化妆师

老戏骨午马的辞世，再度让无数影迷和粉丝痛苦之余，倍感岁月的无情与世事的无奈。

生人、死人，隔世的情感纠葛与冥冥中的联系，这样的故事在多少影视剧和文字作品中被人们常常地去感受和感叹。

当然，也有在不尽的恐惧中，体会生与死之于人，甚至人性的种种考验。

此《化妆师》，虽同为美化人类妆容，却是专为逝者而化而妆，也称“入殓师”。

主要为那些事故中不幸丧生且“破相”的死者于入土、火化前送上干净整洁的面容。

影片特殊的选材，也造就了“太平间”这一阴森、阴冷的常人少去的环境，最终成为影片大部分戏份的发源地。

令这部悬疑加恐怖的作品，时时给人带来不得不尖叫、寒颤的凉意来。

不过，导演午马在影片的悬疑方面似乎并非全力以赴，三位女主角之间的情感纠葛，从头至尾，也未能逃脱简单的争风吃醋和夺物索命的粗暴。

类比与好莱坞的B级片所时刻呈现出来的简单粗暴加美色的水准，《化妆师》多少还是很靠谱的。

片中三个美艳女人一台戏的设置，屡屡或卧室或夜店里的暴露出演，让几位美眉突出的三围，修长的大腿，娇美的面庞，甚至霓灯闪烁中的钢管舞女郎们，肆无忌惮地充斥在大银幕之上。

女一号媚媚由先天条件优越的“喵喵”巩新亮领衔。

无辜眼神、无助表情加身的尖叫女王形象，在噩梦频频来袭的桥段中，让观者常有又爱有怕之感。

尤其是常常出现的火灾中痛失亲人，太平间烧焦的尸体“频繁互动”的场景，更时刻加速着观众荷尔蒙的分泌。

午马亲身饰演的老“化妆师”，也常常以“过来人”的身份引导着爱徒媚媚之于生与死以及其所屡历鬼魂怪象的想法。

“只要你心怀坦荡、心中无鬼，就什么都不会怕了！

”而她身边的两位闺蜜，却在纷繁世事、诱惑人心的浮华中，迷失自己。

曾经亲密无间的闺蜜三人组，在高富帅的蓄谋掺合下，转瞬间心怀鬼胎地互相算计。

事实上，影片算不上此类型片中的上乘之作，其间的细节处，如音乐、画面和故事的流动性和连贯性，都可谓瑕疵可见。

但作为一部成本不高，目标不远的一部小众类型片，却足以做到了“连连吓你一大跳，大胸、美腿任你挑！

”这就够了。

影片没有超级巨星，有的是午马这位老影人对工作的认真和表演事业的热爱；更有巩新亮、大左、王希维这样形象佳、敢投入的美艳女演员和帅哥男明星的忘我表现；还有一班热衷恐怖悬疑类型片的年轻人的热情奉献。

三个女人一台戏，心中有鬼最骇人！

昨天刚过4月1号，哥哥的忌日。

中国人对死者都抱有无限制的尊敬，这是中国传统，如果这部片子稍微的正常一点，情理稍微理顺一点我相信我们都会看在午马老师遗作的份上给予包容，我至少是抱着午马老师最后一部作品的份上花了40大洋进电影院看的。

回想小的时候看倩女幽魂，那个疯癫的世外高人，到今年来午马老师已经查出晚期的时候还依旧坚持在银幕上面，我想这个老人是真的爱电影，爱演戏，前段时间看极品前任（于莎莎）主演的片子，看到午马老师，我知道那个时候他已经得知自己命不久矣，他依旧乐观向前，依旧笑着，虽然我觉得午马老师的笑带着苦涩，但是他以对演戏的热爱，强行遮掩住自己内心对死亡的恐惧，而看的我却只能会心一笑，不知道为什么，一想到这个老人离我们永去之后，我再看倩女幽魂，心中就有一股无法言表的酸涩，哥哥去了，午马老师也去了……这部片子为什么讲述的前言不搭后语呢？

各位有曾想过没？

午马老师再也没有经历去演出完一部完整的故事，就如同一个战士再也无法拿起手中的长剑挥舞的冲向战场，他能做的就是在奔向战场的路上被敌人用弓箭射死，片场就是午马老师的战场，他最后英勇的战斗着，难道我们不该去包容午马老师。

