福尔摩斯：基本演绎法第三季

1. 电梯磁铁密室杀人案2. 有毒玩具制造者被杀+黑市3. 连环杀害数学家+壁画文物4. 编程谋杀嫁祸智能软件5. 走私钻石谋杀案6. 盗窃古董地图真迹谋杀案7. 失踪女孩+溶尸者被溶尸8. 警察卖枪支吸毒+谋杀警察+抢劫警察武器库9. 非法药物试验导致谋杀10. 高科技植物学家被杀11.囚禁少女卖淫+虐待kitty真凶12.虐女真凶13.撤销债券引杀身之祸+Andrea之死14.斑驴被盗+谋杀兽医15.空难定损谋杀16.男主嗑药失意时女保洁发现凶杀引杀身17.制冷剂被偷+车祸杀人18.拼车系统勒索+杀人+偷窥19.人人网分派谋杀+FBI为保线人包庇20.光缆时间差谋利+意外杀人21.巴西减肥手术人肉藏毒杀人22.监狱谋杀女囚栽赃谋杀以谋利23.杀蜜蜂+杀蜂人+绑架酋长24.奥斯卡妹妹吸毒过量致死+奥斯卡绑架黑男

如果把剧比成文章，基本演绎法的编剧思路干净文笔精简，没有一句废话，不故弄玄虚，不屑于使用技巧 ，讲给你，你爱听不听；然而藏不住自身格局之大，愤世、冷嘲，对政治正确和社会传统不屑，骨子里却是清清白白的正义感和不建立在自我感动之上的博爱。

对人性把握得很精准，对所谓恶一笔带过——不过如此吓不倒我；高智商却没有优越感，恻隐之心也点到即止不去煽情；前卫却不傲慢。

第一次看基本演绎法还是四五年前……一路拖到现在看完第三季，是因为心中太爱，需要在日常生活中细细咀嚼，在真实的共振中理解它的本质和深意。

一眼就抓住我的，却难以描述的本质。

这是二十一世纪的福尔摩斯，如果把维多利亚时代的老派绅士直接搬过来，披着同样的人格上演相似的剧情，就毫无任何现代改编的意义。

这一百多年史无前例的全球变化，如果没有反映在人物塑造身上，不过是一场东施效颦的滑稽戏。

这是危机四伏，诱惑从未如此之多的年代，这是难民、宗教、窃听、吸毒、恐怖袭击、人工智能成为国际都市主旋律的时代；这不是维多利亚时代的老英国，田园牧歌的浪漫底色尚存，工业革命把大英帝国的人民推向幸福的巅峰，不然再多打斗和角逐，底色怎么还会是气定神闲，讲究姿态优雅？

二十世纪后受了重创的世界，清清楚楚地反映在福尔摩斯身上，两次世界大战之后田园牧歌幻想彻底粉碎，政治多极化和全球化为这个时代的底色打上了永远不安全感和动荡感，你告诉我，一个目光敏锐的人，怎么可能气定神闲，和一百多年前一样姿态优雅？

至于复吸，我只能说精妙绝伦。

英雄和魅力不是无坚不摧不是完美人格，是不断受重创却不断自愈，是被砍一万刀也只会越变越强。

阿福和二十一世纪脆弱又潜能无限的世界在此互文。

要回到过去吗？

千万不要。

人的成长，世界的变革，文明的本质意义绝对不是活在innocence的蒙昧中。

高贵精神的保持绝不可依赖对永远和平世界的幻想，希望社会波澜不惊好永远诗情画意不受打扰是何等浅薄幻想；高贵精神的真金火炼恰恰是在动荡中体现，如果高贵抵不住考验，那它除了活在良好品味中自我感觉良好， 又有什么意义？

十九世纪的福尔摩斯，是教人其恶扬善，放弃贪念虚荣的独行绅士，也从来不屑社会权位，喜爱与流浪儿打交道；二十一世纪再维持绅士作风未免可笑，他鄙夷华尔街，社交范围扩大到黑客、妓女、瘾君子，因为这是真实的满目疮痍的二十一世纪。

对正义、自由、平等信念的考验，多少虚伪之人就此落马。

华生……精妙不在华生，而在刘玉玲本人和剧本的再创造，这一点讲已经不关柯南道尔老爷子本人，而是编剧眼光毒辣，亚裔女华生的独立，以及Irene Adler和Moriaty的恶魔合体，精准到观众甚至觉得这才是一百多年后这些人物的唯一路径，其他种种设定都无法探讨到本质问题。

毕竟，这个同性迷思的时代，异性之间反而当得起“My Dear Watson”的深厚感情，耽美之风用爱情盖过了人类可能存在的其他细腻、独特、无法分类的感情，或者说，是不盲从社会路径依赖、自己摸索出来的，我们彼此之间的坚固的信任和扶持；观众也无需意淫天才阿福是否有爱情细胞，对艾琳的感情到底怎样，编剧明确地告诉你，这是真正伟大的爱情，因为爱情大英雄沦为瘾君子，所有的故事从这里开始，这并不影响他黑白分明的价值观之后毫不犹豫地把艾琳送进监狱，也不影响他和狱中人保持通信，称她为“great love”，这是他唯一的爱人。

