雷米奇遇记

每个人在你生命中的出场顺序各不相同。

有的人来得早，离开得也早；有的人，来得晚，却陪你走到了最后。

雷米的老师，可以说是他一生的贵人。

他将雷米带到了一个全新的世界。

现在感觉，一个真正高贵的人，高贵的并不仅仅是ta的出身，高贵的灵魂更为重要。

就像《怦然心动》中，祖父对孩子说的一样：Some of us get dipped in flat,some in stain,some in gloss,but every once in a while,you find someone who’s iridescent,and when you do,nothing will ever compare. 所以说，年轻的我们，真正需要强大的，是我们的自身，继续努力吧。

2018法国剧情片《雷米奇遇记》，根据法国名著《苦儿流浪记》改编，豆瓣评分7.6，时光网评分7.5，于2019年11月22日引进国内上映。

本片取材于名著，但并非名著的电影版，依据名著做了改编，剧情更加波澜起伏，一波三折，戏剧矛盾丰富，故事细节前后呼应，引人入胜，全片无尿点。

剧情有些像《海蒂和爷爷》，讲述了一个孤儿和一个老人相依为命的动人故事。

这是一部老幼皆宜、男女皆宜的全年龄段电影，很温馨，很清新，很暖心，很感人，后半段剧情更是不断转折，影片的艺术性和观赏性都很高。

名著不亏为名著，故事构思得跌宕起伏，而本片的改编更是锦上添花，既保留了原著的架构精华，又赋予了原始故事以新意。

原著重在“苦”，对当时的社会现状给与了揭露和批判，本片则不“苦”，去掉了那些当代观众难以引发共鸣的内容，充满希望、阳光、正能量，是一次与时俱进的精彩改编。

本片的法文原名是《没有家人的雷米》，而中文片名有些问题，本片并非奇幻片，故事虽然波澜却并不荒诞，何来“奇遇”。

当然，按原著翻译为“流浪记”也不妥，因为原著的故事架构是颠沛流离的不断流浪，而影片的故事主线则是男孩和老人相依为命。

可笑的是，在猫眼中将本片的类型定为“冒险/奇幻”，编辑真够无脑的了。

国内应该多引进类似本片这样的优秀文艺片，丰富院线市场的影片类型，当然，这是两难的，因为这种电影很难取得高票房，虽然有爆款的可能性，但在商业片当道的院线市场中，爆款的机会微乎其微。

今天这部电影其实可以说是一部比较幸运的电影了。

小男主角阴差阳错地碰到了世界级知名的隐退音乐家，小男孩和音乐家一起流浪着。

刚开始的时候小男孩其实就是被丢弃了，小男孩被丢弃了之后，孩子的妈妈找不到孩子，也很着急...但是到哪里去寻找呢？

到处都找不到。

小男孩被一户人家捡走了，这户人家的女主人刚刚失去了自己的孩子，看上去小男孩似乎替代了女主人家的小孩的位置。

但是当这户人家的男主人回来了之后，他就对这种情况极度不满意，他觉得女主人因为养孩子所有没有钱给自己看病了....男主人十分气愤。

因为家里面实在是养不了小男孩了，于是男主人准备把小男孩送往孤儿院。

在送往孤儿院的过程中，小男孩遇到了世界级知名的隐退音乐家...音乐家教育了小男孩，让小男孩发掘了自己的潜能...因为小男孩的嗓音非常好，小男孩唱歌很好听...于是乎，小男孩便顺理成章地得到了音乐家的青睐。

小男孩随着音乐家走遍大江南北，看遍了世间的繁华，而且在行走的图中，他们遭遇过不公，也遇到过优待，优待他们的人对他们很好....欺负他们的人对他们也很不好，那些监狱的人，居然故意把音乐家关到得了肺结核病人的房间，最终音乐家感染了肺结核...身体状况每日愈下，真是一件凄惨的事情。

一.如果可以，我想选择这样的人生 其实如果人生的剧本是已经写好了让我们选择的话，我想我宁愿选择这样的人生。

少年的时候到处流浪，还碰到了青梅竹马...然后发现自己其实是富家少爷，不愁吃穿...虽然年少的几年时间吃尽了苦头，但是我还是觉得少年的时候吃苦还是比较好受一点的，年长了之后再去吃苦...我觉得这件事情真的是一种折磨。

