电影从其中的一个家庭叙起,结束于角色们自我的救赎。
母亲为了养活两个孩子,被迫将兄妹中的妹妹送走,妹妹因此被送入了内蒙古与额吉一家相处。
伊德尔和萨仁娜,作为草原上的父亲母亲,便是朴实善良的蒙古族人的代表,在那个物质匮乏,极度困难的年代,用心底的大爱养活了家庭中的每一员。
这份爱消解了这段苦难悲戚的历史,导演从以小见大的角度出发,擅长用微妙的情感和细节,将整个故事变得相对亲近,对于现代观众来说,能够更好的以家庭情感的角度去了解,去理解接纳这一事件。
一望无际的草原之上,没有刻意的煽情,没有痛彻骨髓的苦难,情感在循序渐进中抵达深处,牧民们与生俱来的纯朴温柔,印在了广阔的绿草与穹顶之间。
被抛弃的女孩,在得到了草原的治愈的同时,又受到了这么多的关爱,母亲给予的是悲悯无奈的爱,萨仁娜给予的是无私包容的爱,那木汗给予的是默默守护的爱,伊德尔给予的是谆谆教诲的爱,同样是以小见大的爱,从家庭中的小爱,投射出民族间的大爱。
海的尽头是草原,女孩从遥远的沿海南方城市被送入辽辽无垠的草原,可草原却让这份跨越了时间和空间的爱经久不息,在杜思瀚回忆妹妹被送走和去寻找妹妹的故事线里,悲怮,思念,叹息,都随草原的风而去,细微却又庞大,没有汹涌而来的泪点,激烈的情感碰撞,只有念念不忘的回响。
已经变成老人的兄妹,哥哥找到了几十年不见的妹妹,妹妹看似平淡,在得知母亲刚刚去世后,是否心中仍会涌起一阵阵酸楚的波澜……对于她来说,哥哥只是个有血缘关系的陌生人,她早已融入草原无穷无际的天穹之下,难以割舍。
被这些细腻的情感浸润的观众,兴许会感觉与演员们一同沐浴在草原的清风中。
影片是一首从草原飘出的诗谣,歌颂了家人和家庭之间,民族和国家之间的大爱,即便那个年代多灾多难,伤痕累累,但人们总能从苦难中创造出希望的曙光。
当人们站在草原上,面对着草原的落日,看着他渐渐沉入天际线,殷红的余晖随着炎轮消失在尽头,一切都是那么自然、美好。
透过电影本身,蒙古族语和蒙古族服饰的细节也能看出演员们对能够更好地演绎下了功夫,再加上电影故事讲述的较为完整,且三条故事线并不突兀,用精妙的摄影手法以唯美的画面便将观众带回到那个泛黄的年代,带往许多人魂牵梦萦的大草原,感受不一样的人情冷暖,铭记那段不该被遗忘的历史,也对内蒙古多了一份憧憬,生活如此疲累,想放下一切去看看苍茫草原和遍地的牛羊。
这是一份视觉上的盛宴,同样也是对心灵的洗涤,自由从容,淳朴豪放,尽收眼底。
我是蒙古族,此类题材的电影,个人还是很感兴趣的,尔冬升导演对草原人民到底有什么误解?
剧情混乱,毫无逻辑,细节处理方式粗暴感人。
我在影院里对老公说,信不信下一秒狼就会出现,这种老套的剧情不要再圈钱了好不好。
下一秒哥哥要牺牲了,果然又猜对了!
先不说剧情如何,说的比我好的朋友多了去了,大家自己体会。
买票选择了蒙古语观影,没想到是个大雷。
配音演员毫无感情可言,只是在默默念台词,朗读课文还要声情并茂呢,好懒散的配音,这种感觉很像在收看蒙古语卫视。
其次,最不能忍的是,为什么要把电影票简单的分为国语和蒙古语?
明明是语言需要高度融合的影片吧!
小女主是上海人,小时候肯定要讲汉语的吧,去了草原长大了肯定会说蒙古语,这是正常逻辑吧!?
没有必要全篇都要翻译吧?!
从头到尾所有人都讲蒙古语…符合逻辑吗?
不难受吗?
就像抗日片一定要让日本人讲奇怪的话,你滴死啦死啦滴…无语了个贼贼!
观影感很差劲!
什么滤镜?
能不能上点心?
沙尘暴滤镜…那个年代草应该是绿的吧!?
最后,不要乱用BGM了!
求求了!
为什么狼一出现就要播放长调?
很诡异哎!
为什么那达慕摔跤音乐是呼伦贝尔蒙古族当地的特色音乐?
地域特色太明显了吧,呼盟音乐代表不了全内蒙,每个地区都有自己的音乐和特色,就像普通话,大家都要会,不然怎么沟通交流?
要找一个大家都知道的bgm才对吧!?
总的来说!
细节处理简直是差到爆炸!
作为一个蒙古族人,非常期待的买了票,结果大失所望。
好好的题材给浪费了,剧情不用说,下一秒干什么都能猜到,当观众是傻z,老剧情老套路。
可惜了题材!
太可惜了!
