魔弦传说

Kubo and the two strings（久保与二弦琴，又名魔弦传说）的大主题是“爱的力量”，尤其特指家人（父母）之爱，和哈利波特如出一辙。

而不知是巧合还是有意为之，这里的大反派Moon King的配音正是伏地魔的扮演者Ralph Fiennes. 这个Moon King的人设也与伏地魔异曲同工：cold, hard, and perfect. 六亲不认，追求永生不灭。

而这种探险/成长型的电影与小说，对于青少年主人公最残酷的一点在于，为了达成他最后的使命，他必须完成精神上的断乳与弑父，才能真正意义上独立、强大、“成为1个真正的男子汉”——当然这种叙事套路背后折射出的价值观、尤其是对男性气质的定义，又是另一个值得探讨的话题。

无论是Kubo还是哈利，在他们的复仇之路（同时也恰好是探寻自己的身世之路）上，曾经在他们弱小迷茫时给予他们关爱、指点与保护的人，都将一个一个离他们而去，每一次离去都迫使他们更加坚毅、更加强壮一点；而这些人曾带给两位主人公的温暖与爱护，就是保护他们的心灵不受邪恶蛊惑的“爱的力量”。

类型叙事传统之外，这其实也遥相呼应了真实的人生过程。

就如井上靖所说，父母是一道屏风，隔开了他与死亡，而当父母相继去世后，他与死亡之间空无一人。

到那时，我们都需要独立来面对未知与死亡带来的空茫与恐惧。

想到林子祥那首“追忆”的歌词，徘徊悠悠长路里，今天我知道始终要独行，从前谁曾燃亮我的心，始终一生在心内逗留。

此外，很有趣的一点，就是这个影片对于“大义灭亲”的处理。

片中的大反派Moon King是主人翁的外公，于是，如果Kubo要是像一般传统的类型小说一样手刃了反派，等于在大屏幕上变相地支持杀戮自己的亲人（哪怕是罪大恶极的）。

然而如果不杀，而是去感化对方，又未免让观众难以信服，所以这部作品折了个衷，令Moon King在Kubo的致命袭击后失去了所有的记忆，变成一个精神上的婴儿，完成了从旧我已死到重获新生。

