的达西毫无意义。

彬利先生为了贴近年轻观众，被改编得有些傻里傻气，连话都说不好，当然，原著也确实曾在一个场景中说过他silly，不过这个改动确实偏大。

班内特太太的表演很适中，95版的她总有在抢戏的感觉。

班内特先生是我认为应该最无争议的公认的好角色，演出了原著中父亲的神韵，对妻子和三个小女儿的打趣，与伊丽莎白的精神交流和对她的偏爱，都恰到好处地表现了出来。

纵观全片，舒缓的节奏弥漫着浓厚的文艺气息，体现了典型的英国文艺电影的特色。

就如同法国电影的欢快调皮的小清新，德国电影的历史和思考的沉重，自然、庄园、古典服饰和英国口音所构成的文艺成为了英国电影的标志。

好的文学和好的电影都能够打动人心，甚至让人情不自禁想回到作品中的那个时代，成为作品中的某个人物，这，就是它们共同的魅力。

逃避纷扰红尘的喜与悲伤，往往无需一城一阙，不过一角陋室，一盏微弱烛灯，于是，便可以屏蔽整个世界，同时也锁住了一缕的清风明月，剑胆琴心，这是大多数人即使捉襟见肘实际上也能做得到的。

一向是个比较注重心灵享受的人，尤其是一些个纷扰烦燥的时候，如果能有一本好的书一首好听的歌，那绝对是是一种很好的避世。

但阅读和音乐常常终究是被分割了的残缺之美，这个时候，很是庆幸，这个世界上终于有了一种东西是可以涵括一切视听美感最臻妙完善的东西可供玩味，那就是电影。

我个人是非常敬佩现代的电影人，他们才是这世间里最优秀的画家诗人和作曲者。

而今天黄昏这部如此美得令人浮思连篇的电影，竟然没能赶上开场，着实非常可恨。

与窗外淅沥寒冷的雨天一样，电影里的幕景，有着一样缠缠的冷雨，雨水冰凉而又密密麻麻的斜风交织，首先映入我眼帘的是一个身着中世纪服装的年轻女子，不明所以的女子冒着寒雨奔跑着，来到一座废弃的教堂，教堂尖顶的轮廓就象中世纪的情人们决斗时的剑梢一样冷黢森森，天际变得模糊，并且宁静，破败的墙壁上爬满了岁月深远的斑剥痕迹，但是眼前的雨水虽冷却并不萧瑟，显然导演并不刻意的着笔于寒雨的凄凉，而是用密密交织的雨丝还有浅浅的若隐若现的钢琴曲，牵出这样一段情感上的缠绵纠结与伤感诗意，远处经雨水冲洗后的森林和原野绿得如梦似幻，平静而又美丽的湖泽更是宛如翡翠一般的美好静谧。

男主角是如何侵入这一幕光景的，我因为没跟上前面的剧情所以无从追溯，但见得男主角的脸，还有急切于某一种情绪的表达时的好看的瞳孔出奇的闪烁着水晶一般的光泽，当然那也许是雨，也许是泪。

是被傲慢与偏见扼杀的一滴伤情的泪珠。

其实，整部戏，我一直饶有兴趣的在跟进。

但却是直到男主角剧末第二次向女主角求婚的那个有雾并且寒冷的早晨，这才恍然大悟的弄懂，原来眼前这部电影竟是《傲慢与偏见》的新版重拍。

事实上这部名著的几版电影，几乎都曾经看过，总的说来，倒也难以届定谁胜谁优，总觉得经典的爱情故事，事实上无论谁再演绎，总会演绎出不同的崭新的味道，这一如尘世间的爱情，尘世间的爱情实际上无论谁在演绎，终会演绎出各自不同的纯真美好。

细细究来，这部新版《傲慢与偏见》似乎在原著的情节上确实动过不少的改编，但就我个人来说，实则十分欣喜于这样一种与时俱进的改编，或者吧，尤其九十年代那一部印象一直颇深，男主角无疑将故事里的傲慢演绎得颇为淋漓尽致，但是那种尊从原著精神的影拍事实上未必就一定能讨好于观众，尤其是当今这个并不十分恪守传统尊卑礼教的新的社会。

