外出

韩国影片《外出》说的是一个婚外恋的故事，影片一开始两个互不相识的人因为彼此爱人的车祸而相遇，竟发现配偶已有婚外情，对象正是对方的配偶——这话说的太别扭！

简单来说，和《花样年华》的桥段非常相似，裴勇俊饰演的仁洙就是梁朝伟饰演的周慕云，孙艺珍饰演的瑞英正对张曼玉饰演的苏丽珍，一个背叛和被叛的故事。

影片最后正面交代的有两个事实：瑞英的丈夫去世；仁洙的妻子渐渐恢复。

至于仁洙和瑞英究竟有没有走到一起，影片没有交代。

即使在影评中广为流传的那一问一答——“女：我们去哪儿？

男：你想去哪儿？

”也因为没有人物画面而无法确定女声是瑞英还是仁洙妻子。

结尾留下悬念的片子有很多，那么不妨把可能的结尾都亮出来作一次可行性研究。

结局1：仁洙和瑞英走到了一起这个结尾应该为大多数中国人所喜欢，中国人一向热衷于大团圆，这一点连金庸和琼瑶都无法逃脱。

两个受到背叛的人在特定的情况下，都是有理由冲破感情防线的，无论是开始夹杂的报复宣泄——两人都恨透了自己的配偶，一个对她说“还不如死了呢”；一个一下把他的脸蒙上了；或是后来的相互慰藉——我们做点什么吧？

做什么呢？

做爱！

到最后的真心相爱——“如果我们早些认识或者再晚些认识会怎么样？

” 有人用影片的英文译名来解释结局：既然4月都下雪了，那么两人凭什么没有在一起？

上帝给两人安排了一场四月雪，两人在雪中交相辉映，心灵相通，这样的结局固然完美，却也伤害了一个人，那就是仁洙的妻子。

也许她本是一个应该受到惩罚的人，让背叛者尝到失去两个男人的滋味。

结局2：仁洙回到了妻子身边有一个细节可以看出仁洙对新恋情的不确定——他和瑞英同处一室正要亲热时，岳父前来，没有对白，也来不及商量，瑞英躲进了卫生间，仁洙把她的上衣和鞋子也都藏了进去。

后来借口没有锁门折回，给瑞英的拥抱算是歉意的表达。

也许这恋情来的突然，两人都没有足够的心理准备，更遑论对外界公开。

而有一点是可以肯定的，他们在建设新恋情的同时还要履行去医院照顾配偶的义务，只要对方没有去世，“责任”大于“感情”。

那么既然仁洙的妻子恢复，有好转的趋势，并且也已坦诚了那些所谓的秘密，挽回是在情理之中的。

影片最后那一段关于“去哪里”的男女对白正是仁洙带康复的妻子外出散心，这一问一答里有熟悉的默契。

毕竟两人曾经爱过，描绘仁洙得知妻子车祸和妻子外遇时的声嘶力竭，是所谓爱之深，恨之深。

很多人拿片名来争论：如果仁洙回到了妻子身边，那么何来“外出”？

我的理解是，“外出”是一个人的正常生活，外出不等同于离家，出门一段时间，无论多久，还是会回来的。

这样的结局也没有什么不好，只不过也伤害了一个人，伤害的有点残忍。

结局3：三个单身各自行走如果这样则完全模仿了《花样年华》。

我在想，最后是不是仁洙也要在带有韩国标签的大树上挖一个洞，把心事说给树洞听呢？

说不准还可以来一段《2046》的翻版。

我是可以理解王家卫的，所以我可以接受这样的结局。

大团圆未必就是美，得是个体的、桩桩件件的，失是总体的，人世与人生就是这样铺展的。

良辰美景奈何天，人生更多的是无奈。

导演许秦豪是个唯美主义者，他拍《春逝》，他拍《八月照相馆》，他总是在温和中书写爱情。

因为懂得，所以慈悲，不再让受过伤的人世俗地结合。

仁洙的妻子康复，瑞英的丈夫去世，尘埃落定，三个人都没有牵挂，在这个时候的新生活才是最本真的。

尽力用每个人自己的脚步走出一个整饬和谐的印记。

毕竟，无论是拍爱情专业的导演，还是欣赏爱情无数的我们，似乎都明白，和谐的底子是寂寞，寂寞而可以美，因为忍耐。

以上是三个有可能的结局，但绝对不是用数学里排列组合的方式推算而来的，否则还得算上“仁洙的妻子和瑞英是否有可能惺惺相惜”这样的荒谬结局，有兴趣的编剧倒是可以进行改编。

