交换人生

如坐针毡 如鲠在喉 如芒在背 频繁掏手机看时间剧情衔接很无逻辑，让人莫名其妙，交换了身体真的有交换人生吗？

看不出电影的主题是什么，爱情友情亲情正义，好像都搭一点，又好像什么都没说交换了人生小谷学到了啥啊？

一个本来就热爱家庭的孩子交换人生之后更热爱家庭了？

升华了吗？

那交换人生的意义是什么？

哪怕让仲达洗白都没这么莫名其妙整部影片就是纯纯的莫名其妙，所有笑点都很莫名其妙又不太好笑，四不像，不知道是什么东西张小斐和雷佳音都救不了这烂片

“小时候的世界那么容易，长大了为什么一切都变得这么难？

我已经30多岁了，却一事无成，一文不名，我甚至连个冰箱门都开不好。

”（大意如此）听到女主金好（张晓斐饰）在母亲面前这段呐喊的台词，很难不喜欢《交换人生》——每次悄悄拭去泪水，每次长夜难眠，每次踟躇在十字路口……这段话都会在心中响起，所有每个在城市中浮沉而孤单的自我，都明白那是什么滋味。

只是倾诉之后，一切依旧，谁也没有解药。

《交换人生》则给出了自己的解决方案：亲情。

这里的“身体互换”不只是玩笑《交换人生》的故事不复杂：自卑男孩陆小谷（张宥浩饰）暗恋上大姐姐出金好，他没勇气追求，只能默默关注，意外发现“自私律师”仲达（雷佳音饰）正在追求金好。

一番阴差阳错，陆小谷与仲达竟然互换身体，这让陆小谷陷入两难：按自己的意愿追求金好，亲近金好的却是仲达的身体；拆散仲达与金好，又会让自己丧失接近金好的机会。

出乎陆小谷意外的是，金好也在两难中：在母亲的逼婚下，金好“理应”爱上有钱有地位的仲达；可金好又没法欺骗自己的感觉，她实在难以爱上仲达，可除此之外她该爱谁呢？

有过各种感情经历、欠了一屁股债的母亲吐露了生活的真相：作为一个单身女性，想活下来，太难了。

这种“身体互换”的梗不罕见，但大多数作品止于玩笑，《交换人生》却以它为棱镜，呈现出小人物困境。

在片中，人与身份的分离比比皆是。

金好在课堂上正畅谈人生，立刻被领导叫出门，训斥道，你是推销商品的业务员，冒充什么老师？

不卖产品，你在乱扯什么？

金好的母亲（丁嘉丽饰）得知将发大财时，接到债主的电话，立刻从容淡定，说：请叫我李总……黑心商人为冒充有身份，故意把话说得极其古奥绕弯，其实就是歇后语，担心别人听不懂，专门雇了两个马仔，他说出前半段，一分钟后，两个马仔大声喊出谜底。

每个人都被困在其中值得注意的是，《交换人生》中呈现的“人与身份的分离”并不是“想装蒜”“充大帽钉”之类的人性恶，而是现代社会结构性的困境——不仅小人物成了戏剧角色，富翁们也困在其中。

陆小谷全家5口人挤在老上海的“老破小”中，靠卖面条维生，父母的最大梦想是将隔壁水果摊“兼并”过来，扩大一点生活空间。

如此逼仄，尊严何能完整？

激荡在陆小谷心中的是当大佬、受重视、自由自在、想怎么玩就怎么玩，这一切只能在梦中实现。

“自私律师”仲达之所以“自私”，因为他生在破裂的家庭中，父母离异，母亲终日沉迷于麻将，踏雪去找父亲，已建立新家的父亲甚至躲起来……当一个孩子终于明白，甚至连亲生父母都不爱他，则他的生命历程会变成一连串的自责——他不断寻找自身的“问题”，来证明被遗弃、被掀起是“对的”。

于是，仲达只相信丛林规则，他甚至嫉妒陆小谷有一个完整的家。

至于金好，本是单身母亲生命中的唯一安慰，有一个温暖的童年，可来自妈妈的过度呵护，让金好看不到竞争的残酷，一入职场便再也找不到自己。

陆小谷、仲达、金好等并不是个案。

互联网时代，生活的场景正变得异常丰富，人们只能通过有钱、大房子、豪车、工作轻松等来衡量彼此价值，所谓“活得好”已成传说，每个人都遭遇着各种各样的传说。

遗憾的是，在真正进入人生之前，这种挫折被互联网遮蔽起来了，通过互联网，人人都能看到最富的那批人的生活，都能充分想象自己身在其中，可真正进入职场，才知道那种生活是多么遥远。

并不是年轻人“好高骛远”，也不是他们没有吃苦精神，而是“想象的生活”与“真实的生活”之间落差太大，已超越人类的解决方案能力——陆小谷想不出如何当“自私律师”仲达，美女、大房子、豪车永远属于后者，前者连路径都看不太清。