所以，从这个角度上来说，我是十分倾情于零五年新版的《傲慢与偏见》，尤其是马修版的令人耳目一新的新版达西。

都说《乱世佳人》里的巴特勒船长，以及《傲慢与偏见》中的达西，那是每个女人心中最恒久的梦中情人。

而马修版的达西似乎更是符合了现代女人们恒量梦中情人所有的标准。

从一出场的富有高贵高傲俊美，到最后的忧郁深情执着一往情深，马修无疑带给了我们一个全新的升华于原著的新的达西标本。

这部戏里，与其说是达西对自己身份的骄傲，不如说是受成长环境等因素所养成的冷清孤僻的沉默性格。

电影里的达西依然不善言辞，但却掩饰不了外冷内热的性格特征。

他虽待人冷漠孤僻，但内心深处对爱人情深甚笃用情专一，对朋友更是肝胆相照，并且嫉恶如仇极富有同情。

他之所以一开始会认为与并不富有的低层阶级是不可能有更好的亲密交流，这显然并不是因为他本身的地位和身份高高在上的骄傲所造成的，事实上一开始初初见面，班纳特太太的庸俗和轻浮，显然给予了达西无法不轻视的客观判定。

但是由始至终，达西面对这么一家子依然保持着一种含蓄内敛的距离与尊敬，那或者是我想象中更符合英国绅士风度的傲慢与尊敬。

这一点改编，我个人认为，似乎更符号当下这样一种文化和时代背景。

傲慢与偏见，2005年新版。

我知道它不会比95年Colin Firth版本（实际上这是个迷你电影型TV Series）更为经典，当然，服装更美丽了，彭伯利更华丽了；Miss Elizabeth Bennet由Keira Knightley出演，她很漂亮，比Jennifer Ehle漂亮很多，然而这个角色对她来说太稳重了些，她适合那些轻佻或者任性的角色，她保持她的招牌动作，比如很夸张的露齿咯咯笑，微微低着头用牙齿轻咬拇指，伸着长长脖子微微开着嘴唇，这些以往蛮性感的姿态，安到这个角色上总觉得失于轻浮，而且她的眼睛不够亮，要知道，这对招子可是吸引Mr. Darcy的致命武器啊。

　　 　　至于Mr. Darcy，Colin Firth的演绎实在是无可匹敌的，他严肃，骄傲，贵族，新版里的Matthew MacFadyen却过于柔软了；我后来读BJ单身日记续集《The Edge of Reason》，有一段BJ采访Colin Firth，(当然这是因为Colin Firth主演这部影片作者故意添加的桥段)，BJ一直纠缠Colin Firth问他拍在彭伯利宽衣解带跃入池塘的那场戏，我会意微笑，看来全世界的花痴都是一样的；还有次，在墨尔本Flinders地铁站等晚点的车，我跟一个洋mm聊了半小时，起因就是不知道谁提到了Colin Firth和他的Pride and Prejudice，足见此部经典。

Colin Firth太成功了，以至于他本人都难以跳出Mr. Darcy的形象惯性，甚至在无数专访中请求大家把他和Mr. Darcy分开来看待；然而事实就是事实，他的又一成功之作《BJ单身日记》其实就是Mr. Darcy的现代版本！

　　 　　戏中的片断，Colin Firth和Jennifer Ehle在彭伯利的遥遥对视，可要比Keira Knightley和Matthew MacFadyen的雨中暧昧细腻多了；Keira Knightley和Matthew MacFadyen也许更像一对深陷情河的爱侣，但是，Colin Firth的严肃寡言对比Jennifer Ehle的活泼慧敏，才真正符合原著意味。

　　 　　初见彭伯利，Jennifer Ehle在惊叹之下依然气定神闲的微笑，只有微微的黯然，她本来有机会成为这美轮美奂的女主人呀；到了Keira Knightley，就变成了失心疯一般的苦笑，双眼含泪，这才不是Miss Elizabeth Bennet的胸襟气度呢！

