杀破狼2

看完电影，很受震撼，暴力与优雅、亲情与利益的对立与统一，人性善恶、因果宿命的警匪战斗。

剧情不表，随意总结，一家之语，自己乐意。

阿猜：好父亲，为了守护患病的女儿一直不放弃苦苦追寻，心地善良，坚守良知，终有好报。

生命值：★★★★★武力值：★★★★☆耐久度：★★★★★敏捷防：★★★★☆幸运值：★★★★★鼓舞值：★★★★★帅气值：★★★☆☆阿杰：香港卧底探员，正直勇敢，拥有一身好功夫，奉命潜伏，被识破后忍辱负重以伺良机，不惜自残只为向外传递消息，时刻不忘伸张正义，可谓忠肝义胆。

生命值：★★★★★武力值：★★★★☆耐久度：★★★★★敏捷防：★★★★☆幸运值：★★★★★鼓舞值：★★★★★帅气值：★★★★☆狱长：反派黑监的狱监狱长，拥有一身好功夫，利欲熏心，害命只为谋财，视狱犯生命如草芥。

为人心狠手辣，十恶不赦的坏人。

生命值：★★★★★武力值：★★★★★耐久度：★★★★☆敏捷防：★★★★☆幸运值：★★☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★★★★飞刀杀手：洪先生的贴身保镖。

无需台词亦能无线炫酷的反派生命值：★★★★☆武力值：★★★★☆耐久度：★★★☆☆敏捷防：★★★★☆幸运值：★★☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★★☆☆华哥：阿杰的叔叔兼上司，大智慧大勇敢，一直是阿杰的精神鼓舞力量。

生命值：★★☆☆☆武力值：★★☆☆☆耐久度：★★★★☆敏捷防：★★☆☆☆幸运值：★★★☆☆鼓舞值：★★★☆☆帅气值：★★★☆☆莎的干爹：爱钱，也爱兄弟，良知未泯。

生命值：★★☆☆☆武力值：★☆☆☆☆耐久度：★★☆☆☆敏捷防：★★☆☆☆幸运值：★★☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★☆☆☆洪先生：跨国贩卖人体器官的犯罪集团的幕后首脑，睿智隐忍，心狠手辣。

生命值：★★☆☆☆武力值：★☆☆☆☆耐久度：★★★☆☆敏捷防：★☆☆☆☆幸运值：☆☆☆☆☆鼓舞值：★☆☆☆☆帅气值：★★★☆☆洪弟弟：略一众警察：略莎：热爱生命的好孩子生命值：★★★★★幸运值：★★★★★鼓舞值：★★★★★美貌值：★★★★★

片子还是很血腥的，真的很刺激，监狱戏超级赞，各种血肉横飞，很适合男性观众。

片子不多说了，自己去影院看吧说说两位男演员，因为现在国内非常缺少功夫演员，所以非常看好这两位在功夫片里能有更大的空间。

早期的功夫明星成龙，李连杰毕竟年纪已大，总是后继无人，而功夫片真正好的又不多，还好吴京和张晋一直都很努力，吴京从电视剧太极宗师里走出来，当年那也是功夫小子啊，后来有一段乏力，但是今年真的是爆发啊，先是自己导演的战狼口碑票房双丰收，现在杀破狼2也是战绩不俗，已经能够独当一面了，期待在功夫电影里有更大的成就。

其次是张晋，作为蔡少芬的老公，一直都很低调，在《一代宗师》里表现非常抢眼，并获得香港电影金像奖最佳男配角。

这次在杀破狼里真是太帅太man了，三人打戏尤为精彩。

希望杀破狼也能做成系列，希望中国有更多的功夫明星，而不仅仅是脑残青春偶像片

每周去影院看电影可能早已经是我生活中的常规内容，但忆起上次提笔写影评还是六年前的事，想来是很久没有电影或演员让我有提笔写些什么的念头了。

但此次可能不同，一个角色，一个演员的表演打动了我。

想来这个人的面孔并不是那么不熟悉的，《澳门风云》上叫不出名字的杀手，《一代宗师》上惊鸿一瞥的马三。

我不知道有多少人记得这个其实叫鬼眼的杀手，恐怕记得马三的人也只记得这个冷酷自傲如出鞘钢刀的马三。

他到底是谁呢？

今日的杀破狼2给了我们答案，几乎一夜之间，大江南北的角落里都知道了这个人——张晋。

是的，典狱长是张晋，张晋就是典狱长。

这是一部典型的香港动作片，典狱长行云流水、堪称惊艳的武打动作显然是精彩的制高点，除却大家高呼的帅字，我感受到这个形象成功的灵魂却是他对人物内心及神情细节细腻的把握，成为这位暗黑禁欲气质爆棚的典狱长的画龙点睛之笔。