更何况，资本收入增值是如此之快，远远超越了劳动收入，靠努力加班、个人创业攒下的钱，远远跑不赢房价，不是陆小谷、金好们不努力，而是努力也追不上。

金好的母亲希望女儿走捷径，有虚荣的成分，也有对现实的清醒认知的成分。

这才是有良心的喜剧喜剧从来有两种。

一种是出弱势群体的丑，给看客们取乐；一种则是在泪水中欢笑，执着地寻找出路。

《交换人生》的良知在于，片中的弱势人群固然有这样或那样的缺点，但他们秉持了起码的良知：陆小谷被迫扮演“自私律师”，在法庭上故意败诉给黑心商家，但他在落锤的刹那，还是勇敢地站出来说出真话；黑心商家许诺金好的母亲，只要她拒绝提供关键证据，就可以得到一百万元，在反复犹豫下，金好的母亲的母亲最终选择了正义；面对“黑律师”仲达给出的两难选择——要么换回身份，要么抢救奶奶——之间，陆小谷还是选择了奶奶……普通人的生活充满遗憾，但他们并没失去自己，倒是仲达，宁愿继续扮演陆小谷，享受逼仄空间中的亲情，也不愿再回到“吃了原告吃被告”的富裕生活中……从《交换人生》中化解现代焦虑当一个人拥有一种身份时，他很难意识到其中价值，而《交换人生》的妙处在于，通过身体互换，人可以从其他身份的角度重新审视自己，这样才能真正意识到自己身份的价值。

如果每个老师也去当两天学生，每个爸爸也去当两天儿子，每个富人也去当两天穷人……他们立刻会意识到，学生有这么多迷茫，儿子有这么多痛苦，穷人有这么多艰难……从一种身份视角看问题，觉得应该如何去做事，那是容易的，但身份遮蔽下，难免会忽略“做了，却不知为什么要这么做”“这么做的价值何在”——那些刚刚进入生活的年轻人，便常常忽略了新获得的身份的价值，因而产生出失落感。

这就可以理解，冒充仲达的陆小谷，为什么能轻松赢得金好的芳心，大口吃烤串、在KTV中大唱、拍爆街机……本身没有魔力，它的魔力在于让人重新找到自己——我并没在茫茫人海中走时，仍有一份狂热与爱在心中燃烧，就算经历了如此长时间的沉寂，它们也没消失，它们总会迸发出来……激情是永存的，沉醉是永存的，爱是永存的。

它们一旦爆发，爱就会喷涌而出。

与这份潜藏而真实的生命之流相比，赚钱、让人羡慕、住大房子、开豪车又能算什么呢？

只是太多人未曾遭遇销魂这一刻，未曾被爱的甜蜜感所打动。

大地会陆沉，生命的光彩却不会陆沉。

当然，它最终会不会以小家庭的方式呈现，则又当别论，我愿相信，“桃花流水窅然去，别有天地非人间”。

而《交换人生》讲的是世间法，是在一个身份焦虑时代，如何获得身份的门径。

两星，一星给过年能带来一点点欢笑，一星给超前观影团的免费影票。

以后这个导演的作品还是斟酌斟酌再看吧。

张小斐因为李焕英大火，但是后续出的这部电影好像是张小斐之李焕英之后传（但是穿越或者交换的人又不是张小斐）。

全片从一开始5分钟就给我感觉不合逻辑，天马行空的扯。

18岁少年喜欢上了30岁的老师，并且能进去参加老年家长会，还能莫名其妙的和美女老师对眼站在一起。

开车抓骑自行车的；你不会用汽车逼停自行车吗？

导演什么脑回路，这是宣传自己导演天马行空的功底 还是在故意刻画这种危险行为？

出租车那段借着岳云鹏来一波燕子和猪头的复刻，看都不想看。

楼顶那段，导演有生活常识和正常的逻辑吗？

转晕了还走向楼顶边缘，这是蝙蝠插羽毛——什么鸟逻辑思想雷佳音演的人物，前面感觉铺垫发展还可以，后面强行给角色加人物设定，很突兀也很无语。

《交换人生》也不知道交换了什么，我在想是不是发行方打错字了，原片是不是叫《交换人身》？

一看分类是喜剧，冲着过年快快乐乐去的开始十分钟，怎么还不好笑，耐心再等等，等到交换身份，要开始喜剧了么？

结果开始中年青春片了，哦，开始催婚了，然后开始爱情片，然后开始温情片？

亲情片？

不知道想讲什么的片子，看到最后突然变哲理小故事？

好家伙？！

喜剧在哪？

不会分类别瞎分，真的浪费时间去审判一部不知所云的烂片

年岁渐长，越来越看不得这样的片子。

今天看了《交换人生》，平心而论，是一部平庸的电影，没太多出彩的地方，差不多及格分。

电影用交换人生的奇幻方式讲述失去了才会珍惜的老套路，最后主人公醒悟——家最珍贵，眼前亲情的温暖往往是最容易被忽略的幸福。

然而，看这种电影最怕自我带入，特别是作为半个过来人的我，回头再看电影中的剧情，还是会忍不住动容，这心一动就没忍住在豆瓣打了四颗星。

第一幕让我动容的场景，是主人公回忆小时候在养乐多瓶里养蜗牛，当时的小主人公天真的问妈妈，“小蜗牛背着壳不重吗？

”妈妈的回答让人心尖一颤，“那是它的家呀。

”是呀，家很沉重，但再沉重也是家，既是负重前行，也是前行动力。

第二幕让我动容的场景只是一个镜头，女主金好和母亲一同拿着劣质暖心鞋去做质检，两人并排等公交时，身后站台的广告板写着6个小字：这么近，那么远。

搭配着这对一直骂骂咧咧、却又互相改变的母女，一下子就想到我与父母这些年的相处，眼泪刷一下就流了出来：从一开始只会冲突和沉默，到慢慢长大感到内疚又无奈，终于今年这么近、再不远。

电影中第三幕让我动容的场景，是男主在夜里仰望城市繁华的夜景，找寻家的位置时，女主感慨说，“城市的灯那么多、那么亮，怎么能看到呢？

”突然想起本科毕业的前几天，龙哥租了辆车，带着我和宪哥漫无目的去兜风，三个一穷二白的大学生，望着同样繁华的广州夜景，高楼耸立、万家灯火，感慨道，“房子这么多、这么亮，会有一间属于我们吗？