　　 　　哎，经典是不容易被颠覆的！

十年也不行啊！

都说电影是光与影的神话，筹光交错中道尽杯酒人生。

一部好电影是建立在一个好故事之上的，而导演就是那个讲故事的人，这个好故事怎么讲，是倒叙是插叙、是调侃是批判、是讲得激情澎湃还是诉得娓娓动听，这就是体现一个导演才华和个人审美的地方了。

影片的开头，未见画面耳边就响起鸟儿欢快的啾啾声，然后是一幅太阳初升时候山林村庄静谧美好的画面，然后画面开始明亮，左上角橙色如蛋黄般的太阳缓缓升起，片刻间，小山村就被笼罩在一片温和的金色之中——无需过多的言语，也没有琐碎的镜头剪接，短短几秒就让屏幕前的观众心情平静下来，妨若身临其境。

接着我们的女主人公出现，美丽的姑娘手捧着书边看边走在这清晨的小路上，金色的太阳衬在她身后，金色的柔光打在她身上——又是短短几秒钟，就把她的清新美丽、优雅知性体现了出来。

跟着她的步伐，镜头里出现了结队而过的猪、嘎嘎的大白鹅和鸡鸭、晾晒于庭院的白色衣物、弹奏钢琴的少女……这是一组很自然的长镜头画面，成功地塑造了这个地方的生趣和乡下轻快的生活形态，充满了生活的情趣。

喜欢这部影片，就是从喜欢这个开头开始的。

当Elizabeth收到姐姐Jane由于生病而不得不滞留在尼德斐庄园的消息后，决定步行到那去看望她，影片中并没有下很大功夫细腻地刻画她在这段路上的经历，只是将镜头放在远处：空旷的村野间，刚下过雨的灰蒙天空，Elizabeth的身影凝缩成一个点，和开阔的画面形成强烈对比，孤零零一棵大树枝繁叶茂，却更显得村野的寂静。

人影虽小，但能很轻易看到她走路时候并不轻松，在这样一个画面下，Elizabeth的坚强勇敢、对姐姐的情谊是那么显而易见。

而随后到了尼德斐庄园，Caroline的话也就不足为奇了：“我的天哪，看到她的裤腿摺边没？

粘上了六英尺多的泥巴！

她看上去好像从中世纪来的。

”当Elizabeth和Jane准备上马车离开尼德斐庄园时，Mr.Mr.Darcy意外地主动扶了Elizabeth，这可以从Elizabeth吃惊的表情中看出来，接着，随着Mr.Mr.Darcy快速的步伐，镜头着重拍了他的手，扶过Elizabeth的手，不自然的颤动着的手。

那么作为观众的我们当然就明白了，这种颤动意味着什么。

这个小细节的铺垫，让之后的一切都顺理成章，当一向傲慢的Mr.Darcy突然向Elizabeth表白时候那个镜头还一直浮现在我的脑海：他终于将这种心灵的颤动释放。

有人质疑影片中Mr.Darcy在大雨中向Elizabeth表白的那场戏，认为那个时期的英国上流社会不可能开放到这个地步，而他们的对话也太过激烈，根本不符合他们的身份，同时这部影片中的Elizabeth丧失了原著中的质朴，太过率性顽皮，甚至可以说有点野蛮。

虽然我也认为这位Elizabeth的扮演者Keira Knightley美丽有余但却多了点tomboy的味道，但对于那场大雨中的戏却非常喜欢。

200年前的英国乡村或上流社会对于我们这个时代的大多数人来说都是陌生的，所以我倒不介意导演打破俗规的牵绊更淋漓尽致地表现两个主人公心中的情绪：Elizabeth为姐姐失去的幸福痛苦，同时又对捣鬼的Mr.Darcy深恶痛绝；Mr.Darcy由于一直以来压抑的情感得以抒发的激动和轻松、以为理所当然地会得到回应的那种自信以及一贯的傲慢，这些澎湃的情感都伴随着倾盆的大雨毫无保留地一泻千里。

