片子bug太多了 剪辑很乱 剧情时长不够同角度重复镜头来凑 女主很多镜头感觉随便就让过了 导演的锅?
姜武同质角色演的多熟能生巧了 邵兵发挥余地太少 应该说整部片子都是一到需要展现人物时就切换风景 就不能定格好好拍?
看结尾女主居然随便就能打枪了?
没经过训练不会被后坐力吓一跳?
还是说实际是卧底 但是哪里有表现了?
还是剪辑的锅?
要说优点,恩……音乐还可以
中国成语有“狭路相逢”四个字,意思是说两个势均力敌的人躲不开偏偏非要在一条路上撞见,不开打都不成。
而电影《侠路相逢》虽然和这个成语同音却因为改了一个“狭”字变成了“侠客”的“侠”,让这个片子从片名就有意思了起来。
中国人还讲究侠文化,讲究侠客,大侠,侠之大者,这些好词儿全部用来形容那种在江湖上漂泊,重情重义,有里有面儿,替天行道,维护正义的人。
但到了现在,侠文化没落,武侠片也没落了,在现在的社会找到侠太难了。
可正因为此,在中国偏远的西部地区,人烟稀少,更有江湖漂泊感,更有浪迹天涯感,更天大地大,更可以做一些都市里做不到的冒险事,所以,侠这个字,用在这样一部写西部警匪题材的电影里就特别合适。
《侠路相逢》讲述的就是一个特别江湖气的故事。
二十年前的一次侦查宝玉的案件,三个警察牺牲了两个,就活下来一个就是邵兵饰演的蒋汉。
案情扑朔迷离,结果匪夷所思,也难怪蒋汉在此之后二十年背负了沉重的负担。
有人猜疑,有人指责,他还要照顾同事留下来的女儿。
可偏偏,那个女儿长大成了江湖又一奇女子。
深陷欢场不能自拔,还被另一位蒋汉的对手,也是另一位“侠”秦晋出手大方,为博红颜。
这样的剧情一看就是双男主,大场面,正邪不两立。
实际上呢?
邵兵和姜武这两位老戏骨还真能气场吓人,震住场面。
蒋汉这个人物在我看来属于我国传统文化中比较正面的,代表人物的侠。
他隐忍,英俊,背负使命,藏着惊天秘密,对坏人凶狠,对女人柔情。
他和同事女儿之间的爱恨情仇让英雄多了一点柔情。
而姜武饰演的那个秦晋,大气,霸气,亦正亦邪。
没人说侠客必须要贴标签做好人。
他爱读陀思妥耶夫斯基的书,爱看《罪与罚》,还会给人讲坏人内心的痛苦,这些都让他这个侠客有了一点儿神秘。
绝对好的侠如展昭,一脸正义,就是本片的蒋汉,大家喜欢。
但不绝对好的侠客如白玉堂,就是本片姜武的亦正亦邪,也让观众喜欢。
看到有人说他伪善,我不这么看。
你没有经过他的人生怎么知道他的格局?
所以他的处事态度怎么能被你评判?
我很喜欢有人说,本片是用古龙的方式讲述了一个金庸的故事。
因为本片也确实是在风格化上值得浓墨重彩说一说。
作为西部片,我们过去看过《双旗镇刀客》《无人区》等等,我还看过一个《押解的故事》,演的非常好。
西部的故事多,给人感觉特别适合拍电影,它的黄色,大颗粒,宽广豪迈。
本片就在这方面做足了功夫。
从摄影上来看,黄河水,西部地区的特殊风貌,一种惆怅和荒凉感油然而生。
在加上利索的剪辑和富有戏剧性和刺激性的剧情,如二十年前的枪战一场,女主在夜总会艳丽出场,还有姜武的每次出场等等,都让这部片子有一种浓烈的不含蓄的风格。
剪辑明快,最后的枪战部分尤其出彩。
能看出导演在做本片时候有太多东西要讲述,选择的影片风格也是在近年来的国产片中不多见的。
据说,每个男人都有一个英雄梦。
邵亚峰导演将自己的英雄侠客梦通过《侠路相逢》这部电影很好的诠释了出来。
古人今梦,古调新唱,再加上黄河地区的特殊风貌和自然风光,让人在观赏影片的时候自然就带入了江湖。
想起曾经有个广播节目片头就在说:江湖?
什么是江湖?
有人的地方就有江湖。
放在本片来说,江湖?
什么是真正的江湖?