除去午马老师以外，电影其他地方没有一点可以包容的，我早觉得中国不该去拍摄鬼片，我从头到尾一直再找那个精神病（幻想狂）中国鬼片的烂已经不需我们多费唇舌了。

永远记住午马老师……一个奔向战场，死在战场的勇士！

意外离世的电影人午马留下这部他导演的惊悚片《化妆师》，影片讲述的也是逝者化妆师的故事。

整体的氛围走惊悚路线，但其中还加入了一些喜剧元素，可以称影片为惊悚喜剧片。

午马是影片的主演兼导演，他将过去港产片极富特色的惊悚喜剧片带入内地，让《化妆师》更加别开生面。

性感女郎巩新亮在片中饰演年轻的逝者化妆师媚媚，她师从老化妆师马爷（午马饰），马爷不仅教她化妆的技巧，还时常开导他做人的道理。

巩新亮在片中摈弃了过往的性感表演，这次走端庄淑女路线，拼的全是演技，出场时就非常忧郁，一看就知道是一个阴气很重的冷美人。

既然每天和死者打交道，阴气不重是不可能的，同时也注定她要遇到很多匪夷所思的事情。

虽然巩新亮这次变得淑女，但是导演午马显然不会放弃让美女充斥大银幕。

片中还有尚华、王希维等美女演出，美女们暴露的衣着和姣好的身材，以及在夜店中的暧昧环境，养眼的场景在片中并不缺少。

导演午马显然也没有放弃一切手段进行恐怖气氛的处理，包括太平间的鬼影，冷藏室诈尸的尸体，迎面而来的怪异面孔，从这方面来说，导演一定看过不少恐怖片，无论从镜头角度还是对惊吓场面的处理，虽说是在意料之中，但惊悚电影发展到如今，吓人的部分也只是万变不离其宗。

影片中通过梦境、幻觉等方式来展现惊悚镜头，可以巧妙的回避审查，这是国产恐怖片的长项，说实话只能通过这种方式来突出“灵异”效果，观众早已见怪不怪，但总比其他同类题材主公精神分裂这种故弄玄虚的方式要强。

本片配合极为出色的光影音效成分，在这些大众化的惊悚场面配合下，却是达到了吓人的目的。

片中的主演之一午马，他饰演的马爷是一个历经沧桑式的人物，看惯了人们的生离死别，对人生有了很深的感悟。

在片中他是一个导师般的人物，冷静沉稳，似乎一切难题有他在就能够迎刃而解。

午马先生为这部戏奉献了他精彩的演技，也走完了他的电影人生。

一生中饰演了众多经典角色，他是华语影坛难以忽视的重要人物。

《化妆师》算是一部“惊喜片”，惊悚加喜剧的效果，既不会因为太过重口味而让人如坐针毡，也不会失声大笑而破坏了惊悚片的氛围。

想必以往的惊悚片，《化妆师》显得比较平静，很少一惊一乍，再加上午马先生那张慈祥的脸，倒多了一份怀念的情绪。

巩新亮饰演的媚媚是位入殓师，通俗的话讲就是尸体化妆师。

他之所以从事这样一份特殊的工作，是因为她曾经目睹了马爷（午马饰）通过神奇的化妆技术还原了她被大火烧的面目全非的家人本来面目。

常年在太平间工作，一直以来都挥之不去的姐姐临死之前的场景，让媚媚总是疑神疑鬼，跟她一起同住的两位好姐妹车莉跟雯雯似乎也同样各怀鬼胎，看上去高帅富的高俊在车莉跟雯雯之间来回穿梭。

随着车莉的意外身亡，所有的事情都向着更加诡异的方向发展，是谁害死了车莉？

这背后有着什么不可告人的阴谋？

故事从太平间开始，也在太平间结束，恶人终得报应，死者大仇得报，可是生者的心理真的能风平浪静么？

《化妆师》是午马先生的导演遗作。

他在片中曾说，只有死者才是最真实的，跟亡者在一起才最踏实，如今想到他的这些话真是唏嘘不已。

电影中的场景大多发生在太平间，午马先生饰演的马老是巩新亮的师傅也算是救命恩人，一位慈祥的老入殓师，在这样一部充斥着美女美胸美腿和闺蜜之间勾心斗角的惊悚片中，午马的平静反倒让人印象深刻。

