狼灾记

我对田导比较客气是因为看得出人不是存心想拍部烂片出来忽悠观众钱的，比起那些一开始就打着乱七八糟的旗号骗财的人来说，田导值得同情。

是说我对田导非但没什么感情，连基本认知都算是比较欠缺的，在《吴清源》之前只看过《小城之春》（还是CCTV上看的）和《德拉姆》，对前者有代沟，后者倒是还不错看的。

学围棋的时候看了《吴清源》，闷到了，看他仿佛闷观众闷得很欢喜很坦然的样子，我从此划他入“见到名字要绕道的大师”系列。

不过呢（摸下巴ing），Maggie Q是我的菜啊（为了她我才看的《见龙卸甲》），而且还有小田切先生（斋藤一阿一），小田切还是王志文配的音，这不是往死里going我嘛……受不了going，还是咬咬牙下了。

基本上看这个阵容，我一开始是存在“哟，田导要拍巨星堆砌的大片啦”的恶俗想法的，于是田导用高雅的电影严肃地批评了我的恶俗。

那么先要说小说的改编。

就《德拉姆》来看，井上靖的原著很适合田导，又是边塞又是人性又是孤独的，齐全了。

而且原作虽然短，但故事的信息量是足够的，何况田导那个慢吞慢吞的方式好像是他经意营造的个人风格，以这个tempo，这小说的长度拍90分钟OKOK的了，不用像人安导似的还要想办法去搭故事架子。

一切看起来都挺美的……结果就不那么美了。

我不知道是田导的文学修养有问题呢，还是我这人实在太低俗，根据国际惯例，似乎应该是后者。

井上靖算是多产的作家，我只看过《敦煌》《苍狼》和一本包括本故事在内的西域故事集。

他身为中日文化交流大使，对西域文化——准确的说是对西域的没有文化——非常有兴趣，这一点一开始我也不太能理解，后来才看到“放弃的人生”这种说法。

以他一个文青的角度来看，所谓“放弃人生”大概就是从有文化自愿变成没文化，从有意义的生活变成没有意义只是出于生存本能的生活，那么当然是没有比西域更理想的地方了，又远又荒凉又没文化又没事可干，还挺神秘。

另外这位先生感觉还挺悲观的，孤独而且忧郁。

基于对作者的这种认知。

陆从勇士变成普通的男人变成狼就是个放弃人生的过程，那个女人同理。

要“放弃”之前先要“拥有”，陆和女人的人生都建立在很脆弱的东西——他人——身上，你当是神一般的存在丫说灭就灭说没有就没有了，惨！

根据故事描写很明显陆禁欲N久了，就算打仗其实还是有个战虏民妇啥的，但因为蒙恬说陆是“勇士”，一句话给了他身份和人生，于是傻小子就坚守着这份信念像个勇士样的活了下来。

但是蒙恬死了，瞬间其人生也就没有意义了，要为什么活下去？

那个狼女说“死了的人要怎么再杀一遍”是在讲自己（丫死了老公），听到陆耳朵里仿佛是在说他，个么遇到同类了，他才意识到对方是个“女人”，他也堕落成了普通男人。

这是个双重背叛的过程，陆背叛了他的战士身份，女人背叛了她的死鬼lg和族人，于是两个人都被孤立了，被世界给敌对了，在一个封闭的环境下，失去重心的孤独了。

那个女人也没反抗到底——她倒是想反抗的，因为作为她所受的教养在她的认知里是不允许自己这么做的——最后怎么说还是求生本能占了上风，她再如何叫说“死的人不能再杀一遍”，实际上还是不敢真去往陆的刀尖上撞。

这又是脆弱的悲剧了——觉得活着没意思，可是又不敢真去死。

这七天里一开始陆算是“被动”的，因为大雪封山嘛，没有选择，他还担心自己被那个女人染臭了。

后来路也开了，他明明可以归队的，也明知要变成狼还是做了，就是他自己选择把人生放弃给了欲望。

对比起来他那个朋友张安良（看这名字取的……）虽然面临了和陆一样的处境——主将被杀（虽然原文中没有描述蒙恬对张的意义，不过大概有说他对所有边塞将领来讲都是神样的存在，可以想像他死亡的打击对张是一样巨大的），甚至改朝换代，他仍然驻守在原来的地方，这是另外一种选择。

陆于是对自己的选择感到羞愧（这里作者突然露出很自卑的意思），但是另一方面他和张既然各自做出了选择，还被张看到了自己最原始的欲望（或者说本来面目），就只有你死我活的下场了。

我看这个故事的时候觉得自己这样想法还算是靠谱的。

比较不靠谱的瞎想是，咳咳，井上靖既然把整个故事放在秦汉交替的时候，再加上他把狼视为欲望与残忍的象征（《苍狼》里是用狼血统来解释成吉思汗永无止尽的征服欲的），而且还在末句特别注明在汉朝发生了狼灾，因为其人有侧写历史的前科，也可以把狼视为匈奴人（刚好丫还是蒙古人的祖先）。