有警匪的地方就有真的江湖。
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《侠路相逢》:回到那个英雄辈出的时代文/院影电近期上映的《侠路相逢》是一部不折不扣的警匪片,影片充满了很多内容,比如悬疑,青春,枪战,追逐,寻宝,真凶,谜团,警匪对决,恩怨等等,和同期公映的《犯罪现场》有一拼。
一个大陆警匪片,一个香港警匪片,各有亮点,而且两部都有影帝,为警匪片电影史增添一道别样的风景线。
《侠路相逢》又名《夺宝七日》,带着”宝是什么”的疑问看完本片,你会发觉本片宝是比较深层次的东西,展现电影非凡力量,让观众深思。
本片还讲了江湖恩怨,这个恩怨就是父辈们的爱恨情仇,所以本片的英文又叫《Father and Hero》,Father and Hero是形影相随,主角们伴随着黄河奔流,见证罪与罚,血和泪,英勇和荣誉,爱情和仇恨,而电影中的男女纠葛也映射出一段难忘的英雄故事。
《侠路相逢》既讲述父辈和英雄,警察和匪徒的故事,又讲述了儿女情长的故事。
影片故事背景放在了黄河晋陕峡谷,视野宽广,更能映衬出警匪有力对峙。
除了空间的扩大外 ,在时间轴上也拉近了人物的距离,通过相隔20年,更能深度体现人们之间的豪情万丈。
人生匆匆数十年,世事轮回,造物弄人,英雄往事,一波未平一波又起。
本片人物设置还是传统的警匪模式,有善必有恶,姜武的恶,邵兵的善,邪不压正。
但姜武凶神恶煞,凭借影帝魅力 ,一如既往展现挑战警方的歹徒,也是让人印象深刻。
影片通过两男一女挖掘出更多人物背后的侠义精神和情怀。
典型的铁三角关系,通过20年前的恩怨,阐述有因必有果,或许世间的相遇都是久别重逢。
侠在哪里?
路在哪里?
谁和谁相逢?
随着剧情推进,峡谷里的侠客相逢呼之欲出。
《侠路相逢》有死,有伤,有枪,有冲突,有因果,一场不经意的枪战改变了三人的命运,场面波澜壮阔,内心戏斗争激烈,演变过程残酷。
影片故事结构格局,看似空洞,实际都被两男一女演活了,以静制动,动如脱兔。
在传统警匪片加了很多个人元素。
尤其是在生死命题上,下了很多大功夫。
《侠路相逢》有武侠的灵魂。
这类电影一向都是另辟蹊径,剑走偏锋。
比如,近期上映的《攀登者》也是有着武侠意境。
武侠片和剪辑关系非常大。
所以本片在剪辑上也做足功课,剪辑凌厉,画面无缝衔接,从技术层面也能把豪情侠义表现得淋漓尽致,这也不失为电影的魔力。
《侠路相逢》通过追凶20年,一警一匪,一侠一路,让我们回到了那个充满爱恨情仇,英雄辈出的时代。
影片充满了神奇色彩,带我们走进了黄河峡谷的另一番世界,体味另一番的侠客情怀!
《侠路相逢》中的“狭”改成“侠”,导演说改名是想将警匪片拍成武侠片的感觉。
侠倒是没有多大感觉,悬疑做得很足,一直以为姜武扮演的角色是反派,而邵兵扮演的蒋汉是男一号,或者该片是双男主,因为姜武和邵兵都是演艺圈的老炮,他们完全有资格做男一号,结果错了,她才是真正的主角。
她就是在该片中的薇薇,实际身份是蒋汉的养女,现实中是个四处走穴跳舞的女孩,当然她还有一个身份是蒋汉的同事女儿,因为蒋汉和她的父亲一起参加一场与走私文物的犯罪分子激斗,薇薇的父亲不幸牺牲。
导演没有再度表明薇薇的身份,感觉她更像一个卧底。
导演用几十分钟来铺垫,目的就是钓鱼,等着大鱼出现,这条鱼就是姜武扮演的秦晋。
作为幕后大佬的秦晋非常的小心翼翼,算是影帝级别的人物,很能演。
但导演还是赋予他反派的标签,因为他的每一次出场都很拉风,身边的人看起来都不像好人。
姜武的表演还是在线,他的每一个笑都意味深长。
邵兵扮演的蒋汉其实观众也已经知道是个绝对的最佳男主角,因为他是警察,但他也有苦恼,因为江湖传言薇薇的父亲当年是被他误杀,所以他决定要彻底洗清自己。
导演太会打埋伏了,蒋汉和薇薇的关系让观众也是猜不透,不过到了最后前面所有的铺垫才释然,蒋汉一直都在照顾薇薇,给她买礼物,关心她的安慰,这不仅在于薇薇是个失去父母的孤儿,也在于蒋汉没有保护好其父亲,有所歉疚。
其实蒋汉知道薇薇父亲是怎么死的,但一张嘴能说得过那些流言蜚语吗?
