同学麦娜丝

1.黄的表现手法充满个性大量的旁白，把画面所表达的更深层次的东西道出来，遗憾的是并没有最为巧妙，甚至会显得多余和重复。

2.主题：人生的答案，本身就是一片混沌。

这是电影后半段，电风在公司与经理发泄完后，跳入湖里之后的旁白。

这句话结束之后，闭结开着卡车，远景中他透过车窗，随着背景音乐歌唱着，也许那一刻他以为他终于可以不结巴了，阳光挥舞着，就像梦境一样。

当然只有我们知道，这是他死前的“回光返照”…四个人，四段交错的人生。

有人怀揣着电影梦，却握着一张只差尾号数字“4”的彩票，以四号委员候选人的名分去拼了命地竞选，谁都不知道他每天对着画着马桶的墙壁，到底是不是在苦想剧本。

他的未来像名字一样，向着“明天”，殊不知他姓“吴”。

有人爱慕着学生时代的女神，阴差阳错与她在某时某刻相遇，用不一样的眼神望着。

却因为女神成了“女郎”而痛苦。

昏暗的红光下，他一瞬间消失在镜头中，殊不知他选择离开，花了多久…电影结尾，电影梦贯穿始终，女神也永远地成了幻想，结巴终究是好了，一直努力，把结婚这件事绝对是做的很完美了。

混沌之后，不就是宇宙的开始吗？

大佛宇宙！

熟悉的甜蜜生活公司和导演的画化声，厕所🚾议事的高委员、咖啡☕师的瓦乐莉、金手指☞的加藤老师，其他人的名字也很有意思：梅益源(没一元)、吴铭添(无明天)、蒋中文(讲中文)。

金句也不少：逆风尿一丈，顺风滴到鞋！

问君能有多少愁，恰似猪头加工成罐头🥫。

同学麦娜丝是电影🎦里罐头的女神，也象征着每个人的青春岁月，无忧无虑，单纯又纯洁！

可惜成年后，一切都发生逆轻，友情变淡，朋友离去。

事情发生的没有原因，一片混乱！

原来导演可以踹向角色《同学麦娜丝》电影日记_哔哩哔哩_bilibili1 解答《大佛普拉斯》遗留谜题小时候学习并坚信的每一个道德教育，长大以后都会变成身上的每一座大山。