千万，千万不要在满目疮痍的诱惑四伏的二十一世纪，塑造一个不谙世事的单纯天才，没有洞悉社会的敏锐眼光，不是天才而是智障。

这是时代变革的代价，没有被诱惑过的人谈何坚定，没有和世故对峙过的人不算真金，再也不可能田园牧歌，但是不要遗憾，新世纪的英雄有更强悍的对手——更彻底的威权，去对抗它们吧！

这绝对是更精彩的传奇神话！

若干年前看的原著，以至于根本就记不起一点原著的情节，只有艾琳和莫里亚蒂这个名字出来的时候才有一丝熟悉感这剧本身我是很喜欢的，推理过程表现的比较仔细和认真，而不是花哨的只是卖弄推理结果，可能当时让人目瞪口呆，但几集过后就会觉得索然无味。。。。。

但是对于演员的演绎，每个人都有不同的理解我心中的福尔摩斯是成熟睿智的，是洞察世事而又不屑与其中的，高高在上，所有事情了然于心但自己带着冷冷的疏离感。。。。。。。

水平有限描述不出来心中的感觉，总之就是他绝对不是像谢耳朵那样情商超低的天才，相反，除了智商高，我觉得阿福情商应该也很高，只是很多时候不屑于与迎合世人，觉得浪费他的智商和时间。。。。

所以剧中阿福的表现有时让人无奈，我觉得他应该更成熟更世故更精明，面对花生和警监的时候应该是盛气凌人居高临下的，是带着对世事的洞察而又不屑一顾的感觉，应该是隐忍着对你们这群笨蛋交往认错的感觉，而不是像个不谙世事的小孩子，做错了事情的不知所措的感觉有人说米勒的表演有点学谢耳朵，确实有时候那种手足无措与世俗格格不入的动作和感觉真的很像但是从第一季米勒就是打算这样演绎的，我总是想，如果开始他演绎成成熟的世故的感觉会怎么样呢？

E01电梯密室杀人案。

很经典的类型了，构思也还可以吧。

米福带着Kitty回纽约了。

编剧从众多人物原型当中挖掘了这个姑娘作米福的门徒，这本身就很有意思。

因为记得多年以前福吧里就很关注这个妹子。

这里的Kitty是个画烟熏妆的朋克姑娘，心里怀着复仇的种子和对她“导师”的特别的钦慕。

这显然不是福华关系的复制，她是福华关系的一种新可能，甚至是粘合剂。

事实上也确实如此。

E02五个橘核改编。

剧情很紧凑，不过凶手被捕的过程有点太突然。

犯罪动机有点……铺垫不足？

这集最有意思的是小黑和米福：I‘m still digesting this: you are REALLY back! 米福走得突然，来得也突然，还带回一个新的小跟班。