刚刚开始的时候小男孩依靠自己的养母...被卖掉之后小男孩依靠自己的老师...老师死掉了之后小男孩找到了自己的母亲...我的天哪，这不是无缝衔接吗？

自始至终小男孩雷米都有人在爱着他，这种状况，可以说是比我们大多数人都幸运得多了。

而且小男孩少年的时候历经风霜，看遍人间冷暖。

不像是我，17岁的时候我才第一次走出我们河南省，到青岛来了个两日一游....时间短暂，记忆短暂，一切的一切都很短暂...以至于多年之后的我回忆当年的时光的时候，都觉得不值一提，然后回想起来的景象也都是我狂奔着跑到大海边喝了一口海水的景象，想起来也挺好笑的。

十七岁那年的这段记忆就这么在我脑海里面，一直一直都忘不掉...也一直一直都记不真切，觉得说自己把这段记忆重新加工了一边，也觉得说自己脑海里面只是记住了应该记住的。

二.你是人间的烟火 小男孩对于自己的生身母亲来说，就是人间的烟火。

小男孩长得很可爱，很帅气，尤其是音乐家给小男孩买了一身衣服之后，小男孩整个人变得精神多了，小男孩的整个状态也变化了。

小男孩很可爱，小男孩皮肤很好，小男孩头发卷卷的，小男孩的帽子很绅士。

后来小男孩遇到了小女孩，虽然小女孩的双腿不能行走，但是小女孩和小男孩互相吸引着。

小男孩觉得小女孩很漂亮，性格温柔和顺，小女孩觉得小男孩幽默风趣...也许有些时候，我们就是一眼定终生的吧。

小女孩是小男孩的人间烟火，小男孩也是小女孩的人间烟火。

这个世界上，总有一个人，是另外一个人的人间烟火。

那么，谁是我的人间烟火呢？

想起来前两天我自己过生日，我买了一个大大的生日蛋糕摆在家里面，我请了我妈妈我姨姨我妹妹我弟弟过来...吹蜡烛的那一刻，许愿望的那一刻，我觉得自己无比无比地幸福，我觉得我自己简直就是这个世界上最幸福的人，也许有时候，我们就是需要这些人间烟火气来增添我们生命的乐趣。

三.下雨了，下雨了... 今天早上雨滴掉落，今天早上的雨珠飘进了我的双眸之中...这些雨水在我的眼眸之中消散，一点一滴地消散掉，然后我继续骑着我的小电车。

中午的时候，阳光放晴...除去地上散落的雨水的痕迹之外，我几乎觉得今天就根本没有下过大雨。

电影之中下雪了，隔着屏幕我都能感受到那里很冷很冷...隔着屏幕我都能感受到老师死得不明不白，冤屈得很。

下雨了，下雨了，雨滴掉落在我的眼眸中，我把它化成了你的模样... 下雨了，下雨了，雨滴掉落在地面上，我把它化作了你的身影... 下雨了，下雨了，雨滴掉落在地面上，地面上全部都是你的挺拔身姿。

主人公的人生有着许许多多的变故，一共也就三次吧，一次是养父和养母决定收留他，一次是遇到他的老师兼贵人，最后一次便是遇到了父母，这三次变故都代表着完全不同的人生体验。

