明日的我与昨日的你约会

寒绯樱缤纷飘飞的季节，慢吞吞晃悠悠的电车，柔煦日光下倚门阅读的少女。

“我对她一见钟情。

”南山高寿下定了决心。

柔软的日光在缓缓的镜头前，悠长了高寿心中飘舞的小火苗。

“要是她更我在同一站下车，我就主动跟她搭话。

”潺潺的情愫流淌在羞涩的内心独白中，轻轻拨撩着观众的心弦。

他们自然是在同一站下车的：“心里就觉得是你，觉得只能硬着头皮找你搭话了，不然一定什么也不会发生。

”这似乎是一个“偶幸遇你，阳光正好”的故事。

伴着或调皮或深情的绕梁余音，和风丽日、气氛温吞的约会娓娓道来。

动物园中再次邂逅，宝之池的共同追忆，阡陌巷道的奇妙约会，彩灯树下的勇敢告白，一起整理新家，一起购物做菜，恋人渐渐亲密到能帮忙对方剪发，之后共度良宵。

稀松平常又饱含惊喜的日常令观众犹如回到了曾经躁动随性、怦然心动的青春时光。

影片的前三分之一，对自然环境和人文场景的选取多是或亮丽或温馨的场所，构局布景也尽可能营造简约风格下的二人空间。

而摄影镜头则大量使用中景二人镜头和各个符合人物视角的过肩镜头，自然地将观众代入男主和女主。

身临其境中，观众始终能够对羞涩善良、木讷憨智的南山高寿和鬼马精灵、活泼美丽的福寿爱美目不转睛。

二人相处期间也切入了诸多伸缩的全景镜头，丰富而舒缓地点缀着高寿和爱美的微妙关系，流畅地衔接承转着剧情的发展。

两人日益亲密、火速升温的恋情也融入了足够且及时的特写——爱美吃到美味比萨时溢出的幸福、爱美看到高寿至今珍藏着她嘱托的铁盒时的欣慰、月色绮丽下二人第一次牵手时的试探和共枕时爱美包含感激和怜惜的眼泪，这些时刻都定格住了二人各个感情阶段的点点滴滴。

在本片运用到极致的炫白日光下，小松菜奈和福士苍汰对人物的表情、神态和语言都拿捏得举重若轻，行云流水，真切自然，舒缓地捕获、解读人物的内心与外溢的情感。

这般细致生动且精准贴切的角色雕刻，相信让许多少男少女也对他们有一见钟情的冲动吧。

表面的缘命一线牵与无限美好中也总含着淡淡的哀婉与神秘：爱美每一次的“明天见”都若有似无地带着些许伤感的气息；爱美从来不用手机而使用座机或公共电话；爱美经常先知似的说出即将发生的事；爱美必须在午夜12点前回家；爱美还总是在奇妙的时间点潸然泪下。

直到她按照曾经25岁的高寿告诉她的两人过往，将笔记本刻意地留在了高寿家，两人的因缘机理才浮出水面。

尽管是导演刻意为之，但与时间线相关设定的确没有表达地足够清晰，深究的话堪称烧脑。

大半年间，笔者可是看了约七次，不断地发现新的小细节，分析良久，得出了两个版本的世界观。

时间流向正如电影所描绘的那样，高寿和爱美的时间相向而行，每五年相遇一次，而每次相遇只短短三十天。

而电影叙述的便是两人各自时间维度中最美丽的二十岁——也是两人唯一同岁时刻，以情侣身份遇上彼此的故事。

福寿爱美与南山高寿相处的每一天，都拥有与高寿同向的时间轴，只是一到午夜十二点，便清空了记忆。

这新的一天便是高寿的时间轴视角下爱美的昨天，她自然是不会有未来的记忆的；反之，对于爱美而言，在她的时间轴视角下，她每天遇见的都是昨日的高寿。

所以，可以看到爱美的忧愁叹惋的气息和不舍别离的心情在后期逐渐减轻，更多表现出的是向往、感激和觉悟。

第二种可能便是高寿和爱美各自时间轴一侧有无数的平行世界，以最小时间单位划分出一个个世界的男主和女主，因为他们要各自提前联系对方才互为因果，爱情才得以注定。

但是，这就比较细思极恐了，因为双方每天见面的彼此其实都不是同一个人，只是来自于另一个平行世界的对方，当然，庆幸的是，每一个高寿和爱美都那么纯粹本真，善良勇敢，双方的坦白和决心把这一点点“惊悚”巧妙地转化成了向着最后一天相爱的勇气。