NYPD真是太宽容啦。

E03Mathematics hunt. 胖子数学天才又一次出现（第六季还会再来）。

他把米福当“自己人”，开始咨询“情感问题”，把米福给吓坏了有意疏远他。

这真是个典型职场人际关系处理案例……华生的倒霉印度男友Andrew和米福第一次见面了，场面一度十分尴尬。

这两人的关系很有看头。

Kitty决定接受华生的帮助。

她看出来华生非凡的让人稳定安心的力量。

她决定去参加互助会。

（互助会让我想起《亲爱的》当中的那个互助小组。

为什么人类会在与自己相同遭遇的人当中找到安全感？

通过相互倾诉自己的遭遇就可以获得安慰和力量？

这是不是脱胎于基督教的一种社区组织形式？

）E04“贝拉”。

非常著名也非常深刻的一集。

人工智能是人类当下要面对的最重要的哲学问题之一了。

它的核心直指人与自身的关系、人类未来的走向。

米福为了测试贝拉把自己关在房间里不吃不喝快要发疯。

他最后问出来他自己最困惑的问题——爱。

爱真的存在吗？

不是人类自己为了抵御对死亡的恐惧而编造出来的吗？

贝拉说，爱显然存在因为人们需要它，你不如问“为什么人类需要爱”。

为什么人类需要爱？

不明白您的问题，请提供更多信息。

我不知道贝拉究竟是不是获得了智能。

故事最后的落点在米福自己身上——他不是一台机器，他是有情感的人。

生而为人，总是有困惑和痛苦的，因为有的问题不可以用逻辑和计算解答，甚至根本没有答案。

E05断手案。

这集的剧情比较套路，断肢的描写让我不适。

华生跟着Andrew去丹麦过二人世界了。

虽然她人不在场，但是米福被她扔进垃圾箱的《福尔摩斯探案集》给气得够呛。

说到底还是面对华生的记录暗自感到小紧张小焦虑。

Kitty：你不敢看？

我让你永远看不到！

（果断把可乐洒在电脑上，把电脑烧了）最后米福还是释然了，对Kitty说，也欢迎你写探案笔记，欢迎你写我的故事给别人看。

E06地图盗窃案。

因为新旧地图中的地貌变化而产生的案件，好像在第六季又出现了。

不过这个案子还是挺有趣的，细节编织得很仔细。

Kitty被一个男孩纸追了，米福却故意每天差遣她到处跑腿。

华生以为米福自私而站出来干涉，却发现这是出于保护Kitty的一片苦心。

看出来他是真心疼Kitty了。

他这种不戳破的暗中保护法，对非常敏感的Kitty也许是最好的，因为她自己也心怀恐惧和逃避。

E07肉豆蔻案。

“清理人”这个构思另辟蹊径。

不过，当清理师被谋杀的时候，我还期待米福有更妙的办法破解这些案件。

米福再一次直言不讳地剖析了华生小姐的情感生活。

在他看来，华生在传统与浪漫冒险之间摇摆不定，这是她感情生活难以安定的原因。

其实，结合后面华生领养小孩的剧情来看，华生还是希望有家庭的。

但是她也许害怕婚姻带来的安定会侵占她的工作和其他生活，而华生不是个甘于家庭生活的人。

E08谋杀警察案件。

最后一幕上百号警察目送杀人犯被捕也是非常震撼。

米福在互助会上的言论被人盗运上了一个叫BrainAttic的网站。

米福说，在互助会上被当作特别的人，是一种很奇怪的体验。

他以为这是个唯一一个让他合群、感到安全的地方。

人类总有“合群”的需要，和“连接”的需要。

我也曾Google过为什么，搜索结果告诉我，人生来如此。

与外界连接，才能感受到“真实”。

E09时间延长（time-dilating）药物案。

药物可以改变人脑中感知时间的部分，使得人可以感受到“永生”。

一个不久于人世的富豪想用这种药物让自己多“活”一段时间。

对比之下，米福在日复一日的戒毒中感到疲倦，感到对“存在”的困惑。

戒毒就像修补一个漏水的龙头，你所能做的就是不断地检查、维修，保证它不再滴水，仅此而已。

毒品带来的是一种幻觉——就像延长时间的药物一样。

真实是千疮百孔的，有些人为了逃离真实可以不择手段，以自己的或是别人的生命作为代价。

但是，从某种程度上来说，基演所讲述的就是米福学会面对真实的一个历程。

E10珍惜植物案。

这个案子脉络很清晰，还不错。

但是稍微有一点巧合了。

另一条线是Kitty和强奸受害者女儿失踪的案子。

破案后的拥抱很治愈。

正如Kitty在开头说：Life is not only strange. It's also good.E11-12米福和Kitty……我的眼泪全都拿走！

E13代收债务案。

眼镜碎片上的指纹是关键线索。

Andrew领便当了，他实在是全剧最无辜配角没有之一。

当然这一切都是为了华生回到褐石屋的铺垫。

E14斑马案。

华生在家休养，所以米福和小黑一起办案——男女搭档和男男搭档的气场确实很不一样，案件结束时小黑说It was a pleasure. 米福答：No, the pleasure was mine and mine alone, Marcus. 谦虚到让我怀疑是某种高级黑……（还有，应小黑的要求，米福把Detective Bell改口为Marcus了）E15空难赔偿案。

