那些五脊六兽的日子

记不清那是小学几年级了，一个周末的下午我翻开被我误当做作文指导书的《第四届新概念论文大赛》，现在回想起来那真是改变我人生道路的一个下午。

我像是第一次知道白菜可以生吃的南方人，吃起来居然还是甜的！

原来作文还可以这样写！

其实不光作文可以这样写，生活还可以这样活！

生活中原来有那么那么多的忧伤，其实我原来也不是一个活蹦乱跳的天真烂漫好少年，我内向又敏感，但此刻才知道应如何表达这种情绪。

忧伤真的是件很具体的事，看着蓝天会忧伤，想着转学了的朋友也会忧伤，穿过熙熙攘攘的人群会忧伤，走在斑斓树影下也会忧伤。

而且我已经开始衰老，因为杜拉斯说，当人开始回忆就已经开始衰老了。

后来我成为萌芽忠实读者，又迫不及待如饥似渴的阅读张悦然，郭敬明，安妮宝贝之流的作品。

青春是场明媚的忧伤，有那么多决绝的遗忘，笑容可以那样心酸，瞬间就会恍如隔世。

我是如此怀才不遇，那么孤独那样不被理解，只有沉默和伪装才能抗衡这个世界，甚至上课睡觉，上课途中突然跑出教室，逃学去看日落都是叛逆的浪漫。

看到这些我就感觉自己好像一缕仙尘，脱离世俗的世界，飘到无边的蓝天上。

看了安妮宝贝的《告别薇安》，我就励志当个白领，白天在人情冷漠的高楼大厦的小格子里上班，晚上就去酒吧点杯芝华士，然后迷蒙着牵着一个陌生男人的手离开，或者和一个不着调的男人同居，就算他打我扔掉我的闹钟，花我的钱我也无法和他分开。

周末的时候我会穿着纯棉衬衫和牛仔裤，坐在星巴克里喝着咖啡，观赏橱窗边的行人来来回回。

在整个青春期，我觉得自己就是一只不被人理解的刺猬。

与其说是一场无休止的忧伤，不如说是一种毫无意义的骄傲。

众人皆醉我独醒，或是众人皆醒我独醉都是一个道理，都是说，你们这些煞笔，老子看透了你们看不透的东西。

后来的结局和大部分的同龄人一样，今天的我讽刺郭敬明，批判小时代，指责他是个利益熏心的商人。

讥讽早期的安妮宝贝就是一个内容空洞的装逼流，对当年热爱的一切都难以启齿。

但是我仍然感谢那本装逼流新概念作文大赛，感谢骗了无数中国少年的忧伤的郭敬明。

至少是我，如果，那天下午没有翻开这本书，以后也不会翻开王小波，也不会看余华，也不会看到娄烨拍得颐和园，也不会听到地下丝绒那么多奇奇怪怪又无比可爱无比精典的歌。

我不知道万青，不知道野孩子，不知道李志，不知道麻油叶。

不知道要时时刻刻与流行保持着距离，不知道在庸庸碌碌的人生中是不是也要时不时的思考些什么。

当然也不会看这一场，叫做’那些五脊六兽的日子‘的电影。

也许不成熟，也许太浮夸，也许为赋新词强说愁。

但是慢慢来，因为人总要学着慢慢长大的，总有一天会了解什么是深刻的永恒。

-画蛇添足--曾经和李志先生一样，坚持科学民主自由，坚持文艺才是第一生产力，愤青最光荣的方针。

感觉人生就是虚空，公共道德不存在，怀疑一切，不断完善改变，有坚持遵守自己制定的准则。

不那么爱自己，凡事又极度自我。

然后有一天认识了主，认识了虚空之中唯一真实的主宰。

当世界全部崩塌，唯有主会拉着你的手。

在他面前自己什么都不是，却又白白的得到他无私的爱。

--多此一举-- 我是想说啊，那个男猪脚太年轻啊，这个电影太浮躁啊，大家年轻的时候总想抓点自我感觉主宰世界主宰认识的东西，都热血啊，都想暴力大boss的头啊。

其实都是虚幻啊虚幻，不是真实的东西啊。

婶婶的讽刺啊。

因为导演发了条段子，他的片子再次被人关注起来。

但其实导演是在消费失足父女，人品有问题。

第一感觉是一网络大电影（当时应该叫微电影）。

讲摇滚的电影，《摇滚英雄》和《蓝色骨头》看着都没有感觉，这个就更是无趣，为什么一定要旁白呢？

发觉现在国产片旁白可占到一半了！

摇滚就是乱搞男女关系加上长头发，再没有更多东西了。

摇滚已死在内地。

离开了校园，这些影像基本无人关注吧。

一如当年的《我的女友是小薇》，话说，那位导演如今安在？

10月19日，沈阳，呐喊书店。

三个小时的来回路程，一个人坐着公交车就去了。

早晨十点出门的时候天空并不晴朗，阴沉沉的，但这也没影响我出行的心情，一路上听着马頔的《切尔西旅馆没有8310》前进。

因为自己喜欢马頔和宋冬野，所以当初决定去的时候完全是奔着他俩去的，但当我知道有个主创见面会的时候，我很尴尬我之前并不知道有郭思遥这个人，很纠结在见面会上能谈论些什么。

