The 2015 adaptation of D.H. Lawrence's "Lady Chatterley's Lover," directed by Jed Mercurio, is a cinematic exploration of passion and societal constraints, set against the backdrop of post-World War I England. With Holliday Grainger as Lady Constance Chatterley, James Norton as Sir Clifford Chatterley, and Richard Madden as Oliver Mellors, the film boasts a talented cast that brings this classic tale of forbidden love to life.Holliday Grainger's portrayal of Constance is a study in subtlety and depth. She captures the essence of a woman trapped in a loveless marriage, her performance conveying the frustration and longing that drive her character's actions. Grainger's Constance is a woman ahead of her time, seeking fulfillment in a world that demands she conform to the roles of wife and lady of the manor. Her transformation from a repressed wife to a woman who dares to follow her heart is both believable and compelling.James Norton's Clifford Chatterley is a complex character, a war veteran whose physical disability has left him emotionally distant and unable to satisfy his wife's needs. Norton brings a sense of vulnerability to the role, making Clifford a sympathetic figure despite his role as the antagonist. His performance is a reminder that Clifford is also a victim of the societal expectations that bind the characters.Richard Madden, known for his role in "Game of Thrones," delivers a powerful performance as Mellors, the gamekeeper who becomes Constance's lover. Madden's physicality and raw charisma are well-suited to the role, and his chemistry with Grainger is electric. Mellors is portrayed as a man of the earth, whose connection with Constance transcends the physical, offering her a sense of belonging and purpose that she has been missing.The film's narrative is a faithful adaptation of Lawrence's novel, focusing on the developing relationship between Constance and Mellors. The screenplay, written by Mercurio, manages to condense the novel's themes of class, love, and the natural world into a concise and engaging story. The dialogue is crisp and true to the period, and the pacing of the film allows the audience to become fully immersed in the world of Wragby Hall and the surrounding countryside.Visually, the film is a triumph. The cinematography captures the beauty of the English countryside, with lush landscapes that serve as a backdrop for the unfolding romance. The production design is meticulous, capturing the opulence of the Chatterley estate and the stark contrast of the industrialized landscape. The film's color palette is rich and earthy, reflecting the natural and sensual themes of the story.The score, composed by Max Richter, adds another layer of emotion to the film. The music is haunting and evocative, perfectly complementing the film's themes and enhancing the emotional journey of the characters.However, the film is not without its flaws. Some critics have argued that the film's running time of 89 minutes is insufficient to fully explore the depth of the novel's themes and character development. Certain aspects of the story, particularly the exploration of class and the impact of the war on the characters, are given less attention than they might warrant.In conclusion, the 2015 adaptation of "Lady Chatterley's Lover" is a beautifully crafted film that captures the essence of Lawrence's novel. The performances of Grainger, Norton, and Madden are outstanding, and the film's visual and musical elements are a testament to the care and attention given to the production. While some may find the film's length and pacing a limitation, it remains a compelling and passionate portrayal of a woman's quest for love and self-discovery in a world that seeks to suppress her desires.
这片主要看夫人的换装show!
夫人美如画!
先看了影片再看的小说。
康妮气质服装都数上乘,演技还算不错吧,没有特别表现小说中那种纠结的内心的感觉,但爱情戏还不错。
梅乐士,啊,罗伯你从权利的游戏领盒饭之后跑来拍小黄片!