今天是2024年3月18日，北京的山桃花开了，我想记录的电影日记是《同学麦娜丝》。

为了让这个视频更加精简，后面内容交给我的数字人。

原本不打算观看《同学麦娜丝》，因为之前的《大佛普拉斯》在我看来似乎只有开头而缺乏明确的结尾，属于提问题，而不说观点建议的，情绪发泄型作品。

然而，看完《同学麦娜丝》后，我意识到这不过是导演的独特风格，而非问题。

导演在续作《同学麦娜丝》中延续了《大佛普拉斯》的缓慢节奏，推进故事的同时，放弃了过多的悬疑戏份，开始更注重用细节丰富的故事来叙述。

更值得一提的是，这部作品解决了我在前作中发现的一个重要问题，提出问题却不给答案。

看完《大佛普拉斯》总让人觉得有些烦躁，因为它反复描绘和强调既有的社会现象，却未能给出导演自己的观点。

但《同学麦娜丝》却不是。

《大佛普拉斯》曾试图探讨富人与穷人之间的鸿沟，这是一个极为复杂且难以轻易触及的话题。

而《同学麦娜丝》则选择分享一个关于成长与衰老的故事，其核心聚焦于每个人日常的生活与体验，这使得故事更加贴近现实，也更容易得出深刻的结论。

终于放下了假大空，开始以小见大。

电影结尾处，导演巧妙地安排了一场戏中戏，让角色们幻想自己拥有美好的生活，而拍摄一个广告片。

这一幕很多慢动作，虽然很阴间，甚至有些荒诞，但却成为影片的一个亮点。

它告诉我们，与其追求不切实际的幻想，不如回归生活的本源，简单而真实地生活。

所以《同学麦娜丝》解答了《大佛普拉斯》中留下的一些问题。

它揭示了个人与群体之间的隔阂往往来源于彼此之间的幻想和误解。

而《同学麦娜丝》中的朋友们则处于社会的中层，从中层的视角进入，则更加温和，他们的困境恰好反映了，不上不下，这种混沌与无奈。

2 年轻臆想爱情，巨婴活出真我在《同学麦娜丝》中，导演通过展现五个朋友之间的成长与衰老，交织出一种复杂的情感。

他们既在成长中体验着酸痛，又在衰老中感受着无奈。

这种情感的交织使得电影更加深入人心。

回想前几日观看的法国电影《好梦一日游》，它讲述了一对老夫妻试图找回逝去的年轻感觉的故事。

与之相似，《同学麦娜丝》中的朋友们也在寻找着属于自己的位置和价值。

他们在成长与衰老中不断探索，最终接受了生活的真实面貌。

这种真实的情感表达使得电影更具震撼力。

在台湾的电影中，年轻人对异性的强烈臆想是一个常见的主题。

影片中的故事线简单而深刻，它揭示了这种臆想如何最终毁掉一个人。

毕竟，现实生活并非想象中的那般浪漫，感情也并非单凭想象就能维系。

它更多地是由柴米油盐这些琐碎之事构成的，而过于理想化的臆想只会让人难以接受现实的落差。

我倾向于将这种臆想归因于年轻，它或许只是人生旅程中一个不可避免的过程。

我一直认为，小孩子对这个世界的感受是最接近动物本能的。

他们对玩具的占有欲，甚至将他人视为工具的行为，都反映出他们眼中的世界是简单而直接的。

在孩子的眼里，父母、朋友和兄弟可能只是玩具和食物的来源。

他们运用有限的社交技巧来表演，以争取更多的关注和资源。

然而，这种表演反而让孩子变得更加任性，因为在他们的世界观里，没有所谓的对错，只有自己的欲望和需求。

我以前很讨厌那种像小孩一样的巨婴大人，但现在我却觉得他们其实挺好的。

这些人能在三四十年里，保持一种未被戳破的幻想，始终活在一个类似小孩子的环境里。

这说明他们的成长环境相对温和，让他们能够保持天真无邪的状态。

在《同学麦娜丝》这部电影中，那个矮个子角色就始终保持这种天真无邪的状态，我觉得这很难得，也非常接近小孩的真实状态，即活在自己的世界里。

另一个层面的同学，是那位从事房屋损失评估工作的角色。

他展现出一种相对中和的状态。

虽然他也利用社会上的客套方式来维持一些关系，但他并不会熟练运营这些关系来谋取更大的利益或财富。

他的爱好和特点从看漫画中可见一斑，漫画中的世界观正邪分明。

电影最后，他在喝完老板的咖啡后离职，要做一个很过分的事情，居然是平时下班需要绕路的一条河，他选择直接跳进水里游过去。

这些行为表明他内心仍然保持着孩童般的想象力。

尽管他在许多时候不得不采用温柔、文明的交流方式来处理事务，这为他带来了比其他人更多的收入和看似美好的未来。

但最大的压力在于，这些努力并没有让他达到内心大家想象的舒适状态，反而让他陷入更为不宽容的境地。

可以想象，如果他即便在公司混高层一些，生活的压力可能会更大。

最终，他需要意识到自己的瓶颈，并在合适的时机回归自己的生活，而不是将工作过度美化作为唯一目标，并意识到自己的平庸。

在这个故事的设定中，那个角色的妻子是一个相对简单的人，虽然戏份不多，但从她与闺蜜的聊天中可以看出，她并不是一个贪心的人，也不会给丈夫太多压力。

她可能是这个故事中最完美的设定，看漫画的时候会笑，遇到一个人就结婚，也可能是我们每个人最终的归宿。

在电影中，这些四十岁左右的角色意识到自己可能无法再有所突破，于是选择回归自己的生活。

这样的设定无疑为影片增添了一抹深沉而真实的色彩。

3 名利场中的迷失和独善其身竞选管理的这位角色，显然怀揣着一个导演梦。

对于导演这份工作，我个人的理解是，他既是一个技术专家，又是一个管理者。

他不像摄影师那样专注于画面的创作，也不像制片人那样纯粹地负责管理和执行项目，包括与各方人员、宣发团队的沟通和协调。

导演，就像一座桥梁，连接着技术与创意，管理与实践。

这样的角色需要具备极高的调和能力。

然而，在这部电影中，竞选管理的这位导演显然渴望成为明星。

他的生活被各种欲望撕扯得最为严重。

电影安排其实很温情，并没有将他卷入复杂的斗争，但他在工作中遇到了更漂亮的女人，陷入了与家中贤妻和这位新女性之间的困境。

夸张的来说，他的问题并不复杂：逃离一夫一妻制的文明，寻找一个允许一妻多夫或一夫多妻的社会。

但这个诉求，其实在当下的社会规条里，是非常大逆不道的。

当然，这种诉求，想要反映的是，他的贪婪和不满足，不仅追求名气，更想要更多的名气。

我不知道这是否是导演自身的化身，但这样的设定确实让人印象深刻。

第四个角色，那位哑巴，让人难以判断他到底是一个想法极多的人，还是一个毫无想法的人。

他与普通人之间的距离似乎有些微妙，给人一种超脱现实的感觉，仿佛是从童话故事中走出来的人物。

