太空生活

我先来个剧透：嗷嗷好看！

这样文艺青年就不会骂我低俗了。

我说好看，是因为这个片可以总结出所有文艺片的套路嗷！

套路总结如下：1.有朱丽叶特比诺什。

2.有朱丽叶特比诺什裸体。

3.有朱丽叶特比诺什透批/自卫。

4.现代主义。

不讲情节，一夜回到1958新浪潮嗷！

好好讲故事的那都是些低俗铁憨憨。

现代主义就是要和传统割裂嗷！

一道亮光电影就结束了嗷！

5.意识流平行蒙太奇。

想啥拍啥，想插叙啥就插叙啥 管你观众能不能看懂呢，反正老子他妈的脑子里想到了就要拍出来。

6.超现实主义。

可能一闪而过也可能大段表示嗷! 看不懂的最好回大学重念文艺理论嗷。

布努埃尔，史云梅耶这些侬晓得伐？

7.超近距离大特写的罗列。

老子让你好好看清楚这些植物叶片嗷！

看清楚没有！

你他妈的没见过吧！

8.还是现代主义。

关注人物内心。

场景，特效这些外部描写都不要紧嗷！

你看我找两个鞋盒子当太空船，拿个玻璃丝吊着宇航服手套模拟失重。

库布里克棺材板快压不住了嗷！

总之特别期待导演马上拍一个三部曲呢。

high life, medium life和low life呢！

嗷嗷期待！

奥利给！

小宝宝很可爱不用换尿布，也很厉害结局也不知道在干啥，文艺人性，信仰，我以为是个科幻片，结果…………佩服我能看完没睡着！

脑壳大！

冲着男主来的，假期无聊找了个老片子看看，以为是科幻电影，结果，还是去看科幻美剧吧！

为啥还没满140个字，我的天呐！

难得搞个这玩意，啥时候才满啊，救救孩子吧

开始就觉得太不符合逻辑了吧？！

在不可能获得任何外援的情况下，用太空衣包裹着尸体扔出去海葬天葬玩，就给自己剩两件太空服...傻啊，不替自己想也不替小妞想，总得留点儿富裕吧！

我知道可能想表达:他觉得人死光了自己也不想活了，那也不用这么麻烦吗？

估计导演加编剧都是民主党富二代，就会吃饭和糟害地球，因为冇缺过吃喝，不知道节俭惜福，糟害坏了再去淘宝易贝败去，太空中可冇地方找快递去！

还有你们糟害朱丽叶比诺什干啥啊？

她老了老了，叫你拉出来扒光示众玩？

她弱女子能管一堆杀人犯，那不是羊入虎口。

得把【汉尼拔教授】叫来当宿管，还差不多镇得住。

羔羊医生他自己也是无期，正好利用上，船上缺吃的他也好找吃的，你懂的...片名就是糟害《太空...》，明显是装科幻片骗老百姓玩来着。

道具和电脑界面都是冷战时期用剩下来，过了二三十遍手，都旧得不像样了。

估计是外国洗钱玩的影片，外国税务局赶紧联手去查啊。

查出来违法乱纪问题不用罚钱，也按片子里的处理方法，只不过用不上太空船那么高成本，全体演职人员发配西伯利亚或者阿拉斯加，圈禁一孤岛上，自种自吃，封锁海港，过十年八年派人去看看有人活着吗再说。

