掠食城市

城市移动和战斗的场面宏大，去查看了维塔工作室给掠食城市中的牵引城市做的特效结构图也都十分详细清晰、结构复杂。

只是很多特效，如改造丧尸机器人等模型设定在当今看来有些过于陈腐老旧了，看起来就像是在吃工作室的老本，会期待更新的创意特效设计。

总的来说，这篇电影逻辑混乱，世界观完全站不住脚，主角色演技还算在线，但是情节拖沓俗套，全靠较高水平的特效撑着了。

不行了，槽点太多吐不过来了。

线多还乱哪个都很仓促，咋就爱上女主了？

咋就蹦出来个死亡机器人收养你了？

你妈妈死得那么惨就提了一句就完事了？

最后死亡机器人咋就原谅你了？？？

没有任何道理啊！

美杜莎这种武器在开头的时候一发就毁灭了一整座城市，这种武器怎么说也是核弹级别的吧，来一发你们的能量就差不多消耗殆尽了吧，怎么安到你伦敦城上就能连发好几发，你们伦敦城可真牛逼。

还有男主一个历史学家，专精点的竟然是开飞行器，而且还是小时候抛弃了的梦想，你这个伦敦人也是够牛逼的。

还有那个拍卖奴隶的市场还有那些南方人，怎么就出现了一次就又没了？

你倒是好好解释一下啊！

本片典型的步子太大扯到蛋了，想呈现的太多，却什么都没表达好，其实不如就简简单单的想辐射一样做好世界观，把一个大格局下的小故事讲好，这样观众没准还会买账。

讨好所有人的努力注定要失败。

对了，还有我一直以来的一个疑问，为啥你们在高空中那么猛烈的风吹着还能呼吸、睁眼不流泪？

嘿嘿嘿嘿嘿嘿，这片真是有点可惜了，剧本还将就，特效还做的特别好，一流水平，拍的也相当认真，哎，哎，就是卡在本子上了，人物刻画的太单薄，硬伤之多，女主男主的身份本来可以多做点文章，女主她妈交代了又太简略了，一顿糊弄，坏人也讲的太单薄，还不如人家灭霸呢，后头还有个帮忙挡了坏人一子弹的弹灰哥们，为嘛呢？

大环境还是有点意思的，废土又废的不透彻，脏脏，奴隶交易…有点未来水世界的，星际的影子，但是又太突兀，，，，最最最突兀的是，那个红衣女侠了，哈哈哈，是韩国人吧，木头脸，也许是小马哥的粉丝吧，都废土了还整个那么好的墨镜出来混，而且，那点功夫吧，一点不像个通缉犯的样纸，一点大招啊法宝啥的都没有，就能牛逼到被悬赏了，打架鞋上出刀也是老调了………女侠的身份就凭几句话打发了，真是的回想一下，其实最。

有意思的人物是史莱克哟，神秘感满满，份量啊不小，又关键，脚的他一个人的故事就足够拍一个片了到了空中那部分创意挺不错，灰机等等都做的不错，哎～可惜了，本来内容要是拖拉点，拍三部曲的话，也许能讲的更吸引人，这么多东西塞在一部里头就是酱紫了，只好吐吐槽，反正特惠，十多块钱看一下，还是很值的！

港译《致命引擎》预算逾1亿全球票房8530万，对於影片出品方来说，这引擎名附其实的致命。

全片CG货真价实，尤其是对未来世界那些（先进的落后武器）造型和设计，可以说一直是老美电影工业的专长。

如果说女一 Hiera Hilmar 是 Brie Larson 的胞妹我一定会相信，太像了！

尤其是她們俩都有一张蒙罗丽莎额+可爱的国字脸。

人不可貌相，看不出女主比 Captain Marvel 還要長一岁全片最亮的一段就是把 Minions（小黄人）奉以 American Deities 之名讳，供奉在博物馆的神台上，这一箭实在太漂亮太有远见了