”电影散场，突然传来熟悉的旋律，片尾曲竟然是孙燕姿的《绿光》：“期待着一个幸运和一个冲击，多么奇妙的际遇；翻越过前面山顶和层层白云，绿光在哪里……”又是心头一颤，想起过往青春，绿光在每个经受成长坎坷的人心里。

每个人似乎都会经历过一个阶段——小小的身体撑不住大大的野心。

曾经还未走出家门的我，也想有钱，也想变得厉害，也想得到心爱的女生，当我抛弃原有的“包袱”强行背负起这些欲望，回过头才发现，“包袱”里还装着朴素的幸福。

过年想着一家人出来看电影，选一个合家欢电影，原本已经猜到可能会烂，最后还是超出了我的接受范围，看到15分钟就想离开影院了。

电影中还不错的演员还蛮多，但是导演把他们全部都揉在一起，把故事讲的稀烂。

陈年的老梗、完全套路的故事转折，看的直让人尬出鸡皮疙瘩。

都说是春晚小品的加长版，除夕，初一双重折磨。

开始狠狠羡慕80，90星爷年代的贺岁片时代。

虽然厅里还是传来此起彼伏的笑声，让我感觉自己是不是真的格格不入。

电影结束厅里的灯亮起，后排一个小姐姐边起身边说到：“还真是个烂片。

”我听了全程第一次笑了出来——还好出问题的不是我…

(提示，有点小剧透哈)如果你已跻身人上，那就享受好你的巅峰荣耀。

如果可以，那就兼济天下，如果不行，那就独善其身。

或者也可以像仲达那样，"赚钱嘛，不寒颤"而如果你只是个贫民区的弄堂仔，那珍惜好仅有一次的，降生到太阳系地球的人生之旅吧，爱你自己和这个世界，更重要的：爱你的家，爱爱你的人，就像陆小谷那样。

如果你有个不着调但是把你拉扯大的妈，还是别去跟她拧巴了，因为成年人，都是永远不会改变的。

但如果你心里还有那么一些放不下她，那就别放弃她，像金好相信的那样——人，都是会变的。

——珍惜自己拥有的一切，羡慕别人的，终究无福消受。

作践自己的，定会缘薄福浅。

《交换人生》选了这个中国人和全世界都通用的正能量内核，明明立意蛮好的，明明很符合春节档喜气融融的氛围，但为何偏偏就在这大春节档里开门大吉，直接喜提豆瓣5分了呢？？

问题出在哪了？

在我看来，这么好的剧本没做成动画这个决策要背这口锅。

讲真，虽然14万人给出了5.0分，但我是真能把这片子反复看几遍的主：这不就是老套的纯爱屌丝和妈宝剩女的bug之恋吗？

但我不这样看，我觉得这个故事不改动剧本，哪怕就是仅仅改为采用动画形式展现，也能比现在得分更高。

如果做成动画应该起码能上6.3分的，败就败在真人画面的现实感上了。

我真的超爱大头哥的，但这次导演对大头哥的造型真的没上心。

尤其是陆小谷跟仲达互换之后，大头哥的造型就很。。

就很灵魂。。

原来陆小谷居然是个波西米亚风哈？

其实互换身体之后的陆小谷跟金好的迪厅戏那段有点尬。

如果不是后来插了一个"内蒙古锡林郭勒盟太仆寺旗"这个笑点，很多观众可能就开始睡的很香了。

这片子里观众跟角色的移情就全靠张小斐和雷佳音两大主力了，但是大头哥这次的造型太过路人，下颌线完全失踪了，还有一点点点点油。

真人奇幻片就是这样，角色外在造型上如果让观众难以喜爱，那第一步移情和共情就直接失败了。

所以剧本一展开时，大头哥一脸懵逼的走下楼梯跟亲妈相认，然后扭胸抖头晃后丘的表达崩溃的那一幕真的尬爆我了。

这种时候咱一个奇幻片，一个都市童话，就别在那么追求造型上的真实感了好吗，哪怕美术歇着，导演就是光让大头哥减减膘这场戏都不至于油到美军看了都想直接开火。

其次不得不说，大头哥这次发挥真有点拉了，张宥浩的演技居然硬能压他一手谁信？

可是剧本后期两人的几场对手戏真的出现了这种局面。

连第一幕时，仲达还是仲达本人的时候大头哥都没能顶出影帝该有的发挥来。

甚至对仲达的塑造还有点为了油而油的感觉。

遥想当年《超时空同居》第三幕里，那个身成名就万金加身，但是已经沦为人形资本冰霜无情的大头哥，再看看这次这个法令纹，银眼镜，像白岩松一样说着"管好自己就是对别人最大的付出"时的大头哥，我真的不想相信演技是会随脸上的胶原蛋白一起往下掉的。

唉，忆往昔，成追忆。

从十多年前《黄金大劫案》再到《长安十二时辰》再到《人世间》和《满江红》大头哥是靠着一个又一个灵魂发挥(běn sè chū yǎn)的冤种角色一路走过影帝之路的，但终究我们发现，我们爱的是那个下颌线和演技双双在线的大头哥。

喷完。。

呃，总结完大头哥这边，来看看金好这个角色。

金好这个角色其实反而是全片观众最有代入感的角色，身陷于苦海无涯般的烂工作，人前装作正常，回家原力卸冰箱门，对妈爆哭，对相亲无心无力，被赶鸭子上架，结果面对来借卡的仲达的时候还完全被仲达主导节奏，像小绵羊一样乖乖交出1到6的六位数密码，单纯到连仲达都破防的行走洗钱机，典型的小绵羊和大灰狼。