在电影放映前看到郭思遥的身影，当然认出他的缘由完全是因为前一个晚上看了他的微博。

然后在放映结束后的交流中，我很没有内涵的问了“在拍摄过程中你和马頔宋冬野他们有什么特有意思的事吗”这种问题，而旁边两位姑娘很专业的问了一些问题，让我不好意思再问下去了。

听郭思遥回答说，这部片儿的资金是自己和张内咸导演筹集的，就算收不回成本也是完成了一个梦想，不会后悔，这冲动的梦想。

本想着看电影就看一乐呵，听到这话觉得有点感触了。

《那些五脊六兽的日子》有很多地方让我旁边的哥们儿笑得要喷出来，这部电影还是很能逗大家一乐的，我虽然看到很多次马老板那顶显得发际线过低的假发，但我看到电影还是让我觉得好别扭，尤其马老板撩头发的样子更是让人觉得好笑，同时他和宋冬野的裸体出境更是让我受到了惊吓。

开头出现了枪，结尾出现了枪。

回学校的路上我在想这把枪是什么，象征着什么。

是青春的叛逆和愤怒，是不想因为现实而妥协的坚持，或者是想杀了生活的谎言，杀了那些虚伪的真理。

叶子在片头的时候喝得酩酊大醉，坐在张小师的单车后座肆无忌惮的耍着酒疯，叶子最后穿着中学生的校服坐在轮椅上变成一个“有证的神经病”那一幕其实挺凄凉的，他的手臂是被束缚住的，似乎再也不能用力挣脱现实的枷锁，被捆绑的理想已经粉碎，就像《孤鸟的歌》里那句歌词“总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟。