他像一个智者，看穿世界，不抱怨，不张扬自己的想法，只是默默地做好自己的手艺活，不图名利，也不追求婚姻。

他的结婚动机只是为了给病重的奶奶冲喜，这样的存在让人深感震撼。

前两天我观看了另一部电影《阳光普照》，其中也有一个类似的角色，一个要考医科大学的大儿子。

他就像是一个至真至善至美的童话人物，但结局却与《同学麦娜丝》中的哑巴相似，因意外而迅速消失于周围环境之中。

这或许在某种程度上说明了，那些所谓的好人角色，在现实中往往命运多舛，因为他们没有按照常规的方式融入社会。

他们可能没有得到大家的认可，也可能生活中不以这些为目标。

就像哑巴的奶奶告诉他，出人头地不是生活的目标，将爷爷的扎纸人手艺传承下去，过好自己的日子才是最重要的。

这样的人，必然命运坎坷。

4 导演旁白新玩法：踹向反派《同学麦娜丝》虽然整体基调较为黑色幽默，但最终却以哑巴同学的意外离世作为高潮。

这场意外突如其来，没有任何逻辑依据，却深刻地揭示了人生的无常与无奈。

它告诉我们，人生充满了运气和偶然，我们应该更加珍惜当下，做自己喜欢的事情。

电影给了哑巴一个悲惨的结局，对于观众来说，这样的结局或许并不是最理想的。

但对我来说，能够离开这个混沌的世界，或许就是最美好结局的向往。

最后，第五个同学，导演在《同学麦娜丝》中的旁白，这次其实比《大佛普拉斯》中的旁白更容易引入电影情节。

在《大佛普拉斯》中，导演的旁白似乎是为了解释剧情而添加的，而在《同学麦娜丝》中，旁白不仅成为了导演的特色，还具备了参与剧情的功能。

特别是做灾害评估的这个同学，他与导演之间的交流非常深入。

因为他的朋友，我们看到他家里老婆怀孕后，承受了很大的压力，需要有人来分担。

这时，导演的旁边画面，就充当了与这个孤独角色之间的沟通桥梁。

但是，关于五个同学中的第五个到底有什么功能，我目前没有特别明确的想法。

有可能导演这个人物只是为了，接一些灾害评估同学的梗和串联剧情而设置的。

但无论如何，任何旁白更多地是在提醒观众，大多数时候，你也是一个无所作为旁观者。

但这部电影中的旁白视角，在结尾的时候，满足了观众最小的一个愿望。

这位导演在哑巴葬礼的时候，冲出旁白的位置，进入了画面，冲上去给竞选管理者的人踹了一脚，这也算是《同学麦娜丝》中的一个亮点。

因为，与第一部《大佛普拉斯》相比，这部电影没有那么多悬疑重重的氛围，需要更多的黑色喜剧元素。

以上就是我对电影《同学麦娜丝》的一些观后感。

这部电影让我思考了很多关于人生、命运和选择的问题。

很多时候，我们会发现平凡才是最终的答案。

“年少时，心里都会有一位女神，但随着年纪的增长，逐渐会消失在心中，但有的人思念却不会消失，偶尔想起来的时候，还要从记忆里拿出来回味，但若失去了距离，或也失去了幻想的美妙”--同甘共苦的准妻子，不在乎的第二春女人，从小暗恋至今的女神，如今是风月屋里的主人，但那粘人的情怀却怎么也甩不开，滤镜罩的紧紧的，把她看了又看，发现她还是自己心目中的纯洁月光，只是不那么白了梦里是她，睁开眼时是她，只有真正走近她身边，甚至她脱下衣衫的影子摇摆在跟前时，才发现心中的梦化泡影，她不是她，自己也不是从前的自己，乃生吞悲苦，啜泣街头，嚎涕而去

继前作《大佛普拉斯》之后睽违三年，黄信尧导演的最新剧情长片《同学麦娜丝》终于顺利面世，虽然口碑褒贬不一，却也不乏一批拥趸。

本片曾在去年入围第57届金马九项大奖，包括最佳剧情长片、最佳导演、最佳摄影等；最终，纳豆还凭借本片拿到了金马最佳男配角。

时隔数月，《同学麦娜丝》正式登陆Netflix，得以与全球影迷观众见面。

不同于《大佛普拉斯》企图贴近难以见光的社会底层人物，这次啊尧导演将创作焦点转向四位生活在台湾中南部的中年男子，以及藏身镜头后方的自己。

同样由黑色幽默旁白贯串的电影叙事，浓缩了黄信尧导演对周遭同辈和社会脉动的实况观察，以及他对个人生命状态的关照与省视：这里有梦境、有地气，有荒谬、有现实，有笑闹、有情义，有愤怒、还有悲凉，个中奥秘其来有自，且听啊尧真情告白、白、白、白、白⋯⋯

专访《同学麦娜丝》导演黄信尧首发|台湾《放映周报》第680期本文已获授权转载问：能请啊尧导演跟我们聊聊，《同学麦娜丝》这部新片的创作缘起吗？

黄信尧：在拍了《大佛普拉斯》之后，得到了一些回响，甚至还得了金马奖，才有契机拍摄新的电影。

然后，就有一些老同学开始对我有一些好奇和想象，像会以为我认识很多出现在荧光幕上的演员明星，但其实我根本没有什么认识的人。

2017年，黄信尧《大佛普拉斯》荣获五项金马大奖这种转变我觉得很有趣，也让我开始审视自己生命的转折。

如果我今天没有拍过《大佛普拉斯》会是什么样子？

我在三十岁前后会拍出《唬烂三小》，想想其实也是差不多的原因，都是在省视自己。

因为一位朋友的过世，从而看到其他同学的处境，然后再去看到自己的处境。

现在，到了四十几岁，我就觉得这刚好又是一个重新省视自己的机会。

所以就花了满长的时间去尽力写好剧本，经过反覆的删减修改，最后才把它拍出来。

问：啊尧导演，您如何看待《唬烂三小》和《同学麦娜丝》这两部创作的关系？

黄信尧：要说连结的话，两部作品一样都在探讨人，男性也可以、人也可以。

《唬烂三小》是三十出头，《同学麦娜丝》是四十几，总之都是在谈论这个年纪的当下所遇到的困境。

完成《唬烂三小》的时候是2005年，已经是十五年前了。

这过程中遇到太多人，又发生那么多事情，还有当下的社会环境氛围等等。

写剧本之前，我也没有重看《唬烂三小》，因为已经记忆很深刻了。

2005《唬烂三小》对我来说，这次的剧情长片创作，我不是在把《唬烂三小》做延伸，只是其中一部分的人物或情节而已。

我有从这部纪录片中抽取精华，就像是有一些生活日常里的闲聊，我听到你这句话很好，之后就写进剧本里面这样。

在做《同学麦娜丝》的时候，我主要还是去书写近年所观察到的台湾社会的人和现象。

问：和《大佛普拉斯》相比，第二部长片《同学麦娜丝》的创作模式有无不同？

黄信尧：《大佛普拉斯》在拍摄的时候，有不少是现场即兴或实时修改剧本试出来的，我自己旁白的部分，也蛮多都是拍完后才改出来的，比较像各种条件限制下幸运try出来的成果。

