抱着必死的决心,感觉没那么差啊。
第一个故事,范伟演的还不错嘛,虽说炒冷饭,而且有点落俗套,毕竟你也笑了吧,笑没笑?
说实话。
对应甲方乙方中的李琦。
讽刺的官员。
第二个故事,俗奖也有点意思,就是一个好日子过惯了,想体验不一样生活的人。
对应甲方乙方中偷鸡吃那个。
讽刺的娱乐圈的人。
第三个故事,有点乱啊,对应的甲方乙方中的杨立新。
但是煽情出现的很唐突。
讽刺的富人。
第四个故事,也是大家喷的最恨的环保,刚开始感觉真是画蛇添足,但是最后那段访问似乎表明了立场。
其实也是讽刺,说环保,说抱歉都是扯淡,大家只是说,真让你做(捐)的时候,你也不身体力行的。
讽刺夸夸其谈的人。
总之,觉得不至于一星那么烂,可能我们对这个冯氏组合的期待值太高了。
一个贺岁片,咱也别太较真了。
昨晚赶着全国首映的22点场前去观看私人定制,一开场就出现卡顿黑屏的现象,影院工作人员步话机里都在说“此片有问题还在调整”,在播放3分钟左右中止,然后又从头播起……不知道是不是因为太仓促拷贝没做好,事后看微博上其他影院也有此播放事故。
第一个故事剧情一展开,立刻就有人吐槽这是《甲方乙方》的翻版,然后叹气声不断,多少会有些影响情绪。
下面就分享说下个人对此片的评分吧。
评分(满分10分)剧本:3分王朔编剧,台词充满其个人毒舌吐槽风格,能够在公开场合中各种影射社会时事,其实还是挺好的,但是,这放在前几年确实挺好的,如今有了微博,大家都可以肆意在公开场合表达心声了,而且言论传播不会像博客时代受博主名气限制,只要有人推有大V转,任何人的一句话都可能成为热点。
于是《私人定制》里那种想吐槽但又要考虑过审而产生的“妥协”式吐槽,就显得不够畅快有力,甚至不如节目主持人的一句话来的痛快(详见孟非、囧叔等人的节目),着实没必要拍成一部电影,也着实不需要花钱去电影院看吐槽。
再说下炒冷饭,这个从预告片里就能看出来,当然冯导解释为是炒剩饭(好吧),但是可惜的是,炒的真的不好吃,毫无创新激情可言,拐着弯讽刺官场、娱乐圈、房地产,但又在拼命打圆场,感觉狡猾不真诚,没有期待的直率。
而且几个以正能量作为每个小节休止符的故事,基本没什么笑料,甚至有点像说教。
四个主角在片中的“职业身份”没什么差别,不同的四个叫法基本无意义,既然没有明显分工,那就显得很多余。
3分不能再多。
演员:5几位演员表现一般,不知道是否因为是戏中戏的缘故,不过这种脱口秀倒是比较适合白百何和葛优、宋丹丹的表演风格。
至于演技,额,演员都没入戏的片怎么谈演技?
5分勉强及格。
摄像:2摄像烂到爆,镜头走位毫无讲究,就是固定机位倒来倒去,显得呆板无趣,特写镜头更是杂乱,构图也没有美感。
几个表现海南美景的镜头,就那么几个来回用到烂,审美疲劳知道么。
电影中那么多的植入广告镜头也是拍得非常直接,怕观众看不到logo是么,总之,对于这样名气的电影,此等水准的摄像真的只能给2分。
配乐:2听完没任何映像,配乐应该是给画面造势的,配合剧情调动起观众的情绪,此片的配乐跟剧情的配合显得支离破碎,尤其电影开场,画面是红红火火的贺岁风格字幕,配乐是沉重的钢琴曲,再加上因为播放事故看了两遍,MD心情都跌倒谷底了。
于是抹杀了欢快的气氛,又不足以渲染沉重的故事氛围,难道你们不知道观众看到葛优就想发笑的么?
总之很不痛快,2分不能再多。
后期:1后期已经无法再吐槽了,此片除了几个简单的特效外没其他特效了,但是最后那个在天桥上的摇臂,喂,要不要抖那么凶,抖那么凶为什么不后期稳定一下,是要有多赶时间才会让这种失误包含在影片中?
电影院大荧幕又不是电脑显示器,这种大的失误会成指数的放大啊。
再有剪辑,哎,怪不得有人说连《小时代》都不如,本来就支离破碎的故事,硬是被剪成更支离破碎的渣渣了,有的镜头为了植入广告硬剪进去;然后为了夹杂些“色情”镜头把演员身体特写剪进去却又因为什么原因不敢剪长了,你说李小璐出水那段给个0.5秒的身体特写有什么意义?
逗我们玩么?