冷漠淡然的表情、一双秋水般的双眼、一丝不苟的西装配上干净挺拔的身姿站在那样一个阴森恐怖的人间炼狱里的强烈反差一瞬间便抓住了所有人的眼球，如同地狱俊美的魔王。

他吸烟时那个轻轻扶着领带的小动作，坐在囚车里侧首默然吸烟的侧脸，让人的心中又泛起了涟漪——当时的我在想，这个人物的故事绝不仅仅只是那么简单苍白的反派。

电影人物的魅力往往并非剖白，而是若隐若现。

这种若隐若现的有戏，在典狱长身上的表现的淋漓尽致。

洪先生口中的一句：如果没有我，他早就在柬埔寨喂狗了。

他表情平静的一句如果没有您，我哪里会有今天。

似乎就是这部动作片里他全部的故事线索。

够了吗？

演员的尺度把握得当，其实足够了。

张晋无疑是太用心了，他几种外语语调语气的准确把握，神情或手指的细微变化，这样的足够也正是他用表演中细腻的细节支撑的。

当吴京初进监狱与托尼贾对打时，他的表情淡定的毫无波澜，却单手拿着手中文件下意识后退一小步有一丝微微颔首看胸前衣襟的动作，似乎是怕他俩的打斗弄脏了自己的衣服，而后好似整暇的靠在桌边看着两人对打。

那样瞬间细腻的细微动作我推想，倒并不一定是导演的指令，此处的表现是多一分则过，少一分则不足。

而他的表演让人不得不鼓掌称赞也同时让人回味起来让人哭笑不得——武力如此之高的犯人要越狱，狱长大人您关心的还是您的衣服吗？

当然，后面我们会知道，这样的表现不但不奇怪，反而及其到位。

当洪先生用食指轻轻滑过典狱长喉结下笔挺的领带时：“领带很漂亮”，他的侧脸静静的看着他说：“谢谢”——不知道有没有人与我一样内心咯噔了一下。

那条他吸烟时轻轻扶着的领带，如此爱惜衣袖近乎洁癖的人会不会让人随意摸他的领带却没有不开心呢？

这样的动作无意隐含了两人之间超出一般人的亲密。

他们的故事，在这简短的对话和动作中就被勾勒出了刀光剑影。

老板？

生意拍档？

亦或是生死之交，情深不寿。

当然，我并不算真正意义上的腐女（笑），不过男人之间的情义我通常用很宽泛的眼光去看待，人与人之间并非都要用性别去定义性质。

他吸烟时习惯扶领带，他打架的间隙也会拉领带，直到最后也是死在这条领带上。

更加玩味的是他与洪先生几乎同时停止了呼吸。

他的赴汤蹈火，他的天下虽然覆灭，也已然圆满。

这是个巧合吗？

不，当然不。

文学作品通常一件频频出现的物品总是有其特殊意义，或正衬或反衬了人物内心的深层次特质。

每个男人心里其实都住着一个小男孩。

在这条笔挺纤尘不染的领带上，在这个似乎有着洁癖般一身整洁的典狱长身上，我想正是与那只言片语中透露的，他儿时在柬埔寨的过往成为鲜明的对比。

我们无法知道究竟发生了什么，但我们足以想象那样的过往有多么黑暗、泥泞、肮脏、凌辱、自卑，从死亡里爬出的灵魂，深深的存于他的骨血里，也铸就了今日的他的冷酷、狠毒却坚定、忠诚。

他的领带正是他灵魂的外在象征。

于是，他的自卑和自傲，他的肮脏与整洁，每一对矛盾的强烈对比都融合在这一个男人的身上，如同冰与火的相撞，爆发出灿烂的焰火。

他并非传统意义上一黑到底、形象单薄的坏人啊，他对托尼贾小女儿的关心，对托尼贾背叛时无言无奈又冷酷的点着食指的动作，那种矛盾、神秘、禁忌的美感他表现的十分出色，那样丰满、立体的一个反派也是悲剧人物，让多少人为他的下场唏嘘不已，也因此让他如此大放异彩！