冒顿单于登位刚好是秦二世元年，也即是故事开始的时候，后来出现了中国历史上第一个汉奸中行说（奸原指“改嫁异族的女子”，结合古今意思，只有这位太监兄最配这“第一人”的称号），基本上是因为他的背叛才让匈奴在短短时间内强大起来并对汉朝边疆构成了威胁（据路边社传说汉朝名将霍去病也是被这厮间接搞死的），而且中行说变汉奸也是被逼的，丫不想陪嫁出去，在出行前曾警告文帝说“我丫去了就投敌”，结果皇帝还是让他去了，于是他说到做到还真就投敌了。

结合上适当的YY，这部分史实也挺配合这如魔似幻的剧情，要说井上靖在“影射”也未为不可。

当然还有更不靠谱的说法就跟井上先生曾经被侵华日军征来作战的往事有关了。

当然先生是脆弱滴，脚气是严重滴，在华的时间是短暂滴，写的日记是较少滴，所以要说这段从军历史和日本二战战败对于这个故事主题中“建立在人身上的信仰之崩溃”有无关联就很难讲了（主要我放狗也找不到此短篇成文的具体时间）。

那么无论是靠谱不靠谱的想法，蒙恬都是很重要的——被边塞军民视为神的人物因政客的野心欲望而被像只蚂蚁般的捏死是一个点，秦朝灭亡的点，陆的人生死去的点，选择的道路在陆和张的面前展开的点，这个故事的基点。

结果电影里没有说蒙恬什么事？！

这就没点了没点那要如何来解释陆突然对人x兽产生兴趣（我说Maggie Q虽然美女，这片中的出场形象无论如何都不能激起任何正常男士的生理欲望吧）？

于是在本片惜字如金的台词中有这么一句——因为打败了，反正也是死。

敢情是这样（摸下巴ing），虽然这样一来取消了陆的悲剧与脆弱，不过也说得通，人之将死大概看老母牛都是双眼皮的。

我这个观众还蛮好说话的，除了比如把我喜欢的小说P&P拍成青春偶像剧这种行为老娘一百年不原谅之外，对于井上靖这种无爱的作家，我倒不介意你挂羊头卖狗肉。

那么接下来的问题就来了，既然开头变成这样，那后续剧情就不可能是“在孤独中同病相怜而产生自我安慰式的爱情”这种桥段了，必然要走《色·戒》路线，来一通挣扎来挣扎去输给欲望的戏码。

于是激情戏呢？

（搭着凉棚东张西望ing）这真不是我恶俗想看美女帅哥露点（好吧……其实……我是想看的），这真的很必要啊。

你能想像删掉了所有激情戏的《色·戒》如何来解释王佳芝的选择吗（敢情只剩那只鸽子蛋，成赤果果的拜金了）？

你爱拍得唯美不唯美那是你自己的选择，《色·戒》就半点也不唯美看得人压抑难受，可是“有”或者“没有”就是原则性问题了。

——结果还真的tmd没有。

那两场不痛不痒的不能叫“激情”戏吧，就是一般的船戏而已啊，还拍得很上世纪，很有些三级片的风采小田切和MQ如此极品的组合居然能搞到一点也不让人心动也是一桩本事啊，田导！

这边跟母狼没交集，那边你还放张安良嘎多戏份……原著中其人不是作为陆的“对照”存在的吗，怎么在本片中如此暧昧（我这都还没有进入同人女mode呢）。

我看到一大半的时候开始怀疑田导是不是借着井上靖小说的皮其实是想讲一个很隐晦——其实也不隐晦，应该算都挺明显的了——同性爱故事？

因为这部电影到最后简直可以这样解读：陆是爱着张的，因为无法面对真实的感情所以选择了逃避，在女人的身体当中放纵自己的欲望，最终背叛了自己的本心，杀死了自己的爱人。

这么解释ms也蛮唯美的说，我还蛮喜欢的（大冒汗ing）这样一来，连那个让我很困惑的张安良扯断绳子的镜头也就有圆满的解释了——缘断难再续啊难再续，放弃太久的东西，再拿起时已经脆弱不堪靠，这太浪漫了，可以拿去写同人小说了，我被自己感动了（被踢飞）那无论是同人不同人的改编吧，我记得小说里狼最后一次开口说话是咬死张安良之前，可以说张是陆最后与人类世界和人类感情的交集，咬死他也等同于最后的放弃，由因诅咒而困于狼身内具有了狼心的人类变成彻头彻尾的狼。

结果电影里的狼不会讲话（或者说是台词配额有限——不能超过风云II，所以田导歧视动物，没有给他们说台词的名额），上来一个交待也没有就把张给咬死了？！

（O口o<-这就是我看到这一出时的表情）。

于是张为什么要死？

陆为什么要咬他？

羞愧呢？

暴露呢？

本性呢？

你就是真的是那个bl改编版，最后也要有点“我不是无情，冷酷，无理取闹，我是实在无奈”的表示吧。

接下来是选角的问题。

为什么要找小田切（丫姓氏太长，以下简称小）？

我觉得现在国产电影的casting逻辑让人五体投地啊，那边《风声》里明明是个日本人的角色偏要找中国人来演然后叫日本人配音，这厢明明是个中国人的角色偏偏要找日本人来演然后中国人配音——你们是吃饱了撑的是怎么的？！