克莱尔·德尼的新作《太空生活》终于出了资源了，这部影片期待了一年之久。

克莱尔·德尼应该算是当今影坛最重要的女导演之一了，之前她排名最高的作品应该是《军中禁恋》和《35杯朗姆酒》。

在她的作品一直以来都有一种很独特的对人性的观察，而这种人性的观察往往都发现于细微的眼神和动作之中。

在《军中禁恋》中，她以偷窥来展现一种隐隐萌生的爱慕与迷恋。

当军官的眼神不自觉的瞄向海滩上洗澡的男主，这种细微的情绪铺陈也就为后来心理的变态埋下了伏笔。

这种细腻的铺陈就是克莱尔·德尼电影中最值得玩味的地方，即使是拍摄类型片的时候，也能感受到她最为细腻的一面，静静地去讲述复杂生活中的复杂而又难解的情感。

新作《太空生活》本来是去年戛纳主竞赛单元锁定的作品，戛纳艺术总监福茂大人心心念这部影片很久。

结果因为后期特效没做完，没赶上戛纳开幕，不得已就去了圣塞主竞赛，最后在圣塞拿了评审团特别奖。

其实让克莱尔·德尼这个级别的导演和一群后起之秀比赛本身就很不公平了，就像去年戈达尔《影像之书》入围戛纳主竞赛一样，这个奖已经算是可以的了。

（毕竟克莱尔·德尼作品是可以进戛纳的）回到《太空生活》这部电影，来看他的整体设定，就是一个科学概念。

在这个科学概念之下，其实还是德尼一贯以来观察的人性的欲望和生活的本质问题。

整个剧本讲述的故事脑洞还比较大。

为了进行科学研究，科研组织从死囚中挑选出了一群人将他们送上太空，送到了黑洞附近。

由一名医生每天监测他们的数据，并定时取男性的精液让女性怀孕，以尝试在太空中孕育出下一代。

男主就是其中之一，每天这些人生活在飞船上。

医生在取走精液之后，会定时让他们服用药物来增加雄性激素的分泌。

服用荷尔蒙却又无处发泄的男孩们只能压抑自己的性欲，终于有一天发生了强奸事件。

强奸事件之后，医生偷偷取了男主的精液植入到女孩体内。

于是人类在太空中的第一个孩子诞生了，但事情远远没有结束，压抑依然在太空舱里传递着。

终于有一天，有人把剪刀怼向了医生。

影片的设定处处都是漏洞，如果以理性的硬科幻来衡量，这都不合格。

但是，德尼显然不想拍硬科幻，所以根本没管这些科学原理。

科幻片外衣下，这就是彻头彻尾的一部“作者电影”。

影片的原名叫做《High Life》，我觉得其实也可以理解为是生活在高处，因为所谓的太空生活和黑洞不过是德尼用以观察人类情绪而营造的隔绝空间，而影片也说的非常明白，这就是一个彻头彻尾的实验。

密闭空间相当于一个显微镜，而加入的人工干预服用性激素就是一场实验的催化剂，当催化剂的作用放到显微镜下面的时候，人的情绪里一丝一毫的变化都会显得更加狂躁起来。

飞船的外型整个被设计成一个盒子，这个密闭的盒子设计其实是不多见的，不像是一般印象里的飞船外形。

德尼之所以这样设计，用意就像是实验室里圈养小白鼠的笼子，其实就是把监狱放在了太空中。

女性在片中代表的是母体，相当于一个培养皿，而男性的作用相当于一个供体。

但德尼显然并没有把女性角色当做是一个培养皿来对待，男性角色也并不是一个简单的供体，而赋予了情感的压抑和冲击力。

这让电影整体气质上区别于其他相同设定的影片。

朱丽叶·比诺什饰演的医生看起来是一个造物主的形象，她用性激素来控制着整个飞船上的全局，并不断地尝试制造出生命。

这种看似是上帝一样的位置让她在飞船上的地位看起来神圣不可侵犯。

但德尼显然不需要这种如同圣母一样的角色，所以她把神一样至高无上的角色拉下了神坛，成为了一个女性欲望的载体。

古希腊神话中男性的神一般都被赋予极强的征服性和花心的特征，比如宙斯曾经化作巨鹰与凡人亚历克斯的皇后生下了青年珀尔修斯，而珀尔修斯带领凡人完成崛起的使命，则更像是一种对父权对神权的反抗在其中。