原来是在懵懂中长大，一无所有却也悠然自得，拥有妈妈的爱和宠物的陪伴。

后来就是和老师一起演出，识字、唱歌、学习音乐，在这期间主人公认识到了自己真正热爱的事物，也算是找到了自己的灵魂寄托。

这期间的故事最为精彩，遇到自己的真爱，也增长了见识。

一开始的怯场，再后来的从容，还处理过许许多多不公平的事情。

差点被杀害进入贼窝。

再后来就是回到了自己的家庭之中，遇到了一个很爱自己的，很温柔的妈妈。

每次在感觉到事情有了好转之后便是情况急转直下。

以为是要领补助，结果是要进入孤儿院，以为是找到父母结果却是陷阱。

也许自己是一个依赖型人格，就特别渴望能够遇到自己的伯乐。

可惜童话就是童话，世界早已不同，那时的纯真善良可能现在已经不再存在。

生活中没有利益关系，没有用的话，谁会真心实意对你好呢？

对人好也不能是单一的好，要恩威并用，要循循善诱。

其实这个故事中也有，不过是弱化了那一方面的因素而已。

之所以叫童话，可能就是因为生活中没有，所以旨在唤醒人们心中的真善美。

最后的故事也成为了一个完美的闭环，无论是开始的孤儿院，还是不变枕边人，亦或是获得的音乐成就，都表明了先前的那些经历对自己人生的影响到底有多大。

希望我们都能不枉此生，回顾过去，为自己人生圆上完美闭环。

这是一个童话故事，成年人看了，感慨情节多么的童话，却避免不了被童话中那简单而纯粹的情感击中。

逃避也好，想跟着电影进到那样美丽的童话故事中，感受纯粹和美。

电影中，最喜欢的是雷米在农田唱歌那一段。

如果影片可以按片段循环播放，这一段我可以循环播放好久。

只是听着这哼唱，不自觉的就开始掉泪。

是悲伤吗？

好像也不是，感觉就是感动。

这是一段触及我灵魂的音乐，听到就爱上了。

还有个有趣的事，在那个时候，似乎歌唱就是哼唱。

不知道是否是这样，但对我很友好啊，其实听歌只是偶尔听歌词……

何为好的教育？

今天看了电影《雷米奇遇记》。

电影《雷米奇遇记》改编自十九世纪法国作家埃克多·马洛创作的长篇小说《苦儿流浪记》，首次出版于1878年，后被译为英、德、俄、日等多种文字，迄今为止仍被誉为“法国青少年最爱读的小说之一”。

直到一百多年后，它还在法国持续火爆，并多次被搬上银幕，以饱含真善美的治愈系故事，收割观众的眼泪。

在中国，《苦儿流浪记》自1933年起就不断重印出版，多次蝉联儿童畅销书榜首。

影片打动人的地方很多，我现在从亲子养育的角度来说说我自己的感受。

01第一条就是激发人性中的善。

雷米在遇到老师之初，他是不想唱歌的，也不相信自己能够去学那么难的技能，也不敢当众进行表演。

在这一段对话之前，小雷米也因害怕怀疑自己，甚至要放弃唱歌，他闹脾气，逃跑。

维塔利斯老师发现小雷米不识字，他这样启发雷米：“当你学会识字，你就可以给妈妈写信，同时，你还可以顺便寄一点儿钱”。

这时候，我看到小雷米眼中的光，他的潜能被激发了。

在影片中，我看到他很快学会了写长长的信，给远方的养母带去慰藉；他也很快学会了表演，用自己的音乐天赋获得上流社会的认可。

我们常常会想，一个孩子为什么不愿意学习，为什么遇到一点困难就想放弃？

因为他没有支撑自己的信念，就更谈不上有理想。

回想往事，我们会因为什么事而能量满满，是不是在守护他人之时？

这一点，相信每一位母亲的都有深刻的体验，女子本弱，为母则刚，在成全孩子这件事上，我们都能生出无穷的力量。

那，让孩子内心人性中的善被激发时，就会获得生命中最宝贵的动力。

行善时，我们温暖他人，在他人得到慰藉的同时，我们更是获得了莫大的满足与喜悦，就是我们常说的获得正反馈，从而形成正循环，让我们我们心生力量，可以更勇敢、坚毅的去面对人生的任何困境。

02二、把选择权还给孩子，激发孩子内驱力

相信任何人看到这一段时，内心就会替小雷米捏把汗：留在小美女莉丝身边，他可以很安逸地生活，最后成为贵族的管家；而跟着老师，很可能是受尽苦难，最终能不能向老师说的那样，成功进入贵族阶层，光明正大地向莉丝求婚，这可是一个未知数。

维塔利斯老师的伟大之处在于，他把这个选择权还给了小雷米，最后，雷米通过艰难的决择，决定跟随老师去探索未知的世界。

作为看电影的人，我们都知道怎么选。

可是，现实生活中，几乎没有人敢把人生重要的选择留给孩子，为什么？

我们怕呀！

我们在怕什么？

那我们又为什么就那么笃定，自己为孩子做出的选择就真的是为了孩子好？

真的能带给孩子一生的幸福呢？

在影片里，小雷米遇到的考验不可谓少，为什么他能够坚定不疑地走下去？

是因为这是他自己的选择，他就有了承担责任的勇气和义务。

现实生活中，孩子们走着父母为他选的路，做着父母安排的事情，他哪里来的内驱力？

不信，你问问自己：当你为别人做事时，会付出多少心力？

你会在乎那个结果吗？

03三，深深地相信，就是生命中最重要的那一缕阳光整个《雷米奇遇记》的故事由老年雷米的讲述展开，处处都体现出老人回顾往昔的平和与豁达，像是在告诉身处困惑中的孩子们：“别害怕未来，一切都会有好结果。

