三更

看了那么多的恐怖片，最怕港片，总是给我带来心灵上的恐惧，可最爱的也是它。

记得以前看山村老尸的时候，吓的一个多礼拜晚上不敢上厕所。

可后来当别人问起这部片子时还是赞不绝口。

记忆深刻的，除了楚仁美那张狰狞的面孔之外，还有她离开时的最后一句话：看来你是真的爱她。

会看三更之回家是个意外。

郁闷的下午总想找点什么来刺激脆弱的神经。

这是部被我搁置了很久的影片，被我从一大堆碟里抽出来放在边上，再放回去时有些迟疑，下次再见它又不知道是什么时候了.于是关上门,拉上窗帘,躲在被窝里开始自虐。

画面很恍惚，隐约看清楚戴眼睛的男人是黎明。

他给我的感觉总是很阴森，很适合演鬼片的那种。

每天，他都会用中药为她的妻子泡澡，温柔诉说过去的点点滴滴，更是为她剪去长出的指甲和涂上鲜红的指甲油。

楼下的保安告诉新搬进来的曾志伟父子：他已经带着他瘫痪的妻子在这里住了快三年了。

生活总是突兀的。

平行线突然无力坠落，于是有了交集。

曾志伟的儿子在一个清晨失踪了，唯一的怀疑对象就是一直深居简出的黎明。

接着潜入了那充满中药味的屋子，也发现了一些不该发现的东西。

三年前黎明为了挽救患了肝癌的妻子，亲手掐死了她，之后每天用中药为她的尸体泡澡。

他坚信每天这样做，三年之后妻子体内的毒素排清，就会复活，永远不会再受病痛折磨。

那么疯狂纠结的爱，上天会给他们什么结局呢？

最终还是被发现了。

当警察开着载着他妻子尸体的车离开时，他不顾一切地冲了出去。

我猜到了这一幕：他被一辆车狠狠地摔在了地上，眼里有不舍，更有不甘。

那天，是三年的最后一天。

一切都不是他疯狂的自我纠结。

他的妻子，眼角出现了一滴泪，手无力地抬起，终于还是随着他一起离开了。

看到这里，会感叹爱之伟大，爱能创造奇迹等等。

只是，一切就只是这样吗？

一切的秘密都在曾志伟在他们的屋里找到的一盘录象带里。

原来，六年之前，黎明也得过肝癌，她的妻子，用相同的方法，复活了他。

讽刺的是，在丈夫醒了后的没多久，妻子也患上了同样的病，更是将肚子里的孩子打掉。

“懦弱的人要比坚强的人有福气，因为我可以依赖你。

但是，在没有你的这三年里，我孤独地面对着所有人，一步一步地走下去，每一个人都认为我神经错乱。

渐渐的，我变得独立、坚强，却再也没有了福气。

”录象里她的妻子对丈夫说的话。

难道这样的爱依然抵挡不了命运的捉弄吗？

最终他们还是一起回家，只是这条路太漫长，足足用了六年的时间，耗尽了一生的爱。

“年轻的我们太低估，世界该有的冷酷，再多的爱也没帮助。

”突然想起FINALLY的歌词，特别有感触。

或许吧，我们的爱在命运面前总是那么苍白无力。

但它总是无处不在。

观看这部电影之前，看到豆瓣上对三个部分中陈可辛导演的“回家”评价很高，于是就直接看了“回家”。

果不其然，回家的确比之前的回忆还有轮回要有深度有创意。

一直感觉，包括韩日越等在内的亚洲文化圈深受中国儒家文化的影响，但可悲的是，中国电影的水平在很多方面都不如日韩（虽然自己看过的电影不多，但这好像也是大多数人的共识）。

但这部电影中，中国导演的表现无可争议地扮演了整部电影的压舱石。

抓住我眼球的是电影中“中药”这一元素。

女主的病不是感冒发烧，而是濒临生死边缘的癌患，而出身中医学院的男主坚信“只要用中药水温洗浸染”，死去的女主就能死而复生。

电影看到这，我只是感觉男主角患了严重的精神病，还没有发觉陈可辛导演想要通过“中药”这一元素表达的深意。

但影片快要结束时，录像带里的过往让后知后觉的我突然有了“也许自己才是精神病”的顿悟。

原来，男主曾经患了和女主一样的重症并已经死去，女主通过“荒诞”的中药疗法救活了男主，但正如女主在录像带中所说“我宁愿活着的是我而死去的是你”，因为“活着的人要独自面对人世间的嘲讽和冷漠，然后慢慢的变得坚强和独立，但去再也没有了福气，而死去的人不过是睡了一觉而已”，这是录像带倒叙的电影开始前的故事，因此，这个故事的开端便是一场“老天的考验”，就像女主所说“老天为了看看我们夫妻是否同心同德”，于是让女主患上了一样的重症，并告诉死而复生的男主只要通过“荒诞”的中医疗法就能唤醒在“科学上”死去的妻子。

于是，男主面对的是一个轮回的考验，在一个信仰科学推崇西医的主流社会中，用中药泡死人的做法无疑将招致不解、猜疑、嘲笑、疏远，甚至是被视为精神病而接受“西医的治疗”。

