黑社会2：以和为贵

杜琪峰、游乃海这次看来真是吃了豹子胆了。

龙城岁月里的姜大卫与以和为贵里的尤勇所要追寻的东西是如此一致但又如此不同。

从来在中国这块土地上用电影表现中国传统和现代政治形态都是一件非常棘手且必须小心翼翼的事情。

所以很庆幸能够在这么多年地观影生涯中看到如此明确无误且不加保留的政治表达影片。

每一个男人生来都是具有侵略性，具有政治性的。

没有那个国家的男人能够离开这两条潜规则而生存。

杜琪峰通过黑社会向我们展示的其政治诉求是非常香港的。

如此酣畅淋漓地表达，让人在本身压抑为主调的影片背后感到杜导今生夙愿达成后的痛快感也是如此真切。

影片本身都是体现导演或是剧本思想的。

套用专业人士的话语，什么镜头，张力之类的东西在本剧中所占有的分量明显没有龙城里强。

个人觉得不是有负上届“最佳剧本”之头衔的问题，也不是江朗才尽之隐忧。

杜导那精确如手术刀似的电影基本功在表达如此题目时兴奋的颤抖，可能被错误地解读了。

从之前豆瓣里大量缺少雄性激素的雄性“写手”对于此片的“观感”而言。

大量技术性评论齐集表面和次层，难免有隔靴搔痒之感。

黑社会系列根本就是纯粹男性的电影。

完全不适合女性或是有女性心里的男人观看。

近年来最好的香港电影莫过此系列。

对于杜琪峰导演和游编剧，个人钦佩之至，无以复加。

个人更喜欢第二部。

第一部讨论物欲时代冲击着传统的道义，从格局上说，停留在黑社会内部，不过把黑社会人表现得到位，狠角儿的，自我的，无奈的，智慧的，迷茫的……人在黑社会怎样与自己相处的问题表现很透彻。

