我们俩

早发现一件事：人最怕一尘不变的生活，忽然遇到突如其来的你。

人都跟蚌似的，异物一旦排斥不掉，早晚变成珍珠，那就麻烦了，你的心会被活剖儿的。

珍珠再贵，蚌没一天拿它来装扮自己，外壳永远灰又土，心里却是沉甸甸的，好受难受只有自己知道，有意思吗？

有时候人像猪，四处拱啊刨啊，想找个知己，找不到或者留不住。

等什么都不找了，认命了，过死水一样的日子。

那人就来了，赶也赶不走，收再贵的租子也赶不走。

霸占你的心，你的的时间，照他们的意思改变你的生活。

起初你抵抗，渐渐抱怨少了，渐渐忍受了，渐渐巴望着再多来一些吧。

这时你就是一颗孕育着情感的蚌了。

不知道珍珠离开蚌时，珍珠痛不痛。

《我们俩》，一小时二十四分钟孕育的一颗珍珠，很美。

在我最需要她的时候，她不在我身边；在她最需要我的时候，我不在她身边。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－当初看《我们俩》是在电视上看的，小制作，很平常的老屋，世故的老人，精明计较却又寂寞善良，年轻的女孩，鲁莽倔强却又体贴温存，连台词都简单到一出神就以为发生在身边。