说真的这么青春的小鲜肉演梅乐士多多少少有些违和感。
明明一脸纯良却演一个很man 的中年大叔,额,为了颜值,我勉强接受。
片中男二号查泰莱先生让人觉得可怜,这明明不是他的错,却最终和夫人分开了。
片尾他醉心科学技术,让人觉得还不错,起码有了精神追求,感觉劳伦斯不应该把追求成就给贬低了吧,男二还是有可取之处,当然影片把他洗白了不少,原著是个颓废堕落的人,最终还在波顿夫人的诱导下退行到婴儿状态,额,可怜可悲。
波顿夫人,原著算女二吧。
电影中不是很有存在感,还把其他人物的戏加在她身上了。
演员真是个美丽的小姐姐啊。
总的来说,这片看颜值看颜值。
追评。
电影里女主的丈夫被塑造成一个可怜人。
他的妻子眼里只有她的欲望,没有他,甚至最后妻子为了逃离他还做了一通道德绑架。
真令人恶心。
这让我觉得康妮是一个自私的小人。
拜托,这电影能算是魔改了。
它不过是讲了一个枯燥,无味,令人反感的,丈夫残疾,女人出轨的故事。
那些欲望和精神的矛盾,性与爱的冲突与融合,全被当成无关紧要的东西抹杀了。
它那些性的场景,真是无味。
女主眼里的性与欲望,变得猥猥琐琐,令人恶心。
人为什么不敢直面性的欲望呢?
它不比任何东西要邪恶,甚至敢于直面的话,它比任何东西都要纯粹。
人一旦只耽于的精神世界,很难不抑郁,萎靡。
肉体之所以存在,便是时刻提醒人他是活着的,是真实的。
本身要回避的就不是性,而是那些丑陋的人。
所以我总觉得奇怪,好像凡事人们都要把它弄成两个极端。
要么极端避讳,要么毫无节制。
柏拉图式的爱情,固然美好,人也的的确确需要精神上的伴侣。
但是为何大部分人要选择符合自己性向的伴侣度过一生,而不是选择一个纯粹的,不会让你产生欲望的知己居住在一起呢。
性能给人的并非只是那些,不能否认的是,它能带给人精神上的润泽。
但是电影,虽然有某些镜头,却让人感觉,它对性的谈论依然是避讳的。
真矛盾阿。
真不喜欢这电影。
还是看书好了。
原评。
哦,糟糕。
没有拍出那种感觉。
本身对性毫不避讳的表达就是为了脱离某种枷锁,但是看电影的时候莫名觉得它又把枷锁加上了,有些放不开,有些不伦不类。
虽说和阅读原著相隔了近三个月,好在记忆脉络还算清晰。
90分钟不到的电影本身张力欠缺,对于原著中作者表现出对工业文明的畏惧和抗拒、以及尾声大篇幅梅勒斯分居多年的悍妻纠缠不清等都是蜻蜓点水。
当然我本就没指望一部电影能够多大程度展现出D.H.劳伦斯的精神戏,还是想通过影视画面弥补我阅读时对于时代生活细节的脑补不全,建筑、服装、生活场景总是能够通过电影几乎精准重现的。
这方面此片我给个不错的分数,尤其是梅勒斯来克利福德庄园应聘时的信,还需要管家用银盘承接的细节,十足标准的欧美贵族老爷派头。
看过半程,竟冒出了浓烈的泰坦尼克味,这种不自发的审美感受仔细想来也是顺理成章,都是1910年代吧,都是上流社会资产阶级的物质生活和意识形态,也都是女主角要摆脱“资本”的枷锁追求纯粹的人性。
当然泰坦尼克是纯粹商业电影,因此为了追求可看性牺牲了底蕴的真实和厚重,相比之下《查》则是品评再久仍不失经典。
查泰来夫人一开始也是和丈夫恩爱有加的,并没有自发讨厌资本家的冷酷、缺乏情趣、远离自然;及至其丈夫克利福德在一战归来成为了下半身瘫痪的残疾人时都还展现了强烈的夫妻感情和忠诚。
然而,经典的魅力就在于揭露出了人性在时间面前的绝对脆弱!
一个二十多岁的美艳少妇,长时期的没有夫妻之实,却要顶着夫妻幸福美满的光环,照旧家庭日常生活甚至社交生活,华服美餐豪宅的背后实则缺失了人性最核心之一的内容:性爱和生育。
这里的性爱是广义的,绝非那数十分钟的床底之换,影片中一个细节是查泰来夫人都明示了其丈夫虽然inable,但可以do something for her,可是对生活失去了原始热情的丈夫连这最后的一点do something for her都推脱掉了,转而以写作和煤矿发电实业两方面让自己沉浸逃脱,对外也成为最好的遮羞布。
这里不怨克利福德,他也是一个普通的贵族青年,从物质到肉体都能给予查泰莱夫人很好的感受,这一切都是战争造成的。
政治斗争的最高反应形式具体到现实则是一个个活跃健康的肉体死亡,亦或者,生不如死。
查泰莱夫人错了吗?
