倚天屠龙记

最近的亮点不多，槽点却真的不少。

时隔十年，遗失的刀剑重现江湖，然而先生却倚天而去了，难道这次的重现又注定只是平添一场遗憾吗？

回想刚开始写这篇剧评的时候，剧情口碑各方面都有所回暖，评分从最开始的4.9逐步上升。

当时感到强烈不适的仅张翠山的演技和多余的慢动作。

后来导演发微博说会加紧处理慢动作的问题，也做到了，单这一点，我很看好该剧的走向。

到后来，出场人物的高度还原，细节的细致处理也令我动容。

心里有太多想表达的，于是决定开始写剧评。

可以说是深思过后，也是出于对后面剧情和导演的信心，题目定下了“诚意”二字。

但最近，赵敏的塑造开始偏了。

好好翻了翻原著，对金庸先生原著的情节设计和赵敏的刻画认识也更加深刻。

细思极恐，我越来越有一种感觉：现在再去原著的基础上补加剧情很容易就会改毁了；想要删减一些剧情的话，先生近乎完备的构架又几乎无一废处。

通过预告和片花，发现赵敏和张无忌后续情节的改动有点多。

所以……我替这部剧的前景感到担忧。

又要人生不如意之事十之八九？

与君静观……更新至35、36集这两集重点人物是小昭，先来谈谈歌曲《俩俩相忘》。

新版第一次借小昭之口唱出这首歌时，网上一片吐槽，都说不应该用这样一首流行歌曲。

然而，就我对这首歌的理解，我是非常敬佩导演的选择的。

就片头曲和这首插曲的选择来说，蒋导明显是对这次翻拍充满野心的。

《两两相忘》在94版《倚天》的时候就大获成功，无论是放在戏里还是戏外都是好评不断。

作词者应该是借鉴了元曲大家关汉卿的 【双调】乔牌儿。

富与贵难久长，谁不是把悲喜在尝加上绵延哀婉的旋律，很好的道出了小昭与张无忌东西永隔，相忘于江湖的人生感慨。

小说中，金庸先生是这么写小昭离开时的场景的——“ 两人之间的海面越拉越广，终于小昭的座舰成为一个黑点，终于海上一片漆黑，长风掠帆，犹带呜咽之声。

”而《俩俩相忘》的高潮部分歌词正是“浪滔滔，人渺渺， 青春鸟飞去了， 纵然是千古风流浪里摇 ”。

这首经典之作对小昭情感的描绘实在到位，个人认为后续之作很难超越。

只可惜，蒋导有致敬经典的诚意，但太多的不足可能很难让这一版成为新的经典。

（虽然还没播完）更新至33、34集一、先来谈谈有限的诚意之处这两集对原著的还原度还是很高的，当然，仅仅限于台词。

对赵敏的魔改引起了不小争议。

包括波斯明教这些人的造型、台词、配音设计还算不错。

这个流云使小哥哥竟然还有点可爱。

在座的各位都是垃圾赵敏向波斯三使介绍张大教主的时候，这句台词笑死我了。

新教主，请问你怎么看说说周芷若，当赵敏说自己一定会保张无忌和屠龙刀的周全的时候，周姑娘的眼神是这样的。

切，给你个眼神网上有一篇分析几位年轻演员对于感情戏（忌敏部分）的细致处理的文章，很细致到位。

分析来自微博ID：渡若安然除了忌敏部分，张无忌和四个女子的情感都拍的非常详细，这点真的不容易。

比起那些流量小生，这些主演们的演技真的没让人失望。

二、谢逊和张无忌相认谢天谢地，这么重要的一段没有改毁了。

《倚天》除了张无忌和几位女子之间的感情经历，其他家国情怀方面的感情写的不算太浓，所以翻拍者如何将这些金庸都觉得自己写的太浅的地方拍好，很大程度上可以看出导演组的用心与否。

所以谢逊和张无忌这段犹为重要，是个好好发挥的机会。

如何拍的比原著中更感人，更细腻是关键。

先生在《倚天》后记中所写新版张无忌和谢逊离别和见面这两段设计都打动到我了。

剧中给无忌和谢逊设计了一个捏脸的桥段，而这种独特方式就成了他们父子之间的秘密，用于前后相认，独具匠心，值得称赞。

冰火岛离别

灵蛇岛相认前后照应，正好击中每个国人心中那份家的感情，让人感动。

但是，相比03版徐锦江的金毛狮王说出担忧无忌生死，说要重出江湖，闹他个天翻地覆，为张翠山夫妇报仇的那一段，新版金毛狮王这一段的感情表达还是不够充沛。

英雄暮年，惭愧于义弟夫妇为自己而死，担忧孩儿孤落江湖，徐锦江通过他的理解，通过他的台词和表演，就能让每个观众感受到他的悲愤和伤痛。

表情和台词极具张力

可惜新版没能借鉴到。

这里的金毛狮王霸气有余，悲愤和凄楚不足。

新版三、最大争议之赵敏继续来谈谈重点——赵敏，这一段情节很多网友说和94版很像，原因就是这版的编剧也有一个人——关展博。

最近几集中，加了很多赵敏和张无忌的戏份，但是两人往往就是一阵互怼。

就赵敏和张无忌的原著中的性格特点来说都是不太符合的。

编剧为了高甜，却把如此重要经典的角色的人设给写毁了，莫名觉得有些痛心和惋惜。

赵敏虽然机灵过人又是高贵出身，但是她那么受读者喜爱的一点就是她没有公主病、不刁蛮，很少和张无忌耍性子，颇为知书达理，更谈不上和张无忌拌嘴了。

吵架而且按照张无忌偏软弱的性格，几乎很难和他人吵起来，更不用说对身边这些美丽的女子了，而这一段情节，张无忌怼人似乎有几把刷子。

张无忌对赵敏放狠话

深恶痛绝的眼神

吵架日常

这还是张无忌吗这些加的情节，除了人物塑造感觉不太适合人物特点，还把赵敏设计成了排挤的对象。

四、关于谢逊排挤赵敏周芷若痛恨赵敏很正常，张无忌也改成了和她日常吵架，这还没完，谢逊也多次排挤赵敏。

本来陪张无忌困在海上的是四个女子，原著和各版本中谢逊还以此对比和调侃张无忌和他爹爹张翠山。

本来这四小花旦是毫无疑问的，但是这里谢逊竟然将赵敏排除在外。

这版情节设计中多了武婴青一人，感觉这个女子的存在就是为了配合谢逊排挤赵敏那一句话。

金毛狮王气赵敏

略显可怜的赵敏另外最后武青婴居然还是为张无忌而死（35集），这样改是为了让张无忌和武青婴也来一段感情戏吗？

认真分析的话，新版借周芷若之口将赵敏是蒙古郡主的事告诉金毛狮王之后，赵敏就很不受这个“将来公公”的待见。

小说中赵敏的直爽性格是和金毛狮王很聊得来的，两人谈话很是投机，毕竟赵敏的性格是很像张无忌他妈殷素素的。

谢逊说赵敏像无忌他娘但是这版似乎特意加强了金毛狮王对蒙古的偏见，大概有三次，第一次是上面分析的“武青婴强入四小花旦”这次。

第二次

第二次向张无忌强调蒙汉之别第三次

第三次当然我们编剧这样写也并无不可，毕竟关于赵敏和张无忌立场的势不两立的讨论历来是个难题，往好了想，或许是和后面的情节设计有关。

更新至31、32集当看完这两集之后，我是沉默的，单就这两集来说，我觉得我有点想重新考虑“诚意”两字了。

一导演简直将“百尺高塔任回翔”用一种纪实的手法拍了出来。

以至于这两集情节拖沓到了极致。

有必要将每个人跳下塔被救的画面拍的这么细致吗？

不仅如此，赵敏对“丈夫”的崇拜镜头也不止一次出现，完全多余。

“崇拜”replay还有张大教主的乾坤大挪移也不得不说是个槽点，开始救俞莲舟还算符合大挪移的特点。

但是越到后面，就越拍越随意了。

原著是这么写的—— “这一掌中所运，正是乾坤大挪移的绝顶武功，吞吐控纵之间，已将他自上向下的一股巨力拨为自左至右。

”但是后来拍出的是我们张大教主在空中一掌接一掌拍出，随后那些人仍是直坠，落地之后丝毫无损。

牛顿看了估计会哭晕。

二当然，将灭绝师太的安葬拍得比较详细，也算是给了这样一位武林宗师足够的尊重了。

各大派哀悼灭绝师太相信在华人世界，灭绝师太几乎家喻户晓，这已经快成了一个熟语，虽然这个名号在大部分人心中印象并不太好。

个人觉得，灭绝师太很大程度是被气死的，而气死她的主要是因为范遥开的一个不正经的八卦玩笑。

至于为什么灭绝会对此如此愤怒，原著中也有交代——“这等男女之私，常人总是宁信其有，不信其无。

”而新版还特地还原了这句话。

三这几集中，赵敏的撩人片段是热议点，还原的不错，像“好姐姐”和“小淫贼”是小说中有的。

张无忌怎么受得了

原著中张无忌确实叫了四但至于后面几集赵敏性格的塑造，以及张无忌对待赵敏的态度，或许让很多原著党的敏粉有些愤怒。

弹幕：男孩子一个人在外面，要保护好自己

张无忌：你想干嘛更新至29、30集新版倚天屠龙记拍成了50集，虽然以往都是40左右，不过放在现在，已经算很良心了。

好在导演蒋家骏没有乱加狗血剧情，花了很多笔墨来表现金庸笔下的众生相，可以说是最大程度地保留和还原了原著的内核。

一03版光明右使范遥是直接来找张无忌袒露自己身份的，对于范遥的故事介绍非常草率。

新版则详细还原了小说中范遥自毁容貌、隐姓埋名混入汝阳王府的过程。

小说中范遥因为张无忌的一个神态表情而自伤谢罪，当时看原著时，我简直惊叹于金庸的细心以及对人心理的准确把握。

不料29集中将这一很小的细节也被拍出来了。

“范遥见张无忌口中虽说着‘不便深责’，脸上却有不豫之色，一伸手……在自己左臂上重重刺了一剑”当范遥提议抓一个人来试解药时，看到各位脸色，立马意识到自己太过轻视人命。