虽然是2005年的片子，香港已经回归8年了。

但是导演并没有过多讨论回归与面对的问题。

我想，导演早就想了要拍续集的吧！

第二部在格局上大得多了，虽然表面上依旧是黑社会选取的问题，但是很重要的是牵涉到内地公安了，而且他成为了整个选举故事的推动者。

而在选取的这个小故事中（姑且称为小的吧），更精彩了，两个深沉和狠辣的人，比第一部中一个狠毒一个叫嚣来得有意思多了。

斗争不再是打杀和内部称作的开战，而是城府和毒辣，推人下楼已经是小事，剁尸体绞肉这个手法就残忍得有些不能接受了。

想想，当第一部讨论的道义受到强烈严重下，第二部的选取怎么会有义气的因素在里面呢？

拼的不过是实力，这种实力不仅是经济上的，更是毫无义气可讲的心狠手辣。

张家辉的角色很有意思，他是第一部里面“义”的延续者，虽然他也想做话事人，也想被人熟知，但是他永远做不到。

因为时代变了，坚持义气已经不适合了，心狠手辣者才能当选。

“义”已经被抛弃了，第一部里面念着黑社会“规则”的胖仔在第二部只能在棺材里给别人陪葬。

当张家辉随手甩出吉米给的名片时，他选择放弃机会，坚持自己认为正确的义气。

落寞的背影，不就是被扔弃的传统道义吗？

这个角色特别具有现实意义，我们身边也一直有这种始终坚持真善美的人存在，给人以希望。

最后，在吉米仔无能为力地瘫软在草地上，我们才明白吉米仔的砍人行为真的不算什么了，顶多是外在的吓人，这个公安的不动声色的“砍人”才是叫人恐惧的。

于是，电影讨论的问题就升华到香港如何面对自己与内地的关系，如何处理不得不面对的现实。

吉米仔参加选举是受到公安影响，最后又收到公安的控制。

观众顿时感受到这个幕后的操纵者的恐怖，以及体会到吉米仔深深的无力感。

有一个疑问，为什么吉米仔需要这些呢？

他可以自己在香港做大自己的事业，可以坚持自己的原则，为什么？

因为时代再次变了，回归了。

仅靠香港这个小小的市场已经无法存活了，需要内地广大的经济市场支持，以寻求发展。

所以当你有求于人，就不得不依赖他人。

于是在地头蛇的地盘上，就要遵守这个规则，代价是牺牲自己一直以来的传统和自我。

只能合作，只要合作，政府会很支持的，地有了，批文有了，甚至还会修高速路来扶持你。

只是当一件事物，慢慢失去传统时，长久以来积累的养料就慢慢消失了，慢慢失去自我时，就没有原则可言，没有原则， 就没有发展了。

最后一定会走向一个死胡同，不得不再次屈服于这个地头蛇，变得跟他一样，不，不是一样，只是成为他的跟班。

在我看来，杜琪峰把这个问题看得比较透彻。

把香港回归后，与内地的相处和自己的迷失于艰难，以及未来的悲催结局看得很透彻。

回归后，想打开市场，不得不倚赖内地，义和为贵，于是只能与内地合作，合作过程中有不得不屈尊，甚至是放弃自己的东西，而这以为暂时的放弃就慢慢成为了全部的永久的失去，最后跟内地一样，并受制于它。

50年不变，真的只有50年而已。

50年后，失去自己的香港就是一个内地的小跟班了。

香港电影又何尝不是如此？

过度依靠内地市场，失去优良的传统和坚持自我的原则，而正是这些东西支持者香港电影的向上向前。

原汁原味的没了，最后会不会变成跟内地电影一样呢？

以和为贵的背后是一方要付出惨重的代价。

杜琪峰不说，影片戛然而止。

只是吉米仔有了孩子，这个孩子会不会胎死腹中我们不得而知。

未来还是由自己去发挥的。

党和政府真心的谢谢你们的合作，香港仔。

怎么回事党和政府呢？

两者不就是一个共同体么！

到现在才写这些文字，觉得有些不好意思，毕竟在电影上映那么长时间之后才慢N拍地看了一下、并且还是在网络上下载的，在这种情况下还好意思写影评，大概也只有我了吧……杜琪峰算是我蛮喜欢的一个导演，他和刘伟强有很多截然不同的地方，我也不知道为什么要拿这2个人比较，但是很直觉的、也很自然地就这样写了。

虽然同为香港导演，也同样拍过一些类似的题材，但是导演这样的工作，就是细节中见风格和水平的。

总的来说，刘伟强给人的感觉很华丽、很商业，从演员到剧本到最后的反响，都是这样，他常常会把一些很哀伤的画面处理得很明朗；而杜琪峰的感觉常常是把商业片艺术化，他的影片绝对不是快乐的，总是维持着一种压抑的灰色基调，哪怕是快乐的画面也固执的被他处理的灰暗。

虽然是2种迥异的风格，但是无论是通过怎样的手法来制造视觉冲击和画面效果的矛盾，他们都很棒。

《黑社会2》无疑成为了古天乐的翻身之作，把当年初见他的那种感觉又找了回来，他就该是那样亦正亦邪的主儿，如果哪天他演的角色不再有着矛盾冲突，我会觉得很难适应吧。

印象中古天乐演的角色经常是酷酷的，永远一个表情，若说这种表情在哪里发挥到了极致，那就是《黑社会2》，甚至让这种一成不变的表情也让人看得出情感变化的端倪，却还是没有变化的。

不得不说，他已经不再说当年的那个“杨过”了，如今的演技实在已经完成了一个极大难度的飞跃。

整部电影节奏很紧凑，毫不拖沓，很有杜琪峰的风格——这也是我喜欢他的理由之一，我不喜欢那种拍了半天风景或者人物对话都还不开始讲故事的电影，所以我受不了文艺片。

若说到印象最深刻的事件的话，就是古天乐演的吉米为了说服对手乐少手下的人杀了乐少威胁他们，其中有一个完全出我意料之外的场景就是吉米亲自动手把其中一个大卸八块然后绞成肉米喂狗，以此威胁剩下的人——这也是杜琪峰一贯的令人吃惊的作风，他总是能给我们意想不到的剧情，让我们怀着探索的心里去看一部影片，这是需要实力的。

我搜索自己脑袋里所有看过的有关黑社会或者无关黑社会的影视作品，都没有找到一部有这样剧情的作品，最多也就是如此说一句：“把你剁成肉泥喂狗！

”但是始终没有实践，不得不说，杜琪峰实在是个怪才。

当时看着古天乐一身是血的站起来的时候，确实有一种被震撼、被冲击了的感觉，我想这就是杜琪峰所要表达的。

我是在半夜里看这部电影的，当时并不知道会有这样血腥的镜头，可是奇怪的是看了之后，除了觉得有点恶心之外，我竟然没有一丝一毫的同情和害怕……我在思考自己是不是心理有问题，又或者是变得冷血了？