该片叙事手法是正叙和倒叙的结合,角色之间的恩怨情仇完全依靠倒叙来传达信息,其实看到最后才知道,这不是警匪之战,更像是一个女孩的复仇故事。
扮演成年薇薇的演员是姚娆,没有什么资料,估计是新人,《侠路相逢》是她的代表作,颜值很高,自带一股英气,而且身材也非常的不错。
她虽然混迹夜场,但没有沾染任何的不良习性,一直以为她是个卧底,但导演并没有交代彻底,让观众一直在猜。
《侠路相逢》其实有一明一暗两条线索,明线就是走私犯罪团伙盗窃文物,暗线就是蒋汉要抓住当年打死薇薇父亲的凶手,将他绳之以法,从而洗清自己的不明冤情。
其实还有第三条线索,这条线索算是暗中之暗,那就是薇薇要为父亲报仇。
其实两条暗线可以合并成一条线索,但承载着蒋汉和薇薇不同的目的。
导演搞得这么复杂也是用心良苦,不过看完电影的观众应该明白,导演这样的处理方式比较前卫,很多地方值得商榷,打破常规叙事手法,让观众烧脑不已。
看完电影才发觉前半部为什么要交代薇薇幼时的故事,其实都是为后面铺垫,但薇薇个人的成长经历交代并不清楚,她接近秦哥,为他带货,告诉他陈三才是二十年前枪杀案的始作俑者,这其实是使用离间之计,彰显出薇薇不是一个简单的女孩。
她身上有着与众不同的气质,虽然颜值吸睛,但行为很自律,显得一身正气,她就像很多隐藏于世的女侠。
说到底邵兵和姜武俩老炮居然是两大配角,薇薇才是真正的女主角,影片通过很多细节,让薇薇知道父亲真正的死因,从而树立蒋汉高大的形象,当然秦哥也罪有应得。
将武侠片和警匪片融合在一起是什么样的感觉?
这不,刚上映的内地“双雄片”《侠路相逢》就是这样一部能带给大家全新体验的电影。
本片由“硬汉代言人”姜武,邵兵主演,同时也是邵亚峰首次执导的剧情长片,不过它已经在中国各大电影节上斩获了不少奖项。
而姜武更凭借在影片中的精湛表演拿到了中美电影节最佳男配角奖。
那到底这部《侠路相逢》好在哪里?
它的看点到底又有哪些呢?
电影的剧情简单来说,是以二十年前发生的枪战,为观众铺开了三个迷题:一个是贩卖文物的秦晋(姜武)想要查出当年走漏风声引来警察追捕的人是谁;一个是警察蒋汉(邵兵)想要找出二十年前杀死同事的犯罪者是谁;另一个是薇薇(姚娆)在文物贩子和警察之间查找其父亲死亡的真正原因,这三个关键人物,三个迷题的交汇设置,也为观众打开了一道通往悬疑世界的大门。
然而《侠路相逢》引人入胜之处,又不光在于“悬疑”,它还包括了对古今两种“侠义”精神的对立化诠释。
就拿姜武饰演的秦晋来说,该角色并不同于任何一部电影中观众传统印象中的那种反派,相反他心思缜密,令人难以捉摸,人物性格微妙复杂。
而邵兵饰演的警察蒋汉,刚毅之中又夹杂着柔情,煎熬和痛苦。
有人说一部“双雄戏”要拍得好看,两方男主角的人物塑造都得立得住,而《侠路相逢》就做到了人物塑造上的丰富,并通过秦晋和蒋汉之间的“对决”,给观众带去极大的官能刺激。
不过影片提升“官能刺激”的技法,又不是靠简单粗暴地杀戮,而是埋下一个又一个重要的伏笔,营造出了一个灰色又悲情的叙事气氛。
当现实之中的人物,被打上了“侠”的烙印,就注定了他的思想,行动,包括最后的命运,都必须承担起必要的叙事功能,这样的表达方式和立意在以往国产警匪电影中也是很少出现的。
而在镜头语言方面,《侠路相逢》也处理得独具匠心,本片重点渲染了黄河、晋陕大峡谷,老牛湾等众多场景的秀丽壮美,不过这并非是导演为了想让其成为“背景板”而已,而是通过这些景色,为其中表达的“侠义”所服务,力求在视觉和精神上,都能给观众一种大气磅礴的感觉,因为“大气磅礴”和“侠义”,向来都是密不可分的。