这时韦蝠王的反应尊重各个阶层，各个民族的人作为金庸小说的内核之一，通过这些细节很好地还原了出来。

当然一样的还有28集在蝴蝶谷中，朱元璋等人说明自己是拉了七个骡马贩子来当替罪羊，才逃了出来。

小说中是这样描写当时他们的不同反应——“ 张无忌心中一惊，见徐达脸上有不忍之色，邓愈显得颇为尴尬，汤和说来得意洋洋，只朱元璋却丝毫不动声色，恍若没事人一般。

”新版中张无忌立马劝这些人以后再也不可滥杀无辜。

朱元璋被“教育”包括后来快离开蝴蝶谷时，张无忌又表达了对朱元璋这一路人品行的担忧。

金庸先生想要明教经文中“怜我世人，忧患实多”表达的不仅是拯救江山的大任，更是希望明教将这种人道主义渗透到每个教众的心中。

这种对每个人生命的尊重，又何尝不是《倚天》的伟大之处。

以往的版本一般都没有将这些细节表现出来，所以，我是相信新版是把握住了《倚天》的精神的。

尽可能还原金庸想要表达的东西“杨逍范遥，逍遥二仙”，新版给了杨逍这么多戏份，这里总算是没亏待范遥这样一个忍辱负重的美男子了。

二出预告的时候，就很多人吐槽赵敏郡主这一身衣服，说像婚纱。

但其实这身带有斗篷的衣服原著就有提到：赵敏拉上斗篷上的风帽，罩住一头秀发……

带有斗篷的衣服这一集中最经典的情节必定是影子牵手了，这一段设计真的可以看出导演组的用心。

浪漫无比，甜到心里我相信这一段极致浪漫的情节必定会成为下一个经典。

三赵敏和张无忌在酒馆吃火锅，包括忌敏同喝一杯酒这样的“间接接吻”情节每版几乎必不可少。

但是这一版忌敏聊天戏份内容的增加却颇具亮点。

两人从梦想谈到现实，聊起了起了天下苍生和人生哲理，甚至包括了退休后的生活。

说实话，这里的谈话内容加的很妙，没有一句废话。

正是因为这样一次深刻又愉悦轻松的朋友间的谈心，才合理地促成了之后赵敏的改变，也深化两人的感情。

讨论朝廷与时局

讨论理想生活

赵敏凄苦幽怨的一面从这里也能看出，导演组后面对于忌敏的感情戏设计肯定会是重中之重。

四“慢镜头”改变之后，终于在第一次看到一个不错的快镜头了。

看了这个，这才是武侠打斗该有的样子嘛。

张无忌浑厚的内功，迅捷无比的轻功，激烈紧张的场景，通过这一个镜头就足以表露无遗。

大气恢宏的一个镜头更新至27、28集一先来说一个争议点。

小说中八月十五蝴蝶谷火举燎天这一情节是明教和抗元的重大节点，所以金庸特意给蝴蝶谷大会这一段做了很多抗元历史史实方面的结合。

原著中写道：“朱元璋、徐达、……会同常遇春寨中人马，和孙德崖等在淮北濠州起兵，奉韩山童为首领。

…… 此后明教教众果然在各地攻城掠地，创下好大基业。

朱元璋、徐达、常遇春等一干人攻下应天府，建为都城，朱元璋才称“吴王”，不敢称帝。

”金庸先生特地把朱元璋起义吃圆饼（也就是今日的月饼）这件民俗与这次起义事件绑定在了一起，可以说是写作的点睛之笔，花了不少心思。

但是新版的倚天却直接把八月十五改成了八月初五，也没有把吃月饼这一情节拍出来。

但是从明教举火燎天这一情节旨在表现起义的壮志豪情和家国情怀来说，是不是按照原著写的的中秋节，抑或加不加月饼来历这一情节倒也无关故事的主旨和发展。

二亲情友情爱情，是金庸想要在《倚天》中想要刻画的重点。

28集的主角属于杨逍，这一集重点刻画的也是杨逍关于女儿和逝去的爱人之间的感情。

很多细节之处的感情，杨逍表现地十分到位。

当张无忌决定把明教大会的地点定在蝴蝶谷中的时候，杨逍顿时想起亡妻纪晓芙，表情是这样。

杨逍念及亡妻杨逍本以为女儿不悔和教主已经互通心意。

但是当杨逍得知女儿决意嫁给殷梨亭时，他的心理是非常复杂的。

然而原著对他的心路历程写的其实并不算详细——“ 杨逍原本生性豁达，又为纪晓芙之事，每次见到殷梨亭总抱愧于心，暗想不悔既倾心于他，结成了姻亲，便赎了自己前愆，从此明教和武当派再也不存芥蒂，于是长揖说道：“教主玉成此事，足见关怀。

属下先此谢过。

” ”而新版却对杨逍的接受过程进行了非常细致的刻画，林雨申（杨逍饰演者）的演技也很在线。

我觉得金庸先生也会满意新版的补充的。

一个单身中年父亲的不舍与纠结特别是编剧给杨逍加了一段特别有父爱，但又精彩霸气的台词，好评。

“我女儿，少不经事，行止由心，日后如若有过，送回来，由我管教，你，无权责罚，伤她者，必诛之！

”

父爱炸裂众人离开武当山时，鹰王的一个细节实在是意味深长，感人肺腑。

当时韦蝠王劝杨逍应该为女儿的姻缘表现的开心点，这时鹰王拍了拍杨逍的肩膀，说自己是明白杨左使此刻的心情的。

鹰王想到了自己的女儿素素即使鹰王和杨逍的地位再崇高，但就和每个父亲那样，心里永远是记挂和舍不得自己的女儿的。

但那又能怎样，总有一天，女儿终究会离开自己，去追寻她的新天地，组建她的新家庭。

去到蝴蝶谷，新版也是少有的加了杨逍去纪晓芙墓前探望哭泣的情节，这一集的杨逍的戏份着实感人。

千里孤坟，无处话凄凉。

我曾写过一篇文章，预测19版或许因为魔改而止步5.6，不料一语成谶。

收官日，本来涨5.7分的评分居然掉到5.6。

可是我完全没有预测成功的喜悦，反而觉得心里特别窝火。

单从剧作角度看，19版的剧真的差到不及格吗？

服化道，演员表演，剧情细节，我认为至少6分及格应该是可以的。

能力问题先摆在一边，至少剧组的态度还是认真努力的。

不过如果叫做《倚天屠龙记》的话，我认为5.6给高了。

原因有三：1、魔改魔改的问题是老生常谈了。

这样的剧，叫这样的名字，会让没看过原著的人以为这就是原著写的。

而事实上，金庸写的不是这样的故事。

你花钱买了改编权，的确拥有了改编的权力。

但你想叫这个名字，是不是要尊重一下原著的精神？

你想表达你有高于原著的立意，可以，你换个名字。

比如你剧名叫《刀剑如梦》，下面一行小字：根据金庸作品《倚天屠龙记》改编。

我不会挑剔你不符合原著，甚至还会为你一些改编剧情叫好。

可你用原著的名字吸引来了别人，给人看的却不是原著的故事，这行为不地道吧？

你是想说你比金庸高明还是你有钱你老大？

真高明自己去写故事，用别人的创意算什么？

有限的填补剧情，不算魔改。

但本剧是直接放飞自我。

原著精彩的剧情，草草了事，自己新编的剧情，精心雕琢。

衷心奉劝大家一句：如果没本事尊重原著，就离金庸作品远一点。

你写你的故事，拍你的剧，何必在这找骂？

2、前后断裂这个很多网友已经看出来了。

江湖戏有江湖的视角，权谋戏有权谋的视角。

江湖需要张无忌，庙堂需要朱老四。

从哪个视角出发，就会让哪个形象饱满起来。

你当金庸写不了朱元璋吗？

只怕金老要是写朱元璋，你拍马也及不上！

只是站在《倚天屠龙记》的视角，弱化朱元璋是必要的。

不然明教无法立起来，张无忌无法立起来。

所以魔改的问题就产生了。

前半段江湖戏，明教群豪一个个都是英雄豪杰，后半段全变成阴险小人。

坏人洗心革面，大多数人都会觉得可以原谅；而好人一旦展露了缺欠，大多数人就会觉得他不好了。

这一前一后的反差，造成的结果就是有人被漂白，有人被抹黑。

漂白了谁，抹黑了谁，大家心中有数。

有很多洗地的人，说忌敏感情线很感人，xx死的时候很感人，他们看到了感动。

是的，这些细节做的很好，编剧琼瑶剧看的不错，对情感的把握很到位。

这是近年来剧作的风气，于正也好，郭敬明也好，都是调动情绪的高手。

我们不能说这些不好，如果你可以在拍好金庸江湖的基础上，加入这些，那这些是增色的。

可是19版将很多重要的情节敷衍掉了，这时候再加入这些，结果就是喧宾夺主。

主线没拍好，新增戏拍的再细致，整个剧作气质也是割裂的。

角色前后反差太多，在文艺创作中就是“崩”了。

就更不用说什么弱化智商，弱化武功等细节了。

3、这不是《倚天屠龙记》《倚天屠龙记》讲的是一个什么故事呢？

其实就是张三丰跟张翠山的那段正邪的对话：正邪难分，正道人士心术不正，也是邪；邪派光明磊落，就是正。

所以一切正邪，源于本心。

遍观全书，正非正，邪非邪。

所有的名门正派，都是藏污纳垢，而之前被名门正派定义的“邪教”，却是各个光明磊落。

与现实何其相似？

有多少人的正义只是嘴上说说，有多少人的义举被恶意抹黑？

我之前写过一篇说灭绝师太光明磊落的，后来我发现我错了，这厮万安寺里让周芷若做的事，一点也不光明磊落。

只能说，此人隐藏之深，大奸似忠，其实也是个表里不一的人。

少林寺可以容纳成昆，到处搅风搅雨，所谓的方丈和高僧，先关心本派颜面，不问是非，可谓是没有大智慧。

更不能说是“正”至于昆仑崆峒华山，每一派都是各种小人当道，不说也罢。

便是武当派，也要出一个宋青书欺师灭祖。

好在张三丰门规严谨，执法严格，所以看完全书之后，武当派反而是名门正派里唯一一个还有好感的门派。

而作为邪魔外道的代表，明教群雄却是各个光明磊落，堪称豪杰。

这也就成了鲜明的对比：正道人士自诩名门正派，表面侠义，内里龌龊，所以正的是形式；而明教是疏于小节，却在大是大非面前，坚定立场，堂堂正正。

这样的正邪交错的江湖里，出现了张无忌这个有些“烂好人”的人，用一颗真诚的心，化解了所有人的仇恨，是一种浪漫的升华。

所以张无忌是善良的，是江湖里需要看见的一个形象。

但他不是好领导，他只能作为精神领袖。

当明教确立了江湖地位之后，张无忌精神领袖的作用就结束了，《倚天屠龙记》也戛然而止。

正是因为，这才是江湖。

至于明教争霸天下，那是另一个故事了。

在那个故事里，主角是朱元璋，张无忌已经隐退江湖。

19版让多少本该是反面角色的人变成了灰色？

弱化了多少主角光环？

这还是《倚天屠龙记》吗？

所以，这部剧我心里的分数是2颗星。

剧作及格，但整体不及格。

为什么这么严格，是因为我希望看到好的剧，而不是挂着原著的名字，贩卖自己的私货！

你没本事拉流量，所以用人家的IP，这就是虚假宣传。

弄虚作假的行为越多，我们看到的垃圾就越多。

就如同19版的剧，明明是一部可以封神的作品，演员选的也不错，服化道也精进许多，可就是被你做成了一锅夹生饭。

不吃可惜，吃了难受！

当我在这一部讲述刀光剑影，爱恨情仇的武侠剧中，看着一个个唇红齿白的小生穿着一尘不染的袍子在可以被当作江南旅游宣传片般精致的背景中闲庭信步时，真是不由得感慨，咱们果然是承平日久了。

而当看到这些位明眸皓齿的小生花旦们在遇到江湖腥风血雨之事时，那虽然努力要表现出悲喜，却还是皮动肉不动，一副生硬得让人尴尬的表情时，我更是确信，当下确实是清平盛世，不闻兵戈之声久矣了。

试想也不过是十来年前，哪怕是一部言情剧中，马景涛老师那雄狮般的狂吼还是那么的惊心动魄，令人胆颤。

而若是把马老师这一吼空投到这部剧中，那含情脉脉的“张翠山”，小女儿状的“殷素素”，各种活泼可爱的江湖人物怕不是要被惊死？

还记得金庸先生在某篇文章中写道，他在写武侠文时，刻意的避免近代以后出现的新生词，而一一代之以相同意味的更显古雅的词汇。

也正因如此，金庸先生这十几部作品的内容虽各不相同，文字间却都是透着股古意。

因而当这部剧中杨逍这位文武双全的风流大侠突然说了一句“教你最顶级的武功”时，我真是瞠目结舌，那要不要再送一个游戏大礼包呢？

上等也好绝伦也好，备选词从来不缺，怎么偏偏就选了个顶级呢？

我不知道编剧是怎么想的。

类似的例子还有很多，懒得去找了，实在浪费时间。

总之，除了衣服不是现代的，背景不是现代的，对于古代的气息，我感知不到半点。

看了一下张纪中版的条目，分数是4.9，现在重看，也确实很烂，邓超总是一副呆样子，安以轩的灵动多少有些刻意，而刘竞饰演的周芷若也显得很是稚嫩。

新版的这些人物还未登场，然而与现在能够看到的大多数同质化严重的人物比起来，我觉得十年前的这部还不算最烂。

希望后来者也能够接续传统，让一九年这一版变得不是最烂。

不过玩笑话归玩笑话，如果今后还是照着这一趋势拍金庸武侠的话，我实在是于心不忍。

金庸有过颠沛流离，也经历过救亡图存，更曾经北望神州三十余年，这些经历与他创作出的武侠小说是息息相关，互为因果的。

然而现在的年轻演员对于这些过往怕是没什么了解的欲望，更不说感同身受了。

他们所谓的拍武侠片不过是展示自己颜值的好机会，蹦蹦跳跳，哭哭啼啼的也就过去了。

如此情况下，哪里看得见半点厚重半点沧桑，而对于侠之大者，为国为民这一主题，恐怕更是表现不出一二。

金庸作品以后估计仍会源源不断的翻拍，然而也只是作为一个大的IP在翻来覆去的被消费，至于它的本来意义，怕只会越来越淡，无它，只是今时不同往日了。

应当说，陈钰琪的颜值绝对是配得上赵敏的角色了。

因为预告片中被她惊艳到，所以才有动力在前面那么拖沓、尴尬的剧情与对白下坚持到她出场。

如果说光聊《新倚天屠龙记》内部这群演员，陈钰琪饰演的赵敏绝对是给整部剧加分的因素。

然而，如果和之前几部的《倚天屠龙记》相比较，陈钰琪则仍然不算合格的赵敏。

但这不是演员的错，而是导演蒋家骏挑选角色的错误：演员自身的性格与她要扮演的人物性格不匹配。

赵敏这个角色，为何黎姿的版本被称为经典，是因为黎姿自己就带有小说中赵敏性格的核心元素：侵略性的性格与俏皮特性，（这也是她的赵敏版本被有些人认为太凶的原因）。

而陈钰琪饰演的赵敏，像一只小白兔一样，完全让人恨不起来，也怕不起来。

当她需要表示自己是个狠角色的时候，黎姿的赵敏只需要一个眼神，而陈钰琪的赵敏却不得不依靠台词来表达，结果反而显得气场更弱了。

台词设计得太尴尬了，真正的狠角色从来不会说自己狠…… 张无忌选角色的失败也是这个原因。

小说中的张无忌实际上是个老好人的性格，脾气好，但又显得懦弱和犹豫不决，因此谁给他施加压力，他就跟着谁走一步，小岛上和周芷若结婚是义父推动的，而逃婚则是赵敏推动的，最后朱元璋逼宫，他也就认了，辞去教主，这么一个与世无争，原谅所有人的性格。