而这种反抗转换到当下，主体已经完全不同，神权从虚幻的神身上已经悄悄地转换成了科学的力量。

《大都会》中曾经对科技改变的世界形态进行过探讨，被强行划分成两个阶层的世界和庞大社会运转机器象征科技对人的控制，科学就像是一个无处不在的上帝。

而反抗者的反抗，则带有一丝的向上帝挑战的意味。

以此来看《太空生活》中将剪刀怼向医生的一幕，则更像是一种被控制的向施压者的反抗，只是由于施压者是女性，而减弱了父权反抗的色彩，但其本质上依旧是人在对抗神权。

医生本身作为一个造物主的形象，自身就带有欲望。

她不断地勾引其他的男性成员，甚至罗伯特·帕丁森饰演的男主也没有逃过她的勾引。

这样其实本身就带有一种压抑的欲望色彩，所以除了神的人设之外，医生的角色更多承担一种女性欲望的发掘。

她时不时的将长发松开，站在风扇前吹干头发的，正是她女性欲望的释放。

而这种释放最明显的效果就是，男性接收到了她释放出的荷尔蒙性讯号，悄悄地远观并将手伸到裤子里上下其手。

这种偷窥的视角和行为，与《军中禁恋》中军官又热又燥的环境下偷窥男性学员的性感肉体，其原因也是一脉相承。

而更相似的是两部电影中的环境，一个是军营，一个是太空，共同点是隔绝外界的设定。

所以你可以看作是德尼在《军中禁恋》之后，对人的欲望的一次更为大胆的探讨。

罗伯特·帕丁森饰演的孩子的父亲，是贯穿整部影片中的核心人物。

德尼用这个角色所要探讨的更多的是亲情与家庭的连接。

性别的翻转削弱了男主的角色的父权色彩，而更多的传递出一种感性的亲情价值。

这种设定随着医生的自杀，而变得更为明显。

你观察飞船上每一个人的人设，有怀孕之后绝望的母亲，有受不了性压抑而实施强奸的年轻男性，还有掌控一切的造物主，综合分析下来，你会发现船上唯一一个想要保护所有人不受伤害的人就是男主。

这无疑印证了一点，就是德尼给男主的一个父亲的人设。

显然，在德尼的心中，父亲的角色相当重要。

在电影的后面，已经成为父亲的男主在发现另一艘船上的狗被施加了相同的东西，而让飞船整个变成人间炼狱的时候，本能的去阻止女儿去看到这些。

这无疑是男主在成为父亲之后，一种出于本能的对家庭和女儿的保护。

这种如山如树一样的人设，正是德尼脑海中父亲的伟大形象。

克莱尔反转了希腊神话中男女性别之后，去除了男性身上代表父权的一面之后，发现了父女之间的生物连接所体现的人的本能，并放进最细微的情绪表现里。

你似乎是难以察觉，但仔细去观察，却发现正是如此。

而以克莱尔的眼光去看其他动物的世界的色彩，则将人性与动物性作出了明显的区分。

在寥寥几笔带过的动物飞船上，我们可以看到是狼藉一片的。

而人类这边却出现了一个代表人性的守护者来保护飞船，这就从根本上将人性与动物性区分了开来。

这种设定看起来对动物有些不公平，但是其实人身上的动物性也在克莱尔的镜头里被放大开来，这就一定程度上也抹平了动物和人的界限。

这样看来，男主的形象反而成了一个如神一样的独立存在，这无疑就是亲情至高无上的理论。

任何人，一旦有了亲情的连接都将会变成一棵神一样的大树，起码在自己的孩子看来，父亲必须是一棵树，这是人的本能。

《太空生活》是一个完全抽离的故事，但是最后却落脚在人的生物本能上，我个人认为，这是克莱尔·德尼的惊艳之笔。

科幻迷不一定喜欢，但是却有足够空间去引人思考，这也是德尼电影的一贯特征。

也正是这个特征，让世界最高电影盛宴——戛纳一次又一次的青睐于她。

本文首发于锐影Vanguard，版权属于锐影

↑《太空生活》(2018)—一部克莱尔-德尼的电影《太空生活》记录了一群死囚被“献身于科学”，进行寻找“替代能源”的荒谬旅行。

是为法国女导演克莱尔-德尼的第16部长片，这部带着导演个人风格的软科幻电影聚焦一群被社会抛弃的“失败者”——他们在茫茫太空中漫无目的地漂浮的”7号飞船“上所作的一切都是出于透明的人性，相比起来派遣他们前往黑洞的政府显得凶险而不负责任。