除此之外,很多经典武侠片里的标志性元素,也在本片中进行了现代化的重构和诠释,这都能与本片表达的主旨形成一种巧妙的呼应,如果你是喜欢武侠片的朋友,那么这部《侠路相逢》一定不容错过。
可以说“侠义”的概念,不论是在本片的人物 ,剧情,还是主题方面都得到了“三位一体”的展现,这是《侠路相逢》让人最满意的地方。
更重要的是,它的风格化和个性化处理 ,也对内地传统警匪片的创作意识和创作态度该怎样寻求变化提供了一种新的见解:即使影片类型和题材再旧,但若能换种角度,作品依然能够焕发新的生命力。
片名《侠路相逢》一不小心就容易看成“狄路相逢”,友情提醒:此“侠”非彼“狭”。
本来,据“狭路相逢”的意思是指在狭窄的道路上凑巧相逢,无法退避。
比如,古乐府《相逢行》:“相逢狭路间,道隘不容车。
”,又如,苏轼《艾子杂说》:“车、驼之为物甚大,且多夜行,忽狭路相逢,则难于回避”。
而罗贯中《三国演义》二十二回,“刘岱引一队残军,夺路而走,正撞见张飞,狭路相逢,急难回避,交马只一合,早被张飞生擒而去。
”钱彩《说岳全传》六十六回:“岳飞与孤家有杀父之仇,今狭路相逢,要报昔日武场之恨”。
据后者的内容可见,狭路见面,又不是一般的凑巧的意思。
《史记·廉蔺相如列传》:“其道远险狭,譬之犹两鼠于穴中,将勇者胜”,根据这段文字精炼了广为流传的一句:“狭路相逢,勇者胜”。
林夕为王菲的填词也写到过这种心境:“狭路相逢,终不能幸免”。
电影《侠路相逢》就没有用“狭”字来敲重点,既然不能幸免,又要有一番较量,当然要分个来头,这里的侠是正义!
然而,坏人有面具,正义又会迟到,这个时候该怎么办?
这部电影的创新性,不在于片名的一字之差,它重塑了一个现代都市的道义神话。
《侠路相逢》表面上看,片中蒋汉和秦晋的恩怨是从20年后走起的,因为薇薇把隐藏了二十年的真相再度推出水面。
实则上,法律是一个迟到的判决,正义与否全在于人心。
警察蒋汉背负了二十年的误解和流言,用的仍然是都市丛林法则义字,靠着心中有“义”做定夺撑过这些年。
恰巧就是这个武侠小说中常用的义气,才使正义有了回响。
《侠路相逢》在埋下一个重要伏笔的同时,也打造了一个浪漫悲情的世界。
它营造了一个令人惋惜的开头时,也不断的分析反派显在或隐在的关联,从而进一步的对蒋汉和秦晋的矩阵做了分析,由此蕴含了各种极为丰富的剧情性。
在这部电影里,有“冤”字引入了,变成了一个包含警察、大盗、好男人、坏男人的四个节点的多维空间结构,这也是中国警匪电影经历的又一次脱胎换骨,上升为悲情浪漫与铁血侠义的审美形态。
然而,电影作为现实世界的产物,终不能和现实脱离关系。
因此,薇薇的命运又反印证着现实的代价。
她虽然有来自蒋汉二十年的帮助,可是这种不同导常的家庭经历,还是造就了她不同于其他女孩的性格,也就使得她变成了二十年后“父亲”。
表面上看,这是一个两个男人的硬核戏,其实展示了三个人的性格命运。
《侠路相逢》在演员角色搭配上是成功的。
姜文的斯文败类,邵兵的隐忍克制,很多个镜头都有极强的存在感,更不用说两个人对峙中掀牌那刻的紧张感,硬汉气质几乎要溢出屏幕。
电影借助警匪的电影模式,将传统的侠气电影与现代戏的火爆、刺激大场面纳入到了镜头中,满足了观众备受压抑后的调节需求。
蒋汉义重于山的兄弟情,伴着黄河涛涛的水流,最终流向了一处,处处是他深深的怀恋。
片中三个主角各代表了一种价值取向:勇敢、欲望和道义。
这个故事如果换成古装,将会是又一个《新龙门客栈》,然而它抛弃了武侠电影的江湖外貌,只问你:现代江湖里的义字,你敢不敢说一句“有”?