至于为什么两条交汇的时间一定会摩擦出爱情的火花，是因为双方都在自己35岁时拯救了不幸身处危难的对方，而且在每一次难得的交汇中，不停地加深着对彼此的思念。

（从影片表现的内容来看，似乎是5岁的爱美先动的情哟——当然，影片只是表现了这一段，是10岁的高寿先爱上30岁的爱美也不一定呀）不过，笔者以为，剧情对爱美稍微残忍了些：她的第一天在画室与高寿相遇，高寿尽情地宣泄着情感，而最后几天，高寿和她渐入佳境，高寿基本过得十分愉快，而她则要渐渐适应未来越来越羞涩疏远的高寿，直到最后一天，“初次”和他在电车站相遇，流着泪说“明天见”。

高寿得知事情的真相后，经历了持续几天的崩溃，在与爱美共同游览叡花园美术馆时，还是承受不了没有昨天记忆的，似乎只是照本宣科的爱美：“不照着日记行动也可以吧？

只要做到最低限度的事情就行了吧，像在十五年后救助彼此，只要做到这个。

”他还粗鲁地甩开了她，打算剩下的日子里不再与她相见。

幸亏高寿的死党上山正一（东出昌大饰演）总是像把金钥匙一样，当高寿每每陷入囹圄纠结时，为他打开闭锁的思绪，理顺混乱的情感——连高寿邀请爱美的第一次约会也是在他的鼓励和指导下成功的。

在洗衣房，他察觉到二人关系冷冻，随意感叹道：“月亮和地球，某种意义上说，也总是与彼此错过，隔着相同距离，彼此围绕却永远无法靠近。

他们若是恋人的话，肯定很痛苦的。

你们还可以见面谈话，好好地沟通吧。

”高寿马上回呛：“月亮每年都会远离四公分。

”“那更要趁现在说清楚了。

”正一鼓励道。

正一离开后，高寿回想起爱美总是在奇妙的时间点落泪——第一次做爱、第一次拥抱、第一次直呼对方的名字、第一次胆怯地牵手、第一次鼓起勇气表白，对于爱美来说，那都是最后一次：她一直以来都默默承受着巨大的压力和持续的煎熬，即使痛苦还坚持这么做，都是为了跟现在的高寿见面啊。

幡然醒悟的高寿飞奔回家已是凌晨，拨通爱美的电话：“我已经跨越了，我已经好好克服这一切了。

这件事其实很纯粹，会这么痛苦，却又觉得自己能够跨越，都是因为我是如此深爱着爱美你呀。

”

一路走来，并即将前往的珍贵命运，他们一定要一起走下去。

二人非常珍惜地，非常珍惜地，度过残存无几的日子：他们一起游览伏见稻荷，再一起做菜，一起品尝抹茶蛋糕卷，一起沿着鸭川散步、跳石子，一起牵着手在石桥上奔跑，一起参加高寿美术班的同学聚会，一起见高寿的父母并拍下高寿珍藏的铁盒中宝贵的唯一一张全家福。

两人就算知道会发生什么，开心的时候就是开心啊。

无法重回20岁的高寿和爱美，一起创造着回忆，朝着彼此的明日联系起来。

他们并没有错身而过，他们是彼此羁绊的两个彼端，成为一个圆，合而为一。

高寿和爱美拥有同一个命运。

在高寿的时间流向下的最后一天，他邀请爱美当她的模特，他想倾注在这三十天内对爱美的一切思念，把她留在他的画里。

他做这件事，并不是原本就注定发生的。

而爱美也想抛弃25岁的高寿告诉他的故事，让至今记忆鲜明的高寿为她讲述两人更加细致的、更加饱含心意的点点滴滴。

紧接着，爱美无可取代的30天，就这样开始了。

影片改编自七月隆文的同名小说，原著曾创下加印26次，销售突破150万册的佳绩，这在市场冷清的日本传统文学界实属轰动性新闻。

难怪纯爱系列知名导演三木孝浩在书店闲逛时，一看到本书的片名，便萌发了想要将其通过银幕讲述给更多人的冲动，毕竟根据日本艺术家和文化业的“尿性”，这样的长篇名是毋庸置疑的改编种子选手。

而七月隆文的另一篇名字更长的小说《我被绑架到贵族女校当“庶民样本”》也已经改编成动画。

虽说《明日的我与昨日的你约会》有可能借鉴英国作家马克·钱德伯恩（这位作家太小众了，连维基百科都搜不到）于2011年发表的《长夜漫漫，而你将去往何方？

》，但两者的差别也十分显著：日作中的女主会成长变老，且在相遇的每一天，与男主拥有同向的时间，而英作的女主则在后天因事故拥有了相反的时间线，且似乎不会变老；两人相处日常和一系列活动的点滴更是有天壤之别。