当代主流动画片的确不敢正面展示“弑父”或“欺师灭祖”这样其实非常朋克的情节与元素了。

有眼睛才能看到灵魂，你想把我的眼睛夺走是因为你害怕我看到了世间的色彩。

我永远不会看别人的眼睛，不管有多真诚。

没有永生，每个故事都会有结尾。

金色的鹭，传说他们承载着死者的灵魂，送他们去任何要去的地方。

他们在唱什么？

很多人说，他们唱的歌是一首关于我们死后会怎样的歌曲。

我们怎么不消失？

就像久保的纸片，我们转移，变换，这样我们就能在别的地方，继续我们的故事。

一个故事的结束，不过是另一个故事的开始，

真的很敬仰这些拍定格动画的。

导演身世牛逼。

这么多年，鬼妈妈，盒子怪，通灵男孩每一个都是天马行空，在我关注这片子导演之前，我还以为都是提姆波顿的片子。

真是不容易。

一部电影制作周期比cg还要长。

被各大奖项青睐。

都第四部长篇了，画质技术更高了。

可是感觉好糟糕，一会猴子成了你妈，一会甲虫成了你爸，一会你姥爷又变成了复仇者联盟里的大怪兽。

都有点看不下去了。

你们都说好，我不试试怎么能说好。

可是真的不大好，有点瞎胡闹的感觉。

前面还可以，后面就是越来越乱。

看完了一点回味都没有。

就是感觉工作人员挺辛苦的，不容易。

为传统文化的老艺人致敬吧。

孤单，没有安全感，于是我想象我曾经有温情的妈妈和勇武的爸爸，他们为了保护我牺牲了自己，化身为别的形态陪伴和守护我。

其实我有超能力，成长的过程中我需要找到力量，勇气和朋友，在克服艰难险阻后我会长大，能够面对现实，和那些想象中的朋友再见。

但是逝去的人，那些温情的记忆永远不会消失，永远守护我给我力量。

还要记得学会原谅以及不要害怕，善意是镜面反射，就像外公只是被蒙蔽了双眼，那些神通广大的成年人可能作恶，但他们也是人，本性里终究有些淳良。

不要害怕，学会原谅。

一开始这部电影的违和感就特别强烈，明明是一部发生在古代日本的故事，为什么那里的人（特别是那个老奶奶）说话方式、思维和当代美国人一样...像很多奢侈品制作的东方系列产品一样，只是用了许多东方的象征元素，以为就是东方的样子了。

而且，好多东西都没解释清楚，比如妈妈为什么每天早上都是傻傻的...一到夜晚就恢复正常...还有也不费一些画面和观众描述一下所谓的“天上”到底是怎么样的，对妈妈突然选择和人类相爱特别突兀，还有外公和妹妹的形象都不够饱满..就是普通的小boss和大boss...这样的人物设计对于观众来说是很没有感觉的...还有kubo的被挖走到底干嘛用，开头的那句话在剧里重复了3次（睁眼梗）也没好好解释...失望失望。

还是当初的Coraline好看，应该是有一个好的剧本，尼尔盖曼的这部作品作品被这样制作是很不错的。

而且故事完整，细节丰富，即使多次看都可以从音乐，场景细节找到趣味点。

最后的最后...在淘票票买的时候！

说好的有彩蛋呢！

是最后制作那个大怪兽的彩蛋吗？！！

不带这么欺负人的！！

都厚着脸皮等了那么久，就给我看这个....

蒂姆波顿的曲风+哈利波特的嗓音成就“鬼妈妈”似的定格“海洋奇缘”，但在故事、主旨和意境上，Laika的日式魔幻与空灵悠远的北欧童话还差了几百个中国版的“功夫熊猫”。

与街头惊艳的折纸故事会外壳相比，内里对情感的触动似隔靴搔痒，以致想疾呼：请为“记忆有着强大的力量”配上一个更有力的故事！

能在CCTV6又看一遍《魔弦传说》还是觉得感动，相比第一次看各种美妙的画面和偶与纸的巧妙，这次更用心看它的故事，发现这真的是一个比较随意的故事，所谓的随意不是随便，而是就是像这个世间的一切发生，都是在某些意念中前行，这个故事也是一样。

《魔弦传说》不像迪士尼和好莱坞的讲故事方式，要讲一个逻辑完整、起伏精彩、遵循黄金定律而编出的故事。

整个影片中都强调着故事这个概念，久保是一个弹着三弦琴、折着纸讲着故事的男孩，所以他深知一切故事都有结局，生命也有尽头，但是久保没有悲伤没有像他恐惧尽头的祖父一样飞上月亮寻求无尽却清寂的永生。

人间充满疾苦、悲怨、离别这些糟糕的东西，久保的祖父便带着家人到月亮上远离人间的一切，他们的双眼变得暗淡再也看不到其他人的灵魂。

祖父让女儿去往人间杀死勇士半藏，女儿和半藏周旋中，半藏深深望着她眼睛对她说了四个字：有你何求。

一瞬间她从半藏的眼中看到了爱与温暖，那是人性中的美好。

如果想要一劳永逸摆脱人性中的黑暗就要连美好也一同舍弃，如果想要拥有爱与温暖就要接受人性中的糟糕。

这种对于人和世界的解释让我觉得很安心，体会到这个世界不是选择了就停止了，就像尤利西斯推着石头上山，在半途石头不动，你以为尤利西斯停止推石头，其实不是，尤利西斯用尽力气不让石头滚落，维持也需要努力。