凶手和探案两条线同时进行，故事很精彩。

华生搬回褐石屋了。

米福开始很高兴，但是意识到华生这样做是因为太受打击、太伤心的缘故，又不由得为华生担心了。

他反倒告诉华生，如果想回到自己空间，随时可以走；不要因为受到创伤而矫枉过正。

非常温暖！

E16米福吸毒时认识的一个受害者尸体被发现，他成为了嫌疑人，不得不面对过去这段黑暗的经历。

华生非常坚定地相信他不是凶手，但是米福只能痛苦地告诉她，是的你很信任我，但是你不认识五年前的那个我。

要面对这样的过去是很不易的事，但幸好有华生在旁边。

还有探长和小黑。

与其说是面对过去，不如说是面对自己黑暗面。

毒友Oscar在这一集上线了，他面对米福递给他的戒赌中心联系方式，并没有领情，反而喊道，你会爬回来求我把你带回原来的生活。

Oscar和复吸这一出，编剧挺大胆的，是真的在深入挖掘这个人物。

不过，一个人如果能够把自己黑暗的一面坦然展现出来，其实是这个人的伟大之处。

E17盗尸案。

冷冻科技公司老板满口胡言的样子笑死我了，创业者必备画饼技能。

米福用编瞎话的方式把华生的妈妈骗去看医生。

华生说，真残忍。

米福说，我对我家人就这一招。

E18打车软件案。

破案过程很精彩，但是结尾稍微有些仓促。

故事真是很跟紧时代了。

米福的炮友想和他要一个孩子——她叫Agatha。

她认为他聪明、健壮、做着对社会有益的事情，是个good person。

米福却说，他并不是个好人。

他投入工作，只不过是在逃避痛苦。

他太敏感，这既是天赋，也是诅咒。

E19Everyone内讧案件。

感觉有些杂乱。

华生越来越隔离自己，米福劝她试着走出去。

他的见解是，这段搭档关系中应该有一个福尔摩斯与一个华生才能达成平衡，如果有两个福尔摩斯而没有华生，就失衡了。

华生说，I'll try, HOLMES.E20金融电缆案，有点意思。

Hannah Gregson不择手段地破了案，但探长心里很明白。

原来她的人设在这里就开始崩了啊。

E21人体运毒案。

医生把毒品放进不知情的外国病人腹中，偷渡毒品。

Alfredo遇到麻烦，米福非要帮他解决。

最终米福邀请Alfredo做自己的朋友，而不只是sponsor。

哈哈。

E22女犯人越狱案（并不是）。

米福嘲讽女性犯人越狱的可能性，让feminist华生很不爽，然而事实是......贝尔有了一个暧昧对象，讨厌的米福把他们搅黄了。

没关系小黑！

你未来的老婆超级可爱！

E23蜜蜂瘟疫案。

这个故事.......蛮扯的。

探长得到升迁机会，但最终决定不走。

上司非常吊诡地说，11分局不是你想留就可以留。

然而似乎并没有什么后续？

还以为会看到政治撕×，失望。

E24大结局是米福的复吸。

第一遍看这一集时没有太多感觉，第二遍看时才体会到，米福一步一步走向复吸时的痛苦。

本季其实一直在为此做铺堑。

Kitty的离开，华生因为印度男友的死而自责，以及米福的无故低落，都消磨着米福对生活的耐心。

Is life really good? Perhaps Sherlock got it right. Life is strange, after all.

比较一下《神探夏洛克》和《基本演绎法》 其实不是很严格的比较，只是随想随写吧。

这篇帖子想谈一点，很有意思。

就是在两部戏里，都谈到夏洛克本人与烟草或毒品的纠葛。

当然，这一点在原著里也是有基础的，不过原著先放一边。

在神夏里，福尔摩斯原来有烟瘾，后来戒掉了。

在基本演绎法里，这个问题更严重，福尔摩斯经受了一次巨大的挫折，染上了毒瘾，而后经历了多次的反复和折磨，终于戒掉了，但是每当遇到困难总是会复发的威胁。

而即便后来福尔摩斯戒掉了毒瘾，吸毒岁月带来的阴影仍然未能走出。

他那段记忆是错乱的且有很多失忆。

而为了戒掉毒瘾，愤世嫉俗的福尔摩斯学着去参加互助会，一点一点的跟自己身上的毒瘾缠斗。

回过头来说神夏，如果初看起来不觉得，但是回过头来再看，神夏对于 瘾 这个话题的描述还是略显肤浅了。

而我之所以认为这个话题很重要，是因为我认为，戒毒、戒烟是跟自己作斗争的历程。

天才人物可能战天斗地无所不能，可是他最终还得面对自己。

但是如何表达这个过程？

我觉得毒瘾，至少是一个好的、有戏剧性的，适合表现的点。

如果去看《基本演绎法》，我们会发现，天才人物获得的一点一滴的成就，事实上付出了巨大的代价，是竭尽心力获得的。

而这是跟其他银幕形象我认为可能很不一样的，神夏的话，好像福尔摩斯做什么都毫不费力。

没有挣扎，没有争斗，那么胜利得来似乎质地也不一样。

而谈到戒烟，事实上各位可能没有经验，但是作为一个老烟民的我……想说，有时候还是很难搞的。

虽然我没想过戒烟，不过可以引用一句话，出自一个戒烟好多年的人“只要你没有死，无论你戒烟多久，有可能总有一天你会再次抽上”。

可这些，在神夏中，似乎也在表现，但好像总要把这些略显沉重的话题都谈的轻松一点。

用一种喜剧的方式表达出来，这种手法有时候会成为阻碍。

归根结底的话，其实一个人真正面对困境的时候，才体现生命的底色不是吗？

而在表现困境这一点，基本演绎法做的更好一点。

多说一句，关于表现天才人物或者不平凡人物，挺难的，有时候是造神，有时候是拉下神坛踏上一脚。

很少的时候能做到，表现平凡人身上的神性或者神身上的人性。

我觉得这个度，基本演绎法也做得好一点。

—— 要是有神夏粉，莫要黑我。

我也是神夏粉。

233333本帖原来贴在一个小组里，网址如下https://www.douban.com/group/topic/89549628/

一开始接触基本演绎法是大学的时候，作为美版福尔摩斯，被英版神探夏洛克抢了不少风头，本剧不那么出名，男女搭配也是颠覆性的，但是美版的风格几乎是侦探剧的学院风，虽然依旧在同类侦探剧中，和对阿加莎的经典翻拍有差距，也总是有人们希望看到的华生福尔摩斯式的打情骂俏，脱不了人们对这对传奇组合的各种意淫和挖掘，讨好观众。

但是本剧的特点是突出剧情的一波三折，也就是一个案件对于人们常规思维，也是对于福尔摩斯的考验，打情骂俏不只是点缀，也成为推动福尔摩斯思维的一大抓手。

本剧编剧其实是个披着娱乐剧外衣的严谨学院派。

下面说说这部剧最让我惊喜的地方：本剧的福尔摩斯不仅有着万能般的百科全书专业知识，更是有着语言上的天赋和对于人性的洞察，这一点让人觉得惊喜，也给看剧的人以语言上的隽永感受和学习体验，而且每一集都总会在最后有案情上的转折，很多案件并非看上去的简单，任何事情背后都有着更深的内涵去挖掘，往往才能得出正确的结论。

差之毫厘，失之千里。

福尔摩斯厉害之处不仅在于其百科全书般的信手拈来和敏锐的思维，更在于其对于每个案件的深入思考，在大家都认为得到正确答案时候还不忘反复回推验证，并多维度去考验这个大家都认为正确的结论，最终抓住真凶。

本剧属于典型剧情反转剧，几乎每集必有反转，让大家耐着性子看到最后，以看男女搭配的初衷发现一部难得的好剧，也是对情节为上的当代观众的犒赏。

PS：最近电影频道在播神探夏洛克，让我想起了这部老剧，发现居然都有第五季了，希望基本演绎法继续更下去。

20150111, s03e09, temporary leave for longer together.......................