”温暖有力，治愈满满。

这个力量来自维塔利斯老师当年说的“我对他的前景的确非常乐观”！

对一个人深深地相信，是对他最大的精神支持。

父母首先要相信孩子自我成长的力量。

善于去看到孩子光明的那一面，任何时候发现优点，就去放大他，直接肯定，去强化孩子的光明。

我们传递出去的一定是信心，因为信心是我们内在的属性。

我们让这个内在属性直接去绽放光芒，直接去照耀眼前的这个孩子，眼前的这个生命。

所以教育的本质是相信，是以生命之光照耀另外一个生命的过程。

就我个人而言，我生命中的贵人，一定是那些相信我能成事，给予我言语和行动上极力支持的人。

每次当我想退却时，我想到他们殷切的目光，我就会想“那还是再努力一下吧！

”就是这样的力量，让我不放弃。

当年，我自认为不是个过生活的人，我怀疑自己能够成为一个合格的妻子，我的爱人说“我看你特别生活，我相信你一定会是个好妻子！

”就是这份相信，让我勇敢地走进婚姻，也在无数次觉得无力的时候，承担起做妻子、做母亲的责任。

想想那些给我力量的人和事，我就知道，做父母，真的是从心底里去相信孩子，孩子才能像你期望的那样，活出他自己人生的无限可能。

就像电影的结尾，雷米成为了艺术家，还娶了心爱的女子莉丝。

我的分享就到这里了，如果我也有自己的想法，期待你的留言喔！

《雷米奇遇记》就是小时候看的《咪咪流浪记》（《苦儿流浪记》）的真人版，制作团队是《放牛班的春天》原班人马，所以这部电影展现出相当多同质的地方：都是一个有天赋的小男孩，在缺失母爱的氛围下，遇到一个亦师亦父的大叔，都有着天籁般的歌喉，都在音乐的救赎下走上光明大道。

作为世界名著改编的电影，故事内容毫无疑问励志、光明、善良、感人，既讴歌了人性的真善美，也揭露了特定时期的丑恶面目。

即便在百多年后的今天看，故事依然让人信服，主人公的遭遇依然叫人感动，流浪路上的冒险依然算得上一波三折。

给这部电影加分的元素是演员一流的演技，以及高雅优美的音乐。

法国电影特别喜欢一老一小的搭配，比如《蝴蝶》《放牛班的春天》乃至《王中王》，饱经沧桑的老男人搭配纯真无邪的孩子，反差萌就特别吸引人，也容易产生笑料和带来各种剧情起伏。

最能体现音乐对一个人作用的是片中雷米要选择是跟着老师去流浪见识世界，还是留在富裕的小姐身边做贴身管家……这种选择放在今天我们看都是很值得思考的，这是经典作品的意义所在吧！

片尾的音乐一如《放牛班的春天》，通灵剔透，仿佛来自天堂的歌声，升华了主题，推至高潮。

于大人于孩子，都是一部佳品，这部电影真是翻拍世界名著最好的范本之一。

🐅人世间所有的爱和各种情谊，都会有一定的信念，对待动物也是如此，永远不要低估心里有爱的人的潜力和付出，在所有的黑暗时间里，只要爱的人在，所有的苦难都会渡过，在经历了他人对你的伤害也要保持善良，因为你不知道你接下来遇到的人会在哪一时刻用尽全力守护你，也要有面对清贫和富有的态度，信守承诺，电影(雷米奇遇记)

2020年01月02日更新，终于找到摇篮曲 Garde confiance 的歌词了，放片尾字幕时的独唱+合唱才会第一次也是唯一一次唱出这首歌的歌词：Au soir d'orageNe crains rienGarde confianceMa voix sera ton guideMême loin de toiNos cœurs sont liésDans cette chansonLe vent te porteDéploie tes ailesSuis ton destinGarde confianceMême loin de moiNos cœurs sont liésDans cette chansonUn jour demainL'aventure te mènera à moiTu finiras ton voyageTout près de moiEt nos cœurs liésDans cette chanson以下时评论的正文：和几个月前看 Heidi 的经历类似，再次品尝到“发现”这类影片的惊喜。