其实我也在思索，为何张晋一路走来最终是被这个角色成全亦或是成全了这个角色？

或许每个并非少年得志的演员都要经历这样一个过程，无我，自我，再到无我。

一路走来，他一直默默无闻的隐姓埋名在一个个小角色之后，没有人知道他的名字，他的艰辛险阻，亦或者在狗仔新闻中被打上蔡少芬老公的标签。

从连角色都不被记得，到只被记得角色，再到如今成为自己，他走了很久很久——他是个英俊的男人吗？

无疑是的，但又不是普通大众意义上的漂亮，除却机遇，这也似乎注定了他无法年少迅速成名。

年轻时一张略有些娃娃脸的男人却有着一身精彩绝伦的武艺，他的正确定位究竟在哪里？

这一点他与他的好兄弟吴京似乎有同样的烦恼。

典狱长之后渐渐开始有人说他像约翰尼德普，岁月磨砺了他，婚姻成长了他，如今的他有了眼角的细纹，却平添了更多的从容与男性魅力。

杀马特式的酷并不适合他，更正统一些的成熟男人定位可能更能展现出岁月焕发的他的倾世光华，而杀破狼2必然会是他事业中里程碑一般的作品。

再想想许多男演员，如梁朝伟也是成熟之后才更上一层楼一样。

不得不说，天道酬勤，人生的契机总是那样不早不晚，为她而战与杀破狼2的同期出现也注定是成就这个男人的集合力。

真实与虚拟的交相辉映，让他抓住了很多人的心。

不再是蔡少芬与蔡少芬的老公，而是张晋与张太。

说到此处，不知为何，忽觉感怀。

金像奖的讲话，采访时的言谈，这个越来越内敛成稳的男人其实什么都懂，也正是这种懂得，让我为他所触动并更加祝福。

梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出。

十年磨一剑，张晋终成张晋。

我知道，再下一个从自我再到无我的境界里，他必然会有更辉煌的风景与爱人同路。

杀破狼2从几个方面都好于杀破狼1。

接下来说说我觉得杀破狼2比杀破狼1更好在哪些方面。

首先，剧情更好。

杀破狼2的情节设置更紧凑也更具有故事性。

相比于1里面几个警察和一个黑帮老大带有报复性的以暴制暴的故事，二的故事明显内容更丰富。

不仅有贩卖人体器官的黑帮集体，黑帮集团老大和自己弟弟，还有正义狱警和患白血病女儿的支线，同时有卧底警察和同为警察的叔叔的相关及警署的反应等等。

其次，人物更立体饱满。

杀破狼1里人物最丰富的就只有洪金宝饰演的大反派和廖启智饰演的角色，其余角色都是平面化符号化的。

而杀破狼2里几乎每个角色都有足够的展现。

痞里痞气却保持底线的卧底警察，为救侄子会徇私的警察叔叔，也曾犹豫过甚至助纣为虐的正义狱警，特别注重仪表又心狠手辣的典狱长等等，甚至其它小配角都抓人眼球。

最后，最重要的影片立意，杀破狼2要远远高于杀破狼1。

不同于杀破狼1里单纯的以暴制暴，2所体现的是真正的正义，拼死以阻止罪恶而并非私怨，相反典狱长收买狱警的条件相当厚道。

因此才会显得最后的打斗相当惨烈，而不是像1里面单纯的暴力展示。

但这份正义是由吸毒的卧底警察和充满父爱的好心狱警来体现的。

我深深怀疑编剧，导演和香港警察有仇，杀破狼1里面直接是把香港警察黑的体无完肤，而2里面的警察也是自私无能的很。

当然，2也有对比1不尽人意的地方。

比如失败的BGM和失败的反派老大。

古天乐演一个患病长者真的很假，他和他弟弟的戏份太出戏。

整体来说我更喜欢杀破狼2。

记得是2004年，我第一次看《拳霸》。

那时目瞪口呆迷上托尼贾的我，完全想不到有一天能在影院里看他主演的电影，而且还是一部港产奇片。

奇片——2005年《杀破狼》上映之际，港媒就是这样评价它的。

个人感觉，《杀破狼2》更奇。

奇在何处？

两大主角，语言不通，除了通过一个翻译软件对过几句话，通篇全靠眼神和动作交流，竟然能从重重阴谋中分清黑白敌友，结为同盟，联手抗敌默契到掉渣，真心神奇。

而影片的处理十分可信，不会给人牵强之感，反而很有旧式港片的江湖味——真男人之间，是敌是友，是善是恶，往往都是一眼的事。

有朋友说，这部《杀破狼2》把第一集死掉的龙套扶正做主角，属于挂羊头卖狗肉。

不容否认，两部片情节并无关联，确实有借前作招牌之嫌，不过在剧作手法上，也存在许多一脉相承的地方，并不能简单否定续集的血统。

《杀破狼2》前半段叙事，意在奠立故事因果，轰赶着一波一波的角色出场，不断梳理关系，打斗均点到为止，后半段武斗，人物就位，善恶分明，一场场的肉搏汹涌损耗双方HP；前半段写实，枪战一枪一个洞，中枪者血溅三尺，后半段写意，枪打处处只冒火星，也伤不到人，终要靠拳脚分高下；前半段逻辑严密，来龙去脉交代完整，后半段走江湖片路线，比如吴京追查到古天乐老巢，寥寥几笔带过，只为杀个快意恩仇……无论叙事脉络，还是风格变迁，都来自第一部的思路。

其余还有不发一言的无名杀手单枪匹马绞杀大批警察，甩棍对匕首的单挑，单刀赴会的任达华被虐成血人，狱警托尼贾在私情与道义之间的抉择，都形如对首集的致敬，看得十分亲切。

多场打戏，总差了一口气不够放开，直到临结尾吴京托尼贾联手PK张晋，才一次性“去到尽”。

片中早早给出实力分析，托尼贾和吴京第一次交手，以及狱中缠斗，都是硬桥硬马，略带点狼狈，还不时挨到龙套的拳脚。

而张晋首秀身手，就是擦除了威亚痕迹的摆脱重力凌空飞踢，就是移形换位干翻一片的万夫莫敌，就是万军之中捞走个小女孩的大将之风，打完西装革履纹丝不乱，神情之一统堪比蜡像，从头到脚纯然是顶级高手的架势，加上他好整以暇，两对手都经过连场恶斗，四拳敌不过双手，倒也颇为合理。

