太子妃升职记

突破了一些穿越剧的局限，一个大男人，穿越到古代变成了一个女人，而且在越来越多的接触与了解中，大家还都很喜欢他，也获得了爱情，呵呵，这是一个怎样的剧情，真的很混乱，不过总体看来效果还是很不错的，至少人能够看的下去，其次，服装道具是真的很烂了，女主的衣服还有没有袖子的时候，看的时候有点影响观感，这一点不太好，然后想说这个导演有点眼熟哈哈哈，这不是哼奇奇嘛，第一次看他是在幻想殷商，不过做个导演也还不错哈

在微博上看到无数次这部剧的安利，我一直是拒绝拒绝拒绝的。

作为一名受过高等教育，自认为欣赏水平较高的【伪】文艺美少女，这艳丽的画风，这低俗的造型，我要是看了，我的爱慕者们会怎么想我！

不过既然我并没有爱慕者，那我在一个百无聊赖的夜晚点开这部剧就情有可原了。

谁能想到，原本只是打算睡前瞟一眼第一集的我，从此一发不可收拾地看到了次日七点半，一口气刷完了18集啊！

居然为了它第一次上淘宝花三块钱充了乐视会员啊！

我怎么变得不像我自己！

这个世界突然好陌生！！

是的，从早晨七点半睡到下午三点起床，我终于认识到新世界的大门打开了。

我必须调整自己的定位，对自己有一个正确的认知——我就是这么低俗！

我就是这么low逼！

装什么文艺！

不就是喜欢羞羞的剧情！

诚实面对自己的感觉就像E罩杯的美少女第一次不穿内衣在街头肆意奔跑呢！

（你那是不要脸…）回到正题。

这部被网友认为“又穷又污”的国产雷剧到底给我们下了什么毒？

先说“穷”。

简单到衣不蔽体的女性服装（你不就是喜欢这个），鲜艳浮夸的色调，演员们人手一双的淘宝爆款厚底罗马凉鞋，男人不是穿条纹西装裤就是不穿裤子，无论表现什么情绪都是鼓风机鼓风机鼓风机（后来才知道剧组穷到只有一台鼓风机），全组疑似共用一只口红，小说里的打马球改成踢足球（目测用的蹴鞠是本剧最精致的道具），水战改成陆战，这林林总总说起来，简直对剧组心疼得不行…然而为什么硬件这么敷衍，观众依然买账？

因为——虽然我们造型low，可是我们颜值高啊！

太子刚出场时因为买不起头套而剃成板寸的鬓角和后脑简直让人捂脸不忍看，时不时穿上的让人害怕的葫芦娃同款塑料盔甲也无数次亮瞎我眼，演员这是拿脸在硬扛啊！

虽然我们道具差，可是我们摄影美啊！

鼓风机虽然简单粗暴，但偶尔还是会让人一不留神就忽略了这部剧的雷点，陷入女主飘逸的长发和飞扬的裙摆。

怎么回事？

这鲜艳的配色为什么让人感到了一丢丢和谐？

就是不断插入的天空和云卷云舒的镜头让人感觉打开了动物世界… 虽然我们剧情雷，可是我们演技好啊！

有人说女主一人的演技撑起了整部剧，的确，女主表现让人惊艳，大方自然不扭捏，我那频繁发作的尴尬癌都被她治好了一半。

然而剧里其他人的表现也都在中上，随便一个小太监都让人感到浑身是戏。

男二九王虽然老是一个表情，台词也像在念，但是架不住他帅啊！

我这种美少女就是看脸看脸！

男主从头到尾一个表情，然而为什么我能脑补出那张冰山脸下风云变化的情绪！

一定是因为帅气的脸就是心灵的桥梁！

这剧组穷吗？

真穷。

但是所有主创的诚意就是能跳脱出粗制滥造的表面直达观众内心。

什么是诚意？

不是花了大价钱，用不合逻辑的剧情和夸张的表演逼观众相信，我的女主就是纤尘不染的白莲花，我的剧就是高大上正能量，没错芈月传说的就是你；而是相信观众的智商，你可以告诉观众，没错我们就是来搞笑的，但是我们很认真地想让你笑出来，而且还想让你偶尔感觉到，我们做的比搞笑多一点。

我们说到做到。

说完了“穷”，再说说“污”。

感觉“污”这个字是最近才在本少女的身边流行起来的。

但是从第一次听到时起，我的生活就被“污”字填满了。

女主穿越前是个好色的花花公子，这就注定穿越后各种占女人便宜的香艳场景是少不了的。

时常卖腐，偶尔屎尿屁，真是挺污的。

可是我说我完全把它当做纯爱言情剧看你信吗？

半夜看到第六集就看到男女主角做羞羞的事情，两眼放光地发微信给朋友：“这剧太特么给力了！！

”使得我对这剧今后的发展充满期待（你在期待什么不正经的东西…），可是我一直熬到第二天，充了会员看到18集，只看到了一次亲亲啊！

从那以后男主就进入了”我只是来你这里坐坐就走”的禁欲模式啊！

少女我感到受到了欺骗啊！

只好把那段只有两秒钟的羞羞回看无数遍…你们跟我说“污”，我好想让它更污一点啊！

最后，作为“身上八个洞，最大是脑洞”的美少女，我能说我好喜欢12集植入的硬广吗？

“一两颗金戈药，三四点不能眠”，这脑洞开的朕龙心大悦啊！

本以为只是剧情需要，没想到上网一搜，居然真有这种药。

这部剧我最想安利给朋友的片段，必须是这段广告！

广告君那么可爱，为什么你们要吐槽它！

人家如果不是羞羞哒吕孩纸，也好想买一盒金戈支持一下呢（其实这篇影评是金戈的软文大家拿好不谢）最后的最后，谁可以告诉我这剧的标签为什么是：【剧情，儿童，歌舞，戏剧】？