但有人硬说若有若无的相似处是“抄袭”的话，那马克·钱德伯恩又怎么没有嫌疑“抄袭”弗朗西斯·菲茨杰拉德的《本杰明·巴顿奇事》呢？

其实，各个领域的创新，看中的不是相似之处何其相似，而是独到之处何其不同。

身为纯爱题材作品的大师，导演三木孝浩在处理本片情节的时候十分明智，刻意弱化某些逻辑和细节，不让观众过多纠结于缠绕的时间线，而是自始自终将其代入银幕，经历着高寿和爱美的相处和互动，去捕捉和体验恰到好处的一颦一笑与小心翼翼的怦然心动。

如此一来，既倾注了丰富的情感变化，渲染足够的爱恋气氛，衬托二人的一往深情和坚定不移，又避免在有限的时间中因复杂纠缠的世界观而扰乱了电影的节奏，迷失了方向和重点。

本片极其值得称赞的一点是，它并没有一味地表现苦情戏码，而是一张一弛间，微妙地书写着两位主角的情感起伏跌宕。

导演在对于高寿的塑造上，赋予了其一定的个性弧度：得知真相后的高寿对爱情从怀疑到理解，从释怀接受到坚定面对。

高寿连贯而细微的情感变化极大增强了人物的真实触感和故事的可信程度。

而对于爱美的刻画，导演则是从自始自终都在以润物细无声地心态精心描摹，将其情感溶解到各个标志性场景中，让爱美的煎熬与哀婉如慢病导索，隐隐作痛。

作为关键的线索，影片中时常会穿插和时间相关的意象：时钟的机械精密地运转，缓慢吟唱着的古钟滴答，指针在时刻之间犹豫，沙漏仓皇急促地渗落，电子钟表和手机时间物业归整跳跃，电车广播员准时播报。

一段段的时光流逝都将剧情宿命性地决绝推进着。

本片的音乐丰富而深刻，也是令人难以忘怀的存在，可谓影片的灵魂之一。

为影片谱曲的是日本著名的钢琴家和舞蹈家松谷卓，其为本片谱写的音乐细腻温柔而生机勃勃，恢弘悠远又精致焙暖，总是不经意间触碰到心底最柔软的部分，清波荡漾，情深意长。

此外，导演对京都的风情也有着精细的考量，刻意营造的梦幻感，使原本普通的闪光变成了不平凡的回忆与未来，每一帧都格外清新美好。

借助导演巧夺天工的技艺，原作本身的深层次命题在影片中若隐若现，让观众有所启发，但又间隔一个指尖的距离。

活在当下，这是七月隆文和三木孝浩想传递给我们的更加深刻的寓意。

寂寞而苦楚两颗的心注定相遇又必然分离，却永远为彼此燃烧。

交错循环的时空中，每五年的相遇都是全新的彼此，双方无时无刻不想打破结界努力传递哪怕一点点温情，只为每段年华月圆月缺三十天。

不需要如履薄冰的心态，不需要精确规划的未来，享受此刻，活在当下，去丈量世界，大快朵颐，去纵情诗词，浪费时光，去一往而深，珠联璧合。

我们不憧憬每一段美好的故事，我们珍视每一霎可贵的瞬间。

很多时候，也许不会有什么结果，但我们收藏了这样的记忆，为自己的生命之树又新挂上一个精美的瓶子。

绯樱谢了一年，花季又至。

只盼这里，刚好有时间经过，即便沧桑陵谷。

影片的结尾处，爱美怀揣着期待与怅惘，碎步小跑，不敢迟到，踏上了开往故事起点的那辆电车。

目光追随着晃动的车厢细细寻觅，爱美在站定后轻轻长缓了一口气。

在高寿转身之前，她慌忙从挎包里掏出笔记本假装在认真阅读的样子。

清晨和阳光依旧如初见时舒惬美好。

爱美满足地看向窗外，微微扬起嘴角，心中默念道：“我总算，来到他身边了。

”

18.11.2018

⭐ 原文发表于微信公众号“光与影故事集” 。

⭐ 于贩卖焦虑的时代下，寻一片孤独的林间地。

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日本爱情故事太多这种脱离现实的纯爱，不是说我不喜欢，而是他们不腻吗？