所以，我们看到了一个不苟言笑的、淡定到没有人情味的、衣着打扮好似不食人间烟火的、近乎与世隔绝的男主，而片中曾志伟所扮演的角色正是集人世间所有猜疑为一身的代表——“城市警察”，他以理性和勇敢维护着整个城市的秩序，在发觉男主秘密后多次告诫他——“她已经死了”。

其实，影片到了这里，再纠结于女主的病，以及中药水能否唤醒死去的女主已经没有意义了。

因为导演想要表达的是一个宗教意义上的文化问题，即“灵与肉”的问题，而导演的倾向在女主这具尸体最后的眼泪还有微微颤动的手指这些细节中已经明确地表达出来。

恐怖片若只是惊悚，便是本末倒置的次品。

个人认为，恐怖片对于展现深刻的社会历史问题是一个绝佳的体裁，因为任何深层次的社会矛盾和冲突都会反映在人心上，人心的恐惧和不安是“社会病”的镜子，因此，好的恐怖片可以打动一个时代的人（如文革结束后大陆拍了一个恐怖片，名字记不得了，就是反映文革时代人性的扭曲和救赎；再如《三更2》里陈果导演的“饺子”），因为每个人心中都或多或很少或深或浅的时代病的烙印。

影片一开始，小区里的人面容呆滞地像牲口一般搬出了小区，如一群行尸走肉，而留下的唯有一个精神病，而多次出现的鸟瞰镜头更是将这个小区刻画成了一个“神经病房”，一个身居闹市却被隔离的孤岛。

但电影结束时，突然想问，真正有病的是谁？

到底谁是“神经病”（突然想起了福柯的《疯癫与文明》）？

也许，曾志伟迷惑的、或是被真相击溃后忏悔的紧缩的眉头正代表着陈可辛导演对“香港病”的醒悟和反思——现代化的科学（西医）是否能够解决生与死这类“人生问题”？

回归，对于香港仅仅是一种主权的交移么？

香港文化的根到底在哪里？

这些问题也许是我的臆想，可能演义了陈可辛导演的本意。

但特别喜欢女主在录像带中叮嘱男主的那台词——“一定要让我留在自己的身体里”。

的确，“魂不附体”便成了游荡的鬼，而没有了魂的身体也只能是一坨死肉。

1失忆 韩国-有些莫名和无聊...-扣脑袋那段挺吓人...-梦中梦？

-啊，男人杀了老婆，一直活在恐惧里。

老婆死后灵魂不灭，也终于记起来是被老公杀的。

-因为夫妻关系不合。

-就结束了啊？

那就太...无聊了...2轮回 泰国-我盲猜，韩国是杀人，泰国是诅咒，中国是精神病？

-像这样的短篇，应该要设计的非常吸引人才是，可是这个却让我看不进去...-结尾是...故事就会像之前那样发展了？

3回家 香港-那样剪头发剪一身啊，感觉好恶心...而且我猜女人回话，是幻觉吧？

-三年不腐烂，也是挺厉害。

-那个眨眼...？

-彻底没看懂了，本来还觉得挺好的呢...——看完了。

-不知道以前看咋样，反正现在看也就2颗星。

↑2025.2.15

-写的所有影评都为了练笔练逻辑思维，因为以前在豆瓣看个帖子，社交恐惧不会说话的人可以多写些观后感，久而久之可以锻炼表达能力。

语言组织可能比较混乱也没有任何美感，针对电影和演员的所有评价都是我的自我感受不代表任何。

-看了短视频的一点剪辑就快快来找原片看了，一开头一直以为放错片了！

怎么叽里咕噜是韩语阿！

前世今生梗吗？

音效时而让我以为静音了，时而又吓死人。

后来怎么看女主怎么眼熟，看了半天。。

这不金惠秀吗！

搜了下才知道是短故事合集电影。。

因为一个人睡，前面两部看起来又有点惊悚的亚子就直接拉到黎明部分了。

故事内容很简单，一个警察带着儿子搬到一处破败的公寓楼，公寓楼地处荒芜，又马上就要拆迁了，所以只有警察一家和男主一家住对面楼，其他邻居都已搬走。

警察儿子一直能看到一个别人都看不到的红衣小女孩，小女孩还蛮甜的，一直跟着小男孩想跟他玩，后来引诱其出门逛街就再也没回来，警察找到对门邻居，问其知不知晓儿子去向，却发现异常，所谓的邻居的瘫痪妻子，其实早已死去，邻居却神神叨叨的把妻子泡在浴缸里，每天换药汤，说这种方法只要泡足三年妻子就会醒过来。

警察当然以为他是疯子啦，所以联合同事将其抓捕，抓捕那天就是满三年的日子，男主看到妻子的尸体被抬上殡仪馆的车追了出去，（我这边也以为是要火化掉了。。

）结果在路口跑太急被撞死了，撞死的时候，妻子流下眼泪，动了动手指，再次随着死去了。。

看完影片最后有一段妻子的独白vcr,原来早之前男主也死过！

就是这么被妻子泡了三年泡醒了，造化弄人妻子后来也得了同样的病，临死前一定是交代好了男主方法方式，一切看来疯疯癫癫的行为竟是真实合理的，俩人马上要相见时却因为意外再次天人永隔。。