人们似乎都和自己的过去达成了和解，而飞船上唯一幸存下来的Monte(罗伯特-帕丁森饰）却一直承受着童年记忆的暗涌。

电影最后的镜头，当Monte携他的女儿Willow飞往太空深处的时候他似乎寻找到了意义，他们去往的，也不过是世界尽头而已......第一部分 叙事1、作为科幻片的《太空生活》.科幻是背景，太空是环境。

茫茫太空，没有生命而且充满危险。

政府以死刑为交换，让7号飞船上的囚犯穿越黑洞寻找替代能源。

他们不知道自己将被抛弃：地球上的人不会联系他们，他们也不会再回到地球，当地球上的人们都变成骨灰后，他们会依然在太空遨游。

在绝望中寻找希望，在没有意义的世界寻找意义——绝对的孤独，就像美国乡村歌手Johnny Cash的中所唱:"Always alone, alone and blue..."2、角色们—电影记录着9个人的太空生存游戏，尤其着墨于科学家Dibs和幸存者Monte。

i.科学家Dibs(朱丽叶·比诺什饰）:与囚犯一行人中有一位科学家Dibs，她是一个女巫、怪人。

她冷漠而危险——她用小刀杀死了自己的丈夫，用枕头闷死了她的孩子。

政府给她装上了塑料阴道，一同随飞船旅行。

在飞船上她疯狂致力于用人工授精来制造婴儿:他鼓励男囚犯自慰并将精液精准注射到女人体内，而她自己则是精子萨满，她使用盒子。

她不顾囚犯的生死，最后偷偷取得奉行禁欲生活Monte的精液并用Boyse的子宫繁育出了一个孩子。

终于成功实验的她像是解脱一般—最终这个执念的女人将自己投向了太空。

↑太空中漂浮的Dibs看起来也很孤独ii.狗和Monte的童年

↑Monte小时候为一条小狗砸死了朋友残酷的童年萦绕于心，也Monte埋下了深深的内疚。

电影当中有一个情节，Monte在旅途中发行了一艘与7号飞船设计相似，目的也可能相同的6号飞船，而当Monte发现飞船里面全是奄奄一息的病狗时，他选择放弃一只出生不久的小狗的生命。

当女儿表示这样很残酷时，Monte反问:"你又对残酷了解多少？

"可见Monte心中有着对政府、对体制的质疑。

生命是如此脆弱，孤独的他脑海里不断浮现同伴的身影——那些同样在太空中游荡的尸体。

但他坚持下来了，成为一个勇士—将女儿抚养长大，勇敢面对宇宙的未知。

iii.9人生存游戏。

将9个死囚犯关在一起会发生什么？

克莱尔-徳尼给出的答案残酷而真实。

最初的死亡来自暴力和欲望的介入——来自太空的和人的，原始、生猛有力。

这些力量无需积蓄时刻即能爆发:Ettore、Mink、Nansen死于同伴的暴力;Boyse被分子云碾碎(来自宇宙的最原始暴力)；而Elektra和Chandra也死于科学家Dibs的残酷。

最后剩下Monte、Dibs、Tcherny和一个小女孩:Dibs将自己投向太空;Tcherny将自己埋葬土壤。

↑“盒子”——像一個无底洞，是船员们用来泻欲的工具至此，飞船上的只留下一个花园、Monte和她的女儿。

其余全是死物。

影片最后Monte和他的女儿Willow驾驶飞行器驶向宇宙某处，没有希望亦没有绝望。

第二部分 电影作者克莱尔-德尼

NO.5DirectorClaire Denis克莱尔是作为一些知名导演的助理导演而进入人们视线的，这些伟大的导演包括维姆-文德斯、杜尚-马卡维耶夫、吉姆-贾木许，她也曾与塔科夫斯基同事过。