反向双时间轴的设定确实算是脑洞开得很大，至少孤陋寡闻的我以前没遇到过。

其实这故事不算是个科幻，只是用时间轴来讨论感情的产生和维持，不过有很多深层次的问题也没有去深入探讨，也算是留给小说读者和电影观众的思考空间吧。

女主角的演员选的不错，不是特别的漂亮，也不是普普通通那种，比较让人能对男主角一开始就对女主角一见钟情产生理解和共鸣（既不是贪图美色，也不是瞎了狗眼）。

不过这里要批评一下化妆设定，对于年龄感变化一点都没反应出来。

相信大家都能在本片中找到一些自己以前恋爱时的影子吧。

两条时间线，两个灵魂宿命的交织，线性时空下的无限相遇，又是有限的牵手，我们总会相遇，我们总会变老，我们总会再次相爱，你看到的我已经不再是昨天的我，是我们命中注定的身影，这是一个悲伤的奇幻爱情故事，我会遇见越来越年轻的你，你会遇见越来越年轻的我，不变的我们都在变老。

字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；字数补丁；

很喜欢小松菜奈，在影片中她似乎一直发着光，很美。

因此也很心疼她演的这个角色，以至于虽然我不喜欢这部电影，到了最后她哭了，我也差点哭了。

你的第一次就是我的最后一次，没毛病。

最为人诟病的是，整个故事成立的条件建立在两个人的爱情上，以及坚持。

可是要知道，人类的感情是一种很虚无缥缈的东西，分分钟会改变，用感情来支撑的故事，很有可能分崩离析，故事也就没办法成立了。

除却这一点，另一点让我很难接受的，就是女主，她的一生，几乎都在剧本中走过，不知道为何她要做出这样的决定并且一直坚持，或许一开始是为了报恩，或许是被男主所叙述的故事所感动，我们不得而知。

可是我们能知道的，就是女主在倒着与男主经历恋爱的过程中，爱上了男主，可是爱上之后，却只能在相遇的那一天，逐渐远离。

这样的痛苦是相互的，并且无法摆脱的，只要其中一方决定不告诉另一方，那带来的结果很有可能是毁灭性的，直接导致双方的死亡，这不知道算不算是悖论了，因为毕竟影片没做出这样的尝试。

所以按照这样的设定脑洞大开的这样编一部惊悚片也挺有意思的。

虽然我一开始想过男主决定告诉女主是不是个自私的行为，后来也的确想通了并不是，因为不告诉女主带来的后果或许是真的很严重。

比较心疼女主那肯定是因为女主比较美啦。

个人观点，不喜请绕道。

之前看的时候，隐约感觉有bug。

最近又看了一遍，感觉时间线这方面大致是可以解释通的。

先理解一条假设：在男女主相遇的这三十天里，两个人发生了干涉，在干涉发生的一瞬间开始计时，相对一个人来说，另一个人每经过24小时会发生一次回溯，回溯的时间是48小时。

至于为什么是回溯48小时，下面的图可以解释的很清楚。

理解了这条假设后，时间线就容易解释清了。

这里我们人为设定一个可以量化的值——记忆量，用来理解时间线。

同时我们假设随着时间流逝，记忆量是线性增长的。

画了一个图，是“如果这种干涉只有四天，记忆量和时间流逝的关系是怎么样的”。

图1 两人记忆量的变化男主D01/女主D04男主的第一天是女主的最后一天。

这一天开始，男主还不知道自己踏入了“旅程”之中，对女主还一无所知，而女主已经快要走到了这段“旅程”的终点，只差“和男主相遇”这个任务。

当这天走到24点，这一天的记忆也已经补完，女主的“旅程”结束了，回到只有自己在的世界。

男主D04/女主D01男主的最后一天是女主的第一天。

这一天开始，男主已经知道了一切的真相，也知道今天之后，自己下次再见女主，就是五年之后了，男主今天的任务，是把这段旅途中发生的所有事情记录下来，交给女主，让她按照这本攻略行动。

当这天走到24点，这一天的记忆已经补完，男主的“旅程”结束了，回到只有自己在的世界。

女主抱着期待和攻略继续走下去。

图2 男主视角中女主记忆量的变化这里只是设定从男主视角看，从女主视角看的话也是一样的。

在不相遇的几十年里，两个人都过得好好的。

在相遇的三十天里，唯一异常的是，在当天的24点一过，对方会瞬间失去四十八个小时的记忆量。

这就要求，两个人中一定要有一个人，全程知道这种干涉的影响并做好准备。

P.s.1.也就相遇三十天，如果这种干涉是长时间存在的，那就是发现自己男/女朋友每天都在失忆，前一天一起做过的事，一到零点立刻忘掉，日日如此，而且会忘的越来越多，时间跨度大了还会明显的越来越年轻…细想想还挺吓人的。