二三线城市这可怜的排片场次与时间，让我感叹：又蒙对了！

幸好及时出击趁周末把这片看了。

看到最后主人公的结局，我鼻子瞬间酸意上涌，尴尬，好险，差点克制不住自己……查了一下发现，该片已经于今年上海国际电影节小范围放过一场了。

我反应慢一拍，出了影院才意识到，这片部分情节和 Heidi 实在过于类似，最典型的就是某富家女的身体健康状况。

这并不意外，许多儿童文学都会塑造类似的人物和情节，虽然 Heidi 是瑞士人写的德语小说，Sans famille 是法国小说。

这部影片非常适合作为法语学习的入门影片，不仅因为语速适中，没有很多商业片的紧张、快语速和大信息量，还有众多孩子的角色（小孩的发音往往比大人更口齿清晰）。

很多日常用语像 s’il vous plaît、t’inquiète pas、pardon、d'accord、ça va、c'est moi、merci、je suis désolé （变阴性就是 désolée），excusez-moi，物主代词、名词如 mon fils，ma mère，musique 之类的都能反复听到，片中甚至还有 Rémi 认字，学习基本拉丁字母情节，所以 A、B、C、D……字母的法语念法也能顺带听到。

由于是我一个人包场，不会影响别人，所以每次听出学到的单词句子，我都特别兴奋，会直接在座位上脱口而出。

这也是让我个人感到惊喜的地方：此时上映，非常适合与我目前水平相当的观众去观摩，学习，模仿。

当然，因为情节需要，也有一小部分英式英语，正宗的 RP 发音。

看之前我并没有像许多观众那样，看过小说，或以前的二度创作的电影（1981 版、2000 版甚至更早的），还有动画。

抛开名著的噱头，珠玉在前的参照（没看过，没包袱，没期待），我个人感觉影片剧本的创作构思很巧妙，贯穿整个故事的音乐线索，和两位主人公的命运都息息相关。

追求音乐事业带来的功名声誉麻痹了人，无意触发了悲剧，音乐又带给人希望，指引人前行，重拾快乐和力量。

一定会有人质疑 Rémi 记忆旋律这种设定的合理性，虽然是文艺作品，难免有些过于夸张，我自己也有怀疑。

结局由许多看似偶然的因素促成，即使是 Rémi 的养父都为 Rémi 的结局做出了贡献，虽然本意是想弃卒并自保。

影片还借用了其它类型片的一些手法，比如最后，某个角色在逼问下，说出了主人公的身世之谜，之前的回忆镜头里就有了这个关键人物，大家恍然大悟，这条线在开始已经铺设好了。

又如，开头豪宅里电闪雷鸣下偷吃东西；另外，男主夜里去看自己家的牛，遇到人背后盯着他；还有，在大人发生争执，躲在帘子后面的 Rémi 难以忍受，突然安静下来，我看时在想，是不是死人了……这些都给人惊悚片的既视感，导演从前是不是导过不少悬疑惊悚片啊？

哈哈。

影片的温情如甘泉，真的无需赘述。

有一定生活经历的人，看了像本片、Heidi 那样的影片，很容易被这简单直接，又汹涌澎湃感情触动，亲情，伯乐和千里马，天才之间的惺惺相惜，师生情，还有爱情。

我都可以想象人多影厅里吸鼻子的哭声，边看边感受自己心里柔软的那部分。

众多泪点戏份外，个人还喜欢老师帮 Rémi 重振信心的那场蒙眼戏，其实也是本片的一个小高潮。

除了这些，人与人之间的理解，尊重，相互包容也让我动容。

比如 Vitalis 让 Rémi 自己选择继续跟他浪迹天涯，学习音乐和演唱，还是去过安逸的生活，服侍别人，完全把他当大人平等对待。

最让我印象深刻的情节，旅馆小提琴演奏后，自己也是音乐家的陌生女听众主动来找 Vitalis，并相助的那场戏，她已经猜到对方的身份变故，没有违拗 Vitalis 的坚持，说岀了一番话，对 Vitalis 报以最大程度的理解和尊重，以及对其音乐才华的无比钦佩，那段情节，台词和表演，也非常感动人。