欢迎大家批评指正。
有幸观赏了今日北京电影节的首场放映。
本来没想写repo,但是想了下,有好多话想讲。
那就把他们他们转化为文字形式。
让自己的惊喜与感动分享给大家。
写在前面:这个故事是历史真实事件改编而成,也恰逢内蒙古自治区成立75周年,蒙汉一家亲的主题。
是很合适与应景的。
56个民族组成的大家庭,彼此都是在那困难的年代,彼此扶持彼此帮助,撑过了艰难的年代,走向了如此幸福的当下。
这段苦难中的每一份善意与爱都值得被记住,并感激。
浅浅的写一下电影的时代背景:20世纪六十年代的中国,恰逢三年自然灾害以及因为东西方世界的碰撞,我们可以说内忧外患。
电影里从一个小家母女与兄妹分离故事,以小家反应出当时大时代背景下大家的困难,也反映出来了,内蒙人民的淳朴与善良,自己因为边界的缘故,本身也充满了危机,但是当决定收留这群孩子开始,不管是历史上还是电影中,都是接一个,活一个,壮一个。
这三句话在现在的我们看来,可能很容易。
但是放在当年的时代背景下,是国家对于民族未来的考量,也是各民族间对于彼此的深爱。
说回电影,个人浅谈一下,不是专业的,只是想把看完电影自己内心的感受好好写出来。
一、叙事手法:电影的是分了三条时间线来叙述。
一条是,陈宝国老师饰演的哥哥寻找妹妹的现代线。
另一条是回忆线,哥哥回忆母亲把妹妹送走的过程,以及一条并行线,妹妹在被送入内蒙过程中在孤儿院与额吉一家相处长大的过程。
三条线都是交替出现,这是非常考验导演功力的。
我看完,脑海里只有一个想法,尔冬升导演作为一个经验丰富的大导演,成片剧情连贯性与叙事手法埋线布局收尾,都非常的合理与自然,不让人突兀与茫然不知所措。
有很好的设置了一个小反转,这个反转也把电影最后迎来了一个小高潮,并且很好的点了电影的主题。
让观众陷入演员带入的情绪里,久久难以平静而又震撼与感动这份无私里。
二、电影主题:爱与无私这个主题,其实从知道电影开拍以后,有过担心,想着容易空洞乏味,容易令普通观众无法产生共鸣。
但是当故事画卷完全展现在我面前,我却只能说一句,我能钦佩于当时他们无私,并且震撼于他们的选择说一个个人认为的隐线。
爱与无私,不只是当时无私收养上海孤儿的内蒙人民。
更在于那个年代,无数为了祖国建设奋斗无私隐姓埋名多年的无数科学家与普通人。
杜思珩的父亲,一直是掩在这个电影大故事里,一个模糊的影子。
但是,从她母亲收到父亲寄来的东西,确实转交给别人,以及母亲对话里,他为之奋斗的事业,家人的不知晓与无法知道在哪里,是否也是隐示着,这位父亲也是为了大爱,只能舍小家为大家,即使心怀愧疚,也要为之奋斗。
当然这条线是我个人理解,存在偏差我也希望记录下来。
三、角色理解只写一下自己印象很深的几位角色:1、哥哥。
陈宝国老师饰演的双胞胎哥哥,故事的主线一直是他的视角,也从他的口中知道,母亲已然重病,却还是对60年前的女儿念念不忘。
以及,自身重病,却因为对妹妹的挂念,为了不失去记忆,不想做手术。
当最后被告知妹妹已逝(为了推进剧情),母亲病逝,自己要离开时,把东西送给导游。
我想在那一刻,他觉得自己孤身一人的孤寂感与决然感,让人怅然。
而当后面见到那木汗,那一刻知道那木汗就是杜思珩的那一刻,哥哥的眼神与妹妹对视那一段,我还是被陈宝国老师的演技折服。
真的把这个角色演活了。
2、额吉。
这个角色,是杜思珩改变的开始,也是真心接受与爱着这个孩子。
虽然也是有着自己的私心,但是到后面,独子逝去后,为了自己的承诺还是养大并照顾好杜思珩,我真的只能想到一句话,大爱无疆重信守诺。
对于杜思珩亲生母亲的那句,虽然未能相见,但是感谢你生下她让我们都抚育过她。
3、伊德尔。
这个角色其实出现的并不多。
但是确实这个电影里一份温暖的存在。
他代表着更无私,额吉带着小私心说出自己的想法,他也觉得该遵从杜思珩自己的想法。
和杜思珩的初次交谈,在漫天星光下,和杜思珩一起聊天,也是将自己的爱与温柔展露给这个略显局促的孩子。
而当后面他要随军出发的时候,去沙暴里找到杜思珩的那一刻,不只是杜思珩我也是真的开始把他的当作杜思珩真正的父亲。
而当后面因为那木汗的过世,最后的那段回忆中,也很好的将一个父亲的愤怒与矛盾以至于到后面因为责任与爱,选择了包容。
我的描述有些苍白,但是电影里通过演员的演绎,将这个人物一开始出现的温暖与父爱如山,到后面独子去世自己的内心矛盾与愤怒演绎的有层次而令人动容。
也是将这段电影尾声的高潮部分,演绎的令人久久难以平静。
四、写在最后:电影整体的运镜与色调,我个人是觉得非常喜欢的。
对于苍茫草原与遍地牛羊的内蒙多了一丝憧憬。
希望有机缘可以去这片土地感受上草原的魅力。
这电影是近些年我有限观赏国产片里面,完整讲完一个故事,并没有太突兀的影片之一了。
不知道如何描述这个感觉,用温暖的方式,讲述了一个温暖的故事。
也许我们不会再在这个时代经历这些事,但是我们不该忘记那段历史,也不该忘记湮没在历史长河里,平凡但带着温度温暖着历史的每一位。
看完了,期待值本来很高的,然后前面这些亲情的描写也很棒,完全符合期待,但是咱就是说,最后这个养女和她伙伴一心想要回上海找家人,偷偷跑出来然后掉入流沙,对她很好的哥哥为了救她却陷入流沙死亡,然后养父让她用哥哥的名字代他活下去。
就首先来说这个剧情真的有点似曾相识,这个套路很稀松平常,我甚至为哥哥感到不值;还有就是养父母原谅,可能我比较自私,我亲生儿子要是因为养女而死,我真的过不了那个槛,所以这里也体现了草原人民的伟大宽松;最后感觉不死也是可以的,我的直观感受就是因为哥哥死了所以养女成为了真正的草原儿女,但!