摒弃了以往单靠血腥跟恐怖音效吓人的故有套路，《化妆师》的故事巧妙的利用梦境跟现实交叉推动。

人吓人吓死人，更恐怖的是当你身边总有人处心积虑要害你的时候，无论怎么防备都难防暗箭。

每个人都会做梦，可是当一个人总是分不清楚梦境跟现实时，实在是一件可怕的事情。

媚媚因为姐姐的死而始终不能释怀，雯雯因为车莉的死也总是在半夜惊醒之后举止异常，莫名被调换的拖鞋，床下爬过的壁虎......回想细节，实在毛骨悚然。

午马饰演的马爷颇有现代燕赤霞的风范，画笔在手如同手握宝剑，洞悉世事人性，从某种意义上讲，这部遗作也算是完成了午马先生的心愿。

巩新亮、大左、 王希维、尚华等等一种帅哥美女也在片中完成了出色表演，特别是巩新亮，并不只是花瓶般只靠着傲人身材博人眼球，而是作为故事发展的核心推动力和剧情的灵魂人物存在。

无论是正面人物还是幕后真凶，都跟媚媚有着千丝万缕的关系，她的幻觉让人揪心，她平静的说出自己常常能看到死去的姐姐，同时也希望还能继续看到车莉时，一种无形的恐惧笼罩着所有人，不寒而栗。

最近几乎天天都能看到“某某地发生持械砍人事件”的新闻，现代社会的飞速发展也给人施加了很多无形的压力，扭曲的心理导致过激的行为。

惨案发生无能为力，我们所能做的只能善待自己善待家人朋友。

当下的国产惊悚片如果没有独门绝技恐怕很难混，创意不够、思路模糊、不讲究情节，使得久经假惊悚的观众早已练出了警惕性，这给惊悚片如果吓人提出了更严格的创作标准。

《化妆师》之所以能在观看时吓人一跳，就在于利用好了入殓师给死者化妆这一巧妙创意，有着挖掘内心深处恐惧的清晰思路，以及合乎逻辑的吓人靠谱情节。

影片讲述是几个生活在都市压力下的年轻美女，遇到的一系列惊悚恐怖事件，众人寻找真相的故事。

媚媚、车莉、雯雯三个共处一室的闺蜜看似亲密无间，实则各自心怀暗事，而车莉神秘失踪后的惨死，则揭开一个与情感相关的案件，一个神秘的帅气多金男，成为一系列解开悬疑之事的钥匙人物。

