在这部剧即将结束之际,终于决定来写一篇影评。
契机是因为朋友圈的妹纸说白子画冷漠造作不敢爱。
这部剧说实话特技是一般,很多场面因为经费紧张打斗偏短偏简陋,比如六大门派就那么几个人,比如春秋大婶说:众七杀弟子听令……然而背后却只有三个人等等,再譬如编剧有些不合理的改编,总而言之这是一部有缺点的剧,但它却让一个多年不追国产剧的奔三大妈苦追了三月,并且一度魔怔花痴变身志平党,皆因为男女主角选角的成功和水墨画风格(真心受不了于妈之类的姹紫嫣红晃瞎人眼)。
好吧,不装逼,我承认其实一切追剧的动力都源于白子画,霍建华的白子画。
身边的小女孩大都喜欢杀姐姐这样为己杀尽天下人独宠我一人,或者东方这种暖男类型,所以我在生活中并不感表达我对子画的痴迷,因为不想给子画招黑,只是偶尔为他辩解几句。
但是,杀姐姐刚开始是把小骨当成琉夏,将对琉夏的愧疚弥补到小骨身上,东方刚开始是为了报杀父之仇才接近小骨,他们刚开始都对小骨怀有其他目的,只有白子画从始至终对小骨只有纯粹的好。
原著里,也有一段是白子画的剖白:突然间好恨,恨她不争气,恨她从来不明白自己对她的苦心,恨她总是让他为她心痛为她操心,恨她身边男子一个又一个,她却不知道这世上没有人能比他对她更好。
没收徒之前几次三番救她,送她断念剑,教她御剑,不顾众人反对收她为徒,耗损千年功力为她打通仙脉,在所有人质疑小骨时永远护着她,为她吸出卜元鼎之毒,为她瞒天过海隐藏妖神之力在她身上的事实,宁愿用禁术自损的歃血封印也要护住她护住天下,用断念代替销魂钉是因为知道她有妖神之力断念剑伤不了她,为她挨了余下64颗销魂钉,为她失仙身甘愿受辱倒洗澡水做羹汤,最后为了她失去了自我疯了~他只是欠你一句我爱你,这句不可说。
他一直是最初的样子,冷冷清清如月光,远远站在那里,白衣飞诀,心怀天下,世界微尘里,吾宁爱与憎,最是温柔,也最是无情。
小骨,紫熏不都是爱上这样的子画的吗?
改变的不是白子画,是小骨,是紫熏,从刚开始的静静待在他身边就好,渐渐有了私欲想要更多,而得不到回应时就开始有了恨,区别只是夏紫熏没有成功,小骨你却终于将那个高高在上的白子画拉下了神坛,让他为你流泪为你神伤为你而疯,毁了那个最初冷情决绝只可远观的白子画。
多希望白子画没有爱上花千骨,你还是最初的你。
繁华即将落幕,我只可惜子画。
中文系毕业生无邀自来答题。
先说结论,《花千骨》小说是一部优秀的玄幻小说。
电视剧拍得算认真,但是有问题。
看到一票黑《花千骨》的答案,挺失望的,大家看了太多的于妈剧和黑点满满的玄幻剧,现在看到同类剧作就开启花样黑剧模式,关键词无外乎玛丽苏、傻白甜,亲们,词汇能不能丰富一点?玛丽苏和傻白甜从来不应该是给一部作品判死刑的理由。
韦小宝有七个老婆,还有个俄罗斯公主当外室,难道不杰克苏?
《红楼梦》里的妹子除了尤三姐,几乎个个爱宝玉,而宝玉的心性,算不算傻白甜?
杰克苏/玛丽苏+傻白甜,只能算是一种作品类型,没什么好批判的。
学过文学理论的都知道,古今中外的文学母题就那么几个,什么洪水啊、乱伦啊,单拎出母题的框架看,没一个不狗血。
Whatever,我们愚蠢的人类就是喜欢狗血剧,在几千年的剧情筛选中也只留下了狗血框架。
既然母体都是狗血的,那么世界上就没有优秀作品了吗?
No《鹿鼎记》的优秀之处当然不在于韦小宝有七个老婆,而在于韦小宝的人设以及金庸的武侠观与历史观。
《红楼梦》的优秀之处当然不在于贾宝玉的傻白甜,而在于对命运无奈的苍凉叹息。
理论铺垫完毕,下面应用于《花千骨》。
《花千骨》的优秀之处当然也不在于它的傻白甜和玛丽苏,而在于两点:1. 人设很赞。
不是说人物的魅力值高,而是人物均为圆形人物。
什么是圆形人物?
度娘会告诉你一大堆答案。
简而言之,《水浒传》里的人物多是扁形人物,比如,铁牛见了宋江哥哥就发情,见了妇女就要剁了,这样,用几个简单的条件反射构成的单细胞生物,就是文学作品里的扁形人物。
他们就像动物园里训练出来的小狗,给根骨头就会在“1+1=”的文字后面填上“2”,简单直白,多用于制造剧情冲突——有了这样的角色,戏中自然有了很多无奈,比如宋江在铁牛的醋意下只好把原本想收为己用的扈三娘配给王矮虎。
《红楼梦》里的人物多是圆形人物。
比如,宝姐姐平时冷漠、现实,但也有扑蝴蝶的可爱举动。
圆形人物需要多花笔墨,跟踪人物,描写不同场景下的不同反应。
圆形人物会让我们觉得,似乎自己身边也有这样的人,他们体现着人性的复杂,给我们一定的人生启示。
他们多为故事的主角。
《红楼梦》的牛逼之处在于,几乎所有的人物都是圆形人物,不论小姐丫鬟,主角配角。
那么,你们就要说,《花千骨》的人物怎么是圆形人物呢?