《侠路相逢》:回到那个充满爱恨情仇,英雄辈出的时代文/院影电近期上映的《侠路相逢》是一部不折不扣的警匪片,影片充满了很多内容,比如悬疑,青春,枪战,追逐,寻宝,真凶,谜团,警匪对决,恩怨等等,和同期公映的《犯罪现场》有一拼。
一个大陆警匪片,一个香港警匪片,各有亮点,而且两部都有影帝,为警匪片电影史增添一道别样的风景线。
《侠路相逢》又名《夺宝七日》,带着”宝是什么”的疑问看完本片,你会发觉本片宝是比较深层次的东西,展现电影非凡力量,让观众深思。
本片还讲了江湖恩怨,这个恩怨就是父辈们的爱恨情仇,所以本片的英文又叫《Father and Hero》,Father and Hero是形影相随,主角们伴随着黄河奔流,见证罪与罚,血和泪,英勇和荣誉,爱情和仇恨,而电影中的男女纠葛也映射出一段难忘的英雄故事。
《侠路相逢》既讲述父辈和英雄,警察和匪徒的故事,又讲述了儿女情长的故事。
影片故事背景放在了黄河晋陕峡谷,视野宽广,更能映衬出警匪有力对峙。
除了空间的扩大外 ,在时间轴上也拉近了人物的距离,通过相隔20年,更能深度体现人们之间的豪情万丈。
人生匆匆数十年,世事轮回,造物弄人,英雄往事,一波未平一波又起。
本片人物设置还是传统的警匪模式,有善必有恶,姜武的恶,邵兵的善,邪不压正。
但姜武凶神恶煞,凭借影帝魅力 ,一如既往展现挑战警方的歹徒,也是让人印象深刻。
影片通过两男一女挖掘出更多人物背后的侠义精神和情怀。
典型的铁三角关系,通过20年前的恩怨,阐述有因必有果,或许世间的相遇都是久别重逢。
侠在哪里?
路在哪里?
谁和谁相逢?
随着剧情推进,峡谷里的侠客相逢呼之欲出。
《侠路相逢》有死,有伤,有枪,有冲突,有因果,一场不经意的枪战改变了三人的命运,场面波澜壮阔,内心戏斗争激烈,演变过程残酷。
影片故事结构格局,看似空洞,实际都被两男一女演活了,以静制动,动如脱兔。
在传统警匪片加了很多个人元素。
尤其是在生死命题上,下了很多大功夫。
《侠路相逢》有武侠的灵魂。
这类电影一向都是另辟蹊径,剑走偏锋。
比如,近期上映的《攀登者》也是有着武侠意境。
武侠片和剪辑关系非常大。
所以本片在剪辑上也做足功课,剪辑凌厉,画面无缝衔接,从技术层面也能把豪情侠义表现得淋漓尽致,这也不失为电影的魔力。
《侠路相逢》通过追凶20年,一警一匪,一侠一路,让我们回到了那个充满爱恨情仇,英雄辈出的时代。
影片充满了神奇色彩,带我们走进了黄河峡谷的另一番世界,体味另一番的侠客情怀!
在北京时间31日上午举行的第14届中美电影节颁奖典礼上,姜武凭借在新片《侠路相逢》中的精彩演出获得最佳男配角奖。
一同获奖的有多部强片:周润发以《无双》获最佳男主角,李冰冰以《巨齿鲨》获最佳女主角,《红海行动》获最佳影片。
在一众大片热片中,此前宣传很少的新片《侠路相逢》也成为一部引人嘱目的黑马影片。
(荣获中美电影节最佳男配角奖)就在两天前闭幕的第6届新西兰亚太电影节上,姜武刚以此片获得最佳男演员奖。
(荣获第6届新西兰亚太电影节最佳男演员奖)电影《侠路相逢》的光芒,早在今年的上海国际电影节展映单元中便已显露出来。
上影节在给予《侠路相逢》的评语中这样写道——“邵亚峰导演的《侠路相逢》在警匪类型本土化方面做出了独到尝试。
邵兵与姜武分饰一对警察、大盗,江湖恩怨从二十年前计起,又因故人之女再度重逢。
影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质,在现实场景里复原武侠文本的精神框架,汽车行驶镜头的大量重复,对照古装片策马狂奔的段落,竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。
”短短几句评语,却直接了当地点出了《侠路相逢》的独特之处——它是警匪片与武侠片的类型糅合。
当警匪片中的枪林弹雨遇上武侠片中的快意恩仇,《侠路相逢》又会书写一段怎样的荡气回肠的江湖风雨呢?