儿童是什么鬼？

2015年12月21日21点04分，《太子妃升职记》名列微博电视剧榜第四，这部“天雷滚滚”的网剧挤掉了《琅琊榜》、《他来了请闭眼》、《电视剧秦时明月》等一部部明星云集、制作精良、巨资宣传的电视剧，屁颠屁颠地都快跑到前三名了。

如今穿越剧随处可见，各大网络视频公司都出了各类的自制剧，里面不乏大量的穿越剧集，可这种没明星低成本粗制滥造的网剧都没有这般火热过。

《寻秦记》、《穿越时空的爱恋》、《宫锁心玉》、《步步惊心》......这些穿越剧的祖师爷，好歹有明星服装道具剧情给撑着，可《太子妃升职记》凭什么就火了?!细看剧集，它还的确有些不一样的地方。

一、荒诞是主题，对娱乐的嘲讽对太子、宫妃、太医、太监等各种人物角色形象上的颠覆，首先人物服装，太子作为男主，理应玉树临风人见人爱花见花开，可是剧中对他进行了另类解读，在形象上造成了强烈反差。

男主依旧保留了冷峻腹黑的性格，但是服装上就偏偏给他套个肌肉男小马甲，这是cosplay忍者神龟还是斯巴达勇士呀？

一看这服装就让人忍俊不禁，谁能憋住不笑吗？

可男主偏偏是一副不表言笑的表情，光是这服装就暗暗地冷幽默了一把言情小说中的深情腹黑男主角。

其次是场景道具，古装剧要拍的唯美，要衣带飘飘，演员走路都要带着一股风，这是一般古装剧的拍摄惯例，可要体现出喜剧效果，就要把这些“经典影片镜头”幽默一番，于是各种鼓风机上阵，窗帘布披肩，碎步走成猫步，好好的嘲讽当今古装剧的惯用造型。

其余剧中各类荒诞的情景比比皆是，太医帽子上的香奈儿标志，还有男一男二上钉上的耳洞......都呈现出来的是一种更诚恳嘲弄或的娱乐：甭管披着什么样的外衣，电视剧的本质还是娱乐！

所以有微博网友评论：“比有些假惺惺的一本正经的花了大成本的电视剧电影好看！

”这说的大概心理话吧，毕竟如果真的想了解正史，谁还来看电视剧呢！

二、性别碰撞，男性心理穿越到女性身体很少有电视剧能用穿越的方式反映性别矛盾的，《寻秦记》、《穿越时空的爱恋》、《宫锁心玉》、《步步惊心》都是同性别穿越，故事的主线大都是主人公掌握现代知识和技术，尽管在古代处处遇到困难险阻，均能顺利化解，最终赢得爱情事业走向成功，情节中会插入种种励志桥段，体现主人公的某种品质，这种老套故事的发展情节已经有太多太多了。

而《太子妃升职记》写的是一个男性的灵魂穿越到古代女性身体后发生的一系列啼笑皆非的故事，表面上写升职，其实在升职这个故事中最主要的矛盾不是宫斗（一般古装宫廷剧的主题），而是主人公心理的转变，这是整个故事最关键的环节，当然最终主人公基本上从男性心理转变成了女性心理，主要矛盾得到了解决最终大团圆结尾升级当了太后。

这也成了这部剧最重要的看点，一个男性突然穿越到了女性的躯体中，他该如何生活如何转变，剧中各种情节设置开启了假想模式，每一步的转变都成了笑点。

按照补偿理论，受众在与社会环境的交换中难免产生各种心理落差，为了取得自我心理的平衡，人们就必须寻找其他途径或方式，来达到心理补偿的效果，而这种满足感是以当一个男性穿越到古代女性身体而处处闹笑话的喜剧方式得到释放的，而不是“受众通过替代性心理在穿越剧中获得优越感和成就感”的方式来达到的。

这个冲突设置也正满足了当代女性在性别冲突过程中落差心理。

三、古装剧从来看得不是古人，而是现在的故事故事搭配现代元素，才能引发观众的认同心理。

古装剧可以套用故事脉络，但是必须反映的是当代人的所思所想以及人际关系环，任何脱离当今思想内核的剧都不会得到受众欢迎，比如最近大热的《芈月传》，主人公芈月活脱脱就是个当代女性，独立自主，热爱自由，平等待人，古代的女性绝对不会是此副样子，更何况没有人在电视剧里对古代人的真实生活感兴趣（真感兴趣的会看历史考古纪录片），而《太子妃升职记》只是将古代故事中充斥着当代潮流元素夸张化，什么港台腔、双11、霸道总裁、无厘头的各种语言、各种cp组合，故事套路紧衔当下热门，让人看着古代的剧情实则看得到是发生在生活周边的各种桥段。