但是后来仔细想想，吉米的这个手段是逼不得已的杀手锏，最后他果然如愿成为了老大，手段是很重要的——不止黑社会，整个社会都是这样。

其实黑社会也是个小社会，或者是整个社会、整个时代的缩影，又或者根本就是这个世界的代表和体现，或许我们没有把别人的肉体变成肉泥，但是别人的情感呢？

思想呢？

等等，都没有吗？

如果我们因为在这个世界上竞争而获得了成功或者快感，那么必然有另一个人或者另一群人正因为我们的成功和愉快而痛苦、嚎叫着，因为无论是怎样的过程，我们的某些手段、哪怕是不直接伤害对方的，都还是会造成对方的创伤，或感情或肉体上的。

成功离不开各种各样的手段，与此同时，也注定了要与痛苦密不可分……http://blog.sina.com.cn/u/48f0057b010004zc

2006年的时候，看的是DVD，应该没有删减，但是那时候还只是沉浸在“艺术氛围”中享受着港片最后的精彩。

前两天贪方便，在电视上看的腾讯视频，粤语版，精度还不错，但是总感觉不太一样，很肯定的是有一段删掉了，就是狗场那段血腥的情节，想想也是，正式的影视平台怎么可能放这一段呢。

来到豆瓣，经提醒 才想起还有一段，也是看的时候很疑惑的，怎么吉米后来又去参选了，原来是GA厅长说做了办事人才能相安无事，否则黑底永远洗不清。

这一段也是删掉的，GA去教唆黑社会应该怎么运作，怎么也说不过去。

看到很多评论在嚷嚷讨伐兵贼沆瀣一气，其实是很多人还无法理解黑白两道永远的共生平衡关系，只要阳光照不到的地方，就一定是黑暗。

对于阳光来说，无法消灭黑暗，那么剩下最重要的工作，就是如何管理黑暗

费心费力的争“话事人”，那么这“话事人”到底干嘛的？

到底有多大权力？

当了跟没当有多大区别？

其他帮众要在多大程度上服从“话事人”的权威？

既然没选之前可以干掉候选人，那选完之后就不能动手了吗？

”龙头棍“又是怎样一个存在？

帮众都没见过长啥样子，又怎么用它来确定权威？

阿乐手握龙头棍的时候有谁拿他当回事了么...片中黑帮”和联胜“有多大规模？

为啥古天乐连个小弟都没有，要不就招来个卧底，要不就得花钱雇人？

黑社会到外面雇打手不丢人吗？

还有古天乐绞肉那一段，任达华那几个手下缺心眼吗？

先假装答应了，出门反悔不行吗？

非得这么耿直不屈英勇就义吗？

张家辉演的”飞机“是不是智力有缺陷？

跟了任达华这么多年不知道他是什么样的人么？

就算任达华真的能支持他，他能从一个没人认识的打手直接升职到当老大么？

你找个超市收银员直接升职超市经理都没这么容易吧？

第一部里香港警方警告和联胜不要搞事，维持秩序；到了第二部又选老大，街头砍成一锅粥的时候香港警方神秘失踪了？

第一部里林雪的角色保护龙头棍的时候，忠肝义胆劲头大了去了，块被打死了还背诵帮规，第二部从棺材里一出来就什么都招了...还有这两年选一次的传统，是有病么？

每隔两年让帮会里首脑人物来一次大撕逼，死的死伤的伤？

这传统的意义是什么？

虽然处处透露着想学《教父》的劲头，但是真的没法比，连《古惑仔》系列都没法比背景交代严重不足，需要观众脑补的东西太多了，让人感觉这黑社会完全不接地气每次开头就跟唱戏一样出来大讲江湖规矩，传统，不得自相残杀啦balabala，然后整部戏就开始讲怎么自相残杀，piapia抽自己大嘴巴看看《教父》第一场戏是怎么交代的，你不用身在那个时代，你不用对意大利裔黑帮有任何了解，一场戏下来，你知道了片中黑帮存在的意义，生存方式，他们的信条，他们的传统，以及人物性格和故事基调如果交给我们杜导演拍，第一场戏肯定是柯里昂大人领着一众小弟在教堂里宣誓：入我黑手党者，必孝敬父母，忠于家族，如有异心，天诛地灭...