现在老美信奉的神祇说不定两千年前是个逗B。

我不知道在Hollywood 找人写一个有质量的电影剧本需要多少钱，但全片给人的感觉就是欠了这笔预算。

实在有点可惜。

同场后排观众的即时非专业影评。

甲：「故事设定超扯。

」乙：「科幻片嘛！

」甲：「剧情胡说八道。

」乙：「都说是科幻片嘛」甲：「人设乱七八糟，全方位365度自相矛盾，强迫症，妄想症，人格分裂，思觉失调，先天脑抽后天智退全犯上。

」乙：「科幻片呀！

老铁！

知道什么是科幻片吗?」甲：「啍！

别小黃人，不就是說全没科学跟据胡调乱制的迷幻药片嘛！

对不？

」乙：「 LMD@F#* %U+￠XZY&C€*£KBU×#₩」

看完原著再看的电影 真的是给改的一塌糊涂啊 本来市长领导的工程师公会或者说市长本人才是最大的boss 一心想让伦敦变强 甚至把瓦伦丁当狗一样看待 到了电影里反而毫无存在感最后直接被崩了 凯瑟琳和修理工的支线更是被直接阉割 秘层电梯号（瓦伦丁的飞船）坠毁时修理工为了救凯瑟琳挺身而出牺牲了自己 最后凯瑟琳帮肖挡刀死在了瓦伦丁怀里 中间还有历史学家公会的老古董们奋起反抗帮助凯瑟琳拖延时间的剧情都直接消失不见 历史学家们俨然成为酱油 这些情节在当时的阅读过程中给我带来的影响和震撼程度丝毫不亚于汤姆和肖二人的故事 在电影里却根本没有见到 真的是一件特别可惜的事 关于潜猎者史莱克 电影有对其过度洗白的嫌疑 而且战力被严重削弱 原著里被一个镇子直接碾压过去后还能继续追杀 最后被汤姆杀死的时候也没有良心发现 还是想着杀掉海斯特肖 读到史莱克死的时候我真的是松了一口气 可到了电影里却是强行煽情 表示看完丝毫没有代入感 至于最后的空中大战 原著里根本就不存在 瓦伦丁只身潜入了山国火烧联合舰队 和方安娜对决利用灯光优势将其击杀 可能电影为了节省时间就将其砍掉了 而伦敦在原著里面对盾墙一炮也没有开出来就直接炸了 在此之前开过一炮直接毁灭了一个大型牵引城 所以感觉电影部分已经弱化了美杜莎的力量 甚至还能让鬼面鱼号（电影里的飞艇名感觉还是少点味道）等飞艇在空中避开炮击 就挺离谱的 从普通观众角度来说 能给3_4星 特效剧情都还可以 如果从原著党的角度来说 我只能给两星 一星还要加给对牵引城市的还原上 伦敦出场时真的把我震惊到了 但是剧情方面 每一条线都有但没有一条是好好写的 平心而论这部作品想要一部电影就拍完难度非常大 导演很有野心但最终还是不太成功 希望以后能看到更多有关致命引擎的改编作品！