再配合糟糕的摄影,简直不能再遭了,于是只能给1分。
服装:6片中几位主角都比较时尚,因为要不断变换身份,相应要变换服装。
片中服装的选择倒是中规中矩,反正本人作为土鳖也没看出其中哪些服饰是广告植入,于是看着还比较能入戏。
但也只能是还行,只是不够精致(并不是说高档,是设计上的不精致),6分。
关于上座率想说几句,一般说来晚上10点的场次,除非是首映,上座率一般不会很高。
此片是首映,加上跟多个网站合作电影票买一送一,使得此片上座率很高,我是在时光网买的43元两张票,应该有不少人都是买的此类优惠票。
说实话要不是价格这么优惠,我是不太可能去影院看此片的。
看了一半果断很失望,真心觉得对不起票价,用同事一句话就是“全程都是尿点”。
看完快12点了,真是耽误睡眠啊……总结:此片作为冯氏喜剧的代表作,个人风格鲜明,创意不足,制作质量不高,剧情支离破碎。
适合不玩微博并且笑点很低的人群观看。
如果你是微博控,或者是美剧爱好者,那么还是别去浪费时间了。
总体:3.2以上仅代表个人观点。
我跟张艺谋是老乡,他的每一部电影都伴随着骂声,但我印象中张很少回应,这符合秦人的性格,总的来说我们谦虚、内敛、豁达。
冯小刚相对就比较爱说,当然他的微博也不完全是他的个人行为,但一定代表他的本意。
总的来说,我从冯导的微博里看出三个意思:第一,他是针对影评人的,不是针对一般观众的。
换句话讲,他觉得对一般观众自己能交代得过去,影评人是“大尾巴狼”无理取闹;第二,他觉得自己很冤枉,付出了很多努力突破禁忌,最终却沦为笑柄;第三,他觉得《私人定制》的是有现实批判性的,他肩负了他应有的责任。
影评人是什么样的人?
如果你要买一款手机,你可能会去看一些评测文章,写这类文章的媒体就有可能左右你的选择。
影评也是一个道理,对于影院正在上映的数部电影,影评人是专业的推荐人。
他们往往是一群业内人士、或者职业写手,也可以是一些有社会影响力的爱好者。
如果某部电影在影评人那里砸了口碑,很可能遭遇票房滑铁卢;或者某部名不见经传的小制作,受到了影评人的推崇,最后大卖特卖。
这在西方有非常多的案例。
但是,在中国,影评人更像是一群愤世嫉俗的人,对电影票房的影响微乎其微。
原因也很简单,中国电影市场就这么大一点,横向比较一下同是服务业的按摩洗脚行业,电影市场估计连十分之一都不及。
市场小,竞争可不小,国产电影对抗好莱坞大片肯定不是一个量级,所以政府要扶持民族产业,贺岁档全部留给咱自己折腾。
接下来,左右电影票房的不是影片的质量,而是负责放电影的院线,筛来筛去,到观众这里,选择已经很少了,甚至经常看到某某大片独霸黄金时段的情况。
面对这样的市场,影评人说话顶个屁!
就拿《私人定制》来说,圣诞时节,观众观影热情高涨,电影院能提供哪些选择呢?
冯小刚肯定是卖相最好的。
所以即便影评人喊破喉咙,对票房根本不会有任何影响。
那这时候冯小刚为什么要站出来跟影评人开战呢?
我觉得就是做了婊子还要立牌坊。
其实我不否认冯导提到的这些年他在题材上打破禁忌所做的努力,但拿影评人开刀,我想他选错了对象。
中国电影难在哪?
首先跟其他行业一样,基础建设不行,各方面专业人才都跟不上,很多核心技术也还是老外把持。
另一方面,刚才提到了,市场太小,影院还受到新媒体的挤压,但未来的空间还是很大的。
最后一点也是最重要的,电影作为宣传喉舌,舆论监管非常严格。
冯小刚想说的,或者说他想立的牌坊,就是他开了很多主流电影的先河。
基本上是放屁!
作为中国电影的旗手,掌握绝对话语权的人,最大的既得利益者,就干点这个,还敢来歌功颂德?
广电总局监管是严格,到处是雷区,但你冯小刚都不敢踩你让谁去踩?
现实的苦恼谁没有,就你受欺负了怎么着?
话说回来,这些所谓的开先河,站在时代高度上看,大多不过是顺势而为,改革开放,其他行业做出的开创性比这大太多了。
平心而论,冯小刚对中国电影最大的贡献,是在中国电影最危难的时候,树立了自己的品牌,在一定程度上挽救了危局,给国产电影的复苏提供了好的示范,当然,他也收获了最丰盛的利益。
关于突破禁忌,更多的可能性来自于年轻后备,冯小刚作为主流电影的代表,不是他一个人能够左右的。
要说我最不满意的,还是他对行业本身的贡献太少。
中国电影最需要的,也是冯小刚最应该去做的,是电影工业本身的建设,让一切规范化,电影不应该是草台班子凑出来的东西,跟其他工业一样,需要制度,需要具有专业精神的人才,这样才能保证我们推出来的产品上一个台阶,通过专业化运作的商业电影怎么样都不会看上去山寨。
我相信这些是冯小刚有能力去做的,但是几乎没有。
到今天,冯小刚还出来嚼舌头,跟十年前没有任何两样。
影评人不是网络水军,也没有人会去花钱雇他们,因为影评人太弱小了,老百姓已经用脚投票让《私人定制》连破票房纪录。
但是,只有挑剔的观众才能催生出优秀的作品,电影水平高下,大家心里是明白的,讲任何理由都是没有用的。
再说说冯导讲到的现实批判性,由于我坚持不去影院看这部电影,所以无权作答。
但从种种说法来看,冯导所展现的,跟我们日常在微博或者微信上看到的揶揄某些社会丑恶现象的段子是差不多的,只不过用电影拍出来更直观一点,更搞笑一点,但不代表更胆大一点。
因为,这充其量嘲笑的是因为权力崇拜而人格扭曲的小人物,对人民民主专政肯定是毫无干涉的,老百姓调侃一下发泄发泄有什么关系?