事实上，我们能运用的电影制作费就这么多，我们的拍摄期程就这么长，如果事前能在剧本写作期间就把它弄得更精准，拍摄工作出差错的地方也就会越少。

2017《大佛普拉斯》这次《同学麦娜丝》拍摄的影像内容，包括我自己旁白要讲什么等等，几乎百分之九十都在剧本阶段就确定了。

开拍前，剧本花了蛮多时间调整修改，让每个人物戏份都很平均，我觉得都没有什么赘词了才定案。

所以，我们这次也要求演员直接把台词全部对得很清楚。

问：想请啊尧导演为我们介绍下四位主要人物的取材设计？

特别是针对闭结（刘冠廷饰）和铭添（施名帅饰）这两位相对而言更虚构，属于在《唬烂三小》找不到原型的角色。

黄信尧：像罐头（纳豆饰）、电风（郑人硕饰），主要就是我把《唬烂三小》里面现身的同学以及其他同学的故事打散再融合，其他两个人物也是这样。

不过，每个人物的创作取材，都有再融入一些我自己后来的生活经验，以及那些印象深刻的新闻时事等等。

关于闭结，我最初想把他形塑成这样的人物：拥有某一种才华，可是一直被打压、被否定。

台湾不就是这样的社会吗？

例如说，如果你在一个升学取向的高中里面，拥有美术才华是没有用的，甚至会干扰你念书。

有段电影后来没拍出来的故事我大概是这样写的：高中老师要求同学回家作业以“我的家”为题自由创作，闭结就做了一个纸扎屋的房子。

后来，他把作业交给老师，老师觉得触霉头就处罚他。

他便捧着那个纸扎屋，一个人站在走廊上⋯⋯

虽然后来这段没拍出来，但我们在电影里还是可以看到。

闭结他家是隔代教养，“闭结”这个绰号是从他的高中时期就留下来的，后来他的这一辈子，一直在帮人“做房子”维生，而他还有自己对于家的想象⋯⋯

至于添仔，我不晓得你有没有这种朋友？

例如说，我有个朋友，每次遇到他都做不一样的工作，他就常常一直换、一直换，我觉得他和吴铭添其实是类似的。

在台湾，有很多念电影的人，都很想拍电影；很多不是念电影的，也很想拍电影，有各种电影梦；或者说，有很多人就有很多种梦想，像有人说他要开炸鸡店、开烧烤店，研究酱汁。

我把这样的概念，用在吴铭添身上：同样都是梦，同样是每天都在想那些有的没有的，添仔这个人，始终如一，一直想要做导演，但却一直没有办法实践⋯⋯我只是把他虚构成一个“电影梦”，让大家觉得好像比较夸张一点，主要是想反映这个社会存在着这样的人而已。

问：在创作这些人物和故事的时候，还有什么其他想法？

黄信尧：《大佛普拉斯》上映之后，有些观众反馈认为，这部电影对女性有一种物化。

我自己觉得，我也不是刻意去物化女性，我就只是原本地呈现这些人物。

像肚脐、菜脯他们想象的女性是什么样子，就是把一些男性对女性的想象拍出来。

我会好奇为什么大家没法接受，有些男性对女性就是这种想象。

2017《大佛普拉斯》我也认为，这些拥有话语权、诠释权的人，会用性别二分的角度去说男性压迫女性。

但像这样只用性别二分法看事情，反而常常把经济或社会脉络去掉了；肚脐、菜脯这样的人，他们完全不懂这些理论，甚至连什么叫社会公义都不懂，但他们天天都在面对自己眼前生活的关卡。

2017《大佛普拉斯》在我看来，四十几岁的男性其实普遍活得很苦闷，却大多被解读为“中年油腻男子”，带给人满负面的印象；我觉得，其实他们某部份也是被压迫的，而我想讲这些故事⋯⋯有群人总是在为生活奔波、有的时候也没办法考虑太多自己，《同学麦娜丝》大概就是这样子的故事。