阿不对，天上团聚了。

另一种he吧。

其实一开始我一直以为女主是植物人比较合理。。

毕竟看起来太新鲜了，大眼睛乌溜溜的睁着。

虽然原丽淇已经很瘦很苍白很皮影儿戏了，可是睁着眼睛就有点出戏。

但是鬼片么就不要求太多了。

后来又觉得男主心理素质实在不行，毕竟妻子珠玉在前，你现在就是如法炮制一次，怎么慌慌张张的就被发现了。

但是想想，守着一具冷冰冰的尸体三年，再强大的人也会有怀疑这一切的时候吧，可是又为了心中的爱与约定坚持着。

打三星是因为就看了一部分，而且觉得故事逻辑有点不通顺。。

可能没看过瘾？

觉得不值得四星推荐阿，为什么没有三星半的功能！

看之前知道的，说一个中医将妻子的尸体藏在家中，天天用中药泡澡，希望她醒过来。

听听觉得颇为吓人，但也仅此而已，看了才发现，原来比你所能想得到的，还多了那么一点点。。。。。

那个于辉，谨慎小心，沉默寡言，日复一日重复一样的动作，烧开水，煮中药、小心翼翼的给妻子泡澡，温柔的说话，小声的，日复一日，同样的动作同样的话。

一共三年。

诡谲吗 ？

变态吗？

一个心理变态的医生的偏执行为？

或许在拯救的背后隐藏着更可怕的真相：杀妻？！

不由自主地会这样猜测。

然而都不是，谜底最后揭开，一切一切原来真的只是一个爱情故事，关于执着和信念。

关于爱情可以到达一个什么样的深度，忍耐可以熬过怎样长的时间。

所有的唏嘘退下去了，不再是为了他无谓的救治，不再是为了不忍见他无谓的挣扎。

因为他原本真的，真的可以救活他的妻子！

余下的是愤怒，是的，他本可以做到的，是谁破坏了这一切？

人啊，总是用自己知识的底限来判断问题，以为超出自己理解能力的就是不正常的，自以为是的去怜悯那个做出不正常的举动的人，却不知道自己才是一切破坏和悲剧的造就者。

我不知道当曾志伟最后洞悉真相的时候，心里会否有愧疚？

或者仅仅愧疚是不够的，他的无心闯入，断送了两条人命，败坏了一个十年辛苦支撑的希望。

是十年，不是三年。

这样悲剧，道歉有用吗？

一切的惊骇都藏在那卷录影带里，那个女人说的话：“⋯⋯如果上天是故意要考验我们，看看我们夫妻是不是同心，这才让我得了和你一样的病，我答应你，三年后，我一定会醒过来，就像当初你作到的一样⋯⋯”答案瞬间揭晓，然而一切已经都来不及。

只剩下两具冰冷了的尸体，和那一滴尚未苏醒的眼泪。

那里面有不甘吧，就插临门一脚的时候，突然闯入的那些重装警察粉碎了两个人，活着的和死了的，醒着的和睡着的，所有的梦想和希望。

那不甘，就像于辉从警车里冲出的身影，朝救护车奔跑的身影，被横冲的车子撞翻飞起的身影，他有口却不能言，因为没有人会相信。

一切都已经来不及。。。。

然而我们却知道，原来还有这样一个故事：那个丈夫，十年前得了肝癌，那个妻子，在他死后每天用药水给他泡澡，三年后，终于救活了他。

perfect ending 了吗？

一切就像是一场梦，妻子患了和丈夫一样的病，是的 ，一切重新开始，只是，这一回，换丈夫来拯救自己的妻子和爱情了。

于是明白了这三年来于辉是怀着一种怎样的心情过每一天的，他的希望源自于活生生的现实，他所做的是一件有实现可能的有盼头的事情，他每过一天，就离希望更进一步。

他一天一天，缩短与希望间的距离，这是他赖以维系的精神支持。

但是这样的真相更残酷不是吗？

愈是如此，对于悲剧的结局愈加不能释怀。

或者说是我的天性使然，明明幸福就唾手可得，为什么突然间，一切却已经消失得灰飞烟灭，尚且没有人可以对此负责，因为一切不过是一场意外罢了。

那个于辉奔向救护车的镜头，我哭了，也许无法遮掩瞬间涌起的哀恸，也许因为隐隐洞悉了后面隐藏的更大的悲怆。

这两个人，没有刻骨铭心的誓言，没有温情动人的时刻，甚至没有交谈，永远只有一个活着的人，独自面对另外一个人死去却鲜活如昔的面容，以及无法预知的茫茫长夜。

起先是她，后来是他。

他们却让我们发现了这样一个爱情故事：从长沙到香港，两小无猜的爱人，一再的倾尽力量来拯救对方，生活在两个三年里变成了彼此。

那个陈可辛，拍过《甜蜜蜜》，在这个鬼片里，讲得原来还是爱情 那个黎明，我从来不曾留意过的，一个据说是从内地去了香港的歌星，我终于明白了他为什么会拿到金马奖的影帝，他这尊奖杯的分量，也许比过往不少演员所拿的，都要重 爱情是什么呢？

没有人说得清，我也是。

但我知道，现在泛滥的臭大街的《我的失忆男友》、《绝种好男人》等等标榜爱情的电影里都给不了我答案，或许，来看看这部鬼片吧，也许你能找到点什么

1.戏剧化的序幕：开头的照相馆，照相师直视镜头-反打红衣小女孩；倒置的底片；2.片头3.开头-红衣女孩再次：开头仰拍曾-男孩的视角确立；进入新家后有了很多并非人物视点的镜头-摄影机？