当然，演员颜值高、播放超心理预期、微博营销受众精准等各方面也是此剧能突破重围的必备条件，另外某网站以追剧必须开通会员方式也获得了不少客户资源。

总而言之，穿越剧年年有，但是荒诞喜剧式的穿越剧却不常见，在众多故事内核无本质创新的传统古装剧里能够脱颖而出，大概也是观众对当前固化的电视剧题材做出的一种其他的选择吧。

说此剧有毒一点不过，万年不看电视剧，网剧只看了万万没想到，居然被这部剧掐住无法自拔，第一次为了一部剧充了会员等更新，简直毒得太过分！

1.空镜美。

华丽的色彩，空间结构的美学，镜头的运用使得没钱的剧组也能把景物拍得美轮美奂。

虽然那花那草那树一看上去就像影楼的，但好在搭配起来居然挺美的。

鼓风机存在感太强，全剧就一台鼓风机居然把整部戏拍得跟在龙卷风里似的。

2.切水果片头好评，色彩大胆亮丽。

话说这剧的色彩太大胆了，粉色的床单配天蓝色蚊帐、黄色窗帘配翠绿屏风、土黄的宫灯配玫瑰红的帘子……大胆得瞠目结舌。

3.服装好看却雷得销魂。

肌肉凯甲、短裤、耳丁、罗马凉鞋、捆绑系……据说服装都参考了时尚圈最新潮流，刚看到的时候还是被雷得一下一个大霹雳。

哦对了，差点忘了还有太医香奈儿的帽子、太子为什么当了皇上还穿着金龙鱼那件衣服、塑料头花存在感杠杠的、芃哥立体玫瑰花的长裙、无一不是在提示这是网剧就不要要求过高嘛，搞笑没正经就是这样哒。

好吧，我吃下这发安利了。

4.张芃芃。

演员没戴美瞳好评，太子妃真心美，演技也赞，越往后看越觉得演技不错，也越看越美。

芃哥一个大写的污，污得销魂、污得坦荡荡，刚穿越时十足一个man，调戏后宫众妃子，各种吃豆腐摸胸抱大腿，还跟宫女跳探戈（芃哥逢跳舞必抓臀，这是什么嗜好？

），还说什么你是茶叶我是开水，我想泡你啊捶地！！！

撩妹技能满点，分分钟给太子戴绿帽。

开始还是男人心，坐姿豪放，要么劈叉坐，要么抖腿坐，总之各种man相。

后期完全转变，直到变成woman，撒起娇来看得人掉一地鸡皮疙瘩，还知道要娇羞，可是还改不掉个污，整天想的就是勾引太子嘿嘿嘿。

全为全剧颜值及演技担当，芃哥到位。

5.太子。

不好说啊，说面瘫嘛，也不是，也许是剧里要求这样，偶尔出现的小表情很有意思，质问芃哥的眼神也不错。

6.绿篱。

太会哭了，一眨眼，眼泪就掉下来了，很可爱，印象深刻的是绿篱抱着柱子哭的人心都碎了，感觉像在看正剧哎我去！

不是嫁给了绿王吗？

为毛还呆在宫里……7.瓜子妃天团。

这四个妃子长得都挺有辨识度的，弯弯腔的妹子好逗，一说话分分钟笑死人。

可怜的四个妃子，零食永远只有一把瓜子，搞得弯弯妃子哭的时候都不忘记嗑瓜子。

8.绿王，啊不是赵王。

其实绿王演技不错的，很想看多些他的戏份，跳舞那段笑死我了。

跟芃哥抢榴莲那段好评。

9.九王。

就想着给太子戴绿帽，有时候智商爆表，有时候智商掉线，长年淡定，偶有一次不淡定想亲芃哥绣的荷包还被绿王全程围观。

10.杨严。

小鲜肉一枚，演技还有发展空间，看到他就想到一个词：桂花糕。

11.江氏。

标准绿茶婊白莲花，演得够贱够婊，让人恨得牙痒痒。

演员也是不容易。

11.其他。

芃哥扮成男装出门寻乐子到青楼被老鸨一眼认出来是女人时吐槽“古装剧里十集看不出来女扮男装都是骗人的！

”笑尿。

芃哥一转头就出现男声设计得不错，到后面变女声了。

方言大臣，这些大臣每个人口音都不一样，得亏皇上还能听得明白。

此剧太穷了，前任皇帝都没露个面就驾崩了，小皇子灏儿也是等了好久才看到，这是这剧最贵的道具了吧？

其他几个配角演技都很好，太皇太后和芃哥的娘戳死笑点了。

桌上的菜不够，用花来凑，这剧组是有多穷。

有几处BGM用得非常棒，芃哥喝醉酒跟绿篱吐露心声的那段，太子拎着剑要杀芃哥的那段，啊还有舌尖上的太子妃那段，都很棒。

配音给剧锦上添花，话说配音占用了这剧不老少钱吧？

<图片2>原本没有写影评的想法，只是看了结局后心有所感，就留点什么罢。

话说乐视个心机boy，再次坑掉我一个星期的正版会员啊哭！

最初看《太子妃》觉得是部逗逼喜剧，看到中段变成了言情剧，最后到结局竟然变成了大大的悲情剧，不过想来悲情的点在原本傻傻分不清楚的ED/OP里早有暗示了（你看他们哭红的眼！