明明都是单细胞生物啊:花千骨就是傻白甜,白子画就是高冷,东方彧卿就是神秘,杀阡陌就是臭美……拜托,这不叫扁形人物,这叫圆形人物的鲜明性格特征。
花千骨确实傻白甜,但是作者找到了傻白甜的正确打开方式。
试想,你身边,或者你自己,是不是那种被父母保护得很好的小孩?
是不是也有过傻白甜的人生阶段?
是不是也被路边的乞丐骗过,是不是一个人坐火车时不会把行李待在身边,因为不相信有小偷?
花千骨小时候就是一个被爸爸保护地很好的小姑娘,村里人怨念她,不过她远离尘世,躲在温暖的家里,直到爸爸死了,才一个人独创江湖。
这时候的小骨,像不像第一次离开家上大学的你?
那时候的你是不是也很傻白甜?
嗯。
这时候傻白甜就对了!
但是花千骨的傻白甜也很有层次,其中包括了:坚决上茅山/蜀山的坚韧、对清虚道长的诚信、抖出《六界全书》内容的天真、花痴白子画的纯粹……这些特点,共同构成了花千骨的傻白甜,而不像很多小说里的傻白甜,只是长得童颜,遇到情敌/反派的刁难只会求男主。
花千骨的玛丽苏其实也蛮有道理的。
之前跟同事聊《花千骨》,她表示专门去搜作者照片了,因为她想不通,这得是多丑多缺爱的人,才会在小说里让所有的男子都爱上平庸的女主。
不过,同事也说,她家母上大人陪同看剧时表示:哎呀,大家都喜欢单纯善良的人。
同样,想想你们身边,有么有那种长相无辜,喜欢在男生面前秀单纯善良的,备胎有一个排的绿茶婊?
靠,你以为花千骨在长留就不是绿茶婊了?
霓漫天和轻水对她的态度还不能说明吗?
花千骨对白子画、东方彧卿、轩辕朗/孟玄朗、杀阡陌甚至竹染,都说过类似“你是我最重要的人”之类的画,同事的老公觉得,花千骨简直就是玄幻世界的林徽因,说不定背地里也用仙术给这些男子群发过“我很寂寞”之类的信息。
哈哈,这个我倒是不信。
因为,同理,作者也找到了玛丽苏的正确打开方式:小骨小时候就是很孤独啊,所以有了朋友就是很珍惜啊,她的朋友每一个都对她很重要啊,不服你来打我啊,看看你打死我小骨会不会涕泪满面甚至成魔啊。
那么为何他们都会爱上花千骨呢?
很简单,花千骨在他们眼里,都是人,是有血有肉有感情的人,而不是什么长留上仙、异朽君、皇上、魔君。
凑巧,小姑娘又长得不错,还一片赤子之心,又快到青春年华了(额,快到,(⊙﹏⊙)b),所以爱上她也没什么奇怪的。
综上,玛丽苏和傻白甜都没什么错,只要给玛丽苏和傻白甜一个充分、合理的理由,并能够充分说明这个玛丽苏傻白甜独有的特点,就很不错了。
同理,白子画难道不是吗?
他的确高冷,但他的高冷中,包含了作为上仙、掌门、师父三个不同角色的高冷,每个角色的高冷都是外冷内热:看起来冷冰冰坚守原则,实则坚守的是对不同对象的无私大爱。
而人间芸芸众生、长留、花千骨这三者时不时会有利益冲突,所以白子画这个人物的内心冲突与矛盾非常丰富。
更赞的是,作者驾驭得非常好。
最典型的有两处:一是诛仙柱上,白子画的反应:既要保全小骨性命,又要顾全长留门规,所以就替小骨挨了64根钉子,同时给了小骨100多剑,最重要的是,没有把小骨逐出师门。
二是知道小骨成了第十一件神器时,一手隐瞒,一手将她囚禁。
在摩严将小骨驱逐到蛮荒的时候,又主动揽下摩严的做法,称是自己所为。
其间处处是冲突,又处处合理,白子画自以为找到了内心的平衡,实则已经失衡到天翻地覆。
圆形人物还有一个特点,就是随着剧情的变化,人物性格会发生圆融的弧度,但仍然不脱离最初的人设。
圆形人物,我印象最深的就是CLAMP的《X战记》中神威的变化,神威首次出场的画风,和第四本的画风发生了很大变化,但是这种变化是随着剧情一点一点变的,读者要是不专门发出两本册子对比,很难发现的。
就好像我们身边的朋友,我们一起成长成熟,你们发现不了彼此的变化;但是几年不见的老同学,他的变化会让你惊讶,不过相处一段以后,你又会发现,眼前这个不一样的他,骨子里其实还是以前的他。
没错,好的作品也是这样。
你们只记得花千骨傻白甜,但是你们敢说,剧情结尾,诅咒白子画不病不死、不老不灭的花千骨,和故事开头拎着灯笼颤巍巍找张医生还被女鬼吓得半死的花千骨,是一样的吗?
没错,花千骨在剧情中是不断成长的。
她从什么都不是,到成为长留首徒,再到收了很多件神器,又有魔君和异朽阁阁主相助,在搜集神器与勇斗魔界中不断成长,并在和紫熏的冲突下寻找内心。
你会说,切好耀眼的主角光环,没啥大不了的。
但是这又怎样呢,郭靖、杨过、令狐冲哪个没有主角光环?