看完《掠食城市》，我和孩子都感觉到脑洞大开，城市还可以移动起来，像一个大坦克，或者像一只有很多脚的蜈蚣。

我和孩子印证剧情，就是多少年后，人类建成了移动的城市，城市与城市之间互相争夺资源，伦敦方面要突破山墙，才能进入山国，也就是反牵引联盟。

这里有两个人物，瓦伦丁和海特肖。

海特肖的妈妈发现了超级武器，瓦伦丁将其夺走，并且杀死了海特肖的妈妈。

海特肖脸部受伤成功逃跑，之后被丧尸抚养长大。

妈妈临死前给了海特肖一个东西，这个东西正好是终止超级武器的钥匙。

海特肖成了瓦伦丁、丧尸和反牵引联盟共同追寻的对象，她和无意中卷进来的汤姆展开了逃亡与反攻，并最终产生了爱情。

瓦伦丁放走了丧尸，要借丧尸的手杀死海特肖。

丧尸之所以要杀死海特肖，是因为海特肖背叛了诺言，没有成为和他一样的丧尸。

但当丧尸看到了海特肖爱上了汤姆的时候，放过了她，自己死掉了。

这里是不是要说明真爱的伟大。

当然，最后的结局是海特肖关掉了超级武器。

我和孩子证实，其实海特肖就是瓦伦丁的女儿，因为有一个镜头显示瓦伦丁和海特肖的妈妈在一起，还有就是海特肖在刺杀瓦伦丁的时候，没有一刀致命，说明她还是下不了手。

我对孩子说：“我之所以要跟你印证故事情节，是因为有的地方我真的看不懂，有时候因为没有注意到某个细节，搞不清楚人物之间的关系。

说实话，很早的时候，我和你爸爸去看《魔戒》什么的，都看不懂！

” 孩子说：“也许我的思维方式和电影比较吻合，我觉得都能看明白啊，不复杂呀！

不过我有的同学也不爱看这种电影，也说看不懂！

” 孩爸说：“这部电影评分可不高，估计肯定是亏本了！

” 孩子说：“特效制作得真好，肯定花费巨大。

中国的科幻片要找国外做动画，都付不起钱，只能自己做。

那些模型的制作，那些动画，耗费太巨大了！

” 我说：“动画超赞，而且那个音乐，也是超级震撼，最重要的是脑洞大开的想法呀！

”

特效大片是有其独特的存在意义的：提供只有在影院能享受到的视听享受，藉由花里胡哨的狂轰滥炸以麻痹视觉和听觉神经，从而将观众与外部世界隔离开来。

然而，特效大片也是要分三六九等的。

挂着彼得·杰克逊的名号，你会认为《掠食城市：致命引擎》即使比不了《指环王》和《霍比特人》，至少也会是《变形金刚》的水平。

但很遗憾，《掠食城市》就算不是《变形金刚2》，也顶多是个《变形金刚5》。

改编自菲利普·里夫的同名蒸汽朋克幻想小说，投资高达1亿美元的《掠食城市》想要成为的是设定在维多利亚时代的移动城堡版《疯狂麦克斯4：狂暴之路》，甚至连作曲也同样找来了Junkie XL。

但玩弄世界观和高概念显然无法掩盖故事和人物的空洞苍白，最终的结果就是除了硕大无朋的巨型机器，无论是人名还是地名都成了格外聒噪的过眼云烟，让人完全无法投入。

简单粗暴的《掠食城市》告诉你，咱玩的就是尺寸大。

但很多时候，大的玩意儿不一定好：越大就越会头痛，越大就越头昏脑涨。

盲目堆砌巨灵神和巨神兵，怎么也成不了2014版《哥斯拉》，顶多成个98版的恐龙当家。

换言之，这就像是20年前的《星河舰队》一样，最大的制作价值就是特效公司宣传片，以及高档放映设备的试映片段罢了——这家的灯泡超亮3D炫酷，那家的杜比环绕声叫一个崩溃震撼。

而最终的赢家，毫无疑问是几层楼高的IMAX。

作为彼得·杰克逊的嫡传学徒，新秀导演克里斯蒂安·瑞沃斯显然对宏大叙事缺乏足够的控制，导致原本并不复杂的故事显得混乱和乏味。

面对这样一个独特的社会架构和权力斗争，彼得·杰克逊和他的老伙计们：菲利帕·鲍恩斯与弗兰·威尔士，似乎将大部分的精力都用在了硬性的细节设计上：前所未见的世界地图，前所未见的货币交易，前所未见的架空历史，前所未见的移动城市。