当初便有些小小感动。

不过也过了许久了。

狠狠记住这个电影，也缘于窦唯的音乐。

在这个凡事热闹繁复的世界上，简单单的音乐，古琴铮铮然，忽然让人心静如水。

重看这个电影，起因是，前几天，我忽然在梦里梦见了她，我姥姥。

于是我跟妈妈打电话说清明节去给姥姥扫墓。

小时候跟着她长大，最熟悉的就是她的拐杖，她贴在窗户上的自己剪的剪纸，以及她的一头白发核桃皱纹也遮掩不住的美丽的眼睛。

那双眼睛，她四个儿子一个女儿没一个人遗传到。

被寄养在乡下，所以一直是个疯丫头，每天放学，都看到她从窗户上往外看我回来。

就如同电影里的老太太一样，什么话儿都不说，却在默默偷窥着你，关注着你，甚至拿着拐杖“咚咚”地点地，该干嘛干嘛去。

十几岁时候却不喜和姥姥一起说话解闷，等大了知道了却又到外地上学。

等大学毕业收拾好行李要上火车回家时候，妈妈一个电话来了：你姥姥走了，哮喘，一口痰憋住了。

本来以为火车通往的是她的怀抱，却不想到达的却是她的坟地。

有了男朋友，第一个告诉的是姥姥，吵架，哭诉委屈也是找的姥姥。

但工作在异地，再经历分分合合时候，就冷暖自知了。

看着电影里的老太太劝小马，说他男朋友在屋子外面睡了几天之后，忽然觉得，其实，已经死掉的爱情，原本不应该，缺的只是老太太那几句四两拔千斤的话。

而老太太死气沉沉的生活里，能证明她脑子还清楚嘴巴还利索的，就是喋喋不休的和小马吵架，而小马也多数落于下风，自嘲“头大背黑锅”。

当她终于离开那个破房子，老太太生活和精神一下子空虚了下来，风烛残年，她熬不过那个冬天了。

当我的姥姥如同电影里的老太太一般希望来个收破烂的或者走错门说说话的时候，我在外地上学。

即使在假期，也只是住上几天，给她洗洗头发，说说话，从来不曾象小马那样，扛着大号的摄像机，拍“老太太的一天”逗她瞎折腾。

但我后来历经几次分分合合买房结婚不幸遭遇胎停做了流产手术，那时候最想的，就是跟她哭诉，但是，我们俩，隔了一道坟墓已经很多年。

电影的最后，喧闹的街头，小马的电话响起，世界运转开始变得缓慢，小马的脸色悲戚，推开那道吱呀作响的门，再带上那道吱呀作响的门，屏幕暗了下来，我却随之眼睛汹涌而出。

多年前在她坟墓前哭不出来，是因为始终感觉她不曾离去。

多年后在电影结束哭肿双眼，是因为终于相信她已经离去。

我们俩。

这是我第一次和奶奶看电影。

老人都很节约。

屋里太暗，我说把灯打开。

奶奶指指电视，还有光。

朴实到好像就发生在门前街巷里的故事，安静的听不到响动的真情。

银屏里头是老奶奶和小姑娘，银屏外头也是老奶奶和小姑娘。

唯一不同我们是有着血脉联系的亲人。

在爷爷去世后，我陪奶奶看电影。

我用什么样的语言才能安慰老人的心呢？

我不知道。

那些绵长的记忆、苦难和幸福构建成的亲情，语言怎么能够定义。

现在的年轻人有时间陪朋友看电影，却挤不出空闲来陪陪身边的老人。

最后的一幕。

窦唯的音乐伴着一个烂沙发。

我不知道它的寓意是什么。

看看身边的奶奶，黑暗中有几点亮光闪烁。

是时候去陪陪我们身边的孤独的老人了……

看完《世界上最疼我的那个人去了》，然后再看《我们俩》，我就喜欢马俪文了。

我总觉得，这两个电影虽然主要人物都是老太太，但似乎都不是在单纯滴想要表达关心老人那么简单。

父母对子女，打是爱，骂是心疼，因为父母不知道更好的爱的表达方式，也不知道孩子愿意接受什么样的，因此，他们不讲感情，只讲道理，讲不通的时候就要打骂；反过来，成年的子女对待年老的父母，也是一样，他们可能很懂得如何教育孩子，但却不知道如何表达对母亲的爱，无法了解她到底需要什么，自己可以给什么，因此，相爱的两个人可以肆无忌惮滴互相伤害……斯琴高娃说：她败给了妈，败给了不可战胜的命运，我倒觉得，她败给了他和母亲50几年来形成的沟通习惯，这种谁也不愿改变的模式让她不能好好表达她的情感，俩个人强烈的爱就变成了焦灼的痛，浓浓的心痛说出来就变成了尖刻的责骂。

《我们俩》的一老一小挺有意思，估计大部分人记忆深刻的台词都是老太太那句：我闷的时候，就希望来个有破烂的、收水费的、走错门的，敲门可以说说话……不只是孤单的老太太，人到寂寞的时候，都有这样的念头吧。

她总是任由自己，甚至不惜代价滴占一个小姑娘的便宜，她连句话都没有就把电话线掐断，她把春节前小马贴在窗上的剪纸都撕碎、用拐杖把挂在院子里的灯笼都打落，可当她站在门口，弯着衰老的身体说：电话给你装好了，当她把灯笼一个一个拾起来重新挂上去的时候，她的孤独、她的落寞和无奈就这么一览无余滴展露给你。

谁没有过那么样一个时刻呢。

小马离开之后，镜头也离开了那个安静的、屋门口坐个拄着拐棍的老太太的小院，高楼大厦，车水马龙，会不会觉得有点恍惚？

要么是发呆，要么是吵闹，要么是苛责，要么是蛮不讲理……人的寂寞总是无法掩饰的，甚至不管你是多大的年龄、有多少傲人的经历。

你那么寂寞的时候，有个人在你旁边，不管是谁，哪怕是个你从来看不顺眼的人，你一见到就喜欢和她吵架的人，有一天她若离开，就好像抽空了你的生命，就那么一点点可怜的依赖都不能存在了，怎么会不疼呢！