《黑社会1》改名为《龙城岁月》，还删掉了好多镜头才获准入境，不过仍未见公映。

这部续集《黑社会2—以和为贵》，别瞧起了个正义至上的名字，估计还是不会公映的。

原因很简单，影片的主旨太强烈也太直接了，尽管全篇几乎没有什么太大的暴力打杀场面，配乐也是异乎寻常的舒缓，镜头的节奏沉稳而匀速，但透出的却是比纯粹的打打杀杀场面更加压抑的情绪。

甚至，可怕。

杜琪峰拍过不少黑帮类型片，印象中堪称经典范例的当数《暗战》与《枪火》，抛开几位实力派演员的演技不谈，仅就这两部片子所显露出的讲故事的精湛手法，就令人不得不对杜的电影才华表示由衷的敬意。

犹记“非典”时期在成都避假时，一家音像店的老板是位发烧级的影迷，提起港片和杜琪峰来如数家珍的样子，神往之情溢于言表。

那时，对黑帮类型片以及杜琪峰其人有着如此之多的拥趸，就已有了进一步的印象。

不过，就我个人而言，较之《暗战》与《枪火》，《黑社会》系列的这两部电影，可能只看一遍就收起来了，而理由则是太过于犀利，或曰直接。

香港电影中有相当一部分是黑帮类型片，从讲小混混的古惑仔，到讲社团火拼的老大，以及或串通或智斗的警匪，一应俱全。

不知真实的香港社会究竟是个怎样的情形，电影中的人事不会凭空而来，多少会有现实的依据，所以，不免心生疑惑甚至恐惧。

看过一本专门记录黑帮类型片的影评书，叫做《黑到深处》（王敏著，山东友谊出版社2003年6月版），所涉及的多是西片，同样数量可观。

可见，这一题材在东西方都有追随者。

而“黑到深处”这一书名，颇能说明我对《以和为贵》的观感。

所谓正义与邪恶，黑暗与光明，在这些黑帮类型片中，已然不能用通常的认识来理解。

作为电影，反面人物若只是一径的大奸大恶，对演员来讲可能反而不太具有挑战性，倒是那种既阴险凶残又注重亲情的多重性格，更容易造就和推进演员的表演能力。

所以，很多电影中的反面角色令人记忆深刻，而正面角色往往差强人意，是不是正好验证了人性的复杂与多变。

之所以不愿意再看《以和为贵》这样的片子，就在于它对“深处”的揭示。

当艺术的虚构与真实相互争锋，甚至使人产生了纪实的印象，我想，这显然大大超出了我个人的心理承受能力。

当然，不是所有人都有这样的想法，仅仅是针对我个人的感受而言。

宁愿只看那湖边垂钓的自然景观，不愿去深想这空镜头背后潜伏的杀机与血腥。

更何况，尤勇饰演的角色在影片中有着太过于强烈的所指，假如只是一个符号，可能我相对更容易接受些。

毋庸讳言，一部电影的整体风格总是会体现出主创人员（主要还是导演）的真正寓意。

而一旦由真实的影像传递出他（们）的创作主旨，尤其是当虚构的故事和人物隐没于纪实般的现况，我不知道，该怀疑眼前的镜像，还是相信比视觉冲击更为强烈刺激的真实。

这种诘问也许没有必要，尽管它在看片的过程中时不时的闪过。

这让我免不了还是想到了与“黑帮”有着相似色彩的另外两个字——“江湖”。

放眼世界，哪里不是江湖？

只要有人的地方，就会有斗争，关于权和钱的斗争。

然而，毕竟，我相信人应该是向上的，向善的，回避也好，修饰也好，总之，我很难接受这么赤裸裸、血淋淋的人与人的交锋。

“和”的理想境界，肯定会实现，但在黑帮社团这样的群体范畴内，“和”只能是理想，因为那代表着两种截然不同的生存规范。

所以，当意识到自己正接近“深处”的黑时，我选择了转身，假装视而不见。

我还是喜欢不那么纯黑的《暗战》与《枪火》，包括观摩刘德华、刘青云、任达华、吴镇宇、黄秋生等人是如何地飙演技，包括镜头画面的切换，悬念的设置……话题好像有些扯远了？