这里其实你第二遍看的时候会发现，仲达这里其实在弦外有音的阴阳金好：管好自己就是对别人最大的负责，所以把卡拿来然后拿着你的那份钱闭嘴消失吧妹妹。

借个卡都能被相亲对象阴阳一顿，关键她自己还没听出来，这就是金好这个角色这么让人觉得接地气的点之一：张小斐这次成功演出了一股这个年代的年轻人那种跨越性别的，清澈的愚蠢。

如果电影真的沿着纯白小绵羊靠运气和善良感动仲达这头腹黑大灰狼这个线路走下去，未尝不是一个尚可一看的成人都市童话，但偏偏下一秒骑着单车，背着双肩包的铁子小胖和陆小谷就上线了。

张宥浩演陆小谷时，当然也不能算演崩了，但你就是会感觉不到亮点在哪，但是后期张宥浩演仲达时你才会突然觉得，导演这次选张宥浩来完成这个角色真的没选错。

张宥浩版仲达威胁要倒掉奶奶的救心丸，目光如秋霜般冰冷的点头，示意他真的会那么做时，那一刻你真的能通过空气感觉到仲达的存在，感觉到一个疲惫的成年人对一个未成年人不得不使用暴力时的不屑和无奈。

就像一个星耀被迫打爆一个青铜时的无奈。

“奶奶没事了，继续过你的人生吧？

这是你的选择。

这个幸福的家，现在归我了。

”张宥浩静静的说出这句将陆小谷赶出自家家门的咒语时，这明明是一个好片子的高潮。

张宥浩算是一次上分，大头哥这次掉份，张小斐这次的发挥其实中规中矩，没咋太上分，但当然也没咋掉份。

但，只是从一开始上映前的影片预热时，沙溢，张小斐，雷佳音，这几员东北大将再加上春节档，再加上个东北导演，这个预期就已经拉足了我的期待，结果正片打开，沙溢打了个酱油，大头哥怒送一血，斐姐中规中矩，我也很崩溃的好吗。。。

斐姐这次唯一带来灵魂一击的就只有美如画的长臂猿翻花栏的那一瞬。

说真的！

要是剧情展开能像斐姐过栏这么灵动就好了！

可是这个剧情就是逃不脱你的预判，基本每一个展开，发展，转折，建立，运行，冲突，什么都没怎么出乎你的预料(这就是电影看多了的痛苦啊ToT，你没法全新的去带入到一个可爱的片子里了)。

所以，在男女主都没怎么上大分，剧本又没有顶开观众天灵盖的情况下，这片子当然就无缘豆瓣7＋了。

那么连6＋都没保住是怎么个情况呢？

评分最后塌成这个样子跟片子里各类设定太不接地气有很大关系。

比如主角，导演以为普罗大众会对陆小谷这个迷恋御姐的青春期少男有代入感，但其实女观众只觉得这是个男屌丝，甚至还会有一点反感，而男观众普遍会觉得自己比这屌丝强太多了看着就烦，完全没共情。

铁子小胖虽然贡献了部分笑点，但如果做成动画这么拍也就拍了，可如果拍真人片，那这个角色的设定就有很多不合理之处了。

现实中一个底层世界里开面馆家庭的孩子，会跟一个住独栋，家里富到让他敢往老爸的秘书的包里到饮料，还不被K的小胖子成为铁子吗？

反正我看到这个小胖子家里很有钱时我的脑子一直在疑问：这个富有的小胖子为啥不是出现在跟陆小谷隔绝的另一个阶级的世界里，反而还跟陆小谷成了铁子？

当然，他们有共同爱好，当然，大头哥第一幕时的烫嘴输出介绍过他们的革命兄弟情分了。

但我的认知里，16岁的孩子，完全理解啥叫阶级了。

当然，电影不是现实，奇幻片，都市童话更不是现实。

但奇幻片的命门就在现实感上。

观众如果一开始就感觉到这个片子不真实，没现实感，不能移情，那就只能睡得很香，然后给出2星了。

还不如把这个角色设定成一个暗恋陆小谷的恋爱脑小傻妹，陪陆小谷一起攻略金好，陆小谷成功了，她却只好拱手让江山，坐看他人笑。

等到7天到了，陆小谷结束了跟金好不可能有结果的bug之恋时，才后知后觉的终于发现了小傻妹对自己天地可鉴的一片真心，然后像条淋了雨的狗一样重新回到小傻妹这，跟小傻妹开启纯情青春恋歌的开放式结尾。

(咋感觉这么改好像更油了，呃。。

= =)关于家庭的设定也同样出现了代入感浮空的情况。

一个开面馆的家庭？

没问题。

一个住在南方弄堂里的家庭？

没问题。

可一个住在上海弄堂里开面馆的东北家庭？？

也不是说现实中就没有，但还不如设定成一个在上海弄堂里开面馆的安徽家庭呢(安徽板面饶命哈哈)。

沙溢演的陆爸跟陆妈这一家子或许就是导演心中最温馨的南方东北家庭的样子(呃，南方东北家庭，绕嘴程度跟犹太裔罗马籍耶稣有一拼了)，总之这个锅包肉大碴子味的东北口音家庭在南方弄堂里这种设定观众就多少会有点觉得别扭。