”我说这部电影真实，因为我爱的他有一点点像影片里的叶子。

他是吉他手，在北京，总在梦想与现实间徘徊，操着一口京片子吐露着不满，然后在颓废的日子里过着五脊六兽的日子。

所以我说片子不做作还挺真实还挺能打动我。

梦想因为现实妥协的事情已经多得让人觉得这不是个事儿，我是没什么伟大的梦想的人，所以我很羡慕那些有梦想的人，不论那些梦是不是靠谱是不是能实现。

那个叫梦想的玩意儿是一个人的青春。

《那些五脊六兽的日子》我看到的不仅是叶子、申夜、大钊的梦想，也看到他们着整个团队的梦想，我因感受到美好的梦想而感动。

影片有很多熟悉的场景，比如那段《阳光灿烂的日子》里大喊古伦木的场景，郭思遥说那是为了向姜文致敬。

其实我在刚开始看的时候有种错觉，这是一部八十年代的影片，像是那个白衣飘飘年代里的影片。

很多八零后放肆的青春已经结束或者即将结束或者不会结束，但人们都会记得自己那些五脊六兽的日子和那些不着边际的梦想。

我知道那些夏天 / 就像青春一样回不来 / 代替梦想的也只是勉为其难

前段时间看了<有种>觉得自己玻璃心碎一地想着什么电影艺术商业化鸡巴这鸡巴那的还扯什么希望自己艺术的种子不要被磨尽 看完<五脊六兽>真是痛苦又痛快 痛苦是因为被打了一巴掌 痛快也是因为被打了一巴掌我想张内咸拍完心里一定也很痛快又是一个崇高的理想自由主义摇滚小青年抗战在第一线的故事 但张内咸不像张元双脚离开地面还妄图掩盖气喘吁吁中年大叔的逼仄之气用伪装的年轻人的视角去还原一个青春躁动的故事 他接地气儿 吐槽广电吐槽中国电影 贾宏声的隐喻戳中我 坚持理想的调侃讽刺太好玩了 马老板萌到让我决定这周末去看他和十三的专场被外物影响/对事物产生共鸣 加重精分和敏感 以为精神得到了拯救 其实带来的是痛苦 这种挣扎的痛苦很容易转换成了快感 可是大多数人是不会承认痛苦源于某个隐秘的欲望驱使 他们归咎于压迫和失去 靠本能和幻想行走 于是越来越绝望 不过生活的轨迹本该越来越绝望啊无意义就是生命的意义 别挣扎了 那种生活叫做漫无目的 漫无目的不是虚无缥缈 反叛一阵子 呐喊一阵子 最后也不会再剩下些什么的 “我们所做的一切不是为了改变世界 而是为了不让世界改变我们”瞎鸡巴扯什么呢 什么理想自由主义都是屎 到头来还不是被操蛋的社会强奸的没有力气反抗 就是那么回事儿 人五人六的事儿逼们向前看又看不见未来只有一片漆黑 抱怨来抱怨去 到头来我们还是什么也改变不了 并被这个世界改变了- 谁能为中国电影把他妈命给卖了 我他妈能- 就算你一枪崩了我 广电总局也不会关门下岗耳光响亮 艺术的种子磨光与否其实不重要 最终我们还是得为这个社会服务 得讨好低俗的市场 学电影太痛苦了让我想死 在理想与妥协的边缘时刻提醒自己别失衡 我清楚自己的祈愿实现的可能性有多渺茫 眼前千百条路却都不是自己想走的 唯一想走的路依然影影绰绰雾霭弥漫 曾经以为同路的人早都各自为安奔了现实而去 跟你惺惺相惜的如今也只顾嘲笑自己早年的理想主义 仅存的为数不多执着至今的人都快要走火入魔了 在成为挂着荣誉勋章的开拓者之前已经不幸成为殉道者阴三儿在<黑>里唱 “抱怨太多也根本伤害不了社会” 现在这个时代人民已经不需要自由了 我只想高歌一曲 社会主义好啊社会主义好 社会主义国家人民地位高 我算是明白了 像我这样的人还是做个有证的神经病吧 因为世俗的模式真的和我设定的每一条都相反 不过我从来都不觉得我是神经病 我只是觉得我不是一个正常人 在我看来“正常人”和“普通人”的概念是不同的 满大街都是的那叫正常人 而我应该被称作是“普通人” 普通人能领证吗？

据说光中国 每年就有超过3000部电影产出，当然这些电影并不会全部上映，上映的只是一小部分，大部分像石入大海，就比如这部：独立制作、零宣传、业余演员，7月份到现在豆瓣评分1000多人，大概还算是好的，不管怎么样，我挺喜欢的。

这3000部电影各式各样，有讲述各类职业，讲述各类人群，讲述各个年龄段，但只有这部，它真诚的记录着傻逼，纯傻逼。

经常看到有人说生活是强奸，不能反抗就享受。

当然，并不是所有人都会那么下贱，总有人不喜欢这种姿势，反抗的人当然是伤痕遍体，但他们就不喜欢享受，就喜欢反抗的痛感，这样的人一般被主流人士称为傻逼。

世界上总有这样的人，他混不吝，对自己不在乎，对别人不在乎，浑身是刺，谁胆敢靠近就弄得彼此浑身是血。

他并非不爱这个世界，他比任何人都喜欢着生活周围存在的东西，蓝天、绿草、花香、鸟叫，可这世界又太烂了，蓝天满是乌烟瘴气、花草被随意践踏、鸟儿被拔去羽毛丢进火锅，于是他又深深的恨着这个世界。

他看不得周围美丽的一切被打碎让自己恶心，干脆把自己也打碎恶心别人。

他除了伤害自己不会也不敢干别的，看得上的称他们是理想主义，看不上的也就骂句傻逼，也没人正和他们较真，这年头人们熙熙攘攘，都卯足了劲往钱眼里面钻，没人愿意浪费时间和傻逼较真。