买来足有半年多，今天终于翻出来看了。

我很希望还能看到港版或者导演剪辑版什么的，否则我会认为这是部有问题的片子，给出极低的评价。

前作很棒，续集出了问题，WHY？

我觉得是杜导政治言说的企图扭曲了情理的逻辑。

就说两个主要人物：阿乐在第一部中展示出的突出性格是善于审时度势，韬光养晦，正是这种性格把他推向了话事人的宝座。

帮派几十年下来的规矩是两年一任，不得连庄，上有叔佬级人物的压力，下有JIMMY，东莞仔等人的虎视眈眈，阿乐要连庄，难于上青天，因为他这是要和帮派最为看重的传统为敌。

阿乐凭什么连，为什么要连，难道他不知道这会是偷鱼不成反惹一身腥，甚至赔上身家性命的冒险？

权力欲望可做一说，但凡事都要考虑机会成本，以阿乐的智商不可能算不到这些。

影片对阿乐连庄的动机解释不足。

至于他接下来的行动更是昏招频出，连第一部里的大D还要不如。

他和东莞仔说，这次你别和我争，下届我推你做。

请问这有人肯信吗？

你想连这一次，就必然想连第二次，三岁小孩都能看穿的谎言。

他和飞机说，你干掉JIMMY，我推你做。

这也是个根本站不住脚的话，飞机清楚自己在帮派里人微言轻，话事人怎么也不可能轮到自己，拿这话收买人心只能见出你的没诚意。

难怪飞机不杀JIMMY。

至于阿乐把邓伯揣下楼，更是欠考虑甚至无厘头的举动。

邓伯在，会挺JIMMY，邓伯死了，那帮叔佬哪个心里不明白是你阿乐干的，你连邓伯都敢做掉，那我们更得拼命挺JIMMY，把你这个不讲规矩的危险人物清出台。

且JIMMY也可以趁此拿到讨伐追杀的合法性，因为你在道义上先输一着。

前面的都算了，但最后阿乐身边所有亲信被JIMMY抓去和狼狗关了一晚上，还有一个被剁成肉酱，人间蒸发了，阿乐居然没发现，也没起疑，最后被这帮叛变的手下给敲死，这太不可思议，怎么也说不过去。

JIMMY这个人物的设计也很失败，是个脑袋只有一根筋，只认赚钱的单细胞动物。

他的行为逻辑是这样的：我不想当话事人，我只想赚钱——从尤勇扮演的公安厅长那得到教训，当了话事人，才能赚更多钱——开始歇斯底里，为了当话事人，不择手段，上演连冷血杀手都觉得恶心的分尸碎肉——当上话事人，发现尤勇想让他永远当下去，又开始像个女人般哭诉：我不想当话事人，我只想赚钱……这压根是个神经脆弱，大脑单纯，上辈子穷疯了的小农，哪有当话事人的觉悟？

以现有的版本，《以和为贵》在剧本上有太多的硬伤，主要人物性格与第一部无法吻合，唯一能契合的是杜导的政治思考和现实影射：大陆与香港的关系，选举制和家族制孰优孰劣……这些问题不可谓不宏大，但杜导为了它们铺下太大的局，又为了它们扭曲了现实的情理，就成了败笔。

我还是很期待三部曲的收官之作，不管是为了故事还是杜导的思考，姑且再看看吧。

PS：有没有人想过邓伯为什么姓邓？

我认为是有意为之。

^_^

看完整部电影，感觉还算不错。

看来老杜这次要把《黑社会》系列进行到底了，不知道何时会推出第三部，也很好奇，大D死了，乐少死乐，谁会和JIMMY对抗？

JIMMY得前途又该是如何？

在这部里古天乐扮演得JIMMY有很重的戏份，老实说这样给他的压力比起前一部时要大得多，但不得不说，古天乐演技进步很多，许多片段的演出感觉上比以前更像是演戏那么回事，但在那么多演技派高手面前，古仔仿佛有些招架不住，特别是一些情绪失控的几个部分把握上还欠缺火候，但在表现内敛沉稳方面还是不错的。