觉得别扭就会难以代入，而只要观众带入不了就不会移情，没有移情，任何奇幻故事或什么都市童话就都会变成"诡异的胡闹过家家"。

家里设定上唯一接地气的是患阿尔兹海默症的奶奶，因为现实中确实太多这样的老人了，而且底层世界尤其居多。

奶奶看到金好时突然恢复了一分钟正常，跟金老师自然聊的那段，你仿佛也真的能从陆妈陆爸的原地凝固中，看到一个家庭的困境。

满公交车的乘客帮着金好跟她妈说："她不在乎你有没有钱"那幕，真的是个会心一击的灵魂融点。

但紧接着金好又碎碎念起八百年前的陈芝麻烂谷子，童年的养乐多瓶养蜗牛啥的，虽然我能明白这真的是一个女孩特别重要的一个童年记忆节点，但氛围感断掉了好吗？

氛围感断掉了啊！

我好不容易激起的泪花和肾上腺素直接转化成胆固醇了！

如果剧本台词对调一下，先让金好跟金妈抱怨养乐多的蜗牛，然后再出现满公交车替她说"她根本不在意你有没有钱"这幕，然后继续像后来这样，把画面转到尴尬的金妈和向窗外望的金好那里，就这样进入下一幕，这样后来金妈的转变和金妈跟金好的关系修复就会显得更会心，更回味无穷。

光是这一幕如果这样拍，也许就能再高个0.1分了呢？

虽然春晚小品感挺重，但奶奶从仲达嘴上捡出自己的假牙，留下仲达继续原地石化，陆妈一脸无语，沙溢按着太阳穴说：“这只是暂时的，一切都会过去的，咱都睡吧，收！

”的时候真的是个逗笑我的笑点。

从穿着"上海滩"从衣柜里走出来前，陆爸跟陆妈说"多久没整了，今晚整一个"(没错，我也以为他俩要飙车！

)然后熟练的把抹布(还是背心啥来的？

)精准的扔到仲达脸上这个一气呵成的流畅度来看，这两口子以前应该是没少整这活儿。

cosplay隐藏爱好者是吧！

东北啊，锅包肉和烤冷面的大陆，总是有这么多神奇的整活和笑点！

说到笑点，大头哥版陆小谷怒摘金好假睫毛这幕一定会是以后苏导电影集锦里的喜剧之王！

真的，就算我睡着了，在放到这一幕时也一定会被笑之原力隔空笑醒！

可作为春节档，故事整体的笑点却还是不够多，特别是穿插进金好和不着调的金妈之间的原生家庭创伤线后，整体行片的感情基调已经开始让观众感觉焦虑和紧张了，这时更需要更多的笑点调剂缓解，可片子却已经没有更多空间容纳了。

说到原生家庭，其实仲达是个很值得挖掘原生家庭创伤对孩子的性格破坏的角色的，本来弧光可以很饱满，塑造可以更立体更真实的一个角色，但是同样因为导演已经没有太多空间了而被舍弃了。

甚至金妈，金妈到底多爱金好，但同时为啥又这么不着调，也值得更多挖掘一下，可同样，片长已经没有更多空间容纳了。

所以，仲达的扁平化，金妈的扁平化，铁子小胖的失真，都是观众觉得不够味，不够意思，从而掉分的原因之一。

凡此种种，每一个细小的瑕疵都是导致评分塌成这样的一点一滴。

不光是因为春节档的观众会更严苛，而是一个高分的电影就像修行，每一天的修行都是天知地知，你知心知的。

好电影想爆高分是需要运气没错，但你修行没修行，观众会知道的。

好片子，每一个角色，每一个设定，每一个情节，每一个镜头，每一条故事线，每一个情绪的爆发点，都需要细细的打磨，让它发光才行。

春节目前看过的所有电影里，看《交换人生》是彻底放松的，只需要安安静静坐着，跟着其他观影者一起被角色逗乐。

对于一个大脑不断运转，信息严重过载的打工人而言，能有这样轻松的110分钟，实属难得！

《交换人生》是今年春节档唯一一部合家欢电影，主演雷佳音和张小斐都是我非常喜欢的演员。

张小斐在《你好，李焕英》里饰演的妈妈，留给了我极深刻的印象，她美丽、优雅，我当时觉得挺女神的，演妈妈可惜了。

在《交换人生》里算是圆梦了，她确实演了个女神。

而雷佳音似乎之前和张小斐并没合作过，我分外期待的是他和张小斐在一起会擦出怎样的火花。

《交换人生》讲述的是一个带着童话色彩的故事，浪漫、温馨。

影片玩的是交换身体的概念，少年陆小谷暗恋着做培训讲师的金好，但是一直没有勇气告诉她，而雷佳音饰演的中年成功律师仲达，是金好的相亲对象，而实际上，他是一个渣男，刚和金好见完面，就开着豪车泡妹子。

想拥有的不敢追，拥有的却不珍惜，世界就是这么的参差。

陆小谷意外得到了一个许愿机，为了与女神在一起，于是许愿成为金好的男朋友，和仲达交换了身体。

也就是说，陆小谷拥有了仲达的身体，而仲达则拥有的是陆小谷的身体，年龄、心智、心性和阶级相差巨大的两个人交换身体，导致了社会关系等一系列的错位，从而使得剧情自然而言演绎出了不少笑点。

当陆小谷一觉醒来时，已经成为了雷佳音饰演的仲达，把自己和家里人都吓了一跳，他拼命想解释发生了什么，但却无法令家人信服。

一个中年男人，穿着年轻人的花短裤、短袖，追着比自己大不了多少的刘敏涛、沙溢叫妈妈、爸爸，喜剧效果顿时拉满。

走投无路的陆小谷只好去找自己的小伙伴小胖支招，小胖对陆小谷的吐槽也特别有趣。

拥有了仲达的身体后，陆小谷就拥有了和女神金好约会的机会，而他和狗头军师小胖毕竟还没长大，约会项目也是非常幼稚。

而因为这份幼稚，有了极大的反差，毕竟看起来是中年大叔，约会居然如此的孩子气、稚嫩，就显得非常好笑。

在笑过之后，又会觉得陆小谷是真的非常真诚，也正因为这样的少年气和真诚，打动了金好。

金好本来是听了自己妈妈的话才和仲达相亲，很显然是敷衍的，但是陆小谷以仲达的身体和她约会了几次后，她似乎真的喜欢上了陆小谷，但是当她打算和陆小谷更近一步时，陆小谷才意识到自己用的是仲达的身体，一把把金好给推进了花坛里，还说什么“我希望你爱的是我的灵魂，而不是我的肉体”。