影片利用梦境与现实交织、幻觉与噩梦重叠、心理恐怖与突然惊吓相佐，借助出色的音效和视效，来达到吓人的效果。

而影片有着阴郁的画面基调，那阴气森森的太平间等场景，营造出出众的惊悚氛围，部分镜头虽刻意吓人，却无故弄玄虚之态。

此外，编导者运用高超的拍摄手法和剪辑手法进行深加工，让故事在内容上显得显得疑窦丛生，让观众有一种欲罢不能的解谜心理。

概括的说，影片在故事内容上，先是让巩新亮饰演的媚媚担惊，后是叫王希维饰演的雯雯受怕。

换言之，就是两个大美女轮流用恐怖离奇的经历，以她们被吓得花容失色的样子，在视觉观感作用来达到骇人的惊悚效果。

家人死于火灾的媚媚干着入殓师的职业，因经常给逝者画死亡之状，养成孤僻的性格，活在恐怖幻觉与的阴影之下。

而在夜店工作的雯雯，则是插足车莉的情感横刀夺爱，害怕好姐妹亡魂索命的她，深陷在恐惧中能以自拔。

而这两者都在表现人的内心恐惧是如何形成的。

媚媚是亲情缺失下的精神分裂，雯雯是心中有愧的疑心生暗鬼。

而整个影片彰显的是人心才是这世界上最为令人恐惧的东西。

世间本无鬼，人比鬼还鬼，人比鬼还可拍。

那个周旋在几个女人之间，冒充高富帅的男人高俊，不但是导致车莉之死的罪魁，他的作恶的目的，源于内心深处对金钱的贪婪追求。

为了得到夜明珠卖出高价，他不惜对自己一片痴情车莉痛下杀手，让深恋自己的雨瞳色诱文物中间商，甚至潜入太平间试图从死者身上盗宝。

他的作为，真正诠释了什么叫人面兽心。

而影片最后显示了创作者有着很多技巧。

原来在片中装神弄鬼的并非一人而已，而是一群人在联合制作鬼影重重，目的只是叫高俊被绳之于法。

这种设计明显是借鉴《东方快车谋杀案》的作法。

惊悚片在海外是很多新锐影人刚出道时尝试的一个片种，可以通过其学会一些基本叙事技巧，是很好的练手类型。

可谁想到老戏骨午马执导的遗作，竟然是一部惊悚片。

在这部《化妆师》里他所演的老入殓师马叔，戏份不多但相当出彩，说着参悟人生与死亡的话语，与逝者为伴，颇有现代燕赤霞的味道。

而几个美女演员中，巩新亮表现最为突出，把一个性格孤僻、不苟言笑的女人内心的孤寂与恐惧都显现出来。

文/满囤儿看到午马的这部导演遗作，让我们想到了前几年还很热的话题香港导演北上的问题。

虽然王晶等香港导演已经顺利进入了合拍流水线，但是午马这样带着浓重香港创作经验的电影人，在与内地合作的时候，显然还没那么圆滑，甚至可以说是调皮的。

午马的银幕形象是既威严又调皮的，在《化妆师》中他作为导演&演员，终于完成了自己人生中的最后一次调皮。

首先我们得明确的是，《化妆师》是一部内地惊悚片。

太平间诈尸、诡异录像、恐怖短信、幻觉飘忽、阴风大作等场面在片中的出现频率相当之高。

而且与传统的一群人来到某个地方后依次死去这种万年模式不同，本片的故事完全发生在都市内，不仅不局限于封闭环境，而且持续时间还很长。

巩新亮饰演的媚媚和王希维饰演的雯雯，相继成为尚华饰演的车莉死后鬼魂的追逐者。

这种第一主角的迁移也令人感到意外。

前半段巩新亮无法摆脱姐姐死在眼前的心结，后半段王希维深陷于对闺蜜意外的自责。

飘忽不定、随时都会突然出现的车莉的脸，就像一个人工打造的面具一样，满满的虚假与恐惧，把定力不够的两个美女追得走投无路，也把定力不够的观众吓得魂飞魄散。

由于环境相对比较开放，所以《化妆师》的悬疑线索相对比较复杂。

一般的封闭空间惊悚片，观众都会不自觉地猜测幕后黑手就在几个人之中，或者是他们在封闭空间内所遇到的神秘人。

而《化妆师》则不需要这样的框框。

因为他并没有一个封闭的环境，所以随时都可以引进新角色。

比起一般的惊悚片翻来覆去就那么几个小年轻不一样，《化妆师》一开始只是三个闺蜜的小生活，后来不断地增加新的角色，慢慢才勾勒出一个庞大的、涉案人员超多的阴谋。

女友、前女友、前前女友，基友、基友女友、基友前女友，如此错综复杂的角色关系，够不够你花上一段时间去理解的？

等你理顺了关系就会发现，有幕后黑手嫌疑的人好多啊、作案动机也好多啊、作案手法也存在变数，不仅猜不到结局了，甚至连案件的本来面目也渐渐模糊了。

与我们内地惊悚片纯做视觉唬人不同，午马对电影的主题有着比较深入的塑造渴望。

“与死者为伴，只有逝者才是最真实的。

”是午马给《化妆师》定的一个主题基调。

影片之所以大费周章地调动了那么多角色，运用了插叙闪回等各种打乱时间线的手段，都是为了表现“人心有时候比鬼还恐怖，活着的人比死去的人复杂。

”（冯淬帆语）影片用梦境+幻觉+录像等多种手段，令影片中频繁出现“鬼”的形象，与现实中扑朔迷离的案件相呼应，讽刺了人不如鬼的残酷。

由于受到审查制度的严格限制，我们内地的惊悚片经常因为左右为难而出现尴尬段落，导致出现笑场。

午马可就调皮多了，因为《化妆师》并没有由于拍得不够好而沦为笑场的段落。

午马在拍这部戏之初，就巧妙地在其中加入了一些幽默的元素。

毕竟，在香港本土时的午马，就经常参与到那些把动作、恐怖、魔幻、喜剧共冶一炉的作品。

如今在惊悚片里加点儿小幽默，可不就是调皮一下而已嘛。

死亡，面对往生者而言，是一种生命的终结，也是另一个起点。

而对于生者而言，往生者可能会是对其一生的羁绊，魂牵梦萦，无能自已。

影片《化妆师》便是讲述了这样一个主题，不同于《入殓师》那种充满人文和哲学高度，它有着自己的风格和对死者的定义，正如村上春树所说，影片传递出一种“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存”的概念，大概可以称之为《入殓师》的喜剧惊悚版了。