有监狱混战，又有二挑一高手较量，难怪不断被拿来跟两部《突袭》相比。

两系列是两种不同的动作风格，泰拳和中国传统功夫开合更大，对于人体极限的表现也更丰富，不像CQC那样强调实用，《杀破狼2》姿势舒展的打斗更具观赏性，而《突袭》更多以制造凶险处境的心理优势见长。

记得当年外媒评价《突袭》，有一句“（打得那么真）难以想象龙套是怎么活下来的”，同样适用于本片，诸如张晋飞踹托尼贾下巴，真让人倒吸冷气。

张晋武功高出两人合力，败于高傲，也从一开始就有铺垫，将剧情融入动作，体现了主创对于艺术的细致。

很有意思的是，张晋使的是《一代宗师》的八卦掌，让我不断脑补他蓄上胡子的造型。

唯一遗憾的是卢惠光的角色没能大打一场，在片头看到了他的名字归于“策划”一栏，年事已高，他们这一代武行，也该渐渐退居幕后了。

说到这里，插几句题外话，我们常说电影视听震撼，并非好莱坞漫画片那样场面越大越“震撼”。

电脑特效无所不在，观众知道银幕奇观都是假的，有时甚至明明是实拍的，我们也把功劳给了电脑，反正特效无所不能，再壮观也不会太稀奇。

到了这样的心理临界点，倒是《杀破狼2》监狱混战数分钟的长镜头，不带一丝卖弄特效的意图，远远胜过末世大场面给人的“震撼”。

不管画面多炫，观众最关心的，始终是主角的命运生死。

华语电影要对抗国外高科技，坚守功夫片的思路是正确的，照猫画虎搞超能力和外太空题材，是舍本逐末。

友情提醒，《杀破狼2》并不适合排斥恐怖片的观众看，尤其是一见血浆就掩面惊呼者。

对于很多观众，郑保瑞名头最响的应该是《大闹天宫》的“十亿大导”身份，但港片迷或许更记得他的《大头怪婴》、《狗咬狗》和《军鸡》（加上《杀破狼2》，我决定送他个外号叫“动物导演”），对他洒弄血浆的本事，也当有心理准备。

郑导演亦不糊弄：任达华利刃穿心、碾碎手骨，吴京钢条自残，托尼贾惨遭吊打（真的是吊打）、险被分尸，监狱百人大肉搏，龙套警察被截断的手指……触目惊心之处层出不穷，还有医院中猛然爆响的枪声，也足以吓人一跳。