本系列剧又名《福尔摩斯叫醒华生的一百种方法》、《一个侦探的艰难戒毒路》。

这回我稍微扣点分吧，实在是想吐槽一下。

开玩笑的第二个剧名其实是牵出了这个系列一连串的问题。

我当然不是说讲戒毒不好，如果把这剧当成主要讲戒毒的剧它会是一部相当不错的剧，但是，这可是福尔摩斯啊！

这季最后福尔摩斯输给了瘾君子剧情拍得确实不错，但是前面铺垫的莫里亚蒂呢？

我不禁想问，这个系列是不是侧重跑偏、过于狗血了一些呢？

好吧，除了凯蒂的部分，她刚出现时我觉得编剧自创过度，但凯蒂越看越顺眼，人也好漂亮……但过多破案之外的事使得这部剧侦探内核部分的问题愈发地暴露了出来。

演绎法演绎法，顾名思义是一种推理思路，顺藤摸瓜抽丝剥茧，但是这部看到第三季就会发现，这位福尔摩斯破案靠的更多是知识储备、剧情套路以及灵光乍现，而他的华生又太强了，福尔摩斯的老本行快被这位徒弟抢走了，而这些不得不让我们怀疑，套路是为了让侦探给狗血让路。

或许这话很多粉丝会不爱听，相信我，我也不爱听，因为我也是粉丝之一，但我要说明，我是福尔摩斯粉、悬疑推理粉、剧情控，如果这个系列把这三条全都扔掉，我可就没法再说好话了。

从一些集数可以看出，编剧或许在试图突破过于明显的剧情套路，最起码不要让真凶就是最开始遇见的那个人，我希望在续集中还能够看到类似的努力。

后面我还会追，这剧定位已经在跑偏的路上越走越远了，但最起码满足我一个要求吧：把替华生拔创的莫里亚蒂给我整回来吧！

美剧的编剧水准都好高，看完剧后能让人学到好多知识。

人工智能杀人事件一瞬间跟隔壁的疑犯追踪联动了。

时代在改变，以前是审鬼魂断案，现在是审电脑。

不过，仔细一想，人工智能也是另一种意义上的鬼魂呀。

主人公们的情感方面，国产剧还在爱情友情亲情里瞎折腾时，英美剧已经开始探索和梳理人类羁绊的第四种感情了。

毫无疑问，目前人们定义的爱情亲情友情都是人类发展的初级阶段产生的情感，而随着文明的进步，随着社会结构，生活模式的改变，人类会调整内心需求的混杂变化，人与人之间会产生第四种感情、第五种感情。