答案,就藏在影片中。
揭去警匪片的外壳,还你一个武侠故事的内核《侠路相逢》讲的是一个黄河边的故事:二十年前,刑警蒋汉(邵兵 饰)在抓捕文物犯罪团伙时与秦晋(姜武 饰)爆发激烈枪战,警察损失残重,秦晋全身而逃。
二十年后,种种机缘巧合,蒋汉与秦晋再度相逢,一场跨越二十年的江湖大逃杀就此上演。
影片在剧情上保留了警匪片应有的框架,充满悬疑感,正义与邪恶的较量,还有冷峻激烈的枪战。
但最它特别的地方,是在警匪片的基础上糅合了武侠片的元素。
一个“侠”字,贯穿了影片的很多层面。
蒋汉和秦晋的重逢,与其说是一场死里逃生的追捕,不如说是两个人都凭借着心中的执念对峙。
对于蒋汉而言,他所理解的“侠义”是坚守着警察的使命,不惜流血牺牲;而对于秦晋,虽是浪迹天涯的亡命之徒,但心中也怀揣着属于自己的一份“道义”。
当这两种不同的人物信念发生碰撞,也直接引发了观众对“侠义”二字的思考。
除了用人物对决时的快意恩仇书写江湖,《侠路相逢》也用充满武侠气质的实地取景为电影增色,电影拍摄于2017年秋季,百分之七十的场景都在黄河周边。
高山峡谷中苍茫的黄河,像极了一个江湖的缩影,渲染出浓郁的武侠意境。
而传统武侠片里的经典元素,也被转换成现代警匪片的道具和场景,例如将古代的刀剑转化成现代的枪械,抑或将古代的落马驿站转化为现代的歌舞酒吧,种种巧妙传神的变化与转换之后,“现代江湖”的味道亦随之浮现出来。
结合了武侠风格的警匪片,无疑是对此类型的一次卓有价值的创新。
姜武的“电影恋爱观”该片导演邵亚峰在接受采访时曾说过这样一段话——正派男一号我们第一个想到的就是请邵兵老师出演,而反派男一号我们第一个想到的就是姜武老师,如果我们有一亿的预算,最想请的依旧是这两位老师。
姜武也曾在媒体面前坦言,自己很喜欢《侠路相逢》的故事,并且对这位青年导演也是大力支持。
近年来,姜武在多部优秀电影中饰演了一系列精彩的反派角色。
在《让子弹飞》里,那野蛮粗暴的武教头,每一次出场都能将人物性情展现得淋漓尽致。
在《暴裂无声》中,他又化为阴沉、狡诈的昌万年,举手投足都散发出近于神经质的病态。
在《拆弹专家》里,姜武又将火爆哥的暴力倾向与妄命徒的凶悍彻底释放出来,仅仅是眼神里的寒光就不怒自威。
此次在《侠路相逢》中,姜武饰演的秦晋,也是一个大反派,但与此前的几个角色又有很大差异。
不是偏执阴险或暴戾凶悍的犯罪者,而是一个内心深邃、亦正亦邪的神秘人物,出没黄河的枭雄,带着一种难以言传的沉重底色,20年恩怨,半生风雨,经历沧桑,情感深沉。
正是秦晋这一关键性角色,给这个故事赋予了新的色彩,将一个类型化的警匪故事提升为一个关于罪与罚、关于命运和轮回的有浓厚悲剧色彩的故事。
秦晋不仅是一个犯罪团伙老大,文物江湖上的大人物,还是一个状态丰富的多面人:气派的商人、话从心出的读书人、世俗的好色男、亲切的暖大叔。
无论戏份是内敛还是外露,姜武总能通过细腻的表演挖掘出人物的神韵和味道。
眼神瞬息万变,神情八面玲珑;神秘、狡黠、戏谑、悲伤;还时常呈现出复合暧昧的神情,明明暗暗,虚虚实实,多义耐品。
姜武在诠释反派人物时身上散发出的“邪气”并非与生俱来,而是源于他对角色的反复揣摩。
为了拍出最好的电影,他可以冒着瑟瑟风雨在黄河边拍戏,可以熟记一场戏近千字的台词,他的敬业精神令合作的青年导演拱手称赞。
诠释人物在某种意义上来说,其实就是一个和角色恋爱的过程,姜武在电影中也有着一套属于他自己的“恋爱观”——“对于表演要有发自内心的热爱,要像谈恋爱一样熟悉和尊重角色,要相互了解,达到共同所要的东西。
”只有发自内心地热爱演员这个行业,才能在这个行业里绽放属于自己的光芒。
可文艺,可武戏,可深情,可决绝。
姜武的眉目之间本就有一种属于江湖的英气与豪情。
期待《侠路相逢》可以早日与喜爱他的观众见面!