这哥哥死的冤啊,看到哥哥死了真的好气,我会觉得这孩子真的养不熟。
ps:其实很多都可以和家长沟通的,养父母不是不通情达理的人,一切都沟通好了,不用用一条生命牺牲。
还有很多没说清楚但是总体感觉4星,因为哥哥死了3星。
最开始的模糊的晃动的镜头,我还以为我可以看一部很好的写实的片子。
没想到男主和他母亲一开口,我就感受到了“演”这个字。
这后续又不断继承,所有的人说话都是“官话”,都好像是一字一句念出来的,甚至到了闲聊、欢迎小朋友的时候,都是字字斟酌着说出来的。
所以前半小时,我觉得我好像在听一个人念早已拟好的文章,不如去看个采访纪录片。
后面我没想到这还可以进一步发扬光大,到妹妹的同期给哥哥讲故事的时候,他们的“演”更是到了一种究极的程度:似乎他们就是合伙起来在骗哥哥的,讲述了一个冗长又毫无真实性可言的故事。
另外从角色的表象上来看,也没有能够打动我的,或者是我可以揣摩内心、产生合理的共情的。
所有的抖包袱都让人有点想笑。
直到最后回想起来,如果收养真有一些“私心”的猫腻未被拍出,那妹妹的出走才是可以被理解的:否则她的不沟通毫无理由可言。
而如果这是真的,那这是个更加恐怖的故事:我被哥哥的小伎俩、被母亲的谎言、被福利院的善意捆绑,到达了遥远的地方,我收获了强加于我的爱,而我有一天发现它是有条件的。
我想逃离,我却害死了又伤害了爱我的人,这爱太过于真实太过于沉重,我只能为我所做的事情感到羞愧,用自己的后半生索求心安。
可这一切,甚至包括不去羞愧,都没有任何一点是我能够选择的。
只有草原、好看的草原,迷人的异域文化,狂野,让我想去内蒙一趟。
看完这部片子,想起了《奇葩说》的一期脑洞辩论。
“有后东”和“无后米”,选谁去核电站完成任务拯救全人类?
辩手姜思达提了一个独特的角度,他说如果把辩题看作一部灾难电影,哪一种电影会更打动人?
让“无后米”去,只是一个孤寂的人孤寂地死去,留下的是别人对他的无尽愧疚。
而让“有后东”去,留下“无后米”和“有后东”的孩子,他们之间会建立一种新的亲情连接。
动物之间,所有的亲情都靠血缘,而人类之间的亲情,还有可能是恩义。
《海的尽头是草原》就是这样一部打动人的电影,它描述的也是这样一种新的亲情连接。
一个南方的“孤儿”,进入了内蒙的家庭。
她像一只倔强的小牛犊,顶着尖尖的角,和周围格格不入。
如何融化她身上的坚冰,治愈她内心的伤口,萨仁娜一家都付出了自己的努力。
01 萨仁娜:我们养育了同一个女儿
听萨仁娜说得最多的词是,女儿。
女儿,来。
女儿,别去。
女儿,妈妈,哥哥,一家人。
可能在我们日常的语言习惯里,听不到这样的表达。
妈妈喊女儿,通常喊名字,喊昵称,不会喊“女儿”这个称呼。
所以第一次在片子里听到萨仁娜喊杜思珩“女儿”的时候,有一种奇怪的感动。
像是一种霸道的宣告,告诉自己,告诉对方,告诉莽莽苍苍的草原,这个小姑娘是我的女儿。
又像是一种温柔的呢喃,散发着无限的爱意与包容,仿佛所有的错事都会被为这个词所原谅。
萨仁娜对杜思珩的爱有目共睹。
在育婴院时就包容她的任性,不管小姑娘怎么闹都全盘接受。
甚至在看到她口中出血时,不分青红皂白就教训草原上的大哥哥们。
一个小姑娘,失去了亲生父母的照拂,又远离了熟悉的水土,她对她充满了怜爱,她用她的方式在给她安全感。
所以选家庭的时候,尽管对内蒙这片土地毫无归属感,杜思珩还是选择了跟萨仁娜回家。
不是因为萨仁娜刚好站在那里,而是萨仁娜平日里给了她足够的安全感,她才在挣脱了蒙古大叔后,自然而然地抱住了她的腿。
成为一家人后,萨仁娜对杜思珩,不仅是爱,更是偏爱。
物资匮乏的年代,珍贵的奶制品,必定优先紧着带回来的女儿。
女儿不习惯毫无遮掩地如厕,她很快读懂了,领着哥哥,在草原上为她搭了一个旱厕。
虽然简易,但这是草原上第一个也是唯一的一个厕所。
她就这样把小姑娘带大,小姑娘长成了大姑娘,穿草原的服饰,参加草原的传统婚礼,说草原的话。
但她的心,依旧朝向南方的城市。
杜思珩和马正元出走后,所有的人都心急忙慌地准备把他们找回来,只有萨仁娜在他们出发之前,着急地同那木汗交代,如果她真的要去上海,你就送她去。
她担心的不是女儿不回来,而是她长途奔波的安全。
尽管养育了孩子十多年,但她没有想要把孩子强行捆绑在自己身边。
她想的是如果日后能和杜思珩的亲生母亲相见,可以把养育过程的点滴分享给对方。
她想的是感谢杜思珩的亲生母亲生下她,让她们可以养育同一个女儿。
同为母亲,她知道一个妈妈不想错过女儿成长的心情,她知道不到万不得已,妈妈不会抛下自己的孩子,她时时刻刻都在和远方的那个母亲共情。
你来,我照顾你。
你走,我也想成全你。
可以说这是一个母亲克服了占有欲的大爱。
也可以说这是萨仁娜对母亲这个身份的感同身受与深刻理解。
02 伊德尔:我永远不会抛弃你
曾经有人发起过这样一个投票,哪件事情会让你有“父爱如山”的感觉。
高票选项是,小时候坐在父亲的肩头。
深以为然。
所以当看到伊德尔把思珩扛在肩上看赛马的那幕时,我就觉得,是了,他是她的爸爸了。
当然他做的远不止这点。
作为一个影片中段才出来的角色,伊德尔的篇幅并不多。
但他有限的几次出场,依然能展现他作为一个父亲的担当与情感表达。
他与思珩有过四次交流。
第一次是星空下的闲聊。
伊德尔刚休假回来,家人、朋友济济一堂,热热闹闹地吃饭。
思珩没有去,她蹲在帐篷外面,小小的一个身影。
伊德尔出去喊她吃饭,她说她不饿,但更多的是因为她对他还是陌生的,融不进那样的热闹里。
于是他顺势留下来,陪她看星星,送她指南针,拉进两个人之间的距离。
成为父母之前,先成为朋友,不失为一种不错的选择。
第二次的交流发生在他们一家拜访敖其尔爷爷之后,伊德尔讲述了他与敖其尔爷爷的渊源,告诉思珩,即便大自然对我们很残酷,我们也要勇敢的面对。
世界是残酷的,自然灾害让人们流离失所、无枝可依、甚至失去生命,但人们的善心与爱可以对抗这种残酷,可以免人于惊慌,免人于悲苦。
年幼的思珩也许听懂了,也许没听懂,但她一定知道了,她的草原父母是很好很好的人。
第三次,是思珩去追返回工作的伊德尔。
她被漫天风沙压倒在地上,抬不起头来。
她想起了她的亲生父亲离开的背影,她以为伊德尔同那个男人一样,走了便会杳无音信,她害怕极了,不想再一次失去她的爸爸。
好在伊德尔及时赶到。
思珩说,爸爸别不要我。
他动容了,这个小姑娘在如此危险的境地下,害怕的只是他的离开。
于是他许下承诺,我永远不会抛弃你。
父女之间的最后一次交流(影片呈现的)也是这句话。
但这个时候,伊德尔是带着愤怒和谅解的。
因为思珩的任性,他失去了他的亲生骨肉。
这个孩子小时候生病烧坏嗓子他就不在他身边,好不容易长成了一个沉稳懂事的青年,在他遇到危险的当下,他作为父亲,依然不在他身边。
他得多愤怒,多难过,多自责啊。
在这样的情绪里,他隐忍着,还是信守了自己的承诺,永远不抛下思珩。
从怜爱到鼓励到动容到愤怒到谅解,伊德尔对思珩的感情经历了一系列的变化,最终沉淀成了如山的父爱。
03 那木汗:不要过来
那木汗是一个怎样的少年呢?
