夏花

“这世界上有很多种初遇，美好的，难忘的，惊鸿一瞥的，但都不及我第一次见到萧寒时的感受。

”在一个夜晚，我遇见了《夏花》这部剧。

也是在一个夜晚，少女何冉在理发店，遇见了糙大叔萧寒。

屋外大雨倾盆，屋内灯光摇曳，温水润湿了她的头发，温柔的声音在她耳边回旋，他说的话那么好听，让她在之后的时光里也魂牵梦萦。

尽管，她对他一无所知，只知道他是神秘的“三十三号”先生。

既然缘分能让她和他相遇，就能让她在兜兜转转之后找到他真实的姓名。

虽然只有十分钟，但是后来所有的故事都已经命中注定；虽然只是一个短短的片头，但是那梦幻的光影与意外的邂逅，就让我产生了继续追下去的想法。

当优美的bgm响起，我便无法自拔，深深地陷在后来的故事里了。

这部剧正在腾讯视频播出，改编自太后归来在晋江的小说《他站在夏花绚烂里》，讲的是一个girl meets boy的故事。

这部剧的人设比较新颖，女主何冉（徐若晗 饰）是一位纯真的小白花，因体弱多病而养在深闺，被身边的人万般宠爱却缺少自由。

而男主萧寒（言承旭 饰）则是一枚帅气糙大叔，在自己的理发店养猫弄草，看似闲适，眼神里却充满神秘。

她和他完全是两个世界的人，却因为命运而产生了联系，在夏天的海边谈了一场刻骨铭心的恋爱。

这一切看似毫无道理，实则水到渠成。

首先，那不是什么普通的糙大叔，那是不老男神言承旭啊！

飘逸的头发，磁性的嗓音，宽阔的胸膛，发达的肌肉，散发出遮挡不住的荷尔蒙气息。

不得不说，导演太会拍了，让言承旭在黄昏的日光下喝着汽水，劳作后的汗水闪闪发亮；让他在海边的花田里穿行，蔚蓝的海水和天空成为了最美的背景板；让他在晚上独倚栏杆，凉风习习，隐约蝉鸣，眉间仿佛有说不完的心事……让人不禁感叹，还得是言承旭，才能释放出如此大的魅力。

其次，何冉与萧寒的性格天壤之别。

一个精致而死气沉沉，一个粗糙却充满活力。

何冉是有钱人家的大小姐，每天总有一群人围着她转，伺候她吃饭穿衣，对她去哪里都严格限制。

何冉的世界是一片纯白，却也无聊得很，这样的生活虽然富足，但并不幸福，满足不了一位少女炽热浓烈的心，满足不了她对爱情的渴望。

而萧寒的理发店虽然看起来陈旧，却充满了生命的气息。

屋子里都是花花草草，甚至还有一棵树穿堂而过，有猫作陪，一整天都不会无聊。

家具和摆设都充满了时光的痕迹，讲述着过去，贮藏着记忆，每一件物品都是一个故事。

院子里还有一辆油漆斑驳甚至有些生旧的货车，当何冉在这里偷吻了萧寒的时候，当萧寒带着何冉在海边兜风的时候，当何冉大喊“自由的感觉真好”的时候，这辆旧车比任何名贵豪车都更加令人心动。

何冉之前的人生，都是乖乖地做一朵温室里的小花，当她遇到了萧寒，见识了更加广阔的天地，她的心已经迫不及待和萧寒一起私奔了。

最后，两个演员真的都太有感觉了，出乎意料地CP感满满。

“真爱降临的第一个预兆，在男人身上是胆怯，在女人身上是大胆。

”这句话就是两人面对爱情的真实写照。

徐若晗演出了何冉那种小家碧玉又不失大胆奔放的感觉，作为爱情里主动的那一方，虽然也受挫过，但是从来没有放弃过。

她故意遗落手机，创造见面机会；巧妙地利用保姆，趁机溜出家门；甚至还安排萧寒当模特，正大光明地欣赏萧寒的帅脸。

她就像困在高塔里的长发公主，用尽全身力气也要和心爱的王子见面。

而言承旭演出了萧寒作为一个成熟男人应该有的稳重，面对何冉的追求时，他是心花怒放的，也是犹豫不决的，看似冷淡，又充满温柔。

他们在星空下的沙滩上漫步，整个世界只有他们两个，你侬我侬，情到深处，在互相倾诉之后，萧寒终于开始正视他们之间的感情，用亲吻来作为告白的回复。

尽管我们仍未知道那天晚上的昙花是否盛开，但任何人都阻止不了他们的爱了。

如果这只是一部无脑小甜剧，我也许还不会如此上头。

尽管我只看到了第11集，但是我猜到了，这场爱情绝不会一帆风顺，有太多人太多事围绕在他们身边，像是一颗颗倒计时的炸弹，随时都可以把观众虐得死去活来。

何冉的病会痊愈吗？

她该如何处理韩屿的事情呢？

何冉的父母到底有着怎样伤心的往事呢？

还有萧寒，他的身上更是充满了谜团，作为一名深藏不露的园艺师，为何会在这小小的理发店消磨时光？

还有墙上的那幅美丽的画，到底又有什么玄机呢？

请原谅我有太多的疑问，因为我真的好希望有情人终成眷属。

我希望最终他们有一个圆满的大结局，拥有自己想要的生活。

如果不是这样，那请让他们至少好好地爱一场。

剧先追到这里，再去回味剧名“夏花”到底有何含义。

夏花，让我想到了这部剧复古浪漫宛如王家卫风格的镜头，让我想到了剧中萧寒园艺师的身份和墙上的那幅画，让我想到了何冉和萧寒的爱情，正如夏花一般绚烂，绚烂到让人觉得此生足矣。

我又想起了泰戈尔的名句：“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。

”两个人又是这样的不幸，让人揪心他们未来的命运。

但我仍然对这段爱情充满信心，正如非洲菊的花语一样：“不畏艰难，追求自己想要的人生。

”