）看结局前我充分地打好了预防针，有无数的同志们在哭喊着“23分钟就是结局不要再往后看了！

”“编剧强行喂shi！

”“看不懂！

”云云…看完后，却并非想象中的那么不可接受。

甚至可以说还蛮合我的胃口。

【叹侣皓吉吉玩摄影出身，整部《太子妃》的色彩运用和构图已经很说明问题，不仅仅是拍摄手法，导演对剧的处理浑然透露出了一些些文艺范儿。

男版张鹏醒来后无言的行走，拌和着文艺气息和相得益彰的背景音乐，一切便都显得与心中隐隐的情绪切合起来。

是谁派的刺客行刺？

犹未可知，亦不重要，导演和编剧认为也无需浓墨重彩地在此点刻画，那便算作一个小小的半开放式结局好了。

张鹏醒来之后那些让观众们大呼不解的画面又作何解释？

27集末尾，芃芃照着镜子认真地审视自己，终于做到了“张鹏”灵魂与“张芃芃”身体的灵肉合一，如她所言——“现如今缺了哪一个，都不是我了”。

穿越的那日或许是命运与时空的巧合，落水受伤失去意识的张鹏，与另一个时空中同样落水晕厥的张芃芃，彼此交织在了一起。

她认识了太子，过上肆意撩妹大乱后宫的生活，一个时空原本平静的水面，被这个外来者掀起涟漪，涤荡到了一圈人的心。

短暂相别，归宁一夜，十月怀胎，待得灏儿刚刚学会走路，又出征北漠，班师凯旋，五年绸缪，退位归隐。

这前前后后掐指算来，竟是有了七年时光。

七年短么，却长到足够一个来自现代男性鲜活的灵魂逐渐平息下躁动的心，接受新的身体，新的生活，新的幸福，平安喜乐。

七年长么，却还没能让她细细品味归隐田园白头偕老，就不得不匆匆告别，连再见也不得说。

七年亦是到了痒处。

导演和编剧或许也想说：“七年之痒，也该挪挪窝儿了。

”然而这若是黄粱一梦，又真的太过漫长了。

究竟是梦境是穿越，他又怎能分得清。

从病床上醒来的张鹏，再也不知怎样面对熟悉又陌生的世界，如何自处了。

“现如今缺了哪一个，都不是我了”。

他再也不是他自己。

这一次不但是身体，他连心也一起失去。

纵身入泳池的那一刻，“如果能穿回去最好，穿不回去的话死了好了”——张鹏，或者说张芃芃，或许是这么想的。

张鹏纵入泳池之后的那些画面，恰恰说明他没能穿回去。

那些画面，是他死前走马观花，对自己人生的回望。

对作为张芃芃重生、拥有爱人孩子、真正幸福的这一生的回望。

对这蹉跎的七年岁月，好不容易拥有的全新身心，作一场告别。

闭着眼笑着踏着男步独舞，曾经幸福却最是孤独。

最后张鹏与张芃芃隔桌对望的场景很美，两个时空，两个世界，两段人生的互相审视对撞。

我是你，我也是我。

看到结局时，每一秒脑海中都不停地在往复着两句主题曲中的歌词——“年月里蹉跎，轮回中错过。

”与齐晟相爱相守相斗的七年，算蹉跎吗？

算幸福吧。

我穿越轮回来遇见你，最终我回到了原来的世界，而你却不知遗失在了轮回的哪个角落。

轮回中，就这么错过了。

爱是可念，不可说。

<图片1>

此文随着追剧，会重新排版和更新，此为七更。

这也造成此文太长，心急者可直接看后半段。

由于是手机手打，错字请谅解。

仔细想想，可能至少十年不看国产剧了，基本对于连续剧，除了黄金时代的日剧，就只看美剧了。

因为在我的观念里，大概自西楚霸王那个年代为起点，中国开始进入商业文化时代，也就是说，自第一次文艺座谈会后，文艺的职责和模式，开始除了为人（Zh）民（Zh）服务这个圣洁的终极目标之外，到了上世纪九十年代初，随着市场经济的深入和扩散，也开始考虑形而下的目的，那就是，如何让文化商业化，关于这个命题很早以前就和人聊过，此处三言两语也说不清，最后的结论大概有几个：1、文以载道，文化终究是要弘道的，是载道的舟，人文价值，是不可放弃的底线，所以商业文化必须是商业文化而不可以是文化商业；2、言而无文行之不远，舟不好看不结实经不起推敲，那道也传播不远，道要弘远，则必须善文，这文，就是艺术；3、商业，是让文更美的手段之一，让形式更加可以切合时代需求，不只是用不断进化的时尚元素或者审美趣味来包装价值这个道，更是可以用市场的取舍机制来对话、验证、补充和调整创作者个体的审美乃至价值体系，这是健康成熟的商业文化的三要素。

然而，4、二十年来，与已经非常成熟的欧美日本商业文化相比，刚刚进入商业化的中国商业文化还处于野蛮生长和黑暗探索阶段，在内，票房、监管、投资、旋律，都是包袱，在外，进口大片、资本运作、完整工业，都是压力，在熟悉影视行业资本游戏的过程中，烂，基本成了近二十年来大多数国产剧的标签。

大众熟悉的HuangJingJia、Wuji等作品，便代表了我们在摸索文化产品的市场运行和资本游戏的黑历史，当然，在这漫长的摸索过程里，我们自己的影视从业者们，始终在追寻着让国剧迈上骄傲舞台的道路上没有停歇，也发生过诸如为了一部兰陵王而让支持的企业破产的悲壮事件，但是，诚实的说，缓慢爬升的国剧整体品质也让我一直无法真诚的喜欢上我们自己的国剧。