据说比港版还是有删节，然而这个尺度能过审，《王牌特工》的教堂屠杀被删还真是有点冤枉。

看完感触最深的，还是香港草根阶层的奋斗精神，怕什么苦难再多，总能出头天。

时代已然不同，《杀破狼2》不是用盛年港片人人乐天达观的精气神来表现，而是用困兽突围的咆哮声将之吼出来。

任达华对吴京说，我们一步一步走出去，哪怕炸掉监狱。

古天乐说，我的路走的这么难，你们没病没痛为什么不珍惜。

这角色是个疯子，但这话却像是替老一代动作演员道出了心声。

就连小女孩也对吴京说，我会等你，把一个刀枪棍棒浑不怕的铁汉子说到落泪。

这部尸横遍地的阳刚电影，用一抹温暖的能量中和着血腥与残酷投下的阴影。

就像任达华所说，只要相信，就能走下去。

对于功夫电影，我们也应该抱有同样的希冀。

（文/方聿南）

作为一个女生我真的超级怕这种又脏又血腥的犯罪题材动作片，不过看了也不后悔，看张晋没看过瘾。

布景脏人物肤色也脏，显得很压抑，真实的击打感，拳拳到肉，耳畔生风，搞得我好痛。

本片节奏整体来说还可以，但是对剧作、音乐方面却忽视太多。

哦其实根本没有什么剧作吧，剧作部分反而拖累了影片的节奏。

电影一开始如果讲的是“你摊上大事了”一个难以解决的大事件，一定接下来开始的是几个月前几天前的回忆，《使徒行者》就是这么干的，吊人胃口。

接下来就没有什么吊人胃口的点了。

喜欢用巧合，用平行剪辑，平行剪辑用多了无聊无感。

看到一个短评说：首先你必须是一个合理的故事，然后你才是一部类型片。

我观看的时候倒是没抱着看文戏的心，但是你文戏写不好还来影响我看武戏就不太好了吧。

影片后半段吴京和小女孩在医院的那段戏，节奏拖沓令人遗憾。

不要女儿，不要什么想到女儿忽然潜力爆发，直接打，别打温情牌。

江湖那么多恩怨情仇，不要拖家带口，重出江湖时我还是独行侠。

看一群人大混战的那几场戏挺佩服导演的场面调度的，但是没有特别抓节奏。

最后一场打斗的最后打到窗户外面堪称败笔？

高档医院手术室外吴京对阵没有眉毛的飞刀boy倒是可以。

晋哥哥和他俩人加起来让我想起王男里的刀锋妹。

任达华X光头狱警、任达华X两个手下，古天乐X他弟弟这几条线草草收尾，小女孩线意料之中用来收尾也是十足的烂尾。

它接替了戛然而止的终极一役，让人感觉是导演不知道怎么收尾了，有事好好说话，别扯我领带，很贵的。

反正文戏大家都骂过了，我是被武戏惹哭的。

吴京身份暴露他和任达华彼此眼中的无奈，任达华一个人只身到异国来救侄子，一个本可以不救你的人敢于放下一切向你伸出援手，忠与义，是我永恒的泪点。

（忽然惊觉杀破狼里要是把任达华的人设改的年轻点...改成吴京好基友兼上司比如张震 单身匹马异国救吴京...去掉托尼贾的角色....增加张晋的反派戏份...这画风...完全变了）所有影评短评我只对夸张晋的感兴趣。

吴京和托尼负责脏和血腥（暴力），张晋负责干净利落（美学）。

有人说张晋充满了厂花的气息，厂花还是偏阴柔吧，张晋演出的感觉阴但是不柔，他穿着三件套还随身带着手帕显得笔挺而优雅，整个人有一种锋利的气势，招式笔直，出手利落。

兼具黑色优雅和粉色暴力，为啥说粉色暴力，看他打戏我心里冒粉色泡泡啊。

他的气场和观众诉求使得导演很难收场，他可以输，他不可以死，他只能输给他自己的自负自卑。

可是他不死这片子拍不完了。

好一个衣冠禽兽，好一个邪痞，去隔壁王男串个场子也毫无违和感，先让没有眉毛的飞刀boy跟刀锋女打一架，再看晋哥哥和刀锋女来个终极一杀，电光火石间短兵相接，冷光乱窜。

讲真作为一个手下，你更适合跟着一个比较嘻哈的老板干活，毕竟表面越嘻哈私下越变态。

假如英国绅士特工feel不适合你，快去加入以北欧男为首的变态特工吧。

“这是我的小狼狗，从束埔寨带回来的。

”晋哥哥很适合拍充斥着暴力打戏的时装片，穿着三件套，发型不乱，表情冷峻。

同时我在晋哥哥身上也看到了久违的武侠片的感觉，“江湖那么多恩怨情仇，不要拖家带口，重出江湖时我还是独行侠。

”“也许这不是你的时代，这一定有你的江湖。

”今晚我们都是蔡少芬，终于懂了这句话。

他不是一个黑色白色的人，他是一个黑色粉色的人。

你看，晋哥哥帅的飞起来了，帅的飞出去了。

我之所以觉得这是一部烂片，是因为它的编剧超级不合理甚至是离谱，一切都是为了剧情向导演希望方向发展而完全忽略了合理性，而并不是对吴京，华哥，张晋的卖力演出的不敬。

大家先不要骂我，我列出以下几个例子说明下我的观点：1）吴京的手机被同伴扔到海里，居然可以被人从海底捞起来并且居然可以继续使用正常通话，合理的解释是那台手机是未来后一百年的产品能防水的。

2）坏人的弟弟在机场被警方控制之后吴京的卧底任务已经完成，根本不可能在卧底身份已经暴露的条件下还去跟着黑老大坐上船，简直不合理到极点，你是厌世去自杀吗？

3）在泰国监狱里华哥背后被捅了一刀，吐了N多的血身受重伤，在被卖到北韩人手里后，居然还能去夹断自己手腕逃脱，还能跟十几个拿刀的打手打成一团，唯一的解释就是他是神不是人。

4）这也是整个故事最说不过去的地方，两位泰国狱警把华哥和吴京送到北韩人手里后，居然不要命回去救两个基本上素不相识毫无关系的香港人，而整个电影情节并没有这样的情感和事件铺垫。

5）在警察追踪到坏人弟弟和两个警察躲藏的地点之后，坏人杀手居然可以尾随警察，最离谱的是他居然可以拿着一把小刀，杀死十几个拿着枪的香港警察，合理的解释是，导演在极力贬低香港警察。

后来这个武功高强的杀手被吴京用不到两分钟就KO了，目测吴京武力可以空手KO50个警察。

6）泰国大叔为了救吴京华哥被北韩人打到半死状态，后被交换人质送到医院，然后又赤手空拳干掉十几个拿刀拿枪的杀手，最后在身负重伤情况下徒手抓住下坠的两个大汉，估计一共三百多斤吧，最后把他们拉上来救了吴京。