国产警匪片《侠路相逢》看得人好紧张,影片开场就是两声清脆的枪响,一下子就把观众带入了凝重的氛围,然后就是一桩20年的警匪对峙的古董大案,两位警察牺牲,当时仅仅幸存了一名警察蒋汉(邵兵饰),古董贩子跑掉了,战友牺牲了,蒋汉为此遭受质疑20年,他隐忍20年,就是为了找到真凶,破了这桩悬案。
或许,他本人也没想到要寻找和等待这么多年,20年,即使是弹指一挥间,但是对于一个人来说,真的太久了。
《侠路相逢》的故事发生在山西和陕西交界的晋陕大峡谷,黄河在这里奔流东去,雄伟的大峡谷是自然界鬼斧神工之作。
晋陕大峡谷之中还发掘出了石峁遗址,这里有中国夏朝的文物,每件文物都是国宝。
影片选择在晋陕大峡谷拍摄,绚丽的自然风景自然要尽收镜头之中。
自从《黄河绝恋》之后,已经有许多年没有在大银幕上看过这样壮丽的黄河风格了。
峡谷的伟岸、黄河的怒吼,在这部《侠路相逢》中都得到尽情的展现。
据悉,为了拍好美景,剧组走遍了2000里的晋陕大峡谷,观众在大银幕上看到了美丽景色,可以说是从纷繁的素材中万里挑一得来的,非常不易。
在雄壮的自然风景和深厚的历史背景中,《侠路相逢》这部警匪电影被赋予了历史文化的积淀,这也是中国文化的特点,外国即使有很好的自然风光,也很难有国家能够展现上千年来延续的历史文明,中国电影显然具有这样得天独厚的条件。
影片的背景具有深厚的历史文化,视角是非常现代的,警匪的角逐延续20年,古董贩子们倒卖文物,因为价值连城,他们铤而走险,最终犯下大罪。
但是这帮古董贩子跑了,留下身受重伤的警察蒋汉,这20年过去了,真凶一直在逃,这桩悬案成为全片的核心。
影片设定了很强大的正邪对峙,蒋汉与大反派秦晋(姜武饰)正邪势不两立,但犯罪分子是极度狡猾的,否则也不会让蒋汉20年都无法抓住真凶。
但狐狸狡猾,猎人更为坚忍,20年抓不到,就一直抓,不能让这件大案悬而未决。
片中邵兵的正气和姜武的邪气是极为精彩的对决表演,姜武那种低调且危险的人物塑造令人叹服,邵兵那种一身正气又沉着老练的表演让人信服,这就是实力派的表现。
影片最后的决战拍摄得非常有力,20年的悬案终于真相大白,紧张感也烘托到了一个高点。
在这里,导演用很巧妙的方式进行一个收尾,是非常精彩的设定。
也难怪影片海报上的宣传语是“故事很金庸,手法很古龙”,看这部影片,的确有一种在阅读武侠小说的快感,影片片名《侠路相逢》也是恰如其分。
崔汀/文
文/张建雄谈到警匪类型片,相信不少影迷观众首先想到的是香港电影,从早年的《无间道》到近年的《追龙》,都堪称香港警匪类型片的典型,而像《烈日灼心》和《白日焰火》则属于内地本土化的典型。
即将于10月18日公映由邵亚峰首次执导,邵兵、姜武、姚娆领衔主演的《侠路相逢》则在警匪类型本土化上进行了全新尝试,诚如上影节官方评价一样:“影片试图在平实影像中建构黄河流域的粗犷气质,在现实场景里复原武侠文本的精神框架,汽车行驶镜头的大量重复,对照古装片策马狂奔的段落,竟着实接续了90年代大陆武侠的某种西部气息。
”《侠路相逢》讲述了20年前一场警匪枪战博弈幸存下来的一警一匪20年后狭路相逢的故事。
邵兵饰演的正义警察蒋汉和姜武饰演的悍匪秦晋因为20年前因公殉职警察朱天骄的女儿薇薇再次相逢,当年幸存警匪时隔20年后又会有着怎样的博弈自然成为本片的亮点之一,但转折点在于一直被刻画成正义感十足的警察朱天骄却被揭露原来生活在正邪对立的灰色空间,可见故事并不区别于常规警匪类型片,直线或多线叙事的手法,而是在叙事上隐藏诸如此类小细节,以此来形成故事的转折点,使之故事悬疑感更加强烈,观影气氛更加紧张刺激,为观众营造出一种前所未有的感官体验。