问：根据观察，因为有涉及到“性”，就很容易会有“物化女性”的直觉反馈，啊尧导演您自身如何看待“性”呢？

黄信尧：对我来说，性是很生活化的，就是生活的一部份，只是大家觉得，它肮脏、或不能谈、是禁忌，有的时候是想太多⋯⋯很多宗教都一样，不是都在讲生死？

他们通常还有个很重要的共同点，就是要戒性。

所以性是不是很重要？

性是不是跟生死一样重要？

性就存在在我们的生活里。

而我这次，是用贴近台湾中年男子生活的电影呈现它。

问：刚才聊到《同学麦娜丝》没拍出来的闭结高中回忆，这部作品还有其他遗珠之憾吗？

黄信尧：跟你们讲，我们其实有埋一个梗，我们有想另一个故事，叫“一部吴铭添的电影”，说不定下一部会拍。

我不晓得吴铭添后来有没有选上立委，还没开票我也不知道。

如果他没当选，有可能之后高委员就当他的监制，他去拍电影，就拍一部吴铭添的电影。

在《同学麦娜丝》里有一段拍了但没剪进去的画面，是添仔在跟我谈他的电影梦。

因为这整段话我们足足讲了五分钟，但实在太长了，最后决定割舍。

其实电影剪掉了非常多东西，剧本也删减了很多内容，都很可惜，但也不用觉得可惜。

打个比方，你原本在餐厅点了一份牛小排，不就煎一煎、洒点盐巴就好，只是看到桌上摆了很多调味酱料，又难免会觉得钱都付了不加有点可惜。

但如果真的加了很多酱料，吃到后来，你就根本不晓得到底是在吃牛肉、猪肉、还鸵鸟肉。

所以，你就把酱料拿掉，留下盐巴就好。

没有办法，电影就是没有办法。

什么叫好的画面、精彩的画面？

剪得进去才是精彩的画面。

问：最后想问的是，啊尧导演曾经以“南方的影像自耕农”自居，现在您如何看待自己的电影创作者身份？

有想象自己可以成为什么样的电影导演吗？

黄信尧：那是很多年前的事情，我已经很久没有提到那个身份。

如果现在人家问我在干嘛，我都说我是在拍片的。

他如果问说你在拍片怎么没看过你，我就说我做幕后的。

拍了电影，就是导演，就这样，不会对当导演的未来有什么期待，希望明天还可以见到太阳就好。

这种东西就是，你把他当成梦的时候，有时候会变恶梦，不是吗？

你做那种梦只是让自己感到难过而已，不如就慢慢走、慢慢走，朝着那个方向，如果有一天走到了，那就OK了。

PS.本文原标题：原味“中年油腻男子”，真情加量不加酱——《同学麦娜丝》导演黄信尧专访作者| 林秉君；公号| 看电影看到死原载于《放映周报》第680期，已获授权编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

1980年生人的金总名下两套房，燕郊那套老人住，百子湾一居室为孩子北京上学占个名额，每月还贷加公司房租支出差不多三万左右，2020年因疫情公司业务发展不好，员工减半，客户也和他本就稀疏毛发一样所剩无几，为减少家庭不必要矛盾，他选择每天步行下班回家，严格控制与媳妇相处时间。

年中呢，大学同学老汪联系金总，老汪一直在做旅游，往年市场火热，搞搞线下展会能拉不少叔叔阿姨，今年却异常萧条，投奔金总也属无奈。

毕竟自个通州房子要还房贷，媳妇也才刚失业。

金总一见到同样发量的老同学很快亲切如昨，仗义收了老汪做销售，不过无底薪，老汪犹豫片刻还是勉强接受了。

老汪这一来就带来了当年金总暗恋的班花陈姐离婚的消息，金总一听就走不动道了，放佛少年那股劲又回来了。

话说当年追班花的人不少，金总个子不高，班花到毕业也没记住他。

班花很快就从保定到北京了，几人吃了饭，金总就带班花来公司转了转，为此之前还特意重新装修了办公室，哎，男人啊！

当下金总掷地有声的给了承诺，表示重金留班花上班！

这挺直了腰板把他给高兴的啊，当天回到家讲话都不自觉大声了起来，媳妇也奇了怪了。

最终呢，还是没能如愿留住班花，因为同一时间另一个来自天津的男同学开出更高条件，班花连招呼都没打就坐上了京津城际高铁。

不知是巧合还是心灰意冷，隔天金总在回家的路上狠狠摔了一跤，之后一周都没来公司。

眼见公司业务一日不如一日，去年金总就萌发了合租办公的想法，将办公室工位挨个出租，减少房租开销。

很快做手机业务的魏总入驻了进来，魏总是搞实体店面的，有大品牌代理权，今年因为特殊原因，实体店铺也空前的难做，跟着企业家老丈人参加了几次大佬团拜会后，在高人指点下准备进军电子烟市场，一时间斗志高昂，几番折腾后发现，品牌该入驻该代理的区域已经被人占的全全的，留的市场份额极小，再一次陷入了创业的迷茫中，先天性鼻炎似乎也更严重了，只是爱开会的毛病并没有减少，只是他不断打着喷嚏，底下员工不断捏紧口罩。

这是题外话，再说回金总。

休息期间，金总帮做医美的小姨子解决了一大麻烦。

怎么说呢，小姨子当年和妹夫是金总介绍成的，去年离婚了，闹过一阵消停了，不想事情才刚开始，离婚后，妹妹很快结识了一位做金融的年下男，两人火速热恋，火速领证，这搞金融的呢自然脑子好使，忽悠着妹妹婚后燕郊贷了款买了房买了车，这爱情的新鲜劲一过啊，年下男就露出了家暴的迹象，等妹妹反应过来已经鼻青脸肿了，这不又闹着离婚嘛，叫来了金总和创业失败在开网约车的前夫一起，好说歹说才算有点结果，与年下男达成和离。

这金总虽然技术出身，可嘴确实厉害，一来二去与年下男混成了朋友，七月的一天，年下男说有个企业家会，花重金给金总报了名，金总一听有潜在客户眼睛立马亮了，提前准备好了PPT和名片资料。

会议现场是个可容纳百人的厅，前台签到处礼仪在特别高大上的弹着古筝，时间一到，大门两旁站的身着汉服小姐姐摇起了课铃，进场关门后灯光就着禅乐暗了下来，一位道士出现在主屏下，接着大厅四周点起了檀香，在一片云里雾里金总听了四个小时道家学说，刚想结束，一位和尚再次登台，又过去四个小时，最后上来一位占卜师，一对一现场算卦，如此折腾了一夜。