好了说这些没啥用。

总之，十多年没看国产剧，包括爆红的甄嬛花千骨和当下的芈月传。

并不是对近年的这几部剧没信心，这两年其实我已经有了个明显的感觉，国产影视似乎突然要跨出质变的那一步，也许经过了近二十年的探索和实践，中国的商业文化终于要到了成熟的时候，这个从这两年的电影票房以及国产片票房占比的不断提升，以及国剧近几年的对外输出和“华流”概念的若隐若现里，也能看出端倪，其实仔细想想，这样的突破，和我们的第二次文艺座谈会真的有着丝丝缕缕的强相关。

又扯远了，强行拉回。

甄嬛琅琊芈月这些剧没有看，并非认为不好看，而是一看见七八十集的天量自己就怂了。

---我是下半段但是，为什么我这几天要专门聊聊太子妃这部低成本不正经的小作品呢？

其实我不但为了太子妃买了乐视年费会员，也已经专门为了这部剧在豆瓣注册了账号写了我第一个豆瓣评论，（不过因为不会操作，导致评论消失在列表里…）但是还是觉得有不少想法还没说完。

就在这里零零碎碎的接着说两句。

看这部剧，总会不由自主想起大话西游，大话西游是周星驰电影艺术的巅峰之作，虽然没有喜剧之王那么深刻严肃，但是却把香港无厘头的独特喜剧艺术推向了极致，使这种港式黑色幽默得以标签，列入喜剧表演艺术形式门类。

大话西游也成为了一部经典之作，二十年来很多导演、编剧和演员都曾经向这部电影致敬，尤其是伴随着那部剧和网络时代成长起来的这几辈人。

这部太子妃也是如此，由于本来就是个没有什么投资商看上的穷剧组，反而让剧组少了投资方的压力，得以任性一回，所以，这部剧里跳脱的思维、随意的逻辑、任性的剧情、甚至稍有越界的价值体系，犹如脱缰的野马，反而在投资方意志、票房期待压力、传播受众缺位的情况下实现了自由，而自由，其实正是艺术最本初的动力源泉。

这种任性的搞笑，与大话西游的无厘头一样，对观众的审美惯性带来强劲的冲击。

大话西游之所以取得了当年也是让很多人都莫名其妙的巨大成功，在一个网络社交还远未展开的时代迅速扩散积累了庞大的口碑，最终成为港式喜剧的经典，除了他不作就会死到极致的幽默表达艺术之外，其核心是因为他关注的仍然是人性和对人性的追问这个原始而又永恒的艺术母题，当从头到尾没心没肺的笑到最后，却在看着城墙上相拥的现代版紫霞和至尊宝目送孙悟空那孤独背影走向夕阳下的西天时莫名湿了眼眶，才会明白吃糖并不证明这就不是个虐心的故事，才知道这部剧最强力的武器，就是用轻松的笑声无声无息的揭开你内心一层层包裹住的防备，直到让你发现，你那也许早已连自己都忘记了的纯洁、纯真和纯粹，然后，让你为这种纯粹而泪流满面，这就是让荒诞揭示真相的至高境界。

而太子妃这部剧，虽然人物设定更加荒诞，情感碰撞更加激烈，但是仍然是在做着艺术最本源的追问：人性。

这里不八卦导演到底是不是同性恋，（在此声明我本人虽不是Gay，但我对同性恋没有任何偏见，用张芃芃的话来说，只要是认真的，性别也许并非是界限，能够理解并尊重这种情感和取向）有没有想借这部男魂穿越到女身上以后所思所想所做所为的合理性来为同性恋心理张目的心思，只就这剧的设定出发，一个在现代花花公子游戏感情，到了古代仍然借女身为掩护四处揩油的男性人格，不仅仅是如何慢慢明白和认识的真正的爱情的，更重要的是如何慢慢从抗拒、崩溃到体验、接受、理解、认同甚至尊重女性、妻子、母亲这个性别和人格的，这是一场可能超越了哲学的人性实验，这种实验有用吗？

我不知道，但是我知道这很有意义和价值。

也许这就是为何这部剧被称为有魔性的原因之一，在荒诞的表象下，潜藏着严肃的课题，便会引发人类本能里对未知的不知不觉的吸引力。

以下属猜测：另外，虽然还没有看到结局，但两首好听到无限循环到片尾曲（我现在上下班车里就是如此，来回30公里，四首太子妃原声无限循环）已经暗示了糖衣包裹着的爆炸，也许我们也将在不远的将来在这些魔性的欢乐里直面自己内心的纯粹，如果真的有这样的结尾，我却并不想给剧组寄刀片，而是会感谢终于又有了一声可以让自己暂时从麻木和昏睡里睁开眼睛的唤醒。

第三点想说的，是这部剧里的表演，除了白莲花和绿篱以外，基本都没有表演的科班学习，却让人觉得那表演浑然天成羚羊挂角自然清新，所有的表演都具有说服力，与诸多科班出身、教科书模式、又因急功近利浮躁而不再如老一辈表演艺术家那样研究表演这门手艺的艺人们一比，这群没有所谓偶像包袱的年轻人的表演，扑面而来的是一阵清新自然的气息。

这剧组的确很穷，却因为穷，更让人体会到了用心，用慢动作、一台鼓风机和一台风枪完成了特效组所有的工作，却仍然让观众的情感和意境跟随着那些唯美主义的画面跌宕起伏绕梁三日。