这么多年过去了，道明寺没有成为德普，还在演霸总亲小姑娘，西门也只是个胖大叔，美作没有成为天王式天赋异禀艺人，花泽类却有了自己主演的高分悬疑剧。

话不能说得太满，容易打脸 。

这部剧腾讯式洗脑，孩子越来越少了，人口负增长，你们千金小姐，土豪闺女，找几个搬砖花园工多生几个娃。

看不下去了，省略一万字。。。。。。。。。。。？。。。。。。。。。。。。。。。

😅😅😅😅😅😅😅😅。。。。。。。。？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃🙃

编剧导演是花痴。

鉴定完毕。

言承旭：花痴的钱最好赚

有人说，萧寒这个角色只能言承旭来演，换个人都是要报警的程度。

确实，言承旭给这部剧增色太多，除了颜值和身材，这个47岁的男人竟然演出了少年的羞涩和胆怯，真是叫人惊叹。

但同时我又为这部戏可惜，因为它只剩言承旭这一个闪光点。

1首先想比较一下书和剧的大背景的不同。

原著里，男女主是在小洲村相遇的，这是广州一个城中村。

2022年，小洲村还聚集着一群理想主义艺术家和social activists，但在普通人眼里，这里不过是一个能看到广州塔的热闹县城。

在这样的地方相恋，让我想起《情人》里，杜拉斯和她的中国恋人相识的西贡，闷热、嘈杂，空气中弥漫着汗味。

在这样的地方，欲望的力量可以短暂地淹没一切。

原著另一个动人的场景，是何冉去萧寒老家的山区找他。

冬天的山里很冷，萧寒的家不隔音，ta们相依偎在床上，不敢出声，寒风从被子的缝隙钻进来，何冉贴着萧寒，倒不觉得冷。

如果说浪漫爱能打动我，那一定是它打破阶级、种族、性别等等壁垒的时候，这种古早的言情小说桥段，却是充满了反抗性。

但是剧版把这些都抹去了，萧寒成了一个隐居的园艺高人，与何冉相识在风景如画的海南，他的老家是保留古朴建筑的民族村寨，人人穿戴着美丽的民族服饰，生活富足。

一个充斥着汗味、噪音、寒风、方言的故事，就这样变成了粉红泡泡里的想象。

2原著在我看来是个现实主义小说。

何冉，是一个充满无力感的年轻女人。

身为高官女儿，她无法独立继承父亲的政治财产和社会地位，一言一行，甚至订婚都被强势的母亲所控制。

身为一个高阶层的女性，何冉的价值仍是提供性和身体，她的存在说明了阶级抹不平性别。

何冉追萧寒不算很难，但是比起男人，她不能自洽地融进男高女低的主流叙事中（富家公子追你，哪有不答应的道理）。

何冉的追求只能是迂回的、虚假的，她只能挑选萧寒这样温柔的男人，确保自己不受伤害，然后扮穷、装可怜，引起他的怜爱。

如果这也算及时行乐，只能说女人行乐的标准也太低了。

何冉是一个出走的娜拉，她试图反抗父母和婚姻。

这一点剧里改成了何冉要反抗的只有控制狂母亲，偏执的未婚夫、冷血的权贵阶层，都不存在了，故事单薄了许多许多。

原著里的be结局，是用死亡来明示反抗的结果，这一点被剧改编成共同战胜病魔的he结局，只能说完全变成了另一个故事。

3在何冉出走的故事里，萧寒是一个符号，他可以是任何一个人，只需要为何冉提供一个声音，将何冉从绝望中拉出来，帮她完成临死前的反抗。

但是作者没有这样看不起人，她笔下的人是鲜活生动的，连偏执狂韩屿都有另一面，更何况是浓墨重彩的男主萧寒。

这是一个普通的努力生活的中年男人，出身山区、读书不多，年轻时喜欢的女孩去给富商做了情妇，他因此被打到大拇指伤残。

他讨女孩子喜欢，单身这么久也没闲着，有过几个女人，认识何冉时，他正在广州小洲村——一个城中村，经营一家老旧的理发店。

他用重庆话形容何冉——“乖”（重庆话有另一层意思），给她的备注是“幺儿”，一个重庆方言。

（我看的时候完全没法想象萧寒会长着一张言承旭的脸，只能代入“山城小栗旬”，sorry）萧寒是被挑选的，但是他也选择了何冉，在得知她病重，得知她有个可怕的未婚夫之后，他选择承担麻烦与危险，这才使得这份感情来的厚重，萧寒的勇敢让这份跨越阶级的感情有了可能，由此，他才不至于成为工具人，这个人物立住了。

从另一个角度看，原著力求人物的真实性，拒绝符号化，萧寒、何冉都是被生活打磨过的人，ta们不完美，有各种各样的小毛病，就算家境优越如何冉，她也曾是校园霸凌的受害者兼施害者。