冯小刚捡几个软柿子捏一捏,就开始往自己脸上贴金。
唉,掌握绝对话语权的人,就这点担当……想起一段往事,07年贾樟柯获得威尼斯金狮奖的佳作《三峡好人》上映的时候,正面PK《满城尽带黄金甲》,业内人开玩笑说这完全是用票房殉情。
我去了北大首映现场,亲眼目睹贾樟柯带着哭腔喊出一声,”在这个物欲横流的社会,还有谁来关心好人?
“到今年,一晃6年了,我还时常回想起当时那种场面。
今年贾樟柯拿出了《天注定》,国外好评如潮,但与故事最亲人的国人却无缘能见。
冯小刚也是性情中人,半夜发微博鸣不平,假如能用《天注定》来跟《私人定制》作比较的话,我倒很想听听冯导掏良心说出什么样的话来。
虽说冯导这几年病的不轻,面目狰狞,常忘吃药还每每放弃治疗,但不可否认的是他也曾是一位英雄,为中国电影业付出了青春与汗水,记得小时候每年快到年关时我爸都会买好三张电影票,带着我和我妈欢天喜地的去看冯小刚和葛大爷的贺岁片——久而久之这几乎成为了一种传统,好像不看一场冯导的贺岁电影这年就还没有过完一样…如今冯小刚,王朔,葛大爷铁三角涛声依旧,但片子的味道却已是面目全非,都说英雄最怕迟暮,但比迟暮更加可怕的是他还转了性,缺了德,变成了只会骂骂咧咧的泼妇。
影片胡拼乱凑了四个故事,形散而意乱,第一篇差强人意偶有笑料,第二篇夹私带恨枯燥无聊,第三篇没头没脑莫名其妙,第四篇更是毫不搭嘎的硬生生植入了一段公益广告。
就好像小学生写作文一样,下笔千言离题万里,好像什么都说了,实际上什么都没说到点上,没说到点上也就罢了,问题是它还充斥着毫无逻辑的歪理邪说,在冯导眼里,官员是被群众逼腐败的,导演是被观众搞精分的,至于电影口碑差嘛——自然也是被个别影评人煽风点火搞臭的,总而言之一句话:不管我怎么去想这件事都是你们的错!
冯导您真不愧为祖国的好党员,觉悟就是高哇!
其实吧,本来人冯导准备这剧本也没有多上心,按人自己的说法这也就是他和王编多年未见坐一块叙旧时就着二两二锅头几碟花生米伴着小酒馆里昏黄的灯光恍恍惚惚中攒掇出来的,没想到甫一上映票房还不错,令其喜出望外,他还不无傲娇的对煤体承认自己这片制作流程短,时间少,没想到票房还挺高。
就好像上学时班里总有几个学霸喜欢虚伪的说“我都没有复习,这下考试可完了”一样,这样等成绩一下来,考的好了他们可以向小伙伴们炫耀自己是如何的天资聪颖智力超群不学习也一样吃的开,如果万一不小心考砸了也好以没学习为借口有一个台阶下。
谁知首映过后,票房节节溃败,口碑一臭到底,这下冯导面上可挂不住了,也就不拐弯抹角地瞎谦虚了,索性扯破脸皮,就地撒泼;从28号到29号他一口气连发七条微博凑齐一整套骂人系列,目标直指影评人,可不可以召唤神龙我到不知道,不过确实是可以召唤一大波票房,顺便再抬抬股价,毕竟人们就算是在好奇心的驱使下也会情不自禁地走进电影院以身试片,不过这可是一个杀鸡取卵的馊主意,本来我以为冯导也就是一不小心拍了部烂片,下次改了就好了,连斯皮尔伯格都拍过烂片更何况是冯导。
如今看了冯导的骂人7+1,又是自卖自夸又指责别人纳粹,总算恍然大悟,丫以后也就只配拍这种四不像的烂片子了!
这几天票房好像又涨了不少,看来冯导这一“骂”还骂的挺奏效,但这招釜底抽薪您也就只能用上这么一次,下次再想忽悠我们上当可就难了。
通过这部电影和这场骂战,冯小刚与李安之间所相差的陆川数量又增加了十倍PS:看到微博上一群自称小刚铁粉的网友都一副u can u up ,no can no up的嘴脸,我们又能指望郭敬明的粉丝什么呢?