这一点表现得最好的是苏有朋，你能从他眼神里读到那种纠结和犹豫。

（他也把张无忌，不主动，不拒绝，主见不强的形象演活了，这个形象本来就是中央空调式的渣）而曾舜晞则想演出一种少年大侠的风范，殊不知他演的张无忌越是乾坤独断，越是遇事拿主意有主见，就离小说中的人物形象越远，南辕北辙。

我之所以关注19版的倚天屠龙记，是因为17版的《射雕英雄传》让我眼前一亮，想着既然是同一个导演拍的戏，还是可以期待一下的。

没想到，除了同样是片头曲取巧地用老版歌曲达到了不错的效果外，17版的优点少有继承，17版的缺点却一个不差地继承了过来。

（比如慢动作的武打场景，尴尬的台词等），让我不禁思考，17版《射雕英雄传》成功的原因究竟是什么？

还是崩了！

这版倚天，自开播以来便争议不断，随着剧情的深入，更是呈现出明显两极分化的口碑，从我个人的角度来讲，至少在前30集左右的时间内，是绝对的力挺派，但让人大失所望的是，自从上了灵蛇岛，整个剧就像是中了邪一样，无论是重新改编和创作的部分，还是剪辑和编排的水平，与前面相比简直就是灾难，我不知道这是否是由于剧集播出的时长和档期需要等因素所致，总之，令人不忍直视的后半部分的崩溃程度，使得这部本应是继94版后成为最佳版本的倚天，最终走向了集狗血、言情、高大全等劣质元素为一身的烂尾之作，实在是让人不禁唏嘘。

对于导演蒋家骏，相信看过17版射雕的人心里应该还是有数的，他在新技术的应用方面，从实践结果上来讲算是比较成功的一个，武侠发展到当下，必然会受到时代潮流之裹挟与影响，而这种影响则必定会深刻体现在视觉审美中。

很多人经常会拿曾经TVB辉煌时代的港式武侠的视效与现在的镜头做对比，并表示至少从“打”的角度，武侠片近十几年一直在退步。

这个观点我其实是赞同的，并且，曾坚定不移地认为在80年代末90年代初左右的香港影坛，以程小东、袁和平、徐克等人为代表的武侠片大咖，已经将此类影片的动作方面做到了极致，甚至从武侠片历史的角度来看，也许那就是最经典的标杆，已经做到头了。

但不要忽视，时代是发展的，技术也是随之进步的，因此新技术和新手法的应用，就必然会呈现出一种不可阻挡之势，慢说蒋家骏了，就连徐克、袁和平本人，在近些年的新作中也大量应用超级慢动作和一些新技巧下的镜头处理方法，只不过这些东西，在视觉效果上对人的冲击，或者说在武侠片领域的适用程度，以及令人可以接受和感到满意的标准，目前恐怕还需要业内进一步尝试才行。

其实大多数人对于辉煌时代的武指动作的怀念，无外乎因为那些镜头既精彩炫目又合理恰当，完美还原了观者对小说情节的所有幻想，而当下的新技术和新潮流，更多则偏向于摆造型、秀制作，甚至将武侠领域的描写拍成了玄幻超能力，“假得做作”，是很多片子的通病，也是最令人不能接受的地方。

蒋家骏的射雕和这版倚天，在上述问题上的表现与同时期同类剧集相比，应该算是好的了，慢动作用到恰到好处其实并不容易，可一旦玩出效果，便会极大程度上增加镜头的艺术感，如何把握火候很重要。

我认为此剧在这方面总体上过关，刚开始是比较过分，到后期则越来越舒服。

剧情就不再聊了，除了金庸原著的经典部分，编剧改编和再造的环节基本上可以说是一无是处，小学生水平，灵蛇岛开始，也许是所有版本中拍得最差的。

实话讲，拍金庸的剧真的不用改，老老实实把故事按原著讲完就行了。

演员，更是金庸剧中的重中之重。

曾舜晞的年龄，是历史上所有版本的张无忌中最年轻的，表演虽然明显稚嫩，但眉眼气质等方面则与原著人物契合度较高，给人留下了不错的印象；陈钰琪，属于十分耐看的类型，一颦一笑让人明显感觉到在模仿01版的黎姿，她眼睛很大，也很有灵气，只可惜眼中缺少一丝内容感，不太会用眼神说话，在前期与六大派周旋的部分，表现得很好，从容不迫和机敏灵动都有体现，到后期也许是由于脑残剧情所限，完全变成了受气小媳妇，可惜了；祝绪丹，演技在线的冰雪小姐姐，芷若妹妹时期楚楚可怜，小鸟依人之感从一而终，演技爆发是在黑化后，周掌门上线令人刮目相看，也许是仅次于周海媚版本的周芷若；林雨申，这版与众不同的杨逍圈粉无数，并非在于林雨申的演技有多么好，而是他的颜值和表演方式，造型本身也十分加分，低音炮和永远不动声色的内敛表达，给人感觉杨左使的逼装得恰到好处，孙兴之后的最好版本；曹曦月，有点闹，但演技还算不错，人物立得住，珠儿的角色本身不是很难诠释，只要把握住重点就行了，她的妆容让人印象挺深，演员本身也是个极美的姑娘；许雅婷，中规中矩的小昭，演员是香港姑娘，不知道是不是特意选的，黛绮丝和小昭的演员在五官上都比较立体，从原著人物的血统上讲，这还是很用心的；孙安可，新人，杨不悔没什么特别出彩的戏份，但在有限的篇幅里还是留下了她自己的印记，其实这个姑娘的颜值不输给四女中的任何一位，而且属于越看越美的类型；周海媚，史上最美灭绝师太，“长大后我就成了你”的真人版，光这一个跨越25年的现实版传奇故事就够大书特书的了，更不要说最后呈现出的效果，周海媚的演技十分在线，颜值则给灭绝增添了一丝史上诸多版本中从未出现过的凄美之感，很另类；张超人，宋青书的发挥空间其实很大，无论是前期还是后期，宋的内心戏都足以给一个演员提供相当大的表现空间，张超人的完成度只能说是一般般，没有达到期待中的效果；王德顺，老人家近些年知名度越来越高，出演的角色也在逐渐增多，此版张三丰少了一些高高在上的仙气，更像是一个活生生的武术宗师，如得道长者一样的存在，配戏的定位比较明显；樊少皇，最帅版成昆，阴险狡诈与隐忍伪善并存，樊少皇本身就是亮点，即便演技方面没有特别出彩；陶珞依，最美丁敏君，大师姐的颜值已经快是整部片中最高的了，这种情况实属罕见，你很难相信这就是让所有人都痛恨不已的丁敏君，而真实生活中的她，貌似是一个温婉可人的知性小姐姐。。。

其他人就不一一评价了，配角中戏骨很多，演员的整体实力着实不弱，而且这版无论男女，在颜值上可以说是史上最高的版本。

归根结底，如果整部剧后期不崩，也许真能成为当下这一代人的经典，也未可知。

1、电视剧首先省去了前两个章节《天涯思君不可忘》《武当山顶松柏长》，直接从《宝刀百炼生玄光》开始的，于是就有不少网友吐槽怎么一开始就把屠龙刀架在一个大铁炉上烧？

实际原著当中：“只见厅心一只岩石砌成的大炉子，火焰升腾，炉旁分站三人，分拉三只大风箱，向炉中?火炉中横架着一柄四尺来长、乌沉沉的单刀。

”也就是说导演还是遵从原著的！

2、天鹰教扬刀大会，谢逊出场的时候，又有网友吐槽：“怎么殷素素不认识谢逊呢？

应该叫一声谢三叔吧？

” 我觉得这位网友是不是03版倚天屠龙记看多了？

实际原著当中：“白龟寿上前数步，说道：“请问尊驾高姓大名？

”那人道：“不敢，在下姓谢，单名一个逊字，表字退思，有一个外号，叫作‘金毛狮王’。

”张翠山和殷素素对望了一眼，均想：“这人神态如此威猛，取的名字却斯文得紧，外号倒适如其人。

”白龟寿听他言语有礼，说道：“原来是谢先生。

尊驾跟我们素不相识，何以一至岛上，便即毁船杀人？

”” 可想而知确实没有多少人认识谢逊。

3、导演省去了《字作丧乱意彷徨》，而且给张翠山的铁画银钩弄没了？？

（在此说一下张翠山这位演员表演确实过于油腻），本来在扬刀大会上面，张翠山是配合武当梯云纵在石壁之上用判官笔写字的，你这倒好直接用手在地下扑棱出字来？？

我当时看到这里真的惊倒了！！

我们可以结合《神雕侠侣》当年林朝英和王重阳打赌在活死人墓前用手指在石碑上刻字，后来还是林朝英使用化石丹才取胜，当时郭靖听丘处机说这事的时候都感叹自己的内力完全没有把握用手指在石碑刻字！

张三丰都自觉内力没有郭靖强悍，怎么张翠山你这么牛呢？

4、至于张翠山和殷素素相遇的那个桥段 我认为是前两集最符合原著《皓臂似玉梅花妆》，可以说台词几乎都和原著一样，如果这一段都喷的话就没有道理了！

-下面是看预告片，可能分析不是很精准---5、《百岁寿宴催肝肠》，张翠山临死时候为什么还要感叹一下，吟诗一首？

原著：“张翠山死志甚坚，知道横剑自刎之际，师父和众同门定要出手相阻，是以置身于众宾客之间，说完了那两句话，立即出手” 生怕自己师傅和师兄阻拦，还有时间吟诗？？

6、灭绝师太拍死纪晓芙的时候，有个细节处理的很好，就是灭绝将手指原本快要摘下去的掌门铁指环又重新戴上去了，说明她本有意将掌门之位传给纪晓芙，奈何……7、杨逍见面和灭绝师太干仗，杨逍竟然说：“你和你师兄孤鸿子关系暧昧之类……” 孤鸿子原著中这个人几次修改，性别难以定论！

8、最后一点 我和大家一样，这个电视剧的慢动作受不了啊！！！

3月7日最新点评如下最近看了评论忍不住出来抨击一下某些比较党：动不动就苏有朋版经典，动不动就吴启华版好看！

首先我一方面要承认过去拍摄的武侠片确实有他的可取之处，但是同时在那个互联网自媒体还不发达的时代，我们的娱乐方式还很单一，自然会忽略他的不足之处！

比如说：苏有朋版的赵敏凭什么就可以提前出场？

俞岱岩一身残疾是成昆用大力金刚指捏的？

谢逊刚出场的时候，徐锦江的造型你么仔细看不像美猴王吗？

剧中王刚饰演的七王爷请问在原著中哪里可以找到？

至于吴启华版： 无忌被汝阳王府一群人轻易抓住，赵敏赴刑场让阿大调包 ？

宋青书最后和周芷若在一起 ？

新版《倚天屠龙记》播出了，我有点坚持不下去……导演蒋家骏未能延续他新版《射雕英雄传》的辉煌。

虽然他仍旧努力试图唤起大家的回忆杀——邀请了94版《倚天》的周芷若周海媚来演灭绝师太。

主题曲延用了94版《倚天》的《刀剑如梦》。

当《刀剑如梦》的音乐轰然响起，很多人也像当年在新版《射雕》中听到《铁血丹心》一样，心潮澎湃，忍不住要落泪。

音乐，实在太具有召唤性，迅速将我们带入到当年的武侠情境里。

香港TVB老版金庸剧时代——我们对金庸剧武侠歌曲的最初记忆，一定是83版《射雕英雄传》主题歌《铁血丹心》。

而其实，TVB第一部金庸剧是1976年拍摄的《书剑恩仇录》，主演是郑少秋、汪明荃、余安安。

同时，郑少秋和罗文演唱了同名主题曲。

金庸对郑少秋的演绎十分喜爱：“他那个时候年轻，演乾隆皇帝，也演得十分到位。

”在这部《书剑》中，郑少秋一人分饰了陈家洛、乾隆、福康安三个角色（关于这个故事，可以移步我之前写的《大家只知道杨康老了就是黄药师，可知道王重阳的儿子是妙手书生？

》）。

1978年，郑少秋又出演了《倚天屠龙记》，演张无忌，赵敏和周芷若分别是汪明荃和赵雅芝。

同名主题曲依然是郑少秋演唱。

之后，金庸赠字给郑少秋：“荧屏侠士，飒飒英风，家洛无忌，入人梦中。

”