无疑，通过参与那些伟大的电影作品的创作她汲取了大量养分。

《太空生活》的诗意简约的镜头让我想起《柏林苍穹下》中的天使，而故事又带给我杜尚-马卡维耶夫般的疯狂。

科学家Dibs身体上的“创意”有如布努埃尔在《他》中让男主所作的一样，也带来《甜蜜电影》开场那荒诞的处女膜选秀一样的”黑色幽默“。

↑杜尚-马卡维耶夫，已故南斯拉夫电影大师—克莱尔-德尼曾在他的电影《甜蜜电影》中作副导演克莱尔·丹尼斯通过一系列的作品逐渐建立了自己的风格，对移民、种族、殖民等问题的持续关注，极简主义的省略手法，含蓄间接甚至有些模糊的叙事，对画面感的追求，以及她特有的制造情色诱惑力的方式——不是直白的表现，而是依赖叙述过程中逐渐渗透出的饱满而暧昧的情欲张力。

豆瓣"Claire Denis"词条有人不喜欢《太空生活》中简约的布景和叙事，认为导演在故作玄虚。

但私以为这部影片“难以置信”、“异乎寻常”，是“成功的例子”。

原谅我理解水平欠佳只能用这些泛泛之词来敷衍，同时表达我对它的喜爱。

https://www.imdb.com/title/tt4827558/trivia/?ref_=tt_trv_trv "The film for me, is not so much about sci-fi ... it's rather about ... tenderness in space. It's about trust, fidelity and sincerity. I know my films can be brutal and violent but this ... to me ... is one of the most heartwarming films I've ever made. It's about the bond of a father and his daughter in this spaceship and to me that's very emotionally powerful. It's important to show how people are feeling, even when they are brutal. But it's about despair and human tenderness... about love, despite everything.""The film is about sexuality, not sex. Sensuality, not pornography. Sexuality is about fluids. As soon as sexuality stirs within us, we know it's all about fluids - blood, sperm, etc. I thought if I wanted that fluid subtext to work, we had to reduce the sex act to masturbation. I forbade myself any naked scenes. No erect cocks, no gaping pussies. We did it another way - High Life speaks only of desire and of fluids. The film shows many taboos - about our own bodies, the taboos of intimacy, and the taboo around, of course, incest. It's a taboo, but it exists."影评：Esoteric and poetic, but very singular; certainly not for everyonehttps://www.imdb.com/review/rw6152838/?ref_=tt_urv

今年在冰岛电影界实习，克莱尔德尼是荣誉终生成就奖的得奖导演，受邀来冰岛领奖＋给讲座。

期间抽空看了high life （这个中文名翻译好无趣，完全没有诗意，英文原名虽然也很简单但可以解读成几层不同的意思）。

我之前没有看过这个导演的其他电影，所以无法跟她以前的作品做任何比较或放在一起分析。

关于电影本身。

影片的视觉是我很喜欢的类型，色调，节奏，剪切，叙事碎片化，有些缓慢，有些令人窒息，有种游离感和不现实感，就好像整个太空旅程本身一样。

在一个封闭的，监狱化的太空舱里，过着冗长无趣的每一天，缓慢地朝着未知的黑洞航行，船舱里的人必定对时间的感知已经受到了影响，时间这个概念已经变得十分渺小和不重要了。

影片本身也是塑造了这个氛围，时间线破碎，前后跳转，影像片段式，呼应这种对时间的感知失调。

导演在讲座中说，对她来说这部影片重要的不是叙事或者对话本身（何况这是她第一次执导英文片，而且她承认自己的英文也不是很好哈哈），因此此片的对话都非常极简，她说对她来说用视觉影像来描绘一种特定的氛围是她最重视的部分。

用各种不同层次的视觉图像来描绘一种无法用语言描述的情绪，气氛是她对此影片的着重点。

此片所营造的这种粘稠，湿润，黑暗的氛围，很暧昧，很暴力，很沉重，又很亲昵，加上许多蒸汽，流动的不明液体的画面，就如同船舱上几个互相没有瓜葛的人被囚禁的肉体和欲望。

导演说，现在的很多太空片都把关注点放在特效，机械设计，剧情都是什么外星人进攻地球，或者人类探索外星之类的比较科幻化的走向。

而最早的太空片，其实都是性感的。

外媒也称克莱尔这部太空片是一部“性感”的太空片。

此片可以说不是一部我们所熟悉的太空片。

没有什么画面是描绘神秘浩瀚的宇宙，或者是太空船先进的设备之类的。

基本上导演是讲一个非常人类化的故事，关于人类对情感，肉体，道德，欲望的探讨，放在了一个对外隔离的空间里，而太空的设置，放大了这种隔离感，延伸到了宇宙的黑暗深处，孤独感前所未有。

