海的沉默

把战争下的无声爱意拍绝了，看完心里五味杂陈 ！

男味差评

有一种月亮与六便士的既视感。

打光、构图和影像质感确为超一流视听水准，住友纪人哀沉的配乐更将隐匿在波澜不惊海面下的澎湃情感渲染地淋漓尽致。

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在世界级画家田村修三的展览会上发生了一件大事。发现其中一幅展示作品是赝品。画这幅画的到底是谁？连日来，报道不断升温，北海道小樽发现一具女尸。在这两起事件之间出现的男人。他就是曾经被称为新锐天才画家，却因为某个事件而从人们面前消失的津山龙次。曾经的龙次的恋人，现在田村的妻子·安奈前往小樽。原以为再也不会见面的龙次与安奈重逢，长年侍奉龙次的神秘人费克塞·水肯，追查伪作事件的美术鉴定权威·清家、全身刺青的女人·牡丹、仰慕龙次的调酒师·蓟…每个剧情都与不断追求“真正的美”的龙次的想法交织在一起。当他的画笔动起来的时候，紧张的剧情、深邃的爱情、痛切的人性就会呈现在画布和银幕上。

搞艺术的人啊

卡司牛，音乐赞，风景美，故事却讲得很僵硬。艺术价值超越于世俗价值的高大上内核套上落魄天才画家的外壳本就容易落入窠臼，再加上旧爱新欢的桥段就更加俗套了。中井贵一的死忠管家角色让我魂穿李狗嗨里的服部桑，但看似无所不能的背后却是故弄玄虚。刺青的侧线简直是画蛇添足，仿佛是为画家的红颜知己们强行加戏，倒不如把戏份让给他美术界的同袍们，好好讲讲当年的恩恩怨怨，将作者想要呈现的美学观深度表达一下。画家以假修真孤芳自赏的凄美，画布油彩下的《海的沉默》的隐秘，这些恰恰才是值得细细讲述的，却被一笔带过，空有杜鹃泣血和烛台挂泪的形式，不足以支撑起主角复杂的人格，也让整个叙事显得单薄。

花三亿买在世画家的画 居然不先跟画家本人确定一下是否是真作 比肩达芬奇/莫奈/degas 剧情好中二 节奏好拖 海确实得沉默 震耳欲聋

日本除了爱情动作片以外真没法看，闷的很

总体而言，这是一部值得一看的电影，无论是故事情节、角色塑造、制作质量还是思考价值都非常出色。

艺术家的世界不全是艺术！

好像挺闷，画画不被人接受，还不是因为没礼貌，那就别画，先去赚钱

关于一个成功画家和落魄画家的恩怨情仇，夹在他们之间的还有一个女人，剧情其实满老套的，影片里的画作也不怎么惊世骇俗，美术馆馆长和纹身女自杀的莫名其妙。

氛围挺好，但看到后面有点昏昏欲睡

“美就是美，不会超越，也不会落后。”

入场时发现全场几乎都是老人，电影开始后立刻就明白了：这部作品有着浓厚的至少10年往前、甚至可以说是上个世纪才有的质感和氛围。这种质感和氛围实在是太好了，加之演员们无与伦比的气质和气场，让整部电影在画面上的质量达到了我所观看过的日影的巅峰——可惜这种质量仅仅停留在了画面上，剧情和节奏的处理并不足以与这样的画面匹配。首先，这部电影的音乐非常棒，但使用的时机却很微妙，第一次让音乐配合情感高潮的桥段出现得太早，观众的情感还完全没有移入，而错过第一次的情感互动让人在之后的整场都很难再跟上电影的情绪。其次，铺垫的过程很厚重，但收束的过程却很单薄，过去的恋人、过去的恋人的丈夫、全身刺青的女人、年轻的女人……这些角色的塑造和定位都很半途而废。年老的男性和年轻的女性的情感交流尤其令人疑惑——这点倒是挺昭和的。

可能在当今的影界属于渋い（？）的日本影片了，一开始的剧情有张力，有跌宕起伏。可是后来的几个处理不太明白：1由一配角在酒吧里直白地说出男主的存在和过去的事2男主身边那位再次以直陈式教训女主老公3刺青女人们的桥段4既然美不与名声有关，为何又搬出莫奈梵高达芬奇？果然还是霓虹金崇洋媚外的病。总结：想拍得有格调，或许有的地方确实有氛围，可是金句还是不说穿由观众自由领会更有魄力。演员（除了年轻女生）总的来说还是给力的。

还行

音乐和氛围太好了