出演张无忌的时候，郑少秋已经31岁了。

进入到上世纪八十年代，TVB的小生也进入到了“无线五虎将”（黄日华、梁朝伟、汤镇业、刘德华、苗侨伟）时代。

1982年，TVB将金庸的《天龙八部》搬上荧屏，黄日华饰演虚竹、汤镇业饰演段誉、梁家仁饰演萧峰……

50集的剧作分为《六脉神剑》《虚竹传奇》两部。

两部的主题曲分别为《两忘烟水里》和《万水千山纵横》。

据说曾有记者问黄霑，他自己的作品中最得意的是哪首？

黄霑点名《沧海一声笑》《旧梦不须记》。

结果顾嘉辉听到了笑说：“一首《两忘烟水里》就已经侠骨柔情，两样都有了，这个笨黄霑居然要讲两首。

”

黄霑作词，顾嘉辉作曲，从郑少秋版《书剑恩仇录》开始，就几乎包办了TVB版金庸武侠剧的音乐。

《两忘烟水里》由关正杰和关菊英演唱。

关菊英前夫是音乐人黎小田（请记住这个名字，后面要考），她后来演了TVB《溏心风暴》中的王秀琴（关于关菊英的故事可以看我之前写的《师奶和春天有个约会》）。

顾嘉辉和黄霑少年就相识了。

那时候顾嘉辉在夜总会担任琴师，十几岁的黄霑没事就去听他弹琴。

顾嘉辉弹琴还偶然被美国伯克利音乐学院的校长听到，主动为他申请到一笔奖学金，于是邵逸夫就资助他去美国进修音乐。

进修期间，顾嘉辉以《梦》参加邵氏电影《不了情》的作曲比赛，获得了第二名，于是这首歌就成为该片插曲。

而《不了情》中，为女主林黛幕后代唱这首《梦》的正是顾嘉辉的姐姐、邵氏女明星顾媚。

黄霑与金庸、蔡澜、倪匡并称“香江四大才子”。

倪匡、蔡澜、林青霞、黄霑据说林燕妮和张小娴、吕秀菱、梁芷珊并称“香江四大才女”。

施南生、徐克、林燕妮黄霑当年追求林燕妮。

1988年除夕，金庸家里开派对，黄霑当着众人的面向林燕妮跪地求婚，并请金庸证婚。

金庸还送了他们一副藏头对联：“黄鸟栖燕巢与子偕老，林花沾朝雨共君永年”。

这张图里还有倪匡的儿子倪震和当时交往的女友李嘉欣黄霑当年和李小龙同校，还曾与李小龙约架，“中学的时候，李小龙和我是一个年级的，虽然那时候他还没练什么功夫，打起架来已经相当厉害。

平日里我怎么敢去惹他。

无奈有一次他欺负我的弟弟，作为大哥只好挺身而出，结果当然是一败涂地。

”

而林燕妮的前夫正是李小龙的大哥李忠琛。

林青霞曾经在散文《她》里写林燕妮过生日，施南生、徐克、陶敏明、狄龙、叶倩文、林青霞……都去给她庆生，大家等啊等，等啊等，女主人迟迟不出场……“所有的寒暄话都讲完了，所有的笑话也说尽了，最后连表情都似乎支付不起了”，林燕妮才姗姗来迟，林青霞说：“记得当时我张大了嘴巴，仿佛见到王后出巡一般。

她穿着一件粉红色到小腿的貂皮大衣，下巴微微上扬，脸上挂着高贵的笑容，我们就像她的子民，饿着肚子，仰望着那件粉嫩的大皮草。

”

林燕妮人靓文美，香港作家沈西城曾说过这样一个故事：有次倪匡和金庸闲谈，金庸说：“林燕妮是我见过的女作家中写散文写得最好的一个！

”倪匡摇摇头：“错了。

”金庸：“错了？

”倪匡：“你的话要省掉一个字。

”“哪一个字？

”“‘女’字！

”那句评价金庸《神雕侠侣》著名的“一见杨过误终身”，就是出自林燕妮的文章。

但最终，黄霑和林燕妮闹到不欢而散，相爱12年还是分手。

黄霑和金庸也因为政见不同而闹掰。

黄霑说：“我跟他闹翻就是1997年香港选特首的时候，他捧董建华，我捧另一个。

金庸在报纸上写文章指责我捧的那个人，我收了人家钱，你何必这样做呢？

你看金庸卖给央视的《笑傲江湖》才1元钱。

要是拿给我卖，账面上还是1元钱，声誉还是很好，下面还可以帮他收很多钱。

”黄霑惯常嬉笑怒骂，有段时间经常在节目和报纸上“骂”金庸。

当年成龙出轨吴绮莉，金庸评价说：“男人可以风流，但是不能下流。

”黄霑听后道：“这种事根本全属下流，哪来的风流？

风流一词不过是一种修辞手法而已。

金庸则更没资格谈风流下流，因为他太少女人，只懂用脑写小说。

”

张国荣、梁家辉、梅艳芳、关之琳、金燕玲、成龙、刘德华、黄霑这样的“骂战”持续到2004年11月24日，黄霑去世。

2018年5月31日，林燕妮去世。

2018年10月30日，金庸去世。

感觉一个传奇的时代在慢慢终结……

后排：黄霑、白雪仙、刘培基、金庸、沈殿霞、余安安、汪明荃；前排：曾华倩、梅艳芳、张国荣、陈宝珠、林燕妮1983年，TVB拍摄《射雕英雄传》，这也是我们最熟悉的一版《射雕》，主演是黄日华、翁美玲、苗侨伟……

这部59集的剧分为三部：《铁血丹心》《东邪西毒》《华山论剑》。

其中《东邪西毒》《华山论剑》两部主题曲《一生有意义》《世间始终你好》仍旧是黄霑、顾嘉辉的作品。

而《铁血丹心》的同名主题曲词作者很多人也误以为是黄霑，实则是邓伟雄。

邓伟雄是香港著名的编剧、词人。

内地编剧汪海林有次讲座上说到他给TVB写戏：“当年，一老编审，邓伟雄，《万水千山总是情》是他写的，那个歌也是他写的，我按照分场写完了交给他，他说不对啊，我说哪儿不对，照着分场写的啊，他说这两人是偷情的关系，我说我写了呀，偷情的感觉写了，他说可是你没有写出偷情十五年的感觉啊……”一直以来TVB用人的宗旨就是要将人“用到尽”，邓伟雄说他当年一年要写300个剧本，同时还要给自己的剧写主题歌。

“《春雨弯刀》是我填的第一首词，之前从来没有填过词。

”《春雨弯刀》是1979年邓伟雄将古龙的《圆月弯刀》改编为电视剧《刀神》的主题歌，很多人也误以为这首歌是黄霑写的。

邓伟雄当编剧期间看了很多武侠小说：“世上不会有人像我看过这么多武侠小说。

因职业需要，我看过全中国所有的武侠小说，从最早期的还珠楼主所写的，到通俗的市井小说，我全部看过。

”刘德欣写的《写出电视黄金二十年》中，介绍了邓伟雄离开TVB后的生活，“零三年起，他替岳父饶宗颐教授打理香港大学饶宗颐学术馆，并出版、编辑艺术著作达数十本。

研究近代中国艺术家如丁衍庸、杨善深、饶宗颐、齐白石等的书画作品。

”饶宗颐是我国著名的学术界泰斗，与钱锺书、季羡林并列，称之为“南饶北钱”和“南饶北季” 。

83版《射雕》的主题曲及插曲皆由罗文、甄妮演唱。

甄妮的老公傅声是张彻的弟子，当年正是狄龙介绍他俩相识相爱。

1977年至1981年之间，傅声出演过张彻和倪匡合作的电影版《射雕英雄传》三部曲，饰演郭靖（我写的《 这次佟振保娶了红玫瑰》中惠英红就是在这部电影中演了穆念慈），还在《神雕侠侣》中演了杨过。

香港著名记者查小欣在《甄妮：亦敌亦友, 亦友亦敌》一文中写说：“1983年傅声由他的哥哥驾驶甄妮送给傅声的保时捷往拍外景，途中发生交通意外，傅声伤重死亡，他的哥哥则无恙，甄妮顿成新寡。

”傅声去世后四年，甄妮在美国生下女儿甄家平。

原来那些打星，因为害怕拍动作戏难免意外，都会事先冷冻精子。

而甄妮正是利用傅声冷冻的精子，在他离开之后，生下了他们的孩子。

1983年，TVB还拍摄了《神雕侠侣》，主演是刘德华、陈玉莲。

主题曲《何日再相见》和片尾曲《情义两心坚》都是邓伟雄、顾嘉辉的作品，张德兰演唱，张德兰本人也客串了这部剧集。

《情义两心坚》后来还被刘德华收录进自己的专辑《Unforgettable Concert 2010》中。

张德兰童星出身，做歌星算是顾嘉辉慧眼识珠。

“那时我是TVB的艺员，很多时候要帮辉哥(顾嘉辉)录很多广告歌、TVB的卡通片剧集歌，我整天在娱乐唱片的录音室呆着，辉哥和王天林(《陆小凤》监制，王晶父亲)又很熟，他们就叫我唱主题曲了……那时我在TVB已经从艺员转为歌星合约了，记得最早是娱乐唱片给我唱歌机会，如果没有它，没有辉哥他们叫我唱歌，TVB可能一直都觉得我只能做艺员，不会觉得我长大也可以独立唱歌。

”当年张德兰和汪明荃、王爱明、沈殿霞四人组成了“四朵金花”组合。

1986年，张德兰还受邀参加了中央电视台春晚，在春晚演唱了《春光美》和《祝福歌》。

“早期去春节联欢晚会是一个很难得的机会，我记得那时是要check过那些艺人的背景是怎么样的，他唱的那些歌健不健康这样子。

以前没什么歌手上去，我记得那一届是我和唱艺术歌(美声唱法)的江桦一起去的。

那时因为是春节，所以电视台就安排唱了这首《春光美》，是内地作曲家写的。

后来我在内地公司录了两个卡式录音带，那时还不是黑胶唱片，在香港也买不到，可能那间公司经过这么多年也未必还在了。

所以《春光美》很可能绝版了！

我很喜欢这首歌，它跟我唱的那些广东歌又很不一样，有别种风味。

”这首由写出过《为了谁》《好大一棵树》的邹友开填词的《春光美》，被张德兰唱得是很不一样，有兴趣的同学可以找来听一听。

1984年，TVB拍摄《笑傲江湖》，主演是周润发、陈秀珠、戚美珍（苗侨伟妻子）。

主题曲《此际情也可永》仍由邓伟雄、顾嘉辉创作，叶丽仪、叶振棠演唱。

叶丽仪大家都知道，是唱了《上海滩》的。

叶振棠则唱过《大侠霍元甲》的主题曲《万里长城永不倒》，这首歌的作曲正是上面写到过的黎小田。

1984年，TVB还拍了《鹿鼎记》，梁朝伟演韦小宝、刘德华演康熙，刘嘉玲演了韦小宝大度的老婆之一方怡。

主题歌由顾嘉辉、黄霑创作，《始终会行运》由张国荣演唱。

金庸去世后，一向深居简出的唐鹤德还更新了自己的社交账号，晒出了当年张国荣帮他向偶像金庸索取的签名。

1985年，TVB拍摄《雪山飞狐》，主演是吕良伟和曾华倩。

同名主题曲及片尾曲《心语》继续是顾嘉辉、黄霑的作品，由吕方、关菊英合唱。

1985年，TVB又拍摄了《碧血剑》，黄日华、苗侨伟、毛舜筠主演。

邓伟雄创作的主题歌《情冷情热》由蔡枫华、陈秀雯演唱，片尾曲《浪迹天涯》也由蔡枫华演唱。

现在提到蔡枫华，很多人都只记得他曾与陈宝莲、蓝洁瑛、洪朝丰被称为香港娱乐圈的“四大癫王”。

而在演唱《碧血剑》主题曲的当年，蔡枫华风头正劲。

但也在那一年的《劲歌金曲》颁奖礼上，蔡枫华失言到令张国荣的歌迷愤怒。

1985年《劲歌金曲》颁奖，张国荣因为在红馆开演唱会不能到场领奖，于是TVB就连线了红馆现场。

后来与蔡枫华一起搭档主持《劲歌金曲》的卢敏怡接受采访还原了当晚事件：“当时还是周慧敏将奖杯带到演唱会现场交给他（张国荣）。

正常情况下，哥哥唱完自己的得奖歌曲就没事，但我记得他当晚还唱了蔡枫华的歌，就是蔡枫华他本来以为自己拿奖却没有拿到奖的《爱不是游戏》，这搞到蔡枫华不开心。

”于是在镜头切回现场后，蔡枫华恭喜完张国荣拿到三首金曲奖后，突然讲出一句“一刹那光辉不代表永恒”。

“我就截停了他。

那时我还很年轻，当时表现得愕然，但后来也有打圆场说 ‘其实所有好的歌曲我们都应该支持，我们大家都很支持阿 KEN（蔡枫华）’之类的话，事前准备的稿子都没有用了。

”