穷到让人心疼的一部剧，甚至，如果还有重剪版，都希望不要删掉那两集硬广，好像这部作品已经成为一部不可割裂的整体，连那植入的广告，也成为这部剧不可放弃的回忆。

最后想说说两场船戏，真是非常经典，尤其是第一次，我没有想到这个情节居然设计和把握到这么高的程度，不只是画面的唯美和音乐声效的配合，与国际大导几无差距，更震撼或者感动的是对情感的理解、把握和表达的精准、深刻和重要，把双方因爱而恨、又因恨更爱，求而不得、又难放弃，把渴望拥有又恐惧失去、心被撕扯疼痛又爱的温柔炽烈的爱表达到如此惊心动魄淋漓畅快！

我真的服了，这场船戏一点也不污啊我被骗了，我盼到24集就是想看看污的，结果却被迷之感动了…不说了，去食堂吃饭。

以后有新的感受，我还会来更新与大家分享。

谢谢坚持看到这里。

也谢谢太子妃剧组和演员的惊艳表现和认真创作，谢谢金哥，赞助了这部经典。

第三更-！！！！！

今晚下班回来再刷24集的时候，居然发现船戏被！

删！

了！！！

有这个必要吗？！

这样的连点都不露的镜头都不能过审吗？

这场戏，是这部剧人物感情自然发展的逻辑必然，如同交响乐积蓄情感辗转曲折而终于绽放的那段华彩乐章，是对人性螺旋向内探寻真相的诚挚答案，是一部真诚作品结构不可缺失的篇章！

删掉这一场戏，不但让故事的逻辑突兀断裂，更会让原本饱满的情感变成苍白无力，这一剪让这部剧的品质……遭受了降维攻击……到底是中国观众的道德有问题还是担心中国观众的道德有问题？

突然觉得很失落很失望，……………好吧，被呵护在道德摇篮呢喃在襁褓里的大众们，于是就纯洁了吧………突然想弃剧………国剧………………唉

<图片2><图片3><图片4>

我只能………一声叹息……-第四更---今天居然发现了这个，微博实时热搜榜第三名………470万的搜索量，看着这个数字，不知为何突然扫去了昨天心里感受到的对国剧环境的失望和低沉，一种宽慰隐隐而生，不论这些搜索里有多少猎奇和其它的想法，但这样大的搜索量仍然说明了这部剧的力量，也许这样也好，就让我们亲历见证一次，对于真正值得喜爱和尊重的作品，即使被野蛮撕裂、被破坏摧残，美好的仍然是美好的，那声音，即使被沉默了，但仍然会让真诚喜爱的人们用各种方式寻找、珍藏和聆听。

这，就是一种守护。

这，不就是任何真正有价值的艺术都可能会经历的修行吗？

不会弃剧，而是继续用自己的方式喜爱和呵护下去。

<图片6>下午还在增长…这简直就是个浩大的群嘲啊<图片7>热度持续增长，百度热搜已经逼近芈月传<图片8>--第五更-结局了……却实在不知道该不该继续写第五更……导演这惊天动地的恶趣味啊恶趣味……我的预感虽然变成了现实，包装在荒谬的欢乐下的，果然是一场爆炸，但是我万！

万！

没！

想！

到！

这场爆炸居然还是荒谬！

比荒谬的表象更荒谬的真相！

导演你赢了！！！

话说看到结局，我突然荒谬的想起来日剧沉睡森林，是的，就是那部被我认为早在二十年前就已经具有现在的神夏水准的那部推理神剧沉睡森林，我看沉睡森林时，最敬佩的就是，每一集都让你觉得，好！

导演编剧你被我看穿了！

我知道了你藏的好深的真相！

但是…下一集开场不需要5分钟，你就知道，原来弱智的是你……你再一次被智商始终碾压着你的导演编剧设下的陷阱完美的嘲讽了……而看太子妃的结局，看着满屏抓狂要揍导演的弹幕，好吧，我终于知道了什么叫一本正经的耍流氓，就是这么任性的硬生生的拍出了这么个远离观众预测的结局……我知道你是导演你说了算……但是！

我竟无言以对！！！！

而且！！

我那么惊艳敬佩的沉睡森林，直到看到最后才明白，原来深藏在那剧里最隐蔽最深处最后暗示的，居然是讨论和论证姐弟间乱伦爱情这个禁忌话题的！！！

难道太子妃你连这个也要向沉睡森林致敬吗？！

这个，好吧，我承认，现在我有点混乱，和看到沉睡森林结局时，看着木村拓哉在列车上闭上眼的时候的复杂心情很有些类似……看来，太子妃果然是个潜伏着深深的恶意的故事啊……不过，直到如今，我仍然深爱和尊重着那部沉睡森林。

---第六更---真的蛮喜欢豆瓣这种评论方式，可以随时编辑，想到什么就过来在原帖子里聊点想法，呵呵。

其实现在自己好像有点患了“后太子妃症”的感觉…现在看其他剧，总是提不起精神，总是不自觉的和太子妃进行对照，而在这个对照过程里，就会发现，当时看太子妃时看到的所有吐槽点，和当下看的剧相比，都成了优点，无论是构图、色彩、氛围、演技、台词还是道具，在回首时，才发现竟然已经在心里对这部剧的很多要素有了认可，也许不止，是有了肯定、赞许甚至感情。