这样的人物，是很难被符号化的。

反倒是剧版改编后，主角似乎没什么瑕疵，也没什么记忆点了。

结语是因为言承旭才来看这部剧和原著小说的，即使整部剧都失去了现实的张力，但是他借萧寒这个角色带来的温柔，却真实地治愈了我。

最近几年很疲惫，空间上的隔离，censorship，political oppression，让个体深陷身心的孤独。

在这样一个沉重的时代，我想感谢那些小心翼翼地保护了自己的脆弱和敏感的人，ta们温柔地带来一束微光，我想这就是萧寒对于何冉、对于观众的意义吧。

PS：终身不婚这个虐点确实没必要，作者的格局还是小了，不如《泰坦尼克号》。

剧里总在下雨。

淅淅沥沥的小雨，雨水折射出摇晃的霓虹，像绮丽又迷蒙的梦境。

倾盆落下的骤雨，条条雨丝交织成银色的幕布。

倾斜的伞，白色的裙摆，湿哒哒的三角梅，相映成画。

不期而至的太阳雨，飘洒在空旷的山野田间。

有彩虹自芋头叶中生出，燥热的夏天在雨水的洗礼中悄然改变。

剧外的观众也仿佛淋了一场大雨。

心动的，失落的，害羞的，冲动的，激烈的，不舍的，甜蜜的，无奈的，痛苦的……雨滴，随着剧情的展开瓢泼而至，洋洋洒洒地打在人心里，冲刷着我们的感官。

《夏花》作为一部纯爱片，似乎并没有企图教会我们如何去爱，而是带着我们上天入地，穿风过雨，去感受这些浓烈的情绪。

可什么是爱？

爱不就是凡尘俗世纷杂情绪的合集吗？

少女一眼心动，带着飞蛾扑火的心情奔向未知，是爱。

下雨天，随意走进一家发廊，邂逅了命中注定的男人。

第一眼很难不爱上萧寒吧。

手臂线条如雕刻一般，背脊宽阔厚实，沟壑分明，胸膛饱满结实，荷尔蒙简直要溢出屏幕来。

想起俄国的一位诗人说，世上没有比结实的肌肉和新鲜的皮肤更美丽的衣裳。

可偏偏如此有艺术感有张力的肌肉线条，配的却是一张真诚忧郁的脸。

反差感拉满，也不怪何冉和小洲村的女人们都为之沦陷。

何冉和萧寒的恋爱，像一场宾至如归的宴席，无他，唯尽兴而已。

他们在老旧的屋子相见，深夜坐在窗台等待昙花绽放。

他们开破烂的皮卡去乡下，座椅调整到适合接吻的距离。

他们走进画室作画，光影在裸露的背脊上流动。

他们在农田的草棚躲一场急雨，亲吻甜过盛夏的西瓜。

分明不是什么美好的地点，但他们就是有奇妙的能力把一切都变得浪漫起来。

他们的情话也很少，只简单的日常对话就足以令人脸红心跳。

他问她，听到没有？

她缓缓摇头。

他俯身重重吻上脖子，从唇齿和少女的肌肤间溢出来的声音再说一遍“听到没有。

”这四个字，至少把进度条拉回去反复听了二十遍。

他们的爱情甜也尽兴，欲也尽兴，伤也尽兴。

那一场单方面的重逢，路灯下的剪影，无助地吻着指甲上的小王子，这一幕实在令人心碎。

失去了玫瑰的小王子该怎么办呢？

如果说何冉大胆追爱是勇敢，那萧寒明知道她会三番五次地离开，依然追着她的痕迹等她爱她，依然愿意把心交出去，任由她伤害，这何尝不是另一种勇敢？

不得不说，言承旭把萧寒的破碎感演绎得淋漓尽致，或许与他本身温柔内敛的气质有很大关系。

虽然想看跋扈的“道明寺”呈现更多脆弱的一面，但还是——不要太虐，求求了。

再来看看另一条感情线。

姐姐心怀忐忑，忍不住赴一场小男孩铺垫已久的约，也是爱。

不同于一般影视作品中的年下恋，这段关系中的小男生是成熟的。

张元奇虽然年轻，但稳重、包容、进退有度。

面对嘉荣工作上的刁难，没有心生怨怼，而是全力以赴地完成任务后，再找她沟通二人之间可能存在的误会。

误会没能消除，嘉荣变本加厉。

可他看见她遇到困难，思虑一番后还是选择了上前帮忙。

一面生气一面包容，停车场一言不发地卸胎、装胎的样子未免太帅了。

我们见多了那种装腔作势、过度渲染的帅气，因而这种寻常小事中体现出来的气质显得尤为珍贵。

他们的恋爱当然也浪漫。

隔空看同一场电影，各自情动，深夜约见。

推开柴扉意料之外的满目萤火，他就静静地倚在门框上，等她欣赏。

但比起女儿的放肆去爱，妈妈显然考虑得更多。

她有一个得了白血病的女儿，恋爱于她是奢侈品。

女儿能不能接受她的恋情？

即便有一丁点的不开心也足以成为她退却的理由。

万一谈恋爱侵占了母女相处的时间，到头来她会不会悔恨？

最后才是横亘在二人之间无法逾越的年龄差。

弟弟知道了原委之后，又哭又笑，无法自持。

他笑，原来她是喜欢他的；他哭，心疼她背负沉重的担子，心疼他们无法开始的爱情。

他用放弃求来了最后的约会，带着哭腔表白“我没带过人回家”。

他买了一张机票，只为给她递一张小纸条：我会一直等你，直到有一天，你想重新做回一个女人。

时光回到最初。

他第一次见到的嘉荣，便是卸下高冷独立的外壳，坐在地上肆意吃炸鸡，喝大酒，说胡话的可爱模样。

在这段关系里，他才是那个情绪稳定的大人，她从一开始就是他的小女孩啊。

张元奇太好了，像一斛温柔的泉水，淌过嘉荣焦躁不安的心。

相信最终他一定能治愈她，他们也一定会幸福。