主角光环无错,关键是人物在主角光环下的成长。
这一点,《花千骨》的作者做得很好。
2. 深刻。
没错儿,是深刻,不是你们简单认为的妇女AV。
之前我不看玄幻的,觉得玄幻就是小孩子想象的天马行空世界,初看觉得新鲜,但是很快就产生审美疲劳。
不过《花千骨》让我觉得,玄幻完好了,意义不亚于科幻:不就是把人性用法力或者科学技术推到绝境,从而挖掘人性么。
科幻可以做到,玄幻也可以做到。
《三体》的牛逼当然不止于那些亮瞎我们钛合金眼的水滴、面壁计划等奇思妙想,更在于人类群体在绝境中的群体心理变化。
还有一本心理大作,名字叫啥我忘了,主要讲人是怎样变坏的。
大概是哈佛的一个实验,将学生分为囚徒和狱警两组,模拟身份,结果囚徒和狱警都很快进入角色,做出各种匪夷所思的事情。
这本书和三体受到盛赞,理由是他们模拟了绝境,挖掘了人性。
《花千骨》也做了类似的事情,师徒恋、煞气、妖神之力,无不是绝境。
不同的是,《花千骨》的绝境是对个人而言的,不是对人类群体而言的。
这更像张爱玲或迟子建小说里女主的无奈,张爱玲笔下,无奈的女主是一声苍凉叹息,迟子建笔下的女主,多是沉默隐忍,有时候会以意想不到的方式爆发。
小骨呢,则是在这种绝境里,逐步从善良单纯,长出了牙齿和利爪,开始抗争,然而即使抗争中的她,也永远不会善良本性。
这一点足见作者把握人物的功力深厚。
我们把故事的母题切换到现实生活:单亲家庭的淘气少年花千骨处处惹祸,所有的邻居都很嫌弃他的过分淘气,唯独父亲把他捧在手心。
父亲早逝后,花千骨考上名校,还成了学生会主席。
但他依然是父亲养出来的单纯善良小王子,是人见人讨厌的淘气少年。
糟糕的是,他爱上了伪直男教授;更糟糕的是,他和教授的真爱大家都看出来了,最后还把事儿闹大了。
他为了保护教授,失去了学生会主席的身份,还被学校处罚,最后被开除,不得已加入了黑社会,又用成为学生会主席的能力成了黑帮老大。
但即便如此,教授依然不承认他爱小骨,还为了校园安全而把小骨的黑帮小伙伴报告给警察叔叔,这时候,小骨对教授是一种什么样的心情?
这该有多复杂、多矛盾。
而玄幻小说中的花千骨,面临的是师父的生死,天下人的生死,自然矛盾又比我瞎编的平行世界里的小骨要强烈无数倍。
但是,玄幻里的小骨,依然只是平行空间里小骨的性格强化与延伸,并没有脱离人性与合理空间。
而这样的强化与延伸,一是能让读者更好地产生代入感,引发共情;二是能让绝境中的花千骨、白子画等人体现更加深刻的人性:比如,白子画到被花千骨诅咒才能意识到自己的爱,然而,现实中,又有多少人因为钱财地位等原因,将真爱埋得比白子画还深?
可惜的是,恐怕这些人一辈子都没有机会像白子画一样有机会面对自己的真心;幸运的是,他们终有一死,不必像白子画那样背着不死不灭、不病不伤的诅咒,绝望到地老天荒。
3.关于小骨的玛丽苏,再补充一点。
真的不是所有人都爱小骨!
真的不是所有人都爱小骨!
真的不是所有人都爱小骨!
小说也说了,杀阡陌是对妹妹的移情,虽然不完全是把小骨当妹妹的影子;轩辕朗是倔强,反正我觉得我爱你,那我就是爱你,其实未必如此;东方彧卿是知己是蓝颜,也许也有对羔羊的愧疚;白子画是真爱,却死不承认。
作者都把玛丽苏解构了,你们还是非得盯着玛丽苏不放,真是心中有玛丽苏,眼中尽是玛丽苏,没救了。
感谢Fresh果果给我们这样一个丰富而充满人情味的优秀玄幻作品。
以上
剧情看了两集,就不抱希望了,满满的玛丽苏情节。
女主傻白甜,自带“楚留香”功能,所有男人都爱上她,而且都爱的死去活来的。
敌人随便出一招就耗尊上百年功力,花千骨随随便便就成仙了,看得我连吐槽的想法都没有了。
霍建华预告里的造型很好看,但造型袖子的下摆太长了,走路摆手臂时,那段袖子甩的呀好随意啊,哪有一点仙气?
而且所有出场男人都比他高,那至少要让他坐高点吧,还坐的那么矮,很没有气质的赵丽颖,她那一笑,哎哟妈呀,就像好无奈的咧了一下嘴弹琴的样子好掉价呀!