这样语言不通比较好玩是不是？

不过小比黄要合理一点，因为他确实有担当这个角色的特质——长得像狼，气质像狼，清冷孤独阴郁而且型男，走这个路线的中国男星还真的好像没有。

所以这个选择勉强解释起来倒也不是那么让人难以接受的。

MQ可以解释说她那个角色本来就不是汉人，语言生涩不是问题，而且她是混血，出演“异族女子”更有说服力。

选角虽然我可以帮导演来合理化，但是两位的表演就无法合理化了。

这片已经没什么台词了——没有台词的话一切情绪都要靠导演的镜头和主演的肢体及面部表情了，结果这两人完全一副找不到北的样子，简直看得人云里雾里，要不是我先前看过原著小说，而且对田导的风格有一点了解，做好充足的心理准备，简直是放过一半的时候就要弃片了。

我一向痴迷王志文蜀黍的声音，三不五时地幻想他能出个朗读带啊什么的。

知道田导找了王蜀黍来配音我还对导演与我难得有共同审美而雀跃了一番，没想到这回他可是拿声音结结实实地雷了我一回。

尤其是船戏的时候，听到王蜀黍那极有特色的声音哼哼哈哈的，我那个风中凌乱，感觉像王蜀黍在配18禁的drama还是什么的，违和度太高了，接受不能啊我接受不能（于是说我这个声控还是有点节操的）。

而且王蜀黍的声音ms只有他自己能用或者可配旁白，配给别人的时候表情完全不对，感觉这个角色好像在自说自话一般，真当囧囧有神。

不过我负责的讲这部分不是导演的错，看王蜀黍平时的表现，谁能想到他配音能配得那么囧啊最后就是拍摄的问题了。

我从来没指望田导有什么“娱乐性”有什么“节奏感”有什么“叙事性”，您就慢慢来吧，我不急……可是您死活不用台词的话倒是拿出只用镜头就把事情说清楚喽的本事来啊！

（掀桌ing）《吴清源》里就是字幕字幕字幕——我这是看截图动画呢还是幻灯片呢？

本片里更过份了，不仅字幕，而且还给我直接打到画面中间……而且什么把xxx救回xxx这种情节还要用字幕写一遍，你当观众是瞎了还是NC？

你用镜头真是讲不清爽又死要装酷不肯说人话非要用字幕这种干扰视觉分散注意力的手段的话，麻烦你至少学学隔壁《麦田》（反正你们俩都是学黑泽明，师兄师弟就别客气了）把一幕幕地隔开，加个随便什么东南西北春夏秋冬的标题，然后干净的黑底上尽情上你的字幕吧，别损害我视力啊我说！

