流浪神狗人

听雷光夏的节目知道的这部电影，请来它的音乐制作人上节目，也是原住民。

当时听着内容介绍就很感动。

看完之后只觉得台湾导演的功力越来越厉害了内，淡淡的叙事风格，但是情节一直都在扣人心弦，似乎一切冥冥之中都有注定，又完全不感觉牵强。

很庆幸在台湾还有这样的一群人在啊，坚守自己的精神家园。

流浪其实是一种坚守，不管是否信奉或者信奉什么神明，不管对人还是其它任何生灵，我都会在心中保持一种虔敬。

北京开始热了起来，在夏至到来以后，天开始越来越短了，热度却越来越高。

我在地板上铺上凉席和毛巾被，席地而卧。

风扇整晚的吹着，一次还烧断了线，我拆了又接好。

想起上次断线的时候，还是去年这个时候和一个人争吵，争夺风扇的时候扯断的。

一晃儿，又是一年，物是人非。

晚上，突然想起父亲。

记得每次夏天回到家，天热的不得了，父亲会把凉白开倒在矿泉水瓶子里面，放到冰箱里面冰冻，等我回来喝。

这是我记忆中为数不多的关爱我的生活细节。

想想，还是很感动，毕竟再也没有了。

时间匆忙路过，我们都是过客，能汲取的都是那段历程中的情感和记忆。

正如电影《经过》中的一段台词所说，“人生缺憾，不过是茶余饭后的一场回忆罢了。

”说说，最近看到的这些电影吧。

《经过》 郑文堂“这里有一个在山中的博物馆，她原来只是想暂时经过这个岛屿，可是，命运却让她留了下来。

”这部电影一开始就打着台北故宫博物院的title，一下子让我们回到那个年代似的。

其实并不是，原来它是一个现代的故事，却因为东坡先生《寒食帖》的一条线索，辗转出几个人物和相关事件，以及每个人物牵扯出的与《寒食帖》一般的情绪。

也许，我也是因为有过这么一段经历，感慨《寒食帖》的那段时光里东坡先生的情绪，贬谪流放，贫病交加，借寺安身，垦荒自食，亲人离去，朋友相避。

很多静静的画面，就像那个日本人评价中国书画作品的感觉，静。

静了，总归是会安心，有时间去反省过去，有时间去想想问题和憧憬未来。

我不想去叙说这部电影的故事，其实也没有什么故事，只是讲到了一些人的一些人生时光而已，我只是觉得这是一部近来看到的最好的台湾电影。

很多情节很舒缓，但却很感动和温暖。

很多台词，简单却蕴含哲理。

很多画面，清新也意味深长。

片尾的时候，小时候的东横在远山中呼喊：爸爸，回家吃饭喽，长大以后的他又去山中呼喊，我也突然想到为什么自己会想到父亲。

也许时间太快了，经过一年又一年，虽然我们长大了，却还在坚持着行走在这条路上。

导演: 郑文堂主演: 戴立忍 桂纶镁 蔭山征彥分类: 剧情英文名：passage语言: 日语 普通话 上映日期： 2006年 台湾《夏天的尾巴》 郑文堂放在一起说，也是因为导演是一个人，而且主要是他的女儿。

比较典型的青春片，讲述年少轻狂和萌动美好的爱情。

画面也够唯美和安静，色彩靓丽，微风轻拂，花开遍地。

不过，整个影片的节奏感比较差，没有情节主线，人物关系比较零散，表达的情绪到位但是主题却不强。

有点像学生作品，也有新闻说郑宜农对这部电影影响比较大，也许增加了她的个人表达。

如果在一个基本无所事事的午后，可以凭此消遣一段时光。

也由此，想到很早的，02年的《蓝色大门》。

类型： 剧情 片长：Taiwan:98 min分级： Hong Kong:IIA获奖： 金马奖最佳新人张睿家演男主角英文名：Summer’s tail导演： 郑文堂主演： 张睿家 藤冈靛 郑宜农（导演之女）上映日期： 2007年11月16日 台湾《飘浪青春》 周美玲同性恋题材的电影，导演的前两部电影是《艳光四射歌舞团》和《刺青》，也是同性恋题材，因为导演本身也是，并不避讳。

《刺青》看过已经没印象了，两位主演倒是美女。

这部电影分为相互关联人物关系的三个小故事（故事情节并无关联），每部故事都叙述了一段有点心酸的历程，也许同性恋的朋友们都是要经历很多人世间不平的事情。

前两天，在msn上与一个很优秀的女人聊过几句有关的话题，我还是惊讶当前，很多人对于同性恋的认知的不足，不过也许是认知不多，相对来说，国人对此事的宽容度还是较大的。