目前人们定义的爱情亲情友情很难高质量地满足人们的内心情感需求了。

甚至很多心理疾病（抑郁症啊狂躁症社恐啊）都是因为本身对情感的需求更高级一些，但却强行去适应被标准化定义的低级的模式化的爱情亲情友情而产生。

这一季花生男朋友死了（这位大兄弟有点无辜😂），莫里亚蒂为了保护花生杀了女毒枭，总觉得莫里亚蒂和花生也很配，其实两位姐姐抛开熊孩子一起玩也挺好呀。

华生是稳定剂，特别适合跟不稳定的天才（福尔摩斯、莫里亚蒂）待一起，稳定他们的情绪，激发他们的天分，升华他们的成就。

最后一集，毒品之于一些穷途末路的瘾君子，就像卖火柴的小女孩手里的火柴一样，能提供悲苦生活中没有的美妙幻觉，给予心灵治愈。

不过，幻觉一般出现于濒死之际，死亡是虚幻愉悦的代价。

福尔摩斯又复吸了。

虽然不明白他为什么复吸（有点牵强），盲猜肯定是剧情需要一点波折来引出他老爸吧。

😂

1、主旋律其实仔细想想，这部剧集从设定就非常“主旋律”。

夏洛克最大的标签就是“戒瘾”——这个点是花生以及一些次要角色与其结缘的原因，是将其塑造成一个有骨有血人物的辅助剂，是贯穿整部剧集他需要克服的弱点。

更是剧集所处的时代最大的社会问题之一，自然可以借助这个设定，来传递更多的价值观。

花生的女性设定，以及其身上洋溢的独立、坚强、稳定的支柱感。

展示了一个当代社会女性的生存模板，尤其是被意外冲击了原先生活之后的生存模板。

凯蒂，既像是夏洛克与花生关系中的“第三者”，又像是夏洛克收养拯救的弱者，但更像二人的“孩子”。

夏洛克与花生对其最重要的教导是“你不是受害者，而是幸存者”，很明显，她代表的是被种种社会问题伤害的那些群体。

2、夏洛克与警方的关系——如果从警方的立场来看，最明显的态度是：大气，包容。

夏洛克毕竟是一个私家侦探，即使是在影视作品中频频出现“bad cop”的美国，也是警方的对立角色。

而夏洛克还会撬锁，经常用威胁的手段获取情报，他并不“正”。

还频频展示优于警方的各种能力。

在很多以侦探为主角的作品中，为了强化矛盾冲突，都会塑造其与正规军的对立。

所以经常会伤害到警方形象。

导致最后让观众觉得“警方无能而小气”——我猜这其实是很多编剧会遇到的困境。

而这部剧集这一点做得很棒，值得学习。

从最初，警长亲自请夏洛克做顾问侦探，包容其药物滥用史（承认缺陷，并求助于领域专家≠无能，恰恰是更高的格局与责任感+用人不疑）。

到警员不可避免对夏洛克有意见的时候，公开力挺（处理矛盾立场坚决）。

到觉得案件危险，变相想要支开花生（保证顾问的安全，哪怕会降低破案效率。

人命＞功劳）。

所以，虽然剧集中，警方像是夏洛克的背景板。

但警长不多的戏份里所表现出来的风范——还会觉得警方无能吗？

3、多次吐槽侧写部门——暂时看来，每次夏洛克提到FBI的侧写部门，总是极尽讽刺其无能。

所以编剧要么特别讨厌侧写部门——毕竟这是演绎法的世界观啊，要么特别喜欢犯罪心理——损好兄弟的口吻。

4、不卖腐的情况下怎么写好“灵魂伴侣”其实用“灵魂伴侣”去形容夏洛克与花生，都觉得低了些，但想不到更高级的形容词了。

5、凯蒂的谢幕时刻作为同时兼具花生功能和夏洛克特质的“过客”，当12集她完成了复仇（实际上是救赎）而离开之后，她逾越了夏洛克的底线（试图杀人溶尸），在被夏洛克阻止之后，也没有像一个主角一样“弃暗投明”，交给警方处理，而是折中了一下，毁掉了凶手的脸，随后交给了警方。

即使情有可原，警长也需要依然处置她。

戏演到了这里，也是凯蒂的谢幕时刻。

而她出场的时候，真的很讨厌，讨厌到我一度不想继续看第三季。

可直到谢幕时刻，才发现，这个人物的成功之处。

她打电话给夏洛克告别，夏洛克没有哭，或者说，我们没有看到夏洛克哭。

但下一个镜头，接的是夏洛克泪流满面。

那是与花生告别，回到伦敦那段时间，遇到凯蒂，把她当作门徒教导，凯蒂却不理解自己要学习撬锁学习分辨霉菌而离开夏洛克之后，夏洛克的悲伤。

而那次哭泣，其实并不是因为凯蒂。

失去花生的他重新陷于无助，他发现了凯蒂，这个从连环强奸虐杀狂魔掌下逃出来的孩子正在用学习做一个侦探的方式，以期有朝一日抓到那个禽兽，完成自救，她纠缠苏格兰场警察的模样就像一个低配版的夏洛克，在凯蒂身上，自己又可以施展拳脚，重新做回那个放肆地将自己的自大控制狂尖酸刻薄的一面正当地展示出来，于是他强行“教导”她，又何尝不是一种无力的哀求，哀求她像花生一样陪伴在自己身边，让自己可以继续用查案的方式麻痹自己，以维持情绪的稳定。