、陈百强、蔡枫华、张国荣、张学友、罗文这个事件之后，虽然张国荣并没有因此怪罪他，但确实让蔡枫华失去了很多民心。

不过1986年蔡枫华发行的《绝对空虚》专辑，还是销量很高，获得了白金唱片奖。

直到1992年，某香港报馆接获听众投诉，称蔡枫华在主持节目《轻谈浅唱不夜天》时，共播放了自己新歌《难以忘记》五次之多……后来节目监制听了当晚的录音，决定将蔡枫华暂时调离这个节目。

蔡枫华就这样慢慢地，一点一点地失去了手中娱乐圈的资源。

而他继续口不择言，经常公开发表或狂妄或攻击性的言论，令香港媒体以“癫狂”来评价他。

2002年7月31日，29岁的陈宝莲留下刚满月的儿子跳楼自杀身亡。

2018年11月3日，被香港娱乐圈爱过，也摧残过的蓝洁瑛被发现在赤柱马坑邨良马楼的家中去世。

龙炳基、曾华倩、周星驰、蓝洁瑛和“四大才子”一样，“四大癫王”如今也是半数飘零……蔡枫华前几年还曾复出开唱，舞台上摔落帽子露出稀疏的头发，再也不复当年的潇洒。

而大家关心的仍旧是他的“疯癫”……蔡枫华这样说：“我希望观众通过舞台与我面对面，了解我究竟是否在发疯。

我没有发疯或者失忆，只是曾经不想记得自己是蔡枫华。

”

蔡枫华、陈百强、谭咏麟1986年，TVB拍摄《倚天屠龙记》，这个版本由梁朝伟和当时的女友黎美娴主演。

主题曲《剑伴谁在》和片尾曲《心随流水远》皆由黄霑作词，黎小田（又见此人）作曲，梅艳芳、梁朝伟演唱。

其中有首插曲《波斯小调》，由罗明珠演唱（关于罗明珠的故事，可以看我之前在2016年5月27日罗明珠去世后写的《少女总是开心的，人到中年呢？

》）。

1987年，TVB拍摄《书剑恩仇录》。

这一年，TVB“超级新星大赛”上，彭文坚获得男子组冠军，而女子组冠军是梁佩玲（后改名梁艺龄）。

随后二人便被安排演了《书剑恩仇录》中的陈家洛和香香公主。

只可惜，如此力捧也没有让彭文坚走红，他几乎迅速过气，沦为三线艺人。

至于梁艺龄，后面我们会说到。

梁艺龄、商天娥、黎美娴、陈敏儿、戚美珍、罗慧娟《书剑恩仇录》的主题歌为《胡汉梦》，作曲仍旧是顾嘉辉，作词除了黄霑，出现了一个新名字——林夕。

这首歌的演唱者是刘锡明、方晓虹、董岚。

1989年，TVB拍摄《侠客行》，主演为收视小福星梁朝伟和邓萃雯，而这也是梁朝伟在TVB拍摄的最后一部剧集，之后他就要去电影界发展了，开始他的影帝之路。

主题歌《侠客无憾》由杨继兴作词，黎小田谱曲，吕方演唱。

而片尾曲《甘心去错》的演唱者则是郑秀文、谭耀文。

1989年，TVB还拍摄了金庸的《连城诀》由郭晋安、黎美娴、陈美琪主演。

到郭晋安出场，大家就知道TVB又迎来一个新的时代了。

至此，TVB的老版金庸剧时代也宣告完结。

而《连城诀》的主题歌非常应景的叫《珍惜这一刻》，由吕方、郑秀文演唱。

徐克的金庸电影——上世纪八十年代末、九十年代初，香港武侠电影风行。

金庸多部小说都被改编为电影，但他本人基本都不满意——王家卫的《东邪西毒》太文艺了；刘镇伟的《东成西就》又太荒诞；王晶的《倚天屠龙记之魔教教主》莫名其妙就没了下文，潘文杰的《飞狐外传》也是拍得不声不响……

电影导演实在都太有自己的个性，全然不管金庸原著在写什么，想怎么拍就怎么拍。

金庸最生气的就是拍了很多武侠片的徐克了，因为他在《笑傲江湖2：东方不败》中让东方不败和令狐冲产生了情愫，“我不喜欢他（徐克），他不懂武侠，瞎改《笑傲江湖》。

把东方不败由男人改成女人，用一个女人来演。

一个男人的变性，在性格上是会有变化的，这个过程是缓慢的、复杂的，并不像电影里表现的那么简单。

他后来还要买我的小说拍电影，我说朋友还是做，但是小说不卖给你了，合作的事情不做了。

”一次合作，就终身不用了。

1990年电影《笑傲江湖》拍摄。

这部电影的导演原本是拍了《龙门客栈》《侠女》的胡金铨。

胡金铨和金庸年轻时就是好友，“金庸想我拍，所以徐克才叫我拍罢了。

”结果几乎还没正式开拍，胡金铨就和徐克产生了理念上和实际操作中的矛盾。

胡金铨追求古朴雅致，片商都在催了，他还在研究锦衣卫的衣料。

胡金铨说：“我的做法是搞好了剧本、准备妥当之后才会开始拍摄。

但徐克是想到做什么就做什么，跟我完全合不来。

”而徐克的说法是，胡金铨再这样墨迹下去，他的公司就要破产了……

于是，徐克还是换掉了胡金铨。

气得胡金铨好友、导演李翰祥大骂：“宁可饿死，也不跟徐克合作！

”其实这代表着两代武侠导演的更迭，胡金铨、张彻等人的武侠时代逐渐终结，徐克、程小东等人的“新派武侠”开始占领电影市场。

程小东、杜琪峰、徐克，杜琪峰是83版《射雕英雄传》的导演之一电影《笑傲江湖》的主题曲《沧海一声笑》被传为经典，关于徐克如何折磨黄霑写出这首歌的故事想必大家早有耳闻。

《沧海一声笑》的粤语版本最初由电影中饰演令狐冲的许冠杰演唱。

而国语版本则由徐克、黄霑、罗大佑演唱。

黄霑和罗大佑算是音乐上的忘年交，据说当年罗大佑发行第一张专辑《之乎者也》时，非常潦倒，是黄霑雪中送炭资助了他一笔款项，才令其发行成功。

黄霑还将罗大佑的《童年》重新填了粤语词，由蔡国权演唱。

后来，黄霑又一度潦倒，罗大佑便帮助他发行了《笑傲江湖》等电影原声，为其渡过难关。

崔健、黄霑、卢冠廷、罗大佑当年，徐克见金庸，也是黄霑介绍的。

而徐克告诉金庸，自己读的第一本武侠小说就是金庸的《神雕侠侣》。

在金庸先生去世前不久，2018年6月19日，徐克宣布拍摄《神雕侠侣》三部曲。

并且表示，以前人人都拍“侠侣”，他却要拍“神雕”，他电影中的主角将是“雕”。

台湾周游监制的金庸电视剧——去年台湾娱乐圈有个大新闻，就是81岁的著名电视制作人周游和她的第三任丈夫、71岁的李朝永导演要办“世纪大复合”婚礼。

为什么叫“世界大复合”呢？

因为李朝永之前出轨68岁的张姓师奶，还被周刊拍到了开房及车震……周游知道了，气到崩溃，对媒体说明明双方每月仍有性生活，为何李朝永还要偷腥？

但最终周游决定会原谅李朝永，李朝永也很配合地浪子回头……两人决定耗资上千万台币重办婚礼。

只能说老人家真的玩很大啊！

1984年，周游制作了金庸剧《神雕侠侣》。

当时整个华人地区都在看香港TVB83版《射雕》和《神雕》，台湾当时为了保住自己的本土电视剧，决定不引进这两部TVB剧，而要求自己人来拍。

《神雕侠侣》由孟飞、潘迎紫出演。

这部剧很多人小时候应该看过，别的印象没有，但潘迎紫总是一袭白衣美美地飞来飞去大家应该还是记得的。

剧集主题歌《跃马江湖道》由张勇强、金佩珊演唱。

金佩珊就是唱《一代女皇》主题歌《一代女皇武则天》的，因为总唱八点档主题歌，被称为“金八点”。

《神雕侠侣》推出后非常受欢迎。

1985年周游又用孟飞、潘迎紫原班人马拍摄了梁羽生的《白发魔女传》，为了吸引观众，该剧集取名为《神州侠侣》。

1988年，周游制作《射雕英雄传》，导演之一就是李朝永。

男主角黄文豪当年还是个新人，之前曾被成龙看上，想要栽培他，但他还是选择留在台湾出演《射雕》。

女主角黄蓉的扮演者是从香港请到的、之前在TVB82版《天龙八部》中饰演王语嫣、TVB83版《神雕侠侣》中饰演小龙女的陈玉莲。

上世界八九十年代香港明星到台湾拍电视剧“搵钱”也是一个流行趋势，比如陈玉莲，比如赵雅芝，比如刘松仁、比如郑少秋……以及后来的黄日华、周海媚、刘嘉玲、袁咏仪……这一版《射雕英雄传》的主题曲叫《大漠英雄传》，由杨佩春、王雯萱演唱。

1991年李朝永拍摄了后来享誉整个华人世界的《雪山飞狐》。

这部剧开创了武侠片实景拍摄的先河。

以前的武侠电视剧都是在棚内搭景拍，也方便吊威亚飞来飞去，《雪山飞狐》来到吉林省长白山实地取景。

另外，剧中集合了台湾、香港、内地演员。

三位主角：胡斐由台湾演员孟飞饰演，袁紫衣是内地演员伍宇娟，程灵素由香港演员龚慈恩饰演。

上世纪九十年代开始，台湾和内地合作拍摄电视剧，并且与内地演员合作。

在他们看来，他们总认为内地演员科班出身，演技更好。

或者内地山水更养人，美女更多，且美得多姿多彩。

第一批试水的内地演员有伍宇娟、张瑜、刘晓庆、丛珊、宋祖英、何晴、陈红……

《雪山飞狐》片头曲是杨庆煌演唱的《雪中情》。

而片尾曲是凤飞飞演唱的《追梦人》。

《追梦人》由罗大佑词曲创作，这首歌原是罗大佑为电影《天若有情》创作的主题曲《天若有情》的国语版《青春无悔》，由袁凤瑛演唱。

1991年，罗大佑和滚石唱片合作，在香港成立“音乐工厂”，袁凤瑛就是当时他旗下歌手。

而在周龙章那本劲爆的八卦书《灯火纽约说人物》中，提到最初罗大佑是签下了王菲的，还带王菲去美国进行培训，都是周龙章负责接送。

书中周龙章说当时的王菲没有跳舞天分，“导师教她左边扭二扭、右边扭一扭，王姐姐就是扭不好，也没天分，把老师气得不行。

”另外王菲性格孤傲，有天对罗大佑说：“你不要这样子对我们爱理不理的，将来我们可都是你的摇钱树喔！

”于是罗大佑一气之下和王菲解约了……

王菲、叶倩文、林忆莲、周慧敏、郑秀文、梅艳芳1991年1月4日，台湾作家三毛自杀去世。

罗大佑为了纪念她，在《青春无悔》中增加了四句歌词：“让流浪的足迹在荒漠里写下永久的回忆/飘去飘来的笔迹是深藏的激情你的心语/前尘后世轮回中谁在声音里徘徊/痴情笑我凡俗的人世终难解的关怀。