难度加强版的《初恋五十次》加《本杰明巴顿奇事》。

P.s.2.空间位置的话，在干涉过程中不会变，只有开头突然出现和结尾突然消失。

P.s.3.片名其实有问题。

因为在相遇偶数天的情况下，无论哪天都没法满足“明日的我”与“昨日的你”约会。

只有相遇奇数天，才可能在中间那天满足这种情况。

比如相遇31天，男主的第17天对应女主的第15天，这样，在第16天，无论从谁的视角，都满足了《明日的我与昨日的你约会》。

当初看电影是单纯的觉得电影色调好看，女主好看。

现在看就是挑电影的bug。

从手画图，到用cad画图，再到完整的写了一篇影评，真是感慨万分，最后不得不赞美自己这种深挖到底绝不放过的行为：

以上

两个平行世界，两个人的时间顺序的颠倒，从一开始就注定无果，这像极了我们那些无果的爱情。

老实说剧情的设定不无聊，慢慢的看完后其实很贴合现实。

女主从一开始的恩情转变为爱情，与男主进入爱情的状态不一样，内心一种陌生感，却掩饰着心里的委屈去表达，但每一天都是幸福的；男主从一开始的一见钟情，到发现事情与自己所想不同的动摇，了解到女主的忍耐时，开始配合珍惜。

早知道有一天会分开，所以在相处的每分每秒中都努力爱你。

当你遇到无果的爱情时，请在爱的时间竭尽全力，在分开时学会感恩这场相遇，然后放了自己。

说是像极了现实的爱情，是因为我们总会遇到跟你跟你时间不对的人，这场爱情如短暂的烟花，绚丽然后熄灭。

　　原作小说的故事精采感人，漫画的笔触与画风将故事很完美地呈现，而电影不到两小时呈现出来的优质编剧，更是感动我这单身狗三刷还一次哭得比一次惨，揪心啊。

本剧后劲很强，余韵很深，值得一再的品味。

这部电影提醒着我们要更珍惜身边的亲人与朋友，因为我们不会知道每一次相处会不会是最后一次。

以下有重雷，本文是我搜集网络几篇影评加上个人观影心得编修而成，仅供有兴趣的人参考。

先从电影相对于小说主要差异及删除情节说起：1.两人二十岁相逢的时间，从四十天(4月13日5月23日)缩短成三十天(2月15日3月16日)，并赋予「一次月圆月缺」含意。

2.爱美的发型由长发过腰改短成仅及肩(应该是配合小松菜奈的实际发型)，并删除爱美解谜当天上发廊减短20公分头发发长的情节。

3.将高寿第一天(爱美第三十天)告白后两人到宝池散步的情节(挪到第二天)，删除临别前，高寿问爱美：「我们还能再见吗?」爱美突然抱住高寿的情节。

4.三十五岁的爱美拯救五岁高寿的情节，由地震改成溺水。

5.增加高寿好友上山正一「助攻」的戏份(没办法，东出昌实在太帅了)，删除「京阪组」的情节。

6.删除两人约会碰面的老地方(「三根扭来扭去的柱子」痛哭)。

7.删除高寿写小说与提及「哆啦A梦」、「优子」等情节。

8.删除高寿为了搬出去独立租屋的事经常与父亲口角的设定。

9.删除高寿发现爱美笔记本当晚爱美回来找高寿，并在他面前消失的剧情(有点可惜)。

10.删除爱美在这个世界的居住地区以及没有手机的原因。

11.将原本在高寿最后一天(爱美第一天)两人在宝池合照，改成高寿倒数第二天(爱美第二天)的在高寿老家与高寿父母四人合照(这点是神改编)。

12.增加在高寿最后一天(爱美第一天)高寿帮爱美画肖像的情节(加得好)。

13.删除爱美除了美发专业外，还双修表演专业的设定(这个设定虽然有些刻意，但却也解释爱美能够重现笔记本进行约会的原因)。

14.删除爱美消失前，要高寿去交新女友的贴心小叮咛。

15.删除三十岁的高寿去找十岁的爱美，请她喝咖啡，并告知两人的命运羁绊，十岁的爱美对三十岁高寿一见钟情(这部分小说其实也只是两句话带过，电影将相关情节集中在二十五岁的高寿去找十五岁的爱美时)。