是凯蒂需要夏洛克吗？

是夏洛克更需要凯蒂。

夏洛克那一次的哭泣，并不是因为跟刚刚认识的凯蒂建立了深厚的感情，是因为他失去了当时的一根救命稻草。

这一集里，终于对凯蒂的前史，与夏洛克的相遇，做了完整的呈现，而两条线的交叉剪辑，是按照情绪逻辑来的。

这种手法在第一集讲艾琳的时候就用过，看来主创很喜欢这种模式。

但这个眼泪，也算是用到了极致。

——这一集最后一场戏是六个月前凯蒂告别之后的正式入伙。

（强大到极致又脆弱到极致）这场戏里，夏洛克完全展示了一个强大皮囊之下死要面子的小男人的一面。

他独自在房间哭泣，听见敲门声，擦了一次眼泪。

走到门口要开门，又停顿片刻，再次擦了一次眼泪。

门开一条线，不与凯蒂对视，低着头生怕暴露自己的泪痕，嘴硬的第一句便是“你有什么东西忘记拿了吗？

”而在凯蒂表示自己决定成为夏洛克的小伙伴之后，他瞬间不难过了——对于当时陷入低谷的夏洛克来说，是多么重要的一个希望啊。

从人物塑造上看，这场戏比他跟花生对手戏时种种想象力丰富且毫无逻辑的吐槽更清楚地展示了，他就是小时候那种喜欢用揪小辫子的方式表达喜爱的拧巴小男孩。

不由得想到了第一季，夏洛克做出来的一个推理——他看到了艾琳背后少了一颗痣，推断她与莫瑞亚蒂关系亲密。

又一次展示了“一个聪明人在被情绪左右的时候究竟可以有多么愚蠢”。

同时，随便代入一下，作为夏洛克的亲密关系，是多么折磨人的一件事情啊。

夏洛克的人物塑造，同样符合“编剧并不怕展示他身上惹人讨厌的特质，但就是有信心让这部剧集续订到第七季”的自信与能力。

——或许还是那个简单的道理，给观众看巨人心里的小男孩，在同一个人物身上制造两种完全对立的反差，这小小的技巧从不失手。

现在的时间线， 我们没有看到夏洛克哭，我们也没有看到，他是否期待凯蒂会像六个月之前一样，负气告别之后又回到了自己身边。

但终场戏的位置，无疑已经隐喻了回答。

因为无法挽留，也无法继续写凯蒂这条线了，就把句号的位置放在故事刚开始的时候吧。

没有一句台词一个镜头，把满是遗憾，满是无奈，又满是期待，轻轻地写到了极致。

再回头看看现在的这条时间线，挂了凯蒂告别电话的夏洛克，眼圈已经红了。

——每每这种（一直提防着被编剧算计又无可避免地被算计到的）时刻，都会思考，编剧究竟是一种聪明冷血到可以肆意操控我们情绪的高等智慧生物，还是一个因敏感脆弱而承受比常人更浓烈的欢愉与痛苦的孤独灵魂？

很明显，只拥有其中之一，是成不了一个好编剧的——凯蒂拥有不次于主角的完整人物线，并且其身上所表达的主题与两位主角一致——遭遇生活重创之后如何完成治愈。

所以一开始讨厌凯蒂，是出于重复，是出于她看起来在花生面前就是一个“被比较且被比下去”的“替代品”，夏洛克对于花生，很早就完成了从陪护到“保镖”到“搭档”的转变，他非常非常尊重花生，当然这也得益于花生自身的坚韧与魅力。

而对于凯蒂，夏洛克一直强调她是自己的“门徒”，言语中一直提醒她不如花生，“花生在这个时候已经会XXX了”——所以一开始讨厌凯蒂，因为一个替代品的角色又会有什么魅力呢？

她连出场的动作都跟花生一样，又不漂亮（不是演员本身颜值，是她不变的装扮和眼线），这样的一个人物，如何完成了一开始嫌弃，到最后为之落泪的转变？

我意识到的比较明显的点是“浇坏了电脑”，实际上是因为她跳出了替代品的定位。

当然计算中的转折点应该是在此之前，爆出她的受害者身份，让花生开始在她身上花费心思的时候，但这个点因编剧痕迹太重，所以并没有打动我，反而有点反感这种刻意而常见的设定。

当然，这也是这个系列主创的厉害之处，光看设定就觉得会扑，写出来又真的能让原本想骂的你闭嘴。

经过这个分界点之后，对凯蒂这个人物，还谈不上喜欢和关心，但是看到她跟着查案，不那么烦了。

而彻底扭转，便是这短短两集篇幅的——追凶记。

一具被同样手法虐杀尸体出现，伤害凯蒂的那个恶魔来到了纽约，并用这种方式威胁这个从他手中逃脱的猎物。

要破案，要营救新的受害者，要拯救那个一直沉浸在受害者情绪中的自己。

所有的戏剧任务都压在了凯蒂身上。

凯蒂的完整前史被压到了这个时候才全部放出来。

而双线剪辑的留白与互文，给这一篇章的故事留下了最大程度的想象空间。

完成了自己的戏剧任务，凯蒂也是要走了。

而 凯蒂所逾越的底线，正是夏洛克作为一个主角，必须要舍弃的暗面，但从另一个角度来说，她也是夏洛克这个角色的另一部分。

或许也是编剧借着这个人物，写出了“主旋律”之外的“例外”。

因为命运相随，所以同悲同喜。

更展示了一个剧作的博弈过程——当你开始讨厌她的时候，已经证明你开始在意这个人物了。

当你没有意识到自己开始在意这个人物的时候，你才会毫无防备地接受编剧的指引，钻入剧作的圈套，最终为她留下那一滴早已被编剧精心计算好的眼泪。

（这一堆文字是从观众角度，对自己观看过程中花费在凯蒂这个人物身上的情感轨迹的回顾与简单分析；以及对于右脑状态下一心想要抒情的时候，文笔究竟可以多么稀烂的有机展士。