傻逼们明白一切，反抗无力，却不肯顺应肮脏，于是就拍部独立电影恶心你。

本片的实际意义是一方面告诉中国的傻逼，你们这样的傻逼并不算孤独，咱们北京的傻逼在这为哥们儿鼓劲呢；第二呢，告诉观影的正常人：你们丫就是一群傻逼。

抛开那些瞎逼燥的职业影评人的专业术语，我只说一个普通滚青的直观感受。

三年前我看了那部《待业青年》，热泪盈眶，不知道自己到底在干嘛，慌慌张张的拾起了自己的梦想。

两年前我看了那部《草莓百分百》，当时觉得张内咸在退步，完全没了当年的感觉。

直到刚刚我看了《五脊六兽》，那个少年还是回来了。

张内咸想表达的东西一直都有很多，而且不想像太多太多厌世者那样的声嘶力竭。

这是我最喜欢他的地方。

全片来自底层的温暖有很多，那个烤串儿的河南弟兄，那个小姐，那个警察，马頔给他父亲掖上被子的瞬间。

对，我们都不是什么乖孩子，但他妈的不听话也不代表我们是坏人。

我们只是不想跟这个世界一起肮脏，这本身就没什么错。

我是个播音系的学生，滚青，混球儿，但就是这个男人教会了我梦想。

敬张内咸一杯酒，虽然你微博基本不理我。

张内咸的作品从《待业青年》开始，就属于不会拍故事的。

去掉那些装逼严重的剧情，《待业青年》完全值得称赞。

《草莓百分百》里，故事的比重加大，采访的份额减少，电影反而傻逼了很多。

直到这部《那些五脊六兽的日子》，张内咸才终于有了一点儿拍剧情片的姿态，至少人家开始改编剧本拍了。

给这部电影四星推荐的原因，在于张内咸的明显进步。

一个导演不怕作品烂，怕的就是一直烂下去而丝毫不进步。

张内咸在这部新作里，总算开始塑造角色。

马頔演技竟然还可以，一口京片子也让我找到了熟悉的京味儿电影的味道。

似乎已经有很多年，北京人都看不到纯粹的北京味道电影了。

片中那些角色的生活状态，想必让很多人想起了自己一段往昔。

客串出演的串儿哥奉献出了目前最好的演技，宋东野基本上就是在演自己，谁在飞叶子谁是大傻逼。

几个演员里我最喜欢的其实是戴眼镜儿的妇科大夫，丫长得特别像我的高中同学。

掀桌子这个梗很独到，张内咸在喜剧创作上也有了一定的突破（当然是说笑）。

影片最后拿把假枪劫持广电总局的公交车，是个剧情上的大亮点，可惜没处理好。

那首变调版的《杀死那个石家庄人》真好，真是买把假枪（不过好像是偷的）。

最后不得不称赞一下影片最后的吐槽儿，“我是个有证儿的精神病了”，神句神结尾啊。

加油啊内咸。

2013年12月20日

昨晚告诉舍友"那五六日"能在网上看了。

今晚上回来看时，舍友跟我说有点意思。

舍友并不喜欢"草莓百分百"。

其实从待业青年和草莓百分百一路看过来，我一直觉得张导拍的东西挺有自己的风格。

但说实在的，并没给我太多触动，我很喜欢草莓，但那是因为在我的青春期里看了那部漫画，电影里的明星彩蛋，纪录片的形式，摇滚乐手，以及几个朋友在一起做些事情之类的原因，片子本身传达给我的东西或许并没那么多。

所以，我想既然舍友说片子有点意思，那大概是有些新意吧，晚上打发下时间挺好。

可看到影片结尾，叶问用手去摸叶子的头，安和桥的吉他响起时，我的眼泪突然就来了，就止不住了 ，真是突然的。

片子里的几个主人公，除了最后一幕，我一点儿也没觉得他们朋克。

我甚至觉得掀了串哥淳平的桌（但它必须存在衔接下文？

）子和猫的故事太不合时宜。

我也无法全部认同片子中演员或者说导演想表达的观点，是无法完全认同，虽然我也充满愤怒，对太多东西。

当然也许我也并不明了导演的意图但这一百五十分钟我就一直紧跟着剧情，甚至多次因为脏话说得太快而退回去看。

然后到最后 吉他曲响起的时候眼泪就突然止不住了，我就擦着眼泪，在宿舍里忍着声音。

怕宿舍的孩子们看见，我赶紧调整好状态，片子已经把最后一句话都说完了。

那时我脑袋里突然想到万青一张专辑的名字:废人们每天都在忙些什么。

我也感觉很惊讶，我也感到愤怒我也称赞导演大胆的隐喻们，我也同意他的很多东西，但这些并不至于让情绪在最后突然失控。

后来我想到，应该是和草莓一样。

是因为整部影片给的的感受，其实在看片子的过程中，我渐渐觉得叶子委屈，姑娘们委屈， 朋友们委屈，警察委屈 ， 我一直觉得叶子的父亲也委屈，委屈地生活了大半辈子！

假发领导委屈，委屈地被枪顶着在车上还挺淡定 。

片子里每个人都委屈，串哥淳平委屈，导演委屈，剧组的人委屈， KTV经理委屈。

无论他们的人生角色对或错，无论所谓所谓是对是错，无论这些对错真心还是违心，他们在片子中都表现了委屈的一面。

而我知道导演未必视这为重点， 但毫无疑问， 这些委屈让我也难受了。

整部片子里的人都委屈，就让我有点难受，但这些都是看完后的后知后觉。

这种感觉让我心里难受，加上这几天的压力和自己的委屈，所以在最后 以申夜的琴声为媒介，把这些东西都突然地钩出来了。

或许说明我本身也到了发泄的时候，赶得巧了，都怪这前奏放在了这。

"我们这代人已经废了，你们还在祸害下一代！

" 我想这是我想到"废人们每天都在忙些什么"的原因吧，都是无意的，可就是这么奇妙 所以我喜欢电影这种艺术手段，你不一定清楚导演想给你什么 但也没人肯定最后你得到什么。