因此在旁人看来你或许什么都没有做、没有行动，因为你与世界与内心的维持和周旋只有自己清楚在暗暗较劲，不要小瞧静止。

这又让我想起《大师与玛格丽特》的故事，魔鬼质问耶稣，难道只要光明降临世间就可以救赎一切？

同时也是在质问人，你们一直将希望寄托于应许之日审判和光明的到来，你们在等待着某一天光芒将大地清洗，因此在等待中可以便无需努力、堕落就好，反正上帝总有一天会降临人世。

世间哪有这样的事呢？

人的眼光总是遥遥的投向未来，而眼下的人眼下的事连一丝轻拂的余光都得不到，人也除了虚幻的等待一无所有。

扯的远了，继续说《魔弦传说》，久保一直渴望着家人和温暖，但是当遇到危险与母亲分离后，马上又和猴子与虫子踏上了旅途，旅途中有吵闹有冒险有成长有快乐，就像久保说：一个故事的结束，就是另一个故事的开始。

最后失去记忆的猴子和虫子想起来，原来他们就是母亲和父亲，一家三人度过了一个短暂却温暖的时光。

因此即便是父母为了保护久保而去，但久保也还是觉得幸福，因为他知道人有一个强大的法宝就是记忆，记忆可以消弭分离与失去的悲伤、可以让人坦然迎来一切故事的结局，“一个故事的结束是一个故事开始。

”这就是属于人类的永生的方式吧。

如果你要眨眼就趁现在，因为接下来你要用双眼好好看着这个世界，看着珍视的人。

一开场的海面就给人视觉上的冲击。

非常喜欢电影的画风，尤其是景色和环境，场面宏大，光影细腻。

折纸的元素让人耳目一新。

看的时候一直在想这些故事和画面背后会有有什么传说？

如果了解日本文化看起来会有更多共鸣吧。

故事的主题是父母亲人，生死的延续。

kubo的父母回来又离开。

小孩子在不断的得到和失去中，逐渐成长。

情节上还是弱了点，尤其后半部。

小朋友本来很高兴的推荐说烂番茄96%，看完后又觉得没那么好。

对小孩子来说不太容易理解故事的主题。

对大人来说欣赏画面和音乐就很不错。

2017.1.17 我不想回复留言，也懒的去争辩，以下就当统一回复。

---你要真觉得我是水军，我也没办法了。

还有不要纠结是爷爷还是外公，i don't give a fuck.这片子中国还没上映前我就写了，那时候评分人数1000好像都不到。

你要反驳可以，不要给我套不爱国的高帽子，谢谢。

说我文笔不好的我在这里再说一次，不是秀优越是你一定要逼我说，我初一读完就移民美国了，爱信不信。

最后，一部动画有没有诚意，你自己去感受。

我的影评骗了你或者谁去看这部片的，你自己好好想想，说的好像我真的能挣个五美分一样。

我不是说别人有多幸苦，或者说你行你上，而是作为一个观众你能感受到一个在用心做事，有热情有诚意的人出的作品，单单这一点，就可以感动我。

我尊重你不喜欢的意见，我也无所谓你在下面也跟我叨叨哪不好，我没删一个说不好的留言，我也从始至终就没逼着谁一定要喜欢这部片吧，那请你尊重我，喜欢这部片也是我的自由。

---长篇，话痨。

PS，反派妹妹真的好吓人，我会说其实一开始我是为了反派去看的？！

装逼开始于说完那句你没看懂 － 各种剧透 － 想看电影的就不要往下阅读了Kubo and Two Strings（魔弦传说）这是我近年看过的动画电影之中最好的那一部，并且相比较Zootopia（疯狂动物城）我更喜欢这部影片。