PS:以前的公号因为不可抗力关了,我的人生也发生了巨大的变化——怀孕、生女,以及仍然是未婚,并且亲手撕渣男。
两年前处女膜都要长茧的我,一定想不到自己会经历这么多泼天的狗血,于是乎,我又砍号重来了。
为了我那“睡遍人间花美男,操尽世上小狼狗”的伟大宏图,我要做一枚富婆。
为了让我女儿吃最贵的奶粉,上最壕的幼儿园,我要变成一个富妈妈。
新公号名字叫“老母亲渡劫日记”,主要关于养娃,但也会有正经的剧评,和不正经的小黄文流出。
哭着喊着求大家关注了,二维码在下方。
(人的身份真的很重要么,如果真的那么重要的话,那么为什么在生活里总出现篡位的情况?
)在看这部电影之前,我正在丽江旅游,正准备从昆明飞回来的时候,碰到了少见的大雪。
说是少见,是因为今年年初在昆明也下过一次大雪,导致3天的机场陷入瘫痪。
而这一次,机场并没有充分吸取上次的教训。
机场虽然很努力地为乘客去解决问题,但是却很少有人满意,在这几天的“折腾”中,我只感觉自己是如此的疲惫和幸运,经历了3次延误、2次取消、1次补班,终于疲惫地回来了。
这段经历让人心里慎得慌 ,我一句吐槽的话都说不出来,而唯一记忆清晰的,是那机场几天回旋不绝的广播:“我们抱歉的通知您,由于天气的原因,飞往北京、上海、南京、武汉、广州、深圳、成都、沈阳、重庆、杭州、大连、西安的航班,全部延误,对于给你带来的不便,——我们深表歉意。
”所以当看到这里的时候,我哭了。
而在这之前,我就已经湿润了。
冯导本可以把这部片子拍的像《甲方乙方》或者他其他的贺岁片那样,将几个小故事剪辑成多条线,穿成一个大故事,形成一个完成的剧情,更“电影”一些。
但是他这次没有这么做,而是用“走马灯”的方式呈现给我们,我佩服他这样的做法,不管是面对“微博”时代,还是突出主题需要,用这样“小品”的方式能产生的映像更深刻。
传统的故事提供的只是单一的视角、独一的焦点和无所不知的叙述者。
冯导一直都不是这样的风格,也不喜欢这样的手法,这也是我们回味他的片子更少欣赏他的故事,而喜欢他的一个一个的镜头的原因。
冯导很诚心,而且他这一次抛开了不少传统偏见,颠覆了很多我们自以为电影应该有的东西,比如我们在这部电影看不到多少经典的台词,甚至看完之后都忘了电影的内容(包括植入的广告)。
留下的是一股五味陈杂、说不出来的感觉,最多只能用一句电影中的台词:“这个,那什么,都挺好的哈!
”。
如果说,《小时代》给我们的是对于最初的梦的美好的向往,那么《私人定制》给我们的是对于流逝的梦的遗失的感伤。
在《甲方乙方》里,圆的是“将军梦”、“守口如瓶梦”、“爱情梦”、“受苦梦”、“普通人梦”、“有房梦”,而在这次的《私人定制》里,圆的是“当官梦”、“脱俗梦”、“有钱梦”,以及穿梭其中的“成人礼梦”、“抓人梦”、“怀春梦”……一开始还有一个“守口如瓶梦”,但是这个梦并没有“圆”,葛优一等求爷爷告奶奶的让苗圃别让他们“陪她玩”了。
冯导用这个剧情暗示了自己这部片子和之前的是不一样的。
(说什么“老瓶装新酒”,“吃老本”,不觉得这样的话太随便么)这两部电影的“梦”比较一下就可以看出来,《甲方乙方》最多只是每一个人的“愿望”,是一个个“突发奇想”,充其量只是生活中的一个小插曲,他们的这些愿望是希望成为自己生命的一部分,带着一份的“私心”,完全“单纯”,而《私人定制》里,却是每个人真真切切的“梦想”,是双手合十,闭上眼睛,放空心灵,脑子里蹦出来的第一个想法,这个想法脱离了他们自己的实际需要,是经历过多少坎坷岁月后才积累下来的遗憾,他们自嘲为“白日梦”,却实际上是他们心中真正的、属于自己的“中国梦”。
《私人定制》的现实性很强,然而更强的是他的时代性。
《小时代》的人们等到了不惑之年,应该还是嘲笑《私人定制》里哪些“恶心”的梦想。
但是无法否认的是,当官、脱俗和有钱的的确确是当今这个社会面临中年危机的人群最主要的梦想。
电影中看上去三个独立的小故事,却有着各种穿插和戏中戏内容,这种丰富,只有冯导和王朔这样多年阅历的人才能做到,比如用反讽的技巧告诉权力追逐者:这不是一件“U Can U Up”的事情;用魔幻的手法告诉现实的土豪们:脱俗?
除非换血,否则下辈子吧!