如果说草莓给我的是对片子里或者自己过去的影子感叹，给我的是看过后的唏嘘，那么这部片子给我的就是一个一百五十分钟的情绪积累并在最后连同最近的各种情绪的释放 。

两个都是正部影片整体感受带给我的， 但是 ，确实是两码事。

张导的电影比从前好了，在我眼中。

剧情紧凑 自然 为人勇敢地加了那么多若隐若现的隐喻（跳楼明星指的贾宏声？

），以及片子作为一个整体带给我的震撼。

最重要的是，在最后片子帮我做了自己潜意识里想做的事情。

整件事情我就是这么感觉的，对电影我是门外汉。

那天看完电影我到半夜三点没睡，觉得自个真窝囊，生活就是这样你打它一拳也没有回响，所以漫无目的的生活吧。

胖子说，那种生活的名字叫做漫无目的，但漫无目的不是虚无缥缈。

电影讲了一群北京底层却又愤愤不平的“死跑龙套的”。

主演——马頔、宋冬野。

配乐——《Don't Break My Heart》。

生活大家一直都在讨论着北京这个梦一样的地方，他们说北京太累，他们说北京人排外，可我从来不会这么觉得，每一次这个城市都用怀抱迎接我，也有过不愉快但指路帮忙的也都是他们。

你知道电影哪里最感动吗？

我们可以“欺负”你，但我们下次会把欠下的钱给你，会在店要拆迁的时候帮你搞来发电机。

可是比起在北京的店被拆迁更让人难过的是老家被拆，这次一群人再也没有说话，还能说什么呢，根都没有了。

电影里一共有五个人，落魄的歌手，怀着梦想的龙套演员，不太正经的民警和医生，这些人是最底层也最原始的野生力量，他们敢说真话，可是却不敢对一个人好，叶子说：“就是因为姑娘太好了，所以才要早点撇清关系。

”你们骂它俗，骂它违禁点太多，你们骂啊，那是因为你们根本没有见过底层，你们不会知道这种相通的悲伤，你们不会知道一个人离开故乡是因为自己的宠物羊被杀的时候眼睛直勾勾地盯着她看，你们也根本看不到一个多不正经的人在歌厅陪着陪唱的姑娘流泪。

电影“这些年我都快麻木了，想拍好电影没人投，有人投一听广电那边批不了立马撤资，那些能审批的烂片，你敢投我都不敢丢那人呐。

”老导演卖了房子想在活着的时候拍点说真话的东西，结果层层上报之后的本子被改的面目全非，电影到他去世也没有出来。

他总说这个时代应该有一个完美的答案，但这个答案是什么，他始终都没有想到。

后来叶子截下广电总局的车，戴着孙悟空的金箍，拿着偷来的假枪，总以为今天能听到答案。

“那也不怪我啊，谁不是为了混口饭吃，在什么位置干什么事，这么些年什么好本子我没见过，这么好的电影被糟蹋了我也心疼。

”这就是解释。

叶子被送进了精神病院，小帅被抓，姑娘戴着叶子丢下的拨片独自旅行。

你看啊，这就是我们反抗的后果。

算了吧，就这么活着吧。

叶子的爸爸在接他出院的时候说：你总觉得政府对你不好，你看政府这不对你挺好的，神经病人属于四级残疾，每年还有补助拿

在大一下半学期看的这部片子，是通过朋友介绍认识的。

怎么说呢，有时候感觉这部片子能给刚步入大学的学生们上一堂简单粗暴的心理课，在你刚接触喝酒刚接触适应人流时候，迷茫、困惑、焦虑、慌张都是在晚上发生，到那时候喝酒就会变成一种解脱，然后你会跟着片子越陷越深，直到你把一瓶白牛二喝完，吐爽，浑浑噩噩躺在床上想一些不可能发生的事情。

抑郁症？

也许是，在步入大学信息接触大多，失恋、各种名人的辍学、自由旅行年轻人会受到更不知所措的惊慌。

这种故事不是每个人都会有有的也许就是在