瘦,高,黝黑,沉默,站在那里,整个人灰扑扑的,唯独一双眼睛澄澈明净,像草原上的朗日晴空。
对于杜思珩的到来,他是欢迎的。
母亲把奶豆腐几乎都分给妹妹时,他没有表达不满。
只是在妹妹打翻满碗的奶豆腐时,迅速地捡起来吃掉了,才透露出他其实也只是个半大的小子,他也很想吃奶豆腐啊。
母亲对妹妹的无微不至,那木汗看在眼里,起初有些许嫉妒,但他没有表现出来。
只是在爸爸回来时,悄悄地跟爸爸说,母亲对妹妹比对他好。
然而他自己对妹妹也在默默地疼爱着。
思珩一个人跑出去,遇到狼群,他策马扬鞭,吹着哨子,赶走狼群。
他和他的兄弟们,像马背上的英雄。
后来他们帮思珩找她从不离身的毛巾,看起来是一件麻烦的小事,但他们也认真地四下搜寻,为的是守护妹妹心里某块小小的领地。
对峙群狼的英雄气概,寻找贴身毛巾的细腻温柔,让草原少年的铁汉柔情跃然屏幕。
十年后,思珩长大了,与儿时的伙伴重逢。
那木汗左挡右挡,也挡不住他们来自同一个地方的视线的碰撞。
草原上的人,讲究缘分。
那木汗和思珩,缘于流沙,终于流沙。
他们的第一次相见,那木汗冒着流沙的风险,去取消炎药救她。
他们的最后一次相见,那木汗把她从流沙里拽出来,而自己则永远地埋在了草原上。
那木汗对思珩,也许曾经有过晦暗不明的想法,但他从未宣之于口。
他对她说的最后一句话是,不要过来。
他尊重她,守护她,待她如亲生妹妹一般。
最后还舍弃了自己的生命,救了她。
草原外面有山川,有海洋,有城市,有汽车,这一切,他都无法看到了。
你好像能理解所有事情的发生,但又会忍不住想,凭什么,为什么?
那木汗的死,让杜思珩彻底杜绝了回上海的心思。
她决定替那木汗活下去,也终于把草原当做真正的唯一的家了。
站在上帝视角来看,这好像是一种交换。
用那木汗的死,换杜思珩对草原的真心。
但我不愿意这样想,我更愿意把它当成是随心发生的情感事件。
因为那木汗对妹妹有感情,才会不顾自己去救妹妹,因为妹妹对那木汗有感情,才会担着满心内疚,在草原上生活下去。
思珩和那木汗,从始至终,都是小毛巾和她的哑巴哥哥啊。
04 结尾白云苍狗,野马尘埃。
如诗如画的镜头语言,把一切娓娓道来。
朴实无华的情感流动,像有人在心里唱咏叹调。
很久没看过这样淡淡叙事却又深情满满的片子了。
我被深深地打动了,你呢?
《海的尽头是草原》,我很喜欢这个片名,它充满了诗意和乡愁。
看完电影我才明白,海就是上海,草原就是内蒙古。
是什么把这两个遥远的地方连接在了一起?
这个名字应该还有下半句,就是“海的尽头是草原,而草原的尽头是人。
”我不会说蒙语,可以说半句都听不懂,但是看完电影后觉得蒙语是那么好听,里面的人是那么美。
萨仁娜、伊德尔、那木汗……他们的音容笑貌在我脑海中久久不能散去,还有那美丽的大草原。
电影改编自中国的真实事件,历史背景聚焦于上世纪五十年代,新中国遭遇严重的自然灾害,大批南方的孤儿面临营养不足,饿死的边缘。
在这个紧要关头,内蒙古自治区政府主动请缨,将上海的一大批孤儿接到大草原,他们最后都被当地牧民领养。
因为尔冬升的电影,这段尘封的往事被重新提起,对于普通人来说,这段历史是隐藏的,不为人熟知的。
至少作为80后的我是第一次听说,这引起了我极大的兴趣,想去一探究竟,我想这就是电影的魅力。
它可以将历史照进现实。
电影中的人物可能是虚构的,但是情感和故事无疑都是真实的。
杜思瀚和杜思珩是一对亲兄妹,没有工作和经济来源的母亲带着他们来到上海找丈夫,然而没有找到,又赶上自然灾害,饥荒,灾民一批又一批,无助的母亲带着两个年幼的孩子寄宿在上海的一个好人家里。
无奈之下,母亲只能选择将妹妹放到儿童福利院,因为这样,孩子才可能不会饿死,有口饭吃。
相信普天下的母亲,没有哪个愿意将自己的孩子抛弃。
可是在那样的年代,朝不保夕,人并没有选择的权利,大家都是那么渺小。
就像有一双命运的大手,推着这一家人往前走,杜思珩自此开始了漂泊的一生。
她紧紧拽着一条小毛巾,那是妈妈留给她唯一的东西,上面刻有她的名字——杜思珩。
她不想忘记自己的汉语名字,那是证明她来过的地方——上海。
因为此后,她需要听着另一种语言,过着另一种生活,事实上,杜思珩一开始一直抗拒着内蒙古的大草原,她一直有一个心结,妈妈说会来接她,如果她不回去,妈妈就找不到她,在内心深处,她认为内蒙古不过是一个暂时落脚的地方。
正是因为这样,她和别的孩子不同,她一直没有找到真正的归属感,直到那木汗的死。
那木汗电影很好的描绘了小女孩的心理变化,从起初的抗拒到最后的完全接纳,其中的生死考验,起承转合并不生硬。
从哥哥的寻亲之旅开始,中间穿插着各种回忆,我们仿佛跟着人物一起走进了那个神秘的大草原。
电影很好的融合了纪录片和剧情片的风格,牵涉到真实历史背景的时候,就像在看纪录片一样严谨克制,而牵涉到具体人物的时候,又从小入手,细致入微,哪怕是配角也不例外。