但在剥离了对细节的过度热情之后，《掠食城市》甚至都没能解释这种稀奇古怪的世界设定是如何实现，又为何要这样实现的。

彼得·杰克逊似乎没能从因为过度CG化而口碑下滑的《霍比特人》上学到任何教训，羸弱的角色们也被完全抛在脑后，几乎没有连贯的动机，甚至连口音都没能达成一致——到底是美国口还是英国口，还是不着四六的架空口？

除了精美的CG特效和精美的新西兰风光，《掠食城市》俗套地令人难过，放着好好的社会达尔文主义不去挖掘，反而沉湎于高度类型化的敌托邦设计，好像《飙风战警》还不够傻，一定要和泛滥得一塌糊涂的青少年伪科幻撕逼大戏扔到同一口锅里，搅成四不像的大杂烩一样。

由此，《掠食城市》也就完成了自我的“升华”：作为一部在大银幕以外毫无观赏价值的特效公司广告片和新西兰风光片，《掠食城市》再一次证明了追求外在的硕大和奢华，一定是为了弥补内在的不足——就好比小X男的超跑和悍马一样，越夸张的特效，越说明创作者们的脑子里是如何地空洞无物。

很明显，《掠食城市》的目的，就是让彼得·杰克逊的火炬能够传到长期担任视效设计师的克里斯蒂安·瑞沃斯的手里。

特效艺术师能变成好的导演吗？

当然可以：詹姆斯·卡梅隆就是如此。

但从特效短片的水平，一下子跳到1亿美元的超级大片，不仅对于瑞沃斯是个考验，对大多数导演新任来说都是一个艰难的过程。

与皮克斯方面培养故事板人才的策略不同，彼得·杰克逊对特效的关注，让电影在叙事和动作编排等基本面上有着明显的短板，更不用提表演指导了。

作为新西兰的“国宝”，结束了中土之旅的彼得·杰克逊对新的工作似乎还不太适应——毕竟那是个一生一次的顶级项目。

在后中土时代如何找到真正的好项目和平衡点，或许才是彼得·杰克逊在未来的重中之重。

当年宣发渣渣，基本没留意到这部电影，前不久找出来看了一下，看完大呼过瘾！

买了原著小说补脑中，《掠夺城市》可以说是非常棒的一个IP。

然后Deepseek查了一下续集的消息，AI给力我这段话～电影《掠食城市：致命引擎》（Mortal Engines，2018）未能拍摄续集，原因主要包括票房表现、口碑评价、制作成本以及原著系列的市场潜力等因素。