而且我就不懂了，这小说的情节线极其清楚，还是沿时间展开的，两句话就交待出来的人物时间地点事件，非要打字幕，这到底是怎么想的啊？

（散文或者诗意电影的话，也应该是配旁白吧。

侯孝贤倒是也不喜欢台词，不过他的电影通常也没什么太复杂的故事线）还有某几场的戏那真叫一个黑得伸手不见五指。

我极度怀疑田导是欠了灯光师的工资，人家挟怨报复来的。

“压抑”和“孤独”不代表说就得让观众黑糊糊的看不清楚吧。

你要是心让人看不清楚的话你还拍电影干什么？

我看田导这部电影下片后要吃点百忧解了。

还有记得下回别再欠灯光师的工资了。

我原来以为《2012》已经是今年看的最后之屎片了，没想到老公又下了个更屎的《狼灾记》。

冲着田壮壮我想还可以去看一下，但是冲着国产片我想大概最多得3星。

没想到啊，我又高估了国产片，它一次次地突破了我的底线。

狼灾记说的是秦汉时期，一个军队在大西北和类似匈奴的人作战，每年冬天下大雪就休战啦，大家回家。

回家途中某将遇到一寡妇，大家疯狂地在地洞里嘿咻了好多次，不想寡妇是受到诅咒的人类，最后他俩都变成了狼，继续在广阔的西北大地嘿咻不止。

然后，狼夫妇遇到了从前的老将军，将军已然被生活qj得斗志全无，而且还很没有沟通精神，最后就被狼夫妇咬死啦。

然后狼夫妇也长嚎几声，跑掉啦。

因为我用过n多次光影魔术手，可以清晰地分辨类似“反转片负冲”之类的装逼效果。

整个电影非常之屎，概括起来，台词可以这样理解，汪汪汪汪！

噗嗤噗嗤，哼唧哼唧，哇呀哇呀，啊啊啊啊，吧唧吧唧，汪汪汪汪！

嗷嗷嗷嗷。

演员都是些异族，日本人啊，Maggie Q啊，小黑贝啊。

我真的很喜欢小黑贝，演得太让人心动了，还会装死咧。

看到一大半我睡着了，醒来后看到老公非常纠结地拷问自己：这个片子，到底说得是什么呢？

我说，可以多种解释，人被自己的欲望驱赶啊，贪念啊，blahblah……然后怒道：以后不准你不经允许乱下电影！

想去看电影，《风声》和《建国大业》看过了，发现《狼》的大幅广告，大导演，几国巨星出演，十年磨一剑，魔幻巨作。。。

大家是不是很面熟？

好几年前好像有过这么部巨片来着。。。

转念又想，有陈大导演前车之鉴，田某应该不会重蹈覆辙吧。

于是欣然买票入场。

1小时35分钟后出场。

果然不是《无极》，比《无极》更烂而已。

--《无极》好歹还骗了几个亿的票房回来。

基本上是前半小时，我想是会是讲两个男人的爱情---会是《断臂山》？

到了当中半小时，发现还是一男一女在搞---原来是《色戒》。

最后半小时，原来是两只狼在搞。

那个，终于是田大导演的独创了。

前四十分钟看下来，已经有点烦了，等到男主角鬼鬼祟祟战战兢兢摸进山洞的时候，我就在想：以田大导演这调调，应该是女主角要现身了。

如果不是，我就给这片子加点分，好歹他让我猜错了一次。

我真恨我猜对了。

然后看他们一起吃土豆，这块土豆两个人一起吃了三次。

接着两人开搞，总算让我精神一振。

不过搞完后，女人突然说：“你再碰我，我就去死。

”当时我又想，如果我没猜错，这样说的人，以田大导演的对人性或狼性的深刻理解，应该马上会安排他们继续搞的。

如果十分钟之内没搞，那我就再加点分。

这下我必须承认，我猜错了，不需要十分钟，才两分钟。

到了群狼出现还有最后那两只狼开搞的刹那，我终于出离愤怒了---十年拍这片子，好歹养群狼出来，看看真正的狼是怎么搞的，也算是满足我了吧。。。

居然拿狼狗，还有比无极更烂的CG来糊弄我。。。

本人作为一大俗人的看法：田大导演和拍《无极》的陈大导演一样，憋得太狠，总觉得自己一肚子才情，恨无知音。

这次总算搞到投资了，怎么也得惊天地泣鬼神一下。

于是憋出来这么个东东。

我感觉，田大导演拍这东西的时候，应该是特过瘾的，恨就恨不能每个细节都跳出来解释一番，大家看这个镜头，我要表现的是人性与兽性的相通，而那个呢，我是想说，个人在大历史中的无奈。。。

大家看那片湖水，这个波浪为什么这么涌动，都是TMD有讲究的。。。

你们这帮孙子看明白了没？

我太烂了也太逊了，我真的看不明白。

我只看出两个字，装B。

我知道您特酷，特渊博，特有文化，特富人文关怀，特把电影当回事---我只求您一件事，您今后拍电影的时候，请把观众当回事。

要不，就自己闷在家里对着他自慰也成，别蹦跶出来又拿一大堆包装忽悠掉我的80块。

不得不说，好的艺术作品是憋不出来的，没这个才情就是没这个才情。

捣鼓半天，还是像古代的炼丹术士，终究没办法把硫磺憋成仙丹。

吞下去后，只能把肛门堵住，把自己还有观众都活活憋死。

井上靖的小说用类似聊斋式样的笔法，讲述了一个神秘主义色彩极浓的故事。

陆沈康与张安良同为驻守西域的将官，常年与“蛮族”交战。

在一次驻军途中，陆沈康与异族铁勒族寡妇缠绵7夜，竟变身为狼。

电影版的“狼灾记”基本忠于原著，与原作不同的几处改编也是为了视觉呈现。

小说具有一种撼人心魄的孤独气质。

这种孤独近乎于空，跟生活隔得太远，又很美，想想在篝火边给自己的孩子讲这么一个凄美的传说该多有意思。

电影似乎表达了一切，又像是什么也没说。

就是银幕上的画面开始动起来，故事开始了；活动画面停止，故事也就结束。

它完全是银幕上一个浪漫主义的东西，跟现实没有关系。

如果非得扯在一起，那么田壮壮还是在思考人与人，天与地，人与自然的关系。

小说中一个重要的人物蒙括被田壮壮删除掉了，电影里陆沈康也看起来像是诗人的样子（小田切让的文艺气质实在浓厚），而非那个几乎是为着蒙括而活而杀敌而战斗的勇士。

陆沈康很有点蒙括“家臣”的感觉，因为蒙括在某次激战后表扬了他，而暗自誓忠蒙括，是所谓士为知己者死吧。

这当然是作为日本人的井上靖在写作吸引他的西域故事时不能不流露出的情态。

电影中陆沈康甚至连自救的能力都没有，在张安良的引领下一步步不情愿也无可奈何地成为将领。

田壮壮做这样的变更一方面模糊了故事背景，另一方面使得陆沈康更为孤独。

在小说中起码他还有一个亲密的同僚朋友张安良，有一个精神上的领袖蒙括（蒙括死后陆沈康才心灰意冷），电影里则彻底地成为孤身寡人了，无家可归无依无靠，直到后来遇见异族卡雷族（小说中为铁勒族）的女子。