两个人当时的心情，又有什么比来势汹汹地大雨更能映衬呢！

在看这部影片的同时，我也看了1995年英国BBC拍摄的《傲慢与偏见》的电视剧版本，相比较之下，电视剧版本里，Mr.Darcy冲进Elizabeth暂居的朋友的家向她表白的场景远远没有电影中那么震撼人心。

所以既然这场雨淋得让观影者如此酣畅淋漓，在没有损害电影所要表达的精神实质的情况下，又有何不可呢。

整个片子的步调给我的感觉是温吞吞的，就像里面主人公的感情在大多数情况下也都是不温不火的（大雨中的那场戏当然是个例外），这到底抓住了我们这些生活在当下难得含蓄的人们的心。

而唯美的英国乡村美景、如画中走出来的男女主人公、新鲜生动的生活方式和形态、幽默诙谐的对白、轻松的主题和美好的结局……这些都在很大程度上为影片增值，事实上，光是这些就足够吸引人的了。

古往今来，对名著的影视改编总难受到广泛的认同，其实我觉得，既是名著，那就一定是经典中的经典，其文字作品本来就已经达到了非常的高度，而环肥燕瘦、个人的审美情趣、对原著的理解都不尽相同，存在太多的不可抗因素，所以，如果能像这部电影一样，使人有回过去那个年代的感受、能为故事的节奏同喜同悲，而不是单纯的把电影中的场景与自己心中理想的场面作比较，毕竟，我相信一百个人能拍出一百出不一样的《傲慢与偏见》。

《新傲慢与偏见》是英国导演乔•怀特的电影长片处女作，之前他主要拍摄电视剧集。

由于读过原著，所以看这部影片之前我也曾产生过小小的顾虑：长达两个小时的影片包含众多出场人物，剧情的冲突及情节的展开都需要高超的调度手段，对一位第一次拍摄电影长片的导演来说，难度是理所当然的。

在此我无意将电影跟原著作比较，因为将两个通过不同媒介呈现的故事作比较是不理智的，电影必然会提供更多的感官体验，而小说则更细腻。

而事实上，这部影片的确很成功地将观众带回了200多年前的英国乡村，我觉得乔•怀特很擅长运用镜头的伸缩感、用如画的景物恰当地表现人物的性格和情感。

另外，从个人角度说，之所以如此喜欢这部作品，可能还因为它让我觉得在观看的同时时光仿佛逆转——200年前的别样情趣着实吸引了我。

P.S.由于看了这部影片，使得我对小说《傲慢与偏见》有了重温的兴致，继而激发了我对J•Austen所有小说的兴致，又继而激发了对她本人的兴趣，同时又到处搜罗改编自她作品的影视作品。

我想，一部影片的成功的体现也莫过于此了吧。

当然，Taste differs from person to person. 以上只是一些个人见解和热爱。

几年前我在日记里就分析过本片女装设计的扯淡，不过因为近期存了不少史料，就做了一批拼图给大家瞅瞅。

有时候，知识欠缺会造成尴尬的喜剧效果。

导演乔·赖特一开始就希望和其他影视版本有所不同，在接受采访时说：“我觉得帝政裙特别难看，所以做了些调查，发现虽然原著出版于1813年，但第一稿是在1796年完成的。

所以我们使用了更早期的时尚，女装腰线更低，更漂亮。

”服装师杰奎琳·杜兰后来也在采访中重复了这个说法。

那么尴尬的就来了，由于导演和服装师显然没多少相关知识，也懒得进一步调查，所以他们根本不知道，1796年的新古典主义初期女装腰线已经很高了，而且由于裙摆宽阔，比帝政裙还粗重。

这便是当年奥斯汀最开始写这本书时脑中几位女性人物的形象该时期的女装实物不少，很多博物馆还贴心地给人台做了全套打扮，也有些爱好者的考究复原，能让我们一目了然。

如下面这些拼图，如果按照他俩标榜的时代来，女性角色们应该怎么打扮。

这其中特别是宾利小姐拉着伊丽莎白遛弯的情节，恰好有两件古董衣几乎完全吻合这一场景，对比便非常明显。

我之前分析过，洛可可末期女装向新古典主义初期女装演化的过程是先把腰线提升成高腰，然后再把宽大的裙摆渐渐缩窄。

而服装师甚至都没查哪怕一丁点资料，把这个过程完全弄错了，于是伊丽莎白的衣服就.......