还有那中毒的唇色,太丑了。
剧里还是轻水最好看,霓漫天也长得不错。
男的话,就东方好看,其他男二号颜值跟不上。
原本想快进看的,瞟一眼就知道发生什么事了,现在连瞟一眼的兴趣也没有了。
看完前两集,槽点有以下:五毛特效无解,然而人物的服饰到场景的搭建以及取景什么的都还行。
(但是人物造型,尤其是化妆,那也真的醉。
)整个花千骨给人一种《武媚娘传奇》即视感,也就是说,观众能感觉出你片方是砸了很多钱进去,但再好的阵容也掩饰不了浓浓的烂片气质。
霍建华对白子画的诠释很类似金秀贤对于都教授的诠释,仁者见仁智者见智。
如果非要讨论霍建华的演技水平,最近可以参考一下《战长沙》《镖门》两部电视剧。
赵丽颖,我承认她的颜还是比较天然比较漂亮,但是演技,如果说在剧本上写应该清纯的地方,就各种包子脸、天真无辜瞪大眼,剧本上写该苦情的地方,就做深沉悲伤状并配上凄美的眼泪,”,不好意思这叫做表情不叫演技。
多说一句,赵丽颖演的角色我只看过杉杉和花千骨,however,一个套路。
我对这个姑娘的过去如何人品如何不了解也不轻易评价,但是我个人认为有关于“清纯”“可爱”之类的气质她没有而且也演不出来,相反,我曾经看过一部关于宫的电影的宣传片,里面有个情欲镜头(我记得她还在浴桶里)她把握得很好。
(这句话只就演技作讨论,不要开脑洞联想)或许同档次小花横向比较之后赵丽颖比下有余,然而这并不是作为观众我们必须拉低自己审美情趣和标准的理由。
这部小说本身就太玛丽苏所以电视剧拍出来并不指望不玛丽苏,然而"紫熏说她要杀尽天下负心汉“这到底是什么鬼?
台词随意得让人分分钟跳戏穿越。
人的生命中有劫数,这种说法其实现在很多宗教也是信仰的,然而你凭TM一块石头就找到你的劫数了然后化解劫数的办法更是简单粗暴,像杀猪一样杀掉就OK了。
当然男主角是不会这样做的,女主角再BUG也是不能杀掉的,毕竟是要留着以后谈恋爱用的。
师徒恋什么得真的不值得苏,尤其千万不要把雏鸟情节带到现实生活中,实践证明大多数的师徒恋师生恋都不得善终。
最后吐槽一下前两集出现的打斗场面,宝物是藏在衣服荷包里的,蜀山掌门说挂就挂了,蜀山说屠就屠了,小怪们也是很有情商地为男女主角制造一个二人世界初体验,最后小怪们快被男主角一个人抵一个团的战斗力团灭的时候小怪们的BOSS出来了,BOSS对下属轻易挑衅男主角这一行为很不满意,怒吼”你居然杀了清虚!?
“(而且是两遍,当时我真觉得BOSS跟清虚关系绝对不简单),BOSS顺白子画的毛的办法更简单粗暴了就是大!
义!
灭!
亲!
,最后男主角终于忍无可忍的了,你特么别把你手下杀完了我后面谈恋爱还要他们助攻呢!
最后的最后,建议小朋友们别看这部剧,应该是说这些玛丽苏的都别看,年纪小的朋友容易被误导后果还是很严重的。
年迈如我的又吃饱了撑的闲得慌的时候其实可以看看,毕竟没有这些槽哪来这么多传世的段子呢?
看过小说,霍建华扮演的白子画就是我看书时的模样。
看到剧里白子画就像是我看小说的书里的白子画从书中偏偏走出来,英气俊朗,帅气逼人,文质翩翩。
小骨好像和书里有点差别,剧里的更可爱,更萌一点。
命运如此,多年前告知小骨是自己的克星,但终究是自己的心软难以下手。
看到 还是婴儿的小骨,白子画不免心生怜悯之心。
正是这怜悯之心才造成后面的结局。
小骨和白子画是上天注定要相遇的。
终究要相爱相杀。
面对自己的师傅是爱人,又是修行之人,注定小骨的情路走的坎坷。
看到越来越虐的情节,真的是心痛这对有缘人。
白子画当初一心为天下苍生,数次辜负小骨,多次冷血无情,打击小骨,直至发配到蛮荒之地,受尽苦楚。
好在和他人之力一起逃了出来。
风水轮流转,虐心又要升级了,小骨心伤极致,虐白子画的心,千倍万倍的讨回来,看的我也是揪心。
不过电视剧唯一不好的就是玛丽苏太重,全天下的男的都喜欢女主,这点我是拒绝的。
如果你才爱上白子画,别着急,你会慢慢懂得他的好,他的隐忍,他的大爱——他是最好的白子画。
如果你才认识霍建华,不必感到相见恨晚,因为此刻的他正是最好的霍建华——他是每一天都在变得更美好的一个人。
当最好的白子画遇见最好的霍建华,这样的遇见,是难得的,是幸运的。
就像他所说的:“我曾遇见,无数角色;但这个人,与他相遇时我们彼此静默。
我懂他淡漠之下的挣扎,舍弃之后的不忍,冷酷之下的慈悲。
”请你读懂他,读懂他,读懂他们。
形象:书中一段白子画的描写:微微颦着的眉,冰凉而淡漠,温润如玉又云淡风清。
仙姿秀逸,孤冷出尘,长发如瀑,眼落星辰,单是举手投足,已是江山失色。
那翩翩绝世的风采,众人都看得痴了。
这是作者心中的白子画,想体现这种仙姿无疑是对演员一种极大的考验。
“仙”字从何而来?
当看了霍建华演的扮相后,不免释然一笑,白衣,微蹙的眉,温润如玉,哪一项不是为白子画量身制定的?