很多好的东西，是需要回味和咀嚼后，才知道它的价值，艺术也是如此。

什么是艺术？

解释和界定很多，是个一两本书都没说不清的问题，但是，我有一些基本的判定。

如开篇聊的，艺术是载道的舟，舟的华美是艺术与哲学的区别，然而，道却是艺术与哲学的共同核心。

道有许多，物理规律、数学体系，都是道，但是，作为人类，更重要的道，是对人性的思辨、选择、追随和捍卫，这也是哲学和艺术所承载的最多，也最重要的道。

从远古神话，到古典悲剧，到话本戏曲，到莎士比亚，到近现代文学，直至后现代之类的当代艺术，无论是浩然磅礴的史诗，还是精致清醒的小品，凡是创造或者说显现了价值并流传于世的，莫不是承载了对人性的真善美的追问、守护和捍卫，对假丑恶的剖析、批判和抗争的这个“道”，无论古今中外，概莫能外，这是人类文明进步的核心目标及人类这个种族得以骄傲之根本原因。

而谈到艺术对人性的表达，对于受众来说，在审美过程中会产生许多体验和感受，而最根本的感受是两种：爱与恨，这两种情感，也是艺术创作者通过作品将价值从创作者向阅读者输出的最核心的两大动力。

简单的说，这给了审美受众一个简单的艺术鉴别手段：一个艺术作品是否有价值，在不考虑专业和系统的审美知识的情况下，看这个作品是否引发了自己人性中爱与恨这两种情感，如果能够引起，那么，即使我并没有完全看懂，或者还未更深刻的理解这件艺术作品的技巧和功力，我也可以确定这件作品是有价值的，是好的。

当然，在审美行为中，还存在着理解越深，审美快感更强，对艺术作品阐述的价值把握更准的规律，这个，就需要经过大量的实践、思考和经验的积累了。

但在此之前，我们只要用单纯的情感共振来感受审美的快乐就很开心了。

突然觉得自己聊天又跑的太远了……拉回来，其实我是想说，太子妃这部剧，也许现在有很多人在讨论，未来还会有很多人讨论，会有褒有贬，但是，如果这部剧能让你单纯的快乐，单纯的喜欢，单纯的悲伤，甚至单纯的愤怒和抓狂，那么，即使你不去跟随着媒体的褒贬言论，不去研读专业人士们的分析文章，不去参与浪潮或者漩涡一般的骂战，不去理会豆瓣上哪些为了迷之公平而故意拉低的评分，只要你感受到了那些单纯的温暖和怀念，那么，这就是艺术，好的艺术所带给我们的礼物…………………第七更………………………经过整改，太子妃重现回归，删了好多……心累……不想说太多，只是心痛到沉默。

国剧想走向世界，和好莱坞缸正面，有这样的监管尺度…我看是永远无望了，看看美剧，丧尸围城，拍了多少季？

在我们这里，一集都不会让你拍的。

艺术啊艺术…关在笼子里的豹，就永远只是只徒有其表的宠物，只有在大草原上纵横驰骋的豹，才是生命。

不说了。

睡觉。

只想最后对自己说：你很幸运，在整改前已看过。

一晚上补完了18集的剧，然后看完了小说，其实先看电视剧再看小说就是有这样的好处，在你看小说的时候可以不由自主地带入演员和声音，更何况电视剧的小鲜肉们个个颜值爆表，要长相有长相，要肌肉有肌肉，男主女主男配女配都不知甩所谓的正经电视剧里的男主和女主好几条街了。

发现豆瓣分类里，太子妃升职记被分为剧情，儿童，戏曲和歌舞，剧情我大概明白，但是儿童，戏曲和歌舞又是什么鬼？！！

首先要在这里跟导演表个白，导演我心悦你！

有几个镜头真的是美哭了啊啊啊啊啊！

我觉得导演自己也知道所以把这几个镜头都剪进片头曲了哈哈哈哈，不过说到片头我是真的不太理解那个大家跳来跳去互相泼洒颜料的那个导演能给咱个解释呗

这里几个妃子一起跑的镜头美美美！

不知道为什么特别打动我

还有这里我们女主芃芃哥和绿篱跳舞的时候！

天啦撸不能再美！！！

还有如果你们看花絮的话，就会发现导演导戏超好玩哈哈哈其次跟我们的芃芃哥表白，真的超级美，演技很好，其实这个角色还蛮挑演员的，因为很多女演员只能演出女人的感觉，而非“男人”的感觉，张天爱把这个男穿女的角色演得很棒，该英气的时候英气，该娇羞的时候娇羞。

片头曲这里美美美，明明是在笑却又在流眼泪，英气与妩媚完美地结合在一起然后跟我们的太子表白，别看太子面瘫（眼睛几乎不眨太厉害了在下佩服），其实是个深情种，其实早已对女主入心了吧哈哈哈而且太子笑起来超级可爱<图片8>这里张开手臂更衣的时候，我觉得被太子妃抱住的时候太子内心肯定是：女人，很好，你成功地引起了我的注意力。

<图片3><图片4>然后在皇祖母面前，太子殿下表现得和太子妃超级恩爱，演技太好了哈哈哈，倒酒，喂东西，打手，多少年没见这么有CP感的一对了哈哈哈太子殿下打手那段简直苏死我了