Z是一部用来反映和记录这个时代的改变而必然产生的结果，讲实话Z唯一的笑点就只有树懒那个部分，有些地方看得我甚至有点尴尬，因为太过于政治正确。

虽然按道理来说“这是在体现正确的三观”，但是总觉得是在迎合大家认为正确的三观而让观众产生了某种共鸣。

更不要说其实一眼就能看穿的结局。

当然最后我还是给了五星，毕竟不可否认确实是一部好动画。

反观拍摄Kubo的公司（也是拍摄了鬼妈妈的公司 － Laika @小明），还是专注于微观的家庭观念，而不是宏观的时代观念。

加上可能因为是东亚文化（日本）所以更能让我产生共鸣。

但是！

它又有些不一样，之前说了，虽然是东亚文化，但是主打日本背景，所以我无奈且惊讶于豆瓣某个打了一星的人的无知，他说了一句，“非常不推荐能看懂中文的人去看——不被气死也会被无聊死的。

”讲真的，一个人是有多无知且自大才会把日本和中国混为一谈。

不管历史上发生的种种与曾经中国对日本的文化的影响，客观而言日本完全是一个独立并且有自己一套成熟的文化背景和国风民情的国家。

还有，欧美有很多对东亚文化的接触，在早期很大一部分上都是通过日本才了解的，接着才是中国和韩国。

而韩国现在的流行文化对外（国际）一样比中国的影响力要大。

我只想说有大国梦不可耻，可耻的是把无知当荣耀。

画外内容：讲实在的功夫熊猫对我而言才是庸俗的故事，不过是做到了卖萌（熊猫）加热点（功夫），一样是成长加历险，最后打败大魔王，就因为是用了中国做为故事背景所以能够获得更高的分数吗？

能不能不要这么不要脸。

能不能不要一看到以东亚文化为故事背景的就往自己（中国）身上贴？

特别是贴完之后还以一个中国人身份说这个（日本／东亚）文化刻画的“不正确”或者文化背景了解的不够深刻，知不知道这很不礼貌？

说到底日本不过是和中国有共通性，别人其实并不是在拍中国人的故事，好吗？

你就是放大了来看，别人也只是在拍一个历险故事，不一定要和日本有关系（那不过是等同于选择了一个风格）但是和日本没关系也不一定要和中国有关系。

PPS，还有些人觉得日本人在用中国字，别人用的只不过是汉字而已，和现代中文无任何关系。

讲回内容，以我所受到仅有的历史知识里来判断制作方刻画的日本精神和东方家庭观还算是蛮正确的。

首先他们融合了几个元素，第一个是，日本 － 猴子的形象并没有让我想到孙悟空，而是桃太郎（为什么每次有的人一看到猴子就要联想孙悟空我也是不懂）。

第二个是，欧美 － 甲虫，它让我想起了暗杀教室的某一集好像说到日本盛产某种天牛（Beatle甲虫）然后当时还有人特意捕捉收藏，当然这个或许联想的有些牵强了，因为我也不知道那个是不是天牛，但是主题曲是Beatles（披头士）的while my guitar gently weeps（真的很好听强烈推荐！

），所以更可能是因为披头士，哈哈蛤。

第三个是，中／日（东方） － 宝莲灯加七仙女的感觉，七仙女只不过是因为故事里的妈妈没有兄弟（二郎神）只有两个姐妹，主要核心故事和宝莲灯相似度有80%以上，所以共鸣非常大。