以下是具体原因：1. 票房惨淡，难以回本高昂的制作成本：影片制作预算高达 1 亿美元（部分报道称实际成本可能更高），但全球票房仅收 8300 万美元。

即使加上后续的流媒体和周边收入，仍无法覆盖成本，导致制片方（环球影业）亏损严重。

市场反响低迷：电影在北美首周票房仅 750 万美元，最终北美总票房 1600 万美元，远低于预期。

票房失利直接浇灭了续集的可能性。

2. 市场竞争与档期压力影片在2018年底与等大片同期竞争，导致排片和关注度被稀释。

奇幻冒险类电影若未能抓住核心观众，容易被市场淘汰。

从我的观感来说，这部片绝对是近十年处《阿凡达2》之外，最有想象力的特效大片，我认为当年比同档期的《海王》《蜘蛛侠：平行宇宙》《大黄蜂》都要优秀很多！

结果，我勒个去，没想到这个票房真的是哗了dog了！

我觉得《掠夺城市》这部电影，比这几年大热的《沙丘》从场面和特效来说丝毫不差，甚至我认为还略胜一筹。

彼得杰克逊这两年折腾剧版《指环王》虽然也好，但也就是吃老本。

对比起来《掠夺城市》更有突破。

唯一可以锤的就是剧本，确实有瑕疵，但再差也跟《沙丘2》一个水平。

我认为是瑕不遮玉的。

反正当特效大片看真的燃。

我一年看几百部电影，一半《阿甘正传》这类高分剧情神片，一半爆米花电影。

正是因为爆米花电影看得太多，能让我中途不睡着的片子真的不多了，漫威反正我是看吐了，在特效大片里面还能拍出新意的，《掠夺城市》算是一个。

对比现在播的美国大片简直都是啥玩意，，，《美国队长4》拉了一坨，流媒体上连《峡谷》这种烂片xhs都一堆人捧臭脚。。。

真的是饥不择食～要知道19年之前可是有《盗梦空间》《星际穿越》《阿丽塔》《头号玩家》《环太平洋》这样的片子，现在的好莱坞，特别是口罩后，真的是脸都不要了！

剧情各种拉垮，特效缩水得一笔。。。

《美国队长4》这样一眼假的特效居然花了2.5亿美刀，，，这个特效，连15年前的美队1都比不过。。。

放在20年前，指环王的年代，我连看都不想看，美国电影工业真的是用实力告诉我们，人类文明是可以退化的。

好了，把《掠夺城市》这样的大片干死了，只能吃迪斯尼，漫威拉的shi了

电影《掠食城市》是根据英国作家菲利普·瑞弗的《掠食城市》四部曲的第一本《掠食城市Ⅰ : 致命引擎》改编的，故事情节完整刺激，全程无尿点，场面宏大，打斗场面激烈，蒸汽朋克美术特效很牛逼，作为视觉系电影爱好者在影院看得非常舒爽（特效的钱一定烧了很多）。

本片导演克里斯蒂安·瑞沃斯与《指环王》系列导演彼得·杰克逊合作多年，是《指环王》和《霍比特人》系列的视觉特效，他也曾凭2005年《金刚》一片赢得了奥斯卡最佳视觉效果奖、英国电影和电视艺术学院奖（BAFTA）与土星奖。

《掠食城市》的特效和服道化人员几乎全部来自《指环王》和《霍比特人》剧组，影片中多处特效场面恢弘，异常惊艳。

电影是蒸汽朋克的末世设定，片中无数飞行器在空中纠集准备一起战斗、空中城市“云中要塞”起火从天空中旋转坠落时很有星球大战的感觉，在云层中穿梭的红色飞行器让我想起了红猪再加上移动城市和空中之城，所以又颇有宫崎骏的feel，因为《指环王》和《霍比特人》中的精灵王艾尔隆主演雨果·维文出演了片中的大反派赛迪斯·瓦伦丁，且由《指环王》系列导演彼得·杰克逊进行监制编剧，故事情节也呈现出一种指环王系列中一堆小人物纠集起来反抗大boss极权统治的感觉，是毫无疑问的反乌托邦电影。

属于近期非常值得去电影院一看的大片。

牵引城市，伦敦城与山国的对决

电影故事发生在2118年世界大战毁灭了整个人类文明的1600年后，大约是3718年左右。

那次核爆炸战争仅仅持续了60分钟，却摧毁了整个文明，人类几乎被打回冷兵器时期，现代科技在未来已经不复存在。

背景是核战争结束很久之后，在人类文明复兴之前，地球实际上正在自我复苏，黑暗时代之后的六百年混乱几乎令人类灭绝——幸存者成了游牧者，他们有了机械，于是牵引时代来临了。

这个牵引系统概念是指城市能够带着其中的人口移动到有资源的地方去，这是由于灾难后的地球缺乏资源而导致的。

因为城市急需资源，一位叫尼克拉斯•魁科的流浪军阀开始修复伦敦并将其机械化，让它能够在曾经的欧洲大陆上游荡，吞噬更小的城镇和城市，夺取它们的金属、燃料、食物和人类劳动力。