也许就只能感叹一句:这世上除了霍建华,怕是再无一人,堪配他的仙姿,他的容貌,他的风采。
气质:犹记得制片人唐丽君唐姐说过一句:霍建华,他根本不用演,站在那里就是白子画。
何等气场让在现场的工作人员给予那么高的评价!
白子画是一个稳重,成熟的形象,这需要强大的气场,没有一定的生活经历和沉淀,是无法驾驭的。
霍建华经过多年的打磨,正是散发成熟魅力的时候。
华哥也是一个认真生活的人,浑身透着一股沉静如玉的气息。
他说过:年纪带给男人最多的就是历练,人经历过很多事,就会沉稳下来。
不再浮躁,不再冲动。
30岁以后,男人最重要的是内涵。
遇到了同样富有沉淀和内涵的白子画,实在是相得益彰。
表演:霍建华非科班出身,但是在表演上一直很努力。
从古装剧,到民国剧,战争剧到现代剧,角色多样,是可塑性非常强的演员。
出道十二年多,他说他唯一坚持到现在的一件事就是演戏,演戏本身是他真正热爱的事情。
我们也陪伴他一路走来,见证了他的成长。
从出道时青涩的演技到现在的收放自如,霍建华堪配“演员”二字。
《镖门》的监制,著名编剧邹静之对霍建华大加赞赏: “我认为演员的爆发力特别重要,没想到霍建华的表演十分震撼,台词把握得也特别好。
”片花中记忆深刻的就是白子画那句:我爱你又如何,不爱你又如何?
看着片花中那淡淡的又写满故事的眼神,透着屏幕望着你的时候。
管他天南地北,管他六界苍生,只要你好就好!
脖子微爆的血管,脸上因疼痛的汗水,谁能想到这样一场戏,霍建华一条过!
华哥曾在采访中说过:不了解为什么观众喜欢看他吐血,被虐,被打。
(华哥你还是挺了解观众的恶趣味的,呦)。
说到霍建华的虐戏,只要他眼里含泪地望着你,你是否已经暗自听到了内心深处的碎裂声,看到他嘴角缓缓流下的血液,手也会微微颤抖着想替他拭去吧。
霍建华,就是这么一个有魔力的演员,他的表演,他的戏无时无刻不在牵动着观众的心。
霍建华:我当时看剧本时,有一场戏我很期待,我觉得那应该是整部戏的一个爆点,我本来还在想什么时候能拍到呢,结果昨天(刚进组)就拍掉了。
(笑)昨天是一场中毒之后的戏,比较激烈,和之前的白子画完全不一样。
但具体是什么我不跟你讲,要保有点神秘感。
(笑)昨天那场戏拍到我心中想要的东西了,出来看回放,我跟丽颖都很满意。
我拍完后还去问导演:怎么样,跟原著接不接近?
导演也说接近,没问题。
我之前看过大家的一些评论,不少人在担心这部剧会不会变成雷剧。
但我现在可以告诉他们:不会的,放心,我们播出见。
卡司和人气:霍建华在内地的事业并非爆红,但是他在内地的作品发酵已经拥有一部分固定的观众,可以说,只要是他演的戏,观众就会买账。
打拼多年的他坚信只要自己努力一定能证明自己的演技,没有站台,没有代言,拍完戏就隐居恨不得粉丝不要找到他,就是这样一个低调到尘土的演员,只要一有他的作品,就会获得很高的关注度和话题度。
他的古装剧在市场上有很高的卖片力,换言之,电视台一看到他的名字就会考虑购片。
2002年出道,经历了十余年的资历积累和演技锤炼,如今已是炙手可热的电视剧一线男星,抗战正剧《战长沙》好评如潮,在豆瓣2014年度国产剧榜单里名列第一。
国内最优秀班底之一的正剧《镖门》也受到了业内人士的好评,获得了上海电视剧特播年会“品质大奖” 。
上齐了五大顶级杂志,接的剧可商业,可正剧,并于2012年成立华杰工作室自制戏剧《金玉良缘》并担任出品人,在各种类型的剧里游走自如。
合作度:在片场,霍建华是个极其严格要求自己的人,不玩手机,不睡觉,偶尔清闲下来只是放空自己。
只要是剧本要求,无论是爆破戏,吊威亚,他都亲身上阵,不要替身。
也就是这样,他在以前拍摄某部戏中留下了腰伤。
即使拍摄过程中腰伤复发,走路也很艰难的情况下,还是不耽误进程,坚持拍摄。
和霍建华一起合作的从演员到制作方编剧导演到群演,无不对他赞不绝口。
VOGUE时尚网:据说你在片场对自己的要求非常严格?
霍建华:是的,我更愿意把这叫做敬业。
也许我在日常生活中是个极度懒散的人,可是当我在工作状态时,就必须对自己有所要求——我不想在现场开小差,这会对身边人造成影响;我不会在片场做任何与工作无关的事情,比如玩iPad什么的。
我对自己的要求是:作为一个职业演员,无论你有多疲惫,都应该体现出自己的职业精神,而这种职业精神一定会影响到你的合作伙伴,会给他们带去一些正能量,你会感染到他们。
品行:白子画有对天下世人的大爱,对众生的怜悯之情,有无法割舍的对天下人和长留肩负的责任,对徒弟小骨,在教导她仙术的同时,也不忘记教育她为人处世的道理,自己应负起的责任和苍生的大爱。
霍建华同样三观正。
华哥曾经随卡车亲自去四川赈灾救助灾民,默默的关怀弱势人群。
他教育自己的影迷,要乖,要听话,不要蓬头垢面地坐在家里上网,好好读书,好好生活。
关于探班,是严格不允许的。
他说剧组人员混杂,他在拍戏不可能顾虑周全,探班大部分是女孩子,如果出了事,对她父母怎么交代?