比如带陈宝国饰演的哥哥杜思瀚到内蒙古寻人的司机,一出场就是迟到,但豪爽地和陈宝国道歉保证,说明他做事大大咧咧不拘小节,再到车子坏了和修车的哥哥吵架,在陈宝国的劝说下,和哥哥重修旧好,剧本写得幽默又有人情味,把普通人的状态刻画的入木三分。
这里也暗合了亲情关系,杜思瀚失去了妹妹,余生都在思念中度过,所以不希望明明有眼前人,却不懂得珍惜。
还有和小女孩杜思珩一起长大的几个哥哥,大哥、二哥、三哥,他们一起骑马、一起赶狼,妙趣横生。
草原的片段让人看着非常舒服,仿佛透过那个大屏幕就能闻到草地的清香,看到蓝蓝的白云。
草原好美影片中有两个妈妈,一个是杜思珩的亲生母亲,她柔弱无助,因为记忆久远,她一直面容模糊,唯有绣小毛巾的画面深刻地留在孩子的心里。
还有一个是没有血缘关系的蒙古族妈妈,马苏饰演的妈妈充满了母爱的光辉,无论是照顾孩子还是做家务做菜都是一把好手,她活得长命百岁,充满了悲悯之情。
这两个妈妈都是生命中不可承受之轻,一个永远的刻在心里,却无法相见,一个在身边陪伴,却总是伤害她。
最后,蒙古族妈妈用自己无限的爱和怜悯成为了杜思珩永远的妈妈。
亲生母亲
蒙古族妈妈那木汗的死无疑是全剧的高潮,也是一个重要的转折点。
由王锵饰演的那木汗是一个从来不说话的“哑巴”,后来我们才知道,原来他不是哑巴,而是小时候发高烧烧坏了喉咙,几乎无法发声。
直到最后将陷在流沙里的杜思珩救出来,在他临死的那一刻,他发出的呼喊是“不要过来”,他在用生命保护从小一起长大却没有任何血缘关系的妹妹,哪怕这个妹妹从小到大还惦念着回到上海。
草原上的人表达爱的方式是淳朴的,他们把最好的东西留给你吃,奶茶、奶豆腐,但是因为南北差异,在他们看来最珍贵的东西,却是你无法下咽的。
一边是亲情的魂牵梦绕,一边是没有血缘关系的呵护陪伴,杜思珩的成长伴随着这样的撕裂,亲生父亲早已不知所踪,母亲和哥哥只存在于遥远的记忆中,而现实生活中的蒙古族妈妈和哥哥又那么的无微不至,大草原的一切从最初的不适应也渐渐被爱包围。
和几个蒙古族的哥哥们一起骑马上学,学会在空旷的草原上挖个坑上厕所,把狼认成小狗的危险,慢慢学会了蒙语。
长大成人后穿着传统的蒙古族衣服参加一场传统的蒙古族婚礼。
走在外面,她就像一个从小在大草原上长大的少女。
然而,上海,依然是挥之不去的梦,要怎么才能回去?
骑马走出草原然后扒火车?
这条路真的好远好远。
虽然这个女孩很任性,但是我们完全能理解她,可以和她共情。
因为不是她不愿意接受自己现在的身份,而是一个人的出生是刻在基因里的烙印,就像内蒙古人吃不惯水煮鸡蛋,而汉族人吃不惯奶豆腐一样。
最后,能融化这刻在骨子里的南北差异的,唯有人和人之间最真挚的爱。
在生死攸关时刻,那木汗救了这个妹妹,这个从上海远道而来,命运将彼此联系起来的缘分存在,在那一刻,他在想什么?
他会想我要不要救她,我该不该救她?
不会,那是一种本能,就像真正的一家人,哥哥总是保护妹妹,妈妈总是舍不得自己的孩子受苦。
那木汗死了,本来萨日娜和伊德尔完全可以抛弃杜思珩,然而,他们没有,伊德尔兑现了他曾经的诺言“我永远也不会抛弃你”,就像一个真正的父亲那样,无论孩子做了多大的错事,最后,我们都能原谅他们。
从此,杜思珩在心里暗暗下了决心,她要留在这个草原上,替那木汗活下去。
从此,她隐去了自己的汉族名字杜思珩,改名叫“那木汗”。
这个故事的精巧之处在于,一个女孩,通过自己的身份转换,完成了两代人的“爱的连接”。
只有真正的“爱”才能让人有归属感,家人在哪里,哪里就是家。
杜思珩失去了上海的那个家,但是她拥有了草原上的家,她在那里长大、结婚生子,她和这片草原真正的融合在了一起。
所以,当她的亲哥哥杜思瀚找到她的时候,她应该没有遗憾,唯一的遗憾是,她的另一个哥哥那木汗死了。
当这些人站在草原上,面对着镜头,当草原的落日渐渐下沉的时候,一切都是那么自然、美好。
相信尔冬升导演在拍这部电影的时候,是真正爱着这片土地上的人和事的,因为“爱”不会骗人。
长命百岁的蒙古族妈妈
观影时后排很多哭声,但我看着那些非常温情的画面,却总觉得一阵说不上来的奇怪。
直到走出电影院,我终于想明白了——电影看似人间大爱却处处人性幽微。
如果顺着萨仁娜刚开始是想把杜思珩当儿媳妇才领养的话,一切才都说的通了。
第一,电影中许多细节提到杜思珩长得好看,又提到当初刚到内蒙杜思珩性格非常倔强,世俗意义上是不讨喜的,但萨仁娜就是特别喜欢她(回忆叙述里说过)。
有没有一种可能,这种喜欢除了缘分还有漂亮的缘故。
第二,萨仁娜丈夫回来之后两人在床上突然没头没尾地提到那木汗结婚的事情,还说明了那木汗很难娶到媳妇。
那领养了女主,就。。。
第三,杜思珩和那个男生很亲密的时候,那木汗的表现已经超出了哥哥对妹妹的在意范畴了。
第四点是猜想:第四,那个一起逃跑的男生(实在忘记叫啥)问杜思珩养父母对她好吗,杜思珩的回答非常微妙。
她说“很好,但是我一定要问清楚真相才能在草原上好好生活”。
如果按照电影里展现的那种人间大爱的表层故事,这句话就很奇怪,因为她小时候养父母明明说过等她长大带她去上海,怎么等她长大就不跟家里直说她想回去呢?