　　<电影剧情简介及观影心得本文>　　「在上学电车上对同龄的福寿爱美（小松菜奈 饰）一见钟情的南山高寿（福士苍汰 饰），鼓起勇气搭讪成功，却没有要到联络方式。

爱美奇怪地流下了眼泪，说了「我们会再见面的，下次见，明天见。

」的话之后，便挥手上了返程的电车离开。

　　隔日高寿在动物园写生的时候神奇地遇见了爱美，之后便提出约会进而交往，两人的进展顺利地不可思议。

　　但让高寿隐隐觉得不对劲的是，爱美彷佛总是知道一些自己关于自己的事，但自己却没告诉过她。

直到高寿看见爱美掉在自己家的日记本，上头写着一些自己不能理解但却又与两人切身相关的笔记，隔天爱美向高寿坦白了一切。

　　原来爱美与高寿身处两个不同的世界，在爱美的世界里，时间进行的方向与高寿完全逆行。

当高寿的年纪越大，爱美的年纪就越小。

原先不会相遇的两人，因为某种因素而让爱美在三十五岁那年救了当时才五岁意外溺水的高寿，因此两人结下了不解之缘。

　　往后每五年两人都有三十天的期限时间会重合，虽然两人的时间仍旧逆行，但以天为单位，每天都还是有能够共同度过的时光。

也因此当高寿第一天在电车上遇见爱美时，那已经是爱美在二十岁这个轮回能够见到高寿的最后一天。

　　起初知悉这些的高寿无法接受，认为爱美与自己相遇的每个反应都是照着剧本演好的，因为爱美早就知道每天都会发生些什么事情了。

　　但对于爱美来说，能够按照纪录尽力去实现与高寿的爱恋时光也是最珍贵的真实。

高寿在与好友上山无意间的对谈后也终于理解，当自己一天天坠入情网、与爱美共度开心的时光时，爱美却是努力地珍惜「余下」的每时每刻。

　　最终迎来了最后一天，高寿在美术教室里替「第一天」见到二十岁高寿的爱美画下肖像画，并在五年后爱美十五岁的时候，将肖像画与日记交给了她，完成了爱美时间轴上的轮回。

　　这故事是「没有头跟尾」的循环连结，而且同时有好几段平行时空在跑因而相互影响。

不建议太过于钻牛角尖在逻辑上的问题，那毕竟不是本片剧情的重点，要讲会讲不完。

　　电影前面三分之一的节奏很其他的纯爱电影没有什么不同，但进入中段后，就会发现那都是为了后面真相的铺陈，原本普通的放闪，变成了不平凡的爱情。

不但瞬间变成感动，看到后面回想前面的时候那个让人哭的后劲强得不可思议。

整部电影的画面、光线都很清澈柔和，看了让人很温暖舒服。

　　影片中，女主角小松菜奈每个镜头都美得不要不要的。

男主角福士苍汰后半段也是帅到让男人都要看歪了。

小说中京都的各景点历历在目，让人有股想立马冲去朝圣的冲动。

导演三木孝浩刻意营造出梦幻爱恋的感觉，可是不会太刻意。

纯爱的部分有点太可爱了。

以这样超现实的故事背景设定来说，对于很重逻辑很在乎bug、或不能接受这种设定的观众来说，应该会觉得很难看很难入戏。

但个人因为这部爱恋部分描述得太好，所以完全可以放置有点错综复杂的世界观不管，因为真的很喜欢这部电影所要表达的东西。

其实跟「你的名字」有异曲同工之妙。

都是「为了一份注定，无论如何都想尽全力、拼了命地去完成些什么」。

　　五岁的爱美被三十五岁的高寿给拯救，对这位帅大叔有了很深刻的印象；十五岁的爱美从二十五岁的高寿手上收到了自己二十岁的肖像画与让人好奇的未来(二十岁的那三十天)；二十岁的爱美抱着那本笔记本忐忑地走进了美术教室，迎接她的是即将度过两人二十岁相处的最后一天，充满着悲伤、感谢与不舍的高寿。

　　我们的爱情短暂却很美好，美好到让我们甘愿奋不顾身地投入其中。

　　明明知道最终会分离，明明早就知道结局，可为什么她还是愿意来到自己身边，成全仅仅三十天，而此生再也无缘再续的恋情？

　　当发现真相的高寿难受地问爱美：「那这些不都是在演戏吗？

」的时候，爱美怯怯地说这么说了：「可是、开心的时候就是开心啊。

」　　是啊，开心的时候就是开心啊。

　　第三十天，当爱美流连地走过那些熟悉的街景，虽然不舍，但脚步还是有些雀跃地赶忙搭上属于自己的最后一班但却是高寿的第一天的电车之时，嘴角还是不禁上扬了起来，然后在高寿注意到自己的前一刻，拿出笔记本若无其事的假装在阅读，摆出最美的姿态让高寿看见。

却也在「第一天」与高寿道别之时不舍的挥手，转身上了电车之后忍不住蹲下来哭泣。

因为对于高寿来说还有值得期待的「明天」，但是对于爱美而言，却是再也回不去的「昨天」。

　　当观众以高寿的视角顺着剧情发现秘密后，在震惊之余也会一起思考，然后陪同高寿历经痛苦、挣扎、醒悟及感动，并接受这个遗憾的爱情。

但是当知道设定看第二遍时，一开始就从爱美的视角看这每一天，真的非常让人难过。

尤其是当爱美最后一天(也就是高寿的第一天)，为了要跟高寿的命运连结，爱美小跑赶上电车，期待被自己深爱着的他，发现并鼓起勇气追上前来叫住自己，说出向往及等待已久的那句话：「我对妳一见钟情。