这个女子在小说中有着异常难闻的尸臭味道，因为她一直生活在死了丈夫的屋子。

这强烈的味道居然强袭了陆沈康，使他强暴了女子，后面更陷入这种不可救药的情欲无法自拔。

电影在这一点上和小说一脉相承，虽然性感的MaggieQ无论如何也看不出一点“死臭”的样子。

他们俩都因这毫不掩饰的情欲感到羞耻，陆沈康或许是因为与自己所不耻的异族女子交欢而难堪，异族女人亦因为与外族男人媾和而恐怖——他们会因为族人的诅咒而变身为狼。

这恐怕是从古到今为数不多的嬗变，即人变作其他动物。

在更多的文艺作品里，都是其他物种变作人的。

有趣的是，他们变成的野兽不能是别的，只能是狼。

据说狼也是羞于自己的交配被看见的。

处在无可释怀的孤独中的陆沈康对变身做狼没有很大的惊异。

小说里这样描述：“陆沈康听了她的话，大吃一惊。

他并不是因为自己将要变成野兽而吃惊，而是因为从这番话中感到女子对自己的爱情。

这天夜里，与以往不同，他从女子身上感受到一种温情。

”或许这一丝难得的温情是陆沈康最终明知会变身为狼也要继续与这女子交欢的原因所在吧。

实际上，在电影版的“狼灾记”中，这一对由性至爱互为异族的男女也正是田壮壮着力的重点所在，至于陆沈康和张安良的关系，陆沈康和狼的关系，某种程度上还有些消解电影主题的作用。

电影用画外音掠过了陆沈康发现自己已经变身作狼的情节。

后来，张安良返回西域递交诏书的时候，他的部下看到了陆沈康和异族女子变身的狼在交配。

于是，这个带有轮回报应性质的故事就只能以张安良及其部下被咬死结束，狼也由此成灾。

以耻辱开始的故事，必定要以结束耻辱告终。

片中大量壮丽的西域风景可能是这个故事性不强的影片给很多观众留下的唯一印象，尤其是雪的场景。

田壮壮和摄影指导王昱几乎将西域辽阔空旷之美尽收镜底，视觉效果相当完美。

而整部电影所散射出来的阴郁光影和因不加解释显得多少有些莫名其妙的想象力，可以认为，会惹怒很多观众。

许多人对两只“人狼”咬死张安良后电影即戛然而止深感不解，觉得电影在不该结束的地方结束了。

其实仔细想来，主人公已经将最后一点人性完全抛弃，变成了一只真正的狼，再拍下去也没多大意思，不如留给大家去尽情想象。

然而这样却很容易得罪观众，因为广告宣传上的“魔幻钜献”四字已然让观众觉得“受骗”，更令某些人咬牙的，大概是电影海报上的另四个字“旷世奇情”了吧，女主角MaggieQ连一次正面或背面全裸都没有出现。

如果说这个故事或者说这部电影有什么意义的话，那就是井上靖在小说中借异族女子之口说出的话了：“我本应为丈夫而死，可是由于前世的因缘，现在我想为你活下去，即使变成野兽也要活下去。

”想必田壮壮也同意这点。

可能是为了电影审查改名字了吧，这部电影其实应该叫《狼做爱记》。

日本人没有通过杀戮成为嗜血的狼，而是通过和女人不断做爱成为了做爱的狼，而后又为了要和女狼做爱而暴露嗜血本性，咬死了以前的老板。

看电影的时候我不断想起《无极》，第五代导演，日本人，奇怪的台词，以及看着像3D动画的群狼狂奔特效（对比《无极》的牦牛狂奔）。

不过当年看《无极》的时候我是边看边骂，现在倒是边看边捧腹了。

女子讲了一个人变成狼的传说：公狼与母狼交配时，如果被人偷窥到，他们会一直追逐偷窥者，直到他死。

这个传说会不会一语成谶，导致两人私情败露呢....我没看懂这段话，这段话和人变成狼有什么间接的联系么？

田壮壮在上个世纪说，我的电影是拍给下世纪的人看的真到了这个世纪，估计他还是只能这样说张阿硕同学说，说这部电影是个悲剧，意思就是说看了这部电影的人都会觉得自己看这部电影是个悲剧。。。