这种看似荒诞但又合情合理的桥段，令人忍俊不禁。

最妙的是金好从花坛站起来后，说了句“有病”，连优雅娴静也不装了，直接一手拉着旁边的一个铁杠一跳而过，敏捷中透着灵动，也很可爱。

而此后，小胖又给陆小谷出招，让陆小谷以仲达的身体做不体面的事儿，从而让金好讨厌仲达。

于是陆小谷果断照办，故意打扮得油腻，约会时对着龙虾指桑骂槐吐槽金好的造型，各种气到金好的场面，也是令人捧腹不已。

这种事儿，也只有思想未成熟的年轻人才想得出来。

影片中，还汇聚了一些各领域的喜剧演员，比如岳云鹏、杨迪、徐志胜，他们虽然是以配角的形式出现，但也制造出了恰如其分的欢乐。

在仲达外貌的陆小谷最后约金好的时候，从造型到装束，都是复刻了“人类高质量男性“。

《交换人生》围绕着陆小谷和仲达的人生交换，营造出了轻松舒服的氛围，而这种氛围是一直持续到片尾的。

但这部电影在欢乐之余，其实对每个人物也进行了深入的挖掘，它本质上所讲述的，是人要勇敢做自己，要珍惜自己所拥有的幸福。

陆小谷之所以会按下那个许愿键，想和别人交换人生，是因为他对自己的不认同，他想改变现在的生活。

他羡慕仲达，羡慕仲达可以衣着光鲜地跟金好约会。

所以，他才会和仲达交换人生，但交换过后，过上了仲达的人生，他才发现他是何其的卑劣，他也并不像他看上去的那么光鲜，而失去家人和亲情后，他才觉察出那一切的可贵。

所以，他想和仲达重新换回来。

仲达实际上也一样，他是个律师，但并不是个正直的人，他出卖自己的良心，收钱打假官司，过着富足的生活，看似什么都不缺，但他缺爱，他的原生家庭并不幸福，从小就被忽略，所以和陆小谷互换身体，体会到家庭的温暖和家人的爱之后，他一度并不想把身体给换回去。

无论是陆小谷还是仲达，都是缺什么，就想要什么，而并没有意识到自己拥有的，也恰恰是对方渴求的。

女主角金好其实也一直不敢做自己，她实际上一直以来都在按照妈妈的意愿而活着，按照妈妈的意思去和自己并不太喜欢但有钱的仲达相亲，做着一份并不太好的工作，只为替妈妈还债。

她从来没好好做过自己，而是一直是妈妈的工具人。

她的妈妈也一样，一直以为女儿嫌她穷，以为对女儿好的方式就是赚更多钱。

母女俩明明彼此爱着对方，却都以让自己不舒服或对方不舒服的方式爱对方。

好在，最后在公交车上，金好终于说出了自己的心里话，她勇敢做回了自己，而母女俩也达成了和解，母亲出庭作证，帮一个受骗的老太太打赢了官司，也成为了女儿心中的英雄。

陆小谷最后也做回了自己，他也发现了什么对自己最重要，他在和仲达抢夺许愿机时，奶奶突然心脏病发作，在治疗心脏的和药和许愿机之间，他选择了药，选择了药，实际上就选择了爱，他终于发现自己最该珍视的是什么，而他的这个举动，则使得他又回到了自己的家人身边。

所以，我觉得，《交换人生》在故事的讲述上，一旦你接受它的设定，便会发觉情节其实挺有趣味，颇有寓言的味道。

而这部影片中的主演们，演技也都在线，雷佳音演陆小谷时，和小胖搭戏，从行为动作上，确实做到了像个少年，这是很难的，而他做到了，以大叔的形貌，演出了少年的味道。

张小斐演一个压抑自己的女儿，她也确实演出了压抑感，在和仲达相处和在与陆小谷约会时，也表演出了被母亲驱使和真动心了两种状态，很有层次。

影片中最令人惊喜的，其实是张宥浩，他饰演交换身体后的仲达和陆小谷时，也判若两人，把仲达那种狡黠、阴险、市侩的嘴脸演得惟妙惟肖，和雷佳音演的那个仲达表情、行为、动作十分一致。

总而言之，《交换人生》是一部非常合格的合家欢电影，“家庭“和爱的主题也很符合春节档特性，故事告诉我们的是要珍惜家人，珍惜眼前的幸福，以及和家人正确沟通，正确表达爱，哪怕一家人有什么嫌隙或隔阂，看了这部电影后，也许有所领悟，从而达成和解呢。

在其乐融融的氛围中促进家人之间的交流和感情，何乐而不为呢？

也许每个人的人生，都有不尽如人意处，我们也会羡慕别人，但事实上，我们是无法交换人生的，我们能做的，只有转换视角，反观自己，然后接纳自己，勇敢做自己，并去发现和拥抱自己拥有的美好事物。