我一直都觉得能把一个老故事，甚至很容易俗套（在国人眼里要是国产这样的故事目测只能卖个情怀）的故事说得有趣，还是很厉害的。

更不要说这还是一部定格动画。

再说说其它细节，为什么我说这是一部悲喜剧，因为首先这部片子通篇贯彻了死亡哲学（日本有涉猎这样的题材，但是中国大部分都是很反感甚至没有这方面的教育的）。

这是我目前看到的第一部从故事开始到结束呈现了父母陪伴孩子从生到死的动画。

主要说几个点：1.一开始母亲背着还是婴儿的Kubo在海上逃难，那个时候母亲都以为父亲已经为了保护她们而“牺牲”了。

隐喻一点来说，这更像是全职母亲在家带孩子，父亲一个人在外打拼。

动画没有更多的表达母亲是怎么把孩子带大的，因为后期很明显母亲有痴呆的症状。

但是动画早期因父亲形象的缺失，这就更像一个单亲家庭。

加上母亲磕到头，神志一直不清，反而要孩子照顾母亲。

听上去很狗血，非常像东亚（特别中国一些家庭电视剧）凸显孝道的设定。

但是这种故事的设定却非常符合东亚文化对家庭的幻想和对孩子（尽孝）的期望。

2.接着说Kubo去集市卖艺换粮食（用魔法表演纸人打斗说故事）。

纸人虽然没有明显表示会痛，但是会带有目的性的（被Kubo操控）去杀害敌人，而结果是会戏剧性的用红色碎纸当成血洒满天空。

而观看的他表演的群众中反而大多镜头都是成年人，其中一个成年男性看到砍杀一幕捂住了嘴巴一副要吐的样子。

反观他作为一个儿童，似乎并没有太多的感觉，而是更加投入的在如何说好这个故事。

仔细想想就会觉得，一个小孩在这么小就知道杀伤会带来死亡，并且流血，却依旧能冷静的说完一个故事，也是被迫早熟。

（PS，纸人和minion属性类似，包揽了本片80%的卖萌。

可它的卖萌更有“技术性”。

）3.我喜欢对白里有句台词说，when you grow stronger，the world become more dangerous。

当你（的魔法）变得越强大，这个世界（反而）会变得越危险。

类似的句子出现在蜘蛛侠里，不过相对更“正能量”，那句话是：能力越大，责任越大。

对于我而言，前半句我会理解为，当你长大后，你会发现这个世界充满着危险。

我更喜欢这句话，因为我喜欢直接点破现实的真理。

当然，这部电影里面还有一句话是，memories are powerful too。

即使你爱的人（家人）离你而去（往生），但是你们对对方互相的思念和爱会让你变得更强大。

简言之，这个世界最大的力量不是来自于他的魔法，而是爱与思念。

but of course magic is big part of it, and that makes the show happen, and more dramatic。

4.其实电影看得不少的都能猜到那就是爸爸（美国动画的套路），我对日本不那么了解，但是就以我所了解的日本文化，最大的耻辱不是死（按道理来说中国人应该也明白这个道理，从历史上来说切腹＝荣誉，因为你觉得你死的很有意义，特别对于一个武士而言）。

你不杀他，抽掉它的记忆，变成一只虫让他苟活，这就是羞辱，应该比死难受。

但是即使变成了一只虫，他还是选择了猴子。

5.有的人也质疑说明明技能是琴艺施法还硬是要去找那三样东西，最后毛用没有为什么还要去找，真是为了推动剧情而推动剧情。

不过在寻找的过程中，母亲说，当时自己选择跟父亲在一起，因为四个字，那就是：you are my quest（你就是我人生的目标／意义／征途）。

而征途是为了把自己变得更加强大，并且在过程中认识自己，寻找自我。

因为最强大的力量一直都在身边，就好像最后需要那个头盔其实一直就在村子里一样。

而放弃了征途上获得的武器其实还有一个更大的意义。

武器 ＝ 暴力，而Kubo最后选择了琴（自己和父母的记忆与爱）来打败反派，这个选择更符合东亚佛教／儒家文化的感化。

主流动画里被打败的反派，要么变成烟火（看不到血腥），要么就关押到某个地方（让反派搞笑一下或者暗示有第二部），只有这个地方有救赎：所有村民都原谅了反派，甚至说他是一个好人。