;用诚恳的语言告诉仇富者:有钱人的世界和你真的没什么关系……站在一般年轻人的角度,这部片子肯定不如《小时代》的吸引力,甚至都认为这片子根本不能称之为电影。
但是如果只同一个角度去看任何一个电影,受累的是自己。
于是,骂这部片子不咋样的人应该也不会喜欢《美国丽人》——不,应该说是看不懂,也不屑于尝试去理解。
他们“有意”忽略了自己身处的环境和这部电影的对象,这种“有意”的程度,就像也许记得自己的长辈的生日、却不愿花时间精力去了解长辈们的真实想法,更没想过帮他们去圆他们的“中国梦”。
他们虽然可以给你们说“注意身体,开心就好,不要容易想不开”,但这不代表他们没有自己“中国梦”,这和他们有没有机会、有没有条件没有关系。
梦想不只是属于年轻人,也不只有《小时代》那样的,更多更多的是,一路上不断舍弃,最终怀揣梦想老去的大多数。
这些批评者“有意”无视了《私人定制》是给那些忙活了半辈子,自己的梦想渐行渐远,只剩满目苍夷的中年人看的。
反而下力气去说说这些梦想(当官、脱俗、有钱)在是多么的“低级”、“恶心”的,“群众里面有坏人”、“为官不做事也是腐败”、“有钱人的配置是都有小三儿”这样的台词俗套落伍……可是,难道你们看到的中年人不都是这么说话的么?
难道还要让他们“换血”不成?
但是,并不是年轻人都不喜欢这部片子,我看到奋斗在职业电竞上的选手和解说极力推崇这部片子,也看到身边在大城市奋斗努力的人为这部片子而哭泣。
年轻挺好的,但是年轻却没有“老过”的人就太遗憾了,没有用人生阅历积累出来的遗憾,没有用这些遗憾转化为自己的梦想的人,是很难理解这部片子的。
而且不但理解不了这部片子,也理解不了目标是什么、理想是什么、“中国梦”又是什么。
没有人会认为他们这些梦想会实现,更不要说他们自己,然而这不代表他们没有存在过。
更不代表我们应该忽略他们的这些心理真实想法。
他们要的甚至不是《私人定制》中的那样的“白日梦”似的实现,要的只是真诚的安慰和祝福,要的只是诚挚的关心和帮助。
他们不是真的要去当官、脱俗、有钱或者去查案、抓人、怀春;他们希望的是有人告诉他们“都挺不容易的”。
正如我们对机场延误都可以理解,取消也是不可抗力导致;但是我们不希望:21点的飞机到了24点才告诉我们取消;一面告诉我们不要来机场,一面告诉我们必须去机场办理手续;滞留机场大半夜一个毛毯一份夜餐都要靠我们集体抗议砸桌子才能争取到;花了几个小时经手乱哄哄的秩序然后领到200块补偿,然后告诉我们回市区自己找酒店住;一面告诉我们回市区等消息,一面高速封路;好不容易补班打出登机牌发现是30分钟后起飞;……片子的最后一个篇章讲的仅仅只是环保么,母亲是怎么被儿女“糟蹋”的?
是母亲为了“成全”儿女的梦想,最终把自己“恶心”了。
在冯导眼里,中国梦不光是“复兴”,还是“和谐”,每个人的梦想都应该得到真正的尊重和重视。
这部片子上映正赶上冬至,各位不管喜欢不喜欢的,不妨邀请自己的长辈一起去看看,你们知道他们是有多久没有进过电影院了?
不是因为他们没有时间,而是没有多少人愿意拍给他们看的电影。
冯导如果不是这次“良心发现”,真不知道还要多久。
或者,我们邀请自己再看看这部电影,看看自己奋斗多年,在青春之后认输之前,自己能否“圆”自己心中的“中国梦”,给自己多年“摧残”的自己一个关怀,一句问候:这么多年,时间都去哪儿了?
梦想就像折纸飞机一样,它能飞得多远,不在于你用了多大的力气,而在于你怎么制作它的。
--门前老树长新芽 院里枯木又开花 半生存了多少话 藏进了满头白发 记忆中的小脚丫 肉嘟嘟的小嘴巴 一生把爱交给他 只为那一声爸妈 时间都去哪儿了 还没好好感受年轻就老了 生儿养女一辈子 满脑子都是孩子哭了笑了 还没好好看看你眼睛就花了 柴米油盐半辈子 转眼就只剩下满脸的皱纹了 记忆中的小脚丫 肉嘟嘟的小嘴巴 一生把爱交给他 只为那一声爸妈 时间都去哪儿了 还没好好感受年轻就老了 生儿养女一辈子 满脑子都是孩子哭了笑了 还没好好看看你眼睛就花了 柴米油盐半辈子 转眼就只剩下满脸的皱纹了 时间都去哪儿了 还没好好感受年轻就老了 生儿养女一辈子 满脑子都是孩子哭了笑了 还没好好看看你眼睛就花了 柴米油盐半辈子 转眼就只剩下满脸的皱纹了
人最怕眼高于顶,批评起别人来头头是道,自己上的时候就各种困难。
所以球星的粉丝爱说:你行你上啊!
你行你铁啊!
不过,把文艺批评家同文艺创作者的身份等同起来是幼稚的,虽然确实有时候有些人能兼顾这两种身份。
就比如说,已故的著名影评人罗杰·伊伯特,他拍过什么惊世神作?
但你能说他的影评没有价值嘛?