你要猜了，这到底是什么会呢？

是的，没有悬念，这是卖墓地的会销。

一阵疲惫后，金总顺道回了趟燕郊的家见了爸妈，一出小区准备扫健康码，咦？

怎么变红色了？！

问完小区工作人员才得知，自当天开始燕郊受疫情影响，所有人员需在家隔离，无必要不建议返京，心想，得嘞，这次还回不去了！

正巧媳妇发语音来了，让金总记得联系上次来家的英语外教，金总气到忍不住回了个电话，还没开始骂，媳妇先将一军，说，等会，先等会，我正在抢薇娅直播间面膜呢，挂了挂了。

此时，门卫递给金总一根烟，不抽烟的金总绝望的抬头看了看，天，突然就下起雪来。

以上情节，纯属虚构，如有雷同，纯属巧合。

这部《同学麦娜丝》和导演黄信尧的前作《大佛普拉斯》有着微妙的细节上的承接，主要是添仔的线，当然整个电影从荒诞性上和前作一脉相承，通过四个同学各自的人生描述以及他们之间的碰撞，从头到尾都营造了一种荒不可言的感觉，让人看完感慨良多！

电影中也设置了很多小的幽默，比如在罐头那里出现的加藤老师，比如闭结的阴阳眼，当然所有的幽默都在结尾处显的更加荒诞，而人物性格的鲜明对比以及生活给他们带来的反馈之间的强烈反差感，更是让每个观众没来由的生气，也没来由的戳中心里的那根弦……最后导演加入揍添仔的戏份，可以看成是导演自己玩的小幽默，但是其实是替我们观众上场吧，利欲熏心把兄弟的婚礼甚至葬礼搞成自己的拉票仪式，简直不要太恶心🤢，正如最后导演传递给我们的:“人生本来就是一派胡言……”每当夜声人静的时候，如果你回望自己的人生，何其荒诞，何其搞笑，何其莫名其妙，但人生只能往前走，不管它多么别扭……

黄信尧的上一部片子大佛塑造了一些衣不蔽体、食不果腹、居无定所的社会边缘人，挖掘了他们的人物弧光，让每个边缘人都变得有价值而能被共情，虽然社会没有给他们一丝公义。

同学麦娜丝里的人高了一个阶层，是真正的打工人，是社会的中坚力量。

这些中年人平实而普通的生活，拍出来几乎没有亮点，他们生活工作之外，残存的那点同学情谊就显得弥足珍贵。

同学麦娜丝并没有讲麦娜丝的故事，麦娜丝也不是主角，主角其实是“同学”两个字。

同学麦娜丝是罐头从青春懵懂期就开始暗恋意淫的女神。

罐头偶然发现他的女神已经沦落风尘。

女神掉下神坛让罐头黯然神伤，神伤更多的是怜悯，不是歧视她的职业。

罐头决定去会一下女神，在女神的红灯房里，罐头喊了女神的学名麦娜丝，女神心头一震，回过神却仍然只是以职业态度对罐头说:我去准备一下。

罐头如受暴击暴走街头。

给罐头最后暴击的，不是接受不了女神跌落风尘，而是他“表白”后，女神并没有情感回应，麦娜丝仍然把他当做客户，没有出现他想象中的麦娜丝对他同学相认诉衷肠。

他有机会可以得到女神了，和他梦中的一样的得到，但他真正的渴望却是得到麦娜丝以同学身份的回应，哪怕麦娜丝现在是风尘女也没关系，但是没有，罐头只是她的客户。

黄信尧的旁白会让观众误以为罐头是因为接受不了女神沦落风尘跌落神坛而暴走逃离，这反而引起混淆。

其实自身落魄的罐头能有什么资格歧视风尘女，让罐头一下暴走街头是女神最终决定以职业态度对待罐头，不掺杂同学情谊，这才让他奔溃。

“职业态度”是“同学情谊”的对立面。

保险公司员工电风，一直以同学的情感对待上司“没一元”，但没一元在真正的冲突中，并没有帮电风哪怕一句话，这让电风彻底认清了没一元一直以来真只是上司，以职业态度对待自己，并没有当他是同学。

电风撕掉没一元“同学”的伪装后怒怼了对方，紧接着他穿着职业装去河里面凉快了一下。

添仔在婚礼和丧礼上，直接把自己的同学身份搞丢掉了，很职业的落实自己的政客身份和工作，以参选人的职业态度对待同学的葬礼。

刚遭遇没一元不讲同学情谊的电风心头火起，暴打了添仔。

遭遇麦娜丝同学情谊幻灭的罐头，更是愤恨的飞踹了变得不讲同学情谊的添仔。

当然还有导演。

他们嘴里还不停的念叨:你这像同学吗？

你同学在哪里？

……算是点题了。

罐头、电风、添仔三位同学都充满了中年人的各种负能量，眉头紧锁面如死灰，只有闭结善良、乐观、积极，有梦想，有追求，有寄托、为他人着想、真心对待同学，即使他是个为丧事扎纸人的结巴。