但是如果按照儿媳妇这个思路,这句话就很合理了。
她长大了,知道养父母领养她是想让她嫁给哥哥,因此她害怕养父母不肯放她回去,所以选择偷偷行动。
“问清楚真相我也安心留在草原上嫁人报答养育之恩。
”这才是她的心里话吧。
那个瘸腿的小伙伴劝她的时候说“你走了那木汗忙不过来”,其实是要说“你走了那木汗怎么办”。
但是!!!
虽然我认为萨仁娜一家刚开始领养女主的心思不单纯,但我的用词是“刚开始”——因为到最后,萨仁娜已经完全把她当亲人了,不存有私心了。
(注意,只是萨仁娜,所以电影最后活下来的是萨仁娜和女主,最后给的夕阳奔跑镜头也只有萨仁娜和女主,只有她俩真正成为了纯粹的亲人。
养父只是因为承诺才不抛弃女主,还让她用男主的名字活着,哥哥更希望与女主成为爱情方面的家人而不是亲情方面的亲人)这么分析的理由很简单。
在哥哥骑马去追逃跑两人之前,萨仁娜突然冲出来说,“杜思珩想回上海那就让她回吧”。
如果按照电影展现的人间大爱表层故事,这句话非常莫名其妙,简直是一句废话——电影里疯狂体现一家人相亲相爱,女主当然是想回上海就回啦,为啥在追人的紧要关头,萨仁娜还要拦住哥哥强调一遍呢?
但是如果按照儿媳妇的思路,这句话就非常有必要,充分说明了萨仁娜对女主的爱。
这句话的潜台词是萨仁娜真的把女主当女儿,愿意任她高飞,而不是把她当儿媳妇留在身边。
综上,即使按照儿媳妇的思路理解剧情,故事主旨依旧没变,还是感动人心的大爱,但逻辑会更顺畅且剧情更有波折,而不是电影里展现出的那种美好到近乎虚假的合家欢。
以下是我理解的“真正的剧情”。
萨仁娜担忧儿子找对象,于是看上了漂亮的女主,对她关怀备至,最终成功领养到了她。
女主由于童年被生母抛弃,所以对他人充满了不信仁。
被收养后,女主刚开始也被萨仁娜一家触动,把他们当亲人,但当她长大到一定年岁,开始明白自己将来的归宿,明白萨仁娜收养自己的用意,于是由于童年经历导致的防备感,逐渐在内心隐隐疏远他们,不敢告诉他们她想回上海看看。
殊不知,萨仁娜早已在朝夕相处中把女主当成自己的亲生女儿。
当哥哥陷入流沙时,或许是因为相信哥哥可以自己出来(当时被短暂地顶出来一下),或许是被男生按住,或许是想着哥哥死了自己就不用嫁给他了,不知道具体哪个原因(导演这里拍的我没太看懂),反正女主刚开始没有太大动作。
直到哥哥已经快被流沙吞没,却没说任何责怪她的话,而是让她别过去,这时候女主才意识到萨仁娜一家到底有多爱她,于是开始奋力挣脱想要救哥哥。
所以最后,女主跟着牛车走,跪下,冠以那木汗的名字,再也没去上海,都不是因为养父用姓名困住了她,而是她自己在内心深处放下了,她不再怀疑萨仁娜一家对她的爱。
既然已经得到了真正的爱(萨仁娜一家),何必再去求证未知的爱呢(亲生母亲)?
因此,当亲生哥哥跟女主说出真相时,她也没有什么反应,她早就因为爱走出了童年阴影,拥抱新生活。
(还有一个偏直觉的解读,有一些支撑但不有力。
那个一起逃跑的男生,养父可能对他不好,比如家暴)
没有血缘关系,就没有办法成为家人吗?
