八月迷情

听，你听见了吗？

那个旋律，无论到哪我都听得见，它在风里，在空气里，在光线里，它无处不在。

你只需敞开自己的心扉。

你只需，去聆听。

世人不停践踏你的梦想。

但我相信那些旋律是真的。

就像有些人相信童话是真的。

——伊云影片的开头真的就像一个童话故事。

风声中，一个眼神清澈的小男孩展开双臂转着圈儿，缓缓说出以上的话。

声音很轻，但很坚定。

于是。

我也相信了。

我相信这个世界上总有一些人的心是相通的。

他们也许相隔遥远，也许不曾相识，但是音乐可以带来神奇的感应，越过时间和空间直击对方最深处的灵魂，如同心头涌动的泉水般自然纯粹。

那一刻什么也不必说，只需要闭上眼睛去感受——那么当大提琴和吉他相遇，并能和出完美的旋律，这是不是一个浪漫的奇迹呢。

这绝对是一个奇迹。

十一年前。

大提琴女莱拉和吉他手路易斯就是这样一见钟情的。

那个夏日夜晚。

是不是月亮指引着她走上那屋顶，坐在他身旁。

是不是星星掉在他眼里，才能散发那么迷人的柔光。

对视了牵手了然后吻了然后睡了然后爱上了，开始了的同时或许也已经结束了。

也许是结束了。

路易斯的等待无人赴约，莱拉的父亲不能纵容乖乖女犯错。

后来。

路易斯退出了深爱的乐队。

而莱拉在一意孤行的路上遭遇车祸，失去了腹中的骨肉。

两个人的生活因为一次小小的出轨，而改变了既定的方向，失去，从此翻天覆地。

不过童话不是这样的结局。

这样的结局就不叫做奇迹了。

当年的孩子没有死。

而是被莱拉的父亲送进了孤儿院。

十一年后，当年那个弃婴伊云已经长成一个小大人。

微微卷曲的头发。

水晶一样的瞳仁。

苍白素净的脸庞。

脸颊上一个小小的酒窝。

他和别的孩子一样。

都是孤儿。

他和别的孩子最大的不一样。

他从来没有放弃过两样东西。

一是寻找自己的亲生父母。

二是音乐。

他最迷恋倾听天地之间的一切声音，所有的声音在他耳中都是一曲曲曼妙旋律。

他知道有些是呼唤。

有些是期盼。

有些是依恋。

还有一些是未完成的。

心愿。

起初我以为这是个单纯的爱情故事。

但是影片并没有着重于这个方面，十一年前的露水情缘只是一个序幕。

亲情才是本片的主旨。

而音乐，是贯穿始终的行云流水。

当伊云来到纽约，听见喧嚣的城市所有声音糅合成的歌，当他第一次拿起吉他，敲动琴弦的出彩时刻，当他在小女孩的琴室里写下满天满地的音符，种种感觉不仅是惊愕。

简直是震撼。

这个小男孩那么那么天才，那么那么好看。

那么那么让人心软。

影片的最后。

伊云站在台上奏出了自己心灵的乐章。

他相信他爱的人听得到。

而莱拉和路易斯果然不约而同地感觉到这音乐的牵引。

当他们牵手，而台上俊朗的小男孩缓缓回头，这一瞬间永远定格，无限美好。

所以。

请相信音乐的力量。

请相信内心深处的期望。

请相信爱可以让应该在一起的人即使走散了也还能再执手，地久天长。

假如爱有天意，这是孙艺珍的一部电影。

看这部电影的时候，我想起了这句话。

毫无疑问，这是一部唯美式的音乐电影。

虽然故事情节走向很老套，但过程充满灵动的味道。

一部剧情片拍得宛如流水的旋律一般，是令我非常意外的，或许这也是这部电影给我的最大惊喜，在电影的分分秒秒中都充满了甜意。

我试图闭上眼睛，回味电影中的那种感觉……它还在，但却无法言说。

相信那也是一种心有灵犀般的旋律。

有人说这是文艺前，有人说这是音乐片。。。

错，这是部科幻片。

人类的浅能究竟有多大？

看看片中的小男孩就知道了，任何声音都能让他YY成一首曲子，复杂的乐理对他而言和吃饭睡觉做爱一样简单，做曲算什么，贝多分算什么，练习算什么，神需要练习吗？