看过这类题材的电影也有很多了（蓝宇？

东宫西宫？

游园惊梦？

），我倒是越来越不喜欢它，觉得很多电影在借此炒作，又或者没有说到重点。

而能做好的，《断背山》算是一部了，还有就是《魂断威尼斯》。

英文名：Drifting flowers导演：周美玲主演：房思瑜、陆弈静、赵逸岚出品：台湾《盛夏光年》 陈正道又是同性恋题材。

一部完整故事，一段开始暧昧不清的情感，而后一段混乱不知所措的经历。

我想所有人感觉到自己的性取向区别于其他同性朋友的时候，都会经历这样一段痛苦的挣扎。

影片还是很细腻的表现了两个不同性格的男主角的成长过程，人物形象相当丰满和有性格，演员也表演得也很到位。

张睿家这个演员可塑性还是很强的，在《夏天的尾巴》中诠释一个年少轻狂的中学生，和在这部电影中诠释一个矛盾的男同性恋，都表现得足够细腻。

我想，他会像桂纶镁一样，成为台湾文艺片的台柱。

导演: 陈正道主演: 杨淇 张孝全 张睿家制片国家/地区: 台湾上映日期: 2007-01语言: 国语又名: Eternal Summer《流浪神狗人》 陈芯宜电影《流浪神狗人》试图去探究当前台湾社会人心与宗教的关系。

三组不同的人物，他们的故事在银幕上交错进行着，同样是对当下困境无所适从者：患有产后郁病症的妻子，和面对情感无能为力的丈夫；酗酒的原住民夫妻，在努力戒酒振作过程中遭遇种种不顺；以及四处捡神像的瘸子罗汉脚，和流浪弃儿之间宛如父子的情感。