对我来说最有意思的部分，是影片结束后发现影片的艺术指导是冰岛艺术家olafur eliasson。

熟悉Eliasson的光艺术的人都会认同此片的光影非常出彩，尤其是影片最尾，当父女两人逐渐接近黑洞，影片突然陷入深沉的黑暗，只有一道耀眼的黄色光芒横切画面。

这道黄色光是艺术家的一个作品。

在讲座中克莱尔分享她跟olafur合作的经历，说她在艺术家位于柏林的工作室里寻找她想要的可以象征性表现黑洞的光雕塑作品，这道简单的黄色的光虽然在形态上与人们所知的黑洞的影像并不接近，但她发现当手靠近这道光管的时候，皮肤的颜色产生了变化，肌肤可以感受到光管发散出的能量，这种特别的能量正符合她个人对黑洞的艺术影像化。

对于影片结尾，导演非常开放地说，是的，她就是想要指出最终父女两人乱伦的无可避免性，这是人们拒绝去接受的，但必然会发生的一个taboo。

这是一个非常人类化的故事，而性是一个非常人类化的话题，当时间本身已经失去了意义，当这对父女整个人生整个世界都只有彼此，整个人类世界的规则和道德衡量都已经距离他们如此遥远，而缓慢迎向他们的，只是一个未知的黑洞和未知的人类可能性，这个所谓的taboo，似乎也没有那么重要了。。。？

不难看，甚至可以说是拍的很美很有气质的一部电影。

我一直很喜欢朱丽叶比诺什，在这部电影里她一如既往地美，也非常突出。

然而就是她那种清澈柔和的气质，缺乏了推动剧情本身所需要的力量，反倒没有同为女主角的红发少女表现出色。

而罗伯特帕丁森…真是一如即往地…萝卜。

早在哈利波特的时代，我就非常不喜欢这个人。

总觉得他死板僵硬，缺乏演技，完全无法理解他为什么能火起来。

但是想想火了多年的布拉德皮特我也没有喜欢过，也不认可他的演技，只能说是我太非主流了……总的说来，这是一部没有力道的电影。

女导演希望表现出封闭压抑疏离的空间内，性和繁殖欲望中的人性张力，实际上非常lame，很缺乏说服力。

而放在科幻的背景下去写这个故事，却没有科技本身所带来的实际效益，更是无法替电影本身添彩。

或许这部电影可以拍的更好，但说实话这种刻意营造的压抑情绪实在太过老套，剧情编排上也没有很好的烘托主题。

或者是我自己太不喜欢罗伯特帕丁森，觉得就他这么根呆萝卜，完全不配和朱丽叶比诺什搭戏，更别提被人强暴了？

法国电影《太空生活》作品类型：剧情主要演员：Robert Pattinson、Juliette Binoche故事概述：囚犯改造计划之“太空繁殖”上映时间：2019年4月12日在美国上映

影片获奖、提名一览

这篇影评以自问自答的形式展开、进行、结束。

感兴趣的可以看一看。

问题1High life，这个标题怎么解？

high，两层含义。

1，可以理解为“高空”，对应“太空”这个概念2，可以解释成“高潮”，对应“繁殖”这个话题life，同样是两层寓意。

1，生活，象征“囚徒在太空中日常作息”2，生命，即“新生命的诞生、养育、成长”，指代“Monte的女儿”

问题2叙事节奏为何如此缓慢？

1，突出“文艺片”的调调，凭借迷离的画面、多姿的配乐用以填充叙事中的“疏离感”2，迎合“太空”概念，身处浩瀚宇宙中，没有快节奏，只有慢动作3，以“叙事节奏”的缓，反衬“人物情绪”的紧，一张一弛，一松一紧，相得益彰