当然，除了爱情，还有另一种深刻的爱。

母亲因为害怕失去女儿而变得懦弱、焦虑、歇斯底里，更是爱。

十六岁的何冉确诊白血病，周围人都认为无力回天了，是妈妈嘉荣坚持带她做了两年化疗，陪她一起熬过痛苦而漫长的治疗，这才把她从鬼门关给拉了回来。

嘉荣害怕再次遭遇失去，用自己认为对的方式保护何冉，却遭到了她的强烈控诉，甚至脱口而出“我死了更好”这样扎心的话。

是啊，女儿可以为了自由连死都不怕，但妈妈不可以啊。

孩子像是妈妈交给世间的人质，守着生病的孩子担惊受怕，舍不得看他难受，看他疼，随时会陷入自责的情绪，任何一个母亲都会感同身受这种痛苦。

如果能选择的话，嘉荣宁愿病痛在自己身上。

她说，女子本弱，为母则刚。

其实哪有什么为母则刚啊，只不过是她倾尽所有在扛。

马不停蹄地创业，陪同看病，独自奔赴国外寻找治病的专家，吞下所有的劳累和委屈，放弃自己的爱情和人生也要守护女儿。

这就是一个母亲毫无保留的爱啊。

嘉荣爱女儿，所以反思、道歉、让步。

何冉也是爱妈妈的，所以报喜不报忧，说善意的谎话。

这世上纵有千般苦，母亲和孩子彼此理解，彼此相爱，就能为对方带来万种甜。

剧里的三条感情线，是相辅相成的关系。

女儿爱上一个男人之后，才懂得如何去爱人，才懂得如何去爱自己的妈妈。

从前的何冉都是一声不吭地出走，后来学会了给妈妈发消息报平安。

妈妈爱上一个年轻的男人之后，才相信了年轻人的爱情。

相信女儿的眼光，明白年轻人口中的爱情并不盲目，也不只是一时冲动，一场游戏。

母女之间的爱则给了彼此最坚定的力量。

嘉荣接到纸条徘徊不定，是何冉适时送来的鼓励，让她有了追求幸福，过自己的人生的念头。

而母亲抢回来女儿的生命，为她提供了优渥的生活条件，让她在充满爱的环境下长大，这些都是何冉随心所欲、毫无顾虑地谈恋爱的依仗。

最后，再回到什么是爱？

好像并不能说清楚具体的条条框框，但是看完《夏花》，你知道你感受到了。

这就够了。

看完结局真有点懵，这到底是he结局还是be结局？？？

真的是一脸懵，我内心是一万个想要he结局的，这结局东跳西跳，但凡给我一个准确的he结果我也随便了，我无所谓啊！！

你只要给我一个he结局就行了我感觉这个剧还可以拍好几集，两个人刚相遇，萧寒才知道女主的病，这不可以在拍拍？

拍拍治病，拍拍室友角度看萧寒对何冉的爱，拍室友看何冉爱萧寒爱的多深拍何冉知道学长是小爸爸，拍他和小爸爸密谋给妈妈惊喜拍萧寒何冉大婚，那个大婚整那么隆重，剧就那样带过去了，那个大婚拍的感觉比某电视剧皇上登基皇位，帝后大婚还隆重，萧寒何冉大婚拍的那么美，一笔带过简直可惜这么美的剧，何冉萧寒这么美的相遇，居然就这样不清不楚的结束了，编剧导演简直脑子有坑现在的编剧是真的不知道我想看什么，be，说什么be才会让人记住，但时代早不一样了，以前be别人会痛心疾首的记住，现在be啊，人只会选择遗忘，提都不想提，这里就要提一下倒霉熊了，平时根本不会说它的，be？

只会当它不存在现在的人也不喜欢狗血，因为以前全狗血撕碧剧情，看多了现在的人也不喜欢看生病的人作践自己，作践自己的反正我是不愿意同情的，我喜欢看有误会说误会，有病好好治病，治好了，治不好，只要你好治过，或者实在治不了，想潇洒的过剩下时间也可以，当然电视剧我也不要什么逻辑，什么治不治的好，你给我安排都治的好就行，生活够不易了对于夏花，我希望是he结局，但结局看像be结局如果要我站he，真的只有一条妈妈说等何冉好了就开始新生活，一年后，妈妈开始新生活，按理何冉若死了她妈妈怎么可能穿红衣服去想谈恋爱。

妈妈之前在国外，何冉说怕回不来，也就是说何冉会去国外治病，治个病至少得几个月，半年吧，或者一年，半年或者一年后何冉可能死可能活，如果死，做妈妈的死也不可能一年后就穿个红衣服想谈恋爱。

那么就只能说何冉治好了，妈妈说最近才回来的，也就是说何冉也是才回来的，而在大婚后在雪地里，何冉和萧寒谈话内容意思是萧寒不会陪着去治病（原因可能是女主不男主看见她治病不好的样子，可能是男主签证没办下来）那萧寒没有去陪着治病，那他就按他说，养两条鱼，永远等女主回来，他回到了小洲村，在那里等女主，家里女主以前用的东西，比如牙刷都在，然后他做着和以前一样的工作，一年后，女主妈妈回来了，然后，女主也回来了，女主病治好了，妈妈穿上红裙子想开始新恋情了，那么女主是不是也有可能穿上曾经穿过的裙子去见她最想见的人，而且很有可能男主和女主，或者女主妈妈联系过，知道女主要过来，他戴上了曾经戴过的发带，她穿上她曾经穿过的衣服，在那片花海相约，在鲜花盛开最美的时候，他站夏花里的绚烂，她看见的，结尾，一声萧寒女主回来了我说这是一个he结局，你们信吗我自己信吗？

我信吧

若说，《他站在夏花绚烂》里，是一曲盛放后凋零的边缘恋歌，是在末日来临前最后交换的呼吸，是昙花和枯木的因缘际会；那《夏花》这部电视剧，我只能称其为某泰普吉岛·法兰西浪漫序曲。