《海的尽头是草原》是回答这个问题最好的诠释。
因为自然灾害严重,在上海福利院的小女孩杜思珩与“三千孤儿”一起被送到内蒙古。
这些“国家的孩子”被当地满足条件的牧民们收养,从电影描述的三个小孩杜思珩、马正元、黄宝哥等可以看出来,这些孩子都被得到了很好的照顾和善待。
电影的主线是小女孩杜思珩。
为了让她有口饭吃,不至于被饿死,她被妈妈送到了福利院,分别的时候,妈妈给了她一条小毛巾,上面绣着她的名字,那是妈妈留给她唯一的东西。
她一直记着妈妈对她说的会来接她的话。
所以,她走到哪儿都带着她的小毛巾,一直抗拒着内蒙古的大草原,等待她的妈妈来接她。
她和其他的孩子们不同,她一直认为内蒙古不过是一个暂时落脚的地方。
哪怕她最后选择了萨仁娜做自己的额吉,哪怕萨仁娜额吉全家都对她很好,他们把最好的东西留给她吃,奶茶、奶豆腐,他们给她搭建专属的厕所,在草原上给她找遗失的小毛巾,教她学骑马,一点一点的治愈她。
但这个女孩是任性的,任性到让人觉得不识好歹。
直到那个夜晚,伊德尔和她坐在漫天星空的账外,教她识别北极星,送她指南针,让她学会在任何时候都能准确的辨认出南方,她问他,怎么才能回到上海,她说害怕自己长大,这样妈妈就认不出她。
看到这里的时候,我潸然泪下。
血缘关系是这么重要的,是一个人出生时便刻在基因里的烙印,就像内蒙古人吃不惯水煮鸡蛋,而汉族人吃不惯奶豆腐一样。
然而,血缘关系又没有那么重要。
在女孩成长的过程中,一直缺乏父爱,伊德尔教她骑马,告诉她怎样在残酷的大自然面前保护自己,告诉她要勇敢,一点点的填补她父爱的缺失。
她第一次打开自己的心房,应该是骑着马,在满天风沙中去找伊德尔的时候,她匍匐在地上,被伊德尔抱在怀里的时候,她说,爸爸不要离开我。
伊德尔承诺她,永远不会抛弃她。
自此,她喊伊德尔爸爸。
随着她长大,她渐渐融入了这个家庭。
可能这个时候更多的是执着,为什么妈妈舍弃的是她。
她只是想问个明白,这是她的心结。
所以,她计划着和马天元私自离开。
在离开的过程中,他们遇到了流沙,沉默寡言的哥哥那木汗,用自己的生命救了她。
哥哥给她的遗言是照顾好父母。
为了不触景伤情,伊德尔和萨仁娜决定搬家。
女孩落寞的跟着马车后面。
伊德尔对她说,他会遵守承诺,永远不会抛弃她。
以后她就叫做那木汗。
像一个真正的父亲那样,无论孩子做了多大的错事,最后,父母都会原谅和包容。
其实,可能真正的家人,如果哥哥是因为妹妹而死去,父母也不一定会谅解的。
更何况,还是为了守护养女,亲生儿子死去了。
从这里,可以看出,在养父母心里,她真的如同亲生的女儿。
从这一刻起,女孩真正的放下了原生家庭,她要为救了她性命的哥哥活着,她成了那木汗。
她守护着善良的养父养母,守护着这片用无私的爱接纳她的大草原。
接着我们说,黄宝哥,这也是“三千孤儿”中的一个,他一瘸一拐的在草原里走,说自己要骑马。
声音引起了当地老师的注意,老师知道他腿受伤后,主动给他做了拐杖,呵护他。
老师问,愿不愿成为他的家人。
瘸腿的小男孩点了头,于是他们的一生就是家人了。
马正元是多年后,长大重逢的。
但从长大后的情景来推测,他也被家人照顾的很好。
比如,第一个发现他们要离开草原回上海的便是马正元的家人。
如果不是关怀的,不会那么快就得到信息的。
再者,当那木汗为了救他们而死去,马正元的家人打他的时候,也是一种保护和爱。
从这三个孩子的身上,都说明了一个问题:血缘关系为根基的亲情固然是重要的,但因为缘分而走在一起的家人也是弥足珍贵的。
在领养孩子的时候,牧民们说,他们是相信缘分的。
有时候,一眼就注定了一生的缘分。
所以他们会认为,孩子来到自己身边,就是神明赐予他们的礼物。
在电影里多次隐晦的提到了大自然对人类的残酷,有突然刮起的沙尘暴,有虎视眈眈的狼群,有让老人痛失家人的恐怖大火,有夺去那木汗生命的流沙……伊德尔说,“大自然对我们很残酷啊”。
也许正因为这样,牧民们更相信天意、命运、神明,他们对不懂的东西都存着敬畏之心,对自然的敬畏,对生命的敬畏,守着为人善良的本分。
我们现在的社会,人与人之间的交往越来越紧密,可为什么心灵的距离越来越疏远,感情的牵绊越来越淡漠,这值得每一个人深思!
最后,以过了百年之岁的萨仁娜说的那句话作为结尾,这也是整部影片里最能触动我的话:虽然未能见面,谢谢你把杜思珩生下来,这样我们才能共同把她抚养成人。
从这位内蒙古额吉的身上,我学会了一个道理:一个人除了爱和善良,没有任何值得炫耀的东西。
没看过尔冬升导演其他的作品,这部片子我觉得还需要再看遍,才能确定自己心里的想法,不过还是先说说第一次的观感吧剧情,很老套。
三千孤儿入内蒙这个题材,我是很期待的,可是整体观感下来,只能说....平庸....老套。
高龄老人临死前寻找自己失散多年的妹妹,原因竟是自己小时候耍心眼害妹妹被送走。
结果妹妹到领养人家庭后害死了原生家庭的独子...?可能是我理解的不够彻底,我会再细细研究学习的。
结构方面,由老人讲述插入回忆,也是常见的不能再常见的手法...叙事手法确实如同很多人评论的那般,淡淡的、缓慢的感觉幼年妹妹与蒙古家庭的部分是整部影片最好的部分视听语言...也没有注意到很特别的地方甚至现代部分一些人台词的的念白还有些生硬奇怪
为什么想要创造感人效果,一定要有人牺牲,而且牺牲的一定是长久默默付出的人?这不是欺负老实人吗?这就是艺术上的偷懒,你做不到情感上的触动,就依靠牺牲最可怜的生命来拨弄泪腺,浅薄、残忍且无效。
致敬真实事件。
尔导依然很文艺范,马苏演得很自然,年轻小姑娘漂亮得要命,果真要了命;牵挂一生的亲情总是最动人,一个抛弃了自己的妈妈和一个永不抛弃自己妈妈爸爸,人生有得亦有失。
哥哥那木汗牺牲的毫无意义…思珩有话可以好好说,养父母都是很讲道理的人,非要偷跑害死人…一个可以但没必要的煽情故事…