」但在此同时，爱美的内心其实是相当相当难过的，因为这是她该道别一生中最幸福的的时刻，勉强露出一丝微笑说了三句话：「我们会再见面的，下次见，明天见。

」。

「我们会再见面的。

」表示她们无限循环的缘分。

「下次见。

」对爱美而言却是十年后的非情人关系。

「明天见。

」则是为了自己最深爱的高寿才正要开始与昨天以前的她展开三十天的恋爱强忍着哀伤所说的。

而后爱美转身上了电车之后才终于溃堤痛哭。

　　而五岁的高寿被三十五岁的爱美拯救，十岁的时候得到了装有两人与父母合照的神秘盒子，二十岁的时候与爱美展开那刻骨铭心的爱恋。

因此决定在二十五岁的时候将肖像画与日记交给十五岁的爱美，在三十五岁的时候坚定地告诉五岁的爱美「我们会再见面的」。

　　这一切都因为无尽循环轮回的时间轴当中，爱美决定了要为了彼此的未来努力的那个瞬间，成全了那三十天的美好。

这也是为什么高寿从不能接受到理解，理解了之后紧抓着剩下的时间好好珍惜，却也还是在最后的时光里崩溃了的缘故。

　　因为在高寿的记忆当中，一天一天累积起来的回忆却无法好好地传达给一天比一天「年轻」的爱美。

深深地感受到这种寂寞心情的高寿，才深刻地体会到从自己的第一天 开始，努力地装作什么都不知道的爱美是以何其寂寞却也用力把握着每一刻的心情，在渡过跟自己相处的时光。

　　因为清楚对方有多努力，所以自己也得好好珍惜才行。

　　因为理解了对方是以多么寂寞的心情在看着自己，所以对分离更加的心疼与不甘。

　　因为知道我们此生所能拥有彼此的就是这三十天的时光，所以再怎么样痛苦，都想在你面前展露最灿烂的笑容，为你留下最珍贵的回忆。

　　因为知道妳这么努力了，为了回报那些相信、爱恋，因此我也决定要努力让这个缘份永无止尽地轮回下去。

　　这部电影最动人之处：明明知道最终必须分离，但却仍然把握了当下每个能够抓紧的时光，一丝都不浪费。

早就知道了也好、按照剧本走也罢，开心的时候就是开心、喜欢就是喜欢，本来就是为了见你所以来了，如果能看见你惊喜的笑容、能够让这一切持续下去，即使要强忍着泪水硬撑着那又怎样呢。

因为知道了真相之后的你，也很努力地为了我而努力着。

用尽一生仅有这三十天得以爱恋的我们，只要能够这样拥有彼此就够了，不是吗？

　　「我的第一次，对妳而言却是最后一次。

」　　这是为什么在电影进行到三分一之后就让观众开始哭个没完的原因。

爱美的一举一动原先看来有些怪异跟尴尬，但在理解了真相是如何之后。

爱美那随时都忍不住的眼泪、看着高寿而露出的眼神跟笑容，说有多寂寞就有多寂寞。

而思考在那个当下完全不清楚真相的高寿，事后回想会有多么懊悔，而爱美又要有多坚强才能完成这一切。

那是怎么努力都没办法弥补的「错过」，却也是在这三十天当中必须经历的「必须」，为了成就这三十天而必经的泪水与痛苦。

　　看完不得不佩服他们的执着与奋不顾身，仅仅为了短暂的相遇。

如同樱花花期的短暂，以最美丽的姿态绽放后凋零。

为了那月圆月缺的三十天，如飞蛾扑火般的义无反顾、勇往直前，交织出一段让人倾羡却又不舍的凄美爱情故事。

　　因为在现实生活当中，人们往往因为害怕受伤而选择衡量付出，估量这样为了对方是否值得。

如果一开始就知道最后的结局，那起初又何必努力？

若为了早就注定的悲剧而落泪，那是不是太傻太无谓？

　　偏偏，爱美与高寿上演了一段「即使知道最终会分离却也还是想与你相恋」的故事，试着告诉对方的同时也告诉观众：就算结局不尽美好，但也还是值得在人生当中用力地去拥抱每一个美好的苦痛的瞬间。