先来看看小说文案：

抓几个关键字：有故事感的男人X春心萌动的短命少女。

含蓄地勾勒出了整个故事的氛围和基调，或者说——结局。

电视剧的介绍则是：

直白，生猛，概括性的文字，刻画出少女青春期的凶猛和一个似乎是男神级别的大叔。

电视剧开场，洗发会所跟泰国的洗浴店是的，充斥异域情调，但小说写的是：

中国风，非单独隔间，没那么豪华。

女主表面是收着的，但是内里却压抑着惊涛骇浪。

因为她的出生环境是：

显然是一个循规蹈矩、枝缠根绕的老牌家庭，于女主而言，是略微窒息的。

可是她长期驻居于此，叛逆被深深地埋藏在乖顺的外表下。

内敛的爆发比外放的叛逆的力度大多了。

电视剧里的女主角给我的印象则是备受宠爱，钓系大小姐一般，缺失了那种冲破束缚的挣扎感，也没有在城墙上寻找逃逸豁口的小心翼翼。

小说男主给我感觉就是一浮世之草，飘零、孑身，长久以来丧失表达欲，像一座尘封的火山。

原著里他的外形是这样的：

干净利落大大方方露着脸——他又不需要求偶，能有什么时间费心自己的发型呢？

可电视剧直接给男主套了一定茂密地把眼睛都遮掉的头发，我的理解就是为了掩盖某人的年龄硬伤，以让这部【偶像剧】的男主弥漫着忧郁法国画家的气息。

而且原著男主只有三十二岁，他位于宝刀未老的年纪搭配过尽千帆的成稳才是捕捉一个未成熟却自作成熟的小女生的必杀计。

一个台湾派帅大叔那浑身的艺术气息和端着的台湾腔只能吸引傻白甜幻想爱情的小女生吧。

两个其他人眼中的异类才能谈得起极端的恋爱，电视剧在人物塑造和背景框架的表达显然没有小说的文字那么有说服力。

这部剧唯一让我感动的是，至少现在有导演有勇气拍这样带了些离经叛道的剧。

遗憾的地方在于，编剧似乎仍然停留在普吉岛夏威夷的热岛效应，忽略了潮湿氤氲沉积的云、墙角的青霉，暗色调的美也能滋生越轨的欲望。

【萧寒】“禁欲者沦陷” ——这可能是我对夏花男主的初印象；“避世克己的糙汉大叔”的人设，让我第一个联想到山猪吃不了细糠的《再造淑女》中，“禁欲者失控”的直男大叔男主；其实很多影视作品中都出现过禁欲系、叔系的角色，或被拉下神坛，或计算得失一步步破防；如鬼怪、欲望都市（黑帮大佬x小白兔）、甚至最近的星落凝成糖；年龄差确实会碰撞出更多的cp火花，叔系角色也不是什么新奇的设定；萧寒的不同在于——他不是什么尘世大佬，也不是精英直男，没有超能力，也不是禁欲千年的男妖精（上仙），他的温柔礼教便是他天性善良的产物，视众生平等，性遵从道义；对女主动心后会克制，女主的无数次进攻，女主轻而易举就能戳破的谎，他什么都知道，但他骨子里的温柔让他忍让，对感情忠诚让他无法轻易开始一段恋情，也让他对女主无限宠溺。

如果非要对对标一个现实凡人，我第一个pick（没有肚腩版的）张颂文老师，你大概就能get到为啥女主会被吸引；如果哪天我的灵魂坠落、游荡人间，灯光暧昧的房间里，我躺在洗头椅上，温水轻柔拂动我的发丝，风吹动张颂文老师的灵魂，如风铃般轻声轻声叮呤，他若开口问我：“水温合适吗”，我也会在尔后的时光里做无数个流连的梦；当然，如果张颂文老师的肉体可以换成斯瓦辛格的，我做的就不只是流连的梦了（请各位见谅这段梦女属性的张狂发言，只是想告诉大家，这样的恋爱真的存在，他可能起于见色起意，但之后的发展少不了灵魂色彩的编排，请你们相信，这样干净纯真的犬灵类内核是有可能出现在大叔身上的，小熊张颂文老师就是证据！！

但是Jerry真的演得好啊！！！

孤独感、破碎感、X张力一并拿捏！

【何冉】囹圄者突围？

破局？

破壁？

出逃？

太喜欢BGM《the one》里面这句：I finally found someone I’m willing to give女主的短短二十年的人生中，遇到了病痛和对死亡的恐惧、父亲自杀离世、母亲强烈的控制欲和禁锢，她对生命渴望，却也被生命限制；只因”水温还合适吗“一句温润低吟勾起的情yu，便开始勇敢追爱，直球进击；她的情愫确实如夏花般绚烂；我喜欢她的勇敢，忠于欲望，对生命热忱；在常常有人说爱情关系中先动心的一方就输了，但女主是选择先付出的一方。

光是这份不逾矩计较爱情利益得失的直击，就够我深深被女主吸引！

她就像非洲菊，不畏艰难追求自己想要的人生；她的爱恋就像昙花，短暂且辉煌，珍贵无比；女主是笼中鸟，是囹圄者；她的父亲成熟承受不起病痛自杀离去，她的母亲以让人有负担的母爱为牢囚禁她，她的年龄不过二八年华、什么都没开始就直面死亡；遇见男主，可以说是她偶然出逃的一次路野狂欢，是她生命境遇之外的乌托邦，是她的一次对禁锢的一次打破，是对世俗的反击，是对生命意义追寻的一次破局；她的第一次撩拨，忠于欲望，那时候男主的美好参杂了许多x幻想，是她龃龉父母/病痛牢笼之外的一次解放！

我真的好爱她！

说她是钓系女主都过于稀疏，她是勇士，是拿破仑，是进击的圣女，是夏花拥簇的绚烂！

想到spylent的一句歌词“不要给自己的欲望和稀泥，tm喜欢就是喜欢，心仪就是心仪”。

爱与被爱同样珍贵，同样是不可多得的体验。

【其他】好的部分：*一定要好好听听这部剧的BGM，所有的配乐都如此贴剧情，就像言承旭采访时说的——“情愫的流动感”。

*每场吻戏都氛围感十足！

超多名场面，哪怕被cut掉了很多，依旧艺术感十足；画室里的缠绵，理发店沙发上的拉扯，海边烟花下的亲吻，海岸公路上车里的撩拨，酒店床上的对峙，羌族雪地里的厮守，每一幕都很绝！！