写到这里，试想如果改动原片一个环节，结局又会如何，这个环节至关重要，也就是瑞英的丈夫没有去世。

安排瑞英的丈夫去世是导演的用意，他可能觉得如果让背叛的两人一起死去或一起活起来，对于这背叛的两人太过于仁慈了，所以安排了一个人死。

而在这里，如果两人都死了，结局就剩下仁洙和瑞英“在一起”或“不在一起”两种又回到上面的相似结局，姑且不论；那么瑞英丈夫没有死呢？

结局4：两个新的家庭诞生哇塞，这个结局简直是琼瑶剧的模板，比光光是仁洙和瑞英在一起更团圆。

即使滥俗，难保还有大批影评人会写一些关于“相遇”“邂逅”之类的无病呻吟。

在“婚姻并不是唯一”的这个年代，倒也给人一种新的思维方式——原来还可以通过这样的渠道来结识有缘人。

写到这里又觉得自己挺没创意的，很早前的《北京爱情故事》就有过相似的桥段，两对情侣因为对方太忙而走到了一起。

还有一个结局，也就是剩下的那一种可能——四个人都没有走到一起，这样的结局还真有点超现实主义的味道。

我曾以为，韩国是爱情降生的理想场所，温柔或暴烈，纯爱或畸恋，都可以优美而刺痛。

可是再怎么好的东西，一旦泛溢成灾，撑足了胃口，也令人兴味索然。

很多韩国爱情电影，要么充斥着低端笑料，要么像水面上瑰丽的睡莲，一种无根蒂的美，到底欠缺些人文层面的精神气质。

尽管这些层出不穷、口味雷同的速食作品已经不怎么让我care，因为许秦豪和裴勇俊，《外出》仍是值得关注一番的。

明眼人很容易看出，此片剧情非常花样年华，只不似王家卫那般绮丽精巧。

许秦豪镜头下的韩国，记忆中原是清新恬然的，像韵律悠扬、情思淡雅的散文诗篇，然而这部片子的色调与场景却一度令我想起洪尚秀，冷清而漠然。

《八月照相馆》与《春逝》里洋溢着的灵性与诗情，在《外出》里大大减淡。

沈银河的清雅，李英爱的清新，消失在孙艺珍的怨妇形像之后，好像自由烂漫的天才少女长大后，嫁作琐碎平常的人妇。

其实，就算优雅如裴勇俊，静好如孙艺珍，现实的情感生活中一样可能被背叛，被抛弃。

童话与完美生活只可观赏不可强求，不请自来的，还是苦痛与哀伤。

婚外情这种题材，总难免与道德、责任感缠夹不清。

活生生的情感一旦顶撞世俗道义，则如叶灵凤语：“想到万种情怀，突被可诅咒的传统思想所隔断，我不觉感到一味比生离还要深湛的凄凉。

”然而，此类“爱情重伤”到了许秦豪手里，呈现出一种东方式的含蓄与伤感。

有一点乏味，有一点平铺直叙，有一点俗套。

孙艺珍与裴勇俊的情，怎么样都令我想起“索桥现象”，那是受伤的两个人靠彼此贴近来互相疗伤，那是在一起渡过痛苦与惊惧之后，萌出的对对方的依恋。

而结尾的四月雪，你说隐喻也好呼应也好象征也好，总之就是不知所终，任凭猜测。

可是，正是由于结局被淡化，此前的过程也就只成为一个引子。

许秦豪描述本片时说：“一个人爱上另一个人，那种感觉，总是纷乱难理。

有时候，我们深爱对方，却仍难避过被背叛的一天——被爱人出卖的怨恨是怎样的？

不伦之恋该被原谅吗？

生气有用吗？

我们又应否狠心了断这段关系？

人非要到陷入同样处境那刻，才能明白当事人的感觉；但当我们也做错了，我们又应如何面对？

这都是我想说的东西。

”这段话听起来饶有深意，然而就我所见，他仅仅叙述了一个具有普遍性的故事，表现了一般人会产生的具有普遍的情绪反应而已。

此类故事光《知音》上就比比皆是，同样发人深省。

恕我一边玩NDS一边看这部电影，因为我直到演员表浮出屏幕，也没有进入这个细腻深沉的故事。

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看这电影是两个月前的事。

我看过的韩国电影应该不超过二十部（当然，电视上放的例外），倒有好几部出自许秦豪之手。

他电影大多画面唯美，情感细腻，内敛深沉，偏向探讨人物因经历某些事件而走向成熟的话题。

《外出》在电影院放过，删节版。

不过完整版也实在没啥，电影局小题大做。

他的妻子和她的丈夫，在外出的时候遇到车祸，他们由此相识。

面对背叛，他们怀疑，不解，抵触，愤怒，自伤。

在处理善后事宜的过程中，他们逐渐了解，并相互吸引。

一直有隐忍的影子，然而，他们内心想必也存有恶魔的召唤。

他们背叛，为什么我们不能背叛。

当他们终于也走出了那一步，却发现自己并没能获得报复的快感。

而且，由于固存在内心的传统总不能离他们而去，尽管相互眷恋，他们还是回到了自己的生活轨迹上。

不同的是，他们终于重拾希望和对生活的信心，正如这部电影的韩国译名一样，“四月的雪”，短暂的美丽，但终会迎来春天。

和许秦豪其他作品差不多，像《春逝》，也表达了一种对内心成长的关心。

主人公大多经历单纯，突如其来的事件让人猝不及防。

在历经挣扎和痛苦之后，大都能以积极的态度重新面对一切，完成了成长的蜕变。

要说这样的作品有多么深刻，是不大可能的。

这是一类让人安静的电影，有时候还能看见自己成长的影子，回忆到某些温情而褪色的情景。

之前对这部电影很不以为然。

在看剧情介绍的时候就想，这和美国电影《疑云密布》几乎同出一辙。

不同的是西德尼波拉克更狠，直接让那两个先出轨的飞机失事，先扫除了妨碍男女主人公相恋的道德束缚，然后加点国家机密政党阴谋之类的悬疑，再加点能表现个人英雄主义的成分，弄成一锅大杂烩，最终他们发现了真爱所在，幸福地生活了在一起，皆大欢喜。

