托马索

5分。威廉·达福这瑜伽练得，特别棒。欧洲艺术家唠嗑电影，不同于洪尚秀的吃饭、喝酒、抽烟，这一部的唠嗑场景是瑜伽、戒酒互助中心和艳遇。现实世界和男主脑海中略神经的精神世界交叉，大概是中年危机的一种表现方式？导演可能还是有很多私人的表达，通过这种意识流的方式，可是我领会不到，就觉得是一部挺无聊的唠嗑片。不太看得懂这个皱皱巴巴的老头为什么那么吸引年轻女性，虽然他处理不好与年轻妻子的关系。威廉·达福瑜伽厉害，表演也好。

哎～啥也不是

自我映射，互文影像，不明觉历

“难以摆脱过往的阴影”

断断续续看完，确实...很碎，碎到难以共情中年男主的亦真亦幻

相对于《西伯利亚》，这部更偏向传统的费拉拉，从外部视角审视人物被某种内在之物吞噬。

我很喜欢，很简约的电影，小成本，但是成本都花在刀刃上，形成了华丽、随意、真实、自然的视觉感受，这部电影的拍摄离不开摄影指导，因为实现只有粗略的分镜，但是一旦表演开始，摄影机如何移动，如何兼顾美学、戏剧性和动感，最大程度的保留人物动线和戏剧表情，都考验着摄影指导的艺术功底，这样的拍摄形式很依赖摄影师的灵气，搞砸了就满盘皆输。

神神叨叨的中年危机，明显的自我映射，费拉拉算是把这样一个很cliche的题材拍的难得有些意思

费拉拉有种宗教感。作家无处安放的躁动，欲念，幻想…在亦真亦幻的现实中找寻自我，迷失自我。你能戒掉一些瘾，戒不掉这个世界。

说白了就是精神危机，也是一种迈不过翻不过去的永恒困境。导演神神叨叨的叙事风格还蛮加分。

Ferrara being Bellocchio being Ferrara / I don't love you（如果手一抖甚至会给五星…）// 20241012 + 可能还是帕索里尼后最爱的一部费拉拉

精神危机，导演的风格还挺喜欢的 蛮加分

好喜歡哎，今年一開頭就看了這麼多可以和我分享親密感受的電影。幸福。我溜號，竟然也能溜近電影裡。

这片的背景设在罗马这座城，让我突然意识到，“费拉拉”这个姓氏是个意大利姓氏，意大利裔真是美国电影的一股重要力量。影片本身可看做《西伯利亚》的一个前传，不如《西伯利亚》私人化，但对观众更友好。

影片由阿贝尔·费拉拉自编自导，该片曾入围2019年戛纳电影节参展作品。故事讲述了一位美国艺术家和他年轻的欧洲妻子尼基以及他们3岁的女儿迪迪生活在罗马的故事。

4.5/5！！！达福在片中创作的电影就是《西伯利亚》啊

【5】神的普适人化，还是人的神化，不可捉摸的景别捕捉无法成为虚假和真实的标记，互助面向过去，语言面向未来，冥想向内探索，情绪对外侵略，甚至还有创作去拓宽新的维度。如此广袤的面向，随着疆域的探索和重复，矛盾不可避免诞生，和谐越来越难维系，逐渐逼仄如窄门，一间幽深的通往私人的门打开竟然是圣堂的阶梯，上(宗教)与下(自剖精神分析)被挤压成感官刺激的同源之水喷涌。

費拉拉太對我味。男主陪同互助會女性走回家段落的戲先是攝背面，再反打到正面的鏡頭有趣極了，從窺視低視角一鏡游移至慣例的運鏡。

正在罗马学习《同义词》的《托马索》想要做什么？正如这位「导演」透露给我们的讯息：他想要把《甜蜜的生活》搬进美国。然而在意大利社会里他却一直说着英文，他的自我剖析也都在用自己的母语来叙述和记录——他的意大利语仅是用来表达愤怒。透过男主角的生活、工作和他的冥想，我们知道他正在面临着婚姻上、创作上与信仰上的危机——这是一个被自己的身体、语言和思想困在单一价值体系里的人。最终他效仿耶稣，试图以身体性来突破自己的困境，不过作为现代观众，眼前的「耶稣受难」怎么看都像是一场哗众取宠的行为艺术表演。

看这个电影真的像做了一场大梦，半生活流半意识流，真实与意识越来越难以区分，最后还两度（瞎tm）戏仿基督最后的诱惑，简直笑疯。personally还挺喜欢，但也不会推荐给别人看，哈哈