当然我不是要借这个说法谋取一些便利,比如说因为这点我就可以把冯导和这部电影骂的一钱不值同时又凭着观众的身份免受指责什么的。
事实上,在一个主要关注北美影市的吧里评价一部国产片,可能确实有越位嫌疑,如果进球了也会被裁判吹无效。
那么容我继续就着“眼高于顶”这个词来说下去,我们即将来到这样一个环节:所谓“眼高于顶”,在这里我所指向的意思是冯导和王编依旧走在时代的前列腺上,自以为抓住了时髦(没有哥……)的小辫子,能够用自己的作品站着把钱挣了,同时还能引起观众共鸣。
引起观众共鸣,说出观众心声,这种雅俗共赏的大善之举,想想就叫人激动。
可惜,观众走进影院的时候,可能不会带着那种急切地要批判社会的情绪。
他们想看一部正经搞笑的喜剧片。
在批判社会现实方面影片可谓用力颇猛,除开用作引子的那个黑白开场片段,范伟老师粉墨登场,一上来就开始粉刺我们国家的政治语言,什么“绝对的权力导致绝对的腐败”啥的。
这一段,影片行走在丑陋的边缘,就是在很用力地讽刺官场,大揭其丑。
这种对民间情绪的讨好,可能意图太过明显了,屁民都不好意思笑了。
假如说我对影片其他章节的态度还算模棱两可的话,那么我对影片第二个关于“雅俗”的章节则是明确地不喜欢。
此章节开头还算有趣,有着很明显的自嘲成分,但发展下去就开始辩解了。
大体类似于这样的思路:我冯导就是俗怎么了,你们的雅算个屁。
算个屁。
这一段,冯导和王编向着观众和更加“艺术”的电影同时开炮。
可能会是两面不讨好吧,我不知道别人怎么看。
第三章是关于钱的,普通人的“有钱梦“,也许是中国梦的民间版本。
其实除去本司无论如何不能认同的第二段,影片其他章节都还是有点想法的。
我只是说,影片的批判来的有些想当然,未必能被认同。
最后,影片很时髦地谈到了环境问题,几乎是在尝试着全方位反应民众心声了,好像年终总结似的。
且不论这样与剧情完全脱节的安排是否妥当,是否符合电影创作法则,因为毕竟文无定式嘛,欧陆艺术电影有时候就会出现一些莫名其妙的段落,比如主角突然出戏对着镜头大谈人生哲理什么的。
它这样的设计,我不想现在就决断是神来之笔还是胡闹。
关键是,这样全方位接地气、赶时髦的努力,是否能获得观众的认可?
最后,作为本文的总结性呈言,我必须指出,影片在技法上非常差劲,毫无可取之处。
我想编剧和导演所有力气都花在寻找接地气的元素上了吧。
原本给了个三星,因为对中国电影向来要求低,底线在画皮画x那种不忍直视的电影面前才会给到一星二星。
另外也是对冯大爷的辉煌时代毫不知情,从我知道他就是拍夜宴吓死人不偿命的阶段了。
所以短评写的是,这不就是这位导演一贯的水准吗?
从夜宴、唐山、到1942、私人定制;这沦丧的“艺术观”已经令人目瞪口呆了。
当然,冯导自己肯定不乐意我这么说。
按他的说法,唐山和1942是情怀之作;私人定制和夜宴,一个挣钱一个争气。
看新闻说冯导困惑;用心拍的电影不挣钱,随便拍能卖钱的时候,我整个人真的就不好了。
只想说你的困惑完全因为你搞不明白俗雅雅俗啊。
烂电影不值得费心神去多说无益。
比方说就像一夜惊喜这样的电影,商业电影就是用于娱乐,博君一笑。
年纪再大都要公主梦,通俗网络小说况且滥觞于网络;通俗爆米花电影又何值得多费笔墨批评呢。
但是冯导太太太太让人目瞪口呆了。
因为他自己跳出来大骂影评人了。
关键是他骂的让人真,形容词已匮乏。
反正骂战不过就是语辞的几个小花招,从姿态到语言实在太叫人不快活了。
宋丹丹又跑出来说社会大众有责任保护他。
我真的仰天要骂脏话了。
冯导对自己拍的喜剧说法就是随随便便拍的,制作大约精良,但多少不上心。
多么矛盾的人。
他也自感自己拍的喜剧不够雅吧。
私人定制第二段大概讽刺自己呢。
就像第二段故事的拧巴劲儿,我看冯导也拧巴了。
冯氏贺岁笑过开开心心,好了。
我对他的喜剧并没有老人们的期待和爱。
但是冯氏的认真出品,比如唐山和1942,就真是看完撞墙跳楼的心都有。
每次发现这样的电影人俨然中国大导之列,就不得不脑补一根烟。
问题出在哪里?
就像我已提过,雅俗不分,情怀不是一切。
商业电影赚钱卖笑,看票房,更主要看导演诚意。
比如侮辱智商的电影,表达的是对导演不用功的批评。
大制作大手笔不一定就有诚意,请看画皮画x,烂到了一个让人手足无措的地步。
冯导想要转型拍严肃电影,拿专业的、艺术性的导演标准去评判他就更正常了。
但是往往那个时候,冯导就跳出来说,你们群众不懂我的情怀…… 你以为好电影你有情怀就够了?