）6.孤独的空窗期按理说，凯蒂走之后，对主线的期待应该是花生回来不，什么时候回来，怎么回来，她刚刚开始的恋爱怎么处理？

夏洛克失去了小伙伴，花生又感情稳定，夏洛克怎么办？

好像是海啸之后一时很难适应平静海面。

即使凯蒂出现时很讨厌，但她走之后，观众情绪是比较失落的。

我也很失落，又出现了不怎么想看下去的情绪。

比艾琳走的时候都失落。

毕竟那个时候花生一直在。

这一次，花生忙着谈恋爱。

而这个时候，这一季刚刚过去了一半。

所以后面的戏，还挺难接住的。

如果我是编剧写到这种戏，一定很头疼。

那看看这部剧是怎么解决的。

13集开场，三个场景，直给了“孤独”两个字。

赤身裸体的夏洛克，对着女性床伴讲述着自己对开膛手杰克的猜测，并且是两个；用外语讲给下棋的对手听，并揣测凶手很孤独，对方直接怼了回来：你孤独吗？

继续讲给自己的训练假人听。

所以凯蒂走之后，夏洛克一如既往地通过性（此前他提到过性是他思维的催化剂和解压方式）、全心投入破案（没案可破就拼命分析旧案）来驱赶自己的孤独。

那个夏洛克回来了，变本加厉到了将破案当做了自己唯一的生活内容。

（其实这个夏洛克，很难让认真看剧的人不代入。

这也是他的独特之处，老版改编的影视作品，夏洛克总是“长辈”感的，让人尊敬崇拜爱戴。

前几年的电影版，卷福版，偶像感更强一些。

这一版，还真的能感觉到夏洛克就是我们身边的普通人。

）最终在这特殊的“空窗期”，屈尊接了一个“调查丈夫出轨”的案子。

其实多多少少，映射了一点当下。

卖方市场的夏洛克，找不到案子接，也算是因为社会治安变好了吧。

命案清理工那一集，台词也提到过：现在黑帮火并少了，清理工没什么生意了。

一下子有种“犯罪行业寒冬”导致一大群工种吃不饱饭的奇妙的幽默感……纵观目前为止的案子。

没有某个时期变态连环杀人魔。

以及由此催生的主打奇葩扭曲犯罪心理的CM系列。

没有刑侦技术最发达的时候，以展示技术为主，主打手法过程的CSI系列。

这个剧的案子，大多是心思细腻，动机其实还是很简单，心理方面没什么变态扭曲的，但思路非常奇葩所以虽复杂但显得呆萌的模式——阴谋论AI杀人的那一集以及被夏洛克戏称为“自己见过的最诡异奇葩的动机”了。

所以，编剧心思主要放在了why到how的这个中间过程了。

没什么沉重的案子。

更多是感慨这世界的参差。

所以总是有意无意地cue到一点点当代人的共鸣，也是成功剧集的必备素质。

还有就是查A出B最后解决C的模式用得比较多。

7.简单粗暴的回归花生回归的方式非常简单粗暴——杀死她的男友。

而男友其实是误喝了本来为花生准备的毒药。

同时，再让艾琳杀死那个凶手，以“我接纳你加入我与夏洛克的游戏，但不希望外人参与”的名义。

避免这再单独延伸出来一条线。

这个事件之后，花生便以“这大概就是我的宿命”回归了。

8.夏洛克与阿尔弗雷德的友情这一季在凯蒂走后，又有一个展示夏洛克重视友情的小情节。

阿尔弗雷德此前就职于汽车安全系统公司，发现安全漏洞后被开除并遭到骚扰诽谤。

于是他开始“偷车”，偷偷把安装了该安全系统的车开到距离停车处不远的地方，或是街对面。

他试图警告公众安全公司的漏洞，但成效甚微。

但安全公司已经发现并开始升级骚扰跟踪的手段。

夏洛克试图制止他行为升级，避免遭到更严重的打击报复。

未果，并被愤怒的阿尔弗雷德称“我们不是朋友”。

于是，夏洛克约了阿尔弗雷德却爽约，而第二天，很多私家车一夜被偷，并整齐排放在了一个立体停车场，成为对安全公司最大的嘲讽。

而第一嫌疑人阿尔弗雷德案发当时正在赴约的路上留下了各种不在场证据。

没错，偷车贼就是那个放他鸽子的夏洛克。

他用这种方式为朋友出了气，又最大程度保护了他的安全。

这一季落点也在友情上，最后一集是坏朋友绑架了好朋友。

夏洛克因为这一系列打击，走上了复吸的道路——也就是说第四季，他还要与毒瘾苦苦抗争，这样符合现状——那些反复戒毒的瘾君子的可怜生存状况。

看完一回顾，这破案单元剧，人物主线塑造如此丰满，包括每个配角。

被主角打动之后，保持着一种剧情高潮之后很难再次唤起的状态继续往下看。

期待下一个Fabulous的点。

最后，友情线，也与夏洛克的戒瘾线命运相连—— 这真的不是写给美国普遍存在的瘾君子的戒断之后的励志手册？

前两季夏洛克经常去互助会，第三季有一集案子就是要证明成瘾阶段自己没有杀人，而连他自己都不记得发生了什么，甚至不相信那时候的自己是清白的。

虽然线索很散碎，但完全可以拼出一部“走出戒毒所，重新走入社会，找回人生价值”的故事线。

9.国内评价高于出品国，含有东方式的情感内核与十年前的不死法医一样，演绎法更受中国观众认可。

但不死法医只有一季。

当年分析的主流观点也是除了因为在美剧里它不算顶级，只是在中国观众看起来新鲜而好看之外，这种（尤其是涉及轮回宿命永生）命题，跟主流的西方价值观并不太一致，而更接近东方的情感，所以他们跟我们的观众观感是不一样的。

演绎法中的家庭、友情、爱情虽然也都是大喇喇的西方价值观，但人物（尤其花生）为人处世有很多东方式的人情味，大概也是在国内更受人喜欢的原因吧。

连续看了三季，已经觉得夏洛克就像是我们身边那个最强大，同时也最让人心疼的朋友了。