一切都不需要付出努力的，只要靠直觉就可以了。

很多人评论这部电影很做作，其实是因为没有看出它本质是部科幻片。

看《超人》的时候你会觉得主人公会飞，力大如牛很做作吗？

影片的前一段我觉得比较出色，深动地刻画了小男孩在孤儿院里有多么地被些男生所厌恶和遭他们反感。

这很真实的表现出了我在观看时和观看后的心理感受（我相信有很大一部分人也会这么觉得）。。。

作为一个拥有神之音乐天赋的人，我们这些凡夫俗子怎么不会嫉妒的想扁他？！

谁不希望自己像神一样强大？

悲哀的是，影片中很快就给了我们答案，当我看见小男孩第一次听见世界上有那么多不同的声音，而那些噪音在他的耳朵里变成美妙的音乐后情不自禁的在大庭广众之下陶醉在交响乐团指挥家的世界里。。。

这一刻我意识到：要当神必须要抛开一切世俗，神是很难当的。。。

看着傲骨四特那张销魂的脸，我不禁羞愧的低下了我的头。。。

　　我觉得，天才绝不是生来就像个大人，而是一辈子都像个小孩。

把天才理解成这样只能体现成人世界的懦弱和悲哀。

　　 　　冉冉说看假电影更让人想哭因为我们活得太真实。

嘛叫活得真实？

我真的觉得咱都活得挺假的——这算不算真实？

可能冉冉的意思是现实生活有太多憋屈和残忍，所以美好的东西哪怕很虚幻也值得感动吧。

我承认这片子让我有想哭的冲动，也承认里面宣扬的大多数观点都是对的——至少是有益的——但这种感觉就像被挠胳肢窝时发笑一样让人觉得不舒服。

我相信身边大多数人早已陷入犬儒主义的酱缸并对传统的中国式抒情倍感恶心，而我则开始对这种美国式的煽情与滥情反胃了。

　　 　　其实我并不难以打动，陈培勋的《我的祖国》、郭文景的《御风万里》跟威廉姆斯的《召唤英雄》和埃尔加的《威风凛凛》一样，都让我头皮发麻激动不已。

音乐是我来看这部颓片的唯一原因。

关键在于，我不偏爱哪种煽情方法，也不偏恨哪种抒情方式，我只是觉得感动不能做成胶囊随水吞服而已。

聚餐时大家说要一起去看《声梦奇缘》（August Rush），谢晨曦问："什么起源？

"我晕倒——事实上这片子的确很晕，充斥着一切美式大片可能拥有的价值观。

美国没有中宣部，但有时候效果真的差不太多……从开头说起：* 这世界总有人会莫名其妙欺负你，三更半夜毫无缘由把你打醒只为了说一句"You Are Freak"——要坚决抵抗这种恐怖主义行为。

* 政府和警察一样，一定一定是官僚的低效的科层的毫无同情心的，但也一定一定会有好人，而且好人一定一定会左右大局——千万要相信世界不是被白痴和贱人所统治的。

* 不能抛弃孩子——不管因为何种理由，会得到至少十一个年头"夜阑人静时""得不到快乐"（这可是原台词）的报应。

* 如果把自己的生活观强加在别人的生活上，临死也得不到原谅。

* 所有的黑人都是好人，当然其它人种也不坏，只是偶尔犯混。

* 人的一生至少要夹过一次BAND，但夹BAND不是一辈子的事；人的一生至少得从事过一次正经职业，但从事正经职业也不是一辈子的事。

* 全世界最正经的职业是投资银行，这是任何人放弃理想时的首选职业。

* 任何人都可以轻易成为投行一员——不管你荒废了多少时间夹BAND——所以大学生或大学毕业生要是不疯几年这辈子算白过了。

* 尽管你是投行的，但一定会受到你所有亲朋好友的鄙视，并感到日程渐满但灵魂空虚，最后自己鄙视自己。

以上可以看出美国的电影从业人员和金融从业人员是死敌，纠结的原因极有可能是抢老婆，争论焦点应该是魅力和财力哪一个更重要——目前为止，在电影从业人员在电影里胜出，但在现实当中，结果未明。