说不好看也不至于，商业电影所需要的元素全部具备了，但也仅仅是一部表现平平的商业电影。

不过，也得承认，他们这个是最贴近人性的，人家不和自己过不去。

《外出》比《疑云密布》稍微高一点点的地方，就是许秦豪表达得比较纯粹，他只谈情感。

用他所擅长的，通过日常生活的片断来推动剧情发展，并揭露主人公内心的变化。

一个动作，一个眼神，描述精准而细微。

在这方面，美国人是比咱们差远了。

可能和东方人一向比较内敛的性格有关吧。

还有那部著名的《花样年华》，说的也是这样的题材。

这部电影比《外出》更加克制，对浓墨重彩下人物内心的挣扎触手可及。

如果说，《外出》着重表现的是迷惑和受伤，《疑云密布》着重表现的是忿然和宣泄，而《花样年华》表现的则漫溢着诱惑和克制。

王家卫是表达暧昧的高手，迷离的烟氤，颓废的暖色调，慵懒的拉丁音乐，处处透着蚀骨的欲望。

也只有王家卫才能把欲说还休的戏拍成这样。

外表的平静，掩饰不了内心的跌宕起伏，然而来自于对传统文化过于沉重的积淀，使他们都选择了后退一步，而且并不心甘情愿。

他们都拥有脆弱而貌似反叛的灵魂，然而却又屈服于束缚，以至于他只能对着那个洞倾诉，并永远尘封。

所以，《花样年华》是一出悲剧。

很多人不喜欢这部电影，因为它克制到让人感觉压抑。

特别是最后，他说：如果有多一张船票，你会不会跟我一起走。

有人说，他应该直接拿两张票，直接冲过去找她，说，你现在就跟我走。

不过那就不是王家卫，而是美国佬了。

“那个时代已过去。

属于那个时代的一切都不存在了。

那些消逝了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到，抓不著。

他一直在怀念著过去的一切。

如果他能冲破那块积着灰尘的玻璃，他会走回早已消逝的岁月。

”

表现手法一如韩国电影的含蓄、唯美，然剧情有着似曾相识的感觉，对了，是《蓝》和《花样年华》的结合体

一场雪后的车祸，让两个人碰面在这偏僻的海滨小镇。

三陟小镇是个好地方，医院，小旅馆，海滩，咖啡店，电影院，公园，邂逅的绝佳场所。

外出有两个版本，现在大家看到的大部分都是105公版，更惨的是看的删减版的删减版，140导演剪辑版很难找。

140版本比较细腻，故事更完整，多了很多处不同的地方，明确交代了他俩走到了一起。

105版本很紧凑留白比较多，需要去想象，大概也是因为怕社会影响不好，毕竟是“不伦”之恋。

以下，按时间顺序截图贴出不同的地方以及三首歌的歌词。

1 医院天台

和光一通话完 仁秀天台抽烟 回去发现楼道台阶上哭泣的书英

退回天台 免得书英尴尬 很体贴的人2 书英发现相机秘密

140版 看完录像 失魂落魄

140版 呕吐 后面仁秀也有同样反应 呕吐3 各自回家收拾衣物 仁秀知悉秘密

140版书英家 准备收拾衣服

140版 收拾衣物 气的掀翻行李箱

140版花势良好 后面有镜头三盆花已经枯萎

140版 手机解密

140版 知悉手机短信内容4 第一次散步 以及台词

140版 仁秀看秀珍生活照 外面雪花飞舞而后车上听歌解闷 后扔雪球

比105版 多出的台词5 140版 第一次吃饭后，就是说“要不我们交往吧”那段后 书英在病房玻璃上哈出一个心形

6 140版 俩人吃完泡面后 一起公园散步 很重要的场景 以及台词

7 仁秀回首尔办公 互换号码 问候是否吃过饭 俩人开始亲密

140版 仁秀回首尔 家里枯萎的花 预示什么不用我说了吧

书英很高兴8 歌曲《Leessang Blues》歌词如下《Leessang Blues》LeeSSang组合 演唱爱情中总是很疲惫的我的人生就像被遗弃的雨伞我总要要忍受寒冷和孤独还有深深的屈辱忍受这所有的一切几次三番轻易的产生差距为寻找真爱而流浪的浪子但是那让我停下脚步的美丽的娘子在心中刻下了你我的人生是永无尽头的跑道我再次重生……带着红扑扑的脸蛋带着盛开的花朵Loving U 害羞的微笑...