毕竟，远方的星辰固然璀璨，但眼前的炉火也很温暖啊。

前后逻辑不通，剧情碎片化，非常支离破碎。

导演到底要表达什么想影射什么根本看不懂，张小斐的那条线放进故事里到底有啥意义，推崇姐弟恋？

设定也是千奇百怪，结局没给我尬死。

唯一出彩的就是那几个搞笑的桥段，感人的桥段也没啥感触，要不你就好好搞笑，要不你就让观众能感动得产生共鸣。

请的雷佳音和张小斐，沙溢，刘敏涛原来是为了骗观众电影票钱？

不会用心拍去打磨就别拍，凑到贺岁档只是为了坑钱？

浪费我电影票钱

今年春节档似乎是内地院线近年来最热闹的一个档期，集结了春节档常客、热门电影续集、备受期待的磨剑之作、作者导演的罕见新作；但在异见者编辑部看来，绝大多数影片的质量实在令人大失所望。

本次圆桌从各个方面讨论和比较了五部春节档电影，分为五部分发布。

Anni：《交换人生》虽然用了一些比较俗套（俗套真的能成为批评点吗？

）的喜剧情境，但在情境中产生的人物的互动是非常有趣的——这大概要归功于雷佳音和张小斐这两个非常棒的演员。

交换人生，2023秋曳子：看他们两个谈恋爱我特别开心，很喜欢雷佳音。

Anni：我觉得这很不容易做到，尤其是对比之前的《暗恋：橘生淮南》，可以看出明显的作者水平的差距。

而且这不是纯粹低俗的，是有情感、有人味儿的，这一点和类似《夏洛特烦恼》之类的令人作呕的“爱情喜剧”就完全不同，而是很清爽、很真诚。

夏洛特烦恼 (2015)7.92015 / 中国大陆 / 喜剧 爱情 / 闫非 彭大魔 / 沈腾 马丽Sum：我看完的最初印象就是觉得它的野心特别小，因此也基本上达到了它的目标。

并且确实“清爽”，尤其是其中搞笑的桥段我在笑的时候完全没有道德上的负担，也没有掺杂任何对其负面性的厌恶感，而是很纯粹地笑了。

这就和《满江红》完全不同，后者是硬给你讲笑话，而且即便笑了，也会担忧是不是破坏了电影严肃的语气。

Anni：是的，因为电影几乎不通过任何刻板的、低俗的东西去制造笑料……秋曳子：有“俗套”之处，但都不低俗。

Anni：而且这部电影的奇特之处就在于，它有一种——可以这么说吗？

——很好的“短视频性”：一些看似很土、很尬的短视频之所以能（跨越圈层地）爆火，我觉得就是因为其中有一些非常本真的幽默和普世的吸引力，这种幽默并不是建立在创作者的复杂设计上（事实上，短视频几乎完全是“观众中心制”的，由观众从海量的作品中拣选出有价值的东西、并通过仿拍、二创参与其传播学流程），而很多时候就是从最简单的东西——一个动作、一张脸、一句话，以及更多地，一种反差——中找到幽默的点，它几乎无法被解析的，很多时候完全是某种直觉和经验的混合。

《交换人生》的秘密也就在这里：它的剧本、场面调度似乎没有哪里特别出色，但是雷佳音和张小斐的互动为什么能这么有趣？

“这个珍珠好大”、“我讨厌别人揉我的脸”，这些都是本真的、无厘头的幽默细节，和短视频平台上一些有趣的梗是源自同一种机制。

交换人生，2023但是必须要说明的是，将这些组织成一部电影的难度我觉得相当高，至少在我的观影经验中，除了苏伦，没有别的导演成功过（开心麻花可以作为反例）。

柜子：《超时空同居》也是如此，故事真的很“土”，佟丽娅的角色就是一个拜金女，要在现在的男主和未来的男主之间选择——但正是在这样很土的设定中，真的挤出了一种情感。

超时空同居，2018所以影迷可能会讨厌的那些本土的、俗套的元素，是不是真的是原罪？

当这些元素出现的时候，我们会可能认为这部电影也是媚俗的；但是现在我觉得要中性地去看待这些东西。

即便设定原本是刻板的，但如果能够把人物塑造得很鲜活、很可信，也是可以的。

我们可以将其视为一部华语小鸡电影（chick flick）。

Anni：我之前看的一些小鸡电影，比如《律政俏佳人》之类，我不是很能欣赏……但《交换人生》要好得多。

这部电影的核心似乎就是一些真的很有趣的人物——或者说演员-人物，因为在这里，二者几乎是一体的，你甚至会觉得雷佳音、张小斐在现实中就是这么有趣的人，而导演只是放大了演员身上的特质。

这是一部换了演员就无法成立的电影。

另一种可能是：电影通篇都有一种虚假的、做作的叙事语气，以至于将“表演感”给内化为了人物的一部分，每个人物都是一个个演员，或曰“戏精”（回想一下片中的各种闹剧小品式场景）。

这不也正是一种典型的“短视频性”吗？

将“表演”融入为生活的一部分，就像短视频平台上一些情侣博主日常的打情骂俏秀恩爱视频一样，很多都是仿拍的、摆拍的段子，但是在扮演的趣味中，也有本真的爱意和快乐。

《交换人生》中雷佳音和张小斐的爱情戏很难不让我想到这一点。

交换人生，2023除了这种本真的“短视频性”之外，整部电影其实也充满了精妙的设计，这一点从结尾一段可以看出：男主角回家之后并没有如一般电影那样迎来一个家人团聚的场景；相反，根本没有人理他，大家都被另外一个东西吸引了——奶奶失而复得的短视频账号（以此为题眼，是巧合吗？