* 小女孩听到不熟的男人称赞"你是天使"，最好说"我要去上学了"然后马上跑掉。

* 男人最好有不羁的一面，否则只有连你都觉得无聊的女人愿意跟你一起，最可怕的是她还死活要去见你的家人。

* 如果不带女朋友去见你的家人，你会被蹬；如果带你女朋友去见你的变态家人，你会被蹬得更惨。

* 音乐和宗教是最好的救赎。

* 机会遍地都是，加入丐帮是一个不错的起点。

* 不管你是多了不起的天才，一定要上学，一定要上名校，如果找不到入学机会，就去教堂找上帝。

* 自由平等博爱无处不在，尤其是在学校和教堂里。

* 你随时可以参加董事局会议，在会上，他们会回答你一切问题。

* 邻居的话最不靠谱。

* 易拉罐没有准确地丢进垃圾桶，一定要去捡来重新扔一遍，最好还要扫荡一下垃圾桶四周有没有其它垃圾需要整理。

* 只要你NB，离开一个领域十多年，这个领域的每一个人每天都会记得你。

邀请函会像银行账单一样每个月寄到你邮箱。

* 听古典音乐和听摇滚的人是一样多的。

* 最后——当然是——要信上帝。

不太喜欢小主角，这个小男孩在Finding Neverland里面也饰演了一个个性相似的小孩——离群索居沉默寡言，但一旦发言则一鸣惊人，不是"我内心深处的乐音到底是从哪里来"就是"我不能欺骗我自己"。

OK，不能怪这小男孩，只能怪编剧的脑子和导演的诠释。

——我觉得，天才绝不是生来就像个大人，而是一辈子都像个小孩。

把天才理解成这样只能体现成人世界的懦弱和悲哀。

冉冉说看假电影更让人想哭因为我们活得太真实。

嘛叫活得真实？

我真的觉得咱都活得挺假的——这算不算真实？

可能冉冉的意思是现实生活有太多憋屈和残忍，所以美好的东西哪怕很虚幻也值得感动吧。

我承认这片子让我有想哭的冲动，也承认里面宣扬的大多数观点都是对的——至少是有益的——但这种感觉就像被挠胳肢窝时发笑一样让人觉得不舒服。

我相信身边大多数人早已陷入犬儒主义的酱缸并对传统的中国式抒情倍感恶心，而我则开始对这种美国式的煽情与滥情反胃了。

其实我并不难以打动，陈培勋的《我的祖国》、郭文景的《御风万里》跟威廉姆斯的《召唤英雄》和埃尔加的《威风凛凛》一样，都让我头皮发麻激动不已。

音乐是我来看这部颓片的唯一原因。

关键在于，我不偏爱哪种煽情方法，也不偏恨哪种抒情方式，我只是觉得感动不能做成胶囊随水吞服而已。

你相信巧合吗？

张爱玲写《爱》，说一女子生得美，在十五六岁的春天穿着月白的衫子，立在桃花树下，看见对门住的年轻人走了过来，离得不远，站定了，轻轻的说了一声：“噢，你也在这里吗？

”她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会，各自走开了。

后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去作妾，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的风波，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。