也没有,一开始她以为自己可以以婚姻的忠诚继续爱着克利福德,但最后她发现做不到,在和自然人性的斗争中她顺从了内心的渴望和原始的激情。
查泰莱夫人造成的上流社会丑闻和其丈夫遭受的灵魂痛苦,不是他们夫妇造成的,这就如同《白鹿原》中田小娥的死,不是白嘉轩、鹿子霖、黑娃、白孝文造成的,更不是她父亲或鹿三造成的,这一切,都是时代的悲剧。
浩瀚的战争和陈旧压抑的旧观念,必定会催生这样人间悲剧的凋零美。
看了2015年这版的《查泰莱夫人的情人》,演员选的相当到位,男女主的外形和气质非常符合原著人设,演技也很带感。
不得不说Richard Madden有着与生俱来的粗犷和野性,他浓密的胡须和胸毛,他的苏格兰口音,他大而坚定的眼睛,和 Tom Hiddleston 那种文雅气质的演员不是一挂。
但……但……把这么一部优秀复杂深刻的作品,简单粗暴改造成了一部阶级斗争电影,真是大失水准。
男主在原著小说中受过良好教育,因为厌恶工业文明和上流社会虚伪的那套,故意操着粗俗的乡下口音当一个守林人。
他并不是没文化和教养,而是返璞归真,忠于天性。
这部电影却把他直接塑造成一个真正的底层阶级,12岁就下井的矿工。
还有那个告发的女仆,也成了被资本家迫害的穷苦大众。
电影后半段让男主和女仆大声控诉阶级仇恨,批判着残忍、虚伪、软弱的上层阶级,但又没有把男爵在原著中让人生厌的举止刻画出半分。
编剧大概是马克思再世吧,满脑子只有阶级斗争:全世界的无产阶级团结起来反抗压迫和不公。
不过男女主的身材和脸,还是很值得一看 。
雷雨天气那场情欲戏很美。
女主的脸有一种孩子气的天真,但她的天真却总是被辜负。
爵士从头到尾都没有尊重过女主,把女主当成生继承人的工具。
ego无比大,把阶级、面子、男性尊严看得比性命还重要,动不动就humiliation,觉得自己受到了羞辱。
而守林人爱的只是女主的肉体,每次表白都离不开性。
尤其是快结尾那场,本应该是男女主互诉衷肠的高潮,可我只觉得不耐烦。
仿佛看到导演在按头安利说,“这就是你们要的男主表白大团圆结局”,但句句带性的表白没有哪个女人喜欢,一看果然是男导演。
更何况这性事真的美好吗?
雨天、棚屋、潮湿的地面,附近还养了狗和鸡,卫生条件堪忧。
而女主,明明她是女主,却悬浮得像一个假人。
我们不知道她的父母,不知道她的出身,不知道她的喜好,除了画画——为了遇见男主。
唯一一个来看望她的姐姐,也和她知面不知心。
她没有朋友,没有交际,她在这个家里像一个外人,甚至仆人都更听从于爵士。
最让我不爽的两个点,一是事情败露时,爵士表现得好像这一切都是女主的错,可明明他才是那个要求女主怀上别人孩子的幕后主使。
我还以为他在推车事件后给女主时间静静时就已经猜到了呢。
第二个点是,守林人得知女主怀孕时,伤心得好像他才是那个被背叛的人。
可是你有没有让女主怀孕你自己不知道吗?