其实我很喜欢古天乐这个香港男演员，有人说他是靠他那英俊的外表吃饭，是一个花瓶，如果这么想的话，那么我觉得太片面了，古天乐以前的几部片子《甜言蜜语》，《爆裂刑警》都是很不错的影片，那个时候我觉得他很有潜质，只是后来不知道为何去接了许多喜剧电影，再加上他出众的外型，很容易让人认为这个人就是类似于PLAY BOY的男人。

你可以说他演技不够，但从来没有人说过他演戏做作。

如今的香港影坛，正是面临后继无人的尴尬困境，成龙等人都已经50好几了，可能有些还更老些，而这次的金像奖颁奖让我看的十分无味，除了刘青云经过了7次提名终于如愿以偿外，其他的获奖名单让我不禁要问：难道香港电影产业真的萎缩了吗？

居然把前两年的片子也拿来颁奖。。。。

古天乐能够被杜琪峰多次选用，也说明了杜导十分看好他的发展，一位法国网友在看过《黑社会》后，除了评价此片精彩外，更说了扮演JIMMY的演员表演不错，很上档次。

所以我觉得古天乐他开始真正演了部电影，他的酷从来都不是装的，他内敛的特质在当今新生代演员中是很少见的，我觉得再假以时日，他一定可以让许多人刮目相看。

其实这片应该三星半，但我的豆瓣给不了半分。

杜琪峰依然是黑帮片的最终操盘手，他华丽，他酷炫，他神经病。

杜琪峰依然有装逼至极的站位，依然有风格迥异的江湖人士，依然是血雨腥风的快意恩仇。

然而，这真是依然是精品吗，杜琪峰也有瓶颈，黑社会拍1是牛逼，拍2是酷逼，没有新意的故事拍下去就是傻逼，但是香港观众吃这套，大陆观众也接受这种纯纯的港片。

我爱杜琪峰，我爱银河印象，然而，我还是希望他们能够有更多突破，出更多惊喜，不要局限在这类片了。

《黑社會》的下回分解比上回弱得太多了。

死了大Ｄ本來就是先天缺憾，無可厚非，也無用奢求隨江湖更迭中代之而起有另一個出位大Ｄ吸引觀眾視線。

甚至也無需質疑上回大獲全勝的樂少怎麼如此灰頭土臉，因為他本來就僅勝在懂得藏頭露尾，並不是甚麼不世梟雄。

只是我實在無法忍受上回各個都獨當一面的契仔怎麼一下子全部失去魅力。

飾演大頭的林雪被沒頭沒腦的丟進了棺材，作法就直如演員突然出現檔期問題，得草草解決一樣。

至於飛機之勇也淪為落荒而逃的潦倒更不用說師爺蘇怎麼變作陪跑份子了。

除了占美仔，比較多戲份的就只餘下東苑，可他就有頭威沒尾陣，最後被本片僅出過一次鏡的香港警察嚇跑了。

整件事看來就單純為了占美仔的「坐正」而鋪路。

本來這也並無不可，遊戲好歹也得有個勝利者，可這條大路未免鋪得過份著跡，而且節奏緩慢，也欠張力，總括起來就是大大沾污了上集勇奪最佳劇本的威名。

再者，本集甚至失去了杜導註冊的冷峻風格，無論從畫面、走位還是演繹方面看都失卻了上集魅力，更遑論是要與《鎗火》比較。

或許杜導正要把代表了智勇忠義的四位契仔全都推倒在金錢掛帥的占美仔腳下以闡明其對內地與香港當下關係的感受，但這未免顧此失彼，空有發聲而沒有力量。

尢其是末尾那段政治訓話，我都不好意思說出來了，當是為了杜導千叮萬囑不要爆結局的苦口婆心吧，縱然知道與否根本毫不重要，一切都太明顯了。

最後我只可以總結出，占美仔確實是百份百的香港人，尢其是既得孩子以後。

備註:少帶一點期望，電影還是值得一看。

主動為那政治明喻想深一點、想闊一點，進場還是會有所得著。

再者想起97年上映的《暗花》。

此片置身於回歸風眼處，政治隱喻未見如《黑社會》的明明白白，但就港人對回歸當下的心情有深入的刻劃，較之《黑社會》，尢其是第二集的盡情對號入座反具更佳效果。