伦敦是这部电影中牵引系统中的最大城市，大约有1.5公里宽，2.5公里长，千米之高的新伦敦被分成7层，城市分层也是暗示了阶级的分层。

底层，是消化被吞食的城镇的地方，也是伦敦城的动力来源，以及加工和处理垃圾的地方。

随着人们逐级向上移动，他们的生活就会变得更光明、更轻松和更舒适，直至上升到伦敦上层阶级居住的顶层，也就是说居住场所与个人所在阶级紧密相连。

伦敦城权力中心所在地，就是城里最具标志性的历史建筑，即圣保罗大教堂。

伦敦作为一座巨型的移动城市体，每天都需要寻找更小的移动城市，以便通过“大鱼吃小鱼”的掠食方式，夺取人口和资源，从而维持和扩张伦敦的运作。

伦敦的城市管理层，奉行典型的城市达尔文主义，认为弱肉强食、优胜劣汰是天经地义的。

除了大城市，还有一些独立的小城和城堡藏在地下或躲在云层之间，各有各的生存法则。

牵引系统运动四处开花，但也促生了一股敌对力量，即反牵引联盟，他们提倡在静态的土地上定居，用自己培育的资源养活自己的人口。

没有选择牵引系统游牧生活的幸存者们走进大山中，寻找可以耕种的土地。

而当牵引城市崛起之后，这些人被赶到更深的山脉中。

最大且最成功的定居点之一是在东方亚洲大草原上的山国，作为反牵引联盟的核心国家，它被高耸的群山山脉保护着，牵引城市无法到达那里，山国在群山之间建起了高达1800米的防御墙，进行防御保护本国。

一边是野蛮而自恃武力的牵引城市掠食者，一方是安分守己、高筑城墙、奋力自保的反牵引联盟，冲突在所难免。

死亡也无所畏惧，只要精神是自由的

电影一开始，脸部有一条长疤的女主海丝特·肖已经在荒原上游荡了六个月，但很快她暂时栖居的小城市也被伦敦极其残酷地吞灭了，进入伦敦的女主试图刺杀城市高级管理层赛迪斯·瓦伦丁。

赛迪斯作为城市考古学家的领袖，凭借着他勇敢的探险和重要发现从底层升上来，是海丝特的杀母仇人。

不幸刺杀失败，从而认识了博物馆三级学徒男主汤姆·纳特沃西，汤姆也被赛迪斯暗算，不得不从伦敦城逃亡。

于是海丝特和汤姆两个天涯沦落人一起携手，开始了升级打怪的过程，在他们的逃亡过程中，赛迪斯放出了机器怪人史莱克对他们追杀，在他们被逼入绝境时，一架红色飞行器翩然而至，把他们救出了生天，这样整部电影我最喜欢的角色飞行员安娜•方终于等场了！！

一袭红衣飘飘，面色凛然，戴着酷酷的墨镜，开飞机技术娴熟，只能用一个字来形容那就是帅！！

如果用三个字来形容，那就是帅死了！！

酷毙了！！

其实这并不是安娜•方在电影中第一次露脸，因为早在电影一开始，她就作为反牵引联盟的领袖是伦敦城罪大恶极的通缉犯，高额悬赏的大头像通缉海报贴满了整个伦敦城。

所以当男主女主遇见安娜•方时，我都以为她是大反派，因为反牵引联盟都是伦敦城官方宣传的恐怖分子，没想到她其实是个正面人物。

安娜•方救了男主女主，把他们带到了云中要塞吃面，海丝特才知道安娜其实是她母亲潘多拉•肖（瞧这名字起得，一看就会到大霉）的好朋友，结识了安娜之后，海丝特知道了母亲死亡的真相，也逐渐地意识到安娜在反牵引联盟中因其对正义的无畏追求和出类拔萃的战斗技巧而闻名，安娜虽然看似冷酷，但其实内心仍有人性的柔软之处，同时作为领袖，她坚强优雅，还有为实现自己的信仰而冷酷无情的决心。