结尾女主以为自己获得了爱和自由,其实不过是从一个牢笼走向另一个牢笼。
这牢笼的名字就是父权制。
当她从查特莱夫人变为乡间姑娘,她对自己身体主权的宣示,甚至要用一个男人对一个男人的暴力行为来完成。
哈哈 又找到一个帅帅的男性花瓶 理查德好喜欢喜欢演这种年下荷尔蒙爆棚的小狼狗啊 不过演技比艾米汉莫强一点 至少能看出不同角色的区别 这个角色开始是不解风情的粗鲁直男吗 哈哈 好搞笑 两人明明还互相看不上有矛盾呢 怎么突然就搞在一起了 好歹铺垫下吧 女主看起来对男主有意思 这男的明明不解风情的一直不欢迎女主 怎么突然去抱女主了 女主肉肉的但很漂亮 很性感风情 这版演员都没问题 就是把dh劳伦斯的作品拍的清汤寡水 绝了 这剧情咋跟爱的承诺一样 都是丈夫给老婆找情人 这太爽了吧 这样的好好丈夫应该给每个女的发一个 最后资本家的残酷被无情的揭露了 人死了连个像样的赔偿都没有 老婆还得继续在雇主家打工 我的妈呀 这结局改编过的吧 竟然离婚嫁给农夫 男主还吼出统治阶级有罪这样的话 那样子像是要马上革命了 味太冲了 又是阶级论 又是奴仆反抗资本家 又是女权 这味太现代了 没想到原著就这样 只能说dh劳伦斯挺理想主义的 真正的贵族才不可能这样不理智呢 好可怜丈夫啊 也是爱夫人 都能忍辱负重让老婆找男人 最后老婆也不要他了 太惨了 当年康妮也算爱他啊 这么风流倜傥的一个人最后要牺牲自己成全别人的爱 康妮还是有点狠心啊 被爱情冲昏了头脑吧 感觉都是女的爱的多一点主动一些 那个农夫感觉就没多爱 就顺从肉欲招唤罢了 也有可能是理查德演技不行 连着两部 都是女主演技明显盖过男主 真花瓶啊还不如康妮不离婚 两个都要 这样的结局才完美 康妮把爱分给两个人多好啊 丈夫也很帅啊 也很可怜啊 明明康妮一直在乎他的 怎么结局这么狠心 心疼丈夫啊 况且那个情人没多爱她的感觉 她何必付出那么多 看到结局总感觉男主是利用女主 汽车都开起来了 女主一脸希冀 男主苦大仇深 仿佛要密谋啥的 对于他这种阶级真的算腾飞了吧 真是绝了 感觉理查德把这个角色演成于连了 总觉得结局后下一秒就要把女主钱骗走 进而抛弃女主 理查德演的两部爱的承诺和查泰莱夫人的情人都给我这样的感觉 到结尾眼神没有深情 老给人一种这角色要渣了的感觉 理查德两部戏前半段一直就是赤裸裸盯着女人看 总是肉欲多 感情少 到后面眼神就平平淡淡的 冷冷漠漠的像看陌生人一样 看不出情绪 真的不可取啊 反之女士们要么见到情人些微紧张和深情忧伤要么是含情脉脉一脸信赖 导致给人感觉男主是想把单纯女人骗上床的渣男 眼神好歹有点别的情绪波动吧 别每次演技都被女主狠狠碾压 看来花瓶也不好当啊 光有皮囊 没有演技 因为演不出到位的情绪就会让人对这个角色产生错误理解
表面看,查泰莱夫人是个不折不扣的恋爱脑,两次坠入爱河都是一见钟情,为了与佣人私奔可以放弃一切。
麦勒斯是精虫脑,这段表白简直深刻诠释了什么是“为B生,为B死,为B奋斗一辈子。
”
查泰莱更奇葩,铁铁的繁殖癌。
主动找人睡自己的老婆,得知自己喜当爹,开心的像个变态。
但是结合小说来分析,又彷佛是在说: 爱情是超越阶级的——不论贵族还是贫民,在爱情面前都是平等的。
爱情是超越道德的——出轨不道德,但是为了爱情又是可以原谅的。
爱情是统一性爱的——没有性,爱会枯萎,只有性,爱无从产会。
深挖下来,老套的故事和唯美的镜头背后,是一个令人悲伤的疑问——如果没有爱情,这个世界还会有美好吗?