唯一解释就是他是神不是人。

7）最后为了切题，在泰国市区居然出现一只狼，而且没有伤害小女孩。

呵呵。

好吧，已经无力吐槽了，导演和编剧在整个片子里不断地侮辱着观众的智商。

其实这部片武打方面还是值得一看的，还有泰国可爱的小女孩也是亮点。

说实话，我觉得晋哥哥把典狱长这个角色塑造得太好以至于带的人三观都不正了，要让人说出“颜值即是正义”这种话来是需要演技支撑的。

晋哥哥在《杀破狼2》里面确实是帅得惨绝人寰，灭绝人性了，但我相信这不是大家如此喜欢这个角色最重要的理由。

整部片子典狱长的镜头其实只有大概19分钟，关于他的身份背景模糊不清，台词也没多少，可他闪耀得叫人移不开眼。

“反派”要让观众产生同理心是很不容易的，如果说之前看Gorgor的《枪王》是我第一次不希望苗Sir这个“正面角色”得救的话那还情有可原，因为Rick这个角色设定虽然反社会，但确是被警官的种种下三烂手段给逼的。

“哪怕Gorgor演一个疯子，杀手，一个人人‘得而诛之’的神经病，也改变不了他的迷人。

”但对典狱长的情感就没有什么道理了，他就是个彻头彻尾的反派，表面上是监狱的狱长，实际上这层身份不过是他帮老板做器官走私生意的掩护，即使抓来的是个孕妇也与他无关。

这样的一个人，在他头也不回的枪杀了一个无辜的女孩时，我所关注的只是他扔枪的动作行云流水般的潇洒；在他毫不在乎的说出“把他斩成一件件，丢去喂狗”时，我只觉得居然还有人能把韩语说得这么酷，因为他的声音，恶毒的话语在我听来竟如音乐般悦耳动听，即使那个要被喂狗的人还有一个女儿;在主角团为了莎奋起反击，在拳脚处讨得几处便宜时，我却希望狱长下一秒就把他俩的喉咙给撕裂……多么可怕！

这个人这样坏，冷酷残暴，人命对他来说算不得什么，我却不光只希望他活着，而且最好不要受到任何伤害，就算以里面所有人的生命为代价也没关系。

（好吧，莎还是除外的）我是看到第三遍时才意识到这个问题，还有三观吗，三观已经碎成渣了。。。

我觉得一个好的演员不是演什么像什么，而应该演什么就是什么。

哥哥说过一个角色就是一条命。

当演员真的把自己的角色演活了的时候，在看第一遍时你根本不会去进行什么角色分析，因为戏太精彩了，哪里会有时间去剖析人物形象呢。

这也是经典作品为什么看不腻的原因，每看一次都能有些新东西供人发掘。

还是回到正题，我印象比较深的一场戏其实是洪先生说到“如果不是我，他早就在柬埔寨被人喂狗了”时狱长的反应，这里给了一个长镜头的面部特写，本来一直没什么表情，但听到喂狗时瞳孔些微扩张，喉结滚动了一下，旋即又恢复到平静无波的状态。

这是关于狱长身世背景的唯一一句话，一闪而过的表情让人以为是错觉，其实却出卖了他的情绪。

似是厌恶，愤怒，让人不舒服，并且不愿让人提及。

我在看第一遍时就很欣赏晋哥哥在这里的演绎，后来才知道这里也是他最满意的一场戏。

关于狱长的剪辑视频看了50遍以上，又去补了很多幕后的花絮，访谈及影评，总算是对这个角色有了深入一点的了解。

你看，他无论何时出场总是西装革履，带着腕表，揣着手帕，将身体挺得笔直，从头到脚，浑身上下没有一处不精致，他甚至连领带的长度都要用尺来度量，更不必说监狱里的办公室都搞得像艺术品一样。

不仅精通泰、韩、粤、英、国语甚至可能更多，还有一身武功，还这么英俊帅气，但他大概从来不会觉得自己很帅。

这么优秀的人却只能呆在黑暗的泥沼里，干走私器官的生意，赚肮脏血腥的钱，不见天日。

其实他是厌恶的吧，不仅厌恶周遭的环境，更厌恶自己。

过分精致的外表,内里却肮脏不堪。

一个人要有着怎样不堪的过去才会如此努力绝望地向上爬，把自己逼到极限，什么都要做绝，做到最好，要把过去狠狠地踩到脚底下，不愿与之有一丝一毫的关联。

现在的自己是高贵的，一举手一投足都有着上流社会人士才有的派头，有人用“暴烈又优雅”来形容他，我觉得很贴切。

可这么这么努力迫切地想完全抹杀掉过去，却敌不过老板轻描淡写的一句话。

我记得在狱长用手托住阿猜的下巴后，接了一个朝阿猜挥拳的慢镜头，后来被吴京格挡开了。

就是这个放慢的画面，动作优雅，眼神凌厉，像足了一条蛇。

我知道已经有很多人用虎或猎豹来形容狱长，但他给我的感觉就是一条蛇。

对洪文刚来说，高晋无疑是自己的得力助手，可能力太强，其实也很有野心很贪（为什么这么说呢，我看微博里面有人说晋哥哥在采访的时候提过狱长的背景，“以前在柬埔寨贩毒，黑吃黑的时候输了，被人拉去活埋，是洪先生花钱买下了他，从此为他效力。

即使他跟了一个好人也不见得会有一个好一点的结局，因为这个角色就是条毒蛇，从前和现在都没有洗白的可能”）。

这样的人养在身边是养虎为患，他明知道高晋对过去是怎样介怀，可他还是要提，当着那么多人的面提起他卑贱的过去，好叫他时时刻刻记着不要忘了自己的身份，不要忘了自己是个什么样的人，即使穿上龙袍也不是太子。