“天啊！

终于完了！

……天啊！

这样就完了！

”几乎是每个观众看完这部电影的头两个念头从来没看过哪部电影放完之后大家齐刷刷的是那个反应。。。

也是仅有的一两次看见大家买这么贵的电影票专程去电影院看电影然后陆陆续续中途离场。。。。

根本不晓得在讲啥子！

不得不感叹日本的小说实在太意识流了，不过这部电影并不是因为观众悟性太低看不懂，而是因为的确像无极那样故作高深，但实际俗气庸俗得要死的情节。。。

还有里面极力渲染的神秘部落，昼伏夜出，受诅咒。。。

其实就是白天躲洞里，晚上出来搞，搞满七天就变成狼。。。

然后变成狼还继续搞，如果哪个看到他们搞，就把人家咬死，直到把男猪脚咬死为止。。。

这就是这部电影的意义。。。

所以有人说得好啊！

咱不怕真脑残真痛快，咱就怕真脑残装深沉

将电影作为职业的人有很多，将电影当作艺术理想的人也不再少数，而将电影视为生命信仰的人则很少，田壮壮是其中一个。

第一类人是电影作为一个产业得以发展的基石，第二类人是电影可以作为一种艺术不断前进的动力，而第三类人则是电影作为一种可以影响人类思想和灵魂的精神力量存在的根源。

只有信仰它，才能将全部生命和才华作为薪火将其点燃，而田壮壮这么多年来正是在做这样一件事，无论是作为导演、作为制片人还是作为教师。

在整个华语影坛，田壮壮和李安有着非常相似的地方，那就是能够在多年来始终保持着内心的平静而强大的状态，不以物喜，宠辱不惊，这份无论是做人还是作品中的淡泊宁静让他们如此卓尔不群。

我不清楚是不是这份内心的相似使然，这次田壮壮一如李安选择《色戒》一样，也从一篇篇幅极短暂的小说里找到了自己久违了的创作冲动，完成了电影《狼灾记》，而介绍给他这部小说的，是另一位内心淡泊强悍的导演，侯孝贤。

井上靖的原著用笔极简，内敛藏锋，通篇下来除了脑子里留下的苍凉旷远之感，几乎没有什么可以把情感附着的地方。

比起恢宏磅礴的史诗《敦煌》，《狼灾记》是一篇极写意的“小作”，仿佛一位异族的老人于夕阳之下有一搭没一搭的给周围的孩子们讲着一个上古的奇幻传说，因为讲了太多遍的缘故，很多原本激烈的情节被草草带过，原本浓烈的情感也轻描淡写，你们自己想去吧。

这样反而于不经意中，让整个故事充满无穷的想象空间。

也许，正是这样淡然的味道和无限的可能性打动了田壮壮，把藏于心内十几年的故事搬上了银幕。

电影的开篇颇有些《指环王》般的魔幻味道，只几个镜头就把人带回到那个悠远古老的时代，运镜漂亮至极。

田壮壮把故事的背景稍稍改动，从秦末改为汉代，我想他根本无意纠缠于原著中秦朝名将蒙恬之死而引发的故事，那样太局限。

他只把故事背景放在戍边战士与异域蛮族之间的缠斗这样一个放到任何时代、任何地域都会存在的状况之下。

电影基本上可以清晰地分为三个大的段落，第一段落以一场夜战开始，从没拍过动作电影的田壮壮基本上不强调局部的动势和具体打斗的状态，而只追求整体的蛮荒冷厉之感，把一场突如其来的夜袭战拍的非常震撼，开篇这段动作戏让我不禁想象，如果田壮壮如自己曾说过的那样也去拍一部武侠片，应该也不错。

夜袭战引出了电影的主角，由小田切让饰演的戍边战士陆沈康，他很像井上靖小说改编的日本电影《敦煌》里的书生赵行德。

两个人都经历了内心的柔弱善良在野蛮残酷的战争中被磨砺得日渐粗糙坚硬甚至冷酷的“成长”过程。

电影前3/1的段落，故事基本上就是围绕着陆沈康的这种“成长”展开。

而这个成长中当然少不了一位亦师亦友的启蒙者，就像《敦煌》里的队长王礼一样，久违大银幕的庹宗华饰演的张安良承担了这个启蒙者的任务。

这个我从很久远的一部台湾动作片《七匹狼》开始就一直很喜欢的演员，在《狼灾记》里奉献了一次无比精彩的演出，把一位坚毅宽厚忠勇的军人演绎的入木三分。

作为一部以狼命名的电影，《狼灾记》这个名字具有很大的误导性，如果对于电影全无了解单凭这个名字很容易以为这是一部以动物对人类施暴为题材的电影，类似《侏罗纪公园》或是《狂蟒之灾》之类，实则完全不是这么回事。

这部电影里的“主角”狼竟然是以一种带有点诗意童话色彩的方式出现在电影的第一段落。

一只不明来历的幼狼被善良的陆沈康收养，自此形影不离。

而影片中不厌其烦闪回的一人一狼于旷野嬉戏的画面，把这样的诗意扩散开来，弥漫在大银幕的每个角落。

幼狼象征着陆沈康心内那残存的柔软和尚未消亡殆尽的生命活力，正是这些东西，让他能够在残酷的战争岁月中，保持一份人所应该有的对于天地，对于人和其他生命的感受力，让他比别人能更多的感受到一点生命中的美好和希望。