女孩/鬼？

窥视视角；变形扭曲的镜头/突然明显的推拉镜头，诡异的音乐-男孩视角描绘环境（机位普遍偏低），环境/鬼打量父子；楼内的走廊、墙画、镜子、镜子边的旧照片；4.黎明出现-男孩进入照相馆：男孩家和黎明家双线并行；女孩和男孩的视角看黎明和妻子（有区别，男孩是窥视视角，试图挖掘秘密，女孩更近，是凝视-欲望的逃逸？

未出生的女儿渴望父母？

）其中还有一个黎明扔垃圾的镜头，明显出现了一个上升的非人物视点（楼下-楼上的墙画）；黎明对镜与妻说话；其中还有男孩在走廊看到女孩的接近-类似关灯后随着门关上迫近；黎明家的金光；5.曾找孩子：此时依然有很多非人物视点的推拉运动，依然低机位，墙画的改变；6.曾进入黎明家：小男孩的线索完全消失；曾多次迫使黎明认清妻子死去的现实；此后小女孩还出现过一次，看黎明与妻相拥；7.复活与外力介入：此间黎追妻的叙述重复了两次，分别是客观视角和黎明的主观视角；妻子复活与黎明死去的平行剪辑；8.屏幕可以成为单独的一条线：曾被绑后醒来正对屏幕所以看不清；黎死后曾再看录像带发现妻子曾经救活黎明；由此代表观众认同的摄影机视点由原本的全知变成了旁知9.男孩走出照相馆：呼应了序幕和开头，形成闭环10.照相师再次直视镜头，给黎明一家三口拍照，女儿也在场因此这是一个想象的场景。

摄影师代表？

还是摄影师的作用在于暗示这个场景代表的是不真实？

又重看了两遍《回家》（短片就是这点好，可以两遍两遍地重看），现在将导演评论音轨择要附录于此，帮助那些和俺一样不太明白的人答疑解惑。

参于解说者——编剧JOJO、摄影师杜可风、导演陈可辛、影评人X……还有不小可（系我嘅模拟提问嗻）。

不小可：为什么会选择这个场景来拍摄影片？

A1：这是一个空虚得近乎废墟的场景，十室九空，象征着时代的变迁，每个人都从原来的地方搬走，身处这样的场景会有一种迷茫感，也能带出恐怖的气氛。

希望营造一个古典怀旧的氛围，使时空的界限变得模糊，不希望让观众一眼看出故事发生的时代，因此选择了5、60年代的一些家具，比如碌架床、古老的梳妆台……一开始这就是一个有问题的世界，暗绿色，阴沉……这不是一般人会进去的空间，有一种奇怪的恐惧感，但是又并不真正刻意出现什么恐怖的东西来吓你，因此如果你有恐惧，那将会是一种玩赏恐怖、心理恐怖。

（杜可风先生对这个选景有一番独到的见解，他说，因为这个地方离开他的家只有五分钟的路，很方便……）他同时也说，做电影的人，总有一种亲切感和梦在里面，而这个场景与之刚好相反，正体现了对比的重要性。

同时，这个故事发生的地点是同一的，始终是在这个场景里，而且拍摄周期很短，才两三天——时空的集中使他在“光”的发挥上可以更大胆。

他说，莎士比亚以及其他一些作家，他们经典作品中的时间也是同一的，问题就在于如何扩大故事的空间，加大张力。

这次他为了营造那种绿色的、阴沉的、不清楚的空间视觉，放弃了一般胶片的silver处理（水银？

），选择不经过漂白，让画面色彩平淡、反差不大，目的是为了模糊阴阳的分界，使得“活的人看起来像尸体，尸体看起来又像活人。

”（本片的女主角说，她这部戏最大的难度就在于——“要演一个不像死人的死人。

”）不小可：影片中所有的人都衣着暗色，惟独一个小女孩穿着鲜橙红的衣服，显得尤其荒诞不真实，请问她是于辉和海儿的女儿吗？

或者她是鬼？

A2：她当然是鬼啦，因为海儿的孩子是已经打掉了。

不小可：我一直觉得她像个穿梭早阴界和阳界之间的小鬼，时而出现在大楼顶端，幽幽地朝底下的人挥着手……兔叉你再说她是小鱼我跟你急……时而又跟在于辉屁股后面，时而又眼瞪瞪望住阿祥，问他可不可以陪她玩——也许可以理解为是于辉夫妇在阴间的孩子，也许不必那么狭隘地去规定她的身份，在这个故事中她只是一个旁观者，像所有人间的孩子一样渴望玩伴，而无意去见证什么。

不小可：为什么于辉那一记荒诞的戏剧化的撞车镜头要回环两次？

（难道是为了加深兔叉小朋友的印象不成？

）A3：是这样的，第一次是观众什么也没有看到，就只见到于辉的妻子被带走，然后他挣扎着追出去，被车撞死。

而第二次其实是曾志伟的feed back（回馈啊系嘛），当他在医院听到医师说海儿的头发和指甲还在生长的时候，感觉到于辉的坚持可能是真的有根据，因此开始回过头去想象，在于辉妻子被带走、于辉追出去、于辉被车撞死这一段时间内究竟发生了些什么？