当然，我承认凯拉·奈特莉的身材没有新古典主义早期女装需要的那种丰润感，所以片中这种架空款式她穿起来或许更好看。

But，设计师和导演你们有本事别吹时代感啊！

和伊丽莎白处境相同的还有她的闺蜜夏洛特↓

就哪哪都不对劲在采访中，导演还很多余地说：“宾利小姐一出场，显然会穿着最新潮的衣服。

”然而片中的她穿的是这时都还没成型的帝政裙以及现代元素，与其说新潮，不如说穿越了。

这个吊带真的伤我的眼

主角一家也有大姐着装超前，赶时髦的两个小妹却穿得最落后等奇怪情况。

杰奎琳·杜兰的采访中说大姐能穿得稍微好点但还是很村，真是谦虚了，人家都预知未来了哦。

瞧瞧简的衣服这个纤细的廓形，超前了至少十年当然咯，发型也完全不对。

比如两个小妹的这种发卷，那都是1830年代末开始流行的，但她俩明明超爱打扮，衣服却又过时，就十分迷惑。

此时真正流行的是这种大卷发盘起来扎发带的设计，诸位可以在李安那版《理智与情感》里看到而进一步讲，如果真想符合“腰线更低、更漂亮”的要求，那么时间就得继续往前推，到1790年代早期才行。

但显而易见，那时流行的是纤腰配大摆裙，而不是片中伊丽莎白这种直接把帝政裙的腰线往下挪了挪就完事的四不像。

要是再认真些，就会像插画家Niroot Puttapipat做的这样，让乡下的女主姐妹穿着略过时的低腰裙，宾利小姐穿着正当时的新古典主义初期款式。

但你指望导演和设计师能做到？

呵。

于是乎，没文化加偷懒，就搞出了本片这么些玩意儿。

大家要是想看这个时候真实的时尚风貌，我推荐一个叫《比彻姆大宅》的剧，时代味更浓。

说到底做得对不对，关键就是你有没有心。

写在前面的话过去我一直在思考着何为影评，我摸索了很久，因为我不希望把我心爱的电影的影评写砸了。

于是我二月开始计划，三月开始动笔每天写一点，四月份发表。

选择四月份发表是因为里面的男主达西的一句话：

正好赶上了四月之前完工。

选择四月发表的原因是因为这是电影中我最喜欢的一个场景。

本影评纯属业余，专业人士请轻喷。

可能以后会有更正或添加。

不讲废话，以下正文（以下图片均为豆瓣剧照及截图，侵删）———————————————由简奥斯汀的著名小说《傲慢与偏见》改编，讲述了一个十八十九世纪英国乡村的爱情故事。

在经过一系列事情之后，有四对情侣结为连理，分别是伊丽莎白和达西，简和宾利，夏绿蒂和柯林斯，丽迪亚和威克汉。

对于这四对夫妇，无疑伊丽莎白和达西是影片着重叙述的对象，同时也是故事中四对夫妇中最成功的一对。

虽然说简和宾利也是相对成功的，但简也是社会中一些女性的缩影，不敢流露出来自己的情感，所以导致他们差点错过这段姻缘。

对于达西和伊丽莎白，他们是很多人的缩影。

达西的不可一世的傲慢使得伊丽莎白产生误解，两个人明明想了解更多但是又不经意把自己的棱角展示出来。

达西被伊丽莎白与众不同的思想性格所吸引，但他是个不擅长表露情感的人。

他的外表就是不熟识的人定义的傲慢贵族气质，但是真正了解他的话，他只是一个单纯善良温柔专一的男人。

而伊丽莎白她是一个自尊心很强的女孩，她前卫的婚姻观不被人理解她倒是觉得无所谓，但是当一个男人闯入她的生活，并且错误理解她 她会受伤，她会对他产生厌恶，更何况有人在一旁煽风点火。