问题3情欲场面存在的合理性？

1，导演Claire Denis的标志之一。

情色诱惑+情欲张力，缺一不可。

2，人性极致表现，最原始的宣泄，真实、不做作。

3，剧情关键桥段，承上启下，将“繁殖”与“生育“连在了一起，将”开场“与”收尾“捏在了一起。

问题4太空舱的象征意义？

一种特定/极端环境的设定，可以想象成”残酷囚牢“、可以想象成”现实世界“、可以想象成”未来伊甸“，不同观众脑中臆想的论断将是不一样的，但无论差异几何，内核是一样的，那就是”生活在这个环境中，不同体质、不同性别、不同个性的人都会显出自己最原始的本性“。

问题5既然探讨生命/繁殖（太空生殖实验），却又为何将正常的男女关系“拒之门外”？

不难发现，故事中与“欲望”有关的场景，都是“独角戏”，没有互动，即使是Monte在半梦半醒之间与Dibs合欢的那段，一样如此。

就在下看来，这个设定实际上是一个暗示，暗示导演的某种“倾向”，说具体些“女权”（至少是女性优先等级高于男性）。

这样看来，剧情中的各类设定，尤其是“繁殖不用依靠一男一女爱爱关系，而是类似“试管婴儿”那种操作”这段，也就不难理解了...

问题6缘何故事的末了，只有父女存活了下来？

女孩的存活不难理解，因为这个“新生命”预示着“希望”、“未来”。

那有人要问，为什么生了女孩？

这个缘由在“问题5”中已经回答了，两字，“女权”。

至于Monte的存活，细细看，一样不难理解。

首先，他是女孩的父亲，于情于理，他活下来，顺理成章。

其次，他在整个故事中/在众多角色里，私欲最少，有种无欲无求的感觉，他得以生存，写明了导演的”企图“（寓意）——最终，人需要回归到小孩子的模样，心灵单纯且无瑕。

答辩结束。

编剧★☆☆☆☆（科幻噱头，讲的就是人类最原始的欲望。

构思可以，就是空了些；立意可以，就是虚了些）导演★★★★☆（再一次在观众面前展现自我，至于观众是否看懂？

是否得到人们认可？

是否收获票房？

皆与其无关）演员★★★★★（Juliette Binoche的肉体与演技、Mia Goth的肉体、Robert Pattinson的木讷，演员尽心尽力尽责）剧情★☆☆☆☆（松散、漫长，宛如一首催眠曲...）视效★★★★★（色调赞，朦胧美，肉色阑珊、欲火喷张）音效★★★★★（曲调悠扬，声声入耳）推荐度★★★★☆（文艺片，懂得进）

1900年，尼采死了，黑洞是1916年最早被提出的，所以，尼采肯定不知道黑洞，否则，查拉图斯特拉的那句（也出现在巴塔耶《内在体验》里的）“黑夜也是一个太阳”，就会变成“黑洞也是一个太阳”。

幸亏尼采没说，所以被我说出来了。

打字失误，标题写成“噎死”，看着也还好，那就这样。

为什么看到“黑洞也是一个太阳”？

体内流淌着波德莱尔的血的人，时不时割破自己的手腕，看看这血有没有变质，够不够黑。

写作，是割腕验血。

讲到血，联想到与我有着亲缘关系（后天）的Ag，我们第一次见面，是偶然在某一届siff的冷门片《盗婴疑云》碰到，她真好看，我把她认出来了，她觉得我不错，我们变成现在这样了。

我们谈起初次的这个电影。

偷盗婴儿的女人，会被判有罪，这显而易见。

同时，她内心遵从另一套法则，基于这另一种法则，她认定自己无罪，她内在地道德化了自己的行为。

因此，在被抓捕、判刑、进监狱的这一整个过程中，这个女人，她脸上浅浅微笑，一句辩解的话也不说，没有一丝悔过。

常人眼里的不道德之人，或有她的道德之处。

我与Ag，都是不道德之人，并非我们犯下了真正的罪行，只是多少有逾矩之处，让我们至少显得不那么道德，同时，却遵循着某一种道德：被个体化的道德、为自己量身定制的道德。