　　因为人生无法重来，无论是快乐或者是痛苦的那一刻，无论有多珍贵与难忘。

所以在那个当下，即使知道了有一天必须分离，却也还是想展露每一个笑容、擦去每一滴眼泪，努力好好把握每一个与对方相伴的瞬间。

虽然无法天长地久，但却能拥有幸福甜蜜且刻骨铭心的真爱。

　　「我们的相遇不是偶然而是必然。

」 　　「我们没有错过彼此，而是变成两端相连的圆，合而为一。

」 　　「我们两个人拥有共同的命运。

」 　　高寿选择在他的最后一天，请爱美当她的模特儿，把他这三十天对她的感情，画作一幅画。

而爱美也在这三十天里，时不时用相机记录高寿的表情与样貌，把每个相处的时刻都纪录下来。

即使时空交错带给彼此痛苦，即使如此也没关系，因为爱上了，再多痛苦都不算什么，只要能抓住难能可贵的短暂幸福，这样就足够了！

　　高寿与爱美并不后悔自己的决定。

或许说，正是因为自己的决定，才得以有一生中最美好的相遇。

即使时空交错，縱使未来他们可能会各自拥有新的恋情，但正如同初恋令人永生难忘，高寿与爱美的这份挚爱将会升华成彼此的一部份，会永远陪伴著深爱的对方，守护彼此。

　　本片没有洒狗血的剧情，却能让观众潸然落泪，即使因为最纯粹的爱情，最能触及观众的内心。

堪称是日本纯爱经典电影之一。

相信「明天看第二遍的妳，会哭得比昨天的我更惨。

」　　毕业也好，离职也罢，又或许因为搬家，很多时候道别之后的转身，往往是这辈子的永别。

即使不是生离使别，即使我们还会继续生活在各自的角落，但可能因为各自的忙碌或种种因素，此后再也不会有任何交集。

更何况我们不是爱美与高寿，我们无法预先知道什么时候会和心爱的人分开，所以我们更应该要好好珍惜与身边的人相处的每一刻，才不会让彼此留下遗憾。

男女主角的爱情就像铁轨上的列车时而相交重叠，时而平行无关。

虽然男主的世界里每一天都是新的，从开始到结束感情逐渐升温。

但是抛开时间概念，女主每一天也是新的，只不过开始第一天就是男主结束最后一天，第二天就是倒数第二天。

这感觉非常奇妙，站在女主的所在世界的时间线上，就跟一对情侣先分手了，第二天又莫名其妙的和好了，相处几天下来最后一天居然是不认识对方，活在女主的世界人生好似过山车，每一天不光是京喜可能还有惊吓，所以女主说自己泪腺是很脆弱的。

电影中，我还有一个疑问，当五岁的男主溺水被三十五岁的女主救了，还有女岁的女主在爆炸中被三十五岁的男主救了，他们二人的心里萌芽真的是爱情吗？

难道不是感激之情？

是命运的牵扯还是一见钟情？

想那么多干嘛？

等想通了还是回到最初的起点，不如活的潇洒一些：不在乎天长地久，只珍惜眼前拥有！

这部电影虽然剧情逻辑各种BUG，但是看在几位年轻演员颜值都在线，演技都在用劲去发挥，特别摄影用光一流，整部片子闪闪发光非常唯美的份上，那些BUG就忽略不计了吧，爱情电影就该这样拍才好看呢。

比如：在男女主角相遇的电车上，柔和的光线透过车窗照射在女生的脸上，女生的脸部轮廓和面部的微表情那么美那么雅那么可爱，男生不一见钟情才怪呢？

连我们观众看了都着迷了呢。

再比如：在男女主角深情对视的时候，电影通过局部打光来烘托人物的形象，创设出一种朦朦胧胧梦幻浪漫的视觉氛围，让观众在这样美好的场景中，深刻地体会到男女主角之间深深的爱恋，我相信观众一定看到了他们之间爱的眼神在拔丝。

再再比如：在男女主角离别时，昏暗的光线映衬着他们悲伤的表情，这时候观众能够深刻感受到离别的沉重和无奈。

这部电影在拍摄过程中的各种巧妙用光，不仅提升了电影的视觉效果，还成功营造了与剧情相契合的氛围和情感表达，让观众在观影中能够更加沉于故事中，感受人物之间的深情与真挚。

这我是捋不清了，男主的过去就是女主的明天，男主视角感情越来越浓，那么对女主来说就是越来越淡。

是不是可以理解为两人当下频率发展是最同步的（如果不同步，还在一起干嘛，干），过了今天，女主就会回到自己的感情发展线，然后男主不得不接受😅整一个以天为单位计算感情的撕裂感啊。

所以这部电影告诉我们感情要就是要把握当下。

🙈真的还不如本杰明巴顿奇事的叙事清晰