不足的部分：*单纯看剧的角度来说，真的很没有逻辑！！

为什么沙滩上会出现马？

为什么拉着马聊草涌虫？

为什么不提前交代女主父亲的身份？

还有前期女主越狱式离家，怎么中途就能跟女主在花农家过夜了？

前期女主妈管得那么严，怎么可以说飞就飞川西呢？

男主是比较沉默内敛的角色，可能需要从关联角色口中知道更多关于他的事情？

但是这么个害羞的人，为啥胖哥见到他就能自动打趣他“艳遇”了？

僚机也未免太低阶了吧。

还有这么内敛的人为什么有这么多朋友？

还有泉泉呢？

怎么到老家就只剩童童了？

还有莫名其妙出现的前女友妹妹？

墙上的装饰画是原先就是真迹吗？

那是什么时候买的呢？

听播客说是女主偷偷换成真迹的，那又是什么时候换的呢？

如果是真迹、前女友妹妹卖画未遂这段剧情又是为了凸显什么？？

*好多关联角色都没塑造好！

像妈妈小男友（兼学长）这个角色，又要拍他们的感情戏，又没拍好两个人物之间的情愫逻辑。

分手分得莫名其妙。

如果这个人物是为了丰富妈妈的人设，为后期母女关系的递进助力，那这段没有处理好；“学长”变“继父”本来就很奇怪，而且妈妈的角色课题在于——无法承受亲人的离去的自厌；小男友的出现并没有让她获得爱情的力量，也没有赋予她面对女儿病情的勇气，好像只是一剂肾上腺素，短暂的醒神狂欢，尔后了了。

感觉塑造得比较好的是韩屿这个角色，臭屁直男，忠义发小。

他代表了女主同龄人的群体，对女主也是对友情的珍惜多于暧昧，作为让男主稍稍吃醋的工具人也恰如其分；到后期和去川西的女主告别的戏份，也是占比刚刚好！！

*角色升华部分：女主何冉角色的课题：除了突破禁锢勇敢追爱，还有对生命消亡的恐惧、对父亲突然离去的怨怼？

甚至后期与妈妈（亲人）、韩屿（朋友）、萧寒（情人）之间的和解与告别；母亲仇总角色的课题：如何接受亲人离去？

如何平衡好工作和生活？

如何开启一段新的恋爱，如何move forward；男主萧寒的角色课题：来洗头的直球美女客户为何会这样？

如何藏好我的“坏心思”？

失恋后的情绪处理——“你到底有没有爱过我”？

如何面对心爱的人的死别？

/etc.剧中似乎企图用“爱情”去解决一切，感觉除了男主的课题，这些开篇就存在的课题并没有被妥善安置。

【最后】“斯人若彩虹，遇上方知有”好多人觉得后期女主的生命已然快消耗殆尽，为什么还要招惹萧寒？

让萧寒再次面临与爱人死别之痛。

如果女主一味地退缩那才是不符合人物逻辑的，从一开始女主的爱意就是浓烈而直接，带着强烈的占有欲。

她能做到的不过是拔手机卡，不听不看；可当舍友带着他的消息回来，她又怎么克制得住自己汹涌的爱意？

真的好希望网飞出手，重新剪辑一版啊！！！

hope someday i could find someone that i'm willing to give, brave as her bloomYou are, you are...-2023.02.23 一刷mark-

夏花这部剧目前已经看到23集了，作为一个资深韩剧和台剧的爱好者来说，这部剧似乎满足了很多人的私欲，很多的镜头都在凸显男女主角的情欲，拍摄的手法确实比较唯美，很美的风景➕言承旭的脸和身材让整个画面都充斥着脸红心跳。