网络世界的观众都“见多识广”，也许阅片量多的人，故事的模式都见过影子了。

Rémi 这位亲舅舅（应该是母亲的哥哥，感觉字幕翻译有问题，不是叔叔，否则应该直接从姓氏里发现了）有没有让人想起迪士尼 Lion King 里的 Scar？

进而想起 Hamlet 里的 Claudius？

很多人可能并不满足这样的阶级无法跨越的现状，即故事倘若没有以既定的情节作为结局，Rémi 身世之谜石沉大海，他继续流浪，最终是否真的像 Vitalis 预言的那样，仅仅凭借自己的才华，跻身并被上流社会接受，和某个角色结合，得到和他真正价值所匹配的一切呢？

那个时代的作者也许并没有那么超前的平等意识，又或许不愿意或者自己不擅长去扩展这种大胆的设定，只是想讲一个感动人的故事罢了。

我很好奇，Rémi 长大之后，会成为哪个声部的歌唱家，毕竟男的会在青春期变声。

会不会成为一个歌剧演员之类的，哈哈。

我一直在找这首“摇篮曲”的法语歌词，目前一无所获。

二刷后发现，整部影片只是男主哼唱这个旋律，但是直到播放片尾字幕时，影片才这首歌完整唱了出来，在原声碟里，这首歌的名叫 Garde confiance，是一个童声独唱和男声合唱团一起完成'的，有歌词。

（更新：已经我已经找到了，就放在本文开头）

看完《雷米奇遇记》，被浓浓的真情所打动。

这是一部触及人类心底最柔软部分的法国影片佳作。

人与动物的真情，人与恩师的真情，母与子之情（包括亲生母亲和养母），人与音乐的真情，人与家庭的真情，人与所有人的真情，等等等等。

正所谓，看不见的真情尤其优美，听不见的旋律尤其动听。

在我们热心于追逐商业利益的今天，这种真情似乎久违，但是谁又能否认，人类正是几千年来，靠着这份真情才走到今天的呢。

输了真情，赢了世界又如何？

本片的第一份真情：如亲生母亲般的养母之情。

小雷米本出身英国贵族，被争夺家族财产的舅舅抛弃在遥远的法国，从而被法国乡下的养父母收留。

养母一直把小雷米当做自己的亲生儿子来看待，不愿告诉小雷米的真实身份。

在乡下的小雷米有一头情同手足的牛儿，他会唱最美的摇篮曲给牛儿听，当然也是妈妈小时候给他唱的那首。

仿佛妈妈当年唱给自己的摇篮曲一样。

后来在给牛儿唱歌时候，被旅行艺人老师发现音乐才华而收入自己门下，从此闯荡江湖卖艺。

小雷米是被养母爱戴着，即使养父准备将他送去孤儿院，她宁愿以死相抗衡。

当小雷米被老师带走的时候，她又歇斯底里地呼喊，因为她太爱这个孩子，早已像亲生骨肉般融进了自己的血液，她不想失去小雷米。

一个没有血缘关系的母爱，我们竟然看不到和亲生的母爱有什么分别。

第二份真情：是对自己如父亲般的恩师之情。

买下小雷米的江湖艺人，本是欧洲最炙手可热的小提琴手，习惯了整天与上流社会的纸醉金迷、名利双收，让他最终忽视了家庭。

对家庭的冷漠让他间接地害死了自己的家人，家人的死成为他这辈子难以弥补的悔恨，即使在睡梦中依然时不时呼喊着家人的名字。

或许是为了赎罪，或许是为了面子，晚年的他不惜隐匿江湖，不提过往，放佛过去的那个人已经死去消失在这个世界上。

即使后来为了给心灵美看病被迫拿出小提琴演绎时，被曾经自己的粉丝认出，依然没有说出本来身份。

家庭在他心里的创伤，尤其可见一斑。

亲人已逝，再忏悔也无法回去。

可是小雷米的出现，身上的音乐天赋为他所欣赏，他决心在音乐的道路上栽培他，一路教他成长。

长期的相处让两人渐生情愫，在日积月累的相处中，我们可以猜测他似乎看到了自己孩子的影子。

在小雷米要被舅舅害死的关键时刻舍身相救，最终也是在帮小雷米找妈妈的途中，因为伦敦北部的暴雪过于寒冷而去世。

在小雷米没有找到妈妈的时候，对于小雷米来说，老师就像父亲，而对于恩师来说，小雷米就像是他死去的孩子。

当两个人相拥而泣的时候，一个缺失父爱的人和一个丢失孩子的人，都在对方身上找到了欠缺的那份爱，在那一刻，最巧合的戏剧场景却将人类最伟大的亲情在那一刻完美演绎：即使，即使没有血缘关系，依然如此。