豪华纸屋里有他超越生活之上的人物弧光。

而世事无常，美好比唬糊更脆弱，竟就此猝然飘散。

另外黄信尧似乎完全不会拍情感相关的戏，四位同学都给配了女主，甚至给添仔配了俩。

但四个男人在电影里都完全没有为女生付出情感，连以正面形象塑造的闭结也没有，只看到阿月为他付出。

是他们只懂兄弟同学情，还是黄信尧不懂拍女人？

中间一段基督教和佛道三合一场景配上解说有被笑到。

政客需要打动他的老百姓选民，诚恳的或伪善的笑脸，民主负责制真的很可爱，羡慕。

在最后要吐槽一下旁白。

电影《大佛普拉斯》的旁白很成功，这部同学的旁白却成了减分项，太唠叨，导演急于总结升华，还是要留点空间给观众吧。

电影里旁白、演员导演对话、导演入画等等技法都只起了额外的戏谑效果，和结尾房地产广告彩蛋一样，没有起到疏离或改变电影结构的作用。

打破第四堵墙什么的那都是扯淡，和阿莫多瓦痛苦与荣耀结尾画幅拉开漏出摄像机带出戏中戏剧情震撼效果比，还是差远了。

几年前看过大佛普拉斯，惊叹于片中从镜头画面到旁白配乐、每分每秒都在喷发出的浓烈的创作风格，仿佛以超脱于剧中一切的上帝口吻，谈谈地讲述着荒诞又现实的一切。

如今，看到导演的第二部长篇，个人风格更加浓烈，对我而言，叙事连贯性反而感觉比大佛更顺畅，可能是作品由讽刺阶级的鸿沟变为人到中年对生活无奈的种种自嘲，让作者讲述的一切与我的生活更接近，从而产生了情感上的共鸣，后劲略大。

感慨当代社会人生节奏的前置，本是将近而立之年、却常有感慨中年危机已至，审视周遭一切，仿佛什么都有了、却又好像什么都没有，仿佛离二十的自己是那么陌生、却又好像离四十的自己是那么熟悉，顿感深深无力。

对于每个处于这样年龄段的人，是否都在心中有着这样或那样一位麦娜丝呢？

不局限于性懵懂期渴望而未得到的女神，更有青春年少时的梦想，天不怕地不怕的闯劲，那种周遭的一切仿佛唾手可得的掌控感。

仿佛心中的麦娜丝早就如纳豆的女神一样，变成了祖宗牌位，供奉在了心灵深处。

有时候想把神位拿下来好好瞧瞧，却又碍于种种缘由而不敢拿下来，牌位供奉久了，成了冥冥之中的某种信仰，也就彻底跟我们产生了距离感，也就不再是我们的麦娜丝了，时间久了，可能你都会不再记得曾经还供过这么一位。

丧了好久，最后还是鸡血一下吧，男女适用，希望大家不要像纳豆一样，早点下定决心将你的麦娜丝从神桌上果断拿下来，该做就做。

（P.S.此处麦娜丝有所指，非物化女性、非出轨，请高抬贵手）

四个同学，人到中年，高低不齐，各有苦衷。

说实话，这样的题材真的替黄信尧捏一把汗。

同题材电影不能再多，且鲜有杰作。

而开始观看之后，我的偏见一而再地浮现脑海，甚至有了烂仔帮喜剧的既视感。

当然不能因为《大佛普拉斯》无限拔高评价标准，但正因为他是《大佛普拉斯》的导演，我们才会如此期待。

直到闭结的葬礼，也就是电影尾声。

我才明白，我之前的一切判断和偏见，都是扯淡。

电风电风，无数的你我。

四十左右的年纪，没见过大风大浪，但也算平淡幸福。

漫画店遇到现在的妻子，倒是很台式浪漫。

最大的问题，做了很多，赚得太少。

应付不来办公室政治，潇洒离开，肆意一跃，但饭还是要吃，家还是要养，片刻的洒脱之后还是会找一个格子间兢兢业业地过活。

这种窝囊，是同学搞坏了婚礼也只能佯装大度，“朋友嘛，没差啦，安啦！

”

添仔添仔，虚伪的文青。

李安导演的故事相信深刻影响了很多影迷，只是大多数只知道把软饭吃好，不知道自己的斤两多少。

拍广告不忘机位景别，只是不知道光圈大小，还有自己的做作。

阴差阳错被选从政，看上去是四人中最聪明的一个，他当然看破了高委员的司马昭之心。

那段同委员厕所里正面对抗宣誓主权的戏差点骗过了我，但后面的偷腥狡辩让我明白：他在乎的，只有自己的虚荣心。

罐头罐头，痴情的胖子。

情场流年不利，偶遇昔日校花，才发现对方早已入风尘。

意淫纯爱一起来，只是女神坠落，仙女下凡，幻想破灭难表白。

世界有多大，像这样的同学就有多少。

导演处理这三个人的故事线可见苦心，尤其是笑料的设计。

比如添仔的“内裤风波”，老婆抱怨添仔忙于竞选疲于应付夫妻生活是真，但以此障眼质询添仔是否偷腥也是真；或者是罐头奇遇加藤鹰、电风对谈黄信尧，次元壁大开大合，几次差点捧腹。

但实话说，即使笑料再多，节奏再好，我也很难对他们三位老同学产生共情。

不说多少电影拍过如此的中年危机，生活中这样的人甚至同学也一定见过。

不是说他们的普通没有被讲述的权利，而是在我看来，他们的危机与刘冠廷演的闭结比起来，太自说自话，太矫揉造作。

说白了，他们都是有退路的人......