9 车站接书英 情侣间常见步骤轧马路 常见手段冷笑话 以及奔跑 送她回家

书英告知会回首尔处理事情

充满甜蜜的等待

书英没想到仁秀会来接自己 满是惊讶

恋爱般的笑

并肩奔跑这幕被赋予私奔的蕴意

送书英回家 并未发生别的什么10 送盆栽 以及内心的犹豫

送盆栽 书英买了一对儿，花叫作lovechain 可译作-爱的枷锁

送盆栽之后 独自行走 踌躇的步伐带着犹豫11 邀约 接到邀约 开始精心打扮自己

12 差别最大的地方来了

海滩散步 紧扣电影名的一段对话

拍照

海滩散步后看电影 第一次亲吻

抚开秀发 深深的凝视 眼里刻下彼此

全国焕老爷子到来 父亲专业户 爱的迫降中也是父亲

折返 给予安慰与疼惜

舒缓的钢琴和低沉的大提琴声中 第一次船戏这里不一样，105版是海滩咖啡店两句对白后，直接去了宾馆。

”我们今天做什么？

你想做什么？

”排序如下：105版 咖啡店 宾馆第一次 海滩散步 岳父到来 照顾各自的病号140版 咖啡店 海滩散步 电影院 岳父到来 照顾各自的病号 宾馆第一次这里明显140的好。

前面一直平缓铺垫，直到岳父突然来访，打断了他们的暧昧场景，书英躲进卫生间里。

后面的表情能看出她是想放弃这段感情的，仁秀的折返给了她安慰，他是疼惜我的，而不是单纯的欲。

这为后面的第一次打好铺垫，让人觉得不那么突兀。

船戏拍的很唯美 ，裴勇俊诠释了什么是“斯文禽兽”，仙女的胴体更是美得发光！

13 频繁的约会以及第二次船戏

不知道是博物馆还是什么 桥上嬉闹 而后接到电话 妻子醒来

柔弱美丽 如花一般

第二段船戏 书英想以此作为这段关系的终结

依依不舍的两人各自打电话安排好 一起到第二天下午接到电话才回去 书英的丈夫去世

丈夫去世 140版多了点动作

走廊对话后 仁秀在楼下给书英打电话 书英没有回应14 葬礼 书英家

相顾无言 两版共有

书英家 身心疲惫 窗外大雪纷飞

哭泣15 离别 场景两版共有

看到仁秀去找自己 满眼的安慰与不舍 两版共有

16 重点来了 离婚

便利店买食材

行尸走肉般 不想进家门

尽一个丈夫的本分 做饭

秀珍放以前的录像

丈夫没有反应的木然的脸 秀珍已经察觉

没有回答

最后的拥抱 并不是没有爱过

搬家17 一年后的演唱会 以及歌词外出 (尾声)歌手：狂恋乐团经过寻找你的这条路悲伤的回忆像雪一样覆下像擦拭眼泪一样抹去这段回忆忘却一切 就像这片雪地虽然不觉得回到过去是遗憾在只为再一次拥抱你的路上希望你微笑着迎接我在白雪降临的空间里残留着你我的痕迹我想说的不只是我爱你我们将不再相见悲伤的模样与你道别再见

18 春分过后的四月大雪骤然而至 如若思念有声音 那一定是雪的声音

欣喜而怀念

书英眼里的惊喜 有泪光闪动

105版此处电话响起 140版没有19 心有灵犀般的 曾经邂逅的小镇 公园相见

穿过隧道 驶向三陟镇

仁秀：你好

书英：你还好吧？

笑颜

漫天风雪中，小小的车是行驶的船，摇晃到温暖的彼岸。

20 片尾歌词路 （翻译为“情定来路时”主题曲) 禹成旻 演唱这条路通往哪里呢这条路的尽头有另外的邂逅吗还是返回的分叉口呢如日落西山如四季流转没有尽头的这条路是无法停止的命运吗曾让我挂心的记忆去了哪里呢沿着被雪掩埋的这条路如何能走向你呢没有尽头的爱之路最终是相遇的我们...我们