故事剪得太散,不仅留给主线的时长不够,还屡屡打断观众的情感连续性,如果砍掉几条支线会更好。没有刻意煽情,没有上纲上线,这一点很舒服。另外,好喜欢王锵演的这个几乎没有台词的哥哥呀,眼睛好亮,笑容好暖[爱心]
从视听语言到念白抒情彻底被电视电影同化,分毫看不出尔冬升的影像风格。寻亲与回忆段落割裂拼凑,角色扁平标签化,戏份吃紧的小演员们心不在焉,铺天盖地的僵硬口号与政策赞歌,程式化的台词与表演完全服务于主旋律宣导,而真正面对底层家庭的不幸时却又三言两语就强行释怀与和解,借小家庭的伤痛抒发民族融合的大情怀,从未试图触摸这段历史背景下那些被改变命运的个体与家庭。如果说它唯一的贡献可能就是让公众注意到这段早已被尘封的历史,让人想知道那些被送到内蒙的孩子究竟生活得怎样?内蒙家庭在物质条件艰苦的境况下又是否为领养而纠结?面对气候与环境差异孩子们该如何适应?最终又有多少孩子留在内蒙多少渴望回家?孤儿们在异地他乡又是否会有不幸的遭遇?其背后的真相才值得众人的思考与追问,至于这部作品,CCTV6才是它最终的归宿。
妹妹非要瞒着家人回上海那事,我只能理解为青春期孩子都叛逆
片名颇为诗意,电影以寻亲故事为主体聚焦到一个上海家庭以此展开三千孤儿入内蒙的事件,以小见大的将个体与时代紧密连接。承载杜思珩童年的只剩下记忆里模糊的雨天福利院和那条与母亲约定的毛巾,初到草原的格格不入,对于千里之外家乡的念想,天灾让这个家庭分崩离析,而牧民却用爱填补了她人生的缺憾。牧民的淳朴无私让人潸然泪下,情绪爆发点集中在嗓子烧坏的哥哥为救妹妹而牺牲,只是缺少了足够铺垫,突然来个生离死别就显得妹妹从小作妖到大的任性十分费解,反而是几个草原上的大哥哥一边调戏着妹妹一边又着急的帮忙找毛巾的场景更有感染力,感动的是草原的包容,感动的是民族的团结。
关于大时代之下的分离、寻找、宽恕,却巧妙地没进入流水账。比如小女孩第一次骑上一匹马,奔向迷雾,心理俗套预期是,穿过迷雾,她长大了,结果还是草原日升月落的日常,这是绝对脱俗的一幕,也决定了影片的细腻气质。一段陌生的历史,被一个具体分崩离析的例子给揭示出来,也是影片稳准狠的选择。这种突破性选择的代价,或许是一点幽默感和商业性的损失。对陈宝国之外的这些演员不熟,以至于以为都是蒙古族,后来才知道是对口型配音,至少唬得到完全不懂蒙语的我。另外,从蒙友处得知,海拉尔影院是分国语、蒙语的,莫非是把上海和合肥不多段落的普通话和沪语也配了?
“三千孤儿入内蒙”是个会出彩但不好拍的主题。剧情把控与人物设定是这部的硬伤,不确定是否有隐晦表达被剪辑,单就呈现出的内容来看--妹妹被纯朴牧民一家呵护疼爱了十年,仍任性执拗偷偷溜走,并因此害死草原哥哥--逻辑生硬,有强加冲突之嫌。而妹妹不再作妖,放弃寻根上海,从此入乡随俗侍奉双亲到老,这样的结局又到底是美满还是悲哀?
除了草原天空牛马,电影一无是处。一个根本不成立的故事,毫无质感的画面,错乱的剪辑,还有陈宝国的表演,仿佛从始至终都在说,这是假的,我不相信,我是被迫的,求求你们让我回家。两个小时里,如鲠在喉,如芒刺背,如坐针毡,一时间不知道该呼吁救救电影,还是放过电影。
看完想说点什么,却很久无法用言语形容复杂的观感。它有典型主旋律影片的基调和架构,但没有令人生厌的口号和民族主义情绪。讲述饥荒历史背景的故事,但毫无尖锐和批判,甚至温吞温情渲染满满的正能量。后期经过精致的调色和CG特效制作,但镜头语言平平无奇。选角和演员表演挑不出什么毛病,但也很难说出彩。阿云嘎颇有年轻时尊龙的气质,表现可圈可点。蒙语和蒙族文化没有沦为可有可无的背景板,而是在影片中占据重要的地位和篇幅,在布景和演员台词上下了功夫,能感受到真诚踏实的创作态度,在当下华语电影大环境中显得难得可贵。但也有教化色彩。整体看来,也是一种平庸的质朴,或质朴的平庸。两星半。
那木汗,你死得好惨啊!(要说这片子不好的,但又挑不出什么致命的错处,要说很好吧,就像喝了碗十全大补的佛跳墙,可是什么滋味也说不出)
矛盾也太强行了
像是一部什么都想触及的民族电影,民族的,历史的,家庭和个人的。可惜好多事情都描绘得太简单了。相比之下,尔冬升在B站的vlog显得有趣而富有人情味。
本以为是一部文艺片,但确实整部电影只有前半个小时我无法进入剧情中,甚至有点想打瞌睡,直到内蒙古部分故事的展开我一下子来精神了,真的太好了,每个人物塑造的都非常细腻,王锵的表演是就算不说话也能被他带进去,可以说他承包了我所有的笑点和部分的哭点,作为年轻一代我对这部分历史是没有什么了解的,但从电影中会让我了解到这段历史,马苏承包了我大部分的哭点,怎么会有这么朴实善良的额吉,毫不夸张中后段我和我附近的人都在哭,真的太好看了,值得一看
将背景和所有矛盾、矛盾的主体都放在时间机器中碾碎,再捏合在一起用故事和内蒙风光呈现,配以克制而煽情的音乐,这部本来作为献礼片出现的电影,还是有着特别的味道。。。。
比预期其实要优秀很多,大银幕上能感受到尔冬升是无比热爱大草原的,着力点在跨地区跨民族的亲情上,普世性的情感元素盖过了主旋律的陈词滥调,这是出人意料之处。来自HK的导演拍内蒙草原上的故事本就新鲜,且还是上世纪三年自然灾害时期(内地人几乎早都遗忘了这段历史),拍成这样已然不易,也不过多苛求(入围北影节也是种肯定),其中也必然有一定的隐喻诉求——北方无私救济南方孤儿,有难时雪中送炭抱团取暖,昭示着各民族大团结共克时艰,证明了人心向善,也暗合了HK导演一路北上发展的志向……至于孤女被亲父母抛弃的心结,最后也在光明的结局里释然了。内蒙草原的风物人情,额吉的似海情深,无怪乎片名叫做“海的尽头是草原”。那木汗的自我牺牲是片中唯一的意难平,王锵话虽然不多却留下了一个过目不忘的角色。#BJIFF2022#补遗
总体观感就是比较舒服的,就是部分演员接不住戏就很出戏。尔冬升拍出来的质感还是很强的,几乎是主旋律里面比较独树一帜的。看多了宏大叙事的主旋律,我真的宁愿看这种小人物点点滴滴的大爱。
流沙:am I a joke?