可洪文刚不知道，也不可以做这样的赌注。

也许他也明白从他救下他起，高晋会死心塌地的跟着他，为他卖命。

要收服这样的人，你给他一条命就是了，从此赴汤蹈火，在所不辞。

这里要说的是典狱长其实是个好简单的人，但价值观是扭曲的，不过也许他压根就没什么价值观，做这么多事都是为了报恩。

你对他好他也会对你好，但他对你好的时候你也一定要有所回报，至少绝对不能“背叛”他。

比如阿猜吧，你要钱狱长就给钱，要骨髓配型也帮你弄过来，自然不是白帮，刚开始我也觉得奇怪，怎么对阿猜这么好，也许有可能是在监狱的时候看到他跟吴京对打，觉得他身手不错，想培养他当助手吧。

不过现在好了，对你给予厚望，要什么给什么，谁知道你这么对我？！

所以狱长很生气，后果很严重。

“希望，不是每天都有的；是你自己害死自己的女儿。

”这里狱长的眼睛都红了。

之前他也说“你不做的话我就把这个女孩卖给其他人。

”一笔可以赚钱的生意都不要了，直接杀掉，看来是真的气过头了。

难得做一回好人，结果对方还不领情，实在可恶。

昨天把《黑社会2》看完了，好多人说绞肉机那里看得要吐了，说实话，我觉得还……好。

Jimmy提着菜刀进来时我就在想大概是要卸掉那人一只胳膊直接喂狗，可他居然生生地直接掉一个大活人然后搅碎成肉糜喂狗，这就太……我都找不出词来形容他了。

但就这个镜头而言我觉得还能够继续看下去，但说到喂狗我猛然想起典狱长，想着如果洪文刚没有花钱买下他，他也就是这样的结果了，突然胃里一阵翻腾，想呕又呕不出，想哭也哭不了。

我哭什么呢？

人命这样轻贱，其实狱长也没什么不同，人会有多高贵，死的时候还不是跟草芥一样轻微。

只是他好彩，命不该绝在那时，不然他也会成为一碗碗狗食。

我无法想下去了，电影里Jimmy雇佣的人说“加钱，神经病，以后一世都要发噩梦。

”我感到害怕，为狱长有过那样的过去，那样的可能害怕。

我并不喜欢洪文刚这个角色，说真的，高晋是他的手下，干着一样的事情，但我对洪先生一点好感都无，也不觉得他有值得同情的地方，就是很不喜欢这个角色，但他救了他，让他最后还是有个体面点的死法。

说到结局，其实我个人认为除了主角的结局有点扯淡外，典狱长的结局其实是完美的。

可能大家不想让他死掉，可他非得以这样的方式落幕不可，这是他对应的贪狼星的宿命，死在了自己最看重的东西上（他的尊严一直是通过外表来体现的），一条领带结束了他的生命总比喂狗要好，起码干净，体面，维持了自己最后的尊严。

其实他放手的话好歹可以拉一个垫背的，但这不是他关注的点，他拉着那条锁链轻蔑的朝吴京笑，以为自己赢了，他想要活下来，就像许多年前在柬埔寨最底层摸爬滚打，就算奄奄一息的时候他也是想要活下去的。

对于一部动作片而言，暴力、功夫、人性一直都是不可或缺的元素；然而其胜败的关键并不在于动作如何高深，更多的是取决于文戏是否出彩。

近年来，华语电影不断走向多元化，无论是什么题材的电影或多或少都会加一些爱情线，而《杀破狼2》中没有任何爱情因素，不得不说是导演的一个伟大尝试；不仅如此，其中丰富的故事层次，以及对人性矛盾的解读，更是影片的精妙绝伦之处。

影片的开场就将人性的黑暗无限解读，并用节奏画面和影像语言完成与观众的一场心灵对话。

除此之外，《杀破狼2》在血腥暴力的基础上还巧妙地将情感线索与讽刺性的剧情融为一体；每个人物的背后都隐藏着对现实的无奈以及此刻面对的困境，更要面临着救赎他人与自救的两难抉择。

泰国狱警阿猜要拯救身患血癌的女儿，更是遇到了前所未有的难题，无论是在经济还是心灵上都面临巨大危机；而吴京饰演的卧底探员深陷泰国黑狱中，不仅被毒瘾控制，还要成为犯罪集团报复的目标，不仅要自救，还要只身前来寻找华叔；当生存欲望的战争上演之时，由此我们不禁感叹人性的复杂与黑暗。

在黑暗的笼罩之下，有的人选择了换取短暂的存活，有的人选择了勇敢面对，不同的选择便会诠释不同的人生；面对死亡的威胁，大佬选择了不择手段、通过换弟弟的心脏来苟且偷生；而泰国狱警的女儿却在父亲的教导下，勇敢乐观的面对生活，并期待着奇迹的出现，当她顽强地种下生命的种子，在危机四伏的世界中坚硬地将她折断在土地上，又岂能不让人感到动容呢？