一个很温暖的故事。

内敛含蓄的镜头下，画面徐徐展开，感情层层递进，娓娓道来，行云流水般的，一切都水到渠成。

不再是《八月照相馆》里的爱情刚萌发就戛然而止，也不再是《春逝》里爱的消失，《外出》里的两人最终还是走到了一起。

许秦豪导演的最后一曲也以圆满结束。

成人的世界背后总有残缺。

书英缺少恋爱的过程，家庭主妇的生活枯燥单一，甚至可能有点不爱惜自己（影片前期的装束像个小老太太，但是其实她才27岁。

）。

仁秀因为职业问题，经常很晚才回家，还时有出差（跟随各地举办的演唱会）。

所以，秀珍肯定是寂寞的，书英在京浩眼里或许早就变成了“衣服上的一粒饭渣子”。

京浩和秀珍是旧识，一直藕断丝连，到底是爱还是为了追求刺激不得而知。

还得感谢导演（说是瑕疵也可以，但爱情本身就有很多巧合）。

首先，彼此没有孩子，也就少了牵挂。

再者，车祸没有给女主造成重大伤残 （其实这有点扯 都被甩出车外了）。

哪怕有其中一项，仁秀和书英也不一定能走到一起。

《刑事侦缉档案4》里徐飞和俏君就没有走到一起，道义和理智还有道德的枷锁让徐飞选择了芊芊。

每当那首《big big world》响起的时候 ，多少人潸然泪下。

当然和这个故事不一样，但是仁秀的确少了很多道德上的负罪感。

关于两人的心路历程以及怎样的转变等等不再赘述，长评区很多，140版影片交代的也很清楚。

这部片子，婚后一起生活过几年的男女应该感触更深。

有多少人正在得过且过，爱情的甜蜜抵不过生活的艰辛。

我们需要怎么做才能维系两人的感情，家庭琐事，生活压力，怎么样才能保持感情的不褪色呢？

当面对另一个的喋喋不休，你是否感到厌烦？

当你看到他/她因为各种原因苦闷烦恼，你想请他/她去看电影买醉K歌，他/她却固执的想自己去打麻将，你感到委屈，感到愤怒，自怜自伤，这份感情是否还值得继续，离婚？

孩子怎么办？

当你的关心变成多余，你是否会背叛而选择寻找另一份感情？

背叛在先却又真心悔改的另一半你是否能再原谅？

这是影片带给我们的思考。

然而人生中很多事情往往是没有答案的。

好演员必自我突破。

这部剧对孙仙来说意义重大，是她从明星到演员蜕变的开始，从“一眼万年的纯情少女”到“实力派”女演员的转变，同时也拓宽了戏路。

2006年的《恋爱时代》，出演了平凡质朴的恩湖一角，我很喜欢的人物。

孙仙所有的角色，在我心里恩湖能排进前三。

第51届亚太电影节最佳女主角 [8]孙艺珍百度资料，击败了当时呼声很高周公子。

《如果爱》，我永远的偶像歌神张学友和周公子出演。

《外出》的含金量相当之高。

看着十几年前的孙仙，不禁让人感到韶华易逝，红颜易老。

岁月败美人，幸影像永恒。

如今，仙女的人生早已步入新的阶段，唯有祝福。

感谢@蓝紫青灰姐姐感谢博主 孙艺珍欧巴冬天的来临总是让人猝不及防，又是一年冬。

2023.11.08 立冬

我之前没看过裴勇俊的戏，但说实在，演技一般，好在脸帅。

相比之下，孙艺珍的演技比男主演要好一点，各种情绪张力也更到位。

这部片的其中一个标签是情色片，全片有两场床戏，但可笑的是，有人找色情片找错地，所以还在评论抱怨这片不够精彩，没露点之类的。

可以说，情色片更多是展现幽微的人性，纷纷的情欲，更多会涉及到关于道德伦理方面，还有对男女之间对待亲密关系的差异等错综复杂的层面。

而色情片，说的高大上点是展现人的性欲，说的难听点就是卖弄美好的肉体，比砧板上的猪肉高级，但也逃不开动物园被看的眼光，和动物交配其实也没太大差别。

如果再深一点，情色片是向内看，你多少可以透过影片去捕捉自己的欲望，但色情片是向外看，更像是一种工具。

现在绕回这部韩国情色片，我个人觉得豆瓣的打分不客观。

其中有人觉得床戏不够大尺度，这个我上面已经聊过，就不说了。

这部片的故事，有点套路也有点狗血，讲了同一个大学出来的男女同学，在毕业后有了各自的家庭，但两人却婚后通奸，结果在去啪啪啪的路上，乐极生悲，出了车祸……以上是背景，接下来出场的才是男女主角，他们两人接到医院电话后，匆匆赶往当地，最爱的人出了意外，两个人在手术室外悲痛欲绝，然而，难过的情绪还没平复，他俩在警察局认领家属物品的时候，在篮子发现了一个安全套，两人都尴尬地避开，谁也没有取回。

接着，女主在误拿的相机里面，发现了丈夫和男主老婆通奸的视频，而且手机里面也有两人来往的暧昧短信，而男主也在他老婆的手机里面发现了相同的秘密……两个同样被背叛的人，心里愤懑又难以启齿。

女主的第一反应是跑去看男主的老婆，究竟长得多漂亮？

究竟自己输在哪里？

为什么自己要被这样对待？

而男主也跑到了女主丈夫的病床前，沉默着坐了一会儿，匆匆离开……两个人在得知真相后，夜不能寐，不得不借助安眠药入睡。

两人都有相同的感受，最开心的时候，是睡觉的时候，因为醒过来，那些糟心事赤裸裸摆在你面前，而你还得每天去照顾那个伤透你心的最亲近的陌生人，简直就是折磨……相同的遭遇，导致两个人渐渐走近，他们聊起彼此和爱人是怎么认识的，各自做着什么职业，当中女主提到自己是做家庭主妇的时候，男主回应了声：那也挺不容易的。