你故事讲好了吗?
你演员调教好了吗?
你艺术形式表达好了吗?
你剪辑的好吗?
你有情怀怎么了啊?
哪个大导演没情怀啊???
所以说冯导误解了好导演的标准;以为拍严肃电影只要真诚就够了…殊不知,拍商业电影的底线才是真诚。
拍了一部片,自己只给五分;冯小刚你真是滑稽够了。
唉,自己的电影拍出来没有及格,冯大爷你还算是个导演吗?
不爱惜羽毛了,估计也就快覆灭了。
这个片子我之前就没打算去贡献票房,原因很简单,看冯小刚采访时说,之前王中磊为了圆他的梦帮他拍了1942,他说要报答王,一定给他拍个赚钱的片子。
于是就有了私人定制。
---首先,人家拍这部片子就为了圈钱啊。
你还真是挺坦白的。
昨天是朋友公司包场点映,我去凑热闹,确实不出所料,甲方乙方的升级版,连一些情节都几乎照搬,第一个想当清官的司机和甲方乙方里那个“打死我也不说”的厨子有什么差别?
接下来的两个故事一个求雅一个求钱,愣没看出来笑点在哪。
具体就不剧透了,通篇只有一个感觉:观众已经往前走了,但导演还在原地踏步甚至还在退步,但他还自信满满的觉得大家还在原地等他呢。
最后还很跳跃地来了段环保宣传微电影?
这哪跟哪啊?
七拼八凑,毫无诚意。
让人认可的只有葛大爷和李成儒的演技,另外,李小璐的眼睛长的太奇怪了,穿道袍那段特明显,哪家医院做的?
大可认为我是水军,来帮刷分的。
大可认为我是求眼球关注的。
统统无所谓。
这片我看着还行,其实是挺严肃一片,各位非要把它当喜剧看,挖空心思找笑料,“咋不逗呢?
”“这包袱都过时了。。
”“这梗有点硬。。
”看完之后大失所望,“这喜剧太不搞笑了。。
”这TM根本不是喜剧。
有什么好笑的?
您吃着地沟油喝着三聚奶吸着PM每天辛辛苦苦朝九晚五,您也抬头看看这个世界,有那么多好笑的事吗?
苗圃的故事不过是个过场,其实重点是范伟和宋丹丹的故事,高雅的故事其实是王朔对电影行业对导演的自嘲,其实电影和相声一个道理,都说郭德纲低俗,但其实相声就是俗的艺术,谁高雅谁就是装,就算你说你换了大雅之士的十八代子孙的血,站在舞台上云山雾罩,观众看了只会说:“这TM不就是弹棉花吗?
”当下的市场,最俗的烂片却能换来真金白银,这就是这个时代的电影市场,这个时代大众的审美观。
范伟和宋丹丹的故事很好,一个是官,一个是民。
范伟是个民,他看着好几届领导腐败,他想当官,他觉得如果他站在那个位置,他一定不贪,结果他错了。
中国的反腐自打改革开放到现在,喊了不少年头,抓进去的官员也不少,可是一届更比一届贪的多,作为老百姓都觉得是人的问题,没错,是人的问题,因为人性贪婪的缺陷是天性,谁站在那个位置都经不起诱惑容易犯错误,那为什么每个人都会犯同样的错误而不接受教训?
因为权力和体制,但是有几个导演和编剧把这些赤裸裸的事实摆在观众眼前了?
身为官,不是不贪污就是好官,不作为其实也是一种贪污。
点赞。
宋丹丹扮演的是民,几乎代表天朝所有老百姓,因为几乎所有中国人的价值观都是一样的,就是钱。
但那只不过就是个数字而已。
而不应该是梦想。
影片通过一个老人的视角来看待荣华富贵,意为当人老去的时候,才会发现,其实再多的财富都是浮云,即便拥有千亿身家,其实日子过得还不如平民老百姓舒服,倒是应该珍惜当下,好好享受生活。
道歉这篇其实挺真诚挺严肃的,当下的中国环境之恶劣已经不容忽视了,空气污浊河流污染资源开采过度,当人们抱怨的同时却忽略了每个人都有责任,对自然缺乏敬畏之心必将受到惩罚,这事真没什么好笑的。
葛优的最后一句台词,是源自微博上一个有点老的桥段,说是CCAV访问老百姓的那段,放在这里挺不错的,其实角色也好导演也好编剧也罢,都是老百姓,影片的角度也是站在群众方向,当你抬起头看看周边,再思考一下,或许对事情就有另外的看法,这片我觉得不算搞笑,但够务实。
结尾有点不足,但教育意义也不错。
真不明白为什么那么多人不满意,反正我看了的确高出同类其他电影非常多,这是实话,下次导儿的电影还买票。
从小到大唯一追随下来的导演便是他了,小时候在家里五六遍放大腕不见不散甲方乙方口味难改,尽管是看了不少高大上的电影吧,但是仍旧喜欢看这些冯氏喜剧,看葛大爷看他推的女主和新人。
曾经的自我怀疑在看了第二个故事的时候瞬间转换为彻底的自豪,这就叫电影拍的漂亮。
从过年那阵开始的确就开始期待这个他放话出来“笑抽了你们算”的贺岁片。
的确啊,我大冯导好几年没拍这个了,其实他容易么?