伊丽莎白看似伶牙俐嘴，但那只是她不被人理解的思想见解罢了。

所幸的是，他们是敢于冲破那个时代的枷锁的人。

一个薄雾笼罩的清晨，彼此说出了对方的心意，他们注定是相遇的，是不会错过对方的。

伊丽莎白在当时的社会上来说，她关于婚姻的思想是比较前卫的。

在女子为了嫁给一个好的归宿的这种环境下，伊丽莎白并没有认同他们的观念，像他们一样为了利益而结婚。

伊丽莎白认为只有爱情存在的婚姻才会使人幸福，如果眼中只有利益和归宿的婚姻，迟早有一天对方都会厌倦，人生也被这种婚姻所捆绑，人生的一大乐趣也消失殆尽。

电影截图 表明自己观点影片的背景是十八十九世纪的英国，那时人们的婚姻观是十分的扭曲的。

女子为了不让人嘲笑自己是个老处女等原因，不惜嫁给一个甚至素未谋面的陌生人。

女子也没有独立赚钱的机会去养活自己。

这个社会问题一直重复循环也没有人敢去批判它，但是原著作者简奥斯汀是一个十分勇敢的女性，她敢于指出这个问题，用她的文笔以一件不起眼的小事情反映出了当下的社会病态。

《傲慢与偏见》的女主伊丽莎白也是简奥斯汀的一个化身，从伊丽莎白的身上我可以看出简奥斯汀对于婚姻的态度，也鼓励女性不要被世俗的眼光所禁锢，大胆地追求爱情而不是为了一个归宿。

同时简奥斯汀也劝诫女子不要因为爱情而冲昏了头脑，盲目地陷入爱情对自己也是一种伤害。

《傲慢与偏见》中丽迪亚和威克汉就是一个鲜明的例子。

———————————————这个05年版本的傲慢与偏见，可以看出它适当有度的删减了原著的一些内容。

电视剧比电影有个好处，就是电视剧有足够多的时间去完全复述一遍原著，而电影因为要注重时间长短照顾到观众观看是否会疲劳的关系，所以不能完完全全把一本厚书全部复述一遍，因为这样的话一部电影就会花费很长时间。

也许有人说会看傲慢与偏见的人大多数都是看原著的死忠粉，但是总有一些人想通过一些现代的媒介去想了解这部传了两百多年经久不衰的名作。

电影不仅是拍给原著党，同时也是拍给那些想了解的人。

电影是有要求有美感的，尤其是《傲慢与偏见》这种比较注重意境的电影。

导演他懂得如何去表达这种意境，光与影的运用是片中最重要的元素，暖调与十八十九世纪英国乡村的风格很符合。

开头片段，阳光晒在青青草地上，使得草地散发出金黄色的光芒，仿佛整个人都置身在十八十九世纪英国的乡村里，加上配乐渐渐进入正片，个人认为代入感很强，这也是05年版的傲慢与偏见最吸引我的地方之一。

导演对于长镜头有种迷恋，长镜头的存在使得片子情感更加细腻，空白场景留给观众想象空间。

正是因为这样，这版的《傲慢与偏见》所带给我的第一感觉是浪漫和唯美。

这本就是一个很浪漫同时又带着理性的故事，导演这样的处理无可厚非，给观众带来一个全新，与众不同的《傲慢与偏见》。

———————————————对于人物描写，在原著中作者做出了最好的诠释。

在影片中有些角色我认为塑造的比原著还要成功，但有些角色还是欠缺了原著的感觉。

我稍微分析了一下这四对夫妇，我给予了我最中肯的评论，有亮点同时也有不足，最后增加一个我最喜爱的角色。

【伊丽莎白】凯拉对于伊丽莎白来说是过于漂亮的，不过凯拉她有自己的特点，她把特点带进了伊丽莎白的角色里也是别有一番风味，她把这个乡下姑娘的天真活泼而不失成熟稳重的角色演的很好。