故事是从一个白色的冬天开始的。

一个是苦苦寻找住处的学生小马，一个是独自住着简陋四合院的老太太，两个人从此便有了交集。

小马刚搬进来时，老太太百般刁难，两人相互排斥、相互警惕。

后来天气逐渐变暖，一件件琐碎的小事，一次次误会的解除使两人的关系也从敌人变为朋友，甚至后来有密不可分、相依为命的感觉。

然而天下没有不散的宴席，小马总要有自己的生活。

最后小马还是离开了四合院，带走了自己的行李，也带走了老太太的全部希望，不久老太太便病逝了。

故事是以一个白色的冬天结尾的。

只是仅剩一个从此以后都会深深怀念老太太的小马。

《我们俩》是一部有着鲜明中国印的作品。

正如中国的茶叶，入口虽苦，久品则厚味无穷；也像中国的水墨画，朴实无华，实则耐人寻味。

甚至连演员也那么朴实无华，尽可能的生活化，连名字也省略了。

因为太过朴实，使我在刚看到开头的时候，就幻想小马会在夏天把头发留长，努力减肥，摇身成为妙龄少女。

然后和老太太的孙子发生一段恋情，最后成为亲密的一家人，四合院从此热闹起来。

然而我错了，我想的太过复杂，把这部简简单单的温情剧想得太过浑浊了。

在整部剧中老太太给人的影响极深，先是以一副得理不让人、斤斤计较、人见人嫌的模样示人，后又一点点展现出自己亲和、孩子气、会关心人的一面。

使人对她的感情不禁从厌恶变为爱怜，甚至最后为她落泪。

老太太其实不是蛮不讲理，只是她之前艰辛的生活经历告诉她对人要有警惕之心，不是每个人都知道知恩图报，都会带她如亲人的，正如她收养的女儿和他的外孙。

再加之老社会封建规矩的习惯，就慢慢形成了一个内向、固执、自卫的老太太。

透过老印太太的口也向大家简单交代了老太太的过去。

丈夫早逝，从此单身一人，也没有生下一男半女，后来收养了一个女儿，仅此而已。

虽然对过去没有详细的描写，但完全可以想象在那个年代，一个女人抱养一个孩子该是多么艰辛的事情。

短短几句话就把老太太整个人都变得立体了。

从这一刻起在小马和观众眼中，她就不再是一个刻薄、精明、蛮不讲理惹人嫌的老太婆了。

虽然老太太知道人心难测，靠人不如靠己。

但她最终还是把小马当亲人了，管教她、心疼他、依赖她，当她是自己的亲孙女。

其实亲不亲又有何妨，明明已经是亲人了又何必计较身体里留着的是谁的血。

小马搬走时的那几句“真搬走了！

真搬空了！

就这么搬空了！

”，字字剜心。

有时我常常会想，也是这部作品又勾起了我这样的想法，如果老太太没有遇见小马，她会不会活得更久些。

老太太刚和小马相处时腿脚都非常利索，说话也十分敞亮，更不用说考虑周全的头脑了。

所以我认为如果她的生命中没有遇见小马或任何类似小马的人，继续平淡如水的生活，也许可以长命百岁，最后寿终正寝。

正是小马带来了老太太一辈子都不曾有过的生命的欣欣向荣、生活的希望和活着的色彩，也是她最后又带走了这些美好的感觉。

正常人尚且无法接受这种忽得忽失，更何况一个九旬老人。

许多事情也是如此。

倘若你本来就穷困潦倒，一辈子这样也就没什么念想平安过完便罢了。

然而一旦变得富有后，就再也无法接受原来那样的穷日子了。

爱情和亲情也是如此。

美好的事情既然来了，就永远不想失去。

话虽如此，但我丝毫没有为老太太感到一点惋惜，如果老太太没有遇见小马，她会活得更久，但终究不曾知道快乐幸福的滋味。

倘若有机会从活一遭，我想老太太还是会选择用自己的寿命来换取那短短一年的美好时光。

因为这一年的热闹、温暖和得到的关怀比她这一辈子的都多。

最终，老太太病逝，小马内心无比痛苦，四合院也变得物是人非。

可这不是一个以悲剧结尾的作品，老太太带着最美好的记忆并及时找到了最好的归宿，不用再受寂寞之苦，这是才她这一辈子想得的、应得的，是最好不过的归宿。

如果你留意的话，会发现电影里面的有关时间的地方有点吊诡，猛的一琢磨有点晕，再仔细琢磨琢磨的话，意思就出来了，想想挺有趣的。

电影应该是在2002年-2005年的时候拍的吧，日历上被撕掉后来又补上的那一天，也就是孙子结婚的那一天是“2002年11月10日”。

完了小马姑娘门上贴了一张《Piglet's Big Movie / 小猪大电影》的海报，这个电影是2003年上映的。

完了比较吊诡的是，电影中出现的那个除夕夜，也就是小马姑娘玩儿失踪的那个晚上，隔壁老太太给金雅琴老太太端来一盘糖醋大鲤鱼的时候，背景声音里传来的却是2005年的春节联欢晚会，如果我没有记错的话，是那个相声演员武宾和李伟健表演的相声《咨询热线》，这是他们第一次在春晚上出镜。