——他脑中的画面（或者说他得出的结论）就是——于辉一路跑、她的妻子一路醒，他跑、她眨眼，他跑、她的手开始动……最后就差了那么一点点……不小可：那么他的妻子事实上是有没有醒呢？

A4：你可以说她真的醒过，也可以说其实是曾的想象，而她事实上真的可能没有醒过。

（他自己比较倾向于后一种，因为可以自圆其说，不用归结为超自然的力量）——但是他又说，如果是后一种的话，之前海儿还坐在轮椅上时的那一记眨眼，就显得很不合适了，是与后一种解释矛盾的。

他说，香港人是好有逻辑的，他们会追问下去。

但是他自己又不舍得放弃那个眨眼镜头，因为觉得它好powerful（我都系咁样觉得），所以还是保留了。

不小可：但是我觉得过分要求逻辑的好象是导演自己哦，明明已经以灵异片作了市场包装，又要在影片当中极力回避，企图以一个科学的思想来统领全篇，这又何苦呢！

其实只要是不刻意地故造恐怖神怪，是幻觉还是真实又有什么要紧呢！

《异度空间》的罗志良sir也不必对最后小鱼的现身过于耿耿于怀。

不小可：为什么片头、片中和片尾都出现了照相馆的场景？

A5：在我们小的时候，照相馆另外还有一项业务是为年老的、或者卒世的人拍摄遗像——现在是没有了，即使有的话也不会让你知道——所以那个时候照相馆的橱窗里就会有一些相片上面写着“生于……卒于……”，对小孩子来说，看到这些是会产生一些恐惧感的。

在那些空房子里遗留下来的不多的家具之中，很多都是旧相片，这些相片记录着逝去的时光，也会令人觉得不安。

另外，相片这样东西本来是为了让人将美好的一刻留住，因此影象是一个中转站，介于人于鬼之间，就好象孟婆汤，喝完了就要离开了，所以照相馆里红衣小女孩迟迟不肯让照相师照相，因为她不舍得爸爸妈妈。

而海儿的那卷录象带也是她在生死之间的一段暂留。

不小可：这个主意几新鲜哦！

本来我还以为照相馆是喻指时间，进入其中可以看到很多人在拍照，但是出来之后再一回头，却发现大门一直是锁着的。

（兔子啊，那天我在MSN上跟你谈起照相馆时，是这样说的——我听导演自己解释说好象是代表过去了的时间，一个阴界与阳界之分。

而且他们说最恐怖的就是，你在一个地方的时候觉得一切正常，但是一出来就发现那里根本不存在。

就好象聊斋里的书生，走出一个宫殿之后回头再一看，变成乱葬冈了。

而三更里的小祥连个乱葬冈都没见到，到处是空无一片。

——结果我这次再去听他们的解说，聊斋的书生固然是我自己打的比方，但是导演他们连前面这几句话都没说过喔！

请问我是怎么听出来的？

真TMD诡异）不小可：本来还想问您关于阿祥失踪的事，现在我想我是明白了。

那天傍晚他是和那个穿红衣服的小女孩一起去了照相馆，等于是在过去的某个时间逗留了几天，等那个小女孩和于辉夫妇拍完照离开（按照孟婆汤的理论就是去投胎了），他却不肯拍照（因为知道拍完就要和他爸爸告别），然后又从照相馆里出来，回到现实当中，回到他爸爸身边，替他盖上一条被子……至于说为什么大人都看不见那个红衣女孩，只有阿祥被邀请和她一起玩，大概是因为小孩子眼睛干净，可以见到一些大人见不到的东西的缘故吧！

不小可：导演啊，还是有问题要继续问你。

我看到三十分钟的时候就开始替你担心，故事都差不多说完了，剩下的60分钟要怎么延续下去呢？

后来因为影片的节奏缓慢，你终于撑到了50分钟……到了51分钟的时候，看到于辉坐在轮椅上被推出来，我突然对你肃然起敬，心想你真是8得了，要用另一种叙事手段延续这个故事了……想不到两分钟后就开始出字幕了……这是我看过的最短的电影……请问你对此有什么意见没有？

给你一分钟时间作自我辩护。

A6：是这样的，这部影片还有另一个一个多钟头的长版本，讲到曾和他老婆的故事，和他儿子的故事。

本来这个故事当中还有一些神怪的仪式，是于辉用来使他老婆复活的，而整个进程也是一个警匪片的架构，是由曾志伟饰演的这个警察追查这件事引出整个故事。

后来删到一个钟头零三分钟，再删到54分钟，在这个删节过程中，曾的故事淡出，曾与他儿子的故事也淡出，只剩下对于辉的执迷的表达。

而同时，我们也觉得不需要再加入神怪的仪式，因为我们想表达的是某些人对爱、或者对世界上某种精神的执着，仪式什么都不是问题，只要信，就可以做到，因此把神怪都扔了。

但是现在的这个短片仍然是一个长篇的架构，有叙事上的起承转合，也有精神上的起承转合，包括你看到的，曾所饰演的警察在最后看到录影带时的那种无奈与内疚。

不小可：导演你这番话真是应该拿去给罗志良sir睇下，你知道他的《枪王》就是毁在警匪架构上，而《异度》也是毁在神怪上。

其实我倒是觉得，假如他不能用90分钟叙述一个完整的故事，不如和你一样改用60分钟好了。

本来我觉得一部电影太短最大的麻烦就是你永远会担心市面上会有比这个版本更长的版本（兔叉同学的版本比我的只少三分钟，已经够让她抓狂的了），但是听了导演你这一番说话，我真的觉得好庆幸，还好不是90分钟啊！