<图片7>然后跟我们的绿篱表白，长得超可爱，演技也很好，和绿篱同类型的花千骨里的糖宝就完全比不上然后跟我们的群演表白，大家都太拼了哈哈哈！

太医带着香奈儿的帽子，太监穿着黑纱，还有人穿着球鞋，圣旨是粉色的丝绸哈哈哈哈哈啊皇祖母的眼影特别亮<图片9>总之一句话，剧组良心，演员良心，虽然鼓风机时时刻刻都在刷自己的存在感哈哈哈

这个标题源于我和闺蜜的一场对话，“太子妃什么时候才喜欢太子啊”，我想，大概从她见到白莲花不吃豆腐只吃醋开始吧。

会员版目前开放到23集，太子忙着激发太子妃的嫉妒心，太子妃忙着做两手准备为太子献殷勤。

虽然张芃芃有没有携带嫉妒这种女性出厂配置很令人怀疑，但是值得高兴的是，太子妃看到江白莲，画风终于不再是“啊呀这个姑娘真是肤白貌美可推倒”，而是“退散吧绿茶婊”。

也算给了绿篱这个没机会变成容嬷嬷的软妹子一次发挥余地。

原本垂涎后宫佳丽就像老鼠掉进米缸里的张芃芃从吃豆腐演变到吃醋，bl bg gl齐飞，一时傻傻分不清楚。

who care？

会看这部剧的本来就是颜值狗，就把深奥的问题丢给社会学家去研究好了，我们只看脸。

不信？

你让太子or九王360度自转维持20分钟好了，照样一群姑娘cos宫廷四美，没节操的流口水。

至于我，可女王可萌妹可妩媚可机灵能放屁敢装死的太子妃完全戳中我的萌点，你就算在鼓风机面前甩着裙子长发飘飘嫣然笑她35集，这安利我也吃。

微博上有人发这部剧的服装，原来雷的我七窍生烟的凸点肌肉小马甲，背上不知所谓的木架子全是来自某秀场，倒是我out了。

还有我刚猜测创意来自国粹延伸，下一刻背插几根旗帜的京剧串场快递员就出现了，好吧，导演你赢了。

不过至少我体会到了一点，有诚意和有钱，果然是不能画等号的。

穷剧组假布景照样搭出有心意的人工画境。

随便哪一帧截下来都能当桌面。

反正本来就不是历史剧，何妨开心就好，雷的你high，雷的你倒，雷到你觉得这个新年过的很美好，因为有一群人是一本正经的在逗你笑。

——————最后，这个结局，真是没想到啊。

不得不说这是继武林外传以来，让我看的最欢乐的一部剧。

追小说的人都懂得，电视剧很少能和观众想象中的画面切合的，这部剧却多处让我惊喜。

以前看过小说原作的，文笔轻松浮夸，挺喜欢的。

作者其它的几部作品比如和亲公主，淑女本色这些也都不错。

在把小说内容忘得差不多的时候，竟等到了拍成剧的这一天。

电视剧有颜值，有色彩，演员们表情很到位，做作的那鼓劲儿让人不禁的乐。

遗憾衣服，场地这些硬件不停的提醒你这只是个网剧的成本，真是可怜儿的。

导演品味还是不错的。

灯光柔和，妆容洋气。

虽然出场必有风的梗搞笑的有些尴尬，但画面确实还算唯美的。

出镜最多的那棵大只樱花树，看着假的不行，但姿态和色泽设计的尚可忍受。

白色砂石路配着混搭风的主子们，看人恍恍惚惚呀。

江映月一袭白衣，乌黑长发披背，头后系着一朵白色绢花，一身月白纱裙，可怜楚楚的依偎太子肩上，简直是言情美图的写实画像啊！

后花园幽会这一幕把我对导演的佩服之情提升了好几档。

太子妃那活脱脱的女汉子一个，演技妥妥的。

喜欢她把每件淘宝款的裙子，穿的仙气儿十足。

肆意飞扬的长发，古灵精怪的眉头，缤纷颜色的渐变唇妆，满足了我对小说的女主的幻想，哈哈。

每次内心OS那里都是亮点，特喜欢这一部分。

绿篱这个小丫头卖相不错，人物性格拿捏的很好，演的很走心，代入感挺强的。

太子冷酷够了，霸气不足啊，看了几集后还挺喜欢的。

头两集出场的发型和衣服真是虐的我无力吐槽啊，导演任性了。

九王是各位公认的帅哥加暖男了，可惜角色塑造的不够饱满，看后面表现如何吧。

看了近三分之一，喜欢导演细节处的搞笑，不装逼不做作，可能因为资金导致剧情表现无力，场景局限单一。

如果按照片尾MV的水准走，必定是部年度好剧了。

虽然各方面简陋了些，但有演技和颜值撑着，弃芈月传追太子妃了！

一直拒绝这部网剧，可是身边的人都还挺喜欢，怎么回事，好奇心驱动下去搜了这部剧，只能说天雷滚滚(￣Д￣) 首先服化道具太寒酸了，剧组真的要啥没啥，这缺那缺，演员穿的，额，好像床单啊，再者剧情也是够混乱，古代，现代，男穿女式穿越，混合了bg,bl的剧情让我惊叹到眼珠要掉下来了。

服化又差，场景又像80年代小相馆艺术照，对白也雷，逻辑还怪。

但是就是看一集想两集，跟吃油炸臭豆腐或者猫山王榴莲一样停都停不下来。