关于“死亡”，这个词却绝非影片真正的主题，“死亡”在这里单纯的只是一个窗口，透过这个窗口所能看到的，是我们所生活的这个世界，是每个人阴暗或者善良的一面。

这就像一个镜头，照出了每个人最真实的一面。

同时，影片将喜剧与惊悚相结合，很有新意。

其实喜剧和惊悚看似是两个风马牛不相及的词，因为喜剧是让人笑，惊悚是让人怕，很少有人会怕的同时还会笑出来。

但这部影片便做到了，而且深入每个人的内心世界，挖掘人性最阴暗的一面，将惊悚和喜剧做到完美结合。

当巩新亮饰演媚媚亲眼目睹姐姐和家人为救自己，而葬身火海，这让她沉溺于对死者的悲痛中不能自拔。

后来，看到午马为家人化妆，受到触动，使她开始从事为死亡化妆的工作。

长期与往生者接触，这让媚媚有无意识间的总是看到死去的姐姐，这种精神状态也让她和两位闺蜜间的关系开始复杂起来……随着一位闺蜜的离奇死亡，引起了一幕幕不为人知的阴谋与算计，让剧情愈加的扑朔迷离。

“女神” 巩新亮此次并没有以性感示人，而是通过自己的眼神、内心世界来诠释这个角色，通过自己对死亡甚至鬼魂的理解，去观察和探寻这个世界。

可能当我们有亲人离世时，也会有和巩新亮所饰演的媚媚这个角色一样的心理，经常恍惚的可以看到死者出现在自己面前，出面在自己的梦境，可以说巩新亮令观者重新回到了那种感觉，能感觉到自己当初有亲人去世时的状态，极有代入感及共鸣性。

这个角色的成功，见证了她的成长与蜕变。

当然，影片中的几个配角表现也是中规中矩，特别是高俊这个角色，阴郁的眼神中总有数不尽的阴谋，看着就容易让人倒吸一口凉气。

这部影片作为午马的遗作，令人在观影的同时不由得不开始缅怀起老爷子。

印象最深的是他在《倩女幽魂》塑造的燕赤霞这一经典角色，记得当初他还凭借这个角色荣获台湾金马奖最佳男配角奖。

而在这部影片时，他虽也有出演，但有一个更重要的身份，就是影片导演。

这让人看到了一个更加全能的午马老爷子，影片中，无论是他对镜头的选择、光影与色彩的处理，还是对音效配合、观者心理的把控，对悬疑而紧凑的叙事结构的掌握，都让人看到了作为导演午马出色的一面。

可以说，他为影迷交上了最后一份满意的答卷。

文/淡蓝七星午马的逝去，让人唏嘘感慨，他的遗作《化妆师》里有句台词叫：看透生死；也许，世事无常、生命脆弱。

我们带着伤感缅怀一下“燕赤霞”吧，希望那里绿草如茵，没有雾霾。

在这样一个美好的春天里，天天听着看着飞机去哪儿的悬疑连续剧揪心，还不如实实在在去电影院里感受一下惊吓和生死的阴谋与悬疑，然后带着放松和欢乐继续生活。

作为惊悚悬疑恐怖类型片的爱好者，我们其实特别喜欢跟随身材傲人性感美艳的女主，一起面临诡异与危机，阴谋与艰险，然后尖叫、哭泣、奔跑、挣扎或者反抗，这种代入感和体验，就是恐怖悬疑片最核心的基本，美好VS恐怖的两极化碰撞，是释放压力宣泄满足内心的绝好糖果。

所以，大胸女神巩新亮面无表情的在太平间面对尸体、历经沧桑的世外高人解读死亡的淡然、腹黑帅哥抢夺神秘珍宝引发凶杀血案。。。。。。。

这样的桥段和情节，无疑是很多人都喜欢看的。

不过，我们是不能怪力乱神、不能基调晦涩、不能真的吓到人。。。。。。。

所以，这还是一部惊悚喜剧，是一部裹着恐怖悬疑内心欢乐甜蜜的跳跳糖，“人生的三大乐趣：吃饭睡觉吓媚媚”的美女闺蜜生活，在历尽艰险死亡的威胁查明背后阴谋之后，其实是午马对人生和死亡的更深层表述：“与死者为伴，只有逝者才是最真实的。