“我希望能给身边人带去一些积极的、正面的影响,能够为别人创造一些什么。
就好像我去大学里跟学生们分享自己的心路历程,如果学生觉得对他们有正面作用,那就是意义。
”白子画在花千骨电视剧中,选择了大爱苍生,不拘泥于小情小爱,哪怕是自己最爱的徒弟。
儒尊在剧中说道:子画他要匡顾天下,还要守护长留,只是他自己,却从来没有人去救赎他。
同样的三观正,人生如戏戏如人生,霍建华在生活中演绎的自己和剧中的白子画冥冥中重合在了一起,勾勒出了白子画的风骨。
众望所归在网络投票中,霍建华的粉丝很多并不知道这个投票,但是投票结束后,霍建华依然高票领先。
原著作者果果说:花千骨的演员选择蛮符合我的想象的。
其实在小说刚出来后,就有很多网友剪了霍建华的视频。
我也看过网友给我的留言,总体来说,至少在目前中国的演员里面,大家都觉得霍建华是最像白子画的。
我觉得霍建华来演这个角色,虽然不一定能让所有人满意,但是大部分人都应该很高兴。
当他穿着戏服出来站在你面前时,你觉得他就是白子画本人,特别惊艳。
制作方选择霍建华,不只是他拥有高人气和高合作度,更是包含着网友的热情期待。
总之,在我心中,没有人比霍建华更适合白子画,无论是哪一方面。
为什么华哥会接拍花千骨?
角色的吸引力:1)下面的采访来自一个日本杂志(大概在08年)记者:喜欢的日剧是?
华哥:松岛菜菜子的《魔女的条件》,讲的是女教师和男高中生的恋爱。
就是所谓的“禁忌”吧。
我喜欢大胆的电视剧题材。
但是在大陆和台湾大胆的题材总是不能被接受。
能接受的观众还很少的原因吧。
2)再看2014年的采访 霍建华独家专访:他乘白衣归来 足踏清辉,幽然若星。
这个不落凡俗的男子,注定不以张扬夺人,却恰是这个年龄的霍建华最需要的:敛其锋芒,内蕴光华。
白子画有时会让人想起曾经的徐长卿,但对霍建华来说,这次分寸的拿捏之难却又是前所未有,白子画于他,是机遇,是成全,也是一个不小的挑战。
霍建华:我之前有听我的影迷说,他们在看过小说后,觉得我挺接近他们心目中白子画的形象的,我就去了解了下这个故事,然后也觉得:诶,这个故事挺有意思的。
我很喜欢白子画对花千骨的那种感情,那是一种禁忌的爱,含蓄、克制、压抑,你可以说是虐,但它是那种内心的虐,而不是狗血虐。
我觉得这是很有深度的。
其实我个人不喜欢大情大爱,我喜欢很收敛的感觉,什么都放在心里面,然后留给观众一个美好的想象空间,而不要是演员全都很直白地演出来。
我觉得《花千骨》就是这样,一直去搔观众的痒,它里面有些动作行为会让你产生幻想,但其实它什么都没有。
能写出这样的故事,我真的挺佩服果果的。
霍建华:白子画这个角色很难演,他很清雅、淡薄、高深。
他太聪明了,让人猜不透。
他的情感要很收着,这个分寸、尺度的把握是我遇到过的最难的一次,但也正是我想要去挑战的。
我之前也接了几个不太善于表达的角色,对于处理这种人物我有一些特别的想法。
我希望我能满足大家心目中白子画的形象,但在表演方面,我还想再给观众点惊喜。
我现在还在为这个角色努力。
果果在花千骨第一版后记里提到:白子画如师如父,对千骨淳淳教导,多番爱护。
在花千骨生命的隐含层面扮演了父亲的角色。
对师父的崇拜仰慕,对杀阡陌的撒娇随性,对蓝颜知己的依赖信任。。。。。
放到一个大的背景下来看,这是几乎所有女子一生都可能会遭遇的几种爱的形势,每个人最后的选择因个人的性格和环境等而不同。
但是能够肯定的是,每个女孩心里面都藏着个神仙师父。
大部分人还是会最喜欢师父,如同在这红尘中向往着那一点干净的梨花白,哪怕只是远远地看着他。
白子画的美好,正在于他不需要世俗的恭维打千,他不需要说会不会更适合当一个好相公,能不能给一个女孩幸福。
白子画就一直站在那里,站在每一个女孩的心底。
我们企盼他,可是永远无法靠近他,而宁愿自己是梨花瓣上沾染的那一点烟火红尘。
《花千骨》是我的一个童话,而白子画,是童话中的童话。
它寓意着每个女孩的成长,寓意着她们的每一个遇见,更是我心中所渴慕的,在现实中所没有的纯粹至死的爱情。
花千骨的最新第三版后记里果果又写到:花千骨故事中更侧重想要讲述的,是白子画的情感。
师父总是饱受争议,但他为小骨付出的绝对不比任何人少。
小骨一直为了他而努力,他又何尝不是?