”取名为《追梦人》献给她。

台湾杨佩佩版金庸剧集——1985年，另一位台湾女制作人杨佩佩拍摄了金庸电视剧《笑傲江湖》。

这部剧的配置很有意思，导演刘立立是琼瑶剧的著名导演，从电影导到电视剧。

当年与内地最早合作拍的琼瑶剧、俞小凡主演的《婉君》就是她导演的。

男女主角是梁家仁和刘雪华。

梁家仁就是香港TVB82版《天龙八部》中的萧峰。

这部剧的主题歌叫《心》，演唱者是顾其峰。

2018年4月22日刘立立导演去世。

谷音、刘雪华、刘立立、琼瑶、赵永馨、秦汉1994年，被很多人奉为经典的台湾版《倚天屠龙记》拍摄。

这个版本也得到了金庸的肯定。

张无忌马景涛和周芷若周海媚后来还曾去香港拜访金庸，金庸非常喜欢周海媚，因为看了她和郭霭明、黄日华演的《天地豪情》。

金庸说：“两姐妹同时喜欢一个男人，那男人居然喜欢姐姐，不选你，真笨！

”还说：“早知道周海媚演周芷若我就改结局了。

”要让张无忌和周芷若在一起。

不过这个版本最为人所称道的是孙兴塑造的杨逍。

这原本在《倚天屠龙记》中是个并不出彩的配角，杨佩佩最先邀请香港演员徐少强出演，但被对方拒绝了，才由孙兴顶上。

孙兴说自己小学五年级都没有念完，根本没有看过一本金庸的小说，接到杨佩佩的邀约，问她：“杨逍是男还是女？

”决定出演后，孙兴买了本简易版的小说来看，结果杨逍的戏份实在太少，他看来看去都没有看到杨逍出场，就把书给扔了……决定凭感觉出演。

据说当年的拍摄条件非常简陋，杨逍的衣服都是别人的，特别宽大，但反而塑造出了他飘逸的造型。

头套据说是之前刘松仁的戏没有用的给拿了过来，但杨逍的发型更增加了他潇洒的魅力……

《倚天屠龙记》一共有64集，有两个主题歌和两个片尾曲。

主题歌分别为小虫作曲、姚若龙作词的《随遇而安》，由黄霑演唱；以及周华健词曲演唱的《刀剑如梦》。

片尾曲则是李丽芬的《爱江山更爱美人》和成龙的《你给我一片天》。

剧中还有一首非常好听的插曲，由辛晓琪演唱的《俩俩相忘》。

这首歌的作词厉曼婷在翻看金庸原著时，看到小昭和张无忌被困时唱了一首歌，其中有词：“展放愁眉，休争闲气。

今日容颜，老于昨日……”于是有了创作灵感。

陈孝萱饰演的小昭1998年，杨佩佩拍摄《神雕侠侣》，主演为任贤齐、吴倩莲，还邀请到孙兴饰演郭靖。

但这部剧却惹恼了金庸，此前杨佩佩和金庸的关系一直都很好，金庸责备杨佩佩乱改编，形容她的《神雕侠侣》拍得犹如打自己的儿子。

《神雕侠侣》的主题歌和片尾曲都是任贤齐的歌《任逍遥》和《伤心太平洋》。

2000年，杨佩佩再拍金庸的《笑傲江湖》。

继续启用歌手任贤齐出演令狐冲，女主角任盈盈是和她合作颇为开心的香港演员袁咏仪。

还邀请了她当年《笑傲江湖》中的刘雪华来演东方不败。

大家现在都说：“周芷若老了就是灭绝师太”，原来“岳灵珊老了就是东方不败”……这不是更吓人！

而且杨佩佩明明知道金庸最讨厌别人用女演员演东方不败了……很多人可能要说金庸不是很喜欢陈乔恩吗？

陈乔恩不也在于正的《笑傲江湖》中演了东方不败？

其实，金庸最初和陈乔恩关系好，是因为金庸的夫人林乐怡是陈乔恩偶像剧的粉丝……

而这部《笑傲江湖》也成了杨佩佩金庸剧的绝唱。

《笑傲江湖》的主题歌和片尾曲也依旧是任贤齐的《死不了》和《天涯》。

香港TVB翻拍版金庸剧——1994年，TVB开始重拍金庸剧集，第一部就是当年最经典的《射雕英雄传》，主演是张智霖、朱茵。

并且主题曲《绝世绝招》仍旧是顾嘉辉、黄霑创作，由张智霖、吴倩莲演唱。

1995年，TVB拍摄《神雕侠侣》，这部剧才真正开始了TVB翻拍金庸系列的走红。

《神雕侠侣》最成功的就是让当时还没有晒黑的古天乐饰演了杨过，他的古装扮相确实是很多人心目中过儿俊美的样子。

女主角由李若彤扮演。

《神雕侠侣》的主题歌是《天下有情人》的粤语版《神话情话》，由林夕填词，周华健作曲，周华健和齐豫演唱。

林夕看的第一本金庸小说是《射雕英雄传》，看得手不释卷，“很多人说金庸小说哪怕是看第N次，随手翻开几页就欲罢不能看通宵，我第一次看的也是《射雕》，更夸张，不但伤肝，更伤了感情。

有次母亲质问我，怎么都不理睬妹妹，她投诉你完全当她透明啊。

我弱弱地说：她有找过我吗？

”林夕投入金庸的武侠世界，根本不知现实今夕何夕。

之前说黄霑在上世纪八十年代初曾经帮助乐坛新人罗大佑。

而到了九十年代初，轮到罗大佑帮助乐坛新人林夕。

林夕在《林夕字传2》中写到：“加入音乐工厂，与罗大佑从雇佣关系变成知己，是我的福缘。

那时还未懂政治何物，很浅白又浅薄地写了一首政治民谣。

但从音乐工厂开始我做过了企划制作宣传管人管数以至录音室配唱的学问，了解流行曲的运作，更让我有机会跟台湾乐坛交流，练就普通话，开展写国语歌生涯。

很感谢永远的知音：大佑。

”2003年4月1日张国荣跳楼自杀，罗大佑在确认了消息是真实的之后，第一件事情是说：“我现在最担心的是林夕，他是张国荣的好朋友，我怕他感情上接受不了。

”

《神雕侠侣》当时在内地非常火，小柯给它写了一个内地版的国语歌曲《归去来》。

由胡兵和希莉娜依演唱。

胡兵就是那个模特、演员胡兵。

他有一个哥哥叫胡东，也做模特和演员。

2006年，在金庸剧《神雕侠侣》中饰演陆展元。

2008年，在金庸剧《鹿鼎记》中饰演多隆。

2009年在金庸剧《倚天屠龙记》中饰演光明右使范遥。

2012年，在金庸剧《笑傲江湖》中饰演左冷禅……

前排是胡东和胡兵兄弟，后排为倪景阳、保剑锋、孔琳、瞿颖1996年，TVB《笑傲江湖》播出，主演是吕颂贤，以及前面提到的梁艺龄。

主题曲是蔡国权创作的《活得潇洒》，演唱者为谭咏麟、陈慧娴。

1997年，TVB《天龙八部》播出，这部剧由黄日华、陈浩民、樊少皇、李若彤主演。

主题歌是林夕作词、周华健作曲并演唱的《难念的经》。

《难念的经》何止难念，也非常难唱。

据说是林夕翻遍经书写的词。

林夕曾经在《原来你非不快乐》中探讨过金庸对于佛教的看法：“过去有一个疑问，金庸是信佛的，但在他众多武侠小说中，少林派不但并没有得到他笔下的厚待，《倚天屠龙记》的大坏蛋卧底成昆不说，一般少林高手都以恶家长的形象出现，不但戒律先行，慈悲少见，而且非常执着于武功高低之名。

”他说：“人始终只是人，岂止不能以其教徒身份该有的修为去要求，连一些普世的道德标准都不宜以幻想加诸其身上。

”《难念的经》他其实写得很快，“这是我在长途飞机的餐桌上完事的，邻座爱人也蔚为奇观。

一写佛，我便如有佛助。

我亲爱的肥仔（指黄霑）如父，但愿此作没有失礼你的《万水千山纵横》。

”林夕希望这首歌能向当年82版《天龙八部》的《万水千山纵横》致敬。

1998年，TVB《鹿鼎记》播出，陈小春、马浚伟、梁小冰、刘玉翠主演。

主题曲是陈小春的《叱咤红人》。

片尾曲是马浚伟的《头顶一片天》，作者为顾嘉辉和黄霑。

1999年，TVB《雪山飞狐》播出，由黄日华、陈锦鸿、佘诗曼主演。

主题歌是张学友的《爱你痛到不知痛》，这首歌的作词林振强是上面提到的香江才女林燕妮的哥哥。

他在2003年11月17日去世。

2000年，TVB《碧血剑》播出，主演是林家栋、佘诗曼、江华。

粤语版和国语版主题歌《明明深爱着你》《无愧于心》都由李克勤演唱。

2001年，TVB版《倚天屠龙记》播出，主演为吴启华、黎姿、佘诗曼。

这段时间TVB人才凋零，大批演员到内地拍戏挣钱，于是力捧乖乖女佘诗曼。

这一版《倚天》还请到米雪、刘松仁这一对昔日荧屏情侣来出演殷素素和张翠山。

主题歌《风起云涌》也由吴启华演唱。

内地张纪中版金庸武侠剧——2001年，张纪中拍摄了第一部金庸剧《笑傲江湖》。

张纪中之前是《三国演义》《水浒传》的制片人，向金庸买版权时，金庸说，你要是能把我的小说拍成电视剧《三国演义》《水浒传》那样，我就只收你一块钱。

后来张纪中特地找了一枚尾号很吉利的硬币，用有机玻璃镶好赠给金庸。

《笑傲江湖》主演为李亚鹏、许晴。

拍摄的时候金庸还来探过班，但他后来并不喜欢张纪中拍的这一部，因为觉得令狐冲和任盈盈不应该那么早就出场。

张纪中说：“我去杭州见他，查先生跟我说了一句话，我觉得蛮逗，‘《三国演义》里诸葛亮也是主角，出场还晚呢。

’我就笑：‘诸葛亮也不是绝对主角，还有曹操呢。

’”

《笑傲江湖》的音乐由赵季平来做。

赵季平做过电影《红高粱》配乐，电视剧《水浒传》的《好汉歌》由他和易茗合作，“说走咱就走啊，你有我有全都有哇！

”

赵季平和张艺谋、陈凯歌《笑傲江湖》也是赵季平作曲，易茗作词，所以《笑傲江湖》刘欢、王菲演唱的同名主题歌一上来先是一声“咿呀！

”令很多人措手不及。

易茗写过“悠悠岁月，欲说当年好困惑”的《渴望》，这首歌他作词，妻子雷蕾作曲。

雷蕾的父亲就是《花儿为什么这样红》的作曲雷振邦先生。

唱《笑傲江湖》的时候王菲还没有嫁给李亚鹏。

王菲只有7句歌词，是和刘欢分开、在香港的录音棚录的，张纪中后来说：“唱了7句歌词，100万到手。

”

2003年，内地版《射雕英雄传》播出，这次，张纪中邀请了香港导演鞠觉亮加盟，主演李亚鹏、周迅，两人在拍摄时谈起了恋爱……

李亚鹏演《射雕英雄传》的时候其实非常大的压力。

“那时大家对金庸剧有赞扬也有批评。

有一次我们一行人去香港看他，聊起网络上的各种声音，褒贬都有。

那时的我还是一个年轻演员，我就记得，大家坐在一个圆桌旁喝茶聊天，他也没说话。

过了几分钟，他把桌上一个很大的火柴盒推到我面前，火柴盒上有他悄悄写的几个字‘不遭人嫉是庸才’。

他以这种方式来安慰我，我特别感动。

”这个火柴盒后来被李亚鹏带回了北京，可惜搬家还是丢了。

金庸对张纪中版《射雕英雄传》中周迅的黄蓉是很满意的，至于李亚鹏，“我本人认为李亚鹏是忠忠厚厚的人，我觉得他演郭靖演得很好。

但令狐冲他演得不好，令狐冲很潇洒，有一种浪子的个性。

”