在整个社会充满绝望、荒芜或放逐的环境中，假象着宗教成了他们最后救赎的力量；却相反在隐隐约约呈现了人心的脆弱，和宗教救赎的无能为力。

对于宗教救赎的反省一直存在于人们心中，前两天还和一个朋友提及影片《密阳》，同样是在人心最无望的时候将一切寄托于宗教，但是，得到的竟是相反的结局。

所以，我们到底需不需要宗教呢，需不需要神呢？

这部电影的英文名字很好，GOD MAN DOG，人类就像一面镜子，神和狗就是像镜子里外的影像，也许只有人才决定了，到底谁是神谁是狗。

这是一部很舒服的片。

不同环境的人们，面对不同的窘境，找寻各自的救赎之路。

相同的是，他们的生活在现实有一个交点，在虚幻中也有一个交点，前者是不期而遇，后者源自对信仰的追求。

看到片尾，沿海的路边，晨光中，一群流浪狗跑过，面对困难的人们，仍然找寻着自己的救赎之路，或多或少，他们都得到了些领悟。

平凡如你我，也许未必亏欠什么，也许许多事情已经很满足了，但人生中不如意十之八九的定律仍然存在，小事，大事，不大不小的事，欲望，迷惑，纠缠不休。

影片不想告诉我们怎么去做，只是单纯表现别人是怎么做的，原来别人的生活也是一样的，富翁一样有忧愁，流浪者也有欢娱和追求。

真真的世界里，我们过于狭隘的追求自己的生活，困惑于自己眼前的迷茫，放大到周围，这个世界，原来他们也是如此的生活。

不是每一个人喜欢流浪的感觉，人总要有一个安定的环境，是构筑一个温馨的家庭，还是找到心灵的归宿，幸福，总是自己定义的。

这部影片异常吸引我的地方是：苏慧伦还很年轻。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

生活其实很简单，似乎又很复杂。

片子很平淡，但却不枯燥，虽然不是很懂，却依然隐隐的能感受到什么。

还是那句话，生活很简单，是我们自己弄复杂了。

想起妈妈说的一句话:家家都有一本难念的经!每个人都有不爽的事情。

有些事情菩萨和耶稣都顾不上。

只好靠自己！

外加撞大运！

讲起菩萨和耶稣，想起一个笑话！

菩萨和耶稣的区别是什么？

这是我在看完影片后由衷抒叹的一句话。

别人弃若敝履的，可能正是你奉若神明的。

反之亦然。

你也在不知不觉中丢弃了曾被自己和正被别人珍惜的东西。

正如导演的话中说的，当人的价值被自己否定时，人，便成了“被遗弃的人”，就像在台湾随处可见的流浪狗与流浪神明一样，更多的宗教也没有使他们的心灵找到归宿。

但那被遗弃的流浪的价值竟然在别处都能派上用场。

青青皈依了上帝所以搬走了家里的佛像，但那佛像却是老公珍藏的价值100多万新台币的古董；勇因为害怕所以丢弃了从不庇护他的十字架，却被夜晚通了霓虹灯管放电的一车混杂的各路神仙荒谬地救赎；男孩子把一箱方便面换了600新台币卖给了勇的老婆，结果她中了大奖；沙维总觉得自己学散打没有用，但居然歪打正着在SM服务中帮助小寒赚了很多钱，还当做是比赛奖金给妹妹买了礼物。

影片中只有到处流浪的男孩子和到处捡流浪神明的司机是最坦诚最原始的状态，他们不否定自己，享受自己已经拥有的，做好自己能够做的，也坦然面对自己无法得到的。

神不能不收，狗不能不养，假肢也不能不换。

流浪男孩唯一的特长就是吃，倒让他处处赢了比赛蹭到吃喝；勇丢下的水蜜桃和一个鱼篓，反为司机和男孩在旅途中带来了丰盛的口粮；勇求死用的汽油献给了满车菩萨，正是司机苦苦寻找的燃眉之急。

最后只有男孩和司机在旅途中相伴，享受生活的简单美好。

流浪的有了归宿，而自我遗弃的却始终得不到救赎。

我们习惯了做什么都问价钱，因为知道什么都是可以用钱买来的，甚至是感情。

一个男人的追求砸钱和不砸钱真的差很多。

可是我们快乐吗？

有好工作，有大房子，我们快乐吗？

所以我们需要信仰，我们需要间歇性的漫无目的，我们需要把一个人的分量放到另一个人身上，再把另一个人的分量拿过来，我们交换身体和灵魂，只为了求一个安稳，我们习惯对别人负责，却学不会对自己负责任。

我们否定自己的价值，于是被自己遗弃，只能到处找寻另一个人愿意收留这个被遗弃的自己，在缝隙中生存。

我们寻找一切回归自然的方法，寻找信仰，买奇怪的坚定来赐予力量，买宠物来唤醒给与爱的能力，可是我们还是迷惘。

也许有一天可以醒悟，让世界重归原有的秩序，电影的结尾是一种希望可是我们该不该相信这种希望，那是另外一个问题。

我有多羡慕阿仙，他自由自在，他可以为每次的第一名而感到骄傲，然后躲在后备箱里去旅行，只为了玩乐，这真是美好。

也许那天背起行囊，去寻找那个看不见摸不着的信仰和依靠

在黑暗底蘊中也可以長出溫暖的光亮。

我喜歡這故事設定，場景也很棒，有些甚至令人驚嘆，山路的彎道上，菩薩慈眉善目的看著這世界的每一刻現實，是人的善良讓這一切發出光芒。

太多東西忙著在現實擠兌，太多年度大片塞爆電影院，而畢竟錯過一部好電影，並不會帶來顯著的後遺症。

我已經想不起來那一年、這部片上映期間我無法分身觀看的原因，卻真心的後悔自己沒有及時進戲院，為這部片的票房貢獻幾百塊。

好喜歡導演的敘事觀點，為所有受困的靈魂，帶來撫慰的力量。

陈芯宜这部作品显得杂乱且立意过猛。

表达的情绪过于混乱，整体基调压抑而暗沉。

有才华，但流于表面，而在重要的电影叙述上的才能又显得相当缺乏。

很意外，电影的口号竟然是“今年（2007）最好看的亚洲电影”以及“抚慰每一个受伤的灵魂”。

这样自大不知是从何而来。

事实上，这些期望完全都落空了，这不是什么好看的电影，无趣而且消极，若是想要以消极来呼唤共鸣，在拍摄手法上又引人耻笑。

从一开始，这部电影就逐步展示着一群变态的人生失败者。

这些人，无一例外的缺乏人生目标，形同一个个行尸走肉，在突兀的背景声中，幻化成导演手中沉沦的人偶。

城市是一种假象，提供丰足生活的幻景，于是抑郁成为一种常态。

自我强迫是城市人生活的唯一方式。

电影创作者所想表达的“流浪”，不如说等同于“被遗弃”。

每个人都在流浪的边缘，也在被遗弃的边缘。

这样简单的题材，竟然拍成这样，莫非这也叫做电影？