一、阶级,爱情的起源 查泰莱家是大地主、大资本家。
麦勒斯是查泰莱家的矿工、护林员,查泰莱夫人是贵妇,阶级上云泥之别的两个人,无论如何是不会搞在一起的。
除非,是因为爱情。
事实上,浪漫主义爱情,就是从欧洲贵妇那里起源的,它本来的意思是爱而不得——贵妇和骑士相爱却不能在一起。
一方面,阶级统治注定不平等。
贵族天天吃喝玩乐,而贫民的孩子12岁就要下矿,得了尘肺病还要派往战场,最后还要被当作种马。
另一方面,在战争面前,阶级消失了。
不论贵族还是平民,都要上战场。
贵族身先士卒,连英国王子都要当兵。
而那些被年轻军官(骑士)吸引的独守空房的贵妇们,即不能改嫁、下嫁,又需要情感慰藉,于是发明了一个罗曼蒂克叙事——爱情。
于是,在爱情面前,阶级也应该消失。
虽然查泰莱睡女佣却看不起下人,查泰莱夫人的姐姐也看不起佣人,只有查泰莱夫人看得起。
其实,当查泰莱回家后,想开枪打死自己的时候,他已经死了。
重生的,不过是一个地主,一个渴望继承人的贵族。
贵族的伪善,表现在对下人的用完即弃,下人只是用来挣钱和满足自己欲望的工具。
就连他的妻子,也成了传宗接代的工具,他甚至亲自帮妻子找出轨对象。
阶级牢固、偷情成风,渴望又不可得,促成了罗曼蒂克的爱情幻想,而出轨一个健壮男佣的故事,刚好符合贵妇的意淫。
所以当被戴了绿帽子的麦勒斯,心灰意冷地来到了以前的长官家里应聘护林员,没想到最后把这顶绿帽子也送到了长官查泰莱头上。
导演用猎枪打兔子的细节(暗喻查泰莱“枪”不行),在两人初次见面时,就注定两人的爱情时由性而爱。
二、性和爱,分离的孪生体 电影大量篇幅探讨了性与爱的关系。
(毕竟原著是一本被禁过的“黄书”) 查泰莱夫妇还相爱的时候,夫人想要,哀求他哪怕是用手也行。
可查泰莱光说爱,却羞于行动。
如果爱她,却不愿意或者不能满足她,爱情就会渐渐枯萎。
反观女佣人,男人死了,却一直记得他爱意的抚摸,哪怕也和主人出轨,但替代不了爱人的亲密——可见作者也是倾向于性与爱的统一的。
但同时,因为寂寞,他们都会拥有情人,男女都是。
舞会上姐姐猜出来妹妹有情人,似乎也不惊讶,毕竟当时的上流社会就是这样——可以参见《茶花女》的故事。
只有查泰莱夫人坚持性爱的统一,她是勇敢的、很真实的、动人的。
每一次都炽热地说出她想要、她爱他。
三、现实太刺骨,需要浪漫的爱情想象 娜拉出走之后,会变成什么样?
查泰莱和一个护林员私奔后,能养活孩子吗?
由奢入俭难,遇到现实困难怎么办?
再带着孩子回来?
这些现实在浪漫文学里不会被表现,因为爱情,都可以原谅。
爱情是一个故事、也是一种叙事 电影里隐隐地交代,即将到来的世界是机器的世界,孩子们变好了吗?
可能表面上更加平等,剥削更加隐蔽了。
技术鸿沟、信息鸿沟,造成了新的不平等。
未来的世界,是智能的世界,孩子们会变好吗?