金庸90大寿，张纪中带着李亚鹏、胡军、黄晓明去给他贺寿这部剧的主题歌是《天地都在我心中》，由摇滚乐队子曰秋野乐队主唱秋野演唱。

片尾曲《真情真美》则由孙楠、许茹芸合唱。

2003年，内地版《天龙八部》播出，这次张纪中除了让鞠觉亮继续执导，又邀请了“第五代”电影导演周晓文加盟，这也是张纪中版金庸剧最被观众称赞的一部。

主演是胡军、林志颖、高虎、刘亦菲、陈好、刘涛。

张纪中说金庸看了胡军演的乔峰和刘涛演的阿朱，觉得特别满意，特别舒服。

这次的片尾曲，张纪中再次邀请到王菲来演唱《宽恕》。

并且王菲这一次分文未收。

另外，歌手谢雨欣还在剧中扮演了李秋水，于是也演唱了一首插曲《仰望》。

2006年，内地版《神雕侠侣》播出，由黄晓明、刘亦菲主演。

少女杨幂在里面出演了少女郭襄。

这部剧的主题歌《天下无双》由张靓颖演唱，作词之一是张纪中当时的妻子樊馨蔓。

金庸幽默，见到张纪中就喊“纪中兄”，然后喊樊馨蔓“樊大嫂”。

片尾曲《江湖笑》由周华健（想一想，这已经是周华健第几次演唱金庸武侠剧的主题歌了？

）、陈焕昌（也就是音乐人小虫）、黄晓明、张纪中、胡军合唱。

拍到《神雕侠侣》张纪中确实有钱了，这部剧的歌曲前前后后加起来有十多首。

张芯参加《歌手》不是说她去唱了《天下无双》的小样么？

最后《神雕侠侣》中那首根据元好问的词写的插曲《问世间》，就由张芯演唱。

2007年，内地版《碧血剑》播出。

主演是窦智孔、黄圣依。

其实拍这部剧的时候，张纪中还想用黄晓明，“但经纪人报的价格太高了，后来就用了香港的年轻演员窦智孔，他是一个山里长大的孩子，很朴实、很壮实。

”这部《碧血剑》其实拍得很规整，金庸很喜欢，但观众却不买账。

金庸是在台湾看的《碧血剑》，看了之后还拉着窦智孔的手说：“你是《碧血剑》版本里，演袁承志最好的演员，这个《碧血剑》也是最好的版本。

”后来又对张纪中说，“张先生拍戏就是认真，把我的作品交给您拍，我非常放心。

”

《碧血剑》片头曲《好男儿》由韩磊演唱。

片尾曲《和你在一起》由孙楠演唱。

2008年，内地版《鹿鼎记》播出，黄晓明、钟汉良、应采儿、舒畅、刘芸主演。

当时播出的时候刚好遇上汶川大地震，这部剧也并没有达到张纪中的预期。

《鹿鼎记》的主题歌《怎么忽然就成了这样》，现在看来简直是一个天问……演唱者是张芯。

2009年，内地版《倚天屠龙记》播出。

到了这一部的时候，由于资金等原因，张纪中自己也已经无法控制拍摄了。

“拍《倚天屠龙记》的时候，两家投资公司坚持要用邓超演张无忌，他认为一个明星可以解决票房的问题。

现在做创作很难，在剧本和演员的选择上自由越来越少，受到资本的干预越来越强。

”“我觉得邓超不是很合适这个角色，但也没有办法，我说服不了他们。

我没有坚持的原因是不要闹得大家很不愉快。

演赵敏的安以轩当时签华谊兄弟，我看她这张脸觉得她女扮男装还是很好看的。

”邓超和安以轩还分别演唱了这部剧的主题歌《华夏英雄》，以及片尾曲《红尘恋歌》。

2014年，张纪中开始拍摄《侠客行》，直到2017年才播出。

但，很多人都并不知道这部剧。

《侠客行》的主演是蔡宜达、张嘉倪。

蔡宜达的爸爸大家可能更熟悉一些，就是曾经的乒乓球世界冠军、教练蔡振华。

《侠客行》的同名主题歌由尚雯婕演唱。

2015年，张纪中筹拍《书剑恩仇录》，当时他还带着剧组去云南和顺古镇堪景。

但直到今天，这部剧也仍旧没有更新的消息。

2017年3月10日，是金庸93岁生日，张纪中照例去香港给他庆生。

临别时，张纪中用椅子推着金庸把他送到车前，“抱着他、亲了他一下。

查太太还说，我是金庸先生一生当中唯一亲过他的男人。

”谁知道这一别，就是永诀。

武侠小说中总喜欢说：相濡以沫，不如相忘于江湖。

而张纪中说：“我希望能够尽快把《飞狐外传》和《雪山飞狐》完成。

查先生的去世，让我有了紧迫感。

我年纪也大了，把金庸作品集拍完了，我也可以光荣退休了。

做了一辈子影视，见过的大家、名家也很多，但是，像查先生这样的文化人物，是不会再有了。

”江湖，再见。

谢贤、金庸、南红、梁素琴。

1960年，金庸去《神雕侠侣》片场探班，这是他的小说第一次被改编成影视剧。

那一年，他36岁……

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

倚天是我最熟悉的金庸小说，赵敏是我最喜欢的金庸女主。

敢爱敢恨，聪慧大方。

而且总是会有各种出人意料的想法，让人猜不透，这种新鲜和神秘，让人欲罢不能。

选角上来看，陈钰琪演技不错，表情掌控很到位，几场跟张教主的对手戏甜到发齁。

郡主真好看。

[舔屏]

要不是前期饱受诟病的慢动作和张翠山的出戏演技等原因，豆瓣评分不至于这么低。

这里我想说它的三个优点。

一是高度还原原著，情节走向并没做太多改动，还增加了范遥自残的画面。

（前二十集没看）二是主创团队的谦逊，在豆瓣上针对存在问题都做了回复，还加班改善了慢动作画面，可以说是很用心的。

[good]三是它的构图。

没错，构图是真好看啊，各种前景后景，航拍仰拍……（还是说我许久不看近来新电视剧，已不了解业内素质水准？

[允悲]）看这一张，男女主的矛盾正在激化，所以相互背对构图，再来一句“我们不该走这么近，”镜头立马切换为相对构图，而主角的位置其实没有动，单纯运用镜头语言就做到了这种破题的效果。

搭配台词字幕，堪称完美。

[作揖]

导演慢动作的初衷，就是想让大家好好欣赏这些美的东西，无奈观众一昧求快，认为武侠就在于天下武功唯快不破，这是被中国以前太多武侠剧所灌输的先入为主的观念，所以真的是难为主创们了，费尽心思却不讨好。

个人愚见，供君一哂。

（随便截了一些图，大家随便看看）

快进的前提下。

一集都没看完。

就不挨个吐槽了。

槽点实在太多了 台词以及演员台词功底 剧情 还有无数人说过的慢动作武打大场面 华而不实。

最后感叹一下。

这个张三丰太他妈的仙风道骨了 大爷 公园打完太极拳就回家喝喝茶。

别被什么狗屁剧组骗过来演戏啊。

其实挺想再看看赵敏的。

确实蛮符合心中形象的 奈何😔本人愚钝 审美匮乏 无法领会编剧导演良苦用心 字字真心。

请脑残粉自觉绕路（脑残粉去喷其他人 狗咬我我只会默默流泪 在我这里你体会不到一嘴毛的感觉）

这部剧终于看完了！

最后这四集，我只想说：太烂！

编剧负分，想当然的瞎改。

不要说是根据新修版原著，专家研究出来的剧本之类，这后期剧本就是一陀💩。

可惜了我每周抽时间看了之后的更新。

虎头蛇尾，狗尾续貂之作。

总体评分音乐，2分，周芷若赵敏，各2分，宋青书1分，黄衫女，1分，宋远桥，1分，杨逍3分，张无忌，倒扣10分剧本，小张无忌3分，光明顶一战5分，灵蛇岛到结尾，倒扣20分。

——————————————4.13——————看完了47.48集，这版倚天屠龙记进入尾声。

有这么几个感想:我居然认为宋青书才是痴情的好男人！

比拖泥带水哭哭啼啼的怂包张无忌好多了！

临时的嘱托，很深情，致死不悔，周芷若为他落泪时看的很感动。

很多版本的宋青书都是不太好的人物，这版实力洗白，有情有义，始终不忘父亲，武当，为错杀七叔而后悔自责。

对周芷若不离不弃，用情致深，他才是周芷若一生值得托付的人。

可悲可叹！

其他剧情不想吐槽了。

编剧放飞自我，魔改来已经不知道怎么收尾，怎么还原武侠片应有的韵味了！

金庸江湖，在最后乱成了一锅抗元神剧！

像元军攻打少林的情节特别拖沓，混乱不堪，穿帮太多，前面刚说没粮食，晚上还大摆宴席庆祝，军情危急，张无忌跑去为赵敏哭坟不顾大局？

六大派最后各自杀敌结果死伤无数，还有丁敏君居然被元兵杀了？

赵敏假如没看预告片，还真以为杀了！

另外闯金刚伏魔圈那一段太短又突兀，黄衫女出场更短，糊里糊涂的。

不喜欢这两集的改动，特别厌烦张无忌的表现，太儿女情长。

——————————————————————4.10看完43.44和大结局预告更新评论:新版倚天屠龙记的口碑，我认为是低开高走的，尽观前期存在很多不足，但后期的剧情升华的不错。

最后一集，刀劈龙椅，符合金庸先生心怀天下的侠义主旨。

这是别的版本从来没有拍出过得。

好了，重点说说这几集我的个人观感。

黑化后的周芷若太靓了！

祝绪丹这是活生生的准备20年后再演灭绝师太的节奏啊！

黑化后的周芷若，气场都变了！

霸气凌厉，狠毒非凡，内心既矛盾悲苦，又野心勃勃！

赞一个周芷若回峨眉教训丁敏君那段打斗，简单粗暴，干脆利落，动作设计不拖泥带水，没有半点慢动作，把周芷若平时在师门受的欺负瞬间释放出来，大快人心！

是这片子里难得看到的好片段！

必须好评。

而赵敏就弱鸡了。

这几集几乎都在和张无忌卿卿我我吻来吻去的洒狗粮，很甜！

很傻白，但却让人有点喜欢。

另外，剧情还是感觉啰嗦了点。

———————————————————— 4.5看完40集和后几集的预告，继续评论:天啊！

我不知道怎么恰当的描述这几集剧情带给我的震撼！

这真的是相当的意外啊！

腾讯弹幕有个评论写的好:难道因为金庸走了，编剧你才敢这么肆无忌惮？

好，先不忙吐槽这些，先说说这几集发现的亮点:第一，最美黄衫女出场了！

这个终南山乐团的主唱，在一阵韵味悠长的琴箫声中，从天飞身而降！

赵翰樱子饰演的黄衫女真的很美！

气质形象我认为很符合原著描写：清逸脱俗，英姿绝丽！

她临危出场，仙乐飘飘，洞悉江湖恩怨，关健时刻侠义相助。

来去匆匆，事了拂衣去，身藏功与名。

又不示名字，不眷红尘，只留下终南山下杨过和小龙女的传说，让人无比睱想。

第二，陈友凉这个角色演员演的很好。

历史上真实的陈友凉，比小说人物更加奸诈狡猾，而且做事不择手段，非常懂得使用谋略和计谋。

若不是这样，又岂能以后占地称汉王，敢和朱元璋一争天下？

第三，宋青书的形象比以往电视剧版本更加饱满和立体了。

他不甘被陈友谅利用，但奈何又情根深种周芷若，在背叛师门和爱情的抉择中深深痛苦，陷于一步走错从而再难回头的泥潭之中。

他错杀莫声谷，内心却无时不在的愧疚和自责，终于在回武当山后念及张三丰的教诲悬崖勒马，天良未泯。

说句实话，我觉得周芷若最好的归属，其实应该是宋青书。

张无忌性格拖泥带水，对爱情顾左而言他，绝没有宋青书对周芷若那样专一和不惜代价的追随。

2001年TVB版宋周感情的结局，就是改编在一起。

好了，现在来严重吐槽我所看到的魔改剧情了！

魔改一：堂堂兵马大元帅汝阳王的女儿，大元朝廷的郡主娘娘，一身贵气的敏敏特穆儿怎么会被游街，被扔菜羞辱，还居然被押上刑场斩首处死？？？

魔改二：王保保，突然和敏敏争宠夺权，勾心斗角，小人般的加害亲妹子？

几个意思？？？？

他们兄妹之间，无论如何都找不到矛盾的冲突吧？

魔改三：原著的蛛儿是在全书最后的一节里出现的，她的再现，是来解开周芷若的心结，来告诉张无忌其实你真的是张无忌，但我找的你却不是他。

我爱的只是小时候咬我的，恨我的小张无忌。

这是爱情的心魔，而非现在的“失忆”。

在武当山上突然冒出来，提前那么多集出现，真是惊呆了一众网友！

魔改四： 取消了韩林儿这个人物。

改为救朱元璋。

朱元璋未来叛离自立，剧情隐隐指向了张无忌在丐帮重色轻义，救了赵敏没救他。

多次的磨难，让这个枭雄韬光养晦，终于笑到了最后。

魔改五：(预告片 张无忌竟然当面质问周芷若灵蛇岛真相，周芷若居然还提前爽快的承认了。

怎滴？

屠龙刀倚天剑就是我偷的，你表妹就是我杀的，什么都是我做的，你要怎样？

来咬我啊？？

编剧。。。。

我。。

——————————————————————3.28看完32集张无忌的后宫群终于在灵蛇岛聚全了，倚天四美刚好凑一桌麻将。

问题是，编剧，怎么还多了一个武青樱啊？

四个还不够，要五个？

原著中的四女同舟何所望，舟呢？

改在一个山坑里啦？

剧情越往下看，个人觉得开始拖沓而不紧凑了。

很多剧情不合逻辑，而且莫名其妙。

比如，陈友凉和波斯宗教勾结在一起，这完全是编剧的自创啊！

张无忌单挑六大派的武功豪气哪去了？

遇到波斯三使这么菜就弱鸡了！

原著或者其他版本好歹也打斗呢几个回合。

这个一触即溃，武功差的辣眼睛👀。。。

好吧_，说到明教波斯总教的人设，还是赞一下，几个外国演员的形象和语音到是合乎了原著。

圣火令的道具也还能接受。

不能接受的是，金毛狮王的👀，不是瞎了吗？

瞪的好像玻璃球，滴溜溜的。。

我个人认为，小昭演的不错，形象气质不输于03版的陈秀丽。

张无忌听殷离说梦话表白时可能正梦着同娶四美，原著是详细写了他的这个心理活动的，试想，四个美女都喜欢他，都在想，你到底喜欢谁？

无忌当时这个神态是忸怩不堪，瞧瞧赵敏，瞧瞧周芷若，再看看小昭，那可是大型的吃醋现场，个个眼中掺和着嫉妒，我见犹怜和无奈，但这版电视剧张无忌的表现就完全是另一回事了。