本来我还怀疑你不能讲好一个长故事，现在我觉得割爱（或者割不爱）才是明智之举啊！

敷衍成章的哪里会有好东西呢！

不过假如于辉被从轮椅上推出来只是一个回忆，并没有下文的话，我觉得还不如不要推出来算了。

兔叉同学插话：“结尾得不太简洁，可能是导演爱不释手的关系。

”导演：是有观众嫌这段过于白了一点，但是又有观众觉得晦涩，会追问“于辉”究竟怎么样了，我想这也是一个controvertial（争议的空间啊系嘛？

明知道俺英文差）。

不小可：曾和他的儿子、于辉和她的妻子——一共两组人物，导演这么安排人物是为了表达什么？

A7：是想用曾对他儿子的反应和于辉对他妻子的反应造成一个对比——是一个爱的主题，有些人对于爱可以有长时间的追求，但是另外一些人，爱就在他身边，他却注意不到。

——这也是一个人鬼对比。

于辉是一个从现实中抽离的人物，疯狂执迷。

他的形象经历过几次转变，开始是一个很神秘的人，然后是疯狂，甚至你觉得他变态，但是到最后你又觉得他其实是个痴情的人。

（老师我差点听成“黐线”，汗）不小可：原来真的是对比啊？

兔叉同学曾经对俺说——“于辉的对妻子近乎偏执的信念跟曾志伟所饰演的角色是一个强烈对比。

落拓失意的差佬独自带着刚刚读小学的儿子小祥搬进一栋（和他一样）破败大厦，自己成日垂头丧气，完全顾不到那样一个空荡恐怖的环境对于小孩子的影响是多么负面，儿子说害怕他也不理，要等到儿子失踪了才想起来四处寻找……所以你说，对于观众来说于辉的行为行为‘荒诞’结局惨烈的故事，在曾这里，是不是一场‘爱的教育’？

”俺当时还不服气，回了这样的话——“俺倒是觉得，两人正好表示了两种对于太太的态度，一个是无论如何都不放她离开，另一个是放她离开了（不知什么原因，也不用知道）。

可能两个人对于生死的观念不一样，一个相信入土为安，另一个相信爱能回天。

很难讲两个人对自己妻子的感情哪个更多一点。

当我看到父子俩一边吃面一边谈论着那块表的一幕，感动程度也不下于看到黎明给他老婆剪头发。

都说曾志伟说话像鸟叫，但是那一刻，这只鸟的语气还真是动听。

”“看到阿祥被尿憋着的时候，当然也责怪过曾，大概每个人小时候都会碰到一点事情，自己以为很重要很害怕，但是家长却不以为意。

但是后来想想，假如曾真的意识到有危险的话，也不会舍得放自己的儿子去承担，所以也不是不关心，只是感情上迟钝了一点，不如做母亲的细心吧。

”“从电影中看得出，曾和他的警局同事的关系不错（他们知道他不赌钱，行动上也很有默契），他自己也是个好人，尽量帮助黎明，虽然他不能完全相信黎明的做法。

——这样一个为人和工作上都不错的警察，何以落魄到带着个孩子搬进空空的大厦呢？

想来也是丧妻之痛使他情愿远离人群，在一个充满回忆的封闭的空间里，不舍得扔掉一块永远也走不了的表。

”俺真是说多错多，点解每次都估唔准导演嘅意思嘅？

兔子你的版本只有51分钟是吧？

估计就是少了我说的这段父子俩吃面的镜头，我吃点亏帮你抄录下来——（不是老师我愿意显白，实在是只有用粤语才能表达那种语气，至于阿祥那种缓慢的语速所造成的非常可爱的效果，您只好自各儿发挥点想象力了。