在这里，男主表现出了对女主的尊重，也进一步赢得了女主的好感。

两人是在冬天相遇的，天气的寒冷，也让人的情绪凝滞。

女主在一次约饭时开玩笑说：要不我们也出轨，报复回去。

虽然有一定情绪上头的因素，但也不排除两个人抱团取暖，为了抵制心里的痛苦而转移注意力。

男主没有说什么，整个冬天，两个人有一搭没一搭地联系彼此，但并谁也没有进一步的想法。

而这段期间，他俩也持续照顾着病床上的家属，即使心里有再多的不甘心，还是守住了道德底线。

其实如果单纯是报复心理，那这部片就会沦为肉欲层面，也就没啥看头，恰恰是因为主线一直是男女主之间的关系变化，所以才显得有意思。

冬去春来，女主不再是穿着一身粗重的大衣，裹得严严实实，换上了颜色鲜艳，符合她温婉气质的针织衫，再配上一条轻便的裙子，她的美也就显露出来，也暂时把被背叛的愤怒搁置了起来，毕竟丈夫还没醒，就算生气，找谁说理去？

大家估计都听过这样一句话：春天是恋爱的季节。

女主特地买了绿植送给男主，两间病房都有一株同样的植物，春天的风拂动白色的窗帘，到处是暖洋洋的阳光，万物复苏，生机勃勃，一切都充满新的活力。

而他们俩都被困在病房里，明明做错事的，是两个躺在病床上的人，无聊的照看，早已经使人疲惫不堪，有人能聊聊天，诉诉苦也是好的。

但孤男寡女，越走近关系就越升温，第一场床戏，其实也是两个人初次动情的时候，女主心里的忐忑和羞耻，在浴室里显露无疑，而男主则是坐在外头等待。

可以说，肉体的欲望掺杂着两人的暧昧之情，这一刻，不知道他们是不是脑袋里面也会闪过一丝念头，如果不是自己的丈夫（妻子）出轨，两个人可能就不会相遇了，而爱恋的心，早已经远远超过什么报复心，嫉妒心，两个人更像是一对热恋中的情人，只是这种热恋，却未必见得光……男女主的生活模式，其实从出车祸那一刻开始被改变，住在旅店，去小餐馆吃饭聊天约会，但这样渐渐开始稳定的关系，因为男主的老婆醒来而被打破……两个人从没正式确立关系，男主似乎是爱着女主的，但是女主赶回医院，远远看见男主在病房里面，细心地给他的妻子喂食，那么尽心尽力。

女主心里就算没有嫉妒，也是酸溜溜的，凭什么她躺在床上，不费吹灰之力，却占有了两个男人的爱。

如果说男女主的恋情，是受伤后短暂的慰藉，那么在这份感情里面，女主也是相当被动的。

男主需要考虑自己作为一个男人的担当，和在社会上的形象。

虽然和女主在一起很快乐，但当现实的线一扯动，他也要立马回去当他的好好先生，毕竟撇开奸情，他老婆还是他老婆。

而女主这时候，也逐渐认清这段关系的不可能，甚至是一下子发现自己似乎失去了两次，一次是她自己的丈夫，一次是和她热恋中的男主。

打那以后，女主也渐渐有意去避开男主，但男主的请求，她也还是没法坚定拒绝，因为情感到了一定程度上，理智其实派不上用场了。

片中的第二次床戏，是在两人离别之际。

男主的老婆恢复意识，打算去首尔的大医院进行康复，而女主的丈夫情况不太乐观。

其实女主已经不想再和男主过多接触，徒增伤心，但还是禁不住情欲的诱惑，跑出来见面。

对比第一次床戏，这一次女主比男主要主动，因为她已经预知两个人没有可能，她脸上的表情，更多是对这段关系的伤感，还有对自己所付出的一切的自怜自惜。

与其说是床戏，倒不如说是两个无法在一起的人，依依不舍的缠绵，想要努力抓住最后一丝温存，即使知道不可能。

第一次床戏，更多是欲望作祟，当然，前提是两个人也互相对彼此产生爱慕之情，但是做完爱之后，女主早早穿好衣服，在整理东西，而男主还躺在床上呼呼大睡。

这个时候，女主实现了自己的情欲行为，但交欢结束以后，内心多少也受到了道德的谴责，心里多少对丈夫过意不去，甚至也可以说，现在她也和她出轨的丈夫没什么两样了，而男主显然心理负担没那么重……第二次床戏结束以后，女主和男主两人都是清醒地躺在床上，因为这极有可能，是他们最后一次见面了。

男主说：为什么我们没有早一点或者晚一点遇到呢？！

这场床戏过后不久，女主的老公就去世了，从偷情的旅馆赶回医院，她下了车几乎是跑着回去病房，但在病房门口又迟疑了，毕竟也是一起生活过的，她丈夫在跟死亡赛跑的时候，而她在和别人上床，多少也是有点讽刺，而她丈夫为了偷情，结果把命都葬送了。