这个电影第二部分,理解他的人应该都觉得是非常精彩的。
当年人家搞天下无贼唐山大地震一九四二那么多人都说冯导您还是喜剧去吧(当然我也承认一九四二他一拍我就觉得没【那么】沉重了,不过这个电影还被好多人说符号太浅显了呢真该把这些人拉过来补习私人订制),这回私人订制,真心的好片子,首映的转天凌晨就很多号称资深观影专家的,说【贺岁还是当年的贺岁冯氏已难以是当年的冯氏】【中间睡着了】等等。
对于这些人,难道你们不知道电影就在讽刺你们吗。
他这个心态真不错,真的。
当年看夜宴的时候还是上小学的小孩子,夜宴的不知所云我的确是和很多人一样的看法觉得这真是一大败笔,但那时候他一说【悲剧一点都不难比喜剧简单多了】的时候,那个时刻真是我第一次顿悟。
这个电影其实真是教会我挺多事的,也包括,对于自己内心的认识也多了很多。
冯导继续,葛优啊真不老,那演技叫一个登峰造极,开头那部分好像还黑了下国共剧吗?
下次冯导再拍历史题材,求让陈老师演常凯申。
6分。本片最大的问题,不是烂,而是平庸。冯小刚真是被春晚牵走了太多精力了吧?把“好梦一日游”的剧本改了名字就直接用上了?如今观众的口味不是15年前了,这种简单的嘲讽外加小品集锦是很难满足人胃口了。“时间去哪儿了”这首歌还是挺好挺的,算是唯一的亮点吧。
冯小刚的贺岁时代已经过去,亲爱的请别惦记,亲爱的慢走啊不送。国师有《三枪》凯歌有《无极》,都打平手了,一定意义上我们还冤枉了《无极》。
中国电影总是看得人很胳硬,也不知道哪里的问题,太假又low, 任何事情到了这儿都会变成笑话,非常害怕真的触及到心灵和灵魂。总是隔着一层。
观众都被骂遍了,不带这么耍人的
开场太长,不过亮点颇多;范伟很2;一腔俗血是轻轻的讽刺;有钱的梦其实很残忍;最后一幕简直多余。抖了很多网络词汇。葛优是全剧亮点,当之无愧台柱子。全片的亮点是2个女主角其实也蛮有料的,李小璐入演艺圈这么多年,是隆了还是二次发育了?为乳沟们+1分
我看终生皆傻逼,料众生看我应如是。
葛优和编剧以及导演都老了。
导演和编剧都老了……(老了不可怕,最怕八十了都还不服输,见着姑娘就哆嗦着说:「扶我起来试试」……)(既然是电影就甭掰扯那些有的没的,拍的烂就是拍的烂,这都看不出来或不承认还有啥可说的。原本是温和的3星,现在果断改1星!)
160225.。即使三年后再看 依然可以看 剧本没的说 老演员演的没得说 时代就是这么个烂时代 自然会赋予它属于烂时代的低分儿 但重复一遍 即使多年后再看 依然可以看 像 顽主 甲方乙方 一样:).。
一坨高雅,呵呵;这片子里有句台词怎么说的来着:"以前挺接地气一导演,现在俩脚不沾地儿了",打包原封不动就可以送给冯小刚,换俩字就能转送给王朔。
有点鸡肋,剧本写的没有新奇,网上有很多相似的段子,而且比电影好,更像是春晚小品相声大杂烩
王朔不卑不亢的难揍的价值观不太喜欢,但是有时候觉得值得尊重。
怀着对王朔老师的无比期待和之前耳闻的烂片传言看了,桥段是甲方乙方的复制,可演员差了一大截,几个配角完全不搭葛优,没有刘蓓那种北京大妞的劲儿。导演和剪辑应该是没太用心,领导的那个章节太过冗长。可能是哥几个拍给自己看的吧
有些台词是真够呛的,搁现在,怕是没办法过审。
终于知道冯小刚为什么去导春晚了,因为他已经到了那个水平
葛大爷还是那个葛大爷,但冯导已经不是冯导了,对,他是春晚导演。
不知道冯导是为应付华谊合同,还是一门心思忙活春晚,这部片子除了标志性的海南风光和满眼商业广告外,根本看不出是冯小刚与王朔两位大师的作品。全篇零散的小品式剧情和挠痒痒般的笑点,最后猛的煽个情再扣一顶公益环保的帽子,这完全就是春晚的套路啊!片尾的马年大吉再也找不到甲方乙方的感觉了。。
还好在年末看了,恶心完了就完了,在年初看,这得恶心一整年。
还可以 去电影院看的 我觉得挺搞笑的 最后宋丹丹坐在车里 背景音乐响起那首《时间都去哪儿》了 当时真的听哭了 在之后 这首歌红了 每次听到心里总会有点难过
当小品看了,挺有意思的,最后来了下环保公益,