）曾志伟饰演的差佬和儿子阿祥一起在小食铺吃面。

曾——“老窦同你讲咗几多次啊！

男仔来嘅嘛！

男仔咁冇胆嘅吗？

作乜怕啊？！

”祥——“老窦啊！

如果有人咁眼瞪瞪望住我呢？

”曾——“梗你就眼瞪瞪望番佢喽！

……宾个望你啊？

”祥——“隔壁屋嗰个妹妹喽！

”曾——“妹妹望你都惊啊？！

……快点食！

”祥——“老窦啊！

”曾——“唔？

”祥——“我过阵时大嘅嘞买只表畀你啊！

”曾——“作乜要送表畀我嗻？

”祥——“妈咪送畀你嘅嗰只表整唔番嘅嘞！

”曾——“会行番嘅……好好，你送老窦就要啦，快点食，我开小差出来嘅啊！

……喂，同你讲几多次啊，拿住根羹，喝点汤，干哏哏死你啊！

”曾伸手理理儿子额前的头发——“好味喎？

”后来听到黎明同学对曾说——“你要是真的疼他就不该留他一个人在家了……不好意思，我知道每个人都有自己的问题，如果不是你都不会搬来这里住。

”梗我都唔算错到宾多去喎……不小可：导演不如再谈谈今次合作的演员吧！

A8：这次毫不犹豫选了黎明，因为他是香港唯一一个最有古典扮相的人，正是这部戏需要的。

他以前从来没演过这样边缘的角色，这次的表现很出色，表现出了于辉这个人物精神上的几个转折过程。

不小可：摔烂啤酒杯那段我真是击节赞赏！

他充分表现了于辉在信与不信之间挣扎的煎熬，还有被人揭穿又无力反驳的那种神经质。

后来曾说对他说“他们知道我不赌钱”的时候，黎明的眼神和语气中，那种似明非明的惶惑与无辜也表现得非常好。

黎明真是可造之材，千万别让帅给耽误了。

不小可：再问一个，女主角似乎不是香港人？

A9：她是美国的一个舞蹈家（后来发现也是郑佩佩的女儿之一），我觉得一个导演要拍出部好戏是要靠一点运气，这次我们的拍摄周期很短，要找到一个适合的女演员很不容易，我们不想找大家熟悉的女演员，因为假如是的话，大家一定觉得她最后肯定会醒过来，就没意思了。

这个女演员真的很适合，因为她是那种一看到就让人产生同情心的人，我们面试的时候叫所有女演员念一分钟的台词，结果她是最打动我们的一个。

整部戏里她都是演一个尸体，没有多少台词，只有最后两分钟才可以以活人形象出场。

——观众在这之前都没有见过于辉和她生前的爱情究竟有多伟大，所以只靠这两分钟要让观众投入并且感动是很难的。

不小可：但是她确实做到了。

“懦弱的女人比坚强独立的女人有福气……你不在的那三年，我一个人孤独地面对整个世界，慢慢地我开始变得坚强、独立，却再也没有了福气……”“如果再让我做一次选择，我宁可死的那个是你，活的那个是我。

因为死的那个，不过是睡了一场觉，活的那个，却要天天受苦。

”这两段话听得我……不小可：讲番轻松一点的话题——这部电影当中有什么好笑的地方吗？

A10：最好笑的地方就是曾像只螃蟹一样，一会儿被绑到电视机上，一会儿被绑到水管上，一会儿又被绑到窗户上……整个屋子都被轮着绑了一遍……不小可：我的朋友（就是兔叉同学）是冲着你去的，结果《回家》不肯独卖，只好“三个一起更”，但是另两更都好难看，为此她郁闷了好一阵子，请你也评价一下另两更好吗？

A11：另两部就真的是灵异片了，讲的是鬼的世界。

但是我这部重点是在于人的，因为我以前也没有拍过灵异片，我只有从我最熟悉的人情着手。

（杜可风也说，重点是在于人的精神。

）——插播电影预告——《三更之轮回》——泰国导演作品，讲两个宗教团体之间的纷争，牵涉好些灵异。

（俺一听就没兴趣）《三更之回忆》——韩国导演作品，讲一对男女，都失忆了，女的不记得回家的路，兜兜转转碰不到丈夫的面，到头来终于碰上了，却揭开了一个骇人的秘密。

（俺有点兴趣，央兔叉告诉我那个骇人的秘密，省7块钱）原来从头到尾只是男的一个人失忆，事实是他杀了他老婆，分尸放在旅行箱里，然后幻想她也失忆了，不知去了哪里。

（两人失忆——挺好的一个点子，到底还是让分尸给毁了。

还好俺没花这七块钱。

）不小可：那你觉得你的这部电影恐怖吗？

导演还没回答，杜可风插嘴——“电影不一定恐怖，合作很恐怖。

”不小可结案陈辞——我喜欢《回家》这个故事，拖了又拖终于还是把感想写了出来（真TMD累）。

我不怕把这个故事的细枝末节原原本本写出来会破坏欣赏愉悦，因为好的恐怖片（据说是恐怖片）就是要在悬念揭开之后才更有感动力。

有兴趣的，可以去找来看看，只看《回家》就好，另外两更不要看了。

因为兔叉说，那是干涩的恐怖，她不喜欢。

——评价得切中要害。

不过兔子啊，干涩的恐怖，你不喜欢；那么你是喜欢咸湿的恐怖么？

由中韩泰三国导演各自导演的三个小故事拼接而成，每个故事都很有那个地区恐怖片的特色。

三个故事里，创意方面中韩比较好，泰国的就是老套的诅咒。

香港片的《回家》没有血腥和暴力，虽然有个为鬼怪的小女孩，但是那个穿红衣服的小女孩并不是恶鬼，只是单纯想和小男孩玩耍，小小的模样穿着整齐的红衣服还是蛮可爱的，并不像鬼。