闭结闭结，被忽视的人。

从小结巴，祖孙同住，扎纸为生。

照顾奶奶加上结巴，一直没有结婚，直到遇见一位单亲妈妈。

看到奶奶病重多日后下床熬红豆，意外地治好了结巴，意外地惨死加油站……闭结的死，是导演黄信尧对作为观众的我的一次嘲讽。

我，跟片中他的那三个死党，一样的冷漠，一样地漠视，直到他死，我才渐渐回想起那个不起眼但细想不禁落泪的闭结。

我们就从四个人同框的戏开始讲起吧。

每次奶茶店打牌，四人中的主角频频交换，但闭结，永远都是配角—因为他说话慢，因为他说的话简单，简单到三人等不及便替他说，所以大多数时间，他只能坐在旁边，安静地听。

或者，他的话语权总是掌握在其他三人手里，但这不是不由分说的剥夺，是挚友的心照不宣。

归根结底，是不耐烦的。

而唯一一场闭结作为主角的四人同框的戏，便是他乔迁新居，四人一起祝贺。

一个扎纸匠的温柔，仿佛是菜埔进到逝去的肚材的太空舱，四个人进到闭结的纸质小屋。

简陋，但不简单，惦记着添仔的剧本，惦记着罐头的女神，也惦记着为心头那个知情达意的女人留一扇窗，看一眼不可企及的富士山。

这座纸扎小屋其实也暗示着闭结的大限将至，浪漫而残酷，浪漫的地方不止以上，残酷的地方在于闭结的“去世”才让他第一次成为四个人会面的焦点，会面的主角……

纸扎小屋象征着闭结即将开始的新生活，也象征着他离死亡越来越近。

四个人里，属闭结最穷，属闭结最苦，但看完全片，闭结是四人中唯一没有抱怨、没有诉苦的人。

高委员对添头在宣传图中不采纳他的“倾听”鬼火不及，那是高委员的自负不假，可用不采纳“倾听”以讽刺添头也不假。

闭结最多的时候就是侧耳倾听三位挚友的心声，可他恰恰是最缺少他人倾听的那个。

单亲妈妈的出现，即使在观看过程中观感不佳的情况下，我也不禁泪目了。

那是尝过生活之苦的人之间的心心相通，她一样同三个死党代闭结讲话，可那不是不耐烦，是怕女儿，怕别人不耐烦，怕别人不理解闭结的内心世界。

导演旁白讲到她是一个特别单纯的女人，闭结又何尝不是呢？

这两个人的相遇与结合，应该是电影里最有温度的一刻。

可就是这样一个不害人的人，一个结巴治好第一时间想要给添头分享为添头拉票的人，一个马上生活要向好的人，死在了“社会新闻”的荒诞里，死在了没人发现的明灯下。

轻飘飘的一句“认错了仇家”，新闻播报便可收尾，继而转向更为重要更为瞩目的吴铭添先生选举实况上。

一条鲜活的、无辜的生命结束在冰冷的白夜……哦对，闭结其实是第二次作为四人会面里的主角了，就在他本人真正的葬礼上，当然前一次是预演排练而已啦。

我们亲眼目睹了添仔作为一个政客而不是一个朋友的吊唁，那是带有颜色的吊唁，无论蓝绿；那是没有温度的吊唁，只有拉票。

闭结在生命的截点，给予了朋友添仔他所能做的最后一点帮助。

最后一镜落在了导演黄信尧的那一脚飞踹，可以说这一脚，挽救了这部电影。

因为作者的自觉，因为导演的态度，这一脚，显得力道十足；这一脚，揣在了每个人的心里：你的身边，有没有闭结这样的同学？

如果有，少一些自说自话吧！

去倾听他，去理解他，不要等到他死后才想起关注他、关心他……同学麦娜丝，这一次，同学真的减了一个。

旁白依旧是《大佛普拉斯》的延续。

黄信尧打趣地说，在钟孟宏钟仔的公司拍片压力很大。

私以为，《同学麦娜丝》不弱于《大佛普拉斯》，甚至它正式确立了黄信尧的导演风格，摆脱了钟孟宏的影响。

对比钟孟宏的《阳光普照》甚至是同样喜剧类型的《一路顺风》，《同学麦娜丝》少了钟孟宏的语焉不详。

《一路顺风》有着跟《同学麦娜丝》一样的优缺点：有超脱于喜剧类型片的生命思考和考究的摄影构图；也有节奏稍显拖沓甚至诡异的毛病。

《一路顺风》是典型的钟孟宏作品，那种广告大片式的风光摄影，衔接的永远是不加遮掩的暴力，是他对于死驱力的执著迷恋；而黄信尧总是能够从社会纪实向的纪录片中，提炼出每个人的生活之苦，提炼出不可思议的荒诞，甚至是有夸张露骨、挑衅观众的恶俗趣味。

但最后你会发现，导演对于这些社会边缘的畸零人是有态度的，更是有温度的。

两者不分高低，但最起码的是，黄信尧之后的作品，可以独当一面了。

一路顺风 (2016)7.72016 / 中国台湾 / 剧情 喜剧 犯罪 冒险 / 钟孟宏 / 许冠文 纳豆而如果对比前作，我同许多抱着再看一部《大佛普拉斯》的人一样，也略感失望，但至少，黄信尧的底色没有变。

《大佛普拉斯》因为大部分时间视角在贫富两组人物间转换，这两组人物在电影中是两个次元的，是有冲突的、对立的，所以犀利的讽刺与批判特别出彩；《同学麦娜丝》则是在同学四人间来回穿梭，特别容易造成烂仔帮那种中年男抱团取暖喜剧的观感，相对前作，矛盾并没有非常激烈吸睛。

好在最后，我没有大失所望。

那还是拍出过《大佛普拉斯》的黄信尧。