安娜•方曾在牵引城市阿克安吉上遭受奴役，作为奴隶用偷来的旧破烂一点一点地建造了红色飞船珍妮汉弗号，这艘飞船虽然由破烂拼凑而成，但搭配木质细节的最终成品让它看起来就像是一艘精心修复的小船，这艘红色飞船作为故事的重要场景，在《掠食城市》四部曲中都有出现。

珍妮汉弗号机翼宽大，驾驶舱像船一样，满是拼接缝，居住空间很紧凑，但仍有一个小厨房、卧室和隐藏的浴室，空间里摆满了个人物品、小饰品、工艺品、舒适的软家具以及漂亮的木制镶板，还有宽敞的开放式甲板，极富女性气息。

飞船造型独特，看起来像是一只巨大的红色飞蛾或风筝，在云层中翻飞穿梭，华丽完美。

安娜•方很酷，打斗戏干脆利落，饰演安娜的韩裔演员智海（也译为“金吉”，Jihae Kim）也很酷，她是一位卓有成就的摇滚音乐人，创作过摇滚歌剧《火灼雨》，还学过一阵子武术，曾凭着在很火的美剧《火星时代》中分饰宋荷娜和宋俊双胞胎姐妹被观众熟知。

在安娜的提醒之下，男女主终于拿到了升级打怪的致命武器，在此过程中云中要塞因起火而坠毁，而此时反派赛迪斯也成功启动了核武器美杜莎准备开往山国，摧毁山国防护墙，侵吞山国的资源和人口。

为了保护山国，诸多反牵引联盟成员开起了各种飞行器要与伦敦城进行殊死搏斗，虽然大家都知道在这场力量悬殊的搏斗中取胜的机会微乎其微，要生还几乎是不可能的，而安娜方毫不畏惧，她让同伴掩护自己，说“外面枪林弹雨，你要杀出一条血路来”。

对于注定的死亡结局，她淡然地说，“即使死亡，我也无所畏惧，只要我的精神是自由的！！

”她把自己称为wind flower，如果死了就要把骨灰撒到空中，要为自由而战，为自由而亡，宁做刀下鬼也绝不做奴隶！

整个电影除了海丝特和汤姆的爱情和升级打怪的成长过程，作为整部电影的大反派“精灵王”雨果·维文饰演的赛迪斯•瓦伦丁也非常带感。

赛迪斯底层出身，凭借着自己的努力和才华好不容易才升上来成为城市的统治层，他个性很复杂，野心庞大。

赛迪斯•瓦伦丁表面看来光鲜亮丽，是一个浪漫主义色彩浓厚的英雄角色，实际上是一个足智多谋、机智机敏的野心冒险家，为了实现自己的野心不择手段，杀害忠良；为了最后掠夺山国资源，不惜开动核武器美杜莎攻击山国防御墙，造成平民百姓死伤无数，呈现了其人物性格中极其黑暗的一面。

虽然赛迪斯下场惨烈，但这更像是一个开放性的结局，感觉下一部系列电影还会有他的身影。

这部电影可看的点很多，最有看头的就是特效，印象最深刻的几个场景有伦敦城开动履带追击小城市、吞灭小城市的过程；怪物史莱克从海上监牢放出，如八脚蜘蛛般的监狱在墨色大海中陨灭；N多飞行器进入空中都市“云中要塞”；云中要塞起火宛如风中之花在空中旋转坠落，场面极其美；N多飞行器从山国起飞集聚蓝色夜空中如星星闪闪发亮，准备战斗的画面；红色珍妮汉弗号在云层中自由穿梭，如风翱翔；还有最后核武器攻击后的几次声波来袭，音响的冲击力也非常带感。

基本上看不懂，没有吸引力，不值得推荐，还让我写140字，豆瓣的小编真够逗的，不好看，不好看，不好看，不想看，：：：：：：：：：：：：：：：：？？？？？

：：：：：，，，，，，，。

不好看，不好看，不好看，不好看啊，贱贱贱？？？？

：@qq.com。

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