东亚文化倾向于忍，而忍即推进到容忍，接纳，给予他人第二次机会（理想化的看法，现实生活中当然是两码事）。

母亲憎恨爷爷因为他夺走了自己丈夫的生命，和孩子的眼睛。

父亲憎恨爷爷不让他们在一起（并且换个角度来看不打败爷爷就不能和母亲在一起 ＝ 父权的争夺）虽然戾气不高，毕竟是动画，但是深入的话这部片其实完全可以成人化复仇向。

孙子憎恨爷爷因为就是他破坏了自己的家庭。

所以原谅不只是救赎了爷爷，也救赎了自己和自己的父母。

6.东亚文化非常喜欢把神拟人化，潜意识里神就是人，人就是神。

这个故事里的设定是，被神挖走了眼睛你就能成为神，而神是完美的，不死的。

其实老爷子讨厌父亲是个凡人，害怕被打败（死），看到了孙子之后夺走他的眼睛一个可能是怕他变得强大打败自己，另外一个可能或许是因为如果不死，对方就能一直陪伴在身边，可以永远是一家人。

（而第一种可能是典型的父权／食物链所描述的社会）作为凡人的你会经历生老病死，看到深爱的人离你而去，短暂的一生都是痛苦的。

只有神能看到真相（虽然是瞎子）。

Kubo说，有眼睛才能看到灵魂，你想把我的眼睛夺走是因为你害怕我看到了世间的色彩。

最后Kubo把神变回了人。

老爷子只有一只眼睛能看，一只眼睛是被Kubo一开始划伤的，而另外一只能看见的眼睛或许是之前夺走Kubo的那只，也就是说，Kubo成了他（神）的眼睛。

7.孩子在成长过程中会跟父母渐行渐远，而他用来修复琴的线就是用的关于父母的回忆（遗物）这是永远无法被切断血脉中的羁绊，再被他重新再连上。

所以片名为什么叫Kubo and Two Strings，就是为了点题Kubo和他爸妈。

最后，为什么我说这是一个悲剧是因为它拍了一个真实的故事，即是，父母是会离开你的。

当然这个故事里表达的更强烈，父母的一生为了你，并且因为你，而死了。

当然这个不是故事要传达的理念和目的，但是确实是一个理解的方向。

虽然主要还是因为故事设定而走的过程，可是对于东亚文化而言，似乎是一种所被广泛接受的道德理念和三观。

所以孩子应该也为父母做出牺牲。

（Kubo的眼睛被爷爷抢走了）包括里面几次提到消逝的谈话内容。

比如放水灯的时候是为了让往生的人去他们该去的地方。

母亲肉体的死亡（可能也因为魔法被分散出去，所以造成了老年痴呆的症状），之后变成了猴子，甲虫问她为什么不告诉Kubo她就是他的母亲，她说因为她（在魔法用完之后）也是会离开的，不想让Kubo太伤心。

猴子等于是母亲把自己的精魂或者某个部分注入到猴子木塑里面。

在路上天空的鸟在唱歌，Kubo问鸟在唱什么，我不记得猴子是说，是在为死去的人唱，还是为了带领他们离开，差不多是其中一个意思。

最后父母双亡。

所以说其实整改故事都贯彻了死亡这个元素。

在船上一起吃饭的时候，Kubo很开心，因为以前他都是自己一个人吃（因为母亲会进入痴呆状态也就不存在任何的互动）现在有人陪他吃饭。

让我想起了最完美的离婚里面那句，两个人吃饭才是吃饭，一个人吃饭只是在吃饲料。

其实回头想想那是很温馨的一幕，即使他当时不知道座在他对面的就是他的父母。

最后从欧美文化中看到他们理解中的亚洲文化不是很有趣吗？

--其实这个才是我的目的哈哈哈哈：有个评论说故事就是讲述了一个孩子的成长历程，用爱战胜了邪恶的故事。

披着东方文化外衣，内核是欧美最流行的家庭观念（这个好像还真是缺什么就要表达什么）。

我同意这句故事就是讲述了一个孩子的成长历程，用爱战胜了邪恶的故事。

其他的完完全全都只是我的个人观点，过激之处纯粹是因为我不希望别人错过这部好片。

如果我写的能够激发别人去观看的欲望，我的目的也就达到了。

哦。。。

还有我写爷爷真的只是因为顺手而已。。。

= L =然后我对于亚洲文化的片面了解是因为我13岁就移民了。

其他的我就不回复了，谢谢抽出这么多时间来看，因为我知道我写的很长，而且很话痨。

嘿嘿。

本文分为3个部分：1.微吐槽2.剧情简介（有剧透）3.电影简析1.久保总是说：“If you must blink，do it now.”搞得我blingbling的。