尽管影片的主题属于暗黑系，但阿猜对女儿最简单、最质朴的父爱让人不禁感叹人性的光芒与伟大。

洪文标的兄弟和洪先生关系以及阿猜和莎父女关系贯穿全片，洪先生的自保与阿猜父女的相依为命形成了鲜明的对比，也正因为如此，才更加突出诠释了小女孩的心境。

狼的出现都是在小女孩的梦境中，尽管只是假象，但却预示着我们面对困难时的内心想法：或是无限放大，或是直面困难；当我们把心中的恐惧无限放大时，便会造成困难异常艰难的假象，越是害怕就越是恐惧，求生的欲望也就越强烈；当小女孩直视狼的凶狠眼神之时，便是战胜恐惧的开始。

该来或许总会来，就像任达华说的那句“错的事总是在最对的时候发生”，如果不是吴京的手机落水，托尼贾也不会与他结实，小女孩也更不可能得救；没有对错就没有煎熬，没有失去就没有得到；或许人生就是要在对与错之间抉择才会成长，正如没有黑暗，就看不见阳光。

谁也无法阻挡黑暗之神的降临，但却可以让温情一直在心间永存。

个人评分：8.5

我真没想到是在首映日看的这部电影，本来是冲着杀破狼的名声去的，没想到兴冲而去败兴而归，感觉看的一地鸡毛，所以当走出电影院的时候，不自觉地说了一声“还能更烂点吗？

“只说下面十个槽点，或许看的不够仔细，如有错误，欢迎指正。

第一，狼——画面出现了一只狼就可以叫杀破狼吗？

其实叫做杀破猫或者杀破狗更合适吧。

曼谷闹市的街头突然出现了一只狼，这事放在中国任何一个城市都玄乎。

我没去过泰国，不知道原来泰国的生态环境和城市建设如此和谐，值得中国学习。

第二，那么牛逼的中泰翻译软APP，能不能告诉我们名字？

能不能在电影结尾的时候让大家扫扫二维码立即下载？

谷歌文字翻译到现在都烂的一塌糊涂只能马马虎虎勉勉强强，这款APP所蕴含的技术实力领先谷歌几十年啊。

如果制片方不去拍这部电影而去推广这个APP，我想最终可能会成功登陆A股完爆暴风科技，真的，技术改变一切。

第三，索尼大法好，索尼大法好，手机扔在深海里捞起来继续用，sim卡都不用换的，通话信号杠杠的，但这让诺基亚的面子往哪里搁？

目竞争如此激烈的国内手机市场，索尼你还让右商们活不活了啊？

第四，Emoji，呃，这种短信也就只能是8岁的孩子和傻子才能实现完美沟通了——“难道你们看不懂吗“？

这句话问的好，问的我面红耳赤，问得我焦躁万分——对不起，导演，连个Emoji我都看不懂，这 智商实在看不懂您的电影了……第五，我要是古天乐，抓住吴京后绝对不会送到泰国监狱伪造犯罪记录——这太TM仁慈了，不像我这个心狠手辣想要弟弟心脏的BOSS干得出来的——最起码也得押到地下室暗无天日吧？

最起码也得直接放到韩国人那里五花大绑吊起来吧？

害死了那么多兄弟的内奸，居然还住单间牢房不上锁不上镣，古天乐你果然是我的偶像。

第六，有没有哪位理科大神给我解释一下两根电线是怎么把破车启动起来的？

抱歉我是学文科的，看不懂，我还以为回到远古时代钻木取火呢。

第七，我要是古天乐这么有钱有势，做换心手术的时候肯定不会就放一个只会用刀的保镖，看似很叼，实则SB。

我会派一个加强连，或者加强营，每人手持冲锋枪，里里外外围起来，神来杀神佛来杀佛。

你吴京和泰国Man有天大的本事也冲不进我的包围圈，全突突突了你。

第八，黑暗中，吴京借着韩国倚靠着韩国人的身体和枪突突了半天，打死了几个，但是灯一亮，我擦，没人挂啊，大家都严阵以待等着近身肉搏，好体现中国功夫和泰拳的牛逼。

为了体现功夫而功夫，导演你也是蛮拼的。

第九，吴京和泰国Man快被打死了还能满血复活我也是无话可说了，最离谱的是吴京被救的过程——人都从窗户飞出去了，泰国Man冲到窗户，俯身，放下胳膊上的铁链，这个过程至少需要一秒吧，一秒能下落多少米啊——导演你以为你用慢镜头就可以违反物理学吗？

您拍的到底是现实动作片还是科幻片？

以至于后来泰国Man是怎么救下吴京的，我实在看不下去了。

第十，混乱的结尾不忍直视。

小姑娘长大了是要表达什么意思？

三年之约吗？

假设是10岁，那也长的太成熟了吧……抱歉，我看不懂结尾的安排，智商不够。

我看过最烂的国产电影是《天台》，还好，这部没那么烂，还能看。