所以张写下了那样的名句——于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：“噢，你也在这里吗？

” Lala拉下最后一个音符，Louis唱下最后一个句子，两人的时光开始晃晃悠悠地重叠到了一起。

在音乐的世界里，那一晚的夜色即使是错杂乱弹，也是温柔小夜曲。

她散下如泻的发，看着他着火般的眼神，月色那么好，时间刚刚好，她说她是Lala，他说他是Louis，然后他就吻下去。

深情如此，所爱之人近在眼前。

他们对了对眼神，仿佛说着我也在这里。

空间在月色下显得真实，沉静。

他们的之前，没有惊心动魄的爱情历险，没有惊喜迭出的浪漫故事，一切情绪的展开随着镜头中的温柔静静流淌。

一瞬间的认定彼此，这是巧合，这是命运，这是爱。

可是拱门下的相约变得那么困难重重。

父亲，演出，误会，错过，之后的车祸，失散的孩子……所有的一切酝酿出一场十年的等待。

拿被丢弃到孤儿院的爱情结晶，闪烁着接近透明的蓝色眸子，他秉承了父母天赋异禀的音乐情怀。

他用双耳记录着风声，车声，人声鼎沸，轻易谱写下旋律。

他不会吉他，不会钢琴，但当指尖触碰，马上得心应手。

他是天生的音乐家，带着锋芒毕露，安静地站在街头弹奏演唱。

后来的情节慢慢舒展，水到渠成，他进了茱莉亚音乐学院，有了自己的演奏会，在音乐中与自己的双亲相遇。

她看见他的时候，只是笑了笑。

他也只是牵动了下嘴角。

三个人的生活轨迹终于重叠，甚至没有一个正式的开场，就注定了以下的人生。

这十年中，她的等待，他的回避，他的坚守，如同巴赫在妻子生日之际谱写的那首小步舞曲，悠扬动人，平抚一切浮躁不安。

父亲与孩子的相遇十分有趣。

在熙攘街头，互相交换吉他，然后，各自拨动琴弦，天人之和的演奏，动人的旋律就在眉眼的默契与心灵的相通中自然生成。

血脉相通的两人，在那瞬间，交换着相似的音乐心情。

这是类似童话的故事。

温暖和柔和得令人难以置信。

Lala,Louis以及August的坚守，那么固执，不受时间环境的影响。

当她看见他十年后的脸，他目睹她脸上光泽的变化，淡淡不多语。

可是爱就那样轻易流入身体。

没有形象，默不作声。

这是注定，这是巧合，这是我的相信。

如同前几日看见的句子，看到第一眼便狠狠记下：可我相信爱，就算一切像独白。

命运让我不得不感叹，它有着一股神秘莫测的力量，让应该相遇的人相遇，让相遇的人在挫折、失落中等待，在等待中死亡或重生，直至他们的力量冲破命运的围墙。

命运捉弄着、摆布着人，就像给你一道题，提示着开始，由你选择过程，结局是由过程而得来的。

在剧中父母之间的爱，也是感动着我的，分离后12年，却始终爱着彼此，父亲为母亲放弃了自己的音乐之梦，或许这种方式太极端了，但却更加能理解他们之间的爱。

拥有父母音乐血液的小孩，继承了父母的音乐天份，更甚于父母，成为一名音乐神童。

世界著名的音乐学院挖掘了他的天份，在惊叹的声浪中，他们想到了要为他开演奏会。

并邀请了著名的音乐家，其中包含了他的母亲。

在命运交错间，他与他父亲先相识了，父亲暗暗的鼓励了他，并让他不畏艰难的参加了属于他自己的演奏会。

剧中美妙的音乐，让人感动，让人快乐。

错综复杂的情节环环相扣，引人入胜。

或许它只是一部电影，却包含了人生的各种感情，亲情、友情、爱情，似迷似雾。

首先恶搞下江湖中两个不同门派的男女一见钟情并有了激情一夜。

但迫于现实，二人就此分别。

十月后，女侠诞下一子，却在毫不知情的情况下被父亲偷偷送走，直到他临终前才告诉女儿真想。

十年风云变幻，两人各在天边却都意志消沉退出江湖，殊不知他们的儿子慢慢长大，四处寻找双亲。

更为难得的是此孩童天赋习武奇才，在丐帮一位长老调教下潜能激发，隐姓埋名靠卖艺求生，以此寻找父母。

机缘巧合之下，他又加入另一个门派，并在此间独创一门武功，掌门人大为惊异，遂决定安排本派弟子习此武功，并请来当年此门派一位声名显赫的女侠——也就是孩子的母亲前来捧场。

与此同时，孩子的父亲也奇妙的来到本地，在毫不知情的情况下与少年切磋一番。

直到习武大会开始，凭借神奇的心灵感应，三个人终于聚首，最终团圆。

是不是很俗套的情节？

少年天赋奇才，无父无母，多逢奇遇，最终笑傲江湖，颇有杨过和张无忌的影子。

可这样的情节放在另外一个环境中就完全不同——《八月迷情》，武侠电影的音乐版，带来的是同样的故事模式，却有另一番味道。

音乐不同于武功，每个人都能接触到，都有可能感受到其中的力量，能够给人带来更加直观、更加真切的感受。

电影里不同乐器的完美配合，紧密贴合人物的心境，带来更加震撼的效果。

从电影一开始宏大的麦浪起伏到街头各种声音交相辉映，都深刻表现出“音乐无处不在”的主题，展现的不仅仅是，美。

更是启发我们睁开发现美的眼睛。

电影里少年独创“武功”，正是从平时情景得到启示，正如杨过创立黯然销魂掌一样，心境加上情境，实力加上运气，成功就变得简单到匪夷所思。

整个戏看的我泪眼婆娑，不过细细品味，才算是弄明白了，完全是音乐提升了整部戏的感觉，在代入感十足的音乐中，一部情节离奇的可以的戏也变得温情脉脉，让我愿意相信这是童话，充满爱的童话。