2.问：这琴明明有三根弦，为什么叫“二弦琴”？

还有一弦去哪儿了？

答：和一柱去思华年了。

3.久保去看电影的时候说：我可以买半价票吗？

我保证只用一只眼睛看。

4.久保被追杀的事实告诉我们：请爱护树木，节约用纸。

5.久保的爸爸对久保的妈妈说：“You are my quest.”翻译成中文就是：我要你给我生猴子。

6.久保在卖艺的时候说Hanzo找到了无坚不摧的宝剑和坚不可摧的胸甲，路人问他：“如果用宝剑刺胸甲会发生什么呢？

”这就是“自相矛盾”的典故。

7.戴着眼罩站在船上的不一定是海盗，也有可能是李准基。

8.片尾村民都纷纷对外公说他是个好人，因为搞好了关系日后才方便借钱。

9.为什么久保家里有那么多纸，为什么他爸爸和外公都记忆力不好，这让我陷入了深深的沉思。

在一个月黑风高的夜晚，久保的妈妈撑着一只长蒿，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但是她不能放歌，因为一个巨浪将她打进海里，还碰到岩石撞成了脑震荡。

这一幕让我恍若进入《星际穿越》片场（值得一提的是《星际穿越》主演马修·麦康纳为本片的“甲壳虫”配音）。

久保是一个毕业于中央音乐学院的少年。

小时候，他的外公，“中国好嗓门”节目的导师汪疯问他：“来，告诉我你的梦想！

”