完了更吊诡的是，派出所的警察叔叔没收小马姑娘电暖气的时候，门上贴的封条上却分明写着“一九九四年十二月二十八日封”，。

我想应该是导演马俪文的这段经历是在1994年左右，但是电影拍摄却是在2002-2005年左右，这么解释这些bug的话就说的通了。

小成本电影，耗时三年的痕迹都滴水不漏的融进了电影里，想想剧组，可真够不容易的。

一点感触：闻名已久，一直到今日才一睹佳容，反倒觉得效果更好。

就像这个电影一样，越是好的东西，越不能着急，该来的时候自然就在准确的时间来了，一切感觉由心而生，如涓涓溪流，余味隽永，悠远悠长。

看了前面几篇关于这部影片的评论，觉得写的都很棒，很惭愧自己没有这么好的文笔来描述这部让我深深感动的影片。

这是一部描写一老一少两个原本陌生人之间情感的影片，整部影片的风格淡雅，象是一张清新的山水画。

破落的小院在一年中的四个季节中都有着它特别美。

少女的演出明显是本色表演，带着浓浓的学生气，而老人家的表演很到位，尤其是那混浊的眼睛中透露出的或精明或无奈或温情的眼神，让人越发感动。

片子讲述的故事很传统，但在个别镜头的运用上似乎也有一些后现代派的风格，从那个老保姆那件搞笑的黑T恤和紫裙子，到老人被送走时小巷中伫立的三个人，都给这部片子带来了很多新意。

尽管这是是个小成本影片，人物不多，场景不多，但整部影片洋溢着淡淡的美，结尾也是那样淡淡的忧伤。

导演在这部影片中用她自己的语言讲述了人生中的生离与死别，值得一看。

我想到的是年轻人的爱与现实。

看了两篇不乏指摘的影评，说拍得挺生硬：一开始小马对老太太不怎么地，所以后来一定要老太太死一死小马哭一哭之类的。

我倒觉得它真实，甚至因为太接近真实，反而显得冷酷。

年轻的姑娘小马很倔强。

刚来的时候一件儿绿色军大衣裹着小玲玲的瑟瑟发抖的身体，脸被风刮得通红，声音清脆。

老太太年轻的时候是个御姐，扛过枪骑过马抽过大烟，她比年轻姑娘还倔，但是她老了。

所以老是可怕的事实，在交往中，老人一旦对你动了真格儿，她就永远是弱势的被动的。

春节前小马和老太太拌嘴，多半是因为“被欺负了”而进行种种维护底线的反抗；春节后小马和老太太拌嘴，多半是因为小马无理取闹——出发点是什么暂且不论，拍电影、掏鸟窝、布置房子……小马闹够了，比起先前的委屈，几倍的面子也挣回来了，我们就觉得老太太可怜起来。

是的，她非常可怜，因为她渐渐喜欢上小马了，在邻居帮她重新挂好的一院子彩色的灯笼里，在除夕夜漆黑的不安的风里，老太太喜欢上了这个年轻姑娘，就注定变得可怜。

对于经济独立的年轻人——你不得不承认——一个你喜爱的老人、你的父辈或祖辈最多只是你精神上的向导，而对于老人，这个年轻人便是他精神乃至物质一切的全部。

老太太坐着，用拐子戳戳地，大叫一声“小马！

”，小马就风风火火地跑了过来。

一个行将就木，一个生气蓬勃，这不妨碍感情羁绊的产生，但强弱的对比终究衍发了失衡——老太太从强硬变为妥协，又从妥协变得软弱，她的眼神越发悲凉起来。

导演用奔跑表现小马，作为一个上升者和一个发展者的年轻人。

因此小马跑到这儿，跑到那儿，跑进四合院，又跑了出去。

所以当她找到了更新更好的房子，就理所当然地搬走，即便那时候老太太已经离不开她——但这一切都不妨碍她在最后那个凄冷的冬天咧开嘴哭了起来，因为她握着的老太太的手像飘着的雪花儿一样冷。