人类的这份真情真的太伟大。

第三份真情是人与动物的真情。

小雷米在乡下的时候与自己的牛儿的感情，为牛儿唱动听的摇篮曲，在卖艺途中和狗狗和猴子的深厚感情。

最后猴子病重，小雷米在挣了金币以后的第一反应并不是自己有钱可以玩了，而是：心灵美有救了。

那种人与动物之间的最朴素的感情直抵人心。

不仅仅是人类对动物，本片中动物对人同样真情地让人感动。

当在郊外黑夜森林里遇到狼群，是狗狗不怕死地拼命奔向狼群去掩护，使他们师徒二人可以逃入木屋。

当遇到要杀死小雷米的舅舅的仆人，是狗狗咬住了保镖使得师徒二人得以逃脱。

影片展现了人与动物之间最真情的友谊，那种真情的浓度与人类相比，并不逊色。

第四份真情是母子之情。

小雷米最后几经辗转终于找到了自己的亲生母亲。

母亲说每过一段日子我就要把这屋样式收拾成最新的样式，等待着我的儿子回来。

人类最伟大的母爱莫过于此了吧，每一天，每一个时辰，都心心念着自己的儿子。

即使儿子依然没有找到，依然每天把玩具摆在桌子上等待着儿子的回来。

念念不忘，必有回想。

真情感动神与佛，小雷米最后时刻的回归，是不是可以理解为母爱的伟大胜利，不放弃不抛弃，总有机会盼回自己的孩子。

第五份真情是对所有孤儿的真情。

影片最后，年老的雷米在给孩子们讲完自己有趣的一生后，镜头拍下了孤儿院的门牌。

观众这才发现，原来晚年的雷米是在为孤儿事业奋斗终生。

他以自己的亲身经历，希望更多失去家人的孩子们能得到家庭般的温暖，因为那才是人生的意义。

老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。

把爱奉献给更多需要的人，让这份爱在下一代传递，让爱的种子在人类心中生生不息。

这是人类繁衍的精神根基。

这种爱超越了为自己的小爱，是一种更加博大的无私的大爱。

因为这种大爱，我们这个世界才无比美丽。

值得一提的是，本片的音乐非常具有法国特色，摇篮曲贯穿了全剧的始终。

因为摇篮曲被恩师慧眼识珠，恩师把曲谱写下来，最后成为母亲确认孩子身份的最佳凭证。

而最初教会小雷米这首摇篮曲的正是妈妈。

后来雷米在音乐上创造的巨大成就固然得益于恩师伯乐的慧眼，但是再往前，是妈妈教会了孩子最动听的音乐。

音乐真是人类最动听的语言，他将一段段真情悄无声息地连接，成为人类真情的最佳搭档。

本片将音乐和母爱完美地结合，其其悄无声息地便展现出真情力量，在其他影片中少有。

乍一看片名，我们以为是冒险环游世界并赢了全世界的西方版"西游记"。

可是看完才发现，最后的结局是回归家庭，是当过孤儿的雷米把这份爱传递给更多需要帮助的孩子。

或许，每一个人都是梦想着征服世界，可是古往今来无数的故事告诉我们，输了真情，赢了世界我们也依然孤独。

成年后的雷米是一位非常成功的演唱家，晚年的墙上挂满了年轻时演出的照片。

当他看着这一切眼神中充满着荣耀。

可是，所有的一切都似乎抵不过他转身回到卧室床边，轻轻地叫一声自己的爱人“丽丝”来的幸福。

他终于没有辜负老师对他的期待，成为了伟大的音乐家，他也最终没有走他老师曾经走的老路，没有抛弃家庭。

我想他的老师在天堂的那一边一定倍感欣慰。

感谢导演，感谢原著作者，感谢演员为我们奉献的这场真情大戏，相信每个人都可以从中看到内心的柔软，看到真情之于人生的意义。

在我们成长过程中，在追求世界的过程中千万不要丢掉亲情。

这真是一部适合家长陪孩子看的温情大片，因为，让孩子早一点明白真情的重要，本来就是教育中最重要的一环。

当我们看过世界，最终才发现，家庭、真情，永远才是无法取代的。