也许不会,但只要未来的世界还有人相信爱情,就一定会有好的生活。
阶级一直存在,爱情也会一直在。
2.24查泰莱夫人的情人★★★Science possesses the answer to all man’s ill.一代名著,好奇好奇。
铮铮铁骨的一代将军,被疾病折磨成这个样子。
英国的语言真的是很精细。
阶级分的也很清楚,很有礼貌。
Chatterley is supposed to her strong back, but the war ,paralysis, ruined everything.Chatterley 演技很好。
In the name of love ,alwaysConstance married Chatterley out of love, and slept with Mellors also in the name of love. I think they will not always be with others. 这电影有很多背景,第一次工业革命,煤,矿工,第一次世界大战,庄园经济。
世袭制度。
因为战争,克里福德成为了一个不完整的人,在无法和康妮进行正常性生活的情况下,他试图用精神上的爱情来控制康妮。
克里福德始终坚持即便康妮有情人,那也只是偶尔的肉体之欢,他们之间的精神婚姻才是永恒的。
可克里福德一边劝说康妮接受这种无性婚姻的同时,他又不顾康妮的尊严,建议康妮去和其他男人生下一个孩子,以此延续自己的家族。
这可以认为,在某种程度上康妮或者他们的婚姻只是查泰莱家族制造一个继承人的工具。
康妮虽然是想要一个孩子的,但克里福德的这番言论又不免让她有些惊愕有些畏惧,她开始犹豫是不是要一辈子和克里福德过这样的精神生活。
抛却那些男欢女爱,现实中如果换做是我们自己又会做什么样的选择呢
木曜劇場 什么新型恐怖片啊
《白色巨塔》惊人的制作团队,没想到Raul的演技非常自然流畅,远超预期
所以你告诉我,木村文乃拒绝中岛步,为了拯救女学生误入歧途结果自己和牛郎店的整容文盲牛郎谈恋爱,然后还要大家理解她祝福她?!我不明白……
挺好看,会一直追的
主角有种淡淡的疯感,整个剧有点九十年代野岛伸司的气质。
画面精美,场景布置细致入微,每一帧都像是一幅画,看得出制作团队很用心。”“配乐恰到好处,与剧情配合得相得益彰,进一步增强了情感渲染力,让
演得太好了,非常推荐。值得一看,希望大家多多支持
這裡的影片中記錄下一個高中教國文老師在救一個被牛郎欺負夜店的學生因為他的學生的問題而再跟牛郎交友的老師墜入愛河時真實的生活是像傲慢與偏見。
大蓝雀
比预想中好很多:情场失意的天选小学教师误入高中导致职场一并失意,给了牛郎可乘之机。。可见选个自己喜欢并擅长的职业有多重要。
意外的还可以。
剧情画面节奏意外都很不错,完全超出预期,本来准备当大蓝雀吐槽素材看来着。。。本身天台那一段已经可以磕到了,没想到最后还有个小反转,男主人设相当好,看起来有点纯情有点温暖但又有点心机的牛郎,反差感有,而牛郎这个角色设计又自带性张力属性,可以说换个帅点的男主必爆人了,并且在cp设置上保守女教师×牛郎这组合的确很“昼颜”,剧里面出人意料好磕的,不过男主演员选择上也能理解,毕竟顶流男团网络数据肯定不用发愁了,但还是好可惜,这应该是今年追的几部日剧里面最喜欢的本子了
第一集就很有质感!对男女主角色开场的塑造,让天台上的那一段在夕阳下教写字的画面心动得很合理。这个角色简直是像是为Raul专门打造的一般!太美了全程舔屏!!木村文乃一如既往地演技在线,吉娃娃人设好适合她和Raul的体型差~据说是《昼颜》的班底制作就已经十分期待后续剧情了,不出意外会爱得很心碎,期待更多映射社会问题的探讨。对音乐有点小小的失望,天台上那段配乐让人不禁想起never again…但片尾曲一言难尽。
e1男主和母亲那段+女主教男主写保证书,会编+拍。但是,男主这颜,我……不行
看了一集,男主比较丑,除此之外各块都在八分以上。
说实话男主的颜值我没有很get到,第一集总体来看就是一般般吧
其实挺好看的
木村文乃能别再演这种馬鹿正直人设了可以吗……
谁赔我医药费
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