这么说起来，也的确只能在那样一部电影放映中遇到她。

回到电影，同时进入标题后半段：不道德的《太空生活》。

克莱尔·德尼的新片《太空生活》（High Life）。

对导演的印象是她2001年的《日烦夜烦》(Trouble Every Day)，血腥浪漫。

Tinderstickers配的同名曲，时不时拿出来听，飙满鲜血的封面，诱惑。

当年的文森特·加洛神似现在的罗伯特·帕丁森，帅、阴郁深沉、不知道他到底在打什么主意的，那一类帅。

《太空生活》片尾曲依然Tindersticks，弥漫残酷（黑洞酷刑）、优雅（缓漂的飞船），与《日烦夜烦》的鲜血淋漓比起来，极简、现代。

风格美的，叙事好不好，不好说，把这些皮肉都剔除，仅留下骨架，我如迷恋《日烦夜烦》一样，迷恋《太空生活》中的黑洞。

影片展示了极佳的道德模型，道德是值得被谈论的。

作为人类，是否有机会将黑洞（不道德的罪行）变成太阳（新的法则、新的道德）？

是否有机会，将罪行，在最坏的情况下，转化成神圣的祭祀（有去无回），在最好的情况下，转化成神的旨意，进而得到它的奖励？

影片（与现实）中的黑洞，含有一个可能性：它极大的引力，或可被转化为能量，源源不断地创造新能源，供给人类。

如果这一转化机制实现了，黑洞也就变成我们的另一个太阳了。

相对应的，影片中犯下罪行的死刑犯，被发向太空，如果，他们最终达成了黑洞能源的转化机制，他们过去所犯下的罪行，最终会在未来被反向地定义成：这些人，通过地狱之路，进入了天堂。

（类似的话，你应该见过）现实中，企图从黑洞中榨取能量的不道德的人，未必是要杀人（一切只是隐喻），而犯下一些罪行是免除不了的，这种罪行，是“一切反常行为”或“主流之外的声音”。

再往大了说，是乐意一脚踏入虚无的激情——实际上，这是实现创造的必经之路。

影片的另一个情节，进一步实在化了这一道德模型。

明明是一场几乎有去无回的旅程，偏偏在过程中进行人类繁殖实验，这不灭的生之欲，与死之逼近之间，制造出极大的张力。

繁殖的念头、生之欲，意志力的体现。

顺便，男主的禁欲是另一种意志力的体现，或是更强的生之欲，最终是他获得后代。

相对应的，选择犯下罪行，需要极大意志力，意志力在两个阶段发挥作用：第一个阶段，是犯罪阶段。

既然是罪行，反其道而行，没有强大的意志力，不可能做到。

第二个阶段，意志力在实现从0到1的转化、创造中发挥作用：将黑洞的负能量转化为正能源。

凝视洞的时候依然意志坚定——在黑洞里急拐弯时，紧握方向盘的手，不要抖。

在第一阶段执行意志力的人，是不道德之人；在第二阶段执行意志力并最终达成的人，是成熟的不道德之人。

成熟的不道德的人，他流畅地遵从着一种个体化的道德。

这一个体化的道德，从社会所不兼容的不道德出发，过程中，实现了某种转化与创造，形成了一种新的道德，这种新道德，不仅是个体所自洽的道德，最终，也以某种形式，洽于社会。

到达这个阶段的不道德之人，是将这一整个转化-创造机制，以科学方法实践出来的人。

实际上，他创造出了一种新的体系，并通过这一完整的体系，最终说服了社会，社会因而判定它：第一印象给予人不道德之感的这个人，其实是道德的。

这个人，继而开始道德地不道德着。

这个人，将黑洞转化成了太阳，他成为了道德的不道德之人。

Okay，I’m talking about Artists.嗯？

聊宇宙呢？

你懂的，从“地心说”到“日心说”的发展，曾被视为不道德，未来还不知道会发生什么呢！

从黑洞获取能量，是科学发展中的一个阶段，但经由科学方法，将不道德转化为道德行为，是每一个在虚无中进行创造的人的日常：不创造好无聊，道德好无聊，不道德很惨，道德的不道德，有机会玩儿。

以上，《太空生活》是给想要变得道德的不道德之人的引子。