戍边将士期盼的大雪终于来临，这意味着他们可以与蛮族休战，意味着他们可以远离这苦寒之地数月，意味着他们可以与远方思念的亲人重逢。

大部队冒雪前行，幼狼饥寒而死，化为将士归途中的一抔雪冢。

作为象征的小狼之死，也暗示着陆沈康在战事折磨之下，心已死，内心彻底荒芜，失去了活力和希望。

第一个段落结束，一句话来概括就是一个常人如何变成“死人”。

而第二段则是讲述这个死人如何变成了野兽。

心死的陆沈康遇到的另一个“死人”，她改变了两个人的命运。

Maggie Q 饰演的雷卡族女人的出场颇为突兀诡异。

而之后两个人的交媾充满了原始和兽性的味道。

一如李安在《色戒》中用三段非常关键的“床戏”来揭示两个人物内心和二人关系的微妙变化，田壮壮也试图用“床戏”的体位和情绪变化来表现陆沈康与雷卡族女人的情感发展。

不幸的是，比起《色戒》来讲，《狼灾记》里大量的床戏在叙事和人物关系的推动上显得过于单调苍白，没有起到那么清晰的作用。

尽管“七夜之欢”的诅咒是本片最关键的“戏核”，尽管Maggie Q表情做足，身材曼妙，但后面的床戏还是让人觉得有点不耐烦。

我不认为田壮壮会为了票房噱头而增加了床戏分量， 只能说床戏与两人情感线有些游离感，让人难以投入其中。

非常喜欢两人在第七夜的交欢之后变成狼的段落，那么轻描淡写，从容平静，有种天荒地老的浪漫感。

“死人”因为爱情活了过来，却宿命般的变成了野兽，这样的命运一定让人无奈悲哀，但比起“死人”来，野兽显然还是自由的有活力的有爱的。

于是，被诅咒的雷卡村里的两个心死之人，化为广袤大地上自由奔驰，任意欢好的两匹狼。

第三个段落，本该是电影最华彩最核心的段落，这是两人变成狼以后的神话世界。

但是，可以明显的看出来，肯定是因为狼的戏拍起来太费钱太困难，很多戏需要真实地狼与CG相结合，受制于经费所限，这一部分反而成了全片最黯淡的部分，许多地方都没能充分展开，许多需要的细节也没能呈现出来。

这非导演能力的问题，只能说遗憾了。

比起原著来，田壮壮用了一种更决绝的方式来表现陆沈康变成狼之后的世界。

原著里，他还能说人话，与久违的朋友张安良说出自己的身份，这虽痛苦但至少还是种慰藉。

电影里田壮壮放弃了这一点，用一种巴别塔一样的悲剧方式，让陆沈康只能看着张安良，只能发出悲哀的狼嚎。

必须承认，这样的处理更具震撼力，更能打动我。

影片以一种谁都没有想到的方式戛然而止，留下的是晨曦下的苍茫大地，两匹在荒野上自由奔跑的狼，以及一群不明所以的观众。

田壮壮就像本文开始比喻的讲故事老人，饱经沧桑的脸上带着一丝意味深长的笑说，别问我后来怎么样了，你自己想去吧。

《狼灾记》是一部惊世骇俗的电影，我搜索了大脑许久，也没有想到有哪部电影可以拿来类比，它也是一部虽有缺憾却制作精良的品质之作，美术、摄影和配乐都堪称华语电影的顶级水准。

田壮壮不是那种刻意“语不惊人死不休”的导演，但从《盗马贼》到后来的《德拉姆》《吴清源》，每部作品出来都会让人惊叹其选题材之出人意表，而电影的表达颇有点“羚羊挂角，无迹可寻”的味道。

就像这部《狼灾记》，它就是一部神话。

在我看来爱情固然是本片的主题之一，但田壮壮最想表达的不在于此，人与狼的纠缠与宿命，就是人与自己内心，与这个世界的纠缠与宿命。

战争让陆沈康从常人变成“死人”，爱情让他从“死人”变成野兽，最终，天地的力量和内心的自由让他从野兽变成了“灵”，人或狼已经不那么重要了，他与天地共存，不分彼此。

A我去看了狼灾记。。。

B。。。。

B感觉如何A。。。

男女猪脚都好美。。。

B= =A沙漠风景也好美风化的巉岩B听说特效很囧A是有点。。。

评分4.2比气喘吁吁还杯具B- -和哪个帅哥去看的A我一个人。。

在学校的大礼堂。。

B你一个人干吗去看这种囧片= =我还以为你是为了和帅哥套近乎所以不得以去看的这片。。。。

A帅哥怎么可能去看这种文艺片B是文艺片啊……我以为是商业片A他们估计连田壮壮是谁都不鸡道A田壮壮拍的啊。。。

B谁规定田壮壮拍的就是文艺片= =而且说实话我一直没看出田壮壮的片好在哪里A我看他也拍不出什么商业片你看他拍的那个吴清源就知道闷片大哥田壮壮B= =田壮壮比较悲剧，拍闷片又没太多人捧不像贾樟柯童鞋拍得越闷叫好的越多…………………………