编剧说这是一部先锋文艺片，我想编剧应该也知道这是一部烂片，所以给封了这么一个称号。

先锋我看出来了，确实没哪个编剧敢这么让一个男演员表演如此尺度之大的情欲戏。

能拿着这么烂的剧本让男女演员拍各种大尺度戏份然后说这是一部文艺片，确实牛。

尤其剧集后期言承旭有非常多的吻戏和裸露的戏，我想这应该是他尺度最大的一部戏，虽然烈爱伤痕也有脱，但确实比不上这部剧。

不晓得言承旭拍的感受怎样，但作为观看了他很多部剧的我来说有点接受无能。

首先剧的故事情节狗血不说，男主角到底是什么时候喜欢上女主角甚至爱她爱到要发疯的原因我十分想不明白。

不要说女主角小，所以不懂事。

20岁的她➕生病两年不应该变得成熟稳重吗？

可是反观女主角的性格特征只有任性，不成熟，变态的爱。

自己三番两次离开，看到男主角又开始发疯吃醋，我个人不认为这是一种健康的爱，就是变态。

这部剧确实凸显了男主角的魅力，但是女主角被塑造的很失败，没有一点人格魅力。

不知道编剧是不是有私心，这偏心偏的不要太明显。

所以剧本稀烂，人物刻画的非常潦草，别说剪辑问题，就是剧本空洞。

接着谈谈言承旭。

他本人的演技其实是非常好的，在这部剧里也有体现，什么难过，开心，欲望等他都表现得很棒。

但是因为这样空洞，没有价值的剧本而去完成情欲戏的部分的时候，我个人真的觉得非常别扭。

有些镜头甚至快变成女性向xx了。

情欲戏当然可以拍，但是没有完整和好的情节去支撑给我感觉就是卖色卖肉。

不知道他挑剧本是本人自己挑还是公司给他挑，这样的剧本其实真的没必要接。

言承旭出道23年，我个人认为他的演技和接的剧本最好的就在前10年。

让他登上亚洲之峰的剧本*流星花园*还有个人认为演技最好的一部*白色巨塔*都是蔡岳勋导演的作品。

尤其是2006年的*白色巨塔*，不管从戏剧质量还是演技来说，言承旭都完成的太好了。

演苏怡华的时候他是29岁，但是把30多岁苏医生的内在表演的淋漓尽致。

白色巨塔里他对医学的尊重，对病人的耐心，对病人的好，他的单纯善良，他对关欣那种深爱而又小心翼翼的演技真的是演技之巅。

白色巨塔在当时可能因为政治问题没有引进内地所以没有大火有点可惜，这部剧是真的非常能体现言承旭的表现力。

后面*篮球火*这部剧也是一部很好的作品，这部剧多看花絮会发现言承旭真的非常敬业。

接着2009的*就想爱着你*也完成了演技巅峰，项羽平的角色被他演绎的深入人心，我想很多人都是因为这部剧爱上他的，发现他原来这么会表演。

还有一部2001的*烈爱伤痕*他在里面的表演也完成的很棒。

但是很可惜，从*就想爱着你*之后，言承旭的重心转向内地，接的作品怎么说呢，和他之前的作品产生天壤之别。

剧本差，制作班底差，演的角色千篇一律。

从2010年之后感觉言自己有点放纵了，就像他说的他很怕别人说他不好，很怕成绩不好，所以可以看到他非常少拍电影。

电视剧方面他真的也没有突破，不晓得为什么再没演出什么好角色。

其实言完全可以接更有意义的电影或者电视剧，比如直面人性，社会问题，可以带给人深度思考的戏剧。

可是很可惜，这十几年他再没出演像白色巨塔那样的戏剧。

2023年了没想到是还是如出一辙的剧本，搞不懂的故事情节，甚至是更大尺度的表演。

编剧说要这部剧帮助哥哥重回亚洲巅峰，我想说重回亚洲巅峰不是凭借唯美mv片段，男女主角没有情节的情欲戏，裸露的肉体回去巅峰。

而是需要好的剧本，好的制作班底，剧本要有饱满的故事情节，深入人心的思考➕言承旭好的表现力和状态才能够回的去巅峰。

希望下部戏言能擦亮眼睛，好好读剧本，接一部真正有内涵，有意义的电视剧吧。

最后，言承旭啊，你的状态真的很好，希望你别浪费，好好接戏吧

算是今年开年最喜欢的一部剧了，故事紧凑不拖沓，没有一帧是多余的，画面每一秒都可以截图成为壁纸的程度。

木屋、大海、沙滩、吊带连衣裙、背心，似乎一切都符合恋爱的氛围，在这里没有身份地位、事业、家人等等其他外在因素的考虑，只有爱情与健康，反而使得这部剧变得纯粹。

有人说这部剧让人看起来觉得很欲，但我却觉得这只是恰到好处的纯爱罢了，那些亲吻、触摸、拥抱、性都是水到渠成再正常不过的事了。

这部剧它还很真实，其实剧情没有太多夸张的地方，有很多情节我在现实中都有种历史总是惊人的相似这样的感觉。

何冉的长相和姐姐真的好像，单眼皮、牙齿、嘴唇、看人的眼神、还有对喜欢的人的占有欲、爱一个人幼稚的表现......只是我终究不是萧寒，受不了.......对于萧寒为什么会让我这么心动，我想了很久，可能是因为他的责任感和态度。

感情开始之前会说“到最后受伤的一定是你，如果开始我就要为这段感情负责，你想清楚了再来找我。

”感情破碎的时候会说“你是不是就没想为这段感情负责，身份是假的，感情也是假的。

”或许就是那份责任感吧，是现在很少见的，还有那求复合时的下跪，真的很难让人不动容。

何冉让我有些看不懂，我只看到了小女孩的横冲直撞，勇敢追爱，勇敢抗争，但闪光点我真不清楚.....其实自己琢磨了很久，萧寒除了一见钟情之外，何冉有什么是吸引他的，可能是年轻肉体、横冲直撞的直接大胆、勇敢坚定活泼机灵可爱的性格，给他较为平淡的生活里增添了一抹亮色，但其实还是不是很明白，好像深爱得太突然了，也可能喜欢与否只有当事人才知道吧。

言承旭是真没怎么老，反而有了岁月的沉淀别有一番味道。

萧寒不仅有帅，每次出场都是给人一种淡淡的忧伤，反而就有了一种别样的魅力，让人莫名的被吸引。

有时候老天真是造化弄人，让何冉拥有了两个这么爱她的人，一个萧寒爱她爱到骨子里，一个韩旭虽然幼稚一点但给的也是全部的真心，可能就是韩冉用生病换来的吧，老天总是公平的，不会让人样样完美。

结局算是开放式吗，我不知道，但其实心里总有个声音说就是何冉没救回，萧寒会守着回忆孤独老去，可这样对他真的太残忍了，失去爱人的痛苦要让他经历两次。

但其实心里也还有另一个想法，何冉治疗不错，妈妈趁这个机会回国处理公司事情和小男友在一起了，昙花再次开放，预示着何冉好了，很快就会回国和萧寒见面，两条斗鱼马上就有名字了。

可不管怎样，电视剧会有全剧终，但爱会持续上演，在平行世界的他们会有自己的方式去幸福，我也不要再惦念这部剧而影响现实生活，将他们归还给他们的世界，谢谢你们的陪伴，给了我这些情感起伏....