”作为一个文明古国，在薪火相传延续千年的时光漫步里，我们沉淀累积了世界上最悠久灿烂的神秘文化财富，从《山海经》、《梁祝》、《牡丹亭》、《西游记》到《聊斋志异》等等等等，作为东亚文明的顶级大国，毫不夸张的说从东北亚到东南亚的列国的文化，都或多或少的受到影响。

作为一个文化大国，在改革开放缔造伟大复兴辉煌的时代进程中，我们拥有了快速发展不断成长的美妙神秘文化类型电影市场，从《黑楼孤魂》《夜盗珍妃墓》到《枕边有张脸》《孤岛惊魂》《地狱的第十九层》等等，逐渐都成了一颗颗惊悚恐怖脆皮的欢乐夹心跳跳糖。

这一点必须要感谢我们的电影审查制度，否则，我们就会被我们自己制造的各类精彩吓人的恐怖惊悚大片给吓的没有办法正常生活，更何况努力工作使劲儿挣钱实现中国梦。

就是在这样特殊的限制和环境下，我们看到了午马作为一个老戏骨的机智和幽默，电影《化妆师》的全片中：在太平间诈尸、诡异录像、恐怖短信、幻觉飘忽、阴风大作等场面的之外，让无法实质上具备恐怖惊悚类型片元素的尴尬，转换成了港式恐怖喜剧特有的融合戏剧效果，这样的调味和创作，不由得让人怀念起香港电影里那些诙谐有趣的经典：倩女幽魂、一眉道长、开心鬼等等等。

时代在前进，生活也在继续，我们会铭记经典的电影、缅怀逝去的艺术家，迎接明天和未来

《化妆师》的海报，大概能把整部电影的内蕴概括个明白，血淋淋黑凄凄的风格，老戏骨午马的导演遗作，“化妆师”三个字把海报分为左右两个部分，左边是一具躺着的尸体，却双眼圆瞪，露出凶光，右边是曾经性感妖娆，如今却压抑内敛的大美女巩新亮，一个死人化妆师，勾连起阴阳两界，穿梭于生死轮回。

《化妆师》的故事可称为中国版的《入殓师》，同样是聚焦太平间的故事，与之前包贝尔的《临终囧事》有异曲同工之妙，中国版的入殓师，虽不如日版的温情与神圣，但在各种有关亡魂、诈尸的阴翳传说下，纷纷显露出颇有荒诞内蕴的光怪陆离。

仿佛冥冥之中有注定，午马执导并参演了这部影片，片中的他作为女主角巩新亮的老师，非常负责人的承担起传道授业解惑的“师”之大任，不仅手把手教她为逝者化妆的技巧，而且引导她去多多面对真实的世界，而且在巩新亮恍惚于阴阳之间无法自拔的时候，随时伸出援手，这不仅是长者对后辈的关爱，如今看来也似资深老演员对年轻一代的提携。

说《化妆师》是惊悚片，毫不为过，这个惊悚分为两个层次，其一是有关电影主题的惊悚，我们可见的是发生于太平间的各种光怪陆离，忽然坐起的尸体，四处乱跑的灵异小女孩，面露凶光的僵尸女护士，典型的香港风格的惊悚鬼招数，令人应接不暇，那种欲看还拒的纠结感，确实在反复激荡着观众的肾上腺素的分泌流量。

但本片并未流俗于来自表面的一惊一乍，也没有像既往的恐怖惊悚片一样，为了给审查一个交代，最后硬性的把故事的各种匪夷所思，一刀砍的归结为人的神经质或者事的有人为，而是透过表层的惊吓，引领观众走到另一个深不见底的阴谋之中，这是一起离奇的有蓄谋杀人案件，确实印证了片中开场那句话：“人吓人，吓死人”，人才是最大的恶魔。