觉得造化弄人是不是？

不少观众也为他们的爱情可惜。

但我想说的是，可惜个鬼，能遇到互相相爱的人本来概率就很低，更何况大部分夫妻都是搭伙过日子，感情更多是相处出来的人磨出来的，而不是借由一次婚外情，阴差阳错找到真爱。

所以我才觉得这片狗血，但是整个过程，导演真的很心机，他把男女主婚外情会被人谴责的部分，巧妙地用背景合理化他们的行为动机，但是实际上，如果换成乡下的土村花和村里的傻大冒，故事也没法这样发展，两主演的颜值摆在那，这种看似门当户对的婚外情，有是有，但你踩了狗屎运可能才碰的上。

回到旅馆收拾东西当天，女主没有再和男主联系，退房时在车站等车，但却迟迟不上车，她从来没有开口问过男主，你对我是什么感觉，在你心里我在什么位置？

曾经，两人一起外出时，男主问过女主：你要去哪？

而女主也反问了男主相同的话。

那个时候，他们的爱人都躺在医院里，他们也困在一种固定的相处模式中，不知道两个人未来的关系会发展到哪一步。

直到男主的老婆苏醒，女主的老公去世，这段关系开始崩裂……在电影中，有这样一段对话：男主：你喜欢哪个季节？

女主：春天。

你呢？

男主：我喜欢冬天。

女主：我也喜欢雪。

男主：那应该在春天下雪才对。

这里其实也暗示了他们俩没在对的时间地点遇到。

但女主又问了句：有可能吗？

在春天下雪？

结尾的时候，导演也是浪漫了一把，这片子的名字不是也叫《四月的雪》吗？

所以导演安排了一场春天的雪，给予两个互相爱恋又不够坚定的人，冥冥中一些指引，一些肯定，但其实，我觉得只是凑巧而已。

总体来说，这片子在情色片里面的尺度确实不算大，导演和编剧更侧重去展现人在一段关系中的选择，还有由此引发的各种行为，人物身上多少会有观众投射相同的情绪情欲，当你不把剧中的角色当成绝欲的圣人来看的时候，可能也就可以理解人为什么会这么复杂了。

许秦豪导演的两部电影---<八月照相馆>和<春逝>,虽然风格一脉相成,但在我看来却"爱憎分明".前一部已看过不下10遍,楞是没看出到底好在哪里.可偏偏周围所有人都对此片情有独钟,因此至今不敢妄加诋毁.而<春逝>是我最喜欢的影片之一,一见钟情,再见倾心,每次看都会流泪.由于这样的原因,一直在期待许秦豪的第三部影片,好让自己对这个导演有更清晰的认识,起码以后见了人可以理直气壮地说:"这个导演的作品大部分我都喜欢/不喜欢."说实在的,<外出>的男女主角,我都不太喜欢.好在电影并不长,可以让我有足够的忍耐力.还是导演一贯的清淡风格,人物动作缓慢,语言也比较少,甚至没有什么情节起伏,不过,还算不上沉闷,尤其是中间有两段床戏.看到影片结束,喜好程度处在前两部电影之间,不喜欢也不讨厌.这就很不错.唯一不满的是它的剪辑,总是很突兀

整出电影,以极和缓的节奏进行,即使有波澜,也不见起伏.最后一个场景里,只有对话,没有看到人.这样的结局比较含蓄委婉.不过我深信,那个女声,是孙艺珍.只是电影结尾处的那一场雪,它完美的意境让我格外震撼.当纷纷扬扬的雪花飘起的时候,缓缓的琴声亦随之响起.细细的雪落在男主角头发上衣服上,伴着周围满地的碎红.这样的场景不能不让我想起所谓的红白喜事,只是其中是喜是悲,或许只有自己才能体味.看到4月的那场雪,他们都寓意深刻望向远方.女主角眼神很到位地复杂，表达情绪混乱.一下勾起所有的思念回忆无奈与忧伤.在裴勇俊仰头一个深沉的叹息之后,切换镜头到几盏灯.那时的我是不是听见了电话的拨号声?于是春天花会开,虽然杂拌风雪,依然不阻这个季节的到来.忽然想起苏东坡先生的"但愿人长久,千里共婵娟"一说.象极了最后的那场雪的意境:我们不看月亮，那好,我们看同一场雪.两个相爱的人纵使不能在一处，却依然是有某种东西可以牵连的吧?一张纸,一盆花,还是一场雪.人生无常,很多事情无法强求,只有退一步想了.即使不能在一起,只要彼此健康、安好.纵使隔万水千山,只要能在下雪时一同复杂一同忧伤,并且想起互相.也算得到安慰了.只是可惜了,那忧郁的琴声,那忧郁的人."春分过后的季节里 不停地下起鹅毛大雪开始奔向春天的太白山脉 重新变成了银装素裹的世界大关岭下初开的梅花也被深埋在雪中"白茫茫的世界里,零星的路灯."我们这是去哪儿?""你想去哪儿?"