不过话说回来，虽然这部的伊丽莎白是天真活波而不失成熟稳重的，但是与原著相比，她还是少了睿智的感觉，这是也被人诟病的原因之一。

【达西】马修是很高大帅气的，马修的脸有那种傲气。

但是在演技方面呢还是有点面瘫了，让人看不出有什么过多的情绪，不过也符合了原著达西的气质，有种生人勿近的气场。

【简】我认为裴淳华演出了原著简的感觉，落落大方。

但是这部片看不出她的演技水平，因为给姐姐的镜头太少了，能表现的机会太少了。

而且原著的姐姐是最漂亮的，很可惜在这部片子里姐姐不够漂亮，取而代之的是伊丽莎白漂亮过简了。

【宾利】演员饰演的宾利在电影中表现太一般了。

可能是导演着重讲述伊丽莎白和达西的故事，所以宾利的存在感很低，没什么亮点，而且演员在这片子中，造型是莫名有点滑稽了。

【丽迪亚】演员太好看了，而且演出了原著丽迪亚的感觉，我真的认为她就是丽迪亚本人了，我认为她是全片最佳的角色之一，塑造得很成功。

对于丽迪亚这个角色是比较好演的，丽迪亚是轻浮放荡的，表现力很强但是演得太过又不好，演员拿捏的恰到好处，唯一不好就是镜头太少了。

【威克汉】不得不说演威克汉的演员实在是高大帅气，难怪伊丽莎白也会倾心于他。

但是前期出现铺垫做不好，随后镜头太少导致角色形象的说服力不足。

这个角色是披着羊皮的狼的形象，可是电影处理的太温柔，使得这个角色不够饱满。

【夏绿蒂】这个形象还是符合原著的，长相平庸，不过和原著伊丽莎白一样拥有着前卫的思想，这一点没有体现出来。

加上影片前半部分介绍太少，使得夏绿蒂这个角色存在感不足，后期的再次出现很突兀，会使得观众一时半会没有反应过来这个人是谁。

【柯林斯】人物把握拿捏到位，演员的演技很好，把原著的柯林斯感觉演出来了，那种自负感既没有演得太过激烈，也没有太收敛。

唯一给我留下不好的印象就是形象太滑稽了。

柯林斯向伊丽莎白求婚【班纳特先生】这是本片中我最喜欢的角色，唐纳德太适合演这种角色了。

片中老爹是大气有深度的，从他的言行举止以及与伊丽莎白的交谈，可以看出他也是不屑这个时代的约束，没有老爹就不会有这样一个伊丽莎白的存在，他们也是最像父女的。

影片中塑造得最成功的角色莫过于就是他了，还原原著。

伊丽莎白拒绝柯林斯的求婚后 和父亲的一段对话———————————————两个版本很难不会一直被人比较，我认为这两个版本各有千秋。

虽然05版一直被人诟病，但是这一版本也并没有口中说的那么糟糕。

在这部电影中，我认为女主是热情多于理智，并且具有浪漫色彩，电影的故事性更多于偏理论性，对话没有怎么还原原著，所以对话更多的是有艺术气息。

则电视剧就是女主理智多于热情，电视剧是偏理论性多一点的，因为电视剧很大程度上还原原著，所以电视剧说了很多原著哲理的话，而电影没有很多。

在不违背原著主题的情况下，适当的改动也是一种不错的创新，打破大多数人对此书此片固有的看法，不需要照搬别人的风格，有自己的风格是件好事。

———————————————说到配乐一开始我认为这个原声大碟应该是要拿到奥斯卡最佳的，但是仔细分析了一下并且去听了隔壁获奖的断背山的原声大碟，发现其实这原声也有一些不足的地方，（有几段旋律重复，创新不够，太局限于管弦乐曲）。

我挑选了五首最能代表的这张专辑的歌曲分析了一下。

专辑封面【Dawn】开端

作为影片的开头乐曲，它不是华丽的交响乐，而是细腻的钢琴声，它是一个故事开端，缓缓叙述这个故事。

钢琴声随着画面仿佛渐渐的进入了18世纪的英国乡村，从开头就带来了浪漫的气息，奠定影片的基调，功不可没。

【A postcard to Henry Purcell】一张到Henry Purcell的明信片

这是男女主角对对方产生傲慢与偏见后跳的第一支舞。

在跳舞的过程中他们有一搭没一搭的聊天，最后伊丽莎白受不了无聊的对话，反过来质问达西关于威克汉的事，而达西恰巧对伊丽莎白产生了好感，但是伊丽莎白突如其来的质问使得了达西乱了手脚，他们的矛盾也进一步上升了。