当然，影片在惊悚之下，还是隐藏着恶搞的无厘头笑料，比如说午马能把三具烧成黑炭的尸体通过修整，直接还原到生前的容貌，这种夸张的本事，也只有港产喜剧片才会有的鬼斧神工，比如巩新亮应急为一对新人花婚礼妆，却让二人躺倒在沙发上，装扮成犹如《夜走鬼城》的僵尸般的惨白效果，直接把热闹的阳间婚礼变成了众人皆惊的“阴婚”，强烈的对比效果，令人爆笑。

MIUMIU巩新亮当年以一对大波在《非诚勿扰》中因童颜巨乳而爆红，之后的多部作品，也都很难摆脱傲人身材的展示，但是在《化妆师》中，她的表演潜质得到深度的挖掘，特别是屡次穿上工作服穿梭于太平间的身影，有种藏而不露的性感，不苟言笑的冷峻，无疑比以前笑颜如花更具有神秘的吸引力。

当然，看过《化妆师》后，战台烽对片中午马老爷子的一句台词深表认可，那就是，死人比活人更值得信任，死人不会说谎。

这样看来，其实另一个世界，才是最真实的天堂，而我们所处的人间，尔虞我诈，勾心斗角，疯狂追逐功名利禄，反倒是真正的地狱，生死之间的事情，看似深奥，实则简单，放下一切，才能成佛。

并以本文向往生极乐世界的午马老爷子致敬！

在入场之前，心情和许多朋友一样带上了几分缅怀和伤感，毕竟是老侠客午马自导自演的遗作，前辈已经离去，带走了对电影的一腔热血豪情，那些不褪色的经典形象和画面，将永远留在人们的记忆中。

于是，在观看《化妆师》的时候，其实是久久未能入戏的，巩新亮与一票型男靓女的轮番尖叫，生人与死人世界的切换，阴冷的太平间温度中，期待中的午马终于登场上，看到银幕上这位老迈而又健烁的影坛老兵，故事才算真正拉开序幕。

另类惊悚喜剧片《化妆师》讲述了太平间的尸体化妆师媚媚每天面对死人，整理他们人生的最后一次妆容，内心深藏着一个惨痛经历的她每天游走于太平间和闺房之间，交流仅限于入殓师马爷和两位同居的闺蜜，直到有一天与阳光帅气的杨乐邂逅，被动的多交了几位型男朋友，不幸而离奇的事件接连发生，好友惨死，年轻的小伙伴们一起被卷入一场夺宝纷争，每个人都看似无辜又心结鬼胎，到底是活人难缠，还是死人搅鬼？

悬念推动着剧情沿着一条不可捉摸的轨迹，继续游走于太平间与活人世界之间。

故事前半段，虽然并未领略到预料中的魅影丛生，凶光粼粼，却渐渐在接近真实的叙事中得到了一种不同以往的惊悚体验。

和那些只图怪力乱神不讲思考逻辑的惊悚片不同，《化妆师》在把人物性格和事件源起交待清楚后，让人吃惊的表现原来探讨的生死命题竟是立意深远，而难得的是如此深邃的命题却有如此不拘小节的表达方式，风格轻快且充满跳跃感，双夹带着些许的喜剧元素，以致影片看起来非常另类，时而性感，时而感性，风格飘忽如幽灵般贴近太平间这一重要场景。

一如片中那几些意味深长的台词，死人才是最真实的，《化妆师》这个一语又关的片名已然点明了主题，无论活人还是死人，其实无非都是带妆上镜的演员，在人生或魂灵的舞台上演绎着自己想要扮演的角色，只有在卸妆的一刻才能回归内在最真实的自我。

影片借用主人公媚媚——化妆师的视角，审视活人与死人的面目，实现了对虚假面具的剥离，有一个桥段是非常有趣的，就是媚媚被赶鸭子上架，临时客串婚礼化妆师，给两位新人化上了尸体装，两位新人带着惨白的妆容实行婚礼的镜头，既给观众带来轻松一刻，也显示出影片异于常态的讽刺意味，是国产惊悚片中不多见的一处妙笔。

《化妆师》中的喜剧元素并非只此一处，这是影片在既定类型片框架中实现的创新，例如到后边节奏越来越快的揭密环节，心理惊悚和黑色幽默充盈不绝，让观众们看得很是欢腾。

不难看出，午马在拍摄影片的时候已经有些力不从心，但是从扎实的开局到天花乱坠的结局，不拘于形的叙事，看得出他在人生中最后一部导演作品中玩得很开心，很尽兴，这一点，真的让人备感欣慰。