）——这一处伏笔的召回虽然也是很“俗”的，但它作为一个观影预期层面的反转，却打断了电影在类型程式上的惯性滑动。

交换人生，2023再往后，家人们终于拥抱在一起时，妹妹的一句“我讨厌别人揉我的脸，这很不尊重我”又再次打破了俗套的温情场景。

又比如，张小斐妈妈对着摄影机“撒谎”消解了之前过于伟光正的高潮和情感和解。

这非常有意思——俗套一旦稍加积累，就立刻会被更新鲜的内容“破坏气氛”，不断生成又自我消解，形成了一种动态平衡的节奏。

Sum：妹妹说的这一句我觉得非常可爱；回家之后没人理男主角这一段，我觉得能看出是作者为避免俗套而刻意选择如此，但是这种目的性是可以接受的。

我觉得很好玩的一点是，电影虽然设定了一个困境，但并不真的想要观众去进入它，而只是借助它去制造好玩的东西。

Anni：卖假货害人的公司这个设定确实非常俗套……很多爱情片里都有这种似是而非的“现实元素”，《暗恋：橘生淮南》也一样。

柜子：我觉得这就是非常经典的小鸡类型片的逻辑，设定是非常俗套的、天生带着戏剧性的，但如果处理得好的话，就可以很鲜活、很可信。

Sum：非常打动我的一段是雷佳音和张小斐约会的一段（这里甚至用了升格镜头，但我都不觉得浮夸），张小斐在电玩城疯玩，雷佳音给张小斐拍照，最后拍出来都是糊的——这也是用喜剧的方式去消解俗套的一个例子。

交换人生，2023但我更注意的是：拍照似乎是一种非常当下的表达爱情的方式——如果你喜欢一个人，就会疯狂地用手机去记录——我居然在这部电影中看到了这种很真实的细节，因此我觉得导演确实对生活有自己的观察。

秋曳子：《盛夏未来》里也有对当下媒介的利用。

柜子：《盛夏未来》中二人唱《拥抱》的那一段对话真的特别自然，甚至可能是最写实的几段青春影像之一：吴磊说“你数一二三四然后唱”，张子枫说“你进得太快了我一下没反应过来”……这里甚至有点看洪常秀电影的感觉：人与人之间的对话本来就存在很多这样的尴尬和打断。

盛夏未来，2021Anni：这个细节我也印象很深，确实非常写实；但《交换人生》并不是一部写实的电影，或者说，它并非这类传统的自然主义写实，而是一种短视频式的写实。

此外，这部电影导演层面的指标虽然并不突出，但也绝对不差；尤其是与《爱情神话》中拙劣的场面调度相比，可以说是工艺精湛。

Sum：《爱情神话》中有一场饭桌戏的机位设计还算考究。

爱情神话，2021柜子：我看《爱情神话》时并没有特别注意它的镜头，只觉得剧本挺轻盈流畅的，而女导演特有的戏谑的语气在华语电影里还蛮可贵的。

我个人很不认同对《爱情神话》的意识形态的批评。

像《阿甘正传》中讽刺黑人民权运动的段落就是赤裸裸的白人视角，但《爱情神话》中没有这样冒犯性的东西。

它的确拍的是小资的生活，但这似乎也并没有特别邪恶。

Anni：《爱情神话》宏观层面的“小资”意识形态我并不反感，但电影中有很多细节上的冒犯性，比如许多搞笑的配角：娘娘腔儿子、外国小哥、修鞋匠……把这些当做笑点就非常无聊，连短视频都不会这么拍了。

这些配角似乎代表了作者对社会的一种幽默的抽象，但这样的幽默就像春晚小品一样刻板而油腻。

但这在《交换人生》中就绝不会出现；虽然电影中也会有“刻板印象”，比如小胖子说要喊很多“大佬”来，结果一看全是二次元coser……这样的梗是让圈子里的人倍感亲切的，创作者肯定对这些文化非常熟悉。

包括小胖子这个角色似乎也是个Gay，有着Gay的一些特征（比如他喊“姐妹”的方式），但也始终是在流动的，而不是被固定在一个单义的形象中。

交换人生，2023这也许又是一种“短视频性”，因为很多短视频的直接拍摄目标就是“反差”：一只表现出人性的动物，一个表现出动物性的人……这种反差本身就包含了对既定形象的颠覆的要求。

电影中几乎每个人物都是可爱的，包括反派——也许除了邻居大妈谈恋爱的梗有点不好。

Sum：小男孩这个角色和演员的水平我觉得还是蛮龙套的。

这里我觉得电影可能是学到了一些周星驰的东西——不是周星驰那种滥俗的成功学，而是幽默的核心。

Anni：我觉得有一些不一样：周星驰始终是浮夸的，《喜剧之王》中的爱情浮夸到几乎无法欣赏的程度，并且他的笑话很多时候也是强烈地基于刻板印象。

不过《交换人生》的反派的确有点接近周星驰电影。

喜剧之王，1999秋曳子：《交换人生》中连男主角车祸死亡都被轻易地消解掉，这一点让我很惊奇。

Sum：车祸的那条路似乎是个高架，是自行车不能上的一条路；这样的出场方式就已经有点超现实了。

Anni：这像是一种戏谑，一种不严肃的处理；包括奇幻世界中还有像花园宝宝一样的东西……这种拙劣的业余感又会让我想到个人创作的短视频中的趣味性。

甚至可以说，《深海》中的异世界制造了那么多严肃的设定，都不如《交换人生》这两个玩偶有趣——它们甚至都不在剧情中担任任何功能，而纯粹是没有意义的、无厘头的趣味，就像短视频里现在流行的“旋转N分钟”或者“可颂猫”的梗一样。

交换人生，2023Sum：掉到洞里的一段特效设计堪比“昊京”。

评分表：

*四星制评分，最高★★★★，×代表零分。

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