只是他的爱太大,藏得太深,要匡扶天下,要守护长留,还要保护小骨,可他自己从来都无人救赎。
可以说,白子画是一个有深度的人物,这也是华哥会接戏的原因之一。
现在想来,这看起来是个巧合,却又存在着必然。
霍建华之所以接下这个角色,也许是一种冥冥之中的牵引吧。
出品方的诚意另外出品方的态度也是十分重要的。
华哥曾说过,越来越相信缘分的重要性,适合他的并且有诚意的,或许是最好的。
慈文出品方诚意相邀,耐心等候华哥档期,也指出了华哥无论在外形、气质、艺德、演技方面都是白子画的不二人选。
2014年3月剧吧就有爆料称花千骨出品方为了等华哥点头,愿意配合华哥档期,延迟开机。
2015年6月8日的看片会上,唐丽君首次披露了请到霍建华的经过。
“一开始霍建华担心自己再接演此类角色无法超越《仙剑奇侠传》中的白豆腐,所以他有些犹豫。
”当时制片人与公司的人都觉得霍建华最适合这个角色,所以还是非常坚定的去磨霍建华。
最后在各方的劝说下,霍建华考虑了半年终于答应。
《花千骨》的大制作:骨剧大投入,制作精良,打造仙侠剧的新经典和标杆。
既然能成为一个领域的佼佼者,为什么不去做呢?
在结尾我特别说下特效的问题。
我承认我就是粉丝,所以剧追了一年多,制片方的态度和诚意我们是可以看到的。
钱也是砸了的。
但是你把它拿来和好莱坞电影的特效比,就不公平好吗?
虽然找了好莱坞的特效公司,但是你要想预算和汇率的问题。
1比6啊,而且是电视剧啊,特效时长太多。
按照好莱坞电影的特效级别可能吗?
要比也要公平的比,和国产电视剧比,不要太良心了。
小怪兽是有点违和,不过你仔细看片,用特效的地方不要太多,大家吐槽的也就是其中1/10而已,其他部分不被吐槽也是因为做的比较好不感到为何,我的也希望大家能看到。
这才播了四集,不要太早下定论。
感谢!
记看得我醉醉的花千骨第一次写长评,不喜勿喷。
期待了好久的,毕竟小时候痴痴地迷恋过,之后看了片花,,小小的也是有点期待的吧。
看到豆瓣的好多评分未播出就满满的5分(豆瓣现在都怎么了,打分都歪瓜咧嘴的),专业人士会把分拉低来的,看到分数低了我就放心了。
这里我不跟原著比,毕竟没有一部翻拍的IP可以真正排除原著的味道。
我最大的感受就是那个画面,它一下子是特效部分,一下子是现实不加特效部分。
白子画打妖怪的时候满满的特效,妖怪摔到远方的时候立刻拉回到现实,乌七八糟;玉米地满眼农村style,海边男二出现··········额,大家自己去看。
特效可不可以敬业一点啊,这么有本事请国外的后期制作,你倒是有始有终啊,就这还出英文版???
要脸不?
中国导演的老毛病又犯了。
这他妈多么接地气的白子画啊,修房工、木匠工是各种身份轮着来啊,本身作为出尘的气质定位的做这些真的合适吗????!!!
看了两集,白子画的眉毛画得都不一样,咳咳咳,看来是个要颜值要形象的,抽空还画个眉毛服装我不吐槽,毕竟每个剧都有自己的服装特色。
就爱觉得华妃娘娘漂亮,似乎瘦了不少。
人物都挤在一集出来了,马桶台你为了收视率真是挺拼的,还有后期配音,能不能跟嘴巴对上号啊??
啊能不能啊??
现在回想《华胥引》的预告虽然不好,男女主角虽然丑,但是开始让我期待了。
╭∩╮(︶︿︶)╭∩╮鄙视你!
其实我一直想不好用什么样的立场来讲这本小说。
小白女主角,遇上冷面总裁,身边有万千宠爱,仙侠设定不着边际,怎么看都是槽点满满。
可画骨虐恋,并不只是个爱情故事。
爱情是一种幻觉,与幻觉缠斗,最终看见的是自己,实现的也是自己。
白子画与花千骨,如果一直停留在师慈徒孝的场景,自然是最美好的画面。
但身负神力的花千骨,不可能永远只是一个小丫头,成长最重要的事情就是发现自己,她早晚都会发现自己的力量。
她对白子画的爱情,推着她发现自己的心,然后发现自己的力。
背叛师父,才能成就自己。
成就之后,才能平等的站在白子画的身边,成为他的爱人。
而白子画简直是中国式家长的完美代表。
所有事情都自己来扛,满心都是我为你好,但就是不能平等坐下来跟你讲清楚。
所以后来被虐成渣也是活该。
他不被虐,就意识不到平等沟通的重要性。
不平等,就不可能长久相爱。
师徒相恋,其实是个在我看来很别扭的故事。
因为师徒关系是个有规矩的关系,一旦有了爱情,就破了规矩。
霓漫天虽然骄横,但是她确实是这段师徒恋情伤及无辜的受害者,没有得到公正的对待。
这种不公正,从白子画破格收花千骨为徒的时候开始,随着他的用情渐深,愈发明显。
白子画对于花千骨那种过分的严格要求,也并不公正。
因为不能偏袒自己人,所以更不能一视同仁。
如果不是为了掩饰爱,何须下此狠手。