小马哭得很凶，却发不出声。

我想起我的姥爷了。

因为离得远，我甚至没能见上他最后一面，他去世那几天，我每天都想打自己一顿。

最后我哭累了，跪在他的相前一遍一遍地地说，对不起，对不起，我不懂怎么安慰你，我在你脆弱时离开你，但是我爱你。

小马或者说我又在为什么而奔跑呢。

泰戈尔说：“我心绪不宁，我渴望着遥远的事物……”年轻时人们总爱不断追寻又不断否定自己的生活假想，溯游从之，溯回从之，但东西到手了却因不敢相信自己所求“不过如此”而又抛下她扑进下一个追求中。

我们在重复着，韶华白首，所谓追求却可能永远在水一方。

所以我总想，生命的意义大概都是被附加的。

我们因为追求这些附会物而不断忽视甚至放弃周遭真实的情感，但我们却别无选择，无法停止。

老太太已经过了奔跑的年龄。

她的生命安静、乏味到让她忘了什么是孤独的地步。

小马跑进了她的生命让她回想起来，又跑了出去，把她重新扔回孤独里。

于是老太太垮了。

小马终究没有像一个善解人意的好姑娘一样极力忍让老太太。

她不会哄老太太开心，不会留在破房子里陪老太太，甚至在离开的时候连句软话都没有，因为她年轻的灵魂还要轰轰烈烈地投入到对那些巨大的、沉重的、被附加的生命意义的追寻中去。

但老太太去世时，她的哭也是很真切的，她一定觉得有很多很多遗憾——这是现实，也是我所谓的残酷，我们想爱老人，却不知如何去爱，甚至明明知道，却无法这样爱。

归根结底，情感这种东西缺乏逻辑。

介于在下已经挫到了提笔忘字的地步，剩余部分我还是决定自己YY。

影片中老人的那份善念没有太过直白地表现出来，在细节处却做得很到位，反倒心留念想。

片段之间不时有古琴弹奏作为过渡，且高远且凄凉，原来，人生最耐不住得是时光的蹉跎和岁月的交替。

张牙舞爪的树枝错乱地铺满了整片天空。

在这个夜幕降临的过年时侯，我幻想，不知道自己还能活多久。

挂满红灯笼的四合院散发出死一般安详的寂静，这种寂静孤独得让人害怕。

老无所依，大概就特别希望能看到熟悉的人影，能听到耳畔稀疏的窃语声。

人老了，会想方设法地参与到别人的生活中图一丝快活和热闹。

人老了，倒像是返老还童，可以肆意地任性，肆意地倔强，活像个老小孩，念叨鬼。

佝偻的背影，模糊的咬字，树皮般枯萎的老脸，肉体上地催残导致精神上无穷失落。

片尾老太太终于放下了刁蛮的架子，带着哭腔重复着那句你真搬走了，此时心里是酸楚是无奈。

以前老吵架老算计的情景在这一刻融化成了热辣的眼泪，掉进了心里。

生活中的琐碎把原本两个陌生不着边迹的人交织到了一起，因而有了共同的生活习惯，共同的暖心暖肺的话语。

如果你碰到了刀子嘴豆腐心的老太太，她的一些唠叨碎语不巧伤到了你的心，请千万不要在意，她心里也住着一个调皮的孩子，多给她一些时间。

人总是学不会珍惜，也许永远都学不会。

看上去，老太太刁钻，不讲道理，甚至还有点欺负人。

女孩儿不懂事，不尊敬老人，甚至有些任性。

时间飞逝，冬去春来。

他们学会了用自己的方式来关爱对方，也懂得了享受对方特殊的给与爱的方式。

只可惜天下没有不散的宴席。

当我们刚刚学会给与爱享受爱的时候，却要分离。

于是只能把这份痛彻心扉爱封存在内心深处。

电影很感人，看的时候总能让我联想起我生活中的那位老人。

也许是因为电影有所删节，也许是因为表现形式的原因。

总觉得这部影片拍得很赶，很多内在的东西没有被充分的表现出来，觉得有些遗憾。

但是总体来说还是一部不错的电影！

值得观赏！