而黎明饰演的丈夫虽然行为上比较古怪，但最后结局还是让人惋惜和感动。

夫妻间相互死去相互照顾到复活的梗也很有创意。

韩国的《回忆》其实也算是日韩恐怖片常用的梗，女主线有点类似美国电影可爱的骨头，女主被随时，但是她没意识到自己死了，然后重走死前的路线最后才发现真相。

一个故事从男女主两个失忆的人视角去重温。

泰国的《轮回》就真的很泰国恐怖片了，用烂的诅咒梗，但因为泰国地方特色和氛围，虽然用烂了但还是会感到恐怖。

阴暗角落。

构思巧妙，姿意意淫。

《三更之盒葬》。

文/火神纪幽暗中，有个女人在狭隘的箱子里痛苦的蠕动着，箱子外传来铲子挖动地面的声音，接着只听见女人恐惧的尖叫声划过黑暗，空旷的雪地上有个男人正在急着掩埋什么。

这一段是网上的评论说的，颇见功底。

至少能让我想起那部电影的这个开头的片断。

于是我也引在这里。

日本的恐怖片多少给我一些惊叹。

跟以往不同，以往惊叹都是其灯光，音效和紧张的气氛。

这次我大赞，却是因为以往所惊叹的这些都还在，更是因为看到了一个剧情丰满而紧凑的电影。

我不得不赞叹这部电影的拍摄手法。

从一个梦开始。

到一个梦醒结束。

两个女孩。

姐妹。

一生一死。

错手。

自己把被扭曲着身子装进盒子里的亲姐妹活活烧死。

冤魂不散。

还活着的一个恶梦缠身。

盒子。

薄膜。

呼吸困难。

急促而粗重。

雪地。

洞穴。

铁锹。

扑面而来的泥土。

掩埋，或者活埋。

最终当这一切成了事实。

追杀。

复仇。

当剧情到了最紧张的时候。

天亮。

梦醒。

鸟语花香。

打开门。

探出头来，只是一场梦。

探出的头。

是一个人。

不。

是两个人。

或者还是一个人。

连体姐妹。

做了一个梦。

梦中有梦。

精妙。

我想。

几部三更，我最喜欢这一部。

而不得不提起的是这部电影由始至终缠绕不去的还有一种父亲对女儿的侵占，类似乱伦的搂抱和抚摸。

全片贯穿着一种暖色调的色情调子。

我突然发现，这部片子除了恐怖，还有那种唯美的色情。

我姿意意淫的时候，很不小心。

被吓了一大跳。

http://cyacz.blog.163.com/blog/static/982699200752423315274/

河北理工有一个退休教师，妻子早已死去，却秘不发丧，藏匿尸体8年之久，引起很多人的猜测，因为他妻子是个挺有名的冶金专家，最终引起河北政法委的关注，公安局强制到他家去搜查，才发现他妻子的尸体。

有个心理学专家说这个男人有恋尸癖，于是这件事在网上已经被当做恋尸癖的典型案例了。

有人说他是为了冒领妻子的退休金，也有人说他练气功练到走火入魔。

他在这八年忠实地记录了妻子尸体的每一个细微的变化，攒了几千页稿纸，他坚持说要给国家人体研究做贡献。

案件早被侦破，这已经是6年前的旧事了，今天忽然被我想起，因为它像极了《三更》中陈可辛的那个段落。

《三更》中有三个段落，泰国某导演的《轮回》，金知云的《失忆》和陈可辛的《回家》。

这个泰国导演不是查不到名字，而是名字太长，写出来也没什么意义，他拍过一个挺有名的《鬼妻》，泰国人也喜欢拍惊悚咒怨的片子，却从来缺乏象外之境，总要鲜血淋漓致人死地，充满了热带地区的瘴气和蛊，有一种原生态巫术的神秘感；我不是一般地喜欢金知云的《蔷花红莲》，《失忆》却完败陈可辛，仍旧是苍白支离的断章，对完整圆满叙事的背离使观者也游离出经验范围内的记忆，这种失忆感营造得很好，这是一个关于人在现代生活中迷失的故事。

一直说，陈可辛的《回家》是最好的，我并非是中国人就自卖自夸，《十分钟年华老去》中，我就说陈凯歌是最差的，别人都是一派现代后现代文艺腔，而只有他那段最现实主义，显然是土得掉渣。

《三更》这最好的一段，却偏偏出自从没执导过鬼片、怀着一个不想去吓人的念头的导演。

说归说，我承认看不懂《十分钟年华老去》，《三更》却很好理解，《轮回》不够现代，《失忆》又太现代，倒都是人性的自私贪欲，批判与反省。

唯有《回家》不那么理性，也没有惊悚片故作声势的音效和噱头，却是一部真正的悲剧。

它只是安安静静地讲述了这个悲哀的故事，一对平凡的夫妻渴望超越生死却终究功亏一篑，他们差一点就成功了，然而就像中医的缺乏科学验证的属性，就像中国人的无可无不可的价值观，死而复活这桩事本身就是荒诞不经，缺乏信众的，黎明夫妻被现代世界的运行秩序杀死，这原本也怪不得旁人，现代科学说尸体复活是没可能的，没人能说这不是真理。

不离不弃的夫妻，氤氲的药罐，阴阳眼的小童，无不昭示着一种失落的文明，结果一家三口在照相馆团圆，连羽化成仙的结局都是那么传统。

这是一部属于中国人的悲剧，最后原丽淇的眼角落下了一滴泪，就像一种被边缘化的文明回光返照的一点磷火，没有人发现。

最悲恸的并非这对夫妻的死亡，而是弱势者信仰的万劫不复。

这是每个中国人都体会得到的哀伤。

2002年，当这部《三更》上映，唐山老头已经藏尸7年，他家有很多中医书，他曾一边研读，一边料理老伴的尸体。