罗尔斯在《正义论》里说,“人一旦爱,遂极脆弱;世间没有所谓爱恋之中却同时思量应否去爱之事。
就是如此。
伤得最少的爱,不是最好的爱。
当我们爱,就必须承受伤害和失去之险。
”画骨互虐,无非是彼此用情至深,不折磨不足以确认爱情的存在。
这好像是所有爱情故事的内核。
所以相爱的人们,对彼此仁慈点吧。
当时看的时候就在想,这个导演和制片人神了,怎么每个人的性格,台词和角色搭配的这么融洽。
初入长留呆萌可爱的小骨,与师父朝夕相处,渐生情愫,埋藏在心底那份小心翼翼的怯懦隐忍,被师父断念剑刺中的那种悲痛欲绝,生无可恋,绝情水毁容以为被师父放逐到蛮荒之地的那种绝望,悲伤,成为邪神的心如死灰,放弃生命的最后诅咒被赵丽颖演绎的淋漓尽致,细腻传神,真实可信,说起来,以前从未看过她演的任何一部剧,就我个人而言,她的表演完全震撼了我,被她深深折服。
师父白子画,看时有点讨厌他,冷冰冰的严厉,冷情,也想保护小骨,却一字未曾表露,从来在小骨面前没有一丝温情,明明知道她心性纯善,却屡屡逼迫她,让她受尽折磨,迟钝到人已经死去才发现深爱,情天恨海,也是角色赋予了霍建华不得不如此演绎吧。
最暖心的东方彧卿,为人精于谋算,温文儒雅,博学多才,小骨的遭遇也有他的推波助澜,和他密不可分,却让人恨不起来,我一直心水这样的男主,由张丹峰演绎的东方,表演自然,风流倜傥,温文儒雅,和角色极其贴切。
其他配角也能让人不出戏,不夸张的说,几乎全民迷上花千骨,上至耄耋老者下至四五岁孩童,广场空空荡荡,跳舞的大妈都去看花千骨,洪荒之力力屡屡见于报纸,电视,那种盛况空前,许多年未见,花千骨堪称经典。
个人真的很喜欢的一部剧啊…虽然特效不怎么样吧…4星就是扣的特效1星…但是当时周围人都在看的时候我都没看…大家都看完了我才开始看…看了两遍的电视剧啊…要知道我一个懒到不行的人…我同学都觉得惊讶我居然会看电视剧…不是说嫌太长的吗哈哈…好了说回来…当时看哭了…还去买了原著小说…才发现选角好合适…小骨和师傅…有些事情如果从一开始就注定是错的话…那便就再也无法挽回了…心疼啊…
本来我这年纪对这种仙侠剧不感兴趣,但看到最近受主流媒体表扬了,网络找出来看看。剧情紧凑不拖沓,每个演员都深入角色,一口气看了7集。看完心态都年轻了。
我的天……………………………………………………………………这是特摄剧的特效吧蛤蛤蛤蛤蛤蛤蛤蛤
女猪你不是号称是世上最后一个神嘛,可是除了让花凋谢和玛丽苏到让人起荨麻疹以外也没看出有什么特别本领,原来你是除草剂之神啊!
我觉得这剧还可以吧,造型也不错,能get到各位演员的颜,演技也还可以。
不好意思 实在是和书差得有点大 果真好演员也撑不太起来
一般吧,和小说有一定的差距,尤其是开头,小说根本没有他俩一起生活那段!整部剧我最期待的就是他们恩断义绝那点,插曲挺好听的。
把条目去掉更干净。
好多地方赵丽颖演绎的太好了。。前期的可爱 蛮荒里那个绝望的眼神 杀姐姐死了的哭戏 蓝衣骨远远看着师傅落泪又美又凄凉 好多好多泪点 最后花千骨死时对师傅的说的话 演绎的象真的被下了咒语一样 五颗星
除了最后十集左右太过仓促,真的还是不错的。故事完整,不强硬,合情合理。仿佛童年时看金庸小说改编的剧一样。一众演员,演得都可圈可点。但是,特效能再渣一些吗!置景能再渣一些吗!最后的部分删减的太影响观剧流畅性了。ps:尊上好会吐血呢(星星眼)。撸了后半部原著,这电视剧简直太好了!
虽然是玛丽苏但是演员们演的好歌好听
剧情很吸引人,很好看的一部古装剧,杀姐姐的造型很夸张
被那首年轮带到这个剧。原来那首旋律哀婉虽然歌词欠点火候还挺惊喜的年轮出自花千骨,看了几集,一如既往的大陆古装尿性,没什么感觉,毫无虐感纠结感,造型和表演以及演员们说话的方式不知道为什么总感觉很违和不自然有点假。
从轩辕剑,古剑,到这个花千骨,真是一路狂奔地冲击下限。唉,什么时候才有靠谱一点的仙侠剧出来啊。
每次看完更新都觉得下周剧情会更精彩,直到看完大结局觉得自己原来是个脑残,想看的全剪了,电视剧变连环画了。算了,毕竟曾经苏过这一对师徒cp啊。
花千骨本性善良,她不想伤害任何人,但却左右不了任何事,她说:爱我的人为我死,我爱的人一心要我死,我依赖的人舍弃我,我信任的人背叛我。一语道尽了人间爱恨情仇。但我认为她其实无比幸运和幸福了!遇见一个愿意用生命去爱的爱人,即便死在他的剑下也是幸福的啊!
又去看了一遍 把欠的评论补回来 小骨支撑着我看完了全剧
真的很多,萌萌萌哒!好可爱ớ ₃ờ哦
五毛钱的特效有点不专业啊 比较喜欢马可演的杀姐姐
还是不错的,男主的妆容太精致了ヽ(・_・;)ノ
好气哦