如果知道生命的尽头并不遥远，你将如何面对现在的生活？

生如夏花之绚烂，何冉告诉你。

海边、小村、画室，可爱的猫咪、慵懒的海风、老旧的理发店……一个炎热的夏季，一次浪漫的邂逅，这是由言承旭、徐若晗主演的都市爱情剧《夏花》，所还原的一个来自笔端的凄美爱情故事。

初见，已让人魂牵梦绕。

于本周开播的《夏花》开局情节的画面质感，总让我想起王家卫的电影，有时是《花样年华》，狭窄的空间里昏暗的灯光、低沉的声音，有一种情绪流转的神秘；有时是《一代宗师》，慢镜头下的雨丝、花瓣、小巷，有一种写意幻境的缥缈…… 无论是复古的色调也好，怀旧的老歌也罢，微妙的心理描绘也好，惊艳的特写镜头也罢，这一切的一切都如同烘云托月，将剧中人的相遇、相知、相爱映衬得意外美好。

调皮的女主角何冉和高冷的男主角萧寒，一方穷追不舍，一方欲拒还迎，空气中流动的气息随着氛围感的转换，时而含蓄时而炽热。

只是，虽然相爱在阳光下，却总让人有一种隐隐的担忧，每当为他们的情感递进感到狂喜时，就有一丝莫名悲观的情绪涌上心头。

剧中的种种细节堆砌起来的，是他们之间无法改变的各种隔阂——有年龄的距离，有背景的悬殊，以及生与死这道不可跨越的鸿沟。

是的，《夏花》一早在开篇就已交代，女主角何冉是被母亲捧在手心里爱护的“小公主”，同时也是一个疾病缠身的女孩，因此，他们是否终将走向生命两端的疑问，一直萦绕在我这个旁观者的心中，也一直隐性存在于在那些绚烂多彩的画面里。

当然，也有希冀。

那是从心底焕发的，对奇迹的渴望。

在现实质感强烈的都市情感剧越来越受观众青睐的时代，若叙事角度和呈现模式没有创新，一个纯粹的爱情故事已经很难调动观众的“胃口”。

其实，在《夏花》里，也可以看到很多爱情故事都曾采用的元素，例如“君生我未生”，例如因身份、门第而注定的一方家长“棒打鸳鸯”，例如若非大团圆结局，就是最凄美的“你在人间，而我在天堂”……但是，这些并不新奇的元素集中在《夏花》里，却仿佛并不妨碍我乐于以沉浸式心理去感受其中的生活、情感、命运和人生。

那是因为，《夏花》所带来的这场视觉和听觉的盛宴，让人且欢喜、且忧伤着，也且热血，且励志着。

《夏花》改编自爱情小说《他站在夏花绚烂里》，那些被刻在书中的一个患白血病的女孩与封闭自我的大叔之间的情感悸动，这一次被具象化地复刻出来。

青春与爱情的确很美好，但跟随何冉的脚步，我却总是想到爱情以外的那些深刻议题，那是《夏花》构建这个纯爱童话时，不经意间流淌出来的对生死、宿命的探寻—— 心知命不久矣，你还可以肆无忌惮地去追求爱情，还可以永远都以乐观的态度生活吗？

若人生注定短暂，你又将以何种面貌来应对，那每日都会升起的炎日与明月？

这是生性懒散、消极的我，无数次问过自己的问题。

但我不得答案，也无从想象。

当未来的不确定性，变成了终点也许就在不久的明天，我难以从容，也不会勇敢。

而何冉的人生观，却是最好的回答。

《夏花》里的何冉，是一个外表乖巧内心叛逆的女孩形象，她不受时时刻刻为了保护她而“禁锢”其自由的母亲的影响，只因为一次声音的吸引，就不断地为自己创造机会去偶遇、去等待、去重逢，她火热的爱，也因此救赎了这世上，偶然与自己的轨迹出现交叉点的另一个人。

作为进攻型女主角，从不见她萎靡不振、自暴自弃，而是乐观地、积极地与命运抗衡。

她热爱生活，也勇于追爱，喜欢了，就努力地去争取，爱上了，就大胆地去爱，无论结局如何？

哪怕生命进入倒计时，也依然要成长，这是何冉的人生态度。

她找到了自己的快乐与幸福，也照亮了他人的天空与世界。

因此，《夏花》不仅仅是一个爱情童话，它还可以让人们，有感于爱情何等纯粹，也有感于人生的有常与无常和一个女孩对命运的拥抱与反击。

《夏花》戳中人心的，不仅是或许每个人都曾经拥有或逝去的爱情，还有对生命意义与命运几何的声声追问。

饰演萧寒的言承旭，作为“叔圈”仍有少年感的男演员，演绎出了萧寒的颓废、落寞、疏离，而徐若涵也刻画出了何冉的可爱、鬼马、阳光，两个人的形象没有一丝隔膜感，适配度几乎要溢出屏幕。

他们，让人们相信，世界上有一个萧寒曾与何冉深深爱过，也让人们相信，纵然有一天何冉离去，也永远会有人记得，她曾那样绚烂而地来过，活过。

回到初见时的印象，色彩、光线、构图的契合，共同铺陈了《夏花》从朦胧到暧昧再到总有一丝悲伤在空中漂浮的多种不同氛围，那些饱含情感的画面与或者激昂或者舒缓的背景音乐，细腻地渲染出了主人公不同时期的心境，如此，《夏花》得以利用视觉感官的冲击，贴合原著又合理展开想象地，将文字不足以表达的爱情之美呈现于镜头里。

于是—— 画面清新是《夏花》，情绪浓烈也是《夏花》；散文诗般叙写爱情的是《夏花》，琐碎细节的写实感重描爱情的也是《夏花》。

似乎远离俗世，又身在俗世，这是《夏花》的矛盾感交织出的独特腔调。

内涵也是有的，一个看似简单的爱情故事，却以意境为先，用精致的光影将人们代入对美好爱情的艳羡和对生命哲学的思辨。

其实，从这部剧的名字《夏花》，就已经发出“璀璨的，不只是爱情，还有人生”这样的双重感叹了吧！

来自泰戈尔《飞鸟集》的《生如夏花》，不是早已表达出了这样的人生观:生命像夏季的花朵那般绚烂夺目，活着，就要努力去盛开，即使是悲伤如死亡，也应淡然的看待，最美的已尽力去争取过、经历过就已无憾。

亦真亦梦幻，《夏花》里的爱情，是“茫茫人生，或有一人。

陷其所爱，忘乎所以。

不问初心，不为相期，不望相守，不许相依。

只愿烂漫时，与子共相栖。

” 亦苦亦超然，《夏花》里的人生，是“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生。

” 何冉告诉我，向死而生，亦可是向阳而生。