“我想成为邹杰伦的学员。

”“你是不是瞎！

”外公很生气，于是挖了他的左眼，从此左耳成为离他心脏最近的器官。

别跟我说左奶头表示不服，奶头能算器官吗？

尚且年幼的久保肩负起养家的重担，他每天都要去集市上卖艺。

他爸爸当年为了保护他们母子二人惨遭杀害，他留给儿子唯一的东西就是一堆当年没用完的卫生纸。

单身三十年并且毕业于中央音乐学院的久保的双手相当灵活，那么灵活的双手和卫生纸之间会发生怎样的化学变化呢？

没错，他通过弹琴控制纸片变成各种模样进行表演，堪称4D版皮影戏。

当同龄人还在用卫生纸做其他事的时候，他已经开始用卫生纸来养家糊口了。

比如，今天他讲的就是一个很红的网红和一只很黄的鸡的故事。

场面很黄很暴力，少儿不宜。

有一天，他妈妈的两个姐姐，来自移花宫的邀月、怜星两位宫主找到他，要夺走他另一只眼睛。

他妈妈为了救她不幸遇难，并用魔法让猴子吊饰复活，陪伴他去寻找宝剑、胸甲和头盔三件宝物打败敌人。

途中他们遇到一只甲壳虫，他说他叫鹰眼，小名后裔，江湖人称绿箭侠，还曾经因为高超的射箭技术加入过腹黑者联盟，可惜后来受到诅咒变成了甲壳虫。

他们一同大战骷髅巨人，找到了宝剑。

久保用大量树叶做成一艘船，简直就是一个活生生的3D打印机。

他们扬帆起航前往加勒比寻找海盗，结果海盗没找到却找到了胸甲。

可在去寻找头盔的时候中了邀月宫主的埋伏，猴子和甲壳虫双双遇难。

原来，实际上猴子就是久保的妈妈，甲壳虫是久保的爸爸。

看来要想成为超级英雄，必须要父母双亡，这是亘古不变的规律。

久保化悲痛为力量，终于找到头盔集齐了三件宝物变成了黄金圣斗士，准备与外公决一死战。

“我再给你一次机会，告诉我你的梦想。

”外公说道。

“我还是想成为邹杰伦的学员。

”外公老羞成怒，变成了蜈蚣。

久保集齐了三件宝物也不能与之抗衡，他哭着说：“原来童话里都是骗人的！

”他们打着打着就打到了八宝山，埋葬国家领导人的地方。

久保的琴上两根弦分别是母亲和父亲，他用自己的头发做成了第三根琴弦，没想到这一举动竟然让三弦琴变成了上古神器，召唤出墓地的亡魂与之作战，甚至还有毛爷爷。

（好吧，毛爷爷不在八宝山，不要在意这些细节。

）毛爷爷不愧是掌握了宇宙真理，他一声冷笑：“一切反动派都是纸老虎！

”随即一个巴掌就把外公打成了智障。

村民见外公被打成智障什么都不记得了，都纷纷说：“小天，你是我见过最单纯善良的人。

”毕竟搞好了关系，日后才方便借钱。

可惜久保的父母是真的死了，为了重见父母他只好去吸了大麻，电影至此一家团聚。

-这是一个关于爱和家庭的故事。

“二弦琴”中的“二弦”是指父母，久保以自己为“第三根弦”与之凝聚之后产生的巨大力量击败了对手，用爱战胜反派这点这和《哈利波特》有点类似。

另外，“记忆”也是本片的一个主题。

久保说：“记忆是最强大的魔法。

”外公能夺走他的眼睛，但不能夺走他的记忆，那包含了人们的灵魂和爱。

虽然这是一个正确的价值观，但就因为记忆和爱就打败了反派还是不太具有说服力。

本片剧情稍显平庸，但就画面而言实在太美了。

说句毫不客气的话，本片把前段时间某部所谓的“十二年磨一剑”的动画片秒成渣，你特么十二年磨的哪里是剑，磨的是绣花针好伐！

更为重要的是，本片的制作方式是定格动画，光是久保的嘴部表情就有11007种，包括电影中树叶做的木船也是设计部门一片一片地制作出来的。

在这个追求利益最大化、拍烂片都可以赚很多钱的年代，这么用心拍好电影的精神很难得，能有这样的工作室作为影迷我感到非常幸运。

这让我想起了1964年的《大闹天宫》。

由于当时没有电脑制作，全凭手中的一支画笔。

十分钟的动画要画七千到一万张原动画，因此《大闹天宫》仅绘制的时间就投入了近两年。

《久保与二弦琴》出自莱卡工作室，包括本片莱卡工作室只有四部作品，另外三部是《鬼妈妈》《通灵男孩诺曼》《盒子怪》，无一例外都获得了奥斯卡最佳动画长片提名，都是好评如潮但票房并不高。

相比某些净拍烂片圈钱的导演，这完全是两种极端。

单凭这种认认真真拍电影的态度，就值得我们敬佩。

莱卡工作室CEO特拉维斯·奈特是耐克创始人菲尔·奈特的儿子，被称为美国版王思聪。

他大学毕业后在威尔·文顿工作室做动画实习生。

“爸，威尔·文顿它……”“买买买！

”于是菲尔·奈特多次入股威尔·文顿工作室，成为威尔·文顿工作室最大股东，并将之改名为莱卡工作室。

特拉维斯·奈特从实习生一直晋升至CEO，不仅仅是因为他父亲，更因为他对定格动画的执念以及辛苦的工作。

《久保与二弦琴》上映以来口碑不错，遗憾的是首映周末票房不及莱卡工作室前三部作品，单看票房甚至无望收回成本。

《久保与二弦琴》是特拉维斯·奈特的导演处女作，也是向质疑他的人交出的满意答卷。

目前，本片与《疯狂动物城》《功夫熊猫3》《小王子》《海洋奇缘》《大圣归来》等片参与第89届奥斯卡最佳动画长片奖的角逐。