《八月迷情》不仅仅局限于音乐，它所表达的更是一种坚持的信念和不要放弃的勇气。

教堂里众人所唱的歌便是表达于此，而本片的故事情节也正是一个孩子面对种种困难，可还是坚持心中的梦想和愿望，最终依靠音乐寻到父母。

而电影里从许多人口中所说的“心中的旋律”也许没有那么神奇，可就像《燃情岁月》里崔斯汀能够听到内心声音一样，无论世俗有多少羁绊，只要愿意聆听，我们都能听到来自内心的声音，坚持做自己而不动摇。

总起来说，电影里巧合很多，而且似乎有一丝魔幻的色彩，少年与父母间的心灵感应强大到不像话。

电影开始，两个人从相遇到到接吻一共没有五分钟，让我感觉连琼瑶阿姨都要汗颜，而随着电影进展，我越发感觉这不是一部琼瑶剧而是一部金庸戏。

既然我们能够容忍武侠世界里主人公奇遇无数，各种高手满天飞，我想我们也就没有理由指责《八月迷情》有何不妥之处。

只要能够从中寻到一丝感动，感受到音乐缠绵却无穷的力量，已经是意外的惊喜了。

也许我是个没主见的人。

刚看完这部电影的时候我给了它5颗星，原因是“感觉不错”。

看了几篇影评之后，又觉得这电影真的如一些人所说：情节非常白痴、台词相当造作、人物有点琼瑶，只怪我自己看电影太不“专业”，被一个长得可爱眼神清澈身世可怜的天才儿童再加上点好听的音乐哄得团团转，都忽略了电影虚无的内涵！

改成3颗星，又觉得它和我看过的其他3颗星的片子实在不是一个档次——毕竟这部电影里有很多片断打动了我。

在这里我给它5颗星，因为它就是一部童话，一部很成功的童话。

它有童话般白痴的情节和童话般不真实的人物，却更有童话般的感染力——想象一下，城市中嘈杂的噪音其实是一首宏大的交响乐，而音乐无处不在，只要你敞开心胸，就能听到——原来每天上班下班遇到堵车的时候，喇叭声发动机声咒骂声抱怨声衣服的摩擦声……这些都是这交响乐中必不可少的组成部分，这些声音会让一个天才儿童高兴得像是要飞起来。

也许当你尝试着用一种不同的视角看世界的时候，你生活了多年的城市就会变成爱丽丝的奇境。

再想象一下，这世界上其实到处都是好人，上到警察下到乞丐，连童话里的坏巫师(Wizard)都没有人们想象的那么坏——他只是一个为生存所迫，不得志又不肯放弃理想的音乐天才而已；天才儿童会出尽风头，当然天才大人也是，没有那么多的偏见和妒忌，也没有什么潜规则和暗箱操作，你的朋友会永远支持你，你的爱人会永远等待你，你的粉丝会永远记得你——多么美妙的童话世界啊，就好像英俊的王子一定会战胜邪恶的巫师救出美丽的公主并从此幸福生活下去的童话故事那样，给人提供了一个绝佳的YY空间，受够了现实生活中的尔虞我诈勾心斗角？

那就到这里来放松一下吧！

童话就是这样的，简单而圆满，中间一定要有唯美的东西，比如美丽的公主和英俊的王子，比如忠贞不渝的爱情，比如眼神清澈的孩子，比如音乐。

有些人不喜欢童话，而是喜欢揭露现实反映人性的东西，也许在些人看来，这个故事应该是这样的——Evan的父母后来渐渐忘了对方，各自回到了原来的生活中。

Evan在孤儿院长大，他聪明敏感却性格孤僻，因此经常受到欺负，后来悄悄离开了孤儿院，流落街头。

他有一点音乐天赋但没有那么夸张，当然也就不会被人重视，也许能幸运的被一个喜欢音乐的丐帮帮主收留，在广场卖艺赚钱……然后，就发生了些能深刻揭露社会现实并反映人性的事情。

遇到好的编剧和好的导演，这当然也能成为一部好电影，不过，这就是另一种电影了。

弗莱迪啊弗莱迪，怎么看你也不像是小乔生的孩子，小乔他自己还是孩子呢，看你面相，十年以后，就是休·格兰特，导演怎么不让他演你爹？