不过通过这支舞两人也产生了一种异样的情感。

这一段舞是一段小提琴的独奏，优美哀伤的琴声配上温柔的舞蹈，也很符合影片的基调。

为什么这一段小提琴独奏叫做“一张到Henry Purcell的明信片”？

我觉得它的含义之一就是明信片（舞蹈）传达两个人之间情感的桥梁。

这段舞还有一个场景就是跳着跳着周围的人都消失不见了，我看过一个最好的解释就是，我的眼中只有你。

【Liz on the top of the world】Liz在世界之端

这是影片的一个高潮点。

在面对达西先生深情的雨中告白和达西的解释后，伊丽莎白她陷入了沉思，内心的不断纠结。

她登上了高山，眺望远处，思考着自己对达西的感情。

这场景所选的配乐是原声碟中我最喜爱的一首，乐曲以钢琴独奏为开头，乐曲所表达的感情逐渐强烈，最后优美的交响乐在伊丽莎白眺望远方的那一刹那完美融合。

这是影片中最佳的片段也是最美的片段，很大程度上这首乐曲造就了这部电影。

同时也为了后面伊丽莎白去达西大宅参观，和影片最浪漫的场景进行铺垫。

这也是我最爱的一段旋律，每次听到这段旋律，电影里什么错我都可以原谅了。

太喜欢这个场景了 放多一张图【Your hands are cold】冰冷的手

与其把它翻译成“你的手很冷”还不如让我翻译成冰冷的手更显得有意境。

在凯瑟琳夫人羞辱地质问伊丽莎白后，伊丽莎白也清楚了自己的心意。

辗转反侧的一晚过去，她在大雾未散的清晨，等来了一生的挚爱。

她的达西先生为了自己风尘仆仆地赶过来，两个人彼此透露了自己的心意。

这一段的乐曲，开头就是一段即深沉又波涛汹涌的交响乐，就犹如此刻两个人的心情，内心即复杂又欣喜的。

中间有一段是平和的交响乐，在欣喜若狂后对对方是无尽的思恋，睁眼闭眼的期待黎明的到来。

乐曲高潮部分是上文的Liz on the top of the world，配合着浪漫热情的交响曲，伊丽莎白注视着达西先生从薄雾中走来，是此片最浪漫的场景，也是最经典的片段。

他们的情感犹如交响乐般的强烈，一切的心情一首曲就已经完全表达出来了。

顺带一提 “You hands are cold”是面对达西的二次表白后说的唯一一句话。

一句话就足以表明了自己的感情，这也是伊丽莎白人格魅力的所在，也是这一段的高度概括。

电影截图【Mrs. Darcy】我的达西夫人

开头便是激情饱满的钢琴声，后面交响乐和小提琴独奏增加了浪漫的气息。

它也是影片结尾的配乐，两人结成连理，夫妻之间的互动，除了甜蜜和浪漫我真的想不出别的词了，我想这也是另一种美好的结束方式吧。

———————————————正是简奥斯汀勇于追求属于自己的幸福，才会有此著作诞生。

《傲慢与偏见》的故事很大程度上很像简奥斯汀自己的经历，但遗憾的是简奥斯汀并没有遇到属于自己的达西先生，所以此著作也是简奥斯汀的一个心愿。

如果想了解一下简奥斯汀的经历可以去看一下安妮海瑟薇主演的《成为简奥斯汀》。

虽然并不是完全还原她自己的经历，毕竟电影是电影，还是需要一些浪漫的桥段，但还是可以大致了解她的爱情经历，就大概明白她写《傲慢与偏见》的心情了。

———————————————“我也是说不准究竟在什么时间，在什么地方，看见了你什么样的风姿，听到了你什么样的谈吐，便是使得我开始爱上了你。

那是在好久以前的事了。

等我发现我自己开始爱上你的时候，我已是走了一半路了。

”