其实每一个人都有自己独特的秉性，并不是想改变就可以做到的，演员害怕自己定型，努力尝试突破，但努力之后我们仍能看得到原来的影子。

做导演也是一样的，就好象张艺谋最拿手的类型影片终究不是武侠电影，韩国导演许秦豪也是一样，只不过他从来不想改变风格，而是一如既往地延续着《八月照相馆》、《春逝》中那种淡淡的爱与哀愁的味道。

在新作《外出》中读到的仍旧是悲哀，不是那种悲天悯人的痛苦，而是带着欢愉回味的哀伤。

《外出》的故事情节极其简单，灯光导演仁秀的妻子与徐英的丈夫在同一辆车上出了车祸，两人发现了彼此的爱人原来早已出轨，而他们原以为幸福的婚姻却有着如此的隐情。

这种戏剧化的安排从一开始就让影片蒙上了悲剧的色彩，其实对于这样一个故事可以猜得出它以后大部分情节的发展，不过导演许秦豪却留下了一个莫测高深的伏笔，让人猜不出最后可能的结局，仁秀的妻子和徐英的丈夫都没有因为车祸而死去，却长期的处于昏迷状态，他们两人的生死实际决定了仁秀和徐英的命运。

仁秀和徐英因为照顾各自的爱人，只有住在医院附近的宾馆，两人一次次的相遇，然后慢慢相互间有了交流。

其实对于爱情的发生，我相信它必定会受到特定环境条件的影响，不同的土壤是会滋养出不一样的果实。

仁秀和徐英的爱情最初就象是一种相互间的慰藉，因为关于秘密只有两人才知道，也只有彼此才能够理解。

这个出轨故事很象王家卫的《花样年华》，不过周慕云与苏丽珍爱情的初始源于一种报复心态，而许秦豪在《外出》却并没有让仁秀与徐英的爱情如此开始，尽管徐英说过一句：“我们也交往吧，把他们气死。

”但这终究只是玩笑话。

实际上两人的情感发展是徐徐渐进的，从彼此安慰到爱由心生，直至情不自禁。

对于两位主人公的情感，我最初抱着一种怀疑态度，为什么仁秀和徐英在知道真相后只是伤心流泪而没有那种出离的愤怒表现？

后来才想明白，因为他们可以发泄的对象躺在病床上，他们无法为自己的愤怒找到出口并且得到一个解释，只能孤独而压抑的独自承受痛苦，而对方却恰好能够体会自己的痛苦，让痛苦有一个渲泄的出口在那一刻是多么的重要。

这也是许秦豪式的细腻。

品味许秦豪的细腻需要的是耐心，如果静不下心来你又如何能被打动。

但许秦豪却又是个不愿意让幸福在电影中延续到底的人，在他的影片中你往往看不到完美的结尾，一切必定会在哀伤中收场。

当影片中段仁秀与徐英短暂的享受到爱情的欢愉时，他在影片伊始时埋下的伏笔开始显现作用，当仁秀的妻子从混迷中醒来，徐英的丈夫死去，一切都注定了仁秀与徐英之间那段爱情的稍瞬即逝。

面对醒来的妻子仁秀没有责问没有愤怒，他的心中已找不到愤怒的理由，象个好男人一样在她身边照顾。

其实我们不知道他应该如何？

谁都找不到答案，在西方的爱情观中他应该离开妻子去和徐英一起，但偏偏这就是东方式的爱情，里面所包含的内敛、压抑、孤独，就是许秦豪电影的全部。

不知道这样的爱情是不是太过残酷，忍不住为徐英而伤心，失去了丈夫又丢失了一段刚开始爱情，她和他一样都是善良的人，伤害的终究只是自己。

以前对孙艺珍没什么感觉，但这一次却因为这个角色而喜欢上她，或许她天生就是这种悲情命运的化身，让人怜爱不已。

许秦豪的影片是种内敛式的唯美，爱情的主人公总是在含蓄的取舍犹豫、进退维谷。

这种东方内敛式的唯美不仅在故事中，就连影片中裴勇俊与孙艺珍的激情戏也拍得含蓄唯美，一个个近景镜头撩人心弦，拿捏得当。

《外出》的故事是有预见性的无疾而终，因为许秦豪讲故事从来不在乎答案，或者说答案往往会破坏过程的美丽，他不需要一个完美的结局，只要表达出一个令人记忆深刻的唯美过程便可。

他甘心用四年时间准备，然后精雕细琢出一个动人的爱情回忆。

文：眉间尺

恬静的开始，恬静的结尾。

所谓的复仇只是他们相遇的借口。

韩国电影的慢节奏，素雅已不失为一种特色。

是让人慢慢的在伤感之中，感受到心灵的愈合。

一切似乎波澜不惊，不如俗气电影中，听到丈夫死了这等噩耗时，就来个当当当！！

的配乐。

这波澜不惊很平淡，更冷眼。

但是也只有这冷眼才能映射出其中韵味