要说《侠路相逢》最大卖点还是双雄设置,邵兵和姜武一正一邪对手戏相当出彩,两位实力派演员的加盟也为影片增色不少,虽然是导演邵亚峰首次执导院线电影,但是能请来两位演艺圈绝对演技派,可见从剧本到导演乃至整个制作团队都有着动人之处,从观影来看,这部电影整体上还是有着不错的本土化尝试,不仅让观众有了重新定义警匪类型片的概念,还对本土警匪类型片的多元素融合产生了新的美学价值,相对于一部电影来说,能在不断进行探索与尝试中找到新的定位,并实践出符合自身价值的东西实属难得,无疑,年轻的邵亚峰导演做到了。
提到《侠路相逢》导演邵亚峰,不得不说此人真一才子,本科毕业于北京大学光华管理学院,硕士毕业于北京电影学院编剧专业,早年执导一部短片《捕》入选“崔永元新锐导演计划”30强,最终获得第一名,虽然第一次执导院线电影,但是在上海电影节200多部报名影片中,被选入“华语新风”单元的16部影片之一,都可见业界和市场对影片的看好和期待。
总归来说,《侠路相逢》看似是一场警匪之间的恩怨戏码,实则在人性上做了深层次的探讨,本该20年前就结束的一场警匪战,直到20年后再次进入大众视野,正邪各派唯一幸存者和见证者的再次相逢,也说明做人要有底线,如果一直作恶多端,迟早受到法律的惩罚,正所谓,不是不报,日子未到。
#siff21# 有一种烂,叫做邵兵后悔答应来见面会之还好没来。
就有种莫名其妙的烂,女主某些角度看着还行。
三星给女主感觉电影剪的云里雾里太过混乱不知所云结局是好的
从《侠路相逢》能给我们一个启示,我们的电影需要更多着眼于自己的风景之中,找到那个衔接点,就能成就一部巨作,以黄河为例,就能创作一系列的电影,因为黄河的品质有很多,我们从不同视角能领略她的不一样的美,有很多角度太值得创作者来挖掘和延展。
和婚纱摄影的差距还隔着一条黄河
国产片错别字定律:烂
节奏太慢,原本不错的题材,慢得让人困乏
简单概括黄河岸上“侠女”二十年替父报仇记~故事逻辑和剪辑都很混乱,没有一丝警匪斗的紧张感,频繁的回闪没有增加悬念,反而有点无聊。女主颜值、身材还行,一度以为是为女主打造的宣传片。
故事题材很吸引人,故事情节较饱满,演员的表演很真实。
???
1、刚开始不知道在讲什么。不过陕北的肃杀风貌倒是感觉有些不一样。2、女主真是天生丽质,这里不是花瓶了,她直接影响了剧情走向。3、最后男主说:以前的事说不清楚了,过去的就让它过去吧,向前看。这句话有人对我说过,我也对自己说过,可还是执念。道理都懂,话要看谁说了。
四星
早知道看沉睡魔咒了。双子杀手也要好点儿。
挺烂。这个配音太出戏了。
欧阳锋郭靖杨过?
本片像是部文艺片那样晦涩难懂,由二十年前后一暗一明两条故事线穿插叙事的,在高潮部分双故事线融合。影片剪辑得非常混乱,若不深入研究会感觉故事几乎没啥逻辑,存在不少漏洞和缺陷。
演技水平相差太大,剧情无密切链接、镜头毫无美感。
黄河晋陕峡谷的宏伟景观是我唯一给这片子打4颗星的原因,剧情有点迷离, 从20多年前的文物走私案牵扯出女主父亲是和文物贩子是一伙的,当年与其父一起参加任务的警官因为误伤而自责多年也如释重负了。最后坏蛋们也绳之以法。
要不是妹子有几分姿色我为什么要浪费时间看这东西?
有人的地方就可以称为江湖,这部关于江湖中侠义的影片,讲述的就是人在江湖的故事,很喜欢姜武老师的演技,张力不言而喻