流泪呢，是感动还是悲伤呢？

这时候，小昭又唱起了那首两两相忘:拈朵微笑的花，想一番人世变化，到头来输赢又何妨？

此情此景，也算恰当好处。

顺便说下，周芷若的腹黑攻略不错，果然心机婊，赵敏嘛，你最好小心了。

因为演的实在是，多情有余，贵气不足，矫揉过多，灵秀偏少！

————————————————————3.21更新看完28集追评。

周芷若怎么好好的给赵敏跪下了？？？

不合她的性格和峨眉派宁死不屈的气节啊？？

殷梨亭和杨不悔的感情戏个人觉得这几集有点啰嗦了。

我直接跳了几段。

但杨逍不愿意让不悔嫁给殷梨亭的本意，又无可奈何看着二人情投意合，带着几分因为纪晓芙的愧疚，对女儿的呵护，多种复杂感情的表现是很出色的。

蝴蝶谷张无忌和常遇春，徐达，朱元璋重逢，穿插了当年张无忌送杨不悔时遇到小人差点被煮来吃的小故事。

这算是弥补了原著“当道时见中山狼”的剧情。

从预告看，丁敏君刁难威逼周芷若的片段感觉还不错。

坐等下周，看了再继续更新————————————————————1-24集观后 金庸的《倚天屠龙记》我读过好几遍原著，而以前电视剧版本印象最深的，莫过于吴启华版本和苏有朋版本。

09年邓超版风格平淡无味，看过就忘了。

1994年台湾拍的那个，不好意思，60集实在太长太啰嗦了，没有看完。

但不得不说，周海媚的周芷若实在很靓，《刀剑如梦》《两两相忘》《爱江山更爱美人》这三首歌曲不愧是最符合原著意境感情的神曲。

也难怪新版倚天屠龙记还是选用了台版歌曲，可能新剧组除了致敬经典这个理由外，估计也是没法在创造出能娉美老歌的才华了。

从第一集追到目前已经更新的第24集，我来简单说说目前该剧的优缺点。

优点1，配乐比以往版本更有激情和江湖味道。

好的武侠剧之所以成为经典，离不开好听又回味的经典配乐。

97《天龙八部》，片头曲《难念的经》节奏鲜明，韵味悠长。

乔峰一出，自带音响,江湖无人不知。

95神雕，忧伤的《断情殇》，缠绵的《故乡的原风景》，只要音乐一来，就让人想起多情的杨过和小龙女。

但TVB吴启华版本的配乐就没那么经典了，除了片头曲有气势。

苏版的配乐说不出的感觉，个人觉得比较单调，有种风雨中前行的孤独感。

新版倚天明显配乐基调就变了，多了一种大气，一种自信，一种历尽艰辛后苦尽甘来的热血回归。

这在无忌千里送不悔，亮相绝战光明顶时特别明显。

2 外地取景优美，门派取景很搭配，基本还原了原著描绘的武侠世界。

这是目前所有倚天屠龙记影视版本中最大的亮点。

明教总坛在新疆昆仑，小无忌千里送杨不悔，穿越茫茫戈壁，大漠孤烟，一路风雪交加，群山巍峨。

张翠山殷素素出海遇险的海景，遇到的冰火岛万年玄冰，白雪皑皑。

还有仙气飘飘的武当山，深山青翠的少林寺，光明顶大气磅礴的山门，张无忌习练九阳神功的山谷，都还原的不错。

3 细节把握很细腻。

对原著的感情线有更加丰富的处理。

张无忌和周芷若，到底怎么相识的？

怎么相知的？

又是怎么让周芷若相爱的？

原著其实写的比较简单。

汉水喂饭之恩，张无忌永不相忘，周芷若不仅仅是因为这就感动了。

成年后的张无忌，不仅仅武功盖世，更是仗义相救锐金旗，数次舍身，义礴云天。

在新版倚天里，周芷若和张无忌可算是真正的青梅竹马，共过患难，有个心灵的磨合。

小芷若第一次在山中遇到了身中寒毒的小无忌，善良的她为他暖身体，这就是缘分的开始。

之后，无忌为小芷若扎蚱蜢，陪她上街卖水果，因为自知无药可救，伤心难过，不想欠着人情离世，又打算给她绣个手帕还情。

最后小周芷若爹爹被元兵杀害，二人一路逃亡，直到遇到张三丰回来相救。

经历了生活的磨难，再有了互相帮助的交集，最后再引出小无忌因为失去信心放弃治疗了才不吃饭的情节，二人年少的感情从此在心底萌芽。

我认为这些情节的加入和改动，才更为动人，也能合理解释出周芷若为什么对刺张无忌的一剑，那么矛盾，那么无奈，那么难过，那么让她铭记于心。

类似丰富感情处理的还有很多。

张三丰看到了铁罗汉，回忆了年少时的青涩感情郭襄。

张翠山和殷素素杭州相识，西湖边，天青色等烟雨，朦胧清丽。

纪晓芙和杨逍的相恋过程，更是特别详细，其间还讲了灭绝师太为什么那么恨明教的前因后果。

而周海媚的灭绝师太，我认为是所有版本中最“有人情味”的了。

4 高度还原原著情节。

苏版，吴版经典固然确实有特色，比如黎姿的赵敏，活泼靓丽，演技一流，完全像是从书中走出来，苏有朋演的的张无忌，优柔寡断，温润谦谦，也非常贴合原著人物性格，但个人很不喜欢这两部对原书情节的改动，甚至觉得是乱改魔改。

至于有那些各位可以看看相关评论。

这儿说下新版的还原。

网上评价最高的，基本上关于光明顶决战这一段。

以前的版本中基本弱化了华山，昆仑，崆峒的决战，甚至删去了相关支线情节，如华山派鲜于通的背后坏事。

堂堂六大派围剿天下第一大教明教，不可能除了峨眉，少林，武当外，其余三派就是打酱油吧？

新版倚天这三派人物的武功打斗就明显增强了，这点很赞。

反而来也说明了张无忌能一人单挑六派高手，其实并不是那么容易，能一战成名才能让江湖轰动，能让桀骜不驯的明教高手群心归附。

5 选角。

我认为选角呢，只能说及格了。

苏版倚天屠龙记，确实选角很成功，美女太多了，这版比不过。

苏版的殷素素，小昭都是由新加坡两个美女演的，郭妃丽清丽无双，陈秀丽秀丽可爱，虽然新版的也很漂亮，但我觉得还是比了下去。

高圆圆饰演的周芷若，目前我认为是除了周海媚以外最佳符合形象的角色。

当然高的演技比较差，演技好的应该是是佘诗曼演的周芷若了。

陈钰琪的赵敏可爱，和秀气都有，但对比贾静雯和黎姿，你会发现灵动确实不足，这也许和历练有关。

10分评论的话，可以打7分了。

祝绪丹的周芷若，马马虎虎，小家碧玉的样子，演的还可以。

至于配角人物，苏版中鲍逸琳演的杨不悔，身材高挑气质淡雅，新版比较秀气，就是有点网红脸。

到是纪晓芙不错，邬倩倩演出了那份隐忍的坚强和为了爱牺牲的悲凉。

最后再说蛛儿，苏版的蛛儿是陈紫函演的，就是以前演过大汉天子里的平阳公主，黄晓明版神雕侠侣中的郭芙，刘涛白蛇传中的小青那位美女，很漂亮的，演的楚楚可怜。

这版也不错，曹曦月把握的还是很有分寸的，张无忌念想周芷若时，对他们微妙的感情非常敏感，女儿家的心思揣摩的比较到位。

来说说缺点。

吐槽最多的，当然是开篇被骂的慢动作了。

这个不用多说了，不过好像剧组后期在修正，如果新倚天能听进广大观众的意见及时改正，我认为这剧其实还是可以好好追的。

张翠山演的太猥琐了。

本来不想提的，但忍不住还是要拿出来重点说下。

大名鼎鼎的武当七侠名满江湖，而张五侠又是一身正气，儒雅，帅气，新版演的什么？

眼神，说话，感觉就是一奸诈而阴险的大boss,在不断的给你下套，设局，我认为这个角色最适合演的不是张翠山，而是雪山飞狐的福康安，或者神雕侠侣的尹志平，或者笑傲江湖的田伯光，要么就是天龙八部的大表哥——慕容复。

新版倚天有个缺点，我想应该是最近几年翻拍剧的通病。

就是服装，化妆都太靓了，反过来看却是太假了！

拿倚天的历史背景来说，原著中是元末乱世，生灵涂炭，老百姓三餐都吃不饱，生活在被蒙古人蹂虐的悲惨境地中，这样的日子，有多少人的衣饰穿着能鲜艳明媚，化妆还能眉目如画？

而武打设计，动作指导呢？

剧中对金庸武功打斗时的阴阳五行之变，一山更比一山高的哲学意义，更是想当然的自我发挥。

人，基本都是飞来飞去的，武功，基本都是几个电脑特效。

这样拍出的武侠，早就没了当年那种快意恩仇的爽快，那种夕阳西下，快马一鞭，两两相忘的孤傲，也就没有了仗剑走天涯的江湖。

有的，是越来越像无聊的玄幻剧，言情剧，仙侠剧。

什么是江湖？

有血有纷争，有恩怨，有风雨，有人的地方，就是江湖。

以前的武侠，为什么那么有历史的味道，江湖的味道，80-90年代的武侠片，绝对没有高超的特效和鲜美的服化，但是那时候的电视剧，艺术指导，武术设计都极力尊重传统，用心写剧本，展现的不仅仅是家国的情怀，对历史的反思，人物性格的刻画，还有多样的人生剖析。

现在的电视剧，武打几乎可以用特效代替，然后再慢悠悠，轻飘飘，不紧不慢打来打去，美其名曰:慢镜头美学。

老电视以前那种对招式动作的细节还原，早已没了踪影。

再厉害的武功，只需要几个特效就完了。

但看完之后，你只会觉得太假了。

我始终觉得武侠毕竟不是仙侠，武术的打斗，我还是喜欢那种像李连杰，吴京电影那种热血而逼真的风格。

然而时代在变，审美情趣在变，90后，00后，甚至10后的口味，随着短视频的兴起，抖音，快手，吃鸡，王者荣耀等游戏的风靡，又有几个喜欢传统文化？

喜欢传统的武侠电视？

现在的信息社会更新之快，又有几人能静下心去感悟金庸小说中的中华侠义？

承平已久几十年，又有人谁读懂郭靖的那句——为国为民，侠之大者？

武林人物生死本无常，学武难道真的只是为了争夺天下第一？

张无忌为什么要舍身护明教？

明教众人面临生死存亡之际为什么还要感叹“怜我世人，忧患实多”？

真正读懂武侠的，能理解透原著的核心价值观，展现家国和历史的情怀，弘扬正直侠义的编剧早已廖廖无几。

再加上，金庸，古龙，梁羽生，黄易等武侠大师先后离世，属于上世纪的江湖时代，已经过去了。

所以现在的人，对于新拍的电视剧，在乎最多的也许就是主角的颜值，服化的美艳，爱情的缠绵了。

至于是否在乎历史，能还原多少武侠本来的面目，就没有那么重要了。

金庸剧一拍再拍，今年马上即将播出的还有新版神雕侠侣，天龙八部，绝代双骄等等。

不管怎么拍，反正只要有资本投资，有好的包装和营销，就会有人气，有了人气自然就会有广告效应，也就有了娱乐的市场。

拍出后剧的质量如何，评论好和坏，有没有艺术性和思想性，这也许并不是很多制作公司考量的重点，因为真正的重点，还是在于，能不能赚钱。