有狼，没灾，但壮壮栽了——《狼灾记》文|榜眼张（原创）先有凯歌的《无极》烂西瓜一地，然后才有世人瞩目的《梅兰芳》横空出世，大导演总是要先炼狱，然后才能灿然生花，所以，在下一个功德圆满的大制作生死未卜之前，上帝让壮壮先有了语无伦次的《狼灾记》——哪怕田壮壮比凯歌更壮更文艺腔。

在贺寿档云集的国庆，老田能鼓捣出一部和党及人民几乎没有什么关系的片子，实在是剑走偏锋，何况还扎堆在十月，更显得他是文艺片出身，总是落拓得那么格格不入。

我本来是怀着敬意进电影院，看完后，我终于明白老田何以大义凛然了。

借用《狼灾记》里一句台词来说：“畜生，你杀了我呀！

”。

也就是说，老田没有指望这部片子能活着杀出十月围城。

大牌都跑到贺寿档去做风云人物了，难得看得上眼的王志文又因故缺档。

老田就拉了日本的小田切让（饰演陆沈康），Maggie Q（演卡雷族女人），男一号，女一号，当然老田没有忘记还有狼一号，一狼崽子。

不知道老田要以情节取胜，还是以旷世奇恋的感情戏为重要砝码。

总之，看完后觉得老田这部电影不伦不类，语无伦次，以文艺片见长的他蓦地拍有玄幻色彩的边塞题材，一不小心，邯郸学步忘了自己本该怎么走。

情节拖沓。

为了叙述善良的小田怎样由见血哆嗦变为木然冷漠，费了不少笔墨镜头。

比如和战俘交手，那把致命的刀是张安良（他的上司，一军侯）替他推波助澜推下去的；可战场上交手，又要故伎重演，再次表现小田的善良，优柔不敢下手。

何苦来哉？

然后，一只狼崽子出现了，这个狼崽子很长时间盘踞在老田的镜头里，乐此不疲地跑来跑去和小田嬉戏。

是表现出小田切让的善良吗？

还是渲染出一种冥冥中注定无法逃却命运安排的宿命？

抑或是千里伏线，引出最后与狼共舞的悲剧结局？

又或者，仅仅是为了映衬一下名字，狼灾记。

总共九十分钟的电影，我看手表，半个小时了，旷世奇恋还没有动静。

老田依然脾气很好地在讲述小田的转变。

终于，在风雪征途中，老田决意让小狼死去，而小田自然要上演依依惜别的真情，雪中埋狼崽，可这电脑特技实在很拙劣，雪居然落不到人的衣衫上。

老田还不忘煽情，把昔日一起嬉戏的镜头穿插进来，全然不顾Maggie Q已经在下面的情节里，在情欲腾腾的小田的胯下匍匐得不耐烦。

终于到旷世奇恋了。

驻扎在卡雷村里，已是军侯身份的小田邂逅了卡雷族女人Maggie Q。

然后，然后没有渲染，没有独白，没有过渡，被老田的镜头语言成功改造的小田，一改优柔善良，霸王硬上弓，占有了死活不愿意的Maggie Q，接着就有了著名的台词“畜生，你杀了我呀”。

（之所以提及这句，是因为影片前面亦有雷同的一句，是军侯不堪疼痛，试图激将小田给他一个痛快）大概老田对大制作的理解受李安《色戒》影响颇大，深度上不好挖掘，就在频率上取胜。

就在我们目瞪口呆之际，又让小田以迅雷不及掩耳之势，多次和Maggie Q行鱼水之欢。

我们苦苦等待的旷世奇恋就这样粗鲁地开始了。

那把冰冷冷的刀插在一旁，不得已委屈自己光洁身子的性感卡雷人伴着跃动火焰送进我们眼里的，除了她战栗的眼神，还有雀斑，对，是的，我看到了雀斑。

而肌肤之亲到坠入爱河在老田看来并不麻烦，他很简单地解决了。

他让小田出去救了已是狼身的Maggie Q的姐姐（解决的方式简单得匪夷所思，就一句话摆平，而这匹狼下文中又没了踪影），并且在Maggie Q意欲溺水而死之际救她上岸，还不忘扬州修脚的功夫，从脚底取出铁屑一片。

自此，可歌可泣的旷世奇恋终于可以在又一番情深意长的巫山云雨中升华了。

卡雷人的咒语大概是和异族人交欢就要受到变成狼的惩罚。

可是这点老田处理得拖泥带水，为什么第一次苟合就没有蜕变，而是多次之后，且在路途中遭遇如飓风般的狼群之后，只身一人狼狈回来才又被咒语说中？

影片最后，已是狼身的小田和Maggie Q双双出现在昔日的军侯张安良面前。

张安良只知道立在眼前的是狼，而其中一只狼分明知道眼前的这个人是昔日的好友，似曾相识的眼神，熟悉的不能熟悉的拥抱，如何在人狼隔阂中极有张力地流露出来，老田苍白的镜头似乎没有办法拿捏。

一番恶斗，张安良死